Folk
费玉清:5年10年20年 豆瓣
费玉清
发布日期 2008年3月19日 出版发行: 爱必希文化
介质为1CD!

费玉清一代唯美派天籁歌王,给一支麦克风,他的歌声永远都是如此高亮清柔,给一支麦克风,他说起话总是像朋友般的亲切温暧。5年10年20年,不管流行如何改朝换代,他始终从容不迫的紧守岗位,认真的唱歌,从不花俏的表演。于是,他的朴实与纯淨,独树一帜,永远令人回味再三,一如他的歌,一如他那隽永的中山装,他是费玉清。

01 不了情 3:40
02 凤凰于飞 3:30
03 神秘女郎 2:55
04 昨晚你对我一笑 3:30
05 高岗上 2:56
06 山歌姻缘 3:00
07 一剪梅 3:43
08 千丝万缕情 3:29
09 陋港之春 3:28
10 杏花溪之恋 3:26
11 大板城的姑娘 3:18
12 何必旁人来说媒 4:18
13 乡愁 3:20
14 走过我自己 3:29
15 大漠千里情 3:34
16 长江水 4:19
只想听见费玉清 总精选 豆瓣
费玉清
发布日期 2009年4月7日 出版发行: 华纳唱片公司(Warner Music)
「費玉清」在華人音樂早已佔有舉足輕重的地位。無論是流行音樂、連續劇或電影主題曲、清新民歌等,費玉清皆可把各樣曲風所要表達的情懷意境,傳達地巧妙適中。正因如此,在經歷過時代變遷,流行音樂潮流的不斷改革,費玉清仍能以獨特的歌聲,依然在音樂市場中屹立不搖,每年舉辦的演唱會更是場場爆滿,好評如潮。
今年配合演唱會, 特別推出超值雙CD【只想聽見費玉清 總精選】 精心挑選30首橫跨七八十年代最值得珍藏的當代的流行金曲;有紅遍街頭巷尾的流行歌曲「何日君再來」「神祕女郎」「夜來香」「新鴛鴦蝴蝶夢」,有家家戶戶準時收看的連續劇主題曲「在水一方」「庭院深深」「一簾幽夢」,有莘莘學子文藝青年口中最愛哼唱的民歌「秋蟬」「歸」「妳那好冷的小手」,更收錄當年陪伴我們每個夜晚入睡前的「晚安曲」。儘管我們歷經時代的劇變,歲月的變遷,但這些聽似平凡的經典流行歌曲卻早已深植在我們心中,無法忘懷。這些扣人心弦的老情歌,透過費玉清清澈細膩的嗓音重新詮釋,更加唯美浪漫令人回味無窮。讓我們隨著費玉清的歌聲,從「不了情」到「 一簾幽夢」,從「何日君再來」到「 新鴛鴦蝴蝶夢」,跟著現在這股復古風眷村情的氛圍裡,一同喚起曾經有過的感動,勾起不被遺忘的年輕歲月,回憶雋永經典,感動不曾改變。好酒越陳越香,老歌越聽越夯,聽見費玉清,珍藏的永恆之音。
蔡琴老歌 豆瓣
蔡琴 类型: 爵士
发布日期 2005年9月1日 出版发行: 天碟
蔡琴的《老歌》自1985年发行以来被很多发烧友尊为试音天碟,至今仍时时能在音响店听到。尽管其制作水平对今天来说远算不上最高级的,但专辑中蔡琴极富磁性的嗓音仍然能捉住聆听者的心。其中都是翻唱的老歌,但在蔡琴唱来情深意切而没有一丝的风尘气息。
听蔡琴的歌,就像品一杯陈年的美酒,不疾不徐,优雅宁静。她温暖而空灵的声音丝丝缕缕可以直达心灵最深最柔软的角落。你历经沧桑吗?你需要抚平那胸口的伤痛吗?来吧,一起来聆听蔡琴的心曲吧!一声轻轻的叹息,一些悠远的记忆,《蔡琴老歌》伴你体味人生真谛。
2023年4月3日 听过 恨不相逢未嫁時。 https://music.163.com/#/album?id=21475
China Folk Pop 女声
蔡琴:不悔+ 豆瓣
蔡琴 类型: 轻音乐
《蔡琴:不悔》在歌坛,蔡琴有着极好的口碑。蔡琴的歌就像一杯岁月的美酒,越是久远,越是香醇。她波澜不惊、低回委婉的歌声,是一种被遗忘了的古老语言,有着一种古典的浪漫,一种优雅的感伤。
