【编辑推荐】
1. 美国书评人协会终身成就奖、普利策奖、乔治‧波尔卡新闻奖得主约翰·麦克菲，公开讲述普林斯顿大学四十余年的写作课程。这是读者期待已久的一场大师写作课。
2. 约翰·麦克菲的学生中有多位也是普利策奖得主，还有很多活跃在《纽约客》《时代》等知名媒体，包括我们所熟知的《寻路中国》的作者彼得‧海斯勒。
3. 这本书在美国一出版即反响强烈，广受赞誉，分别荣获当年美国国家公共电台年度好书，美国亚马逊编辑推荐年度好书。
4. 如果你是一位对非虚构感兴趣的媒体从业人员，一位写作者，这本书将带你发现什么是非虚构写作当中的创造性；如果你是一位编辑，一位出版人，这本书将为你揭秘出版行业的内部运行规则。任何想要了解写作、或了解出版物的形成的人，都不应错过此书。
【内容简介】
没有约翰·麦克菲的鼓励，就不会有《江城》。——彼得·海斯勒
约翰‧麦克菲，美国非虚构写作大师，在普林斯顿大学教授非虚构写作四十余年，其学生中有多位成为普利策奖得主，还有很多活跃在《纽约客》《时代》等知名媒体，包括我们所熟知的彼得‧海斯勒。
在《写作这门手艺：普林斯顿大学写作课》中，麦克菲不仅分享了自己充满曲折、刺激和陷阱的写作故事，更是坦承自己在普林斯顿大学讲授非虚构写作这门课程中累积的经验与想法。他的文章随性但专业，充满了对如何确立主题和结构、写作技艺、采访技巧、甚至写作所用工具等方面的经验之谈。他将写作看成是存在于世的一种方式。也正是这种理念，让本书变得异常生动。这是读者期待已久的一堂大师课。
【媒体及名人评价】
没有约翰·麦克菲的鼓励，就不会有《江城》。
——彼得·海斯勒
这不是一本通常意义上的写作指南，而是一本更富有深度的、更具个性化的写作总结和记录。
——《出版人周刊》
麦克菲的写作来自于他的耐心和专注:他似乎拥有一双既能旋转、变焦，又能定位的眼睛，他的耳朵似乎像录音机一样，能记录下一切。
——罗伯特·麦克法伦(布克奖评委会主席)
这本书对写作生命中痛苦的一面致以美好的敬意......这是麦克菲之上的麦克菲；这是麦克菲对自己最重要的作品的评论，辅以小小的背景，充满温情的八卦逸事......这是一本亲密的书——在麦克菲的作品中，这种亲密感是很少见的。
——《纽约时报》
任何一位有所成就的、或者有所抱负的写作者，都可以通过阅读和研究这本书来获得有益的启发。
——《华盛顿邮报》
读完这本书，你就会明白，麦克菲在普林斯顿大学几十年的写作课程为什么如此成功。这些篇章构成了一堂写作大师课。
——《科克斯书评》
麦克菲为创造性非虚构写作设定了标准。他以幽默泰然的方式回忆了他如何进入一个个故事过程当中的趣闻轶事：从采访、报道、起草和修改，再到与编辑和出版商之间的往来合作……这本书是一幅精心绘制的关于写作的路线图，在曲折、刺激和陷阱中穿行，其中既充满欢乐，也充满悲伤。
——《图书馆杂志》
这本书是一系列谈话、故事、自传和宝贵的看法和经验的结合，阅读这本书就像是坐在麦克菲的课堂里一样受益无穷。
——《华尔街日报》
在普林斯顿大学，我上过十二周的麦克菲写作课。……麦克菲一直在教这门课程，据我所知，从远古时期就开始了。他以前的学生中有超过一半的人在各类杂志和报纸工作，或者专职从事写作。
——戴维•雷姆尼克（《纽约客》编辑，普利策奖得主）
麦克菲教我们尊重语言，在意每一个字，并删掉模糊的同义词……也许有些作家让写作这件事看起来很简单，但这不是麦克菲所树立的榜样。麦克菲认为作家是比其他人写作更为艰难的人……我怀疑我们很多人从未参加过这么多年来引起如此深刻共鸣的课程。
——《普林斯顿大学校友周刊》
麦克菲的读者，也许是我们这个时代最受尊崇的非虚构叙事记者，将在《写作这门手艺：普林斯顿大学写作课》的船形散文里获得丰富。……我仔细品读着每一个字。
——科尔比•库默尔（《大西洋月刊》编辑，美食作家）
这本书就像麦克菲在他三十多岁时写得任何东西一样精练而有力……书的重点看上去在于作者在一生的写作中积累的智慧，常常令人愉快地回忆起麦克菲在写作这门手艺上的长期学徒生涯……但它真正吸引人的不是其所提供的写作方法，而是关于人本身的东西。读者将会在这本书里发现无尽的迷人之处，还能学到很多。
——《基督教科学箴言报》
《写作这门手艺：普林斯顿大学写作课》的魅力在于它让我们看到一位大师如何向我们解构他作品中几乎不可见的习惯，其结果是让我们看到一种有探索性的、丰富多彩的、独特的致力于写作的生活，令人赞叹。——《波特兰先锋报》

