傳說中，拿靈魂跟魔鬼交換出神入化琴技的帕格尼尼，在當時風靡歐洲的程度，與當今搖滾巨星相比絕對毫不遜色。而不管從練習曲、安可小品、甚至浪漫派的抒情樂曲來看，帕格尼尼作品編號一的廿四首小提琴隨想曲，曲式之多樣，和聲變化之豐富，有如百科全書般的演奏技巧應用，都可說是音樂史上獨一無二的鬼才傑作，華麗的外表下，還能聽見清晰、純粹的旋律線條，其中的第廿四號隨想曲還曾經贏得拉赫曼尼諾夫與布拉姆斯的青睞，以其旋律主題延伸創作成格局宏大的變奏曲。
帕爾曼的這張隨想曲錄音，早在1972年錄製發行之後，就被普遍推崇為最高指導級的版本。透過無人能出其右的絕佳技巧，收放自如的表現力，帕爾曼就是有辦法讓這廿四首技巧艱深繁複華麗的曲子，聽起來似乎沒有那麼困難，反而突顯出旋律的美感。帕爾曼就像是個口若懸河的說書人，用招牌琴音將廿四首隨想曲娓娓道來，引人入勝。帕格尼尼當時在創作這組隨想曲，很可能就是為了職業小提琴家所譜寫，他也期待樂曲中的所有細節能被完整地呈現出來，這組作品無疑地也是當代小提琴家的試金石。從這一點來看，帕爾曼很忠實地再現了帕格尼尼創作的用心，當然這張錄音也就成為愛樂者心目中的首選，而且，至今無人能取代！

专辑收录了10余首帕格尼尼的作品，有名的大概都在其中了。
早年的阿卡多火爆生猛，手中名琴迸发出的琴声华丽雄壮，光辉甜美，令人难以忘怀。
这是DG皇牌录音师Gunter Hermanns亲自所录的杰作之一。碟中独奏部分音色通透，琴声细节分明、空气感强，片中小提琴和打击乐的高频泛音极为丰富，足以试出音响系统中的任何瑕疵。
帕格尼尼的作品并没有出版得太多，很多作品他只作给自己演奏而没有正式出版。原因是没有多少人能够演奏他的作品，他的作品实在太难演奏了。传说中帕格尼尼的演奏技巧非常特别，最快可一秒拉16个音。他在演奏会中，小提琴琴弦常常会被预先设计突然“意外”地拉断，一根接着一根，而帕格尼尼依然用高超的技艺演奏，甚至到最后小提琴只剩下一根弦线。
此碟收录12首帕格尼尼作品的节录曲，但凡有名的作品均在其中。意大利小提琴手阿卡多，是当今举世无双的诠释帕格尼尼的不二人选，他那高超的技巧，疾风般的演奏，令人相信帕格尼尼这魔鬼琴手依然在世。录音将弓弦的摩擦质感，流水般贯穿全曲的急板，空间中自然的堂音，通透亮丽的琴声，甜美的音质和名琴的音色尽收其中。这一切无疑令此张CD为最多人激赏。
本碟收录了1975年至1977年阿卡多演奏的帕格尼尼小提琴协奏曲和随想曲12段精华选段，此时正是阿卡多艺术生涯的颠峰期，演奏充满了十足的信心，既有炫目技巧，又有美妙动人的乐曲，伦敦爱乐乐团的协奏更是锦上添花。DG公司的王牌录音师Gunter Hermannsf负责摆放录音话筒，数码翻录技术处理使琴声通透亮丽，细节纤毫毕现，音色真实自然。
此碟也被广大音响发烧友用作专门测试音响系统对小提琴音色的重放标准，在欣赏时，你可留意在小提琴高把位时的发音是否变尖，此时的弓弦摩擦质感还能否保持？如果听起来像是细小笛子般的声音，表明缺乏质感，无疑是系统缺乏解析力。假如听起来觉得琴音太薄太尖，则表明你的音响系统中频以下的声音不够丰润。

《维瓦尔第：四季》本碟是德国“小提琴女神”安妮·索菲·穆特与其音乐领路人欧洲指挥大帝卡拉扬早年为EMI留下的一款珍贵唱片。收录了音乐史上流行度最高的小提琴协奏曲——维瓦尔第创作的《四季》！意大利作曲家维瓦尔第本人就是音乐史上一位技艺精湛的小提琴家，同时也是小提琴协奏曲这种音乐演奏形式的发明者。《四季》是他卷帙浩繁的小提琴作品中流行度与艺术成就最高的一部！！据统计，《四季》很可能是全世界被唱片公司录制次数最多的小提琴作品！！

★ 全世界知名度最高、最好听的小提琴协奏曲，群众基础雄厚！！
★ 全世界最富号召力的小提琴女神穆特完美演绎！！
★ 全世界人气最旺的指挥大师卡拉扬指挥维也纳爱乐乐团激情协奏！！
★ 唱片史上最著名的《四季》版本之一！！

