Dwight Arrington Myers, better known as Heavy D, was a Jamaican-born American rapper, record producer, singer and actor.

谢天笑限量单曲《我不爱你》9月2日上市！
正式发行，限量2000张。
环保包装，精彩内页。
出版：山东文化音像出版社
制作：声音文化传播有限公司
发行：口袋唱片
ISRC CN-E26-06-628-00/A·J6
售价：40元。
曲目：
《我不爱你》 5：15
歌词：
我不爱你
我不能告诉你，我不能靠近你
我无法宠着你，我无法离开你
我不能少还你，我不能明白你
我无法抓紧你，我无法拥抱你
真的，我不能告诉你
真的，我不能靠近你
真的，我无法宠着你
真的，我无法离开你
我不爱你，我不爱你
我无法离开你，我无法拥抱你
⊙倡导非主流音乐精神
非主打、非赠品、非娱乐
谢天笑这首单曲最重要的意义在于，中国第一张国际单曲价格标准的单曲，每张零售价格5.5美金，按国际每日汇率折算人民币价格会在40元一张零售价格标准。这也是国内音像产品第一次按国际价格出版发行出版物。而对这样的价格是否被市场接受这个问题，其经纪人钟先生表示了对音乐品质极大的信心：目前中国是世界奢侈消费品品牌都竞相登陆的市场，说明我们的市场是有消费能力和品质要求的，缺少的是精品，好的东西自然会被认可。而这张单曲整体制作与缩混质量早已经超过国内各种流行音乐专辑唱片，从制作到包装，对这一首歌的投入甚至会超过国内很多专辑的制作成本。这首单曲仅限量2000张发售，绝对会物超所值。
新单曲依然保持了谢天笑一贯的Grunge音乐风格，同时在音乐中首次使用了马头琴，再次为他的中式摇滚音乐作了一次大胆的尝试。
《我不爱你》这首单曲的出版，并不是人们传统概念中的专辑主打歌曲，就这首歌曲的在专辑中的位置在包装上也有特别说明，是非主打作品。而对于“非主打”这个概念，也正是作为对作品质量要求很高的谢天笑，在经过30多个小时的棚内制作，完整的音乐作品出来后依然决定出版物上标注Demo版的最好诠释——因为在正式专辑出版时，还会有更好的声音呈现，而且谢天笑也不认同在一个专辑中只对主打作品倾尽全力，而整体质量不足的不良显现，要将后面每一首歌做得最好更好，所以保留了Demo版的注名。
而谢天笑把这首歌作为这个专辑第一首送给大家的歌曲，也有他的意义……
⊙非爱情的《我不爱你》
《我不爱你》并非对爱情的拒绝，爱与和平永远是摇滚精神的体现。拥有幸福家庭及可爱的两个孩子的谢天笑更不会因感情而困惑。这首单曲实际上提出了更为深层次的想法：拒绝一切现实中无奈的事情。
这样的情况下，谢天笑创作出这首《我不爱你》，希望更多人能够警醒，停止这种饮鸠止渴的短视行为。歌曲以深远的马头琴为背景，简短有力的歌词，以及副歌处招牌式的嘶吼有力表明了自己作为艺术家对艺术直接的表达态度：我不爱你!主歌部分的鼓与贝斯节奏舒缓，马头琴的旋律苍凉而质朴，吉它的扫拔凝重压抑，逐渐把旋律压缩到一点，副歌吉它的强力刷奏与嗓音的冲击让情绪突然爆发，之后吉它冷静收回感情。整首歌曲收放自如，马头琴的元素给人带来惊喜，能感受到谢天笑近几年更为深沉的人生思考。
⊙谢天笑引领禁令标志风潮
封面巨大的禁令标志坚决而醒目，拒绝所有不爱的事物这种所谓艺术的直接强烈的表达作法。单曲封面黑白红强烈的色彩反差及视觉冲击诠释着对立与统一平衡过程中带来了震撼。黑白灰的色彩表达了艺术家对现状中的无数不能躲避的无奈心情，红色的禁令标志，用一个我“不爱”与谢天笑淡定的表情共同显示其对艺术和生命的理解。海报中带烟雾的“不爱”标志几乎占据版面的一半，强烈的视觉冲击表明拒绝的坚定态度。谢天笑以一个艺术家的责任感，在这个秋天引领禁令标志风潮。
⊙帮助中国独立音乐发行渠道
这次谢天笑的单曲发行反常规的与中国的新生独立音乐发行公司合作，表明谢天笑对独立音乐发行体系的支持和非主流艺术的主张，这次合作的公司是口袋唱片，他们是一个新生的音乐发行公司，致力于中国的独立音乐的发行与销售。谢天笑也借由这个单曲表达自己对中国独立音乐的关心与支持。
新单曲《我不爱你》依然保持了谢天笑一贯的Grunge音乐风格，同时在音乐中首次使用了马头琴，再次为他的中式摇滚音乐作了一次大胆的尝试。在经过30多个小时的棚内制作，完整的音乐作品出来后依然决定出版物上标注Demo版。