“每一天，我们都写一首诗。”
要想收获诗意的人生，你并不必须有超常的水平——每个人都能够写诗。现在，诗人塞琪邀请你放慢下来，应和你创造力的节奏，品味诗歌之美。本书将为你：
提供对诗意人生和诗歌技巧的解释
启发一种游戏的感觉，而不是劳作学习
将内容、形式以及过程结合起来，提供一种有趣而又动人的经历
邀请你为你的创意写作内容加入诗意
《写我人生诗》是一位极富启发性的伴侣，它将帮你建立在诗歌写作方面的信心。本书将把诗歌从学术的领域带入众人之手。

《文章作法》由开明书店初版于1922年。其原型是夏丐尊先生在长沙第一师范和白马湖春晖中学的讲义稿，后经教育家刘薰宇先生结合自己的教学实践修改编辑而最后成书。本书为2007年最新版。
书中总结了记叙文、说明文、议论文等类文章的具体写作方法，解答了如何通过写作篇幅短小形式多样的小品文等方法迅速提高写作能力等实际问题，并通过对鲁迅、冰心等名家名作的简明评点，对写作中常遇到的问题给予了精辟独到的意见。

什么人能成为作家？写作需要天才吗？作家是可以教会的吗？文学创作需要什么天赋、才能和技艺？作家的“黑匣子”里到底隐藏着什么样的秘密？
本书可以为我们解答这些问题。作者首先指出作家天才论的误区，认为一个人能否进行文学创作，首先不是技巧上的问题，而是认识上的问题。作者认为，写作确实存在一种神奇的魔力，而且这种魔力可以传授。教诲谆谆，直面问题本质，带领读者踏上一条成为作家之路。
本书出版于1934年，风行美国文学界近80年，是长盛不衰的经典之作。

职场人士必读的商务文案写作指南、前麦肯锡顾问高杉尚孝倾力之作
为什么麦肯锡的文案最具说服力？看问题永远能直击要害？
本书归纳了麦肯锡公司盛行数十年的经典写作方法，结合作者自创极具实用价值的思考表达技巧，一次性帮你完成商 务文案写作的四大关键目标：
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【解决问题】一眼看出问题要害，迅速提升解决效率。运用高杉法先厘清问题类型，再提出相应解决方案，展现你的做事能力。
【超级说服力】逻辑思考，加上心理学技巧，一句话就让客户心动买单。优先传达“有用”信息，适时拿出替代方案，说服别人其实很简单。
本书根据作者高杉尚孝在麦肯锡管理咨询公司工作的丰富经验，详细介绍了世界一流公司的商务文案写作方法，是一本让你学会逻辑思考方法、提高写作能力的实用工具书。本书分为基础篇和实践篇两部分，结合实际案例，系统地介绍了运用逻辑思考，制作一份兼具逻辑力与明确表达力的精彩商务文案所需的诸多方法，如金字塔原理、MECE原则、分辨问题类型的高杉法、SCQOR故事展开法以及具体制作报告与简报的方法等，帮助你自动养成逻辑思考的习惯，五分钟就构思出一篇逻辑清晰、说服力十足的商务文案。

