▼小红帽与朝圣者但丁带领我们穿越人生路上的黑暗森林；我们听见浮士德在追问，在人人都渴望得到金钱和名誉的时代，灵魂价值几何；梦游仙境的爱丽丝引发了一场讨论——用理性面对疯狂，同时在疯狂中寻找理性……
▼文学、童话、神话、民间故事中的经典人物，沉淀了历史与文化的重量和厚度，如独角兽，他们是来自永恒的虚构之境的原型形象，带领我们驰骋在奇想幻象的国度，体验多样人生，成为无数代人共同的成长记忆。
▼我们随着时间之流长大，经历生老病死，而书中人物始终是我们第一次阅读故事时的样子，但也会随着我们一遍又一遍的阅读而变化，给予我们关于现实世界的新启示，教会我们爱、失去与世界本身的复杂之处。
▼本书是世界文坛著名作家、藏书家阿尔维托·曼古埃尔所写的阅读随笔，描述和分析了伴随无数人成长的经典文学与影视、童话故事及民间传说中的不朽形象，比如小红帽、爱丽丝、德古拉、睡美人、超人、鲁滨逊、卡西莫多、约伯等的历史演变，以及对他人生的影响。作者一生以书为伴，他将书中人物当作良师益友，与他们一同成长、经历，共同思考。在作者看来，书籍关涉的是永恒的人生议题，书中所谓的“怪物”教会了他处世之道，教会了他对爱与真理的坚持。全书由一篇篇短小精悍的随笔构成，充满新奇有趣的思考，并配有作者所作黑白插图，图文并茂。作者也借此书鼓励读者去建立自己的文学友谊，以阅读丰富自己。

★ 比肩博尔赫斯的拉美短篇小说杰作
★ 融汇音乐、绘画、梦境、传说的极致美感
★ 苏童：“卡彭铁尔倒置时间的叙述令我拍案叫绝。”
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“蜡烛慢慢长高，烛泪渐渐消失。当它们恢复到原来的尺寸，一个修女扑灭了蜡烛，带走了点烛的火苗。烛芯抛掉了烧焦的那部分，重新变回白色。”
《时间之战》是卡彭铁尔的短篇小说代表作，共收录十篇作品。作家用达利油画般的质感和巴赫音乐式的结构，建造了十座关于神话、寓言、政治等等不同主题的华丽繁复的巴洛克宫殿。它们的形式奇崛瑰丽，格局宏大开阔，成就足以比肩博尔赫斯、卡萨雷斯等拉美短篇小说大师。
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时间可能会证明，卡彭铁尔的卓越成就超过其他一切同时代拉丁美洲作家。
——哈罗德·布鲁姆
将历史解体，再将之重组，然后用虚构为它改头换面，卡彭铁尔就是这样进行文学创作的。
——马里奥·巴尔加斯·略萨
卡彭铁尔改变了拉美小说的形式。他超越自然主义，创造了魔幻现实主义。我们都要感激他留下语言和想象力的遗产。我们都是他的后代。
——卡洛斯·富恩特斯

《莫恩先生的悲剧》是一部五幕剧。这是纳博科夫第一部重要作品，创作时作者年仅24岁，但直到他逝世20年后的1997年，该剧才在俄罗斯的文学刊物上全文刊出，2008年成书出版。
剧中的故事发生在一个无名的国度。国王治国有方，但身份神秘，常年佩戴面具，只有心腹知道他的另一个名字叫“莫恩”。莫恩爱上流亡分子加纳斯的妻子。在与加纳斯的决斗中，莫恩被人算计，输了赌局，不得不连夜逃跑。听闻国王被害的噩耗，民众攻入王宫，推翻逆党，莫恩得以成功返朝。
《莫恩先生的悲剧》在纳博科夫的创作中占有特殊的地位，它的一些主题贯穿了作者此后五十多年的创作，又反映了作者当时当地特定的精神面貌，使其迥异于后期作品，对于帮助读者了解纳博科夫创作的整体性、连贯性和丰富性，有着重要意义。

