质疑Hello Kitty，
理解Hello Kitty，
成为Hello Kitty。
——————————
【内容简介】
一个没有嘴巴的小猫形象，如何成为横跨国界、阶层与世代的全球文化符号？
《可爱狂潮》以Hello Kitty为切口，追踪“可爱”如何从 日本少女文化 出发，被转译为一种高度可复制、可消费、可输出的文化力量。从原宿街头、少女卧室与便利店货架，到机场免税店、当代艺术展厅与国家形象工程，本书揭示了“粉色全球化”的运作逻辑：可爱如何被定价、被管理，又如何悄然塑造性别想象、情感结构与欲望形式。
通过对三丽鸥公司、粉丝社群、艺术家与争议事件的深入访谈与田野调查，作者展示了Hello Kitty既是幸福与友善的象征，也是关于幼态化、刻奇、文化权力的争议核心。可爱并非天真无害，它是一种精密的文化技术。
——————————
【编辑推荐】
.
🎀 幸福不需要被说服，只要标价 9.9 美元
.
有谁从小到大没有买过带有Hello Kitty图像的小商品吗？
Hello Kitty从来不只是一种消费，
而是可以反复与日常生活连接的情感接口，
是随时可以带走的、不会造成负担的小小情绪补给，
是基于角色形象的身份表达，
是一场持续三十年的“情感回忆”。
.
文具、挂件、手账、纪念品，
价格亲切、体量轻盈、意义暧昧。
在这里，少女文化不再被视为短暂、幼稚的过渡阶段，
而被当作一种可持续、可复制、可全球流通的情感机制。
这是最柔软、也最高明的资本运作。
.
🎀 粉色变成新黑色：越是温顺，越能成为反抗的符号
.
别被粉色骗了。
.
这本书最锋利的部分，恰恰发生在“可爱”变脏、变黑、变危险的地方。
朋克乐手把Hello Kitty贴在吉他上；
严肃艺术家把她放进美术馆；
边缘群体用她来讽刺、反转、拆解主流审美。
Hello Kitty放弃顺从，摇身一变成为一枚被反复挪用的文化炸弹。
.
——是消费主义的结果，也是消费主义内部的一次自我攻击。
Hello Kitty既被售卖，也被嘲弄；既是商品，也是姿态。
正是在这种暧昧中，“可爱”获得了叛逆的锋芒。
.
🎀 在Hello Kitty的世界里，爱或者恨都是一种参与
.
这是一本很酷、但不装腔作势的文化民族志研究。
作者克里斯汀·R.亚诺深入三丽鸥会议室、Hello Kitty粉丝博客、黑子论坛，
记录下那些真诚的狂热与刻薄的嘲讽。
粉丝的告白、员工的自述、黑子的吐槽彼此并置，
粉言粉语与冷嘲热讽同台演出，形成一种奇妙的复调——
每一种声音都值得尊重。
.
你会在严肃分析中突然笑出声，也会在轻松的访谈段落里被击中要害。
一边是“粉色全球化”的理论构建，一边是人们真实的情绪波动。
这是一个完整的文化现场。
.
🎀 新锐设计师山川操刀装帧，阐释“BLACK-PINK”甜酷美学
.
被放大的Hello Kitty面孔被解构为近乎“符号暴走”的图形，
专色荧光粉撞上极简黑线条，夸张的裂齿笑容与甜美波点背景形成强烈张力，
在可爱与危险、亲和与侵略之间反复摇摆。
.
130*203mm经典小开本，平装双封，比例轻巧，便于携带与翻阅；
封面采用高质感特种艺术纸，色彩饱满而不浮躁，触感细腻；
内页选用优质进口纸张，顺纹开纸，翻读流畅，兼顾学术阅读与大众审美。
.
——————————
【推荐语】
许多女权主义者认为凯蒂猫是日本文化中顺从、幼稚的典范代表。其他诋毁者则认为她只是企业制造的骗人甜言蜜语。然而，过激网站“凯蒂猫地狱”无意中为她的受欢迎程度做出了最好的解释。该网站警告说，这只猫“正是通过名为可爱的武器入侵了孩子们脆弱的心灵”。谁又能抵挡这种诱惑呢？
——《华尔街日报》
本书收录了对凯蒂猫粉丝与批评者的深度访谈，让读者得以深入理解，这只标志性小猫如何塑造并影响了当代社会对性别、怀旧情感与国家认同的想象与再生产。读到最后，你会理解凯蒂猫是如何从天真幼猫成长为全球巨星的——即便你可能仍不明白自己为何会被她吸引。
——《日本时报》
显然，日本研究者与文化人类学家都会喜爱这本书。它是那种你可以放心推荐给圈外朋友的学术书——他们绝不会嫌无聊。事实上，我打算在下学期教授“日本流行文化”课程时，把这本书列为教材。
——詹姆斯·斯坦劳，《美国人类学家》

「你快死了嗎？」
一本追殺小學同學，對戰他人記憶的回憶錄，
埋藏一部挖掘成長秘密的小說，那些我們封存時刻成永恆的嘗試。
一旦有了不朽的念頭，大家都得進烤箱。

「時間斷成一線之後，越走遠就越能看見那些都是時刻的標本，在我用文字把他們釘在平面上時他們就死了。」

美國詩人普拉絲把頭放進烤箱裡，結束了自己的故事。而阿丹的故事要從何說起呢？

小學四年級，她被班上的「兒童會」排擠，理由是「太愛跟男生玩」與「太驕傲」；打出生開始，媽媽對她什麼話都說就是不跟她說寶寶語；吃晚餐玩「說謊家」遊戲時，從未吵過架的爸媽突然宣布離婚；小學畢業的暑假獨自一人躺在客廳地板上等待時間過去；國一住進女生宿舍她見識了脖子上的草莓及可愛的香氣；十三歲遇見二十五歲的何維光，他的一句「你在想什麼」，讓她往後每次聽到都無法克制感到愛；不意發現被騙，而詐騙她的竟是自己的⋯⋯

是回憶錄，是寫作筆記，還是小說？阿丹抓到了一隻鬼，放上筆尖，可以傳遞。然而任何影像，聲音，文字，廣義的記錄都是封存當下成永恆的妄想，一旦有了不朽的念頭，大家都得進烤箱！

