这张《Free Touching - Live in Beijing at Keep in Touch》专辑收录的是王勇1996年11月份在北京举行的“北京国际爵士音乐节”期间与来自欧美的六位乐手在Keep in Touch Bar作的现场演出实况。“保持联络”是王勇开设的以现场音乐表演为主并设Email服务的酒吧。开业至今，来自世界各地著名的音乐家及著名乐队均先后在此演出过。至于唐朝、眼镜蛇等北京著名摇滚乐队更是酒吧的常客。
这张以双CD发行的专辑记录了共七天的演出时间里，王勇以他擅长的古筝与来自荷兰、奥地利、美国和德国、瑞士共六位爵士乐手以不同的组合形式进行Free Jam式的即兴演出。这些乐手包括了荷兰鼓手Han Bennink、奥地利小提琴手Andreas Schreiber、美国结它手Dennis Rea、德国小号手Steffen Schorn和曾在德国ECM唱片公司出版唱片的瑞士号手Claudio Puntin。其中Han Bennink从六十年代已活跃在欧美的自由爵士圈，与Eric Dolphy、Derek Bailey、Peter Brotzmann等著名欧美自由爵士乐手有过多次合作；Dennis Rea更是与中国音乐圈来往甚密，曾与崔健、刘元、何勇、张行等知名中国音乐人合作演出，并带领他的“陆地”乐队参加北京国际爵士音乐节。由于是现场的即兴演奏，唱片内所有的曲目并没具体名称，只以Improvisation 1至11作为曲名。

決策者與專業者對於在地居民的霸權，都市對於鄉村的霸權，政府、財團對於底層弱勢的霸權。在這些霸權的行使之下，百姓失去安身立命之地，農人喪失農地的耕作權，自然環境更失去天然的樣貌。環境與糧食是社會的根基，是穩定國家安全的力量所在，破壞了將無法彌補。到底誰該負起責任？不該只把矛頭指向政府而已，身為這塊土地上的每一個人都該一起思考台灣的未來，下一代子子孫孫的希望？不要忘記我們擁有力量！

来自重庆一只很不错的原创乐队，落网有试听：

如果说《支离疏》还只是黄秋生在95年小试牛刀的话，那么《地踎摇滚》就完全是一个全开放的黄秋生的大成之作。读读“香港地，我地要打飞机；系香港地，人人天天放屁；香港地，无事你早点死；是香港地，头晕晕乌烟瘴气”（地踎摇滚）；“乡下细路无书读，学校烂到塌落地，首都高官挖私利，亿元落袋远处飞”（雷公劈友除世害）；不解释、不公审——太碍事！横竖是罪，什么罪？没有意思”（莫须有）；“等收工，就快拉柴，望改善，你系发梦”（无能用者）； “学生哥，好返归罗，咪日日等住阿哥，世上明星多，你拜得边个，唔值为偶像捱饿”（学生哥’97），这些肆无忌惮的文字绝对地够味，又HI又爽。再听音乐，METAL、PUNK、REGGAE、FOLK、GRUNGE等多风格的音乐元素的交错使这张专辑甚至很难用所谓的定位将它划进某一类型，当然你更应该知道，在这张专辑的合作名单里有黑鸟、BLACK BOX、郭达年、亚龙大、胡伟聪这些终年混迹于香港地下音乐圈子被俗称颠佬的牛鬼蛇神们。
虽然这是一张注定不会在香港流行的专辑，但我们还是可以感受到它制作上的精良，尽管有缺少文化内涵的大背景，尽管有不如国内某些音乐那样具有独创性，但是你不能漠视这张专辑在意识和技术上的胜人一筹，在对于多音乐元素的综合，对于录音层次的处理上，这张专辑绝对是值得国内地下音乐圈好好学学的，或许这正是这些香港地下音乐人的理解：或许他们的唱片在唱片架的最底下，虽然他们住的比高级公寓的档次要更低下，虽然他们的名字永远被那些“星”们压在身下，虽然他们的音乐只能在地下传唱，但他们在对音乐从头至尾的制作过程中却一定要用一种向上的积极态度，当然所有的一切也都是建立在他们扎实功底的基础上。
郭达年说：很多人都可以扮地痞（无产者），但不是每一个都愿意、有勇气站在地痞的一边骂社会的既得利益者，黄秋生虽然无法成为地痞，但他有这个意愿和勇气，这令他与所有娱乐圈的人截然不同，令他值得所有知识分子，撇开伪善，用心，去聆听。
——引自“爱地人语录 黄秋生《地痞摇滚》”(
)