穆特与卡拉扬大师于80年代录制的这款唱片在该曲目诸多版本中始终备受瞩目，演奏风格华美无比，用音符轻松描摹出一年中的春、夏、秋、冬！！录制本唱片时的穆特正值弱冠之年，她淳朴本真的音乐演绎与此曲田园诗般的艺术意境相得益彰，为自己也为乐迷留下了一幅隽永的音乐画卷。

安东尼奥·维瓦尔第
四季（作品8号，第1至第4首）
E大调第一协奏曲“春”
01 快板
02 广板
03 快板
G小调第二协奏曲“夏”
04 不很快的快板
05 柔板
06 急板
安妮·索菲·穆特/小提琴
维也纳爱乐乐团
赫伯特·冯·卡拉扬
F大调第三协奏曲
07 快板
08 很慢的柔板
09 快板
10 不很快的快板
11 广板
12 快板

介质为1CD！

贝多芬的《第九交响曲》在他的全部作品中占有特别突出的地位，是他在交响乐领域的伟大成就的总结，它最集中地体现了他创作的思想境界、革命热情和艺术理想。

这张唱片是卡拉扬第四次录制的贝多芬交响曲全集中的一张，数码技术录制与1980年代。本系列唱片是以最新研发的录音技术，重制指挥大师卡拉扬一生最畅销及录音效果最好的20张CD。乐评家对重制的音质，一致给予超值评鉴公认完美捕捉到卡拉扬录音中细致的音质，更加丰润了原有的音场、定位以及空间感。一流品牌、一流演奏、一流录音、一流享受。

Symphony No.9 in D minor, Op.125 - "Choral"
Track 1 1. Allegro ma non troppo, un poco maestoso [15:36]
Track 2 2. Molto vivace [10:26]
Track 3 3. Adagio molto e cantabile [15:54]
Track 4 4. Presto [06:07]
Track 5 "O Freunde nicht diese T?ne" -[18:13]
Berliner Philharmoniker, Janet Perry, Agnes Baltsa, Vinson Cole, José van Dam, Wiener Singverein, Helmut Froschauer, Herbert von Karajan

Total Playing Time: [1:06:16]

详细内容: 目录DISC 1 01 VIVALDI SPRING02 ADAGIO 03 VALSE FROM STRING SERENADE04 MENUETTO05 OMRNING MOOD06 SYMPHONY NO.40 MOLTO ALLEGRO07 VALSE TRISTE08 SYMPHONY"FROM THE NEW WORLD"09 NOTRE DAME:INTERMEZZO10 CARMEN SUITE:PRELUDE I 11 BOLERO12 THE SLEEPING BEAUTY:VALSE13 LA TRAVIATA:PRELUDE TO ACT III14 SYMPHONY"ORGAN":MAESTOSODISC 201 AISO SPRACH ZARATHUSTRA02 CAVALLERIA RUSTICANA03 EINE KLEINE NACHTMUSIK:ALLEGRO04 SWAN LAKE05 AN DER SCHONEN,BLAUEN DONAU06 BRANDENBURG CONCERTO NO.3 ALLEGRO07 THAIS:MEDITATION08 BADINERLE09 BARCAROLLE10 PLANO CONCERTO NO.1 ALLEGRO11 SYMPHONY NO.5 ADAGITTO12 SYMPHONIE CLASSIQUE FINALE13 DANCE OF THE LESSED SPIRITS14 NUTCRACKER:DANSE DE LA FEE DRAGEE15 NUTCRACKER:VALSE DES FLEURS广告语: 卡拉扬超级精选2CD:收录《卡拉扬纪念典藏套装》精华曲目，包括：维瓦尔第、柴可夫斯基、马斯卡尼、格里格、西贝柳斯、德沃夏克等作曲家代表作。从一九五０年代到八九年，这一段期间，卡拉扬录制下无数经典的录音，留给后代无数的音乐宝藏，据一项保守估计，卡拉扬的录音，在全世界至少卖出了一亿张CD，这是非常惊人的数字，至少目前还没有什么人能和他相互媲美。做为一位指挥家，卡拉扬对乐坛的影响就像他所说的：「我的笔在乐团团员的身上，留下痕迹……」而现在，我们则透过录音，捕捉到卡拉扬瑰丽深刻的音乐世界。

斯特劳斯家族舞曲精选，指挥大师卡拉扬指挥柏林爱乐乐团，收录老约翰·施特劳斯、小约翰·施特劳斯、约瑟夫·施特劳斯的作品8首，包括著名的拉德斯基进行曲，生活充满爱与欢乐圆舞曲，无穷动，梦舞曲，维也纳森林的故事，“蝙蝠”序曲，维也纳气质，拿破仑进行曲。卡拉扬的表演带有天赋的个性，柏林爱乐乐团的演奏既灵巧又充满激情。

