我觉得和第一张那时候的心态和冲劲都不一样了了，当然那时候已经有六七年的那种祭奠了，表现二十岁左右的那种状况都在第一张里体现了，过了那个时间岁数也大了，年轻时的冲动会少好多，我也觉得年轻时的那个东西挺冲的，让我感到那个时候的激情，对我以前的总结我是挺满意的。但是从那以后肯定就是因为音乐审美趋向的问题呀还有就是从歌词和表达的东西上更具体了，更接近生活的表面上和一些感受的东西。而第一张主题都比较大，都是那种世界观根本上的问题。我觉得那些就只能写一次了，所以现在就要找一些比较好玩呀或是比较有感觉的主题来表达。第一张专集从歌上说几乎每首歌都带变速，特别复杂的结构和特别细腻的和声转调，这张的和声特别简单没有一首是变速的，全都是在一个律动里边找一个东西。然后就在这些基本结构里做发挥和表现。然后就是有很多旋律感很好听的感觉其实第一张的感觉也是特别复杂的，可以说有另外一种审美取向。这张加了好多电子乐里用的电鼓啊，还有一些音色呀但这也不是很多，也只是有这样一个方向，有些还是吉他贝司鼓的这种设置。但是我在写这张的时候原则就是律动感和旋律性都能够在现场演出时跳起来。
-------摘自高旗在《魔幻蓝天》发行后接受采访时的自评

有的人写诗，有的人，比如马条，活得就像首诗。
马条生于新疆克拉玛依。那是一座位于准噶尔盆地西北缘，以石油闻名于世的城市。在维吾尔语里“克拉玛依”是黑油的意思。马条的音乐就像“黑油”一样，充满了未知的颗粒感，不时的激情迸发，不时的含蓄缠绵，让人眩晕、着迷。他像一只低空飞行的大漠之鹰，敏感地捕捉着生活带给他的五味。音乐是马条对生活的一种解读以及一种与世界交流的方式。
一九九四年，马条离开新疆背井离乡寻找自己的音乐梦想。像所有在家乡丰衣足食但躁动不安的年轻人一样，从一九九四年开始，那条充满福尔马林和汉堡味儿的艺术之路上又多了一位年少心气的音乐家。马条的音乐有别于内地音乐的规定的模式框架，不拘泥、奔放，像燃烧在沙漠中孤独的火焰，给习惯了港台流行音乐的我们当头一棒，啪一声就砸开了一条通往天堂的路。
你们所熟悉的那个马条，嘶吼、醉酒，眼神迷离，躺在地上说梦话，告诉你他看到了你的灵魂。还时常表现出与俗世生活的格格不入，且语出惊人。
你们并不熟悉的那个马条，细腻、敏感，善解人意，依在落日湖边的柳树上弹吉他，唱着自己由心而生的歌。他的坚硬就像他的柔软，他的柔软就像他的坚硬。
我们完全不知的那个马条，银甲护身，战刀挥舞，千军中取上将头颅如探囊取物……
这是一张用生命谱写的唱片。它不仅记录了作者十余年生活的点滴，同时也折射出整个中国边缘音乐家的生命状态——将欢乐、希望、狰狞、苦难、祈福、爱、纠结、欲望、信仰、自私、理想与惶恐平铺在一个现实平面上，通过音乐家重新的组织与融合形成二维空间，并最终修成成果，呈立体状。
购买这张唱片的所有的人：感谢你们在数字音乐和免费下载的时代继续购买实体唱片。诸位所听到的这张唱片并不是流行音乐生产线上随波逐流且失去五官的商品，而是一个人和一个时代的历史与记录。像我们每个人一样，无论你是默默无闻还是一鸣惊人，你最终都逃不开自己对自己的审视，或者说是审判——卡夫卡在《审判》中如此说“就在这时，他听到门后有一声痉挛性的叹息，那扇门是他一向认为堆放废品的房门，虽说他从来没有去开过。”不断行走的路上，回头看见自己的背影，那么沉重，那么美妙……

老牌电子乐队的全新阵容，历时4年，打造完美《音乐会》。本张专辑是超级市场乐队出道10年来的第四张专辑，之前超级市场曾先后推出了《模样》 、《七种武器》、《繁荣的》三张专辑，被业界称为“中国第一支真正意义的电子乐队”，同时也是目前中国最顶尖的电子乐队。本张《音乐会》专辑是一张具有概念性的音乐作品，主唱羽伞身为制作人，为本张专辑营造出极具整体性连贯性的氛围，宛如身临现场聆听一场恢弘磅礴的电音音乐会 。

