日本
父之曆 豆瓣
9.7 (14 个评分)
作者:
[日] 谷口治郎
译者:
章澤儀
東販
2003
全1冊。
故事以主角阳一的父亲的葬礼为开场,借由前来吊唁的亲朋好友的描述让时光倒流,如拼图一般追忆出完整的父亲形象以及儿童眼中忽略了的似水流年。阳一的父母原本是恩爱夫妻,因为“鸟取大火”的关系而走上分手的道路,幼时的阳一出于对母亲离去的不解而深深怨恨着父亲,进而发展为成年之后的逃避。在他,父亲仅仅只是一个符号,心灵的沟壑隔阻了太久父子之间的交流,一如现在都市中许多家庭冷漠的亲子关系欠缺理解与沟通。而阳一的父亲则是传统意义上的父亲形象,坚毅、隐忍、沉默、厚道,对子女和家庭心怀责任感与关爱,却从来不肯用明确的态度表现出来,而只是像一个旁人般持续付出自己的心力,哪怕因此而不获得子女的认同。
故事以主角阳一的父亲的葬礼为开场,借由前来吊唁的亲朋好友的描述让时光倒流,如拼图一般追忆出完整的父亲形象以及儿童眼中忽略了的似水流年。阳一的父母原本是恩爱夫妻,因为“鸟取大火”的关系而走上分手的道路,幼时的阳一出于对母亲离去的不解而深深怨恨着父亲,进而发展为成年之后的逃避。在他,父亲仅仅只是一个符号,心灵的沟壑隔阻了太久父子之间的交流,一如现在都市中许多家庭冷漠的亲子关系欠缺理解与沟通。而阳一的父亲则是传统意义上的父亲形象,坚毅、隐忍、沉默、厚道,对子女和家庭心怀责任感与关爱,却从来不肯用明确的态度表现出来,而只是像一个旁人般持续付出自己的心力,哪怕因此而不获得子女的认同。
事物的味道,我尝得太早了 豆瓣 Goodreads
8.5 (135 个评分)
作者:
[日本] 石川啄木
译者:
周作人
上海人民出版社
2016
- 5
全书收录了石川啄木的四 部小集子。《一握砂》包含551首短歌,《可悲的玩具》包含194首短歌,这两部歌集诚恳地记录了诗人在贫病生活中的哀思和叹息。《叫子和口哨》为石川啄木创作的6首现代诗,着重在对现实世界的思考。《可以吃的诗》则是诗人针对诗歌创作而写的一篇自白文章,简述了自己的创作之路,剖析自己的心灵。
微醺浪漫吃喝人生(全) 豆瓣
町田ほろ酔いめし浪漫 人生の味
作者:
鈴木マサカズ
译者:
柯冠廷
尖端
2016
東京都町田市內,兩位年過四十的大叔,只是靜靜地小酌閒聊著。
將生活中的喜怒哀樂與酸甜苦辣一口飲盡,可說是微妙但卻美味的「人生甘苦」…?
來點「煮內臟」「烤雞串」「牡蠣鍋」「煎餃」「回轉壽司」「蕎麥麵」吧,
只要今天的食物美味就讓人一切都不在乎啦!
將生活中的喜怒哀樂與酸甜苦辣一口飲盡,可說是微妙但卻美味的「人生甘苦」…?
來點「煮內臟」「烤雞串」「牡蠣鍋」「煎餃」「回轉壽司」「蕎麥麵」吧,
只要今天的食物美味就讓人一切都不在乎啦!
第八日的蝉 豆瓣
8.3 (40 个评分)
作者:
[日] 角田光代
译者:
刘子倩
江苏文艺出版社
2009
- 10
★大陆首次出版日本第132届直木奖得主作品
★村上春树的同门师妹,渡边淳一、黑木瞳最为欣赏的日本女作家
★有‘幸’活到第八日的蝉,是悲?是喜?如果我努力的活着,上帝应该不会嫌弃我吧?
