历经三年打造的全新专辑。在忧郁而又执拗的低姿态中，整张专辑在荒诞的戏剧化意味中显得丰满而节制，趋于更为艺术的表达。这将是中国摇滚乐目录中最为优秀的唱片之一。

/爱是昂贵的
声音玩具到2015已经成立16年了，距离上一张《最美妙的旅行》已有12年了，如果这是一个人的话，一轮的回转多多少少也投上了宿命的影子。
回首昨日，一如少年的旅程，但终有一天也会知道选择也意味着放弃，那甜蜜的每一次，列着长长的队伍黑夜般无边无际！将这些场景转化成文字并尝试着赋予它诗意，再谱以旋律，也许人们这样就愿意相信那一切似乎不会消失的和爱流逝的速度一样快，更不会在时间中泥足深陷！
沉默，沉默又沉默，直到音乐再次响起，那些真实中无法释怀的种种再一次以美好的一面浮现在动人的一曲上，这也许就是我们能想到和过去告别最优雅的方式。
声音玩具2015新专辑《爱是昂贵的》
围绕专辑的《Midas Touch》巡演之旅6月即将开启

●一个理念和行动上都能完全贯彻自我意志的人，一个难得的特立独行的音乐名人。
●窦唯像潜行者，一步步让自己抽象、透明、背弃了人世，直奔空灵而去，选择一种寂寞的方式做音乐！
2007年10月26日 不一定在798现场2007年10月20-27日，“798创意艺术音乐节”在798创意剧场举行。26日“窦唯&不一定乐队专场”以罕见的全阵容“大不一定乐队”与大家见面。所谓“大不一定”其实就是说在窦唯与不一定乐队原有成员的基础上，过去曾经与窦唯合作的过的也包括龙隆自己在内的京城众多乐手将逐一登场，与窦唯和不一定乐队一起表演，即兴的组合，即兴的音乐。这张音乐专辑收录的就是当时窦唯与”不一定”演出现场的音乐全记录。
窦唯作为国内顶尖的大牌乐手现在一直以“不一定”乐队成员的身份活跃在原创音乐领域。“不一定”的其他成员张荐（键盘）、龙隆（吉他）、文智ng（小号）、陈小虎（贝司）、巫娜（古琴）等均是国内摇滚音乐圈的资深乐手，几乎能代表中国摇滚乐经历的全部时代。 “不一定”在音乐方面追求自然，凭灵感冲动而作，非常讲究现场感觉，融合摇滚、即兴爵士和新民乐风格的曲风在国内乐队中独树一帜。窦唯融合新民乐风格，用截然不同的音乐语言开拓出更宽更广的听觉空间，成为中国新音乐向世界推进的成功典范，也为新音乐的发展历史树立了鲜明的标杆。