本书汇集了叶圣陶先生传授写作经验和技巧的文章二十一篇。回答了写好文章需要做哪些准备、该怎样组织安排文章的结构、如何开头如何结尾、如何议论如何抒情、什么样的文章算是好文章、文章该如何修改等问题。此外，还从生活需要而非应试教育的角度，对老师怎样教、学生怎样学等问题，给予了精辟的建议。相信不仅是学生，只要是想写点什么的人都可以从中受益。

在我们所熟知的拉美作家中，最著名的当数博尔赫斯和马尔克斯，第三位应该说就是略萨。他们曾深度影响过中国当代的年轻小说家，乃至决定过中国当代小说写作的某种走向。十几二十年过去了，今天来读略萨的这本写给年轻作家的书《给青年小说家的信》（赵德明译，上海译文出版社2004年10月版），对早已进入中年的我们来说算是重温，而对现在的风流少年而言则是初读。我很难猜测年轻读者的感受，只是有一种直觉，这本书或许并不能激发初读者如重温者的那种感动和共鸣了。在我们当下的这种文学时代，这本书所崇尚的文学信念和专业探讨精神，可能会显得过于“古典”，甚至有些不合时宜。这本书真的能够指引我们接近文学吗？它对青年作家真的会有实际的价值吗？
全书由十二封信的形式组成。除作为“附言”的末信外，第一二封信谈的都是些“大道理”，第三至第十一封信则具体探讨（长篇）小说的语言、风格、空间、时间、视角等等叙事形式和技巧问题。从纯粹实用的角度来看，写作者主要关心的恐怕都会是后者涉及的那些具体问题。确实，略萨在这本书的大部分篇幅里都在努力探讨写作中的具体问题，他是在用自己的文学经验和理论素养指导年轻作家掌握写作的技巧和克服文学的障碍。不过，他所说的一切，其实都有一个基本的前提，即文学的才能必须首先建立在写作者的大量阅读和写作实践之上。这只要看略萨所同时提及并凭借的众多作家作品的名单即可一目了然。相对于理论而言，阅读和写作无疑是更重要的。理论可使人获得抽象的明白，但真正的文学悟性在我看来只能产生于具体的阅读和写作之中。这也正是文学常常会难以言说的原因所在。如略萨所说：“即使在评论是非常严格和准确的情况下，也不能穷尽创作现象的研究，也不能把写作的全貌说个明白。无论什么成功的小说还是诗歌总会有某个因素或者领域是理性批评分析无法捕捉到的。因为文学批评是在运用理性和智慧；在文学创作中，除去上述因素，往往还有以决定性的形式参加进来的直觉、敏感、猜测，甚至偶然性。它们总会躲开文学评论研究最严密的网眼。”（附言）一句话，相对于文学创作的无限可能性，理论评论不能不是极其有限的。
但是，即便如此，文学仍然有其不变的、恒定的乃至是最根本的要素。这是理论要加以阐明和表达的，同时也是略萨在这本书里列为首要内容而要求青年作家牢固建立的信念。如果说略萨的那些关于形式和技巧的所有说法，不难从别一个老练、成熟的作家口中听到的话，那么这个杰出作家的胸怀气度及文学信念，恐怕就远非一个平常作家所能有或所敢有的了。这就不能不谈谈略萨所说的文学大道理了。
在第一封信里，略萨首先谈及的是写作者的“文学抱负”问题。他认为对一个准备成为作家的人来说，“文学抱负是必要的起点”。什么是作家的文学抱负？“作家从内心深处感到写作是他经历和可能经历的最美好事情，因为对作家来说，写作意味着最好的生活方式，作家并不十分在意其作品可能产生的社会、政治和经济后果。”换言之，作家获得或建立文学抱负的过程是，“一天，突然感到自己被召唤，身不由己地去从事这种活动――比如写故事，根据自身条件，使出浑身解数，终于觉得实现了自我的价值，而丝毫不认为是在浪费生命”。在略萨看来，这样一种内心的或真正的文学抱负的获得和建立，“不能仅仅解释为自由选择”，而应该确切地说是一种“自我选择”。所谓自我选择，突出的是作家对自己的生活及文学的自觉的承担意识。这就需要作家具备源于内心的或精神的支持力量。由此便能够更深入地谈这种文学抱负的起源。不是别的，略萨提供的答案就是“反抗精神”。“我坚信：凡是刻苦创作与现实生活不同生活的人们，就用这种间接的方式表示对这一现实生活的拒绝和批评，表示用这样的拒绝和批评以及自己的想象和希望制造出来的世界替代现实世界的愿望。”并且，“重要的是对现实生活的拒绝和批评应该坚决、彻底和深入，永远保持这样的行动热情――如同堂吉诃德那样挺起长矛冲向风车，即用敏锐和短暂的虚构天地通过幻想的方式来代替这个经过生活体验的具体和客观的世界。”反抗精神即文学抱负的起源，就是堂吉诃德的精神，也就是文学的真精神。它可被视为滑稽，也可被视为崇高；可被视为喜剧，也可被视为悲剧。――但这种精神，恰恰是“文学存在的秘密理由”，“决定了文学能够给我们提供关于特定时代的唯一的证据”。略萨还有下面这段话，把他的文学抱负观推向了极致的表达：文学抱负“是一种专心致志、具有排他性的献身，是一件压倒一切的大事，是一种自由选择的奴隶制――让它的牺牲者（心甘情愿的牺牲者）变成奴隶”。如福楼拜所说，“写作是一种生活方式”，真正的作家“不是为生活写作，而是为了写作而生活”。像献身宗教那样献身文学（而非仅仅是“从事文学”）的作家，“他才有条件真正地成为作家，才有可能写出领悟文学为何物的作品”。（略萨）这样的作家也就成为其文学抱负的快乐而幸福的“奴隶”。
由此看来，略萨的这部《给青年小说家的信》，探讨的主旨并不在如何使作家的成功写作成为可能，而是在如何使杰出的作家成为可能――文学抱负的获得或建立，将促使这种可能转化为现实。显然，这与大多数的文学历史和我们的现实状况都是相距遥远的，这同时也就是杰出作家不能不是稀少的原因。
最后再顺便提及两个小问题，也算是读书余谈。一是略萨所谈的文学抱负及反抗精神（诸多引文未录），我以为其实是在两个层面上展开的，一是文学层面（如本文所谈），二是政治层面。后者显然与略萨所处的拉美政治环境有关（本文未详）。其次，看遍全书，我发现略萨所举的作家作品之例，除美洲以外，几乎都是西欧（法国、英国、西班牙、德国、意大利等）的文学，那么，至少，还有俄罗斯文学呢，为什么未见提及呢？
本书系当代拉美最重要的作家玛利奥・巴尔加斯・略萨的一部讨论小说写作技巧的随笔集，1997年在西班牙出版后，陆续在世界各国出版了多语种版本，是一部难得的文艺散论作品，它以书信的形式，介绍了作者对小说创作中，一系列关于技巧和形式方面的基本问题所作的鞭辟入里的分析和见解。巴尔加斯・略萨在这本书中谈及的语言风格、时间、空间视角、不同的现实层面以及许多技巧变化都属于小说创作的“基本功”。读者可以从中窥探到优秀现代小说的欣赏途径。