《最后的巨人》作者法兰斯瓦·普拉斯十年心血重量级代表作。
历史地志与幻想小说、精细图画与瑰丽文字的结合。
从A-Z，每一个字母都成为一张想象的地图；
每一次阅读，都是通往未知之地的旅途。
◎ 编辑推荐
法兰斯瓦·普拉斯同时是自己笔下居于欧赫贝岛的地图绘制师，是富含哲理的 诗人和演奏家，也是游历各国饱经风霜的说书人。《欧赫贝26国幻游记》是他用整整十年的时间，以画笔和文字纪录的游历于现实与幻想世界的旅途。
26个字母虚构的国度，26篇结构精巧的短篇，26段异域国度的旅途，截然不同的阅读体验，唤醒读者做梦的灵感。
布面精装，附珍藏版函套，进口哑粉纸全彩印刷，译文优美准确。特别收录法兰斯瓦·普拉斯中文版序言、杨照推荐序文。
◎ 名人推荐
旅行穷尽处，正是幻想启程之时。因为，只有一个世界，是令人不满足的……
—— 著名作家、编辑、出版人及电影人 詹宏志
向往远方的普拉斯，就像大航海时代出发去探究探险的水手、传教士或物理学家，他收集“远方”国度的异景异事异人，将它们带回来，带回无聊无趣的现实里……
—— 作家、学者、评论家 杨照
普拉斯对读者实在太友善——他相信仍有发明、创造的空间，相信在这个冷酷、暴力且快速运转的世界里，还可能存在着近乎童稚的纯真。
这部作品必然留名青史，书中所保存的光阴正是对抗现实岁月快速流逝之有力保证！
—— 法国知名作家、评论家 法兰斯瓦·波
对于这部天马行空、意兴遄飞，充满了奇想、童趣，仿佛到神话国度漫游，又好像是在不可思议的幻域旅行的华丽著作《欧赫贝26国幻游记》，任何导读或介绍似乎都显得多余。尤其是作者普拉斯那些让人回想起西方中古世界精妙风俗绘本的图画，更是让人叹为观止。
这是部美丽豪华之书，让人读了后感觉到自如小飞侠彼得潘率同众精灵在神妙异境中快乐地飞行，所见所闻都是一幕幕的惊奇！
—— 作家、评论家 南方朔
◎ 读者评论
从A到I，一枚字母带出一则乡野志奇，一个天地蕴藏一话地方传说，文具巧思，画跃白纸，细腻之处引人入胜，译文尤显用心。
—— Goodreads 读者评论
《欧赫贝奇幻地志学》3部曲所带来的体验，是重新让读者回归到幻想文学发端的19世纪，是承接了史蒂文森的《金银岛》、凡尔纳的《海底两万里》《地心游记》《神秘岛》以及迪福的《鲁滨逊漂流记》。
它所唤起的是那份被长久遗忘的对于幻想、旅行、冒险和对那些地图上的不知名地点的好奇心。而这在我看来，就是最古典的幻想文学核心。我们的身体因为诸多原因的限制而无法畅游这个世界，但是这并不妨碍我们的想象力跨越物理的边界。
—— 读者 makzhou 评论
◎ 获奖记录
☆ 周刊图书金球奖
☆ 博洛尼亚青少年非虚构小说文学奖
☆ 里摩日（10-14岁）优良图书奖
☆ 法国第三频道少年读物奖
☆ 圣迪耶德佛斯爵青少年文学奖
☆ 伊苏丹最佳图书奖
☆ 中国时报（台湾）开卷年度十大好书奖(最佳青少年图书)

药物的历史总是爱恨交织；任何对这些物质一味咒骂或一味赞扬的记述都不算完整。这本集萃便是一个微缩宇宙，旨在展现在药物与其使用者的相互影响下所诞生的大千世界。所选作品亦是包罗万象。除了出自小说与短篇故事的作品，还囊括了祈祷词、檄文、谜语中的选段。既有西方的作品，也有古代、东 方以及部族文献，力求全方位呈现各色人物与毒物的“邂逅”。从拉伯雷、薄伽丘、马可·波罗、英王詹姆士一世到福尔摩斯、让·科克托、威廉·巴勒斯、阿道司·赫胥黎，牛津大学社会和文化人类学学者理查德·罗吉利打破了致幻文化源于20世纪60年代的迷思，以独特的视角串起了一部跨越两千年的药物文化史。