蝉在土中七年,破土而出后却只能活七天
但若有一只蝉跟伙伴不一样,独活了下来
那么她感到的是孤独和悲哀,还是看到崭新风景的喜悦呢?
我偷走情人的婴孩,用母爱虚构我们的人生……这孩子不属于我,但我可以给她更多的爱,就算堕入万恶深渊,我也要为她留住那片美好风景。
希和子与有妇之夫秋山相恋,有了身孕,遭秋山哄骗堕胎后,却发现秋山之妻怀孕产下女婴。希和子原本只是想潜入对方家中,看看女婴的样子,却因为看到婴儿清澈纯真的眼睛,和那无邪的笑容,再也放不开她温暖的小手,最后决意掳走她,想永远保护她。
希和子替女婴取名薰,自此展开逃亡。她心中的母爱愈生愈大,只能不断捏造故事,闪避旁人的好奇,逃出警方的搜捕线。唯有扭曲现实,她才能逃、甚至活下去。
没有血缘关系的希和子与薰,渐渐发展出亲密的母女关系。冬去春来夏又至,蝉声唧唧,犹如希和子心中的纷扰。她们的二人生活会怎样开展?是否终究像短命的蝉,转瞬即逝?
角田光代最能触动人心的代表作
角田光代以纤细而动人的笔触,叙述经过不伦之恋的女子因缘际会所纠缠出的亲子关系,彷佛真实事件还原,令人重新省思人生的意义。
这部小说最早在日本第一大报《读卖新闻》晚报连载逾半年,大获好评,2007年出书后持续感动无数人,并夺下中央公论新社为纪念创社120周年所主办的文艺奖,评审渡边淳一、林真理子、鹿岛茂这三位知名作家均大力赞扬。2008年本书更获选为“本屋大奖”第6名(本屋大奖即书店大奖,为日本全国书店店员票选出最想推荐给读者的书,每年选10本)。
角田光代写出了女主角希和子对薰的母爱,也写出了毫不知情天真成长的薰的可爱。希和子一心只盼与孩子生活,不想分离,她一方面有“一定逃不掉吧”的预感,一方面又有“能得到上天庇佑吧”的念头,故事就在这两者间摆荡,令人提心吊胆地发展下去。
知名艺人黑木瞳曾在自己的博客中提到,朋友问她最近有什么书好看,她马上推荐《第八日的蝉》,还说这是米其林三颗星“好看极了”。另一位艺人光浦靖子于2008年上NHK读书节目时,也推荐这本她最爱的爱书,受访过程中一直泛著泪光,她说:“贯穿全书的母性让我一想到就会哭。谁看了都会忍不住泪水啊。”
能将如此长篇巨作以安定的文体描绘得淋漓尽致,角田小姐的笔力令我佩服。
——渡边淳一(《失乐园》作者)
朋友问我最近有什么好看的书?我马上推荐《第八日的蝉》。我给它米其林三颗星“好看极了”!
──黑木瞳(电影《失乐园》女主角)
几乎只能以完美来形容的“无暇”杰作。角田小姐写出了代表作。
——鹿岛茂(《巴黎时间旅行》作者)
贯穿全书的母性让我一想到就会哭。谁看了都会忍不住泪水啊。
──光浦靖子(艺人)
★村上春树的同门师妹,渡边淳一、黑木瞳最为欣赏的日本女作家
★有‘幸’活到第八日的蝉,是悲?是喜?如果我努力的活着,上帝应该不会嫌弃我吧?
蝉在土中七年,破土而出后却只能活七天
但若有一只蝉跟伙伴不一样,独活了下来
那么她感到的是孤独和悲哀,还是看到崭新风景的喜悦呢?