★最新HD DVD+CD高清影音专辑
★李宗盛、黄韵玲等华语乐坛最强制作阵容,五年精工细作之精品
★热播电视剧《我的兄弟姐妹》《大敦煌》《雷雨》等主题曲
★独家收录4首经典演唱会经典曲目 LIVE版
★6首蔡琴亲自演出的电影短片式MV
★ HIFI品质发烧光碟 享受蔡琴现场与钢琴、交响乐团共同演绎经典电影主题曲。
★2009年演唱会陆续问世:3.28 太原 5.16 武汉
01 我的兄弟姊妹(电视连续剧《我的兄弟姊妹》主题歌)
02 不悔(电视连续剧《大敦煌》主题歌)—NO DIGITAL
03 给电影人的情书(中国电影诞生一百周年纪念宣传主题歌)
04 雨后花(电视连续剧《爱在战火纷飞时》主题歌)—NO DIGITAL
05 我要如何不想他(电视连续剧《新不了情》主题歌)
06 分分秒秒(电视连续剧《香樟树》主题歌)
07 爱断情伤(电视连续剧《雷雨》主题歌)
08 一生都给你(电视连续剧《雷雨》主题歌)
09 油麻菜籽(电影《油麻菜籽》主题歌)
10 最后一夜(电影《金大班的最后一夜》主题歌)
DVD曲序
01 我的兄弟姊妹
02 不悔 NO DIGITAL
03 给电影人的情书
04 雨后花NO DIGITAL
05 我要如何不想他
06 分分秒秒
07 爱断情伤(live)
08 一生都给你(live)
09 油麻菜籽(live)
10 最后一夜(live)
11 制作特辑 +Photo Gallery
Guitar Songs 豆瓣
8.3 (23 个评分) Billie Eilish 类型: 流行
发布日期 2022年7月21日 出版发行: Darkroom/Interscope Records
2023年5月18日 听过
破碎感。《TV》心碎。
Тhе іntеrnеt’ѕ gоnе wіld wаtсhіng mоvіе ѕtаrѕ оn trіаl,
Whіlе thеу’rе оvеrturnіng Rое v. Wаdе,
Аnd аll оf mу frіеndѕ аrе mіѕѕіng аgаіn,
‘Саuѕе thаt’ѕ whаt hарреnѕ whеn уоu fаll іn lоvе.
Alternative EP Folk Pop 女声
最好的时光 豆瓣
9.0 (36 个评分) 安溥 anpu 类型: 流行
发布日期 2022年8月5日 出版发行: 牡蛎造音
睽違10年,安溥即將在9月底推出第5張錄音室專輯《9522》,首波主打〈最好的時光〉是整個團隊有志一同最喜歡的歌曲。安溥說:「這首歌穿越時空、打破時空,連結了過去跟未來,還有我生命中很重要的朋友們,都參與了這個過程。」<br />
<br />
這首歌,是安溥寫給正在成長的女孩與女人,一起成長的每個人,深淺豐富、祝福老去也祝福青春的情書。」於是,聽著這首歌,所有的遺憾跟追悔的時光,都還有更多會被發展下去的一切。
Live/Dead 豆瓣
9.4 (27 个评分) Grateful Dead 类型: 摇滚
发布日期 1969年1月1日 出版发行: Rhino / Wea
Expanded & remastered (HDCD) version of the band's 1969 tour de force spotlighting the band in all their onstage glory, features the single version of 'Dark Star' as a hidden bonus track. Digipak. Warner/Rhino. 2003.