"On Writing Well" has been praised for its sound advice, its clarity and the warmth of its style. It is a book for everybody who wants to learn how to write or who needs to do some writing to get through the day, as almost everybody does in the age of e-mail and the Internet.
Whether you want to write about people or places, science and technology, business, sports, the arts or about yourself in the increasingly popular memoir genre, "On Writing Well" offers you fundamental priciples as well as the insights of a distinguished writer and teacher. With more than a million copies sold, this volume has stood the test of time and remains a valuable resource for writers and would-be writers.

You could pray, or meditate, or dream, or visit a shaman, or a minister, or a hypnotherapist. With so many routes into inner consciousness, why write? Of all the ways to get in touch with God, as you understand God... to hear the small, still voice pointing you in the right direction... why take the time to write?
One reason: it works. It works amazingly well. If you want to engage in a vibrant conversation with the wisdom that dwells just a hair below your conscious awareness, write. Write every day, at approximately the same time, with passion, honesty, and the intention of speaking with and listening to the voice within.
Janet Conner was escaping a terrible situation of domestic abuse. While trying to figure out how she and her son could live and how they could eat, she realized she had hit rock bottom. With no other advisers, she listened to her own inner voice, which told her to start writing. As she did, Janet's inner voice gained clarity and strength, and she felt an incredible connection to the divine, and almost immediately miracles began to happen.
Today, research scientists in psychology, physics, biochemistry, and neurology are providing peeks into what consciousness is and how it works. Their findings give us intriguing clues as to what is actually happening in and through our bodies, minds, and spirits as we roll pen across paper. Writing Down Your Soul explores some of this research and instructs readers how to access the power and beauty of their own deepest selves.

