经典
甜蜜的生活 (1960) 豆瓣 TMDB
La dolce vita
8.8 (332 个评分) 导演: 费德里科·费里尼 演员: 马塞洛·马斯楚安尼 / 安妮塔·艾克伯格
其它标题: La dolce vita / 露滴牡丹开(港)
马切罗(马塞洛•马斯楚安尼 Marcello Mastroianni 饰)是某杂志的专栏记者,他曾试图成为一名作家但是事与愿违,只得终日为明星绯闻奔忙。马切罗经常出席一些社会名流的交际酒会,于是他暗自和摄影师勾搭,设计拍摄明星隐私然后公诸于众。马切罗有一个女友元玛,在送 她回家的途中,搭乘了一位妓院老鸨,后者对他讲述了很多风月场中的轶事,这让他对名利场更加厌恶。在基督教的某个仪式上,一位从美国来的名模总是对着媒体搔首弄姿,后来马切罗的批评家朋友斯泰纳一针见血指出了她的虚伪之处,这让他逐渐认清了上流社会的腐朽,并开始重新审视自己的生活。他发现自己并不热衷奢华的生活,而且对于那个自以为是的元玛也并不满意,并进行了我行我素的反抗……
2013年6月15日 看过
我看到过的能将现实与奇异的想像力相结合的伟大导演都是胖墩子,比如费里尼和法斯宾德。一场场串连起来的欢饮和聚会就像是无始无终的精彩马戏,辛辣的讽刺被轻松、肉感的场景所暗示着。现代性中意大利式的对虚空的解读,充满异想与奇情,与诉诸同一主题的法国电影是如此不同,对,肉感里满是隐喻。
Federico_Fellini 意大利 欧洲艺术电影 经典
安娜的情欲 (1969) 豆瓣
En passion
8.0 (43 个评分) 导演: 英格玛·伯格曼 演员: 马克斯·冯·叙多夫 / 丽芙·乌曼
其它标题: En passion / 安娜的受难
本片描述一名离了婚的中年男人在小岛上过着隐士般的生活,整天梦想着一个不明身份的女子,后来两个分别有着悲伤恋情的女人先后闯入了他的世界。本片是部十分隐晦和复杂的心理片,两个女主角的关系犹如导演英格玛·伯格曼的《沉默》与《假面》一样不可分割,色彩在片中发挥了重要的象征作用, 对伯格曼作品没有兴趣的观众会感觉本片十分沉闷干涩。
2013年6月11日 看过
哲学家伯格曼,这一次的主题是真实/谎言、暴力/孤独。真相在日益强大的谎言里变成梦境,暴力是孤独的言说,而孤独是一种暴力。彩色片里真实的色彩有刀般的锋利,一层又一层剖开日渐腐朽的现代人心。中文片名中的"情欲"莫名其妙,似乎应是"受难",符合伯格曼惯有的宗教色彩。
Ingmar_Bergman Liv_Ullmann 欧洲艺术电影 瑞典 经典
黑暗中的笑声 豆瓣
Laughter in the Dark
8.4 (27 个评分) 作者: [美国] 弗拉基米尔·纳博科夫 译者: 龚文庠 上海译文出版社 2006 - 4
本一九三二年柏林写成,书名为《暗箱》,在巴、柏林两地出版;一九六年由·洛伊译为文,用原名在敦出版;一九三八年由纳博科夫本人作大幅度修并重译后在纽约出版,更名《黑暗中声》。小说仿效二三十年代电影中盛行的那种廉价三角恋爱故事,开始就以电影为,引出主要人物之间的关系。男主角欧比纳斯想用动画片这种技巧让古代大师的画作“活动起来”,提议与讥刺画家雷克斯合作。欧比纳斯对影院引座员玛戈一见钟情,“着了似的爱看电影”的玛戈一心梦想当影,当她确信他属于能为“登上舞台和银幕提供条件”的阶层时,便决定与他来往。欧比纳斯为招待明星而举办的宴会,则为玛戈与昔日情人雷克重逢创造了机会,由此构成三角关系,直到小说以悲剧结束。
2013年6月7日 已读
非常顺畅的阅读。电影感很强,这是纳博科夫有意为之,因为要讽刺通俗电影中的三角恋情节。讽刺、幽默的口吻有点像托尔斯泰的某些中短篇小说。但阅读的快感不如看他后来的作品《普宁》,或许是因为太像银幕上的情节剧了,这部小说作为文学作品可让人回味的东西少了点。
俄罗斯 外国文学 小说 文学 经典
红圈 (1970) 豆瓣 TMDB
Le cercle rouge
8.5 (128 个评分) 导演: 让-皮埃尔·梅尔维尔 演员: 阿兰·德龙 / 布尔维尔
其它标题: Le cercle rouge / 血环
