For most of the world, consumption has been the unquestioned duty of every individual. Then garbage activist Annie Leonard brought her two-hour lecture to Free Range who helped her turn it into a 20-minute animated revolution. Shown in thousands of classrooms, endlessly blasted by Fox News, viewed more than 10 million times, The Store of Stuff finally opens the door to a serious cultural dialog about the costs of consumption.

遍野废墟，末世凄凉。男主人公（达沃斯·哈内赤 Davos Hanich饰）成为核战爆发后少数存活下来的人类。他幼年时梦中总是目睹一名陌生男子的死亡，这也使得他成为了时光旅行的实验品。他被送往核战爆发前夕的过去，他在堤岸上遇见一位女子（海伦·夏特兰 Hélène Chatelain饰），并且爱上了她。当实验快结束时，他又要被送往躲过浩劫的未来。但是他拒绝了这个机会，势要与自己心爱的女子在一起。然而到最后，他才恍然发现，幼年时常梦见的死亡，原来正是自己。
这部由新浪潮左岸派代表人物克里斯·马克执导编剧的科幻先锋派短片《堤》，是科幻片历史中的一座里程碑。全片用完全静止的画面，模拟人类对往事的印象，讲述一个世界末日后的故事。简洁有力的音效氛围，流畅凝练的剪辑镜头，配上如诗如梦的旁白语言，一段梦中破碎的记忆被描画得触目惊心。

城市中的爱情面貌，特别是以女性为主体所讲述和展示的都市百态。片中的演员都是普通的城市居民，讲述的也都是真实的故事，说它是一部电影，更象是一个调查，一种视角，一种事实的呈现。
Tentato Suicidio 自杀：遭受情变，恋人或未婚夫的遗弃。有部分假自杀的行为，只是希望以此使身边人回心转意，在遭受冷落后，转为真自杀。方式各异，服药，撞车，割腕，溺水……
Paradiso Per tre ore 天堂三小时：舞场三小时，天堂三小时。各种舞步，各种人物形态的交织。巧妙之处恐怕文字难以表述。
Agenzia matrimoniale 婚介：敬业婚介工作者为各色的男人物色合适的老婆。即使是残疾者或者——一个狼人。而贫困的女子为了摆脱困境愿意接受甚至嫁给一个狼人的婚姻。因为，至少她可以衣食有着落。
Storia di Caterina 卡特琳娜式的故事：贫困并且受到驱逐令的女子。带着其私生子到处流浪，走投无路之下，她遗弃儿子。却又因为实在不忍心，而去认领。悲惨却视角冰冷的社会故事。
Gli italiani si voltano 意大利人的回首：街道，各色女子，腰臀轻摆。也许，某个擦肩而过，甚至只是一瞥之下的女子会惹的你不自禁的回眸。或者是因为脸庞清秀，或者因为体态丰韵，或者因为着装出众——这副生动的风情画卷正是基与此。

Bertrand（Philippe Beuzen 饰）和Guillaume（Christian Charrière 饰）是巴黎医学院的同学，前者是个勤奋的穷学生，后者则是个父母经常不在家留下豪宅供儿子玩乐的富家公子。一次在咖啡店他们遇到女孩Suzanne（Catheri ne Sée 饰），他们都对Suzanne倾心，但Bertrand因为自己的身世并没有展开主动的追求，反而是一直看着Guillaume如何把Suzanne骗到手打得火热。花花公子很快便玩厌了，与Suzanne分手，Suzanne开始主动约Bertrand出来游玩挥霍，很快便花光了钱。而Bertrand的钱却被偷了……Suzanne是复仇女郎吗？

繁忙的巴黎街道上，法律系的大学生每天傍晚都与学画的希薇擦身而过，他倾倒于她的美貌，终于一天得到机会与她搭讪，一心以为下个明天便可发展。然而他却再也没有见过希薇，为了再次偶遇，他放弃了晚饭，改为在曾经相遇的街道上走三个来回。为了消磨时间，他走进一家面包店买酥油饼，此后天天如此，而且他感觉到面包店的女孩对自己颇有意思。男性的天性令他不由自主地与她调情，尽管他明知道她并不是他所喜欢的类型。三周后，他约到她共进晚餐，就在此时，希薇出现了，心中的女神与面包店女孩，他会作何选择？

“除了一个小秘密，我只是一个极其平凡的人。”
这是豆瓣首部品牌影片的第一句台词，也是豆瓣十年来首次通过影像与大众沟通的第一句话。
这是一首影像诗，也像一个寓言故事，所以愿你带着阅读诗的心情来观看它。多年来，豆瓣对受众的理解，抑或自我解读，都将通过这幕主观视觉化的影像纪录得以告白释意，并还原为别具意义的画面与声音，袒露在你的面前。这是一个人穿梭自我精神世界的旅程，也是一群人交换精神感受的心声。如果你在影片中，看见自己的影子，你可以说自己很豆瓣；如果你在影片中，看见一群人的模样，那他们，就是豆瓣，就是我们的精神角落。
豆瓣首部品牌影片《我们的精神角落》
除了一个小秘密
我只是一个极其平凡的人
Other than a small secret
I'm just an ordinary person