我爱南京 豆瓣
8.4 (7 个评分) 左小祖咒
发布日期 2023年8月28日 出版发行: 左小祖咒工作室
《我爱南京》是继左小祖咒2001年发布的地下专辑《左小祖咒在地安门》续集的第三部,2017年作者曾发布过《风月情色在台北》的第二部。该系列专辑是左小祖咒的情歌专辑,第三部《我爱南京》也是结束篇,是最为浪漫的一张。
专辑曲目:
01乱世情人
02再见无数
03江浦街的汉庭酒店只有雨季
04我爱南京
05南京一夜
06发抖
07白鹭飞过大桥
08十里洋场
09 2020年一个唱歌的老铁
10大桥下
11每天
制作人:左小祖咒/方有行
编曲:雨墨/笑傲江湖马戏乐团/李士先/左小祖咒/刘巨然/穆热阿勒/宋昭/郭大纲
吉他:黄晓光/雨墨/左小祖咒
原声吉他:穆热阿勒/刘巨然
贝斯:孟凡荻
鼓:雨墨
打击乐:穆热阿勒/雨墨
大提琴:宋昭
钢琴:黄晓光/杨贺
PGM:雨墨/李士先/刘巨然
冬不拉/谢尔铁尔:穆热阿勒
歌手:梁龙/花粥/唐永昌
和音:宋希璐/黄晓光/左小祖咒
录音:李卓/李越/刘辉/罗子涵/杨杰/李梦晨/罗子涵/姜北生/雷长航/汪学勤
混音:Eric Lattanzio/李士先/刘辉/李越/杨杰/徐玉光
母带:Randy Merrill
封面作品:左小祖咒《中国脊梁》
平面设计:胡镇超
版权:左小祖咒
2023年9月3日 听过
悲情感。好听了。女声可以平衡一下。
Folk
乐队的夏天3 第5期 豆瓣
新学校废物合唱团 / Nova Heart 类型: 原声
发布日期 2023年9月8日 出版发行: 爱奇艺
本期是《乐队的夏天3》第五期——1V1改编赛第二场。 18支乐队通过双选的方式分成9个1v1小组,每组的两支乐队将改编同一位流行歌手的歌曲,接受现场乐迷的投票,票高者晋级,票低者淘汰。1V1改编赛第一场已完成4个小组的pk,第五期将呈现另外4组乐队的表演。
本期出场的4个PK小组,他们分别是:
新学校废物合唱团VS Nova Heart,他们将分别改编张学友的歌曲《如果这都不算爱》和《一千个伤心的理由》;
康士坦的变化球VS二手玫瑰,他们将分别改编王菲的歌曲《开到荼靡》和《偶遇》;
咖喱3000VSMr.Miss,他们将分别改编刘欢的歌曲《千万次的问》和《梦回的家乡》;
布衣乐队VS柏林护士,他们将分别改编罗大佑的歌曲《沧海一声笑》和《未来的主人翁》;
现场对话过程中,乐队阐述了自己的改编理念,超级乐迷也就乐队改编的亮点展开了讨论,并对一部分乐队给出了一些调整的建议。
乐队的夏天3 第6期 豆瓣
火星电台 / 声音玩具 类型: 原声
发布日期 2023年9月15日 出版发行: 爱奇艺
本期是《乐队的夏天3》的第6期——是1V1改编赛第3场,以及callout替换赛。
在改编赛段,18支乐队通过双选的方式分成9个1v1小组,每组的两支乐队将改编同一位流行歌手的歌曲,接受现场乐迷的投票,票高者晋级,票低者淘汰。
本期出场的最后一组1v1改编赛PK乐队——火星电台乐队和声音玩具,将改编那英的《白天不懂夜的黑》和《默》。
改编赛结束后,大乐迷在淘汰的9支乐队中票选出了3支乐队进行复活加赛,被复活乐队从已晋级的9支乐队中挑选3支,再进行1v1,票高者晋级,票低者淘汰。
进行callout替换赛的乐队分别是:
回春丹和麻园诗人,他们带来《五彩斑斓的黑》和《黑白色》。
瓦依那和Mr.Miss,他们带来《歌声和你在一块》和《有点东西》;
康士坦的变化球和柏林护士,他们带来《Hi there》和《Battle Song》;