文壇都市傳說李佳穎，睽違十六年，繼《不吠》、《47個流浪漢種》、《小碎肉末》後全新小說，以辛辣活潑的語言包裹成長故事，直擊寫作本質。透過主角阿丹長大後暫棄小說改寫回憶錄之筆，從十五歲的生命裡，映照出記憶與書寫的矛盾。無論是年少時的偶像崇拜，或是那感到被拋棄的世界裡仍活生生的心有所可愛的部分，都在記錄當下被覆蓋，反噬。當記憶與文字相染，層層堆疊的敘述中，那些嘗試過的故事仍然好聽得要命，而且即將出現意義。

从2013年“一带一路”倡议的提出至今，越来越多的年轻人投入“一带一路”沿线南方国家的建设当中，但是其实很多人对南方国家的了解还是很局限的；在学术研究方面，很多南方国别史大多流于表面，且对当前南方国家的实际发展情况缺乏感性、鲜活、现场感的真实体验。
本书作者曹丰泽从清华大学博士毕业后，毅然投入非洲基建工程的建设中去，三年时间跑了大小十数个项目，工作地不下十个非洲国家，对非洲当地的风土人情、社会经济面貌、发展现状有较丰富的感性体验。
在这本书中，他从一名中国工程师的角度出发，讲述了他在非洲打拼过程中个人化、草根化的故事、情感体验和观察思考。全书夹叙夹议，以大随笔的笔触，展现了一个“小镇做题家”在经历异国他乡艰苦奋进历程中的对“活着”与发展的认识，在掲示问题的同时融入自己真实的思考，读起来既轻松，又新鲜，同时也使人陷入深深的思考之中。
作为清华大学土木工程专业的博士研究生，曹丰泽毕业后加入中国电建水电十一局，到非洲参与“一带一路”建设。这位理想主义的现实践行者，以其亲身经历向大家证明：世界上不是只有利己主义一条路可以走。
本书属于作者的个人随笔集，囊括了其去非洲之前的部分经历，在非洲国家工作和生活的经历，以及参加金砖国家青年峰会的经历，等等。这种个人职业选择与“一带一路”建设宏大叙事的结合，即刻迸发出夺目的光彩，让读者不由自主地沉浸其中。

●音乐创作是创造力的释放还是为了迎合人心？演奏场地的变化会对音乐创作产生哪些影响？服装风格是如何影响演出效果的？音乐人写歌时，是先有旋律还是先有歌词？磁带、黑胶唱片、光盘等科技如何改变了听众聆听音乐的体验？
●摇滚史上最具影响力乐队“传声头像”的组团过程、如何成为当红现场表演乐队以及历次表演造型变化的灵感……
●《制造音乐》堪称一部音乐进化史。从演奏音乐的场所对音乐的呈现方式、技术变革对音乐创作及整个音乐产业的发展的影响到音乐的神经学基础，大卫•拜恩不仅是一位才华横溢的音乐人，更是一位思想家。这本书将会改变你听音乐的方式！
[编辑推荐]
●爱乐人的必读“圣经”，每一个音乐人必备的摇滚经典！
●《时代周刊》盛赞“摇滚的文艺复兴人”、摇滚史上极具影响力乐队“传声头像”（Talking Heads）主唱大卫•拜恩重磅力作！
●“中国摇滚之父”崔健、“中国极具影响力DJ”张有待鼎力推荐！
●资深电台DJ，音乐人，《飞鱼秀》主持人小飞、中央人民广播电台主持人，“金话筒”奖得主，《海阳现场秀》节目主持人海阳、资深乐评人，北京音乐台《音乐周刊》编辑部主任卢世伟、音悦台联合创始人时颖、知名DJ,华语音乐传媒大奖评委陈灵伟、知名摇滚乐队布衣乐队主唱吴宁越集体盛赞！
●湛庐文化出品。

◆比尔•盖茨送给全美大学生的毕业礼物：一人一本《事实》
◆避免情绪化决策！
◆颠覆你思维方式的神作，正在席卷全球！畅销近20个国家：美国、英国、德国、日本、瑞典、西班牙、意大利、荷兰……
◆《金融时报》《书单》《自然》等多家媒体赞誉
◆汉斯•罗斯林的TED等演讲视频点击量突破2000万次！
*****************************
★汉斯阐释的四个收入等级的框架，正是我致力于全球事业这几十年来也在思考的，但我从来没有像汉斯这样清晰准确地表述过。我今后会用《事实》的模型来推进工作。——比尔•盖茨
★汉斯为我们讲述了人类悄然无声进步的奇迹，只有他能做到。但是，《事实》做的远不止于此，它还解释了为什么进步往往是不为人知的，并教导读者如何清楚发现它。——梅琳达•盖茨
★《事实》包含了丰富的数据，读起来却相当轻松。它矫正了我们对世界的看法，并解释了思考方式如何导致我们对世界产生误解。——史蒂芬•平克（畅销书《人性中的善良天使》作者）
★《事实》为这个复杂世界提供了一种简单实用的导航工具，是消除消极和绝望的真正解药。——《自然》
★在汉斯的手中，数据会唱歌。全球卫生和经济的发展趋势变得十分生动。全球发展的大局展现在我们眼前，传递出一些令人惊讶的好消息。——TED
★精彩……书中的内容凝聚了汉斯毕生心血，充满热情和学识……每一页都体现了他的演讲技巧和对数据的喜爱。还有谁会选择“人均拥有吉他数量”的图表来作为人类进步的代表呢？——《金融时报》
★在这个全球都充满焦虑的时代，竟出现了一本如此振奋人心的书。——克里斯蒂娜•哈德曼，《泰晤士报》
*****************************
【内容简介】
避免情绪化决策！
认识情绪化本能，作出相应改变，摆脱非理性的困扰，重新把能量投入建设性的行为中！
--------------------------------
◆避免一分为二：如今不应再把世界分为发达国家和发展中国家。大部分国家都是中等收入国家，而这种传统分类方式很容易让你在现代社会痛失潜在市场；
◆避免以偏概全：在一些城市街头，你会看到很多盖到一半的房子。很容易认为这是因为盖房子的人失去了资金支持，或是做事毫无计划。其实这是房子主人储存财富的聪明办法；
◆避免单一视角：美国人均卫生支出名列世界第一。然而美国并非全球最长寿的国家。美国的平均预期寿命只排在第40位；
◆避免情急生乱：“你必须现在就行动，否则就来不及了！”这句话只会带来压力和焦虑。绝大多数情况下，我们并不需要立即采取行动，以后仍然会有机会。
--------------------------------
一旦你拥有了《事实》提供的思维方式，你就能：远离焦虑、变得乐观、充满希望、变得理性、发现潜在的商机、作出有效决策。