由马迪警督押送的嫌疑犯威高(吉昂•马利亚•沃隆特 Gian Maria Volonté 饰)从火车上逃跑,马迪马上联络总部在各处设置路障,并且出动警力大力搜捕威高。科里(阿兰•德龙 Alain Delon 饰)提前从监狱里被释放,当晚找到了昔日旧友里克敲诈得到了钱和枪,随后买了车离开此地。威高死里逃生巧合之下躲进了科里的后备箱里。科里经过路障检查时帮助威高蒙混过关,两人就此结识。他们途中被劫匪抢劫,两人相互配合杀死了劫匪。马迪警官判断威高逃跑会投靠酒吧店主桑提,于是找到桑提要求他当线人并提供线索,桑提拒绝后被拘留。而此时威高和科里找到了被革职的警察简森(伊夫•蒙当 Yves Montand 饰),三人合谋计划一次珠宝抢劫案……
2013年6月6日 看过
冷淡到极致的电影。冷是氛围的冷峻,淡是情绪淡到几乎没有,酷极了。对白少到不能再少,窃宝过程中三个人都未出一声,保安被打倒时也没哼一声。情节上多数线索都隐晦,观众得自己去建立联结。盗窃情节对80年代香港同类片的影响一望可知。结尾有点潦草,否则就打五星了。
Jean-Pierre_Melville 意大利 欧洲艺术电影 法国 经典
短岬村 (1955) 豆瓣 TMDB
La pointe-courte
7.7 (54 个评分) 导演: 阿涅斯·瓦尔达 演员: 西尔维亚·蒙福尔 / 菲利普·努瓦雷
其它标题: La pointe-courte / 短角情事(港)
新浪潮老祖母阿涅斯•瓦尔达处女作,短岬村也正是瓦尔达成长的地方。
影片主要有两部分构成:年轻男子路易(Philippe Noiret 菲利普•努瓦雷 饰)回到家乡短岬村,一个位于法国赛特区的渔港小村。与之生活了四年的妻子艾拉(Silvia Monfort 西尔维娅•蒙福特 饰)随后也来到了这里。路易对短岬怀有强烈的感情,艾拉却对这里感到陌生。不论两人如何努力,隔膜感还是使他们原本平淡的关系进一步陷入危机。夫妻俩在短岬的日子里,探讨着对爱情和生活的感悟……
另一方面,政府派来调查员调查短岬污水的情况,村民们团结起来驱逐外来者。短岬的生活波澜不惊……
2013年6月2日 看过
除了瓦尔达,哪个导演能在26岁时拍出这么棒的处女作?从头至尾的构图都是如此美和精细,细节直白动人。渔民们最平淡的生活带出了一种真实的诗意,而那对情侣间讨论爱与生活的细语则为影片的诗意锦上添花。这是真正的有抒情性的电影。
Agnès_Varda 新浪潮 欧洲艺术电影 法国 经典
独行杀手 (1967) TMDB 豆瓣 Min reol
Le samouraï
8.3 (241 个评分) 导演: 让-皮埃尔·梅尔维尔 演员: 阿兰·德龙 / 弗朗索瓦·佩里埃
其它标题: Le samouraï / 武士
杰夫(阿兰·德龙 Alain Delon 饰)是一名沉默寡言的杀手,他住在一间旅馆里,仅与一只鸟为伴。独来独往的他接到委托暗杀俱乐部的老板,尽管行动天衣无缝,但警察还是扣押了他。钢琴女马蕾莉(凯茜·罗齐尔 Cathy Rosier 饰)认出了杰夫就是当天的可疑男子,但她却选择了包庇杰夫,这使杰夫心生疑虑。杰夫找到中间人结算工钱,没想到中间人开枪打伤了他。逃过一劫的杰夫暗中查明了雇主的身份,找到并且杀死了他,但同时,他发现,当初袒护他的马蕾莉,居然是雇主的情人。心情复杂的杰夫举着手枪来到俱乐部质问马蕾莉,却被早已埋伏在此的警察乱枪打死,事后,警察们发现,杰夫的手枪中并没有子弹,他这一行为的意义也成为了一个永远的秘密。
2013年5月30日 看过
拍得有点像布列松。一部反高潮的杀手电影,一切细节都带着哲学气息,孤独是它的主题。金属光泽的色调极冷而美,配乐很棒,阿兰德龙很帅。情节推进异常缓慢减弱了观影的愉悦感,需要观众耐心细品。
Jean-Pierre_Melville 意大利 新浪潮 欧洲艺术电影 法国
可怕的孩子们 (1950) 豆瓣
Les enfants terribles
7.2 (29 个评分) 导演: 让-皮埃尔·梅尔维尔 演员: 妮科尔·斯黛芬 / 爱德瓦·德米特
其它标题: Les enfants terribles / The Strange Ones