现场对话过程中,乐队阐述了自己的歌曲故事和备赛过程,超级乐迷也就乐队的歌曲和现场表现展开了讨论。
经过改编赛和callout替换赛,最终选出了晋级第三赛段的9支乐队,他们是安达组合、二手玫瑰、八仙饭店、超级市场、麻园诗人、柏林护士、瓦依那、Nova Heart和声音玩具。
沙木黎 豆瓣
7.8 (13 个评分) 张玮玮 类型: 电子
发布日期 2023年9月20日 出版发行: 张玮玮
这张专辑从2020年开始筹备,几经波折,终于完成。
这三年,我大部分时间都坐在工作室里写歌编曲。就像去了一个很远的地方,我在那里徘徊寻觅,找到了这张专辑。
与以往不同,这张专辑是用合成器完成的,上海电子音乐人严俊是这张专辑的制作人。合成器丰富的音色,建立起了这张专辑的画面和空间感。
像合成器的音色一样,沙木黎这三个字,是温暖而迷幻的。它处于宽广的空间和时间,虛幻的美里。
生命起起伏伏曲线里,音乐再次安抚了我,留下了这五十分钟的声音。我很幸福。或许你也看到了那起伏的曲线,与我同频共振。或许那安抚过我的,也能安抚你。
张玮玮
2023.7.29
制作人:严俊
编曲:张玮玮/严俊
录音:武帅辰@KYMStudio
混音:严俊@KYMStudio
母带:全相彦@OKmastering Studio
专辑设计:胡子设计工作室
统筹/经纪:李草木
熊出沒 豆瓣
Oki / 加納沖
发布日期 2005年1月1日 出版发行: 角頭音樂
「當愛努族唱歌的時候,那不是給人聽的,是給熊聽的」…… Oki
◎ 國際權威雜誌評論:「世界音樂舞台上最重要的愛努音樂家!」
「Oki是當今世界音樂舞台上最重要的愛努族音樂家。」
英國權威音樂雜誌The Wire
「Oki以搖滾的姿態演奏愛努傳統樂器彤谷麗琴,在低音吉他與手鼓的搭襯下,製造出一種出神的迷幻旋律,讓人在世界音樂節WOMAD中印象相當深刻。」
英國世界音樂雜誌Songlines
「Oki的音樂是具有前瞻性的世界音樂。他的樂曲混音所創造出來的迷幻聲響,絕對有別於現下我們所聽到的任何音樂。」
英國另類音樂雜誌 Straight No Chaser
「在Oki拿起彤谷麗琴演奏,大聲地唱出愛努人的音樂之前,這樣的音樂文化是早已被世人遺忘的。」
英國權威音樂雜誌Folk Roots
◎ Oki的音樂尋根之旅,自身世之謎揭開的那一天…
北海道原住民愛努族音樂家Oki,是當今世界音樂舞台上最重要的愛努音樂大師。距離Oki第一次拿起彤谷麗琴(tonkori,愛努族傳統弦樂器),已經過了12年頭。90年代初,在他尚未演奏起愛努旋律之前,彤谷麗琴與愛努音樂傳統,早已徹底地為世人所遺忘,如同許多靜靜躺在博物館裡的古物般,日本幾已無人提起她,更別說拿起來彈奏,僅存的聲音記憶,是50年代人類學家田野採集來的錄音帶。
每一個傳奇的音樂家背後都有個精彩的故事,Oki的音樂歷程亦是相當戲劇性。出生於日本本州神奈川縣,22歲的一天,他發現自己的愛努身世,家人卻避而不談。他帶著困惑,以東京藝術大學高材生的背景,離鄉赴紐約擔任電影美術指導。在遷徙流離的過程中,命運似冥冥中為他安排好回家的道路。在一次偶然機會下他拜訪北海道親戚,意外被贈與彤谷麗琴,從此走上不同人生道路。
比起世界音樂舞台上,其他枝葉茂盛的音樂家族傳統,Oki顯得形單影隻,靠著老舊零散的幾卷田野錄音,一步步摸索彤谷麗琴,這個古老優雅、狀似女人胴體的樂器,她的複雜深奧,一開始讓Oki抱著都不知如何是好。在跟隨部落長老生活的一段日子裡,他靜下心來體驗愛努人的生活與思考,漸漸找出與彤谷麗琴對話的頻率。