还记得谢天笑第三张专辑的开篇作《无》么？
没错，那正是谢天笑音乐创作上的一个拐点：就此，谢天笑成功对接了民族文化历史的“地气儿”。在他的认知中，一种潜在的华夏审美系统出炉，并渐渐融入其身，继而通过他的作品得到释放。那一年，谢天笑三十有六，本命年。年初，发行了个人的第三张专辑《只有一个愿望》，音乐事业蒸蒸日上，不料岁末内脏出血，大病一场，幸好抢救即时恢复甚快。也同样是那一年，风暴袭击缅甸，汶川遭遇地震……所谓“天地不仁，以万物为刍狗”，想必于本命年经历各类悲喜的谢天笑这此话的理解较之常人更为深切。
而音乐上的变化，则是作者自身知识结构的必然。
许多年前，在雷鬼乐尚处于圈子文化时，谢天笑改换了行头，留起“脏辫”。他说：相比雷鬼，他更喜欢鲍勃•玛利（Bob Marley）。喜欢的理由很简单，“好听”，表易而行难。临摹、拷贝，借花献佛是一种投机和小聪明，可以流行却难以流传。谢天笑有他的自己的野心，这么多年的摸爬滚打，早已发明出了属于自己的音乐语言。相同的原料烹饪出不同的口感，少一勺盐或多一点水，看似轻描淡写，实则暗藏玄机。
古筝介入到现代流行音乐中，并非谢天笑首创。而古筝与雷鬼的融合，则是谢天笑留给后世的一道私房菜。摇滚场景中的谢天笑，于现场生龙活虎，声色犬马宛如性爱现场。砸琴的暗示，也由泄愤转变成开启高潮的变奏加速……
而雷鬼场景中的天笑，活在雷鬼乐未走出加勒比疆域的前世中。孩童的思维，上口的旋律，释怀前的疑问，忧伤却看起来冷冷的。拉开一点点距离，出现了传说中的美。
但是朋友，《潮起潮落是什么都不为》。或许，上面的这些文艺腔，或由思维引发快感并不是全部。艺术总是感性的，是传达情绪和信息的介质。找到你自己的生命波段，并且不背叛她。

这张命名为《古筝雷鬼》的新歌+精选专辑，由2首新歌加4首用Reggie风格重新演绎的经典老歌构成，之前发布的主打单曲《潮起潮落是什麽都不为》已经广为流传
2009年12月24日晚，中国摇滚新教父谢天笑“古筝雷鬼”演唱会暨新专辑发布会已在北京市东城区和平里西街79号糖果三层星光现场(雍和宫桥北50米)举行。
新专辑中继续沿用了古筝的元素，但在音乐风格上是以雷鬼乐为主。主打歌《潮起潮落是什麽都不为》就是典型的雷鬼风格。《潮起潮落是什麽都不为》中没有了谢天笑典型的呐喊，少了点狂躁的味道和犀利的言词。在他别具风格的音乐中我们已然感受到了这位中国摇滚新教父内心世界的转变。
从上一张专辑中的《无》到《潮起潮落是什麽都不为》，这是一个曾经桀骜不驯，冷血动物般的男人的沉淀过程。从他澹定的唱腔中我们听到的不再是极端的呐喊，无尽的悲哀与愤怒，而是一种理性、平和、坦然、豁达和“无欲无求”的清静。《潮起潮落是什麽都不为》中简单，朴实，无华的歌词就像是一种无形的力量，如暖风般拂散我们心灵的尘土，带来一种温暖的希望。
自隻身来到北京写下第一首歌，谢天笑从事音乐创作已十八年。在这个漫长的期间，他经历了生活的无奈，异乡的孤独心酸，得到的失败与成功，就如同他歌中所唱的 “潮起潮落”。在经历了多年的磨砺与积淀、人生百态世间冷暖后，这个三十多岁的男人逐渐褪去了浮躁的外壳，露出了那原本真切的面孔。真正的艺术家，其内心与作品是要能保持一致的。每个人的作品都经历过不同时期，不同年龄，不同际遇的变迁。这是一个反叛青年向成熟男人的转变，他的内心已不再只是呐喊，而变得更加平和、理性，更加懂得用“无为”的眼光体味世间的美好与沧桑。

