There are few voices more deeply embedded in the iconography and mythology of American indie rock than that of Chan Marshall. Under the musical nom de plume of Cat Power, Marshall has released music for nearly 25 years now and her prowess as a songwriter, a producer, and most notably—as a voice—has only grown more influential with time. Wanderer, Cat Power’s stunning 10th studio album, marks a pivotal moment in both Chan Marshall’s life and her career. In the six years since the release of 2012’s Sun, Marshall has travelled the world, given birth to a child, and parted ways with her previous record label. Even though it was, in many ways, a period of profound upheaval and radical change, those experiences resulted in a record that is arguably the most assured artistic statement of her career. Produced by Marshall and mixed by Rob Schnapf (Elliott Smith, Beck), the album includes appearances by longtime friends and compatriots, as well as guest vocals courtesy of friend and recent tourmate Lana Del Rey. Wanderer is, in many ways, a quintessential Cat Power record, with Marshall’s clarion voice front and center in a set of songs that remarkably stark and straightforward. But, if old Cat Power records might easily have been viewed as repositories for pain, Wanderer is, at its heart, a testament to the transformative nature of songs, an album-length imagining of alternate paths, redemptions, connections, and open-ended possibility.

Jason Mraz带着他的新专辑<Know>回归了！专辑中包含了先前发布的单曲<Have It All>，<Unlonely>和<More Than Friends（feat.Meghan Trainor）>。这是Jason Mraz的第6张录音室专辑，充满了明亮以及正能量的声音……

KerenAnn何许人也？她是法国乐坛最受瞩目的民谣才女，她出生在以色列，从小学吉他时就开始扒Joni Mitchell的曲子，11岁举家迁往巴黎后竟然得到了JoniMitchell的赏识而结识了著名制作人Benjamin Biolay，后者的古典音乐背景为她的作品带来更丰富的编配层次。2000年KerenAnn的首张专辑《LaBiographie De Luka Philipsen》融入了俄国文学、犹太民谣和法国诗歌，并以Trip-Hop、民谣及法国流行乐的融合形式现身，一举在欧洲赢得巨大成功。一曲《Jardind’Hiver》更是惊动了80高龄的法国Bossa Nova鼻祖HenriSalvador，后者在自己的经典复出专辑《Chambre Avec Vue》中收录了包括《Jardind’Hiver》在内的5首由BenjaminBiolay和KerenAnn创作的曲子。


KerenAnn是个用法语歌唱生活的女孩，她的民谣实在“清新”，和古老的传说联系在一起，和远去的岁月里绵绵的小故事牵手，直接承载于简陋的乐器声中。然而，从第二张专辑《La Disparition》开始，KerenAnn在民谣中加入了更多爵士和布鲁斯的元素，据说是因为听了不少ChetBaker和TomWaits的原因。所以清新本身，也是很不同的，16岁，30岁，50岁，80岁，就各有不同的聆听质感，如果你是一个可爱的民谣音乐家，那就看你碰上什么了，总之，不论你怎么拨弄音符、也不论你如何制造声响，你总会营造出“清新”的。KerenAnn的首张英文专辑《Not Going Anywhere》就是这样，那和语言的变化无关，就好像瀑布会变成溪流或地下水，可水仍是水。民谣之路也是，似乎只有一条，从清新到清新。


《Not Going Anywhere》的吟唱更偏向于布鲁斯，也更低调。略带颓废的清淡语调一直贯穿于小夜曲一般的主题曲中，贯穿于《End Of May》梦幻般的和声中，也贯穿于惟一一首节奏强烈的《Sail or And Widow》之中。甚至连像圣诞童谣一样的《Right Now And Right Here》、唯美极致的香颂《By The Cathedral》和带有一丝拉丁吉他色彩的《Spanish Song Bird》，也无一不笼罩在一层感伤的淡淡雾气中。而早先的Trip-Hop节拍表象已然隐匿，转化成为Beth Gibbons似的内在阴郁。除了爵士和布鲁斯的元素，KerenAnn还从ChamberPop以及法国流行乐、Bossanova甚至古典音乐中汲取了更多营养，你能感受到JaneBirkin、Francoise Hardy轻柔细腻的法式流行情歌；JoniMitchell、SuzanneVega甜美的北美纽约民谣；Club8或者Belle&Sebastian简单清秀的原声器乐以及NickDrake式讨巧的忧伤。