本书是桑塔格最著名的批评文集之一，收录了作家1972至1980年间发表的最重要的批评文字，凡7篇。作家在书中怀念古德曼，谈论阿尔托的“残酷戏剧”，分析卡内蒂的宗教性，论述巴特的审美意识，品味本雅明的惆怅诗意，纵论里芬斯塔尔和西贝尔贝格的电影。
文集标题（书名）取自书中一个同名篇目，源自星相学，照该篇传主本雅明的说法，土星是“一颗充满迂回曲折、耽搁停留的行星”。桑塔格遂用“土星气质”来描述以本雅明为代表的这类思想家的精神风貌。除本雅明外，本文集还深入评论阿尔托、巴特、卡内蒂等她本人引为榜样和同道的思想家、艺术家的作品、鲜明地描画出他们的精神肖像，桑塔格对他人的评论由是亦成为她本人的一种精神自传。

🪐世界女性科幻与幻想作家的巅峰集结
资深科幻编辑安·范德米尔与杰夫·范德米尔精心编选
🌌一本书读懂欧美女性科幻/幻想文学的谱系
29场精彩的思想实验
🪐成为书写故事的那个人
她们不仅拥有属于自己的房间
也拥有整个宇宙
🌌用科幻与幻想重新定义人性、性别与世界的边界
🪐双封面装帧，裸脊锁线
全女阵容，俄裔女性艺术家精美插画
————————
【内容简介】
《一个女人认为自己是行星》由国际知名编辑安·范德米尔与杰夫·范德米尔共同编选，是一部汇聚女性主义科幻与奇幻精华的选集。
它回望二十世纪六、七十年代女性主义科幻的黄金时期——厄休拉·勒古恩、小詹姆斯·提普垂、安吉拉·卡特、乔安娜·拉斯、奥克塔维亚·巴特勒……一批作家以大胆的想象与文学实验彻底改变了类型文学的面貌。
这不仅是一场跨越时空的文学对话，也是一部关于“女性如何以幻想重写现实”的文学编年史。书中既有风格严谨、结构精巧的叙事实验，也有富于象征意味的短篇寓言，让人看到类型文学如何在半个世纪间不断演化，从“叙事的可能性”走向“思想的自由”。
它追踪女性主义科幻从新浪潮的实验精神，到当代多元叙事的兴起，展示了这一文学传统如何持续重塑自身、回应时代。在这场横跨半世纪的旅程中，“她们”以科幻重新定义了人性、性别与世界的边界，也让那些曾被忽视的声音重新浮现，闪耀出新的光彩。
————————
【媒体推荐】
🪐
“这是一场幻想文学的庆典，跨越半个世纪的语言与想象。”
“书中的故事从二十世纪七十年代至今，既有新锐作者的声音，也有早已确立地位的名家之作。”
——《卫报》
🪐
“一部必要且精心编选的选集，展示了推想文学历久弥新的力量。”
“它们跨越不同的类型与非现实传统，气势恢宏，历久弥新。”
——《柯克斯评论》
🪐
“范德米尔夫妇近年来编辑的最出色的科幻小说选集之一。”
“其中既有早已被多次收录的经典篇章，也有那些尚未广为人知的作者之作——而阅读的乐趣，正源于这些意想不到的相遇。”
——《洛杉矶时报》
🪐
“它撕碎了陈词滥调，用幽默与黑暗重新定义身份与现实。”
“本选集收录的作者中，有些人的作品如今已成为整个科幻文学的代名词，而不仅仅属于女性主义科幻。”
——Reactor杂志（原托尔网站）
————————
【编辑推荐】
➤ 一幅由女性想象力绘制的文学星图
从乔安娜·拉斯到小詹姆斯·蒂普垂，从厄休拉·勒古恩到凯瑟琳·瓦伦特，《一个女人认为自己是行星》汇聚了半个世纪以来最具影响力的女性主义科幻与奇幻作品。文集主题丰富，涵盖女性的成长、生育、情感、探险，以及末世、AI等主题。
这是一部以想象重塑世界的文学选集，也是一部记录“女性思想在宇宙中觉醒”的精神编年史。
➤ 名家汇聚，首次完整引介女性主义科幻/幻想文学传统
国际知名编辑安·范德米尔与杰夫·范德米尔精心策划，本书汇聚全球女性主义科幻的重要声音，收录多位作家首次被译介的作品，勾勒出从“新浪潮”到当代的思想谱系。
传奇作家小詹姆斯·提普垂以《螺旋蝇之灭》构想剑走偏锋的人类末日；
厄休拉·勒古恩在《向南》中书写祖母们的秘密南极远征；
乔安娜·拉斯以《改变来临时》描绘一个仅由女性组成的异星殖民地，直面男性回归的冲击；
凯瑟琳·瓦伦特在《看待空间与时间的十三种方式》中，将创世神话与科学发现交织成个人的宇宙史。
此外，蒂梅尔·迪尚的政治寓言、尼狄·奥考拉夫对身份与暴力的冷峻审视，以及娜洛·霍普金森对加勒比民间传说与童话的魔幻重述，共同构筑起一幅横跨半个世纪、跨越文化与体裁的文学星图。
在这片由幻想与现实交汇的疆域中，女性的语言不再沉默——它正在重新命名世界，重塑未来。