影片改编自1929年发表的让·考克多的自传体小说,讲述一对姐弟的非正常生活。他们之间进行着外人看起来过分的游戏,但对于他们来说又是必要的。在新人走进他们的生活之后,嫉妒和欺骗产生了。
让-皮埃尔·梅尔维尔曾执导《独行杀手》《红圈》等着名影片。他并非科班出身,因为喜欢电影自组独立制片公司开始从事创作。但当时他忽视法国电影界传统的制片方式,很受到各方面的注意,特别是受到诗人让考克多的赏识。因此考克多提供一千七百万法郎的制片费,请他导演他的小说《可怕的孩子们》,结果很成功,而被誉为战后法国电影界最有才华的新人,被视为法国新潮电影间接的先驱者。
Elisabeth is very protective of her teenage brother Paul, who is injured in a snowball fight at school and has to rest in bed most of the time. The siblings are inseparable, living in the same room, fighting, playing secret games, and rarely leaving the house; though Paul's friend Gerard often stays with them. One day Elisabeth brings home Agathe to live with them also. She bears a strong resemblance to Dargelos, a schoolboy whom Paul had a crush on, and who injured him. Paul and Agathe become attracted to each other, causing Elizabeth to be very jealous.
大致意思是关于兄妹和介入者的感情纠葛,贝托鲁奇的《戏梦巴黎》部分灵感源于此片。
2013年5月15日 看过
梅尔维尔执导的科克托作品。病态、怪诞、戏剧化,又真实、迫近。三/四角关系和对同性爱的表现在1950年已然是先锋了吧,再加上精彩的对白、极为跳跃的叙事和富于象征性的场景/布景,这片子厉害!姐弟俩时不时歇斯底里大吵,过瘾,看此片可助人发泄情绪。
Jean-Pierre_Melville Jean_Cocteau 新浪潮 欧洲艺术电影 法国
雪国 古都 千只鹤 豆瓣
ゆきぐに こと せんばづる
9.2 (8 个评分) 作者: [日本] 川端康成 译者: 叶渭渠 / 唐月梅 译林出版社 2010 - 6
《雪国古都千只鹤》收集了诺贝尔文学奖得主川端康成的代表作,包括《雪国》、《古都》和《千只鹤》三部作品。《雪国》以有钱有闲的舞蹈研究者岛村与一位艺妓和一位纯情少女之间的感情纠葛,为读者展现了一种哀怨和冷艳的世界。《古都》描写一对在贫富悬殊的家境中生长的孪生姐妹之间感人的悲欢离合的故事。《千只鹤》描写富家子弟菊治在不经意间与父亲生前的情人太田夫人发生肉体关系,而这段孽情最终导致了他所真正钟情的姑娘文子——太田夫人的女儿自杀的悲剧。
2013年4月30日 已读
故事并非没有波澜,但是语言淡、绚、哀、慢,把情节的起伏冲淡到几乎若有如无。神奇的阅读体验。川端康成到底有多爱日本呢,每一篇的风物都那么美。他的人物在火车窗的玻璃上看到少女美丽的脸及人生的莫名哀愁,我相信那也是他的眼睛在看。
外国文学 小说 川端康成 文学 日本
秋日奏鸣曲 (1978) 豆瓣 TMDB
Höstsonaten
9.2 (384 个评分) 导演: 英格玛·伯格曼 演员: 英格丽·褒曼 / 丽芙·乌曼
其它标题: Höstsonaten / 秋天奏鸣曲
夏洛特(英格丽·褒曼)是某乐团杰出的钢琴演奏员,她的女儿伊娃(丽芙·乌尔曼)是一名在农村社区工作的牧师的妻子,两人之间有一道深深的感情鸿沟,七年来不曾有过任何交流。在得知夏洛特的第二任丈夫去世后,伊娃写信邀请夏洛特来同住,两人都试着友好相处,却不免又将往事重提。伊娃怨恨夏洛特没在她童年时给予她足够的爱护,只把重心放在自己的事业上,疏远了自己和另一个有高度残疾、只能发不清晰的音来与人交流的女儿海琳(莱娜·尼曼)。而夏洛特因为海琳与伊娃住在一起,加上丈夫的去世给自己造成很大打击,也是心情闷闷紧锁眉头。