我偷走情人的婴孩,用母爱虚构我们的人生……这孩子不属于我,但我可以给她更多的爱,就算堕入万恶深渊,我也要为她留住那片美好风景。
希和子与有妇之夫秋山相恋,有了身孕,遭秋山哄骗堕胎后,却发现秋山之妻怀孕产下女婴。希和子原本只是想潜入对方家中,看看女婴的样子,却因为看到婴儿清澈纯真的眼睛,和那无邪的笑容,再也放不开她温暖的小手,最后决意掳走她,想永远保护她。
希和子替女婴取名薰,自此展开逃亡。她心中的母爱愈生愈大,只能不断捏造故事,闪避旁人的好奇,逃出警方的搜捕线。唯有扭曲现实,她才能逃、甚至活下去。
没有血缘关系的希和子与薰,渐渐发展出亲密的母女关系。冬去春来夏又至,蝉声唧唧,犹如希和子心中的纷扰。她们的二人生活会怎样开展?是否终究像短命的蝉,转瞬即逝?
角田光代最能触动人心的代表作
角田光代以纤细而动人的笔触,叙述经过不伦之恋的女子因缘际会所纠缠出的亲子关系,彷佛真实事件还原,令人重新省思人生的意义。
这部小说最早在日本第一大报《读卖新闻》晚报连载逾半年,大获好评,2007年出书后持续感动无数人,并夺下中央公论新社为纪念创社120周年所主办的文艺奖,评审渡边淳一、林真理子、鹿岛茂这三位知名作家均大力赞扬。2008年本书更获选为“本屋大奖”第6名(本屋大奖即书店大奖,为日本全国书店店员票选出最想推荐给读者的书,每年选10本)。
角田光代写出了女主角希和子对薰的母爱,也写出了毫不知情天真成长的薰的可爱。希和子一心只盼与孩子生活,不想分离,她一方面有“一定逃不掉吧”的预感,一方面又有“能得到上天庇佑吧”的念头,故事就在这两者间摆荡,令人提心吊胆地发展下去。
知名艺人黑木瞳曾在自己的博客中提到,朋友问她最近有什么书好看,她马上推荐《第八日的蝉》,还说这是米其林三颗星“好看极了”。另一位艺人光浦靖子于2008年上NHK读书节目时,也推荐这本她最爱的爱书,受访过程中一直泛著泪光,她说:“贯穿全书的母性让我一想到就会哭。谁看了都会忍不住泪水啊。”
能将如此长篇巨作以安定的文体描绘得淋漓尽致,角田小姐的笔力令我佩服。
——渡边淳一(《失乐园》作者)
朋友问我最近有什么好看的书?我马上推荐《第八日的蝉》。我给它米其林三颗星“好看极了”!
──黑木瞳(电影《失乐园》女主角)
几乎只能以完美来形容的“无暇”杰作。角田小姐写出了代表作。
——鹿岛茂(《巴黎时间旅行》作者)
贯穿全书的母性让我一想到就会哭。谁看了都会忍不住泪水啊。
──光浦靖子(艺人)
玉森画廊的客人 豆瓣
7.3 (21 个评分)
作者:
郑辰
广西师范大学出版社
2019
- 3
他们看似为艺术而来,却在关于尊严的博弈里受挫……
《罗摩桥》作者郑辰最新小说
刻写中国移民的日本经验,日本社会的荒诞真实。
玉森画廊的石井先生每月都要接待好几批来自中国的游客,全因画廊代理了一位声名在外的艺术家——擅长制作日本武士塑像的野口。这次找上门来的中国人杨哲,看着邋遢,穿得像东电工人,长得也像。不会是那种花几百万日元买艺术品的人吧?
石井告诉杨哲:近期他们会在东京艺博会(Art Fair Tokyo)上出售野口的作品。预约出席的买家很多,届时遵循先到先得原则。
为收下武士塑像,杨哲和秘书小金算是卯足了劲:他们申领了艺博会的贵宾券,事先考察了玉森画廊在展厅的位置,顺利成为本届艺博会第一、第二名入场的客人。
石井先生却“出尔反尔”,一口否决了先到先得原则,让杨哲和其他买家猜拳,胜者方可拿下塑像。输掉猜拳的杨哲对此耿耿于怀,决定伸张自己的权益。在与“假想敌”石井斗智斗勇的过程中,杨哲发现了日本人、日本社会的罕见面孔……
【编辑推荐】
小说的日本,真实的日本——小说家郑辰旅居日本,就地取材,用浸透油彩味道的文字,刻写霓虹社会的荒诞与真实。
“当我们日本人道歉的时候,不见得清楚自己做错了什么,那只是一种从小被培养出的警觉,一旦察觉到周围的气氛需要道歉,就立刻道歉。”
赚辛苦钱入籍、倒卖房产艺术品?那些移居日本的中国人过得怎样?——对书中人物来说,“生活在别处”不是什么浪漫的幻想:有的赚辛苦钱入籍,有的汲汲于房屋买卖、艺术品交易,和日本人明里暗里较劲……这是他们的筹码,是“成为”日本人的必经之路。
“在这里住多久,我也现在这样,不信就走着瞧!”