我张开双臂拥抱世界
世界也拥抱我
I embrace the world with open arms
And the world embraces me

我经历的
或未经历的
都是我想表达的
all that I haveexperienced
and that which Iam yet to experience
is what I want toexpress

我自由，渴望交流
懂得与人相处
但不强求共鸣
I'm free-spirited and crave conversation
I seek to understand how best to communicate with others
Whilst never seeking recognition

我勇敢，热爱和平
总奋不顾身的怀疑
怀疑…我在哪里，该去哪里
I’m brave, peace-loving
lack confidence in this
Where am I, and where should I go

童年，或许还有过些…
可和你一样
小时候的事，只有大人才记得
In childhood, perhaps...
But just like you
The story of childhood is left only in the memory of adults

我健康，偶尔脆弱
但从不缺少照顾
也尝过
爱情的滋味，真正的爱情
I'm strong, sometimes vulnerable
But never lack care
I have tasted love
The taste of true love

如果不联络
朋友们并不知道我在哪里
If I do not make myself known
friends will have no idea where to find me

但他们明白
除了这个小秘密
我只是
一个极其平凡的人
But they know that
Other than this small secret
I'm just
an ordinary person

我有时
会张开双臂拥抱世界
Sometimes
I embrace the world with open arms

有时
我只想一个人
And sometimes
I hope to leave the world behind

我们的精神角落
My Inner Space

豆瓣
Douban

三个和尚没水喝的民间故事家喻户晓，本动画片在故事上有一定的新编，形式也异常鲜活好玩。
红衣小和尚不远千里来到一座高高耸立在山顶上的寺庙，立刻做起快乐勤劳的小主持，虽然挑水只能到山下很是辛苦，他仍做得乐此不疲。不久，来了一个蓝衣瘦高和尚，下山挑水的重任于是落在他的身上，很快，瘦高和尚因为该问题同小和尚发生冲突，两人开始抬水喝。后来，他们又迎来一个黄衣胖和尚，胖和尚刚入寺庙，就把水缸里的水喝了个光，小和尚和瘦高和尚一下不乐意了，三个和尚为如何抬水吃水问题大打出手。老鼠咬断香烛引发的一场大火，让三个和尚明白了一个道理。

某日，小偷（陈亦飞 饰）在月色的遮掩之下潜入一间民宅实施盗窃，就在他干得起劲之时，门开了，原来是屋子的女主人丽川（朱珠 饰）回来了。这突如其来的意外将小偷吓了一跳，慌不择路的他躲进了床下。
丽川和前男友分刚刚分手不久，似乎是由于一直无法走出前一段刻骨铭心的感情，丽川至今依旧单身一人，这天，名为郑重（廖凡 饰）的英俊男子登门拜访，两个人都知道，这个时间点到来的郑重内心里打着怎样的算盘。半推半就之下，丽川接受了郑重的追求，就这样，床下躲着心惊胆战的不速之客，床上躺着一双言不由衷的男女，在这个诡异而又香艳的场面之下，小偷该如何脱身呢？

有一年圣诞节来到，纽约动物园内的欢声笑语，所有的动物都在为了这个每年一度的节日而欢呼雀跃。当然，企鹅四人组也不例外，它们准备了丰富的晚宴和圣诞礼物。不过，小兵（Christopher Knights 配音）在侦查时发现，有一只北极熊孤单一人，倍感落寞。小兵感同身受，它偷偷溜了出去，决定为北极熊寻找一份礼物。发现同伴失踪，队长（Tom McGrath 配音）、里克（John Di Maggio 配音）、考斯基（Chris Miller 配音）它们外出寻找，结果发现站在货物摊子上的小兵被一个老太太当作布绒玩具买走。这三个家伙毫不怠慢，急忙追了上去。平常就爱惹麻烦的企鹅四人组，又将上演一场圣诞夜的搞怪大冒险……
本片为《马达加斯加》配套短片。

又是一年情人节，遭到流放的自大狂朱利安正和忠实的莫里斯失意行走在马达加斯加的荒野上。突然，他被一瓶从天而降的香水砸中脑袋。朱利安灵机一动，决心利用这瓶“九号爱药（Love Poison 9）”大做文章，重新成为万众瞩目的明星。狮子亚历克斯（本·斯蒂勒 Ben Stiller 配音）、斑马马蒂（克里斯·洛克 Chris Rock 配音）、河马格洛里亚（贾达·萍克·史密斯 Jada Pinkett Smith 配音）以及其他动物前去凑热闹观赏这出闹剧。与此同时，搞怪不断的企鹅帮也开展了属于它们的情人节大作战，它们要亲手研制自己的爱情灵药。情窦初开的马蒂试图借此接近美丽的姑娘……
马达加斯加的疯狂情人节拉开序幕……