《文学创作手册》内容简介：文学创作并不神秘，写作也可以学习。《文学创作手册》中教你如何做一家作家。仔细阅读本书，你成为作家的机会将大大增加。《文学创作手册》由中国国际广播出版社出版。

You know the authors’ names. You recognize the title. You've probably used this book yourself. And now The Elements of Style –the most widely read and employed English style manual–is available in a specially bound 50th Anniversary Edition that offers the title's vast audience an opportunity to own a more durable and elegantly bound edition of this time-tested classic.
Offering the same content as the Fourth Edition, revised in 1999, the new casebound 50th Anniversary Edition includes a brief overview of the book's illustrious history. Used extensively by individual writers as well as high school and college students of writing, it has conveyed the principles of English style to millions of readers. This new deluxe edition makes the perfect gift for writers of any age and ability level. Fifty Years of Acclaim for The Elements of Style , by William Strunk Jr. and E.B. White I first read Elements of Style during the summer before I went off to Exeter, and I still direct my students at Harvard to their definition about the difference between 'that' and 'which.' It is the Bible for good, clear writing.”-- Henry Louis Gates Jr. “For writers of all kinds and sizes the world begins and ends with Strunk and White’s Elements of Style . Only something to actually write abouttrumps the list of what is required to put words together in some kind of coherent way. I treasure its presence in my life and salute its fifty years of glory and accomplishment."-- Jim Lehrer “ The Elements of Style remains an unwavering beacon of light in these grammatically troubled times. I would be lost without it.” -- Ann Patchett "To the extent I know how to write clearly at all, I probably taught myself while I was teaching others -- seventh graders, in Flint, Michigan, in 1967. I taughtthem witha copy of Strunk & White lying in full view on my desk, sort of in the way the Gideons leave Bibles in cheap hotel rooms, as a way of saying to the hapless inhabitant: ‘In case your reckless ways should strand you here, there's help.’ S&W doesn't really teach you how to write, it just tantalizingly reminds you that there's an orderly wayto go about it, that clarity's ever your ideal, but -- really -- it's all going to be up to you." -- RichardFord “ The Elements of Style never seems to go out of date. Its counsel is sound and funny, wise and unpretentious. And while its precepts are a foundation of direct communication, Strunk and White do not insist on a way of writing beyond clear expression. The rest is up to the imagination, the intelligence within.” -- David Remnick, editor of The New Yorker “It’s the toughness–the irreverence and implicit laughter–that attracted me to the little book when I was seventeen. I fell in love with Strunk & White’s loathing for cant and bloviation, the ruthless cutting of crap, jargon, and extra words. For me, that skeptical directness included a tacit permission by The Elements of Style to break its rules on occasion: an alloy of generosity in the blade, a grace I still admire and still learn from.” -- Robert Pinsky “In the quest for clarity, one can have no better guides than Strunk and White. For me, their book has been invaluable and remains essential.” -- Dan Rather "Eschew surplusage! A perfect book."--Jonathan Lethem "Not until I started teaching writing and I reread The Elements of Style did I realize that most everything I would be teaching young writers, and everything I would be learning myself as a writer, was contained between the covers of this slim, elegant, wise little book. -- Julia Alvarez “Strunk and White seared their way into my brain long ago, and I benefit from them daily.” -- Steven J. Dubner, co-author of Freakonomics “Since high school, I have kept a copy of this book handy. That should be unnecessary. I should, by now, have fully internalized The Elements of Style . But sometimes I get entangled in a paragraph that refuses to be ‘clear, brief, bold.’ I dip back into The Elements of Style and am refreshed.
After Scott Simon interviewed me on NPR about whether the word ‘e-mail’ needs a hyphen (yes, it does), some listeners, including friends of mine, wondered why I had answered in the affirmative when asked, in passing, ‘Are you a drunken white man?’ Those listeners misheard. ‘Strunk and White man’ was what Scott said.” -- Roy Blount Jr. “Strunk & White--writing's good-natured law firm--still contains enough sparkling good sense to clean up the whole bloviating blogosphere." -- Thomas Mallon “I used Strunk -- that’s what we called it, Strunk -- as a student at Berkeley fifty years ago. I didn't know that it was new, and that we were the first generation to be educated in The Elements of Style . I got a firm foundation in the English language, learned to write basically, and could depict the realistic world.Then I was able to become an impressionist and expressionist.” -- Maxine Hong Kingston “Strunk and White's gigantic little book must be the most readable advice on writing ever written. Side by side with Roget, Shakespeare, the Bible, and adictionary, it's an essential forevery writer's shelf.” -- X.J. Kennedy...
美国大学校园人手一册的英语语法书籍。