一个外星人来到即将举办奥运会的巴塞罗那，寻找他失踪的伙伴古尔布。为了掩盖身份，他变成各种各样的人，譬如西班牙著名女歌星玛尔塔•桑切斯、男高音歌唱家帕瓦罗蒂。他每晚要穿睡衣才睡觉，爱吃垃圾食品，最后爱上了邻居太太……在寻找古尔布的过程中，外星人开始观察人类生活，批评他们的种种行为，也意识到他们和人类之间的文化存在着巨大的不同。尤其令他费解的是地球上存在阶级划分。
这是一部充满讽刺与幽默、想象力丰富的小说，向读者展示了正在为1992年奥运会准备的巴塞罗那的城市画面，讽刺性地反映出当时的社会氛围、人类生活的混乱、荒诞和无聊。作者以巴塞罗那为“大都市”的典型，反讽手法贯穿全书。譬如外星人分析当地水源成分之后得出的结论是：氢、氧和粪便。
《外星人在巴塞罗那》是西班牙著名作家爱德华多•门多萨最受欢迎的小说，自1992年出版以来在西班牙销量超过一百万册，至今不断加印。

植物没有一个我们执念的“大脑”，但若把智能定义为“解决问题的能力”，那么植物就是智能的。书中通过各种实验来证明植物拥有独特的嗅觉、味觉、听觉、触觉等感觉，而且大多比人类的更灵敏，以满足它们的生长需要和躲避敌人的需求。它们具有三类交流系统，尤其在无法言语的情况下，它们与周围的植物、昆虫和高等动物交流时，使用各类方式、手段，更是让人大吃一惊。
书中梳理了几千年来人们对植物的偏见史，为读者落后的植物观寻找分析原因，以诸多来自Science和Nature杂志的最新研究做论据，论证层层推演，逻辑链条极为缜密，推导出诸多与植物有关的科学论断，形成了一套别具一格的植物观。
读完此书，你看待周围植物的眼光会大不相同。
书的开本为32开，内文采用绿色和黑色双色印刷。装帧为少见的布面平装，是柔和的触感与轻巧体量的完美结合，同时呼应重要却不笨重的内容文字。

★人类最终的进化方向到底是什么？如果唯有摒弃自我意识才能在茫茫星海中生存下去，这是进化还是灭绝？雨果奖得主彼得·沃茨代表长篇，近十年硬科幻领域集大成之作，获加拿大极光奖、法兰西学院科幻文学翻译奖、日本星云奖等诸多科幻大奖。
★重新定义人类与异星的“第一次接触”，打破历代作品中千篇一律的“外星人”形象，直接对生命形态发出拷问。以严肃文学的写作手法、科幻冒险的起伏跌宕，探讨存在与意识的终极命题。
★十年全新修订版，特别收录作者专门提供的《上校》《零和》番外中短篇二则及完整版后记，以供读者更好地理解人物的故事线和书中关于自我意识的讨论。同系列续作《模仿》即将于年底出版。
◎ 内容简介
2082年2月13日，65536个外星探测器包围了地球，初时它们如同镶嵌在大气层中的无数个黑洞，其后它们一起燃烧殆尽，引发了地球以及地球同步轨道上的所有无线电同声共鸣，每一架红外线望远镜都只能看到一片雪花。一场短暂的、明亮的，来自不明生物的窥测。
地球方面探测到信号的来源，先后派出三支队伍前往源头——海王星轨道附近柯伊伯带上的一颗彗星，本斯—考菲德进行勘测，前两支队伍均为无人探测器。在第二波无人探测器即将靠近时，星核中埋有人造仪器的本斯—考菲德爆炸了。
天火坠落两个月后，包括主角在内的第三支探测队出发，途中爆炸的消息传来，飞船自行改变航向，载着船员前往大朝型星体大本。
船员们陆续从星际旅行的休眠中醒来：一个拥有四重人格的语言学家；一个以植入机械设备取代五感的生物学家；一个战斗指挥官；一个吸血鬼；以及一个综合家——人工去除了一半心智的拓扑信息观察者，作为向中心汇报情报的纽带。他们将要面对的是战斗还是谈判？他们能否解读外星生命的密码，揭开天火坠落的真相？
◎ 媒体推荐
沃茨在这部令人激动的科幻小说中探索了意识的本质，将迷人的外星环境与引人入胜的战斗完美融合。他对我们所熟知的异星接触题材进行了令人战栗和本质性的颠覆。——《出版人周刊》（Publishers Weekly）
彼得·沃茨掌控了第一次接触的核心并将其粉碎，最终成就了这部令人震撼又充满创意和警示的杰作。这是一部罕见的、可以为科幻小说创作开启全新篇章的作品。——加拿大科幻小说作家卡尔·施罗德（Karl Schroeder）
彼得·沃茨的外星人既不是有着奇怪外表的人类，也不是人类无法理解的怪异组织——它们是新事物，而且无限地令人不安，这迫使我们面对有关意识本质的难以置信的可能性。强烈推荐。——雨果奖得主、《末日奇点》作者查尔斯·斯特罗斯（Charles Stross）

生活在现代中国的人，都明白见证传统流失，老景翻新的感觉。在北京，也许你上周还在一条巷子里的小店吃面条，下周再去就发现那儿已经变成了一堆瓦砾。
相比之下，东北的历史还不算那么遥远。
你乘坐的火车可能行驶在以沙皇命名的铁路上；你漫步而过的建筑不是佛教古寺，而是洋葱圆顶的俄罗斯东正教教堂；你走过的大道两旁种着日本赤松；树木掩映之下，是殖民时期各国政府的办公楼，散发着浓浓的旧时代气息；你还可以去参观溥仪的“傀儡皇宫”，看看二战时期日本关押盟军战俘的地方；你站在朝鲜战争期间美军飞行员俯冲轰炸过的大桥上，就是站在中朝边境上，跨越了鸭绿江。
17世纪早期，东北，开始比较频繁地出现在有记载的古代历史中。当时在世界的另一边，莎士比亚正在创作经典戏剧，英格兰的清教徒登陆普利茅斯岩，开始创建美国。
也许你不知道这里曾经发生了什么故事，有什么样的过往。而在我眼里，这些恰恰就是历史的印记，记录了东北的兴衰荣辱，也浓缩了现代中国的起落沉浮。
1993年，美国的人口普查不再把农民的数量算在统计范围内，只有不到2%的美国人居住在农村。但中国，有将近一半的人口，大概七亿人，还住在荒地这样的乡村。不过，这个数字正在直线下降：2000年以来，中国有四分之一的乡村已经悄然消失。
我很清楚，在东北，能够对中国的过去一探究竟。但没有料到，在荒地，我能一瞥这个国家的未来。