本张唱片收录了“祖先的阴影”和“破碎”两首超载乐队早期的速度金属风格作品。“祖先的阴影”是中国金属乐历史上最经典的作品之一，至今仍然广为传唱。
这是超载乐队的歌曲首次以黑胶唱片的形式出版，高旗先生提供乐队早期照片并亲自撰写了感言；“中国摇滚”网站的站长，中国摇滚狂人香取义人先生撰写了回忆性文字；Goat Art的杨老师专门绘制了精彩的封面；音源由Dan Swano先生在Unisound录音室重新缩混。
唱片格式为12寸EP唱片，45转，限量139张。单一版本，黑色黑胶盘面,UV matt varnish封套，OBI,A3内页。

在音乐里成长的孩子们都不会忘记96年代表北京新女声的那张无法一语定位成主流或另类的专辑《花开不败》。由祝晓民等大陆摇滚圈杰出人物组成的制作群为整张专辑的音乐注入了新鲜的创作思路。当年，这张概念有些超前的流行音乐专辑并没有火火地流行开来，但《花开不败》作为精心细作的极品，它几近完美的音乐所发散的唯美气质像逝去岁月的经典在多年后依然被人提起。

《高旗&超载:生命是一次奇遇》生命中的音乐，音乐里的奇遇。高旗、羽‧泉、黄征，激情演绎，生命是一次奇遇！2002年，高旗与超载乐队推出第三张专辑。更完整的结构，更美好的旋律，更纯熟的技艺，以及高科技后面更加丰富的音乐元素构成了超载乐队在二十一世纪的崭新出击-----这是乐队成军的第十一个年头，高旗在专辑中歌唱着比曾经的青春激情更深层次的感悟，关于爱，关于友情，关于生命际遇的种种表象与内涵。他说：生命是一次奇遇。在这场奇遇里，爱情是生命歌咏不衰的永恒主题。

专辑主打曲 《现在到永远》 中节制内敛的乐队演绎与迷幻的电子音效结合，营造出歌曲沉静优雅的独特氛围。歌词与音乐贴切结合，从理性的高度关照感情：爱情究竟有否永远？歌声流利而清冷，于沉溺中不失理智和警醒。宛如在含雾结霜的黎明，于实现的冰面上优雅滑行而过。而歌唱里的爱情，好象是生命肩头一袭华美的袍，纵然精致高贵，却不足以抵御生命本质的孤寒，不堪融化与生俱来的冷漠和隔膜。这首歌的MV在一座废弃的古堡中拍摄，残缺与颓败后面，是幻想中优美和神秘。而那样的思考和疑问，更在音乐与画面中超越时空，恒古而来。

在这张专辑收录的十首歌，大多数都是高旗在2000年2001年间创作的。同时，它几乎包办了专辑中全部词曲创作、编曲制作，甚至电脑编程。他说，现在乐队成员每个都是电脑研究专家。电脑音乐工作站使个人即时创作成为可能，也为乐队音乐的创作方式提供新的方式与途径。传统乐队中，以个人有了创作动机，必须等到排练的时候，各种乐器配合演练，才能初具眉目，对于创作有相当的局限和阻碍。所以传统的乐队大都必须“死磕”在一起，秘密排练切磋方能拿出作品。超载乐队的每个成员拿出去，都是国内顶尖乐手，所以各自的工作日程都很忙碌。平时有了好的创作动机，可以自己在电脑家庭工作站中先编排起来，觉得效果不错再拿出来大家排练，不好的立即舍弃。这样既能节约时间，又可以保住稍纵即逝的灵感，同时，让好音乐成为一种好玩的游戏，赋予音乐工作更多乐趣。

01. 因为你
02. 现在到永远
03. 完美夏天
04. 1+1 =
05. 依靠
06. 生命是一次奇遇
07. 孤独的长跑手
08. 每次都想拥抱你
09. Forget
10. 陈胜吴广

高旗&超载
1991年正式成立的“超载”乐队是中国Thrash Metal（激流金属）的代表乐队。主唱兼团长高旗出生于北京的音乐世家。87年和原唐朝乐队贝司手张炬及曹平组织第一个乐队，在乐队里弹吉它。第一首完整的创作“每次都想拥抱你”收集在“呼吸”首张专辑里。88年呼吸乐队成立，负责专辑里主要词曲的创作编写和音乐制作。90年与呼吸一起参加了在北京首都体育馆举办的“90中国现代音乐会”。91年万圣节那天正式成立了超载乐队。

发行日期：2010年06月30日