本书是作者多年创作与教学经验的总结，是教导创意写作的经典之作。作者用一种直接而朴素的方式告诉读者，她是如何练习写作的，怎么去想，拿什么题目练习，怎样对付编辑，如何突发异想而不受困。她教你相信自己，善待自己，开放心灵，试着描写自己的喜、乐、悲伤、痛苦、迷恋，放任想象力去尝试任何一种可能，从而让写作与人生都散发出热情。本书不但适合所有想写作的、想写出更好作品的人看，一个对写作与生活感到无力与挫败的人，也可以运用书中的方法和建议，用写作来修行，帮助自己洞察生活，使自己心神清澄。这本小书出版后即成为畅销名著，销售超过一百万册，是北美所有教授写作及写作治疗的人必读、必引述的一本书。

这本书解释了《华尔街日报》为什么产生了那么多令人惊叹的报道。
如果你是一个记者——这本书的前身是《华尔街日报》的内部讲座，专门培训那些为《华尔街日报》头版提供特稿的记者。它告诉新闻记者们一件事情，就是如何用高品质的报道吸引读者的注意力，并让这种注意力一直保持下去！
如果你虽不是记者，但会时常用到写作——这本书会让你明白，到底是哪些元素让你听写的东西从本质上变得有趣和吸引人！
所有被称为伟大的故事，都来自伟大的创意，几乎在所有伟大的故事创意中，都有一种人性的展示。

全书共分十二篇，第一篇概括地述说修辞现象和修辞学的全貌。指出修辞现象有消极和积极两大分野，又指出修辞所可利用的语言文字的可能性和修辞所须适合的题旨和情境。第二篇述说修辞所可利用的语言文字的可能性。第三篇述说消极和积极两大修辞分野的互相区别和互相联系。第四篇述说消极修辞的一般情况。第五篇到第九篇都是述说积极修辞，其中第五到第八篇述说积极修辞中的辞格，第九篇述说积极修辞中的辞趣。第十篇述说修辞现象随种种不同情况而变化，以及它的统一的线索。第十一篇述说语文的种种体式，特别详述了体性方面的体式。第十二篇结语，述说修辞学的变迁，发展，并指出研究修辞学应有的努力。
初版是1932年，分上下两册，由大江书铺在上海先后印行。以后再版重印过多次，作者也不断地有所修改。这次重印，由复旦大学语言研究室根据作者生前修订的一九六二年本和一九七五年本参照校订，并作了个别文字上的修正。

This classic reference is a must-have for any student or writer. In this brief handbook, Strunk identifies the principal requirements of proper American English style and concentrates on the most often violated rules of composition. Authoritative and engagingly written, this is simply the greatest book of its kind.