2007年的金色大厅属于梅塔。70岁高龄的梅塔精神饱满的走上金色大厅的舞台，站到那最神圣的位置，一年一度的音乐盛典开始了：
开场曲是《祝你健康》，再熟悉不过的一首进行曲。02年首次登上维也纳新年音乐会舞台的小泽征尔正是选择的这首曲子开场。梅塔在这首曲子上可谓精雕细琢，只是也许因为刚开场，不论指挥还是乐团，都似乎还没有完全放开情绪，有一点点，一点点的沉闷。
2007年是约瑟夫·施特劳斯诞辰180周年，所以维也纳爱乐特意选择了六首他的作品。上半场6首曲子约瑟夫独占了三首。不安鬼魂比较平静，小磨房中那随音乐节奏转动的水车让我想起了02年在无穷动的音乐中欧元硬币的舞蹈。
小约瑟夫·赫尔梅斯伯格是维也纳爱乐的创始人之一，他的《小精灵的舞蹈》也受到一些《仲夏夜之梦》的影响，音乐声中似有一群活泼的精灵，在琴弦上舞蹈，时快时慢，是精灵的舞蹈。
第五首，谵妄。太熟悉的旋律。只是，梅塔的这曲《谵妄》少了卡拉扬的细腻和哈农库特的沉稳，却多了几分活泼和热情，让人很难相信这曲子竟出于一位70岁老人的指挥棒下。
上半场在老施特劳斯的《入口》加洛普声中结束。
下半场的开场是《护林员》序曲。不知从哪一年起，维也纳爱乐喜欢选择序曲作为下半场的开场。梅塔的护林员亦是活泼轻快，而细节处又可见他的细腻处理。
《安锐》是女孩的名字，虽不知这是写给谁的，但那优美的旋律似乎在诉说一段浪漫的爱情故事。
今年我认为最精彩的一首当数这《柠檬花开何处》。鸟语花香的音乐，加上美泉宫仙境般的场景，澄黄的柠檬上，一滴滴晶莹的露珠……这是怎样的仙境啊，如梦一般，维也纳的人们，原来你们如此幸福，生活在这样一个梦幻般的城市。
爱德华·施特劳斯的《畅通无阻》貌似又是一首与火车主题有关的作品，这是施特劳斯家族的偏爱。
《城市与乡村》的创作灵感来自于小施特劳斯的英国之行。他用自己的旋律描写了英国的城市和乡村，那个绅士的国度。
约瑟夫的《动力》也是一首新年音乐会上频繁出现的曲子。不过，今年的《动力》可谓创新，芭蕾舞不再拘泥于室内表演，而来到了室外，来到了花园里。蓝天白云鲜花绿草，衬着优美的芭蕾，这是怎样的和谐美丽，感谢所有的艺术家，为我们带来这道精神的大餐。
《威尼斯狂欢节的梦幻回忆》是这次的花絮。乐团和指挥相处的如此融洽，来吧，让我们一起狂欢，为这崭新的一年！
下面又是熟悉的旋律－－老施的《激情》加洛普。2007的梅塔与以往的梅塔已经太不相同，他演绎的施特劳斯已不再是带着淡淡的东方文化，而是变得激情洋溢，那结尾甚至比99年的《激情》更有激情，更有魄力。
加演曲目是老约瑟夫·赫尔梅斯伯格的《舞步轻盈》。97年的新年音乐会上，穆蒂也选择了这首曲子。赫尔梅斯伯格家族的风格和施特劳斯家族还真是相似，很难辨别究竟出自哪家。
两个小时的音乐会总是过得那么快那么快，又到了快结束的地方。《蓝色多瑙河》，奥地利的第二国歌。这一次，蓝色多瑙河的芭蕾一改往日女演员各不相同的演出服风格，全部统一成紫色纱裙，简约而不失华丽。这让我想起87年的多瑙河，想起卡拉扬。统一的服装，统一的舞蹈，完美的结合。
音乐会的最后，老传统，拉德斯基。而这拉德斯基梅塔又有创新，不仅仅只面对台下的观众，甚至把楼上的观众也吸引过来。看来新年音乐会又要开创一个新局面了。
每年一次，365天的漫长等待，不变的，是金色大厅盛开的鲜花，是施特劳斯家族的音乐，是维也纳爱乐的新年祝福。－－新年快乐！

BBC Music Magazine, 4 stars

钢琴是当之无愧的乐器之王，其结构之复杂、技巧之高深、表现力之丰富、曲目之浩瀚、使用之普遍均没有别的乐器可与之比肩。几乎所有的作曲家都为钢琴写过作品，而钢琴更是作曲家创作时不可缺少的工具。
本辑精选了音乐史上最着名的钢琴小品，曲目范围从巴洛克乐派到古典乐派、浪漫乐派直至印象乐派，大师云集，曲曲珠玑，并能让您在聆听优美音乐的同时对钢琴音乐的历史沿革进行全面的了解。