五年前的作品「My Life Will…」发行后深受好评「宝贝」温暖了许多人的心金曲奖最大遗珠之憾　张悬说：评审是要我更努力…
五年前录制好的专辑，却因为许多现实的问题始终无法顺利问市，五年之中，张悬选择在Live House的舞台上作最忠於自己的表演。2006年，张悬以一个新人的姿态终於在纷乱的国语唱片市场发行了这张五年前的作品「My Life Will…」，没有喧哗的操作手法，没有铺天盖地的艺人曝光，这张专辑凭着独特的音乐气氛和真诚而温暖的感染力感动了许多人。
浑然天成的创作「宝贝」成了2006年最具感染力的单曲，张悬的官网上陆续有人写下从这首歌得到的感动和安慰，不论是亲情。友情。爱情…，「宝贝」这首歌成了许多人2006年夏天中某段时光的主题曲，也让张悬在2007年的金曲奖中开出漂亮的四项入围成绩单。
虽然张悬成了今年金曲奖最大的遗珠之憾，但在金曲夜，她的脸上却没有失落之情。她带着兴奋开心的心情和许多长久以来一起以独立精神作音乐的朋友一同出席颁奖典礼，为他们出色的表现而喝采，典礼结束，她赶往录音室继续进行新专辑的录音工作，工作结束后她来到唱片公司准备的聚会现场，发表的感言中尽是对所有工作人员的感谢。
张悬说：我很开心，今天我见到了所有我想见的人，包括爸爸妈妈，我的朋友，所有的工作人员…这是我五年前的作品，我知道，评审要我更努力…
新专辑所有歌曲自己创作。编曲。制作…
所有的努力。嚐试。摸索　只为作出一张活生生的专辑专辑名称「亲爱的……我还不知道」　来自对音乐的信心和尊敬
金曲奖项全数落空，张悬不觉失落，但在新专辑的制作过程中，张悬却经历了无数次期待。嚐试。挫败。重新再来…，失望与惊喜，高低起伏不定的心情。
最新专辑「亲爱的…我还不知道」是张悬遇到李寿全老师后第一张正式的作品，爱才的李寿全老师，即使明明知道张悬对音乐的执拗会辛苦了她自己，却仍给予她创造理想音乐的空间和时间，以及支持和陪伴。
这张专辑中除了全数都是张悬自己的创作之外，她更自己担任了所有歌的编曲并参与制作的工作。在国语音乐已经发展成有如生产线般制式流程的今天，她仍坚持回归即使明知吃力不讨好，但她认为最理想的录音方式。她寻找愿意一同和她创作音乐的乐手，在练团室和录音室中重覆和乐手们琢磨呈现音乐的方式，她说一首歌中，所有的乐器都是活的，有他们自己的角色，有乐手们弹奏时的表情，而不仅仅止是歌声的伴奏而已。於是在她的理想之下，这张专辑的每个乐器都是Live录音，每个音符都是她和乐手们经过一再的讨论。实验创造出来的，每一首歌都在这样的过程中重新诞生一个样貌，於是成就了这样一张活生生的专辑。
然而成就这样一张活生生的专辑，代价就是要付出比一般专辑更多的时间和心力。录音过程中，许多同时出入录音室的歌手已经录完了一张专辑都发片了，唱片公司的工作人员承受着已经开始预购却还担心无法准时发片的时间压力，而张悬却还在录音室中一次次的重覆说着「再来一次」。
创作迷人和折磨人之处，是你总会相信，最好的那一次会出现在下一次的嚐试中。当工作人员询问专辑名称定为「亲爱的……我还不知道」的原因，张悬笑说，因为在这样不断实验的创作过程中，她最常说的三句话是「对不起…再来一次…我还不知道…」。