2013年4月21日 看过
乌曼和褒曼大飚演技不是重点。最温暖的色调,最黯淡的内心。台词简洁、尖锐、直达心灵深处。舞台剧式的独白、眼神与眼神的长镜头,伯格曼一定是痛楚和勇敢到了极点才能拍出这样的电影。不用说太多,一句看到人落泪,足够。
Ingmar_Bergman Liv_Ullmann 欧洲艺术电影 瑞典 经典
沉默 (1963) 豆瓣 TMDB
Tystnaden
8.3 (82 个评分) 导演: 英格玛·伯格曼 演员: 英格丽·图林 / 古内尔·林德布洛姆
其它标题: Tystnaden / The Silence
战争阴影还没消散的欧洲,翻译家、知识分子Ester(英格里德•图林)与妹妹Anna(冈内尔•林德布洛姆)以及Anna的儿子Johan一起坐火车回瑞典。途中,患有晚期肺病的Ester发病,三人于一个言语不通的小城下车,住进一家老宾馆。
Ester有意无意间总想偷窥Anna的生活,想对她表示好感却无从下手,而Anna一心认为Ester是她的束缚。某晚,Anna外出结识一名酒保,返回宾馆后将幻想中的性爱的过程和刺激描述给Ester听,引起对方的激烈反应,随后,她与酒保在Ester眼皮底下做爱,终引起Ester爆发,多年来深藏在两人心中的、夹杂着嫉恨与冲突的往事被重提。
2013年4月16日 看过
“上帝三部曲”之三,也是主题最深刻的一部,尽管故事本身我不很喜欢。与《呼喊与细语》类似,(言语)沟通的失效/不可能,但有了更多象征符号。被misplaced的人物,语言不通的外国城镇,身为翻译家的女主之一,已然消逝但永远跟随的家庭关系……构图很精心、画面很美。
Ingmar_Bergman 宗教 欧洲艺术电影 瑞典 经典
燃烧的原野 豆瓣
9.0 (10 个评分) 作者: [墨西哥] 胡安·鲁尔福 译者: 张伟劼 译林出版社 2010 - 10
《燃烧的原野》是胡安·鲁尔福的短篇小说集,这些作品展现了墨西哥的乡村世界,描写了1910年墨西哥资产阶级革命后的现实生活,深刻地暴露了其革命的不彻底性。对这本故事集,评论界相当重视,从叙述学、人类学、社会政治等角度切入,把这十几个故事颠来倒去地解剖把玩。在文学史上,它被当成是墨西哥现代文学的开创性作品之一。
2013年4月5日 已读
这些故事太迷人了!鲁尔福笔触冷酷,用完全局外人的叙事语调冷静地描绘墨西哥农村的生活画卷,这片土地上的苦难与生死。同一作品内的叙事角度转换造成一种小说内部的丰富声音。通过营造清冷、黑寂的“人鬼之间”似的气息,通过不动声色的讽刺和反讽,鲁尔福表达了他对家乡土地的深爱之情。其中《那个人》、《卢维纳》、《你听不到狗叫》、《安纳克莱托 莫罗内斯》四篇是我最喜欢的,放在任何时代都会是短篇中的杰作。
外国文学 小说 拉美文学 文学 短篇小说
五至七时的克莱奥 (1962) 豆瓣 TMDB
Cléo de 5 à 7
8.8 (380 个评分) 导演: 阿涅斯·瓦尔达 演员: 科琳娜·马尔尚 / 安托万·布尔塞耶
其它标题: Cléo de 5 à 7 / 五至七时的奇奥
巴黎,下午五至七时。美丽的女歌手克莱奥(柯琳妮·玛钱德 Corinne Marchand饰)正游荡在巴黎街头。她一袭黑衣,摘掉假发,面无声色地穿越着内心中的恐惧与焦灼。一切都由一份体检报告引发,她担心自己会如占卜的人所言,患上胃癌。忐忑不安的克莱奥游走在巴黎街头、咖啡厅、或是家里,遇到了各类形形色色的男人,她的情人或是朋友,对他们诉说她生命中的每一个段落,但似乎没人真正理解她。直到最后,她遇见了即将远赴阿尔及利亚战场的年轻士兵。在与他的交谈下,克莱奥开始重新看到了世界,坦然地面对现实。
由法国女导演阿涅斯·瓦尔达执导的成名作《五至七时的奇奥》,是新浪潮电影中一部举足轻重的作品。本片入围1962年第15届戛纳电影节金棕榈奖。
2013年4月4日 看过