有人说KerenAnn的东西适合作为全世界任何一家咖啡馆的背景音乐，显然这很合理，但如此华美却又极简矜持的作品更适合于私人聆听。KerenAnn美妙的轻声细语犹如易碎的水晶玻璃，又仿若湿润夏季里轻凉的山泉。她的纯洁是长刺前的玫瑰，无法在世间长久的生存。

“一张恰逢毕业时候，认真做的碟。房东的猫成立于2013年，学财税的吉他手和做动漫的主唱在中南财经政法大学相识，想让大家听到音质更好编曲更好的歌，彼此相伴成长。”

Columbia Records and Legacy Recordings, the catalog division of Sony Music Entertainment, will release Leonard Cohen - Live In Dublin, an extraordinary full-length concert recording and film, on Tuesday, December 2, 2014.
The first (and only) release of a complete Leonard Cohen concert to be shot in high definition, Live In Dublin will be available in 3CD/DVD, 3CD/Blu-ray and digital configurations.
Lensed and recorded at Dublin's 02 Arena on September 12, 2013, Leonard Cohen - Live In Dublin documents a peak performance from the musician's monumental sold-out 2012-2013 world tour, introducing Cohen's then-latest release (2012's Old Ideas) within a major canonical on-stage retrospective.
This state-of-the-art audio-visual HD presentation of a full-length concert from the Old Ideas World Tour delivers this artist's repertoire (backed by a band recognized by critics as his best ever) with the intimacy, intensity and poetic beauty that have become hallmarks of a Leonard Cohen concert. Live In Dublin recreates the deep emotional connection that audiences felt so powerfully and critics praised universally with five-star reviews during Cohen's most recent tour.
Live In Dublin is the singer-songwriter-novelist-performer's second new release this year. On September 23, 2014, two days after Cohen's 80th birthday, Columbia Records released Popular Problems, the Canadian bard's 13th studio album of new material since his 1967 debut, Songs of Leonard Cohen. An international success, Popular Problems reached #1 on the iTunes chart in 31 countries and entered the Billboard 200 at #15 while debuting at #1 on the Austrian, Canadian, Dutch, New Zealand and Swiss album charts; the new album also debuted Top 5 in Belgium (#2), Finland (#2), Germany (#4), Italy (#5) and Sweden (#5)
An immersive viewing experience, Leonard Cohen - Live In Dublin's three hours of music and magic includes an 11-song first set, a 10-song second set and an 8-song encore. The DVD features bonus live tracks recorded in Canada in 2013.