◉内容简介
本书是曼古埃尔最富自传色彩的一本书，仍保持其一贯的博学与精妙，同时在题材上加入许多个人经历。作者以英国作家刘易斯•卡罗尔笔下的爱丽丝为引子，游走于文学经典与现实历史之间，谈到犹太身份带来的困扰，回忆博尔赫斯的爱情往事，追溯切•格瓦拉之死给年轻一代的冲击，讨论荷马失明的深刻意味，批评略萨对遗忘的辩护，分析转型正义面临的难题。
◉编辑推荐
1.比起写作来，阅读更难产生大师，曼古埃尔可能是这极少数者中的一个，可以将阅读这一越来越稀缺的美德展示得如此动人。作为博尔赫斯的朗读人，大批评家乔治•斯坦纳眼中的“图书馆的唐璜”，曼古埃尔有着深厚的学养，却无一丝匠气，而是将博学变为优雅，引用荷马，就像引用自己的生命，谈论塞万提斯，就像谈论自己的恋人。
2.本书并非简单的散文合集，而是有着精心的布局。曼古埃尔引用刘易斯•卡罗尔《爱丽丝漫游奇境/镜中奇遇》来结构全书。这并非随便的引用：在世界黑夜的森林中，爱丽丝之于曼古埃尔，犹如贝雅特丽齐之于但丁。
3.在这部最富自传色彩的书中，曼古埃尔深情回忆了博尔赫斯的爱情往事，细述了切•格瓦拉之死给年轻一代的冲击，讲述了在得知把他引向卡夫卡的文学启蒙老师竟是军政府密探之后的心路，批评了略萨与权力当局的共谋，分析了在阿根廷转型正义中的难题。在某种程度上，这也是一部阿根廷的心灵秘史。
4.本书为精装，配红、蓝色双书签带。封面采用插画师铅笔手绘作品，且依眼睛颜色不同分为：蓝色的“自由版”和红色的“博爱版”。之所以有两种封面：a、我们既是用眼睛阅读，同时也是通过阅读去获得眼睛，而人的眼睛是成双的；b、蓝色代表自由，红色代表博爱。而阅读，是实践和追求这两种价值的最好方式之一；c、每个眼睛的中间，都一个带问号的“I”。要想回答“我是谁”这一人之谜，须成为理想的读者：通过阅读通往世界万物，用无数的他者照亮自我。

权威的美国六十年代文化史
全景展示“垮掉的一代”和摇滚乐兴起
完整见证美国新文化的诞生
六十年代，青年文化运动席卷美国。它躁动、反叛、奔腾喷薄，也带着深深的乌托邦色彩。
而直到本书问世，人们才得以完全理解：那喧嚣的十年，对美国产生了怎样的影响。
在这幅完整的美国六十年代文化图景中，你会了解艾伦·金斯堡何以成为“垮掉的一代”的文化偶像，赫伯特·马尔库塞艰涩的文化批评为何赢得年轻人的心。
你会发现如今流行的新新闻写作其实发轫于美国六十年代，它将个人体验和小说技法融入新闻报道，刮起一场舆论风暴。
你会读到作者对鲍勃·迪伦、“披头士”和“滚石”乐队的辛辣点评，以及摇滚经典作品背后少为人知的创作心曲。
然而，作者不甘止步于单纯的文化评论。他立足于五六十年风行一时的文艺作品，更超脱于这些作品本身。作者真正想要呈现的，是一部灵魂史，一种时代精神：
当青年不再敬畏长者，当他们站在伊甸园门口，当他们投身新文化的创造和个性张扬的狂欢，他们是如此富有感染力，却又如此受困于自身的局限。他们频受挫折，依然痴情不改。
六十年代是崇尚个人见证的，亲历六十年代的作者莫里斯·迪克斯坦，用书中的独到洞见践行了这一传统。但本书也是他在七十年代末乌托邦思潮消退时写就的，因而赋予作者在场和回望的双重视角，成为了解美国六十年代文化的必读书。