很喜欢本片的摄影,稳重而生动、有重点。瓦尔达34岁时拍出的代表作。从细腻的女性视角出发,达到一种普遍人性的释放。巴黎街头的一切人和景在等待诊断结果的女主人公眼里都有了象征意义,但最后观众跟她一起意识到,自由来自象征符号褪去后的生活的真实。片中片「在桥上」也是一则隽永的哲理小品。
Agnès_Varda 新浪潮 欧洲艺术电影 法国 经典
冬日之光 (1963) 豆瓣 TMDB
Nattvardsgästerna
8.2 (93 个评分) 导演: 英格玛·伯格曼 演员: 古纳尔·布约恩施特兰德 / 马克斯·冯·叙多夫
其它标题: Nattvardsgästerna / 冬之光
埃里克森牧师在瑞典一小镇宣扬基督的爱,认为爱是上帝存在的证明,但围绕在他身边发生的事却弥漫着世界末日的气息,因为他与人全无沟通。上承《犹在镜中》,下启《沉默》的《信仰三部曲》中间作品,场景集中(室内剧形式),时间短促(发生在一天内),虽然简洁但传递出深刻的涵义。
2013年4月3日 看过
“上帝三部曲”之二。仍是极简的场景、极少的人物设置、内涵极丰富的对话,以及极为深刻的哲学/宗教主题。早上的圣餐仪式和下午的布道连接起来像一个圆,封住了这些在信与不信间挣扎迟疑的人们——生疑是因上帝的沉默。God's silence is excrutiatingly painful是所有人物的内心呼喊,也是本片的主题。
Ingmar_Bergman 宗教 欧洲艺术电影 瑞典 经典
枯枝败叶 豆瓣
La hojarasca
8.0 (155 个评分) 作者: [哥伦比亚] 加西亚·马尔克斯 译者: 刘习良 / 笋季英 南海出版公司 2013 - 1
★ 马尔克斯唯一正式授权,首次出版
★ 从写《枯枝败叶》的那一刻起,我所要做的唯一一件事,便是成为这个世界上最好的作家,没有人可以阻拦我。 ——加西亚•马尔克斯
★《百年孤独》序篇 :“ 马孔多的礼拜三,正是埋葬魔鬼的好日子。 ”
《枯枝败叶》是加西亚·马尔克斯的成名作,描述了马孔多镇一家祖孙三代在一个大夫死后为其收殓的半小时内发生的故事,被视为“已具备《百年孤独》的雏形”,也开启了马尔克斯日后魔幻现实主义的创作道路。
2013年4月2日 已读
我看过的马尔克斯小说都有一种难以言传的迷人气质,组成它的或许有来自不熟悉的异域的风土、那些对自己的历史和当下行为从不加以解释的神秘但普通的人物,还有作家对叙事的层次和语调的精准把握,也肯定还有别的东西。所有这些特质,都能在这本成名作里找到。
加西亚·马尔克斯 外国文学 小说 拉美文学 文学
犹在镜中 (1961) 豆瓣 TMDB
Såsom i en spegel
8.3 (151 个评分) 导演: 英格玛·伯格曼 演员: 哈里特·安德森 / 古纳尔·布约恩施特兰德
其它标题: Såsom i en spegel / 对镜猜谜(港)
遗传了母亲精神病的凯伦(Harriet Andersson 饰)经过入院治疗,被作家父亲大卫(Gunnar Björnstrand 饰)安排到一小岛上调养。凯伦男友马丁(Max von Sydow 饰)是一名医生,两人的感情此时处于低谷,马丁相信凯伦有痊愈的可能。青春期中的弟弟米纳斯颇有才华,但看上去有些焦躁。四人在封闭的岛上休整,但各自心中的不安似乎正慢慢滋长。凯伦发现父亲在冷漠的观察自己病情变化后情绪短暂失控。次日上午马丁与大卫乘小舟离去,被留下的凯伦开始沉溺于冥想,并对米纳斯显示出侵略性,在两人回岛之前凯伦昏倒在破旧的木船内,她向弟弟宣称,自己听到了上帝的声音……
本片是伯格曼“神之沉默”三部曲的第一部,于1962年获奥斯卡最佳外语片奖。
2013年3月29日 看过
上帝/信仰三部曲之一。充满隐喻和象征的片子。荒凉的岛、破败的度假屋、寂寞的海平面、内心复杂空虚的现代人……伯格曼总是擅长用简单到极致的故事设定来表现复杂到极点的哲学命题。他的演员也总是富于面部表情的表现力,不惧大特写。这电影真的太压抑了。
Ingmar_Bergman 宗教 欧洲艺术电影 瑞典 经典
奥菲斯的遗嘱 (1960) 豆瓣 TMDB
Le testament d'Orphée, ou ne me demandez pas pourquoi!