“他”（艾伦·瑞克曼 Alan Rickman 饰）是伦敦一名默默无闻的图书编辑，经历了写作生涯的惨痛失败后，只能在工作之余写写诗，一边唾弃着他平淡无奇的工作，一边为曾经的失败爱情心怀遗憾，渐入颓唐中年。
“她”（艾玛·汤普森 Emma Thompson 饰）是“他”的 旧情人，离开他之后嫁给了一位极负盛名的作家，在巴黎过着光鲜滋润的生活。
分开15年后，两人再度相约在以前常去的餐厅共进午餐。满怀期待赴宴的“他”却发现，餐厅已面目全改，曾经熟悉的一切无迹可寻。“她”依然亮丽，却少了他记忆中的样子，食物依旧，话题却不尽人意。这一切只是他沉溺诗歌的幻想，还是他真的已经随着那老去的一切被遗弃了？
本片改编自克里斯托弗·里德（Christopher Reid）的同名叙事诗，诗人携该诗于2010年获柯斯达文学奖（Costa Book Awards）“年度代表作”奖。

早餐：简陋肮脏的斗室中，坐着一个静默不动、胸口上挂着说明书的眼镜男人。这时从门外进来一个秃顶男人，他环视房间，笨拙地按照说明书将硬币塞进眼镜的嘴里。简单操作之后，热狗和牛奶从眼镜胸口中送出，秃顶大快朵颐，继而僵直不动。眼镜摘下说明书，留下秃顶等待另一位顾客……
中餐：两个陌生人坐在一张桌子前，繁忙的侍者永远不来招呼他们。饥肠辘辘的两个人只得开始吃眼前的东西……
晚餐：每个人的盘子里都放着自己身体的一部分……

阿涅斯·瓦尔达04年的纪录片《艾丽丝华妲光影定格》，这是香港的译名，影片的原名是Cinévardaphoto ，其实是瓦尔达2004、1982、1963年，三个不同年代拍摄的三部纪录短片：《伊迪莎、泰迪熊及其它》（2004）、《尤利西斯》（1982）、《你好，古巴》（1983）。贯穿这三部纪录片的主题则是照片。这三部纪录短片在顺序上呼应了影片的片名“Cinevardaphoto”。 《伊迪莎、泰迪熊及其它》代表着传统电影技法(Cine)，瓦达本人的姓被用来象征个人化与诗意的《尤里西斯》，至于《古巴，你好》，自然是Photo了。
瓦尔达不仅是法国电影“新浪潮”中的重要一员，导演了大量的剧情电影和纪录片，也是一个卓有成就的摄影师，拍摄出版了不少的摄影集。我看过她镜头中的法国电影人，工作状态的生活状态的，抓拍得十分生动。也许这个原因，瓦尔达有很深的“图片情结”，这一点在她的纪录片中表现得尤为突出。在《我和拾穗者》中，从米勒的名画到瓦尔达各地收藏的明信片，都体现了她的这种情怀。04年的这部《艾丽丝华妲光影定格》更是将这种“图片情结”发挥到极致。影片中的三个短片都与照片有关，第一部《伊迪莎、泰迪熊及其它》记录一个用数十年时间收集含有泰迪熊的照片的女子在慕尼黑做的展览，第二部《尤里西斯》则以瓦尔达30年前拍摄的一张照片为线索，由照片、旁白、以及动态摄影构成，而《古巴，你好》则完全放弃使用摄影机，完全由呆照组成，运动感则依靠剪辑创造，类似于克里斯·马克的《堤》。瓦尔达将三部纪录短片串联在一起，体现了瓦达对于影像及电影本质的思考。其实，电影依靠的无非是人生理上的似动现象，每秒钟24个画格本来就是静止的影像。因此，不用摄影机未必不能拍电影。

20世纪80年代末、90年代初，中国某个平凡的小村庄，小女孩如同千千万万的同龄人一样在社会主义的环境下成长起来。她玩的游戏也极具时代特色，红色花纹的老式积木，家养的小动物猫儿弗拉基咪尔、小鸡费里克斯和淘气的小鸭子贝利亚，即使日常也时不时蹦出几句俄语单词。面对犯了错误的贝利亚，小女孩无比自然地冠以“社会主义害虫”等罪名，并以人民的名义予以审判。她乐在其中，完全不知外部的世界正在发生怎样的变化。在此期间，动物同志们接连离她而去，苏联老大哥也出现了影响深远的变动。女孩的心灵面临前所未有的蜕变……
本片为北京电影学院动画学院2013届学生毕业作品。