“Long live the King!”（一语双关，既是“国王万岁！”，又是“ 斯蒂芬·金万岁！”）美国《娱乐周刊》在《写作这回事》出版之际大声欢呼。
一半是有史以来最畅销的恐怖小说之王的人生回忆录，一半是国家图书奖终身成就奖文学大师的创作经验谈兼写作大师班。手把手教有志于写作的文学青年要备好哪些必要的装备，如何像发掘一架恐龙化石一般将一个好故事发展成型，如何“关门写作，开门改稿”，甚而至于少用被动语态、“通往地狱的路是副词铺就的”等等谆谆教导。一切有关文学与写作的高头讲章均化作“卑之无甚高论”的如话家常，而且全部从自己的创作经历出发，将众多金氏名著的创作过程公之于众，坦陈自己的私心好恶。
除此之外，本书在斯蒂芬·金的人生和创作生涯当中还具有独一无二的重要意义：1999年6月19日，斯蒂芬·金在外出散步时遭遇车祸，伤势危及生命。而这本回顾和总结自己的一生和创作经验的书还没写完，差一点真成了斯蒂芬·金的盖棺定论。在鬼门关转了一遭后，斯蒂芬·金在髋部粉碎性骨折、仍身受巨痛的情况下重新捡起笔来，艰难地续写《写作这回事》，坦陈：“写作对于我来说好比是一种信念坚持的行动，是面对绝望的挑衅反抗。此书的第二部分就是在这样的精神中写成的。正如我们小时候常说的那样，是我拼着老命写出来的。写作不是人生，但我认为有的时候它是一条重回人生的路径。”

紐約時報暢銷書榜作家勞倫斯．卜洛克談寫作
看了這本書之後你會發現，原來小說可以這麼讀、這麼寫！
角色開不了口？情節步履沉重？好點子到底打哪兒來？小說家勞倫斯‧卜洛克在《作者文摘》最叫座的專欄，集結成為這本非看不可的作品，深入觀察創作脈絡，告訴你小說如何是一門專業，如何發揮書寫技藝。他的建議，都是身經百戰的經驗之談，讓寫作者可以在創作遊戲中，避開陷阱，悠遊自在。從分析市場開始，到如何自我要求、「創意拖延」，再到處理退稿的失望落寞，《卜洛克的小說學堂》是一本無價的實戰寶典，提供紮實可行的寫作守則，讓讀者與作家都能掌握小說寫作的關鍵所在。
本書獻給
想提筆寫作但不知從何下手的你──這是一本專業寫作指南
想汲取小說家暢銷成名祕訣的你──這是一門越洋函授課程
想一窺出版業界甘苦真實面的你──內含八卦色彩的文壇花絮
想了解卜洛克如何構思敘事的你──真誠深刻的自我作品剖析
幽默風趣的敘事口吻，閱讀輕鬆無負擔
易懂實用的概念技巧，提筆寫作非難事
大師親授的寫作班，開課囉！
或許你第一次接觸卜洛克，是從小說《八百萬種死法》開始。
或許你第一次認識卜洛克，是因為三年前（2005）的訪台旋風。
或許你第一次對卜洛克感到好奇，是因為梁朝偉、王家衛、侯孝賢、唐諾、朱天心、馮光遠、楊照、駱以軍等人都是他的忠實讀者。
唔，或許這是你第一次聽聞「勞倫斯．卜洛克」的大名，那也沒關係。
這肯定是台灣讀者第一次，看卜洛克用一貫的戲謔卻又沉著的文字，談寫作這件事。
「在這本書裡，勞倫斯‧卜洛克很精確的凸顯了創意寫作的方法與道理，功力甚至超過拉和斯‧恩格里（Lajos Egri）的《戲劇寫作的藝術》（The Art of Dramatic Writing）。」
──布萊恩‧加菲爾（Brian Garfield）
「勞倫斯‧卜洛克是作家的好朋友。他聰明、風趣，實話實說，硬是幫得上你的忙。如果你的朋友無能為力，你的媽媽愛莫能助，就讀這本書吧。」
──《高爾基公園》作者／馬丁‧克魯茲‧史密斯（Martin Cruz Smith）
「卜洛克在這本書裡所說的話都是「對」的，你可以放心的聽，放心的相信，放心的記得它。方法可能錯誤可能誤導，但技藝沒有成敗，只有進展的遠近程度問題。這也就是說，當你完完全全讀懂了它，也就是你可以丟開它的時候了。」
──唐諾

狄克森,通译:迪克森;司麦斯,通译:斯迈思

中文版《新闻报道与写作》能为在中国学习新闻学的学生提供一些关于新闻学的最基本的内容与教益，这些内容是一个记者成长的起点。《新闻报道与合作》一书向学生展示了如何分析事件，以及如何在新闻报道中综合这些分析。一个负责任的记者应懂得把事件放在特定的社会背景中来思考，来发现其原因和结果的重要性。这意味着，记者不仅要不断发展采访报道的技巧，还要扩展对人的理解，对所处的文化和社会的理解。