一个让人有勇气生活下去的声音听张悬的歌　好好心疼自己
经过了这五年多的生活历练，张悬觉得自己多少摆脱了青春期急於彰显自己的心态，也对生活和周遭所有的人充满了感恩的心情。这张专辑蕴涵了许多人与人之间的关系，爱的给予和失落，不被瞭解的时刻，冲撞和摩擦，感激和珍惜…
随着五年的时光过去，张悬的声音也充满了和上一张专辑不同的表情。那不再只是一个敏锐易感而又才华洋溢的女生对所有细节的体会和感受，更多的是在走过一段之后，对现下这一刻的明白，和带着诚意往前走的心情。
张悬，其实和我们每个人都一样，只是一个在时光中迈步前进的人，有时感受到自己和外在的世界格格不入，有时找不到陈述自己的字眼，有时渴望爱、渴望去爱，有时需要自己一个人安静一下…
於是在她的歌声中，我们终究跌入了自己的内心世界，想起那片刻的美好或艰辛。或许正因为如此，她的声音才充满了让人生活下去的勇气。比起心疼张悬为生活，或为音乐经历的一切，更重要的是：听张悬的歌，好好心疼自己。
「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」
最新发表创作「喜欢」…歌迷心目中最美好的经典曲目ＭＶ呈现时光流逝中的感伤之情
张悬五年多持续在Live House表演，听众对她的许多创作早已如数家珍，新专辑首支发表的单曲「喜欢」就是众多听众心中张悬的经典之一，其中的两句歌词「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」被许多人在网络上引用或作为签名档而广为流传。
专辑的录音版本中，张悬自己担任了古典尼龙吉它的演奏，钢琴则由曾为刘若英、许茹芸、蔡依林、李玟等人写曲，为几米「地下铁」音乐剧及「微笑的鱼」动画短片、电影「艳光四射歌舞团」、「十七岁的天空」作配乐，甚至获得金马奖入围肯定的陈建骐弹奏，呈现了感伤却又不失温暖的音乐氛围。
张悬不喜欢为自己的创作多作解释，她总说每个人只要在歌里找到自己需要的情感就好，无关乎她原来想说的是什么。
「喜欢」的音乐录影带由年轻的导演游绍执导，导演在听歌时想起了自己在时光流逝中的改变，於是将「在所有人事已非的景色里，我最喜欢的是最初的自己」作为拍摄的主题。为了呈现时光流逝的感觉，ＭＶ的对嘴大多在行进的火车厢中拍摄，ＭＶ的结尾导演安排让现在的张悬遇见了昔日的张悬，尽管时光流逝，两人之间不变的是对音乐的眷恋。
专辑预购创佳绩　巡回演唱门票热烈抢购珍惜来自网络的支持　「模样」ＭＶ选择在网络上独家首播
去年的「My Life Will…」专辑在发片前仅开放网络预购，却创下惊人的预购佳绩，唱片公司在这张专辑开放实体通路和网络的同步预购，希望方便更多支持张悬的听众朋友。
张悬的现场演唱充满感染力，去年发片时在北中南各地Live House举办的巡回演唱都出现开放售票后一周内门票就销售一空的状况，因此唱片公司这次特别增加了演出场次，希望更多人能有机会到场聆听，然而定在发片日将在台北THE WALL举办的演出仍然在开放售票一周内就门票售磬，唱片公司正积极洽询更多可容纳较多人数的户外场地，预计在发片后每周到各地举办演出，详细场次将在张悬官网随时更新。