看似“为了艺术”,却在关乎尊严的博弈里受挫——全书围绕一尊“求而不得”的武士塑像,中国藏家日本画廊主小跟班秘书……皆卷入其中。这不仅是一场以艺术之名的较量,更是赌上尊严赌上一切的“肉搏”。
“两年来他从未在日本遇到如此令人难堪的时刻……事情必然会继续下去,朝不可知的方向发展……”
《罗摩桥》作者郑辰最新小说
刻写中国移民的日本经验,日本社会的荒诞真实。
玉森画廊的石井先生每月都要接待好几批来自中国的游客,全因画廊代理了一位声名在外的艺术家——擅长制作日本武士塑像的野口。这次找上门来的中国人杨哲,看着邋遢,穿得像东电工人,长得也像。不会是那种花几百万日元买艺术品的人吧?
石井告诉杨哲:近期他们会在东京艺博会(Art Fair Tokyo)上出售野口的作品。预约出席的买家很多,届时遵循先到先得原则。
为收下武士塑像,杨哲和秘书小金算是卯足了劲:他们申领了艺博会的贵宾券,事先考察了玉森画廊在展厅的位置,顺利成为本届艺博会第一、第二名入场的客人。
石井先生却“出尔反尔”,一口否决了先到先得原则,让杨哲和其他买家猜拳,胜者方可拿下塑像。输掉猜拳的杨哲对此耿耿于怀,决定伸张自己的权益。在与“假想敌”石井斗智斗勇的过程中,杨哲发现了日本人、日本社会的罕见面孔……
【编辑推荐】
小说的日本,真实的日本——小说家郑辰旅居日本,就地取材,用浸透油彩味道的文字,刻写霓虹社会的荒诞与真实。
“当我们日本人道歉的时候,不见得清楚自己做错了什么,那只是一种从小被培养出的警觉,一旦察觉到周围的气氛需要道歉,就立刻道歉。”
赚辛苦钱入籍、倒卖房产艺术品?那些移居日本的中国人过得怎样?——对书中人物来说,“生活在别处”不是什么浪漫的幻想:有的赚辛苦钱入籍,有的汲汲于房屋买卖、艺术品交易,和日本人明里暗里较劲……这是他们的筹码,是“成为”日本人的必经之路。
“在这里住多久,我也现在这样,不信就走着瞧!”