《鲍勃·马利：传奇》1945年2月6日，在牙买加的一个贫民窟里，一个音乐天才诞生了，他就是后来的“雷鬼”音乐先驱——鲍勃.马利。Bob marley是为音乐而生的，他把自然，灵动、神秘、性感种种诱人神奇的特质，融入到他创作的音乐里，他被誉为雷鬼乐宗师，初约翰·列侬外，Bob marley是将艺术完整地转成为大众化的艺术的实践者中唯一取得巨大成就的人。
Bob Marley是Regga风格的音乐大师，在他短暂的一生中，赢得了世界各种肤色各种层次的几百万人的爱戴。Marley的一生是快乐的，他同时也把快乐带给了别人，牙买加人民为了纪念他，于1990年，将他的生日宣布为牙买加的一个节日。如今在他逝世25周年之际，让我们来回顾一下Bob marley的音乐旅程。
1964年， 21岁的Bob marley组建了“哭泣的哭泣者”的乐队，《我仍在哭泣》和《孤独是一种痛》创造了牙买加音乐历史的奇迹，他的音乐才华得到业内的认可，欧洲乐坛从此记住了Bob marley的名字。1972年，Marley推出了专辑《点燃》和《燃烧》，使他步入了事业的颠峰。在随后的日子里，Bob marley的《Exodus》（出走埃及）、《Kaya》(日本榧树)、Survival》(幸存者)等一系列有影响力的专辑，再次证明他在音乐上极高的天赋！世界各地的舞台上都留下了他巡演的足迹，他的音乐影响了几代人！全世界的歌迷都在期待他的新作时，命运却给这个天才音乐家开了一个天大的玩笑，年仅36岁的他没有抵制住癌症的肆虐，1981年5月11日，鲍勃·马利在迈阿密的医院里永远离开了他深爱的牙买加、雷吉乐和全世界的歌迷。在生命弥留之际，他留给歌迷最后一句话：“在一个阳光明媚的清晨，我完成了工作，飞回了故乡。”
1984年，他最后的专辑《传说》发行。他的专辑一直到今天都很受欢迎。今天，在鲍勃.马利逝世25周年之际，各地的歌迷用各种方式纪念Bob marley，环球音乐也将首次官方在中国发行此专辑，以缅怀这位“雷鬼”音乐大师。斯人已远去，但他的音乐、他的专辑还有他的执着，一直影响着我们。他开创的“雷鬼”音乐，至今还在我们的耳旁萦绕。活跃在乐坛的音乐人也以自己的方式缅怀这位“雷鬼”教父。音乐人王磊一直坚持“雷鬼”音乐。就如自己所说：“雷鬼音乐就是把痛的、重的留给自己，把快乐的给别人。同样，崔健等艺人也给予”雷鬼“音乐莫大的支持和关注。在今天这个特殊的日子里，我们再此把“国际最佳传奇专辑奖”来表达我们的敬意，希望他的音乐精神一直延续下去！
纪念鲍勃.马利逝世25周年 环球将首次官方在中国发行其专辑《传奇》。“第三世界的超级巨星”、“牙买加音乐的灵魂人物”、雷鬼音乐教父Bob Marley的个人代表作/逝世三年后纪念精选/国际最佳传奇专辑奖，Roots/PopReggae音乐的典范/纽约时报赞为“20世纪后半最具影响力艺人”。
01 Is This Love 这是爱吗 3:50
02 No Woman No Cry 没有女人没有哭泣 7:08
03 Could You Be Loved 你是否被爱 3:57
04 Three Little Birds 三只小鸟 3:00
05 Buffalo Soldier 野牛战士 4:18
06 Get up Stand up 起来 站起来 3:17
07 Stir It Up 激情燃气 5:30
08 Easy Skanking 轻松行走 2:57
09 One Love/People Get Ready 同一种爱/人们准备着 2:52
10 I Shot The Sheriff 击倒州长 4:40
11 Waiting In Vain 徒然等待 4:16
12 Redemption Song 赎罪之歌 3:48
13 Satisfy My Soul 满足我的灵魂 4:31
14 Exodus 走出埃及 7:40
15 Jamming 团结 3:31
16 Punky Reggae Party 瑞格舞派对 6:52

Fat Freddy's Drop is a New Zealand seven-piece band from Wellington, whose musical style has been characterised as any combination of dub, reggae, soul, jazz, rhythm and blues, and techno.

Fat Freddy's Drop is a New Zealand seven-piece band from Wellington, whose musical style has been characterised as any combination of dub, reggae, soul, jazz, rhythm and blues, and techno.

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Fat Freddy's Drop is a New Zealand seven-piece band from Wellington, whose musical style has been characterised as any combination of dub, reggae, soul, jazz, rhythm and blues, and techno.

Long-awaited 2009 release from New Zealand's premier Dubstyle kings, their follow up to the eight times platinum Based On A True Story. The band were formed in 2001 and have gone on to become a stunning live and studio band with their unique blend of Roots, Dub, Reggae, Jazz and Soul. They've won numerous awards in NZ and Australia as well as wowing European audiences many times over. Nine tracks including 'Big BW', 'Bondigga' and 'Pull The Catch'.

Hi-tek soul and urban roots is what Fat Freddy's Drop is all about. 'Based On A True Story' is this 7 piece New Zealand bands debut album which hit number one status on the national charts going platinum after the first week of release! Features the hit single 'Hope'. Kartel. 2005.