专辑简介:2004年夏天，萦绕耳畔是 My Little Airport 的处女专辑《在动物园散步才是正经事》，教人怦然心动是一段段美丽而朦胧的青春烙印。一年多之后，MLA 在这个秋天重临，却可见他们已不独是一队只管勾勒出如诗一般情怀的清新乐团。
如果说《在动物园散步才是正经事》是对少年成长岁月的多愁善感真挚回想，那么其第二张专辑《只因当时太紧张》则记载了 Nicole 和阿 P 二人对成长的懊恼，甚至是青春的骚动。
当阁下仍怀着期待听到甜丝丝隽永纯情小品乐韵的心情去聆听《只因当时太紧张》的话，你会发现这次在同样的赤子之心背后，MLA 乃多了一点青涩，甚至是小量麻辣味。
那就是一种呛喉的清新气息。
不作原地踏步，是 MLA 这次的大前提。“既然可以出版第二张专辑，固然不想浪费这机会，要弄些迥异的东西。”阿 P 如是说。

17首歌，加埋都係37分鐘多少少，香港少有。碟中多少情事，是你現正或失去的青春印記。又，以剛畢業的處境，唱出投身社會的掙扎、無奈，這是一個階段，而my little airport把它凝固，因為都是同年代的人，一定身同感受。不要被大世界主流蒙混，香港需要my little airport，因為有更多直接真切的心聲，在你我的心迴盪，由my little airport唱出。音樂上，他們已掌握得更為圓熟，而且更有嘗試，如〈馬田的心事〉的享樂舞曲、〈美孚根斯堡與白田珍寶金〉的實驗讀白、〈debbie, don't send this song to others〉的夜色綺麗，都是過去的my little airport未曾有過的。他們又再做出一張佳作，維港唱片有信心，你會一聽鍾情。my little airport的唱片已先後於台灣、內地甚至歐洲被當地不同唱片公司睇中，推出當地版，作為一隊本地獨立樂隊，他們已達到很多人想也不敢想的地步了。
精選歌詞：
〈我愛官恩娜，都不及愛你的哨牙〉：我就算喜愛薛凱琪，都不及愛你的皺眉，我就算喜愛張柏芝，她都不及你咁得意。
〈讓我搭一班會爆炸的飛機〉：讓我搭一班會爆炸的飛機，去到台灣之前被炸死。讓我喝一杯會吐血的香檳，在喝醉之前可斷氣。
〈indie悲歌〉：我要這首歌，在大氣電波飛行，讓DJ可播另一種聲音。但佢?沒有責任，肯播是我的運， 只怪我的聲音太啃，只怪我的公司無銀。
〈奇人的離職〉：對於愛情，對於友情，我都會任由，任由它自己飄走。
〈悲傷的採購〉：從前曾話過要如何欣賞世界的美麗，現在只懂得放假去消費。
〈畢業變成失業〉：七個月見?三十九份工，搵份工仲難過搵老公，我今日只想留在家中。
〈和陳五msn〉：我說我們不如結婚，但結婚之後要分開住分開?，然後你問咁點解要結婚？我說和不太熟的人結婚應該會很開心。
〈美孚根斯堡與白田珍寶金〉：我們在炎熱與抑鬱的夏天，無法停止抽煙。我們在炎熱與抑鬱的辦公室， 無法停止寫詩。我們是美孚根斯堡與白田珍寶金，金錢對於我們來說，輕如鴻毛。我們是香港最後一群缺乏社交技巧的詩人，我們是演奏家、思想家。我們是迷失在森林裏的旅人，在同樣不仁慈的善良與邪惡之間，與潮人抗衡。

田原自述：跳房子就是某种游戏

关于这张专辑，存在着太多的巧合。就是某种游戏，我是一只在一个轨道上定时出现是鸭子，在某个游乐场。那里有人来来往往，有人会偶尔停下来在旁边看一看，也有人会停下来玩这个游戏。我还是一样定时在轨道上出现，我还在想着自己有多大的机率会被打中，我还在绞尽脑汁地计算着，我还在抱怨在不停的运动之中这太难计算，我还在看着前面一只鸭子掉色的尾巴，我还在听着无数种莫名其妙的声音……

而就在这个时候我被人打中了，我一点准备都没有，我还陷于一种恍惚的状态，我就那样被打中了。我觉得我还没有准备好，我觉得我还没有经历足够的磨难和失望，我甚至觉得我还没有开始为我已经达到的这个愿望奋斗，这一切就都成型了。

我就在这种状态下加入了跳房子，成了主唱。而我当时还并不完全清楚作为一个主唱应该做一些什么，我就这样在配器中加入了人声。我不知道自己做的是否正确，是否让大家满意，我有些不安也有一点沾沾自喜。

我们用了一个月的时候录制完这张专辑。一个月里，我们白天睡觉，晚上工作。我一直抱着一种尝试的心情写完了旋律，写完了歌词，也把它们唱了出来。一切都很快，就在当我还不知道我是否会做这些事情的时候，我就做完了。歌词是最有戏剧性的，在半夜的地下，几乎都是在这种环境下，我写完了歌词。我就好象在原来听过的东西里游泳，那些花花绿绿的印着歌词的纸张都发疯了，它们聚到一起，打着转，最后都变成液体了，而我就在那种颜色怪异的液体里游着。不停地呛水，吞进一个个字母，然后把它们吐出来，吐到我的纸上。

我想这张专辑里存在着太多的巧合，太多的情绪。对于我来说，有太多的不成熟和太多的不稳定而且还有一些怀疑，对自己也对大家。但是我毕竟完成了我需要做的，之后便是等待。现在已经过了一年了，现在听起来总有一些错位的感觉，但至于错在哪里自己也不是很清楚。