Oki的愛努新聲:充滿鼓動人心的雷鬼、魅惑人心的迷幻
Oki在尚未成為彤谷麗琴演奏家前,就是雷鬼樂迷。當他聽到50年代的彤谷麗琴錄音時,發現竟與非洲傳統音樂契合,用鹿腱製成的弦琴,聲音聽起來肥厚低沈,頗似低音木吉他。而某些愛努傳統節奏聽起來就與牙買加雷鬼一樣。
而彤谷麗琴修長扁平的琴身,靠著共鳴箱在琴身內產生迴還往復的低吟,音階變化不大,因此仰賴彈奏者巧妙的節奏律動,在古代愛努的生活中,彤谷麗琴可以徹夜不眠地演奏,不斷重複同樣的旋律與節奏,讓人進入迷幻空靈的狀態中。她的迷幻琴音在愛努世界中具有代表性地位,是祭典中與神對話的語言,是征戰中催眠對手的秘器,也可以是孩子們的安眠曲。族裡的女人,則用琴音來魅惑她的男人。
◎ Oki帶著彤谷麗琴,向世界發聲
Oki帶著他的彤谷麗琴所展開一連串的尋根之旅,為自己同時也為愛努族向世界發聲。十多年來,他不但走訪歐亞非美各大洲,參加如WOMAD等重要音樂節,更親身投入聯合國先住民運動、反戰音樂會,在澳洲、波蘭、愛爾蘭、坦尚尼亞等重要民族運動根據地,與在地音樂運動人士相通。合作過的音樂家,包括西伯利亞喉唱女聲Olga Letykai Csonka、東帝汶詩人Abe Barreto Soares、愛努國寶級女歌者安東梅子(Umeko Ando),他與安東梅子合作的唱片被評選為日本年度最佳世界音樂專輯。Oki音樂的獨特與開創性,不但讓他在世界音樂舞台上佔有一席之地,亦被日本流行樂界網羅參與矢井田瞳的專輯製作。
「熊出沒」台灣特別限量盤:不是唱給人聽的…
「當愛努族唱歌的時候,那不是給人聽的,是給熊聽的」………. Oki
唱給熊聽的?對愛努人來說,信仰是存在生活的每個角落裡,不論是日月風火或是鍋碗瓢盆,神化身為各種不同的外型,在生活周遭,與人共存,生活的一切,都有神的存在。在房內,愛努也專留下一扇,專門供神進出使用的窗。棕熊是北海道特有的保育動物,亦是愛努信仰中神靈(kamuy)的化身。族人準備豐盛的酒肆,在歌聲與舞蹈中,伴隨三天三夜的「送熊靈祭」儀式,送熊回神的國度。
愛努豐富的口傳文化中,也有許多關於熊的故事。有人化身成熊,熊化身成人等各種奇幻故事,是兒童的最愛。愛努人獵熊為求溫飽,同時又撫育幼熊,動物與人有著相互依存的親密關係。
愛努音樂,台灣繪本:為了Oki音樂台灣精選版《熊出沒》,角頭音樂重新整理他歷年來的經典傑作,歌詞內頁不但附愛努相關中文介紹,歌曲原意解說,視覺構成上,在設計蕭青陽的力邀下,找來對世界原住民歷史、圖騰、建築相當有研究的藝術家邱若龍,以愛努傳說為靈感,跨刀繪製20頁的創作繪本,為台灣第一張愛努音樂專輯打造在地視覺風格。
不屬於這世上、不可思議的一切…在《熊出沒》的神秘世界裡,是北國雪白無垠的遼闊:有愛努女子這般「輕鬆快樂」的戀愛心事、生活小品「南風輕輕吹」、「熊出沒」迷幻的歌聲、遨翔天空「雪地裡的飛鳥」、滋潤大地的「母親河」等。Oki魅惑的彤谷麗琴鳴響,皎潔如月光的女歌吟唱、加上耀眼如陽光的薩克斯風,你將臣服於原本不屬於這世上、不可思議的一切…
Clube Da Esquina 豆瓣
8.9 (17 个评分) Milton Nascimento 类型: 世界音乐
发布日期 1995年2月7日 出版发行: Blue Note
Milton Nascimento (Portuguese pronunciation: ['miwtõ nasiˈmẽtu]; born October 26, 1942) is a prominent Brazilian singer-songwriter and guitarist.