2009年3月31日，加拿大民谣诗人莱纳德•科恩（Leonard Cohen）通过Columbia厂牌推出他自2004年以来的首张专辑《Live In London》。
《Live In London》记录的是Leonard Cohen去年的世界巡演中7月17日在伦敦02 Arena的那场演出。据了解，《Live In London》将分别通过CD和DVD形式发行，共收录了包括《If It Be Your Will》、《I'm Your Man》和《Hallelujah》在内的共26首歌曲。《Live In London》是Leonard Cohen自2004年的《Dear Heather》之后推出的第一张正式专辑，是他近八年来推出的第一张现场专辑。
在此之前，Leonard Cohen曾经推出过三张现场专辑，分别是1972年的《Live Longs》、1994年的《Cohen Live》以及2001年面世的《Field Commander Cohen: Tour of 1979》。
Leonard Cohen去年的这次世界巡演是他近10多年来的第一次巡回演出，共举办了80多场演出，大约有70万歌迷去现场观看了演出。另据此前报道，Leonard Cohen已于2月19日在纽约的Beacon Theatre演出。这是Leonard Cohen最近15年来在美国的第一场现场演出。
由于英国选秀大赛“X Factor”的冠军阿莱桑德拉•泊尔克（Alexandra Burke）最近翻唱了Cohen那首著名的《Hallelujah》，Leonard Cohen受到了广大流行乐迷的再次关注。Alexandra Burke翻唱的《Hallelujah》在英国流行音乐单曲榜中获得了冠军，上市两周内共售出了88万8千张。另外，已世的天才唱作人杰夫•巴克利（Jeff Buckley）翻唱的《Hallelujah》此前也在英国榜中获得了亚军。到今年9月，Leonard Cohen将年满75岁。
不以歌唱为事业动机，却因文学创作而被网罗进入唱片界，虽未缔造过任何排行榜畅销单曲，却能在全球卖出超过一千一百万张唱片－当今西洋流行歌坛，仅只Leonard Cohen一人。身兼诗人、歌手、小说家等名头，自幼便对文学创作产生浓烈兴趣，而他理性、冷漠，时而玩世不恭的演唱方式，更让作品深具客观、多角度的欣赏价值。
70岁，对于一个流行歌手来说，实在是个不可理喻的年龄，而在这个时候，Leonard Cohen发表了他的最新创作专辑。也许是一种心理错觉，当Cohen的歌声从舒缓的女合唱和声之中浮现出来，会觉得他的声线更加低沉厚重了，就像声带上又结了一层老茧，这使Cohen的超低音歌声更有了一种摧毁时间的魔力。在这张新作中，阴郁低调的吟唱和性感浪漫的合唱各占一半，除了最后一首“The Tennessee Waltz”现场演出版是首明朗的乡谣之外，其它的新歌都相当舒缓柔和，带着一种正在风化的抒情气息。
他厚实的嗓音，笔挺的西装，干净而整齐的头发，面对这些。就算是他的眼神藏在墨镜的最深处，显露出神秘的派头，但这毕竟可以算得上是标准的中产阶级。最重要的大概就是，这样的他，也许正是女人们所需要的成熟，有女人们所不可缺的安全感。所以他说I’m your man的时候，是不需要怀疑的。
老COHEN擅长的是在比较轻快的舞曲节奏里，保持自己缓慢，低沉的嗓音，从来都不会为跳动的旋律所动。此时此刻倒让人想起歌声平静时的TOM WAITS。只不过老TOM的歌在心平气和与激动时的区别，就像是一碗没有辣椒和放了许多辣椒的牛肉拉面的区别，说到底都是一碗牛肉拉面。而TOM总是要做一个彻底的酒吧客，无论唱歌还是喝酒，情绪是永远的前提。人性里的野性常常都表露无遗。
同是一首In My Secret Life，Leonard Cohen也老了，呵呵，不过他独特的声线依旧让人爱不释耳。

Blonde on Blonde代表了Bob Dylan音乐生涯的顶峰，它以简单的结构，更为流畅抒情的曲风，展现出一片强大而特殊的梦想景象。在滚石杂志选出的“史上500张最佳专辑”中排名第 9，可见地位之显赫。更值得一提的是，它还是史上首张正式双唱片，是作为摇滚音乐人的迪伦突破传统单片唱片的限制、灵感膨胀的阶段性创造力的极致体现。
总之，无论从何种角度来讲，Blonde on Blonde完全担当得起“伟大”这个形容词。这是因为：一、它无限释放了乐手的即兴能力，让乐手与歌手真正融入一体，使得整张唱片到处都充满着创造力的生机；二、迪伦以天赋的文字能力将社会现实以模糊化的意象方式表现出来，从而增强了专辑的文化内涵和重量，引发了一代又一代歌迷通过迪伦的音乐来展现自己无穷尽的求知欲。
“摇滚民谣之父”滚石杂志“史上500张最佳专辑”NO.9

滚石音乐(Rolling Stone Magazine )史上最佳Top 500 Albums之004#

Bob Dyla的影响力主要体现在60年代，如果没有迪伦，无疑摇滚乐将走一段弯路，将不会有“披头士”（BGEATLES，THE）的《佩珀军士》（Sgt.Pepper），不会有“滚石”的《乞丐的宴会》（Beggar’s Banquet），也不会有“乐队”的《来自大平克的音乐》（Music form Big Pink），这就是他的影响程度。他对音乐的最主要的贡献，这点也影响了列农和麦卡特尼之后的很多歌手，那就是歌词的深刻寓意与音乐成为同等重要的一部分，从他一开始的抗议歌曲，就展示了他的歌词比他的音乐更浪漫、更激动人心。他对工业国家整个一代人的敏感性的形成起了很大的作用，他的音乐对理解和分析60年代是至关重要的。

Harvest Moon is the 19th studio album by Canadian musician Neil Young, released on November 2, 1992. Many of the musicians appearing on it also appeared on his 1972 album Harvest.

Donovan Phillips Leitch is a Scottish singer, songwriter and guitarist. He developed an eclectic and distinctive style that blended folk, jazz, pop, psychedelic rock, and world music. He has lived in Scotland, Hertfordshire, London, California, and since at least 2008 in County Cork, Ireland, with his family.