1999新作品 我从来不是幽默的女生 > 陈珊妮
不会取悦你 也不用讨好她 自信轻松 大声唱歌 你需要这种女生
限量附送 来不及MTV 媒体未曝光版本收录
CD+VCD 原创本质的音乐听觉 引领潮流的影像视觉 跨世纪唯一大碟
只有陈珊妮可以超越陈珊妮
最自在的穿着 最自由的音乐
流畅崭新面貌 原创本质尽力作
欣赏陈珊妮的音乐时，由歌曲所带来的惊喜，每每令人赞叹。她那无法复制的创作风格，在音乐圈里，有相当高的评价。由她创作的“烦”，流传大街小巷，而她的独特性也渐露头角，近来更成为许多歌手的选歌对象。
这张专辑的陈珊妮，退去以往的酷异女生的疏离感，蜕变出一个自信轻松的崭新面貌。陈珊妮惯于表现的敏感诗意显得更加洗练，而更流畅丰富的音乐，让这次的作品和陈珊妮都更让人激赏。
不管你是不是陈珊妮的忠实拥护者，这张专辑都可以给你非常过瘾的欣赏历程。
来不及 > 与灵魂的迷幻对话，珊妮历年最深刻感人作品
监视 > 用耳朵满足你的窥视欲望，听过必爽
美丽的女生 > 充满浪漫，吉他，愉悦和声的城市女性狂想曲
夏雪 > 纽约，六月，下雪... 珊妮的异乡人手记，绝美酷异

逐渐转成为流行音乐红牌制作人的陈珊妮并没因此而削弱自己的音乐性，主流或非主流矛盾似乎没有发生在她身上，《完美的呻吟》是青一色抒写爱情的纯粹情歌专辑。表现出人生不同阶段对感情不同的看法和表达方式。透过陈珊妮犀利细腻的文字，建构出一张略带哀伤基调的情歌专辑。
陈珊妮不算这个潮流的的引导者，也不算是追随者，她只是一个忠于自己语法的创作者，旁观着大众的口味而不迎合。
对她来说，观察、感触、写歌，是无法克制的反射动作，写歌的目的，是抒发、而非取悦。因为这样的坚持，陈珊妮式的音乐慢慢的酝酿出一种魅力。敏感的人，或许已经嗅出这种音乐，将有一股能量，可以打破刻板、直击人心。

仍然都是珊妮自己创作的歌曲，并且担任起﹝制作人﹞的角色，使得整张专辑
非常绝对的呈现了陈珊妮式的个人风格；多变的音乐型态、有趣的思考逻辑、诗化的歌词、趣味的细节处理正如珊妮自己说的，这张专辑的特色是“有点任性而令人难以置信”。﹝好玩又好听的十一首歌﹞编曲丰富，感受细微，词意写实而自然------珊妮的音乐创作，在她从纽
约接受专业的音乐课程训练后，不论是演唱技巧或是编曲，在这张专辑里都予人有意外的惊喜。

我常常懷疑自己是不是真的做過這麽一張唱片，
後來重聽它往往覺得像是別人的作品，
可能來自一些我永遠不會認識的創作女歌手，
這些歌醞釀的時間最長，
大概是整個大學時期寫過的許多歌的精華。

記得當時很想玩一些極簡的東西，
對很多製作方面的事情毫無實際的概念，
只是一味相信直覺的頑固，
不過到現在我一直還是最喜歡這張唱片的封面，
這些我現在畫不出的東西是怎麽樣産生的，
實在令人好奇。

從那個時候我就知道在音樂創作上我非常依賴視覺，
另外值得一提的是，
這時候認識了吉他手秀秀（徐千秀），
他幫我彈了「一線天」，
當時我就喜歡他編的東西，
我們在電梯裏談了卡夫卡，
一個有漂亮長頭髮的小男生。

～珊妮（刊於mcb音樂殖民地酷月刊Vol.07）

情爱潘朵拉 收藏11首迷幻诗意附身暴力美感
连同亚洲天才音乐人狠狠炸开这个疲倦的时代
残酷的爱情 压抑的欲望 放荡的诗意与纯情的渴盼
伤害是一种戒不掉的瘾 后来 我们都哭了