在海邊有一隻山羊、一個小孩和一個男人。這是 Varda 於1954年拍的一張照片：山羊死了、小孩叫尤里西斯、男人則裸著身體。以這一張固定的影像為基礎，電影發揮了它的想像力並探索真實。這段期間 Varda 正為國家攝影中心拍攝一個名為《一分鐘一個影像》（Une minute pour une image）的節目，以170個兩分鐘的短片去介紹著名的攝影師及其作品。
Varda 曰：
『為了拍《尤里西斯》，我去找了一幅過去的影像，一張1954年拍於海邊的照片，其中包括三個模特兒：一個裸體的男人、一隻死去的山羊和一個我非常喜歡的小男孩。在拍片的時後，我發現他並沒有如我所認為般地經歷了這件事。他忘了！他拒絕了這個回憶。在拍這部影片時，他所告訴我的、他所沒告訴我的，都曾是痛苦的。《尤里西斯》真的教會了我：影像會做的只是再現。它甚麼也沒說。會說的都是人們，看它和解說它的那些人們。』
與 Françoise Audé 對談，POSITIF, n°325, 1988年3月

Ydessa Hendeles' exhibition entitled "The living and the Artificial" (consisting of works of art all comprising a photograph of living persons in the company of one or several teddy bears) had puzzled Agnès Varda so much that she decided to go to Toronto where the artist lives and interview her. In front of Agnes Varda's DV camera, Ydessa tells about the singularity of her artistic approach. She also expresses herself about the Holocaust, which both her parents survived. (Written by Guy Bellinger, from IMDB)

《向古巴人致意》（Salut les Cabuins，1963） 可能是瓦尔达最早在政治上直接表态的一部影片。由于她接受“古巴电影学院”之邀前往访问，带去一台莱卡相机，却带回来两千多张照片。她深深为这个拉丁民族唯一的社会主义国家的娱悦所着迷。以那些照片为媒材，串接在巴黎所拍的舞蹈片断，静止的照片在洽洽的节奏里活跃了起来。这是名附其实一部她向古巴人致敬的影片。

幕府歌劇是一位懷孕女人的筆記，它是關於巴黎一條優美小街叫幕府達（Mouffetard）的故事，Varda 暱稱它為–幕府（La Mouffe）。那裡到處都是傳統的巿集、咖啡廳和麵包店…。
1958年 Bruxelles 的萬國博覽會有一項實驗電影的展覽，主辦單位希望 Varda 能有影片參加，這給了她一個拍片的動機。帶著一張鐵製的折疊椅，和一台借來的 Paillard 付有三個鏡頭之轉盤的十六釐米攝影機，外加一個照相用的腳架，Varda 獨自一個人便拍了起來。當時懷孕的她於是決定以很個人化的眼光去拍這條她很熟悉的街道。流浪漢已經是一個導演所觀注的主題，觀眾也一定很快就會發現，片中 Varda 對人的關注遠勝於風景。在她的眼中，所有這些路上的老人和流浪漢都曾經是嬰兒。本片的片名來自 Pabst 改編 Brecht 的《四便士歌劇》。如今這條悠美的街道早已成為巴黎著名的觀光聖地，1993年又再度出現在 Kieslowski〔奇士勞士基〕的《藍色情挑》裡，但景緻已經截然不同。
Varda 曰：
『因為當時我懷孕，於是影片正好回應了這樣一個問題：在幕府附近，一個懷孕的女人該會有甚麼樣的世界觀呢？（……）那應該是一個充滿希望的世界與真正絕望間的矛盾。整部影片都是源自於懷孕這一個非常簡單的概念。懷孕是一件可以使想像力質變–直到成為精神官能症的事情。也就是讓它存在於一種充滿活力的狀態。影片一直保持著一種不協調作品的語調。我有一個很快樂的懷孕過程，我將它轉換成一個幕府的女人可能會有的情境。敏感度不是我們所體會到的，而是我們所可能體會到的。』
與 Raymond Bellour 和 Jean Michaud 對談，CINÉMA 61, n°60, 1961年10月

More than 40 years after making "Cléo de 5 à 7," Agnès Varda invites her star, two other cast members, and her assistant directors to look back. She takes us through the film, from opening scene to the end, visiting its Paris locales, placing her aged actors in the same spots, telling stories, and listening to others' reflections on the making of the film. She and they talk about making a film on a low budget, its showing at Cannes, and trying to fix a problem in the last shot. Her assistant directors discuss casting, costumes, sets, and the ways the film changed their approaches to filmmaking. Scenes from "Cléo" are included throughout the documentary.