8.4 (40 个评分) 导演: 让·科克托 演员: 让·科克托
其它标题: Le testament d'Orphée, ou ne me demandez pas pourquoi! / 奥菲的遗言(台)
剧情梗概:一位18世纪的诗人通过时间隧道到了一个神秘的地方,他遇到了许多让他死亡又让他重生的事物。可是他还是必须面对死亡的洗礼,他还有什么心愿未了吗?
考克多的银幕绝唱,可视为他私人日记的公开,展现了艺术家、艺术创作以及艺术梦想之间的互相作用,是他向电影艺术的道别。一位18世纪的诗人通过时间隧道到了一个神秘的地方,他遇到了许多让他死亡又让他重生的事物。可是他还是必须面对死亡的洗礼,他还有什么心愿未了吗?
2013年3月25日 看过
天才的绝唱,美好的诗人电影。实与虚的界限被彻底打破,艺术家在自己的作品中出入,与自己的人物交谈时间和永恒,追问艺术表达的边界。视觉在片中"退化"成了一种辅助,回到语言这一诗人的基本工具。这是一部神奇且动人的电影。
Jean_Cocteau 欧洲艺术电影 法国 经典
呼喊与细语 (1972) 豆瓣 TMDB
Viskningar och rop
8.7 (277 个评分) 导演: 英格玛·伯格曼 演员: 哈里特·安德森 / 卡莉·西尔万
其它标题: Viskningar och rop / 哭泣与低诉
艾格尼丝(哈里特·安德森 Harriet Andersson饰)、玛丽亚(丽芙·乌曼 Liv Ullmann饰)和卡琳(英格里德·图林 Ingrid Thulin饰)虽然是三姊妹,各人内心却有着积重难返的隔膜和疏离。艾格尼丝身患绝症,生命将近,守护在她身边的是女仆安娜。艾格尼丝没有得到过母亲完整的爱,死前妄想让关系紧张的姐妹变得珍爱彼此,却一再事与愿违。
玛丽亚是最得母亲宠爱的孩子,因此遭到姐妹的嫉妒。她的感情生活处理的一塌糊涂,在丈夫和情人之间徘徊周旋。她对爱越是拥有,就越是贪婪。
卡琳的生活更是充满压抑。和丈夫的关系陷入僵局,令她沉沦于自虐。
和好的愿望太过遥远,她们想摆脱生活的阴影,重新拉近彼此的心,却发现隔膜似乎不可打破。
2013年3月21日 看过
有产者的内心风景,被放弃的沟通,上帝的失效,坟墓般的生活,一个阶级的衰落。窗帘、地毯、床单的红,肉体的红,以及每个画面淡出时的红,猩红。绝望的呼喊,只有死神能听见的细语。折服!