音乐没有好坏，只有真假！
一个理念和行动上都能完全贯彻自我意志的人，一个难得的特立独行的音乐名人。
窦唯像潜行者，一步步让自己抽象、透明、背弃了人世，直奔空灵而去，选择一种寂莫的方式做音乐！
这张只有4支曲子的EP，相当精彩，我最喜欢最后一首像是在说相声一样。
此EP为非卖品是专辑《松阿珠阿吉》的赠品。于2006年春节 录制于 “208工作室”。
关于窦唯的音乐：
窦唯的音乐境界越来越玄远,这种意境的表达，目的并不是要对听者叙述什么具体内容，而是一种对未知世界的探索，这种探索的过程将听者进入了一个气场，随即使听者不由自主的随着音乐的节奏展开天马行空的想象。这种音乐不同于流行音乐知识性的表达，他的这种境界目的是使人心平静，舒缓，澄明，不断的得以净化，以达到人生最高的审美境界，使人超脱世俗的旋涡，得到对人生真谛的领悟。
于是，我们就不难明白，窦唯的音乐为什么从有歌词到没有歌词，然后有从只有歌名到没有歌名。其实，他始终都有这么一种理念：音乐就是用来听的，不是用来看的，也不是用来读的。因此音乐的最好的表达方式就是，用音乐自己来表达。加入任何其他的因素都会威胁音乐表达的纯粹性。
另外，对于音乐的演奏（注意不是演绎）过程，窦唯的理解也是与众不同。按照窦唯的理解，音乐是音乐家的事情，可以自由发挥，听众是自由接受者，音乐家没有权利强迫听众接受，听众也没有义务必须接受，于是音乐是自由的音乐，音乐家是自由的音乐家，听众是自由的听众。窦唯对与音乐家、听众、音乐三者的理解打破了传统的解释学的范畴，似乎也于现代解释学也有所不同。因为，在现代解释学里，虽然更加重视了读者对文本的接受，但文本对读者的接受还是有一种渴望，作者的创作仍然具有很强的目的性。但在窦唯的音乐理念里，这些因素全然不在了。在音乐里，音乐家与听众，既是浑然一体，又是相互独立。他们在相互的独立中相互融合，融合中又绝然独立，各自拥有各自的境界。
我们从窦唯的这种音乐实践上，似乎觉察到了现代音乐艺术的某种转向。然而，这种转向必将带来艺术理论乃至哲学的转向。这种断言，并不是信口开河。虽然现在艺术界的实践才刚刚开始，但这种转向已经出露端倪。也许您还有些疑问，那就让我们拭目以待吧。窦唯完全投入到音乐当中，与节奏一起跃动，平和的心态，创造出纯粹的音乐，音乐同时也使窦唯更加纯粹，越来越超脱世俗的靡靡之音。
窦唯与“不一定” 乐队：
按照窦唯的话来说，是可以用“摇滚民乐”这一名词来称呼“不一定”。
“不一定”在音乐方面追求自然，凭灵感冲动而作，非常讲究现场感觉，融合摇滚、即兴爵士和新民乐风格的曲风在国内乐队中独树一帜。窦唯并以“暮良文王”为名推出多张融合新民乐风格的专辑，用截然不同的音乐语言开拓出更宽更广的听觉空间，成为中国新音乐向世界推进的成功典范，也为新音乐的发展历史树立了鲜明的标杆。

《窦唯：艳阳天》窦唯的第二张专辑，音乐从以往非现实的基调，意识流的色彩中，更注入了他自身的血液，活生生的随着情绪的张力而波动，伴着心律的起伏而起舞，时而沉淀内敛，时而明明亮旷远。他的第一张专辑"黑梦"，藉着整体音乐的氛围，不难感受到他的世界里浸淫着晦暗而封闭的式的迷幻色彩，就如同在现实生活中，不能自我完成的种种压力，投射在梦境中一般。但是这张作品中，则明确的诠释出他对生命的新体验，像是从封闭的空间里完全解放，歌曲中可以感受出一种自在，如同阴晴圆缺在窗外，心中自有一片艳阳天，延伸并丰富了我们更宽广的听觉空间。



窦唯最新专辑，“艳阳天”带领你的想像飞出窗外 。他的音乐里有一种不可思议的力量，牵引着你的心走进惊奇的想像空间，有一种灵魂深处的冰凉清澈，也有在云端飘荡的和煦阳光。

《艳阳天》专辑表现出的是一种开创性的新音乐概念，藉由这种不用的音乐语言，延伸并丰富了我们更宽广的听觉空间。

01 引子 0:45
02 出发 5:33
03 窗外 4:37
04 春去春来 4:23
05 他 4:40
06 阴 1:00
07 艳阳天 3:56
08 说不出的感觉 4:14
09 晚霞 4:14
10 黄昏 3:52
11 未知 4:25

《窦唯：黑梦》1994年，窦唯《黑梦》发行。他与张楚、何勇共称为“魔岩三杰”。他在离开黑豹乐队后，窦唯更加展现出与众不同的音乐天才，这张专辑无不流露一种黑色的弥幻色彩