《荒野之境》是剑桥学者罗伯特·麦克法伦2007年所作，他“松散的行走文学三部曲”的第二部，寻访英伦三岛最后的荒野，用双足绘制几被遗忘的自然地图。
从苏格兰的拉斯海角到多塞特的“陷路”，从诺福克的风暴海滩到埃塞克斯的盐碱滩和河口，从兰诺克的大沼地到奔宁山脉，麦克法 伦日间攀援、行走、游泳，入夜，则露宿于荒野之上、密林之中、峭壁之巅。他的旅途导演着人和文化、过往和现在，让它们紧密地交织在这些地点之中。每一章都是一段旅程，每一段旅程都是一个角度，辨认、摩挲荒野的某种特质。
麦克法伦一贯行文如诗，不仅能描绘出自然的风貌和表象之下的能量与机理，也能刻画自我与自然交汇时感官和内心的种种感触，读者似乎就在字里行间与作者一同远行。他曾说过，出色的自然文学能够引导读者“萌生新的行为形式，新的道德意识，以及对于自然世界更为强烈的关切”，此书是最佳示范。

An essential guide to the ways data can improve decision making.
 
Statistics are in news reports, at the doctor’s office, and in every sort of forecast, from the stock market to the weather. Blogger, teacher, and computer scientist Allen B. Downey knows well that people have an innate ability both to understand statistics and to be fooled by them. As he makes clear in this accessible introduction to statistical thinking, the stakes are big. Simple misunderstandings have led to incorrect medical prognoses, underestimated the likelihood of large earthquakes, hindered social justice efforts, and resulted in dubious policy decisions. There are right and wrong ways to look at numbers, and Downey will help you see which are which.
 
Probably Overthinking It uses real data to delve into real examples with real consequences, drawing on cases from health campaigns, political movements, chess rankings, and more. He lays out common pitfalls—like the base rate fallacy, length-biased sampling, and Simpson’s paradox—and shines a light on what we learn when we interpret data correctly, and what goes wrong when we don’t. Using data visualizations instead of equations, he builds understanding from the basics to help you recognize errors, whether in your own thinking or in media reports. Even if you have never studied statistics—or if you have and forgot everything you learned—this book will offer new insight into the methods and measurements that help us understand the world.

——描繪千禧世代的孤寂與情感，懺情經典之作——
甜蜜而迷惘的戀情，苦澀卻動人的青春
讓人掩卷後熱淚盈眶，想要再談一次戀愛！
★入圍國際布克獎、都柏林文學獎★
四部中篇小說X四種心痛滋味＝新世紀戀愛讀本
以秒為單位的情感起伏，每秒延伸數千公尺的感情——
被熔岩覆蓋的龐貝戀人們，就是這種心情嗎？
穿過首爾霓虹閃爍的夜晚及睡眼惺忪的早晨，
大城市裡寂寞惆悵的心，尋找著專屬彼此的熾熱靈魂……
入選韓國KBS「我們這個時代的小說」，引領韓國文學未來的年輕作家！
甫上市即26刷，高居韓國各大書店排行TOP5！
售出全球逾30國版權的韓國現象級小說！
★朝鮮日報／中央日報／東亞日報／韓民族日報／京鄉新聞聯合推薦
★YES24入圍年度圖書
★青年作家獎大獎、申東燁文學獎、許筠文學作家獎獲獎作家
★紐約時報書評選書
★BuzzFeed 年度最佳 LGBTQ+ 圖書
★衛報、柯克斯評論、出版者周刊、書單雜誌、圖書館雜誌、奧普拉日報等國際媒體熱情盛讚
朴相映是韓國現今最被看好的年輕作家之一，這本風趣感人、甜蜜又惆悵的小說在韓國甫推出即火速躍上所有大型書店的暢銷書排行榜前五名，以二十六刷的紀錄遙遙領先。全書收錄四部中篇小說，描述一個年輕男子在首爾這個城市中跌跌撞撞，尋找幸福的故事。這些故事道出了新世代對於友情和愛情、家庭、工作的焦慮及生活樣貌，深受讀者喜愛，更獲得文學評論家一致好評。本書於韓國出版前即獲英國出版社青睞簽約，此事在韓國文壇受到極大關注，堪稱前所未見的盛事。英語版亦在二〇二二年出版後即入圍國際布克獎。
本書收錄朴相映獲得青年作家獎大獎之作〈一條石斑，宇宙的味道〉等四篇作品，閃耀著作者獨特的文風魅力。讀完情書勸他改行寫作卻讓他只想尋短的摯愛、陪著他走過迷惘青春最後卻選擇結婚只留下冰箱裡的紅色萬寶路的死黨室友、試圖以寫作療傷卻令他明白過往只能凍結在回憶裏的戀人、重回異地酒店與約會軟體相識對象的做愛後動物感傷……四篇故事以輕快卻惆悵的筆調道盡千禧世代的孤寂迷惘，寫下了文學評論家讚譽的「如同電影《花樣年華》般的美麗結局」。
全書的四篇故事由同一位主人翁「映」串連而成。〈在熙〉先是回顧了映年少輕狂的歲月，以摯友在熙的婚禮做為開場，再將時光倒轉至他們的學生時期。那時的映每天在家裡、學校、以及Tinder約會軟體配對的一夜情不停打轉，和在熙用冰鎮的燒酒和香菸來消除對愛情、家庭和生活的焦慮。隨著時間推移，在熙邁向婚姻，映才發現無論多麼美麗的時光，最終可能都留不住。
獲獎作品〈一條石斑，宇宙的味道〉則充分展現朴相映驚人的創作才情。故事描述映在照顧癌症末期母親的同時，收到了多年前舊愛的來信。他以一貫自嘲式的獨特文風，追憶母子相處的日常及與戀人相識相戀的種種過往。這個戀人讓他明白了哲學家筆下四十八種情感也難以指認的激情，更讓他經歷了心痛的蛻變與成長。〈大都市的愛情〉則描述另一段刻骨銘心的戀情，兩人決定共赴上海共築未來卻面臨現實的考驗。〈遲來的雨季假期〉則將場景帶往曼谷，透過約會軟體結識新對象，在豪華酒店共度的那一夜才徹底明白，最難忘的仍是刻在心底的摯愛……
朴相映的文筆在抒情中帶著自我解嘲似的黑色幽默，充滿讓人微笑卻又悵然若失的特殊魅力。全書以幽默風趣與情感洋溢的筆觸，帶領讀者進入首爾閃閃發光的夜晚及睡眼惺忪的早晨，描繪出千禧世代的孤寂以及情感生活。故事場景將首爾的大街小巷編織其中，字裡行間充滿鮮活生動的魅力。背景自首爾延伸至曼谷，更呈現網路世代打破疆域的無國界特質。內容涵括年輕人身陷社畜職涯的現實、對未來的無力茫然、約會軟體的交友方式……真實無比。最動人的是瀰漫在故事裡洶湧的情感，作者筆下流露出古典而永恆的哀愁，讓人深刻共感，餘韻無窮。

