就香港研究方向而言，由「港式文化研究」，到「文化政治」，再而「香港文化生活」，漸漸由香港文化與社會的大敍述，轉向社會變遷的細節。到最近，有感社會代際轉變，是時候引入創新思維，本書的主要貢獻在於收錄了不同學者對此重要轉變的新近研究。這些研究好讓我們有一大發現：昔日的「香港故事」雖然正在失效，卻沒有被大眾常識中新建的「常規」完全取代，因而整體局面總是內藏大量新舊張力和變數。就此，這些研究又提供了兩大線索。第一，香港的政治權力格局的重構和媒體運作條件的改變，使得任何對大眾事務的觀點和方案都必需面對眾聲喧嘩的洗禮。第二，這些觀點和方案，儘管看起來是為特定力量服務，甚或由特定力量激發出來，往往是頗為混雜含糊，自相矛盾，甚至具有自覺或不自覺的顛覆性。

这是“追寻真相”的真相，这是“没有表达”的表达。
这本书，体现了一份影响全国的报纸新闻生产的秘密，展现了一个不断追求的媒体新闻后台操作的真相。
有人说，书中文章的价值甚至可能超过南方周末的公开报道。这当然是谬赞。不过，它确实从很独特的角度记录了新闻与新闻人、现实与反思者。
《后台》（第二辑）选目：
遭遇“深喉” （傅剑锋）
崔永元长征：上下不讨好？ （程绮瑾）
与黑社会有关的男人，与李敖有关的女人 （张英）
城管“英雄”，小贩“凶手”？ （赵凌）
给“最牛钉子户事件”收官 （张悦）
这是让娱乐制度恐怖的故事——杨丽娟报道后记 （袁蕾）
在德国问路为什么尽量找女性？ （吴蔚）
南方周末历史上的三道招牌菜 （李红平）
我是记者，看到爱情 （徐楠）
专题：境外采访秘诀

本书以社会学为背景，将客观性当作一种文化现象加以考察，以此研究新闻专业性和媒介机构。 在研究美国现代报业开端时，着重解剖了两种报道模式——“故事模式”与“信息模式”。本书为我们提供了社会学视角的新闻事业变迁史，其理论框架与研究方法突破了传统的研究，把报业融入社会体系之中，又以新闻专业主义为中心，紧紧抓住与“客观性”相关联的新闻表现手段及其源起、目的，具有很强的现实意义。本书作为新闻传播学领域的经典读物为广大学者所推崇。

《娱乐至死：童年的消逝》里，波兹曼指出，一切公众话语日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。这是一份精彩、有力、重要且难以辩驳的控诉书。在《童年的消逝》里，波兹曼运用他对心理学、历史学、语义学和麦克卢汉学说的深刻见解以及常识，非常有说服力地阐述了一个触目惊心而且颇具独创的论题，即童年的诞生，是因为新的印刷媒介在儿童和成人之间强加了一些分界线，而在电视之类媒体的猛烈攻击下分界线变得越来越模糊，成人的性秘密和暴力问题转变为娱乐，新闻和广告定位在10岁孩子的智力水平。这也是一份内容翔实、令人震惊的警世书。
乔治·奥威尔曾在《一九八四年》中预占人们将会遭受外来压迫的奴役，失去自由，我们的文化成为受制文化，赫肯黎则在《美丽新世界》中表达了另外一种忧虑，人们会渐渐爱上压迫，崇拜那些使他们丧失思考能力的工业技术。作为新闻与传播学被广泛参阅和引用的经典，《娱乐至死》与《童年的消逝》想告诉人家的是，可能成为现实的，是赫胥黎的预言，而不是奥威尔的预言；毁掉我们的，不是我们所憎恨的东西，而恰恰是我们所热爱的东西！