酷异创作女王陈珊妮出道十年重量级天碟
制作天后四年锋芒再现全新录音巨作

这张用时一年，耗资一万元做成的专辑《消失的光年》大乔30岁，小乔10岁。大乔是设计师，小乔是学习委员。大乔小乔——30岁的男人乔小刀和10岁的女孩乔木楠合作了一个乐队（他们是叔叔和侄女的关系），他们的一首《消失的光年》风靡整个网络。
大乔：这个东北人现在住在北京近郊昌平，他把版画画在帆布上，并做些深有所指的玩具布偶；他平时热爱LOMO，并PS出怪诞的人物特写，他的照片本身就以抓特写见长；他被筝友们传为奇人；他还擅长用诗歌纪录生活——那种深受朦胧诗影响，又把第三代诗歌学到手的折衷诗体。
小乔：俨然活宝，躺在白云里睡觉是小姑娘9岁时的理想，她的叔叔会在安静的早晨听钟立风，而她还抱着她的玩具熊在睡觉。她梦见了白云和风筝，而我们正在忙碌。大乔是二叔，小乔是侄女。两人前不久出了张唱片专辑，办了第一次个人演唱会，来了1000多观众，绝大多数都是自己掏钱买了40元门票进场的。
“出专辑是件不务正业的事，记录下我们的成长却是正经事。”平时嘻笑惯了的大乔一本正经地说。演出当天，穿着粉色吊带裙的小乔，头上戴着4只颜色各异、会煽动翅膀的蝴蝶发夹，七八根细细的发辫垂在胸前，用一堆缀着彩色塑料小猪的头绳绑得严严实实。她对奶奶给设计的这个“造型”相当满意，不顾一个漂亮阿姨的劝说，又硬把一个紫色的发箍推到自己的前额上。没人知道另一个主角大乔在哪里。开场前一个小时，乐队才正式进场，随即被告知因为供电的原因，现场随时可能停电。主唱兼经纪人大乔在此期间处理了至少20件事：调音、接嘉宾、做突发停电预案……直到嘉宾已经开唱，穿着T恤衫、满头大汗的大乔才出现在后台。至此，他已经一天没吃东西，干瘦的外表不由让人感叹“小身体，大能量”。
大乔为首场演出设计了一个“花絮”：谢幕时乐队成员在台上，用布制封套的纪念版CD玩个“天女散花”。和时下唱片公司出一张专辑动辄数十万甚至上百万元的制作经费相比，大乔小乔的这张同样获得正规“出生证”的唱片成本低得惊人，连同录音、包装、制作，总共只花了一万元。“很多都是哥们儿帮忙，没花钱。”布制的封套是大乔亲手印刷，小乔和奶奶踏缝纫机做出来的。
1998 年3月，大乔从黑龙江老家来到北京，他中学没毕业，连在老家呆着都常有自卑感。“我当时想，既然都是受苦，何不到全中国最好的地方受苦？”大乔最初的工作是焊灯箱，一个月挣一两百元钱。“我发现如果我能学会电脑刻字，一个月可以挣500元。学会后发现如果能用Photoshop,一个月能挣700元，我又去学。”两年后，大乔已经穿着西服在网站工作，月薪到了3000元。这个时候，他开始“想当艺术家”。于是，北京三环路上多了一个穿着T恤、骑着破旧二八自行车乱跑的大眼睛男孩。他在建筑垃圾堆里寻找别人扔掉的三合板、废布、胶水，和上广告公司用剩下的颜料作画。几个月后居然捣腾出一个小型画展。一帮朋友来参观，最后大家把自己看上的画拿走，皆大欢喜。
2002年，大乔回了趟老家，侄女小乔已3岁，家里却穷得要挖野菜。“既然都是受苦，不如一家人一起受苦”，大乔把父母和小乔都接到了北京。他专心地做设计师、开公司，赚了点钱，在北京著名的经济适用房小区给家人买了一套房子。生活安定了些，内心却又躁动起来。大乔决定“不做公司，做回自己”。他买了吉他，自己尝试写歌，居然还能谱出个完整的曲子来。这个时候，他已经是知名乐队 “二手玫瑰”的老友，负责他们所有专辑的设计，在京城地下音乐圈里，也混了个脸儿熟。大乔弹的古筝一度让这些专业人士觉得不错，直到和他一起排练，大家大呼上当，“原来他连什么是音节也不知道。” 连音节也不知道的大乔，却打算做一个自己的乐队，还要拉上侄女小乔做主唱。这个想法被朋友们劈头盖脸一顿臭骂：“小姑娘不满8岁，你还让不让人上学了？晚上12点还在酒吧唱歌，对孩子影响多不好！就你那点水平，都把孩子带走了调！”不过最终，乐队办起来了，小乔也没耽误上学，还当上了班里的学习委员。上台唱歌也不跑调，人气比大乔还旺。
“我的很多歌手朋友，依靠唱片公司，花了十几年时间才出第一张专辑，我只用了一年时间，我在时间上赢了。”大乔甚至已经策划到了自己第四张专辑的主题，每张都会是不同的风格。到2009年，他将解散“大乔小乔”。“小乔应该有自己的生活，她要学会自己做选择，不能一直依赖二叔。”小乔也从不把当明星当回事，同学和老师都不知道她还是个小歌手。她的理想是当翻译。大乔，这个自称“一直自卑”的设计师，动用一切手段记录自己的成长：文字、图画、照片、视频、音乐。在他后面是一串影子：种地的农民乔守民，设计师乔小刀，歌手乔西和专辑《消失的光年》。在他前面，是一长串的梦想。
曲目：
1、星座
2、小乌龟
3、消失的光年
4、小草
5、黑光
6、采花
7、凤求凰
8、电传
9、黑光曲
10、凤求凰古琴曲
制作：口袋唱片 北京声音文化传播有限公司
出版：九洲音像出版公司
发行人：崔忠鹏
网站：
电话：010-68479037/13426117374
ISRC CN-A65-07-561-00/A·J6
首发现场纪念版
手工布包装。
限量600盘