看似“为了艺术”,却在关乎尊严的博弈里受挫——全书围绕一尊“求而不得”的武士塑像,中国藏家日本画廊主小跟班秘书……皆卷入其中。这不仅是一场以艺术之名的较量,更是赌上尊严赌上一切的“肉搏”。
“两年来他从未在日本遇到如此令人难堪的时刻……事情必然会继续下去,朝不可知的方向发展……”
咒術迴戰 0 東京都立咒術高等專門學校 豆瓣 谷歌图书
呪術廻戦 0 東京都立呪術高等専門学校
8.5 (26 个评分)
作者:
芥見下々
译者:
張紹仁
東立
2019
- 7
高中生「乙骨憂太」身上有強大的怨靈附身,而那個怨靈正是他的青梅竹馬「祈本里香」。里香因為太愛憂太,而附身在他身上,偶爾會跑出來攻擊欺負憂太的人,或者是攻擊想要接近憂太的女生。憂太因此心灰意冷,希望自己能接受死刑。然而,這時「咒術高專」的老師五條悟卻出現在憂太面前,要他轉學到「咒術高專」就讀,學習祓除怨靈的方法。
弃猫 豆瓣
猫を棄てる 父親について語るとき
7.0 (172 个评分)
作者:
[日] 村上春树
译者:
烨伊
文治图书 / 花城出版社
2021
- 1
村上春树2021新作,终于完整谈起父亲、自我、回忆与猫。
有些事会随着时间被忘记,有些事则会被时间重新提起。
——————🐈——————
“某个夏日的午后,父亲和我一同去海边遗弃一只猫。”
故事始于猫,也止于猫。
一件件生活中的小事,串起村上家族的往事,与他个人的成长经历。
“正是这一件件小事无穷地累积,才让我这个人长成如今的模样。”
〇
村上冷静书写父亲的整个人生,将自己与父亲漫长的隔阂、决裂与和解转换为看得见的文字,毫不避讳地向读者展示,父亲人生中经历过的动摇与恐惧,如今成为了村上对世界的迷茫与不安。
村上也写到真实的历史,反思战争,批判恶行,思考个体与集体间的对立,找寻单个人生与世界历史间的关联。
〇
自我存在意义的认同、与世界的隔阂、承接家族历史的艰难,这些村上文学的根源问题都在本书中得到展现和解答。这是村上用大半生时间酝酿终于写下的人生之书。
〇
“我拼了命把它写了出来。作为写作之人的一个职责。”——村上春树
——————🐈——————
〇部分推荐语:
【阎连科】
村上春树的《弃猫》,以平实的笔墨写了父亲波澜起伏而又深水静湖的生命,在娓娓的文字背后,留下了太多的空白和不言。这本小书真正对应了海明威的“冰山理论”,八分之一的可见在海面,八分之七的不见在海下。与其说《弃猫 当我谈起父亲时》写的是父亲,倒不如说是写了儿子与父亲遥远的距离。这种父与子的距离和距离的空白,才是村上不言的书写。
〇
【止庵】
在我读过的村上春树的作品中,这是最沉重的一篇,虽然篇幅无多。历史的分量,现实的分量,记忆的分量,作为个体活着的分量,都是弥足珍贵、值得书写的东西。
〇
【史航】
原来村上此生也有绕不过去的一段路。他在这条真相之路上一步一步虔敬从容地走着,比他跑步时的身影还动人。
〇
【李敬泽】
没有人知道一只被遗弃的猫是如何回来的。它在家里,但它自闭在它自己的内部,伤口愈合,但它长在了伤口中。
村上春树直截了当地将自己的父亲比为那只弃猫。《弃猫》只是一篇散文,但对村上来说,它就是一部书,关于他的生命之根本的书。
村上一直遥望着父亲,这个人是否杀过人?他经历了什么?
在这样的遥望中,村上形成了他对世界的态度,他的所有小说原来是从这里出发的,他无法信任、无法理解他的世界,他和父亲的联系在于,他也成为了那只自卡夫卡的海边归来的弃猫,永远在而不在,永远在自己的内部流浪。
这个小说家,他一直讲的就是弃猫的故事。他酷爱跑步,这或许也是下意识的身体反应,一个弃猫的奔逃。
〇
【祝羽捷】