Ingmar_Bergman Liv_Ullmann 欧洲艺术电影 瑞典 经典
诗人之血 (1932) TMDB 豆瓣
Le Sang d'un Poète
8.0 (110 个评分) 导演: 让·科克托 演员: 恩里克·里韦罗斯 / 伊丽莎白·李·米勒
其它标题: Le Sang d'un Poète / The Blood of a Poet
《诗人之血》,是法国人考克多纵横于诗、小说、戏曲、绘画等创作世界后,作为走向电影世界的第一作,也是当时盛行的先锋派电影(avant-grade film)代表之作。披着假面具的考克多和写着 “诗全部都是纹章,所以,有必要读解诗人的血和眼泪。” 的字幕出现在观众面前,全篇洋溢 着主人公那异想天开、荒谬无规的世界,考克多的要素(个人的体验、私人的神话世界),通过把电影技巧融合在自己的 “死与再生” 的独特观念来展现出一个形象化的故事,影像的时间在影片的开始和结尾的瞬间得到了意义上的统一。电影对于考克多来说,就像是能够实现 “不死鸟术” 的魔法媒介,他的第一部作品已经形成了有别于其它表现方式的,衍生于边缘生命的理念,同时也体现出他对 “艺术家死而复生” 的命题作终生的反复追求。
2013年3月17日 看过
酷炫!震撼!给跪!二十世纪以来的先锋电影们从科克托这里汲取了多少灵感?!具体感受要看完「奥菲斯的遗嘱」之后一起说,因为现在无语了......
Jean_Cocteau 欧洲艺术电影 法国 短片 经典
六大导演看巴黎 (1965) 豆瓣
Paris vu par...
7.4 (38 个评分) 导演: 克洛德·夏布洛尔 / 让·杜歇 演员: 让-皮埃尔·安德烈尼 / 斯特凡·奥德朗
其它标题: Paris vu par... / 巴黎见闻
1964年,正是法国电影新浪潮风起云涌的年代。六位电影大师有了个念头--要拍一拍发生在身边巴黎的故事。在很多电影找不到赞助商的时候,他们想出了个便宜的办法:先用16毫米的胶片拍,再放大到35毫米以作商业发行。这部电影就是《...眼中的巴黎》(Paris Vu Par...) 电影由六个小故事组成,充分反映了六位导演的技巧,但毕竟是短片,所以并未引起广大的关注。
Saint-German-des-Près
Jean Douchet 导演
第一个故事比较一般。一个美国少女爱上了一位英俊男子。一夜缠绵之后,男子便赶她离开。其实,这套不错的公寓是他的一个朋友借他暂住的,而他的朋友,今天就将回来。若干天后,少女在一节人体写生课上偶遇了他的朋友,于是他们一起回到那套公寓,她说出了自己的猜想。
Gare du Nord (北火车站)
Jean Rouch 导演
Jean Rouch原本是个人类学的研究者,后来开始拍摄纪录片,并逐渐转行拍电影。所以,他的电影在人类生存处境和心理刻画方面十分成功。北火车站讲述了一对夫妻,由于妻子不堪附近工地上杂音的干扰,一天早晨,两人陷入了争吵。接着的一个长镜头非常精彩,我们跟随着她走过长长的走廊,老式电梯,出门,过马路。突然,一辆汽车杀将出来,她邂逅了一个陌生人。陌生人为她的美貌所倾倒,要求她随他而去,两人走到了北火车站的天桥上,镜头从起初的尾随,一段侧面晃动的近镜头逐渐转向了正面。我们看到他绝望的脸。他们谈论爱,她相信爱在最初的诱惑和逐渐的熟悉过后必然逝去,他则给她一个新鲜的幻想,用一个完全不同的未来诱惑着她,而她坚称一切诱惑终将逝去,最初的神秘感无法永存。他开始从一数到十,说如果她不答应就跳桥自杀。一,二,三,四。。。故事的结尾是他纵身的一跃,她大声呼叫着,可为时已晚,铁路上的尸体在一个俯视的镜头里越来越渺小。
Rue Saint-Denis (圣-丹尼路)
Jean-Daniel Pollet 导演
圣-丹尼路讲述了一个洗碟子的工人里昂和一个妓女的故事。里昂西装革履,眼神犹疑,既不象一个嫖客,也不象一个洗碟子的工人。在经过一番讨价还价后,他们一起去一家廉价餐馆午餐,妓女甚至付了饭钱,而里昂或许是第一次的缘故,显得有点害怕。最后,这一时刻终于到来。屏幕上一片漆黑。只听见妓女的声音:在黑暗里做没有什么不习惯吧?