在出版社工作了30年的漫画编辑盐泽，突然辞职了。
杂志停刊、读者渐行渐远、漫画成为夕阳产业……盐泽以离职作为赎罪方式，决定就此远离漫画，和一只白色文鸟过着独身生活。曾经和盐泽合作过的漫画家们，也各自在生活里挣扎。愤世嫉俗的新人漫画家青木，让接手他的编辑头疼不已；逐渐被读者忘却的老牌漫画家长作，默默忍受着病痛，打算停止连载；曾经名噪一时的漫画家岚山，如今在当小区门卫；画过热血战斗漫的漫画家木曾，多年来面无表情地做着家庭主妇……在漫画家立花礼子的葬礼上，盐泽竟再次见到了这位已故漫画家的身影，她也是盐泽入行时负责的第一位漫画家……葬礼过后，盐泽改变了想法，决定拿退职金创办一本理想的漫画杂志。
跟时代脱节的理想主义者们，与过去诀别，重启人生。

《V.》描写的人物林林总总，形形色色，各自取不同的生存姿态，整部小说就像一个生活的万花筒。小说的每一章每一节都展示了纷繁多样的场景或事件，然而所有的场景和事件都遵循着熵这条主线变化和发展，这影射着社会的涣散和无序，人类的盲目和无奈。阅毕小说，掩卷沉思，读者会深刻地感受到小说表明人类的历史就是一部无可避免地走向热寂的历史。
品钦的这部小说在二十世纪六十年代的美国颇具代表性。当时美国的小说无论在内容或形式上都发生了巨变，产生了后现代主义的荒诞派。不少作家审视历史，觉得世界脱节出轨了，美国内外交困，问题成堆，在社会生活的各个层面上荒唐怪诞的现象比比皆是，人的自由意志已经丧失，人的个性和自我日渐消亡。这样的时代产生不了正剧，作家只能用一种近乎滑稽嘲弄的喜剧来表达人类生存状态的悲剧性的荒谬，这也就是黑色幽默。荒诞派作家往往反剧正写，一脸严肃地描写卑微琐屑的芸芸众生。小说中这些人物企图在混乱不堪的世界中发现或建立秩序，在杂乱无章的生活中寻觅或想像出意义来，而读者在对他们无用的努力发笑的同时，又感同身受地体会到他们的困惑、沮丧、痛苦和空虚。
品钦在《V.》中刻画了人类社会中的熵增值现象，表明人生种种追求的平庸和虚幻，暗示世界在奔向热寂。但品钦并没有宣扬虚无主义和末日思想。他的目的显然在于将人类的病态与异化放大了展示给读者看，从而引起他们的惊怖和警醒，以求自救救人，匡时救世。对于中国读者而言，阅读这部小说除了能使我们对美国社会有所了解之外，当也能促使我们自思；而品钦的后现代主义的叙述技巧和黑色幽默的手法对我们也不无启迪，会使我们的阅读过程充满新奇和愉悦。