回忆从“弃猫”开始,“弃猫”像一种隐喻,无论多么不愿意面对冷峻的现实,残酷的真相总会像猫一样找到回家的路,袭上人的心头,存在于意识内部。这本书简短有力,以儿子追寻已故父亲的经历为线索,从含情脉脉的亲情中揭开了战争的残酷,反思个体和集体之间的矛盾,喟叹历史和人类命运的偶然性。父亲吟诵的俳句,是平凡人生命中的浪漫,驱赶了生命的虚无感,是人性里不愿屈服的温暖。
〇
【荞麦】
从历史的洪流和死亡的缝隙中召唤出父亲。是年老后的村上对自己最遥远的回眺,对生之虚空的叹息。
〇
【蒋方舟】
有句话说“一个人衰老的标志就是开始像自己的父亲”,在这部作品中,村上春树遁入了他父亲的身体里,以父亲的目光去看,以父亲的灵魂去经历,其中的伤感因为父子二人共享同样的记忆而加倍浓重。
有些事会随着时间被忘记,有些事则会被时间重新提起。
——————🐈——————
“某个夏日的午后,父亲和我一同去海边遗弃一只猫。”
故事始于猫,也止于猫。
一件件生活中的小事,串起村上家族的往事,与他个人的成长经历。
“正是这一件件小事无穷地累积,才让我这个人长成如今的模样。”
〇
村上冷静书写父亲的整个人生,将自己与父亲漫长的隔阂、决裂与和解转换为看得见的文字,毫不避讳地向读者展示,父亲人生中经历过的动摇与恐惧,如今成为了村上对世界的迷茫与不安。
村上也写到真实的历史,反思战争,批判恶行,思考个体与集体间的对立,找寻单个人生与世界历史间的关联。
〇
自我存在意义的认同、与世界的隔阂、承接家族历史的艰难,这些村上文学的根源问题都在本书中得到展现和解答。这是村上用大半生时间酝酿终于写下的人生之书。
〇
“我拼了命把它写了出来。作为写作之人的一个职责。”——村上春树
——————🐈——————
〇部分推荐语:
【阎连科】
村上春树的《弃猫》,以平实的笔墨写了父亲波澜起伏而又深水静湖的生命,在娓娓的文字背后,留下了太多的空白和不言。这本小书真正对应了海明威的“冰山理论”,八分之一的可见在海面,八分之七的不见在海下。与其说《弃猫 当我谈起父亲时》写的是父亲,倒不如说是写了儿子与父亲遥远的距离。这种父与子的距离和距离的空白,才是村上不言的书写。
〇
【止庵】
在我读过的村上春树的作品中,这是最沉重的一篇,虽然篇幅无多。历史的分量,现实的分量,记忆的分量,作为个体活着的分量,都是弥足珍贵、值得书写的东西。
〇
【史航】
原来村上此生也有绕不过去的一段路。他在这条真相之路上一步一步虔敬从容地走着,比他跑步时的身影还动人。
〇
【李敬泽】
没有人知道一只被遗弃的猫是如何回来的。它在家里,但它自闭在它自己的内部,伤口愈合,但它长在了伤口中。
村上春树直截了当地将自己的父亲比为那只弃猫。《弃猫》只是一篇散文,但对村上来说,它就是一部书,关于他的生命之根本的书。
村上一直遥望着父亲,这个人是否杀过人?他经历了什么?
在这样的遥望中,村上形成了他对世界的态度,他的所有小说原来是从这里出发的,他无法信任、无法理解他的世界,他和父亲的联系在于,他也成为了那只自卡夫卡的海边归来的弃猫,永远在而不在,永远在自己的内部流浪。
这个小说家,他一直讲的就是弃猫的故事。他酷爱跑步,这或许也是下意识的身体反应,一个弃猫的奔逃。
〇
【祝羽捷】
回忆从“弃猫”开始,“弃猫”像一种隐喻,无论多么不愿意面对冷峻的现实,残酷的真相总会像猫一样找到回家的路,袭上人的心头,存在于意识内部。这本书简短有力,以儿子追寻已故父亲的经历为线索,从含情脉脉的亲情中揭开了战争的残酷,反思个体和集体之间的矛盾,喟叹历史和人类命运的偶然性。父亲吟诵的俳句,是平凡人生命中的浪漫,驱赶了生命的虚无感,是人性里不愿屈服的温暖。
〇
【荞麦】
从历史的洪流和死亡的缝隙中召唤出父亲。是年老后的村上对自己最遥远的回眺,对生之虚空的叹息。
〇
【蒋方舟】
有句话说“一个人衰老的标志就是开始像自己的父亲”,在这部作品中,村上春树遁入了他父亲的身体里,以父亲的目光去看,以父亲的灵魂去经历,其中的伤感因为父子二人共享同样的记忆而加倍浓重。