Place de l’Etoile (埃托瓦勒广场)
Eric Rohmer 导演
埃托瓦勒广场在凯旋门附近。每天早上九点二十分,鞋店老板让马克总会准时穿过这个广场。有一天,因为在地铁里被一位红衣女子踩了一脚,所以在穿过广场的时候神情有些恍惚,撞到了一个寻衅闹事的男子身上。两人在扭打之中让-马克用伞将那个男子刺伤在地。随后让-马克陷入了惊慌中,他不顾穿梭的车辆一阵狂奔,并想象着那个男子已经死于他的伞下。他买来了当天所有的报纸,寻找莫须有的新闻。。。从此以后,他上班的时候总是刻意地避开埃托瓦勒广场。
Montparnasse et Levallois
Jean-Luc Gordard 导演
戈达尔的这部短片改编自Jean-Paul Belmondo的小说《女人就是女人》 (Une femme est une femme) ,这是一个戏剧化的故事。莫尼卡是个脚踩两只船的少女,一天,她同时给两位情人伊万和罗杰寄出了情书。可是,信进了邮桶她才发现信装错了,于是她赶到了伊万那里,解释说她并不真爱罗杰,给罗杰写情书只是骗骗他而已,真正爱的还是他。谁知伊万把她赶了出来。她只好又到了罗杰那里重复了刚才的故事。结果得到了同样的下场。最后罗杰扔出了她的情书,原来信并没有装错信封。值得一提的是,据说戈达尔未向这部短片的摄影师Albert Maysles 透露任何剧情,以求电影呈现一种原本的“偶然”。
La Muette (耳塞)
Claude Charbrol 导演
耳塞也许是六部短片里最简单但最具有震撼力的一节。故事发生在一个中产阶级的家庭。由于父母整天吵架,小男孩弄来了一付耳塞,有意思的是每当小男孩戴上耳塞的时候,电影也一样陷入了一片静默之中。一天,在一次剧烈的争吵中,母亲被父亲推下楼梯,血流不止。母亲大声求救,但男孩戴着耳塞,什么也听不见,兀自出了门去。。。
虽然这六部短片都不是六位大师的顶尖之作,但它们具备了新浪潮电影的基本特点:游离于传统的拍摄规则,用手提的摄像机,街头摄影,主题以年轻人为主,不涉及严肃的政治内容等。而且,这部电影完全以巴黎为场景,可称一部巴黎的另类写真。
2013年3月9日 看过
在赞叹新浪潮大师们的技术以前,我们应先赞叹他们所拍的内容。六个故事都是生活的普通场景,辅以不着痕迹的表演,当观众认为进入了生活的纹理,导演们大概正陷在自己的哲学思考里沉思或发笑。四两拨千斤的功力,凭的是对生活的细致观察和深刻体会。巴黎在他们镜中,是平凡和不平凡每天都在发生的地方。
Claude_Chabrol EricRohmer JeanLucGodard 新浪潮 欧洲艺术电影
某种爱的纪录 (1950) 豆瓣
Cronaca di un amore
6.6 (18 个评分) 导演: 米开朗基罗·安东尼奥尼 演员: 露西娅·波塞 / 马西莫·吉洛蒂
其它标题: Cronaca di un amore / 爱情编年史(台)
富商恩里克(Ferdinando Sarmi 饰)雇佣了私家侦探卡洛尼(Gino Rossi 饰)调查妻子宝拉(露西娅·波塞 Lucia Bosé 饰)的行踪。随着侦探调查的深入,宝拉的初恋情人圭多(马西莫·吉洛提 Massimo Girotti 饰)渐渐浮出水面,随着圭多而来的,还有一个隐藏多年的秘密。
原来,圭多曾经的恋人乔伊(Marika Rowsky 饰)亦是宝拉的好友,三人陷入了一场暧昧的三角关系之中。在一场意外中,乔伊不幸去世,而宝拉和圭多也就此分道扬镳。如今,圭多和宝拉重逢,熊熊燃烧的爱火在两人之间死灰复燃。然而,宝拉既放不下如今荣华富贵的生活,却又向往同圭多真挚火热的感情,一时之间,她陷入了两难的选择之中。
2013年3月8日 看过
安东尼奥尼第一部剧情长片,不知道多少1950年后开始拍片的导演曾在这部面前自惭形秽。镜头的移动如此流畅以致多数时候根本意识不到,观众得以把注意力完全集中于演员的表演。桥上那个转了360度的长镜头在当时应是很震撼的吧,想起《过客》结尾几乎长达五分钟的静止长镜头,他的镜头和构图总是那么匹配
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