主人公托马斯是“我”的好友，两人曾是恋人，分手后一直是好朋友。托马斯在巴黎高等师范专科攻读文学，但两次毕业考试都以失败告终。他转去纽约的哥伦比亚大学，边攻读博士，边在大学里教课。他陆续申请了几所名校的职位，却总是被淘汰；谈了几场恋爱，却总是受伤。最后托马斯得知自己患了抑郁症，在平静中走向了生命的尽头。

-编辑推荐-
★知识越进步，怪异的剩余物越多，我们便制造了越来越多的无法认识的概念和知识，也在日常生活中制造越来越多的无法享用的快感。这正是我们面临的后现代状况。
★在某种意义上，我们可以将本书视为阿甘本对后现代主义的碎片化的一篇声讨檄文。
★在《品味》中，阿甘本考究了 科学与快感、真与美、享受的知识与认识的快感是如何分裂的。在这番考古学式的追踪之后，阿甘本重新发明了“品味”的概念，从而将科学与快乐的一分为二成功地衔接起来。
-内容简介-
《品味》是一本关于审美和经济的书。阿甘本说，品味问题是美学中一个老生常谈的问题，在许多经典的美学著作中，品味（英文：taste；德文：Geschmack）关于我们对美的认知，关乎我们对美好事物的感受。不过，阿甘本对品味的关心并不是纯美学的。他认为，从古代以来，西方的主体概念就陷入一个无法修复的分裂，一边是以审美和情趣为主的审美人（homo æstheticus），另一边是功利和世俗化的经济人（homo œconomicus）。
在阿甘本看来，唯一可以破除这个魔咒的，是恢复柏拉图时代真正的品味，而不是作为一种无法认识的抽象的普世性的品味。这种品味正是爱-智慧，即哲学。

■ “霍加斯·莎士比亚”系列2018年新作,现代版《李尔王》
■ “卷福”主演《梅尔罗斯》原著作者爱德华·圣奥宾重构莎翁四大悲剧之一
■ 奇迹往往在不幸的时候发生，只是奇迹发生时，爱还来得及吗？
邓巴是谁？一个传媒帝国的缔造者，权利和财富登峰造极。不过都是过去时了，现在，他就是个昏聩、脆弱的老人。两个女儿完美继承了他的贪婪和残忍，将父亲囚禁在英格兰湖区一家昂贵的疗养院里。
飞跃疗养院，邓巴成功了。在坎布里亚的荒野中，他想到“荒芜的正中心”这个词，回归起点，重新思考“我是谁”“我该去哪儿？”“我该如何生活？”。
舆论、人力的搜索中，没人知道邓巴的下落……
■ 媒体评论：
我们往往因为有所自恃而失之于大意，反不如缺陷对我们有益。——《李尔王》
在半自传式作品《梅尔罗斯》中，爱德华·圣奥宾展现了其凛冽、疏离的笔调，以及在塑造发育畸形、自我厌恶的反英雄角色方面大师级别的才能。要想重现莎士比亚悲剧中深沉的绝望而非强行加入理想的正义，圣奥宾就是最合适的作家。——《旗帜》
爱德华·圣奥宾在家庭生活中承受的苦难成就了他的事业，也赋予他的文字极高的诗意浓度，集冷幽默、自我意识、原始的野蛮和宽广的意蕴于一身。——美国国家公共电台
一部荒凉的小说，一个荒凉的结局：大人们砸毁视线范围内的一切，永远是孩子们去拾起那些碎片。——《金融时报》

关于本书
这个故事，应该在一个雨夜，躺在老房子的床上看。——约翰•契弗
这部中篇是契弗封笔之作，以寓言式的语调讲述现代生活困境。
在田园诗般的小村庄，社区唯一的池塘因垃圾倾倒而遭受污染。雷米尔•西尔斯的天堂正面临20世纪末现代文明的威胁。契弗追踪着这项问题的各方反应，同时描摹现代生活中的种种困境：饱受自身性取向煎熬的男人，弄丢孩子的主妇，无法应对意外之财的女人，一心奉献却遭遇腐败的捐赠……
【媒体评价】
还来不及想一想为什么，我已经是他的忠实的读者了。
——作家 王蒙
关于暮年、怀旧与逝去的迷人寓言，复杂而引人入胜，生动而鲜活。
——《华盛顿邮报》
这则令人愉悦的寓言显示了他创作能力的高峰。
——《观察者》