Year of Meteors 豆瓣
Laura Veirs 类型: 民谣
发布日期 2005年1月1日 出版发行: Nonesuch
来自西雅图的创作女歌手Laura Veirs,除了99年的首张同名专辑外,2003年在欧洲曾在Cocteau Twins的Bella Union厂牌下发行“Carbon Glacier”,获得英国传媒大力赞赏,The Guardian称赞:‘出奇的优美’,Uncut还给予5颗星满分高评并选为当月最佳专辑。
受到爵士吉他手Bill Frisell青睐引见后,与Nonesuch签约后也在美国发行。2005最新作品“Year Of Meteors”,Laura Veirs依旧散发出甜美、浪漫的民谣旋律之音。Q、Mojo、Uncut杂志与AMG音乐网站纷纷给予5颗星高评。
Seattle-based singer-songwriter Laura Veirs calls her 2005 Nonesuch release Year of Meteors "a road record." "It doesn't sound like one," she says, "but it is." Veirs had spent most of 2004 touring in support of the hauntingly beautiful Carbon Glacier, her breakthrough effort and Nonesuch debut. She started out in Europe, where she was greeted with overwhelming critical praise and sold-out houses. Then Veirs worked her way around the States, where she was still just being discovered (though the reviews were also often superlative). The experience was at times heady, other times grueling, and she incorporated it into her new songs. However, given Veirs' vividly descriptive yet dream-like lyrics, you won't learn anything about her actual itinerary. Year of Meteors is no ordinary travelogue, but it will definitely take you on a remarkable journey.
"All the songs are about transportation, motion," Veirs explains. "If you listen to the words, there's always some movement happening, whether it's greyhounds running down a mountainside as mud flows or a person flying off into the sun or someone lurking around the bottom of the sea. I think that's because I was in motion so much of the year. Somehow I knew that all the traveling would come into the songs, but I wanted to remain focused on the bigger things, not just life on the road, so that's why there are no direct references to that." There are, she hastens to add, "love songs related to that experience, like the struggles of being away from home and your partner. Or having my band and the different relationships I have formulated, many of them very close because of the intense circumstances of touring. So it's a relationship record too."
And, finally, it's a band record: a fertile collaboration between Veirs and her studio band, the Tortured Souls (who often play live with her)--Steve Moore (piano, organs), Karl Blau (bass, guitar, vocals), and producer Tucker Martine (drums, percussion, treatments). Viola player Eyvind Kang, another longtime associate, also sat in. As Veirs explains, "When we talked about making the album, we decided to record a lot of these songs as a band first, then do some more of the solo type of songs. It had always been the opposite before, I would go in and record the more quiet guitar parts and sing. This time, half of the record or more are tracks that we did live as a band first. Then we went in and recorded the quieter ones. We approached this from the beginning more as a band album and it really turned out that way."