90后巴勒斯坦青年诗人、2025普利策评论奖得主作品，
残酷与坚韧交织的加沙之声。
废墟中昂首挺立的玫瑰，是诗歌，也是生命。
🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹
美亚评分4.8，Goodreads评分4.75
获巴勒斯坦图书奖、美国图书奖和沃尔科特诗歌奖
美国国家书评人协会诗歌奖决赛入围
众多名人推荐，媒体盛赞， 读者好评如潮
——————
◎ 内容简介
“别吃惊，当你看见
一朵玫瑰在家宅的废墟中
昂首挺立：
这就是我们活下来的方式。”
本诗集直接源于诗人成长和生活在长期封锁中的加沙，且经常被袭击的的经历。作为曾经的孩子、现在的父亲，以及多次军事袭击的幸存者，他见证了破坏和毁灭的残酷循环。但除了炮弹与无人机，这里也有茶香、盛开的玫瑰和日落时的海景。孩子们出生了，家庭延续着传统，学生上了大学，图书馆从废墟中崛起……巴勒斯坦人继续他们的生活，创造美丽，寻找新的生存方式。
诗人在本书开头以《巴勒斯坦词典》速写了巴勒斯坦的民众生活，展现了巴勒斯坦人民的集体记忆，并在《作者访谈》中讨论了诗人自己在加沙的经历、他的家庭起源以及他如何走上了诗歌创作的道路。与作者年纪相仿的青年诗人、译者李琬为本书倾情写作了译后记，更充分地介绍和阐释了本书的意义。
————————
◎ 编辑推荐
🌹🌹90后巴勒斯坦天才诗人作品，诞生于战火与废墟的灿烂玫瑰，用诗歌打开对巴勒斯坦的想象，看见加沙，看见生命。
被战争围困的加沙有诗吗？在今天，诞生于战争的诗歌是什么样子？托哈的诗来自以战争为日常、死亡如影随形的加沙，但仍在这片荒凉的风土中开出了动人的生命之花，召唤我们看见巴勒斯坦——尤其是现在。
🌹🌹速写巴勒斯坦面貌与普通民众生活，呈现不为人知的“加沙另一面“，残酷与希望交织，生命在绝境中生长，不可替代的纪实意义。
哪怕无法返回，被迫离开家园的人们仍旧带走了家的钥匙；小小的孩子分不清炸弹的烟雾与云朵——在加沙，连大自然也让人困惑；但柑橘、柠檬和草莓仍在战火中生长，坚韧不拔的巴勒斯坦人也一样。
托哈以一颗年轻的心灵回溯巴勒斯坦的民族记忆，轻抚巴勒斯坦的集体创伤，也写下巴勒斯坦不为人知的一面——关于爱、希望、旺盛而坚韧生命力，那些“让人生值得一活的事物“。
🌹🌹高超的诗艺，启发性的诗歌理念，一本让你一次次心碎的诗集，准确、质朴、自然的语言，诉说诗歌如何让人重返世界与共同人性。
在托哈看来，诗歌不一定非得诞生于诗意的环境，也从来都不是逃避。诗歌让他开启想象，给予他走出加沙的翅膀；也引领他回归更丰富的现实，让他关注因日常恐惧而忽略的美好事物，重返世界和共同人性——我们和华兹华斯生活在同一颗星球上！他的诗歌写作贯彻了他对诗歌本质的理解，简单、清晰，直击人心。
🌹🌹爱德华·萨义德、马哈茂德·达尔维什、奥黛丽·洛德、乔姆斯基、阿多诺……托哈在诗中与一众知识分子对话，以自我的生命经验与之共振，或纪念，或致敬，抚摸也连接起彼此的精神纹理。
————————————
◎ 名人推荐
他将自己的呼吸化作坚韧的诗，坚持让诗歌本身配得上巴勒斯坦的哀歌。
——卡尼西亚·卢布林（沃尔科特诗歌奖评委）
充满智慧和灵巧的抒情，将诗歌的两个伟大承诺——奇迹和遗嘱——融合成水晶般的焦点。
——王鸥行《大地上我们转瞬即逝的绚烂》作者
呼应着波兰诗人米沃什和印度诗人卡比尔。这些诗就像从弹坑里长出来的花朵，而阿布·托哈就是一位令人吃惊的、值得赞美的天才。
——玛丽·卡尔（美国诗人、作家）
有着惊人天赋的加沙年轻诗人……他的诗击碎我的心，又同时让这颗心觉醒。我觉得我此前的人生一直在期待读到这样的作品。
——内奥米·希哈布·奈（阿拉伯裔美国诗人）
一位能够简洁地说出复杂事物的诗人：“在加沙，一部分我们甚至没法彻底死去。”还有，“这就是我们幸存的方式。”这很了不起。这是最高级的诗歌。
——卡韦赫·阿克巴尔（伊朗裔美国诗人）
◎ 媒体盛赞
这是一本充斥着死亡的书，但每一个角落都描绘着几乎令人难以忍受的生命。
——《纽约图书杂志》
“阿布·托哈的首作在他的祖国加沙写成，将政治暴力场景与自然美景形成鲜明对比。”
—— 《纽约时报》
“就像他欣赏的诗人一样，阿布·托哈试图发现他周围的美，无论这美多么转瞬即逝，他也带领读者对他的现实进行哲学探索。这些诗不仅探讨了冲突的身体体验，还探讨了冲突之外的东西。由于几代人的冲突，他不仅思考了在加沙失去的生命，也思考了失去的经历。”
——《今日世界文学》
◎ 读者好评如潮
如果你从未对加沙人民心生同情，这本诗集将让你为之心痛不已；如果你确实曾为加沙人民心碎，这本诗集将一页一页再次撕碎你的心。
（亚马逊读者）
在来自加沙的所有视频和照片中阅读这些诗，让我有种似曾相识的感觉……托哈的写作直击问题的核心，呼应了现在巴勒斯坦人的痛苦和呼声。强烈推荐这本书，尤其是现在。
(goodreads 读者）
托哈的诗追随前人——如马哈茂德·达尔维什和萨义德——的脚步……当他为自己发声时，他是以我们的身份、以他人的身份、以属于中间地带的人的身份发声。
（goodreads读者）
这正是这本诗集所表达的感觉：一朵灿烂的玫瑰在暴力中崛起，提醒我们倾听，不要转身离开，要珍惜生命。
（goodreads读者）

让我们紧握住“吃什么”的权利，
如同握住生活的选票。
百万美食博主“田螺姑娘”陈宇慧
暌违五年 全新随笔 独属于女性美食家的声音
梁文道、傅适野作序推荐！
“好好吃饭是一种能力，
我有能力喂饱自己，这种感觉让人心安。”
——————————
【内容简介】
这一次，不是菜 谱！
睽违五年，百万博主“田螺姑娘”陈宇慧全新随笔，发出女性美食家的声音。
仍然有关食物，更有关食物与生活发生的奇妙触媒反应。
在这本书里，她以食物为线索，在菜场与厨房之间构筑起一块食物社会学的真空区域。不仅书写了她对食材的独特认知、实用的烹饪心 得，更联想到了倾注其中的情感与劳动，由此勾连起对人与生活本身的思考。
在她的眼里，食物从来不止是食物。它是回忆的甬道，是爱的表达与创造，是无序生活里我们的生存确定；同时，食物也意味着掌控与权力，深刻地影响着我们每个人的日常。
也许，在“吃什么”以外，“谁来决定吃什么”才藏着生活最真实的答案。
——————————
【编辑推荐】
📃 “食物，是认识世界的最小单位”——
梁文道、随机波动主播傅适野作序推荐！
“会吃又会做”的陈宇慧，借食物提供认识世界的新视角，用18篇全新随笔，展现了“人之为人最宝贵的东西：爱与关怀，创造力与想象力”：
“而会做会吃，还能够把其中道理形诸文字，写得生动活泼，这等真正的美食家，我平生所遇，恰巧多为女性。表表者自属仙逝多年的岭南江太史后人江献珠老师，可惜今天一般内地读者大概多半不知。好在他们眼下还有宇慧，当此家常厨艺日渐消亡 的“末法时代”，为这个不知道算不算是传统 的传统，续上一笔。”
——梁文道
“‘正如她在书中所写，“孩子总要认知世 界的，而食物确实是独立践行这个过程的最小 单位之一’，是田螺带我生长出重新看待世界 的眼睛和重新丈量世界的触角。从食物出发， 又绝不限于食物本身。”
——傅适野
📃 不是菜谱！是“更年轻”的饮食随笔，“更当下”的“好吃社会学”观察，从女性眼睛看四季食材的温柔观察，更是发出“想和食物交朋友”的热烈告白。
明明每天都与食物相处，却不是每个人都能读懂食物的语言。
作为“久经沙场”的美食博主，她带领我们重新认识食物，并借由食物重新触摸生活的肌理；
就如同重新认识“好好吃”与“好好活”的关系，也就重新认识了世界、自我和我们附近的生活；
而作为一名跨界作家，她除了想要帮助我们拾起与生俱来的“吃”的本领，更想让我们体会到这由食物架构起来的人生百态。
📃 现代人的觉醒实录！
用食物打通与生活对话的第四面墙，从一日三餐夺回我们的日常主权！
立志推广厨房乐趣的长沙妹陀定居北京，从此开始了菜地到餐桌的“南北大战” 和“菜场大逃杀”：每年初春在菜市场蹲守头茬香椿，为了一口时令的“腌笃鲜”远赴杭州…
还有厨房里的那些隐秘的“成年礼”、总揽流程的“产品经理”思维…
“食物是可以体验和记录人生的，这是我在厨房里真正学会的东西。”
在这南与北、物与时的交替轮回之中，她在食物里看见人生，也向我们共享这份有迹可循的幸福。
我们每天对“吃什么”的认真思考，都是一次对日常的大声赞美。
📃展露女性美食家的声音，说给所有在人间漂泊的异乡人听：“我有能力喂饱自己，这种感觉让人心安。”
小时候，在妈妈的厨房里，“不爱吃的可以不吃”，是家庭给予的包容与理解，更是教给我们的名为“拒绝”的超能力；
直到我们开始为生存奔波，掌握厨房的主权也成为把控生活节奏的必要一环；
从食物到人生，田螺的每一处落点，都无比温柔，也透露出拥有主体性的坚定。
希望我们都可以紧握着“吃什么”的权利，如同握住生活的选票。
📃平装双封装帧，亲切可喜，翻阅妥帖，如一碗春天里的“腌笃鲜”；
青年设计师小椿山联手汐和，以食材为眉眼，为美食随笔的装帧设计创造了新可能。
视觉呈现上，设计师以食材为元素，手绘了生动的眉眼形象，与古朴不失可爱的字体相映成趣。
护封/内封皆选用进口特种艺术纸印刷，温柔典雅；
内文采用亮白微涂纸，轻盈柔软不发黄。