各位同学，二年级了。先来复习一下一年级同学们的精采演出吧。
台湾音乐史上首次indiepop乐队大集合！！
my little Airport、自然卷、1976、棉花糖之吻、NYLAS、旋转木妮、雀斑、veraqueen、丝袜小姐、这位太太、telephon booth、朵莉的药盒
首播推荐
01. NYLAS─LOVE FOR FREE
扫去了夏季的黏腻，只剩下微风和梦想陪伴着自己！所有情绪都沾上的NYLAS的温暖！
02. 旋转木妮─FUNNY TRIP
跟ㄧ大群朋友，全速骑着脚踏车，大声的笑闹着。洋溢着青春幸福，轻快的旋律搭配主唱甜美的声线，忍不住想要马就出门旅行。二年级校歌！
04. 雀斑─朋友之歌
由主唱可爱的声音唱出最温暖的友情，朋友就是我们最大的支柱，至少我还可以唱歌给你听喔！所有坏心情和不愉快都在这首朋友之歌中消失了。甜美的歌声温柔的心情，雀斑乐团是由可爱的主唱斑斑和三个大男孩伟安、伟博和隆所组成的快乐系摇滚乐团，青春无敌的一股傻气！！
某个接近炎夏的下午，阳光温和在草地上溜达。在那个不平凡的夏日午后，只有畅快的吉他刷弦，只有清新的歌声，和容易上口的旋律。我们随着音乐摇摆，爽朗的笑着。阵阵微风伴随的些微凉意，轻轻拂过那个轻松愉快下午，扫去了黏腻，带我们回到最单纯的音乐享受。忍不住想起了放学后操场上股浓浓的青草味，还有我们曾经因玩闹而飞扬的衣摆还有笑容。
这大概就是【草地音乐同学会】这张合辑给人的印象，紧贴着草地音乐节的概念，清新、快乐，随意的唱着生活中琐碎的小事，集结台湾香港两地的独立乐团，收录１４首好听好记的歌曲，享受最纯真的美好与感动。好像都不会长大，孩子气还住在身体里面，生活中没有其它世故的想法。【草地音乐同学会】帮你冲淡繁忙生活的忧虑，一起打造一个只有音乐和草地香的夏日美梦。
记得那一年的春天，小草地开开心心的刚上小学，整个草地国小洋溢着青春活泼的摇滚气息。而今年，小草地音乐节也是同样要带给人们青春活力百倍的音乐时光。赶快来预习一下小草地二年级音乐合辑毕业生的习题吧！

my little airport.香港独立组合,由一个男生和一个女生组成.别被这张专辑的封面欺骗咯.
很清新的音乐,很好听.
这是他们第一张专辑.

第二张专辑叫做<只因当时太紧张>.