试听地址：
这是那张经典专辑的正式版。
关于理想和坚持，理想谁都有，坚持理想，我不能！！我做不到！！我没有毅力！！我不能9年做同一件事。我认识苏朵的时候他就为了他心中的美好而执著的活着……
你可以鄙夷他，但你阻挡不了他的盛放！因为他是正在生长的奇迹……
GALA是由3个80年代出生的青年组成，是垮掉的一代人是重生的一代人是无言的一代人 GALA是一支只用吉他来创造美妙旋律的乐队，不服可以去北京西城区西四地下排练室m他们！
GALA，一支北京英式乐队，由苏朵（主唱）、王子（吉他）、木木（贝司）叁个80年代生人组成，成立于2004年1月2日，从磨合到《Young For You》的录制完毕仅用半年时间。vocal: 苏朵_suddoo .guitar: 王子_wangzi .bass: 木木_M。
GALA录这张唱片的时候没有鼓手，是只有主唱、吉他手、贝司手的乐队，我们在唱片中所听到的鼓是由吉他手和贝司手两个二把刀鼓手兼任所打，打得并不稳，但走向抓得很稳，如果能有一个训练有素的鼓手，他们的想法一定会实现得更到位。而换用DIY的标准界定，这张唱片对于他们已经是一个很好的开始了，既不乏大量出色的旋律，也不乏恰如其分的野心，有没有鼓手不是问题，重要的是一张唱片可以体现多少想法？表现多少驾御音乐的能力和素质？毕竟我们鼓励DIY唱片并不代表我们就鼓励所有想做音乐的人都凭着一腔热情去玩音乐，从而滥化了整个环境，做音乐的人和想做音乐的人之间还是有很大的区别的，而《Young For You》，无论是聪明顽劣的旋律，还是毛手毛脚的鼓点，相信它都属于值得期待和鼓励的前者。开玩笑地想：甚至认为他们在拥有了技术全面的鼓手以后，也该时不时地尝试一下现在这种毛手毛脚的风格——不失技术含金量的毛手毛脚。

青春的呼喊，在喧闹中彷徨。
青春没有终点，年少的憧憬照亮湛蓝色的梦想。
《青春没有终点》，虎牌啤酒2012乐队龙虎榜主题歌曲。
啤酒散发的摇滚精神，坚持地的音乐梦想，虎牌啤酒为原创乐队打开更加宽广的舞台大门。

逃跑计划乐队的第一张EP。
生活在这个城市，这个时代，我们看清了很多......
这是一个不完美的世界，我们无法选择。
面对丑恶，面对创伤，面对死亡，事实上我们无路可逃。
所以逃跑的真正意义仅存在于计划。
我们能做出的反应大多只能是慌乱，
但也有例外，就是一些根本逃不掉的东西-热爱。
成员：
Guitar ： 马晓东
Drum ： 张 超
Bass ： 刚 昂
Keyboard ： 小 田
Vocal ： 毛 川
乐队WEB空间：
豆瓣小组:
友你友我:
My Space:
门楼：
新浪博客：

当年，一盘崔健的磁带让那个武汉的街边少年走上音乐之路。
今天，彭坦带着他执着的梦想、微笑和音乐回到我们身边。
前达达乐队主唱彭坦带着执着的音乐梦想重回大众视线,单飞后签约太合麦田唱片公司的彭坦，推出新专辑《少年故事》。
在初夏午后鲜嫩耀眼的逆光中，一个模糊的身影向你我缓缓走来。恍惚中，似曾相识的微笑，我周身一紧。在心里某一个特殊的角落里，对面的他，正将我们不曾相见又无法联络时发生的“少年故事”，娓娓道来。
达达乐队解散恰逢乐坛乱世的开始，彭坦在万众瞩目下悄然转身，走进曾经熟悉的那片麦田，将自己深藏起来，任由娱乐天空风云变幻，却已与之无关。三年后的夏天，那个历经了种种跌宕起伏的青葱少年，重返乐坛。在依旧明媚的笑容背后是更加温和而清澈的目光。
然而，我们身处的环境早已时过尽迁，记忆中那阳光灿烂的日子一去不返。成年人深陷于年少光阴的记忆里，而少年们却放肆的挥霍着青春。
这张专辑的诞生与电影多少有些关系，专辑内六首歌的创作灵感来源于电影,在光影间，或激越或洒脱的情绪渐渐化为头脑中的音符，伴着随口哼出的旋律，我们仿佛跃入光阴的漩涡。
曾经横空出世，披荆斩棘般地横扫内地乐坛，“达达”几乎成为了一个不可能的神话。然而一切却戏剧般的骤然停止，昔日最受瞩目的摇滚明星瞬间从乐坛的视野中消失，疑惑、猜测、误解、失望纷至踏来。彭坦，作为那个风口浪尖的角色，在经历了如此的跌宕起伏的剧情之后，选择了沉默，并安静平和的投入自己的生活。美术、音乐、电影、展览、演出、放映会……灵感在点滴积淀，激情在悄然涌动，只等待喷薄而出的时刻。然而，如今的乐坛已不再是那个黄金时代，曾经的翩翩少年如何置身