📗
辨识出「从头到尾在场」的人
读「永远比你所想的要复杂」的小说
知道它，携带着它
做不可能的梦，打不会赢的仗，忍不能忍的悲伤
这是「只有小说能做的事」
📘
「必须说出我所在这一时代人的处境」——这是所有好的、不懈的小说家用接近一生的时间所践行的信仰。也是唐诺坚持在时间大河中，捡取最好的经历和体认、最宽广也最富耐心的关怀，在遗忘发生之前，带我们回头深深多看一眼。
《我播种黄金》是「天下第一读书人」唐诺过往三年间的完整阅读，也是他意外进入的全新写作阶段，「我得学着使用各种形式如拆解开自己，才有机会触及过去一直写不到的、抓不起来的那些东西」，「这本书最后半年左右的书写，的确是我多年来很难有的书写享受时日」。
这一次，我们将读到格林、勒卡雷、福克纳、麦尔维尔、屠格涅夫、塞万提斯、赫尔岑、塞林格、王尔德、三岛由纪夫、林芙美子、夏多布里昂、房龙，还有《圣经》。
我们仍相信，小说世界那点将信将疑的自由，令我们踏上更准确更丰饶的路，把瓦解掉的自己一点一点拼合回来。
📙
不同以往的是，这次，我想写一本只有一根手指头力量的书。
「只有一根手指头力量的书」，我的意思是——
在如今这个阅读式微的时日，愈来愈吸引我的是那些犹断断续续读着书的人。
我晓得我所余不多的能耐和时间应该集中于这些同类之人身上。
日文汉字「背中押」，说的是在人背后推他一把。如今，阅读再没那么容易持续，因为生活里总有太多事发生。只是，这些「太多事」不见得是必要的，我以我接近完整一生的生命经验指证，很多我们当下以为急迫如索命的事，其实半点不急，甚或不理都行。
阅读的善念稍纵即逝，这个时点，我总想，如果有人恰好在他背后推一下，轻轻地，只一根指头地，也许那一刻他就真坐下来了。

◎诺贝尔文学奖得主奥尔加·托卡尔丘克最新小说集
◎从波兰语直接翻译
◎2018年诺贝尔文学奖得主（2019年授予）；尼刻奖、布克国际奖等多项大奖获得者
◎森林里的绿孩子、母亲过世后留下的罐头、接受变形手术的姐姐、修道院里的木乃伊、一颗来自中国南方的心脏……
◎十个怪诞、疯狂、恐怖和幽默的故事 | 捕捉人类生命的神秘侧影 | 勾勒未来世界的无限可能
————————————
《怪诞故事集》是2018年诺贝尔文学奖得主（2019年授予）——奥尔加·托卡尔丘克最新的小说 集。小说集由十个故事组成：森林里的绿孩子、母亲过世后留下的形形色色的罐头、意外卷入一场死亡案件的教授、“我”去探望做了变形手术的姐姐、修道院里的神秘木乃伊、每年都会在死亡后复活的莫诺迪克斯……每个故事都发生在不同的时空中，从现代的瑞士，到三百多年前的波兰；从中国的寺庙，到想象中的未来。每个故事都诡异且荒谬，你很难猜到下一页将会发生什么，但在怪诞之下又似乎潜藏着人类生活的蛛丝马迹。
小说集融合了民间传说、童话、科幻、宗教故事等元素来观照波兰历史与人的生活。该小说集出版一年之后，托卡尔丘克即摘得诺贝尔文学奖桂冠。本书同时收入托卡尔丘克在瑞典学院领受诺贝尔文学奖的演讲《温柔的讲述者》及诺奖授奖词。
————————————
“她的叙事富于百科全书式的激情和想象力，呈现了一种跨越边界的生命形式”
——诺贝尔文学奖授奖理由
“她运用观照现实的新方法，糅合精深的写实与瞬间的虚幻，观察入微又纵情于神话，成为我们这个时代最具独创性的散文作家之一。她是位速写大师，捕捉那些在逃避日常生活的人。她写他人所不能写：‘世间那痛彻人心的陌生感。’……她的文风——激荡且富有思想——流溢于其大约十五部的作品中。”
——诺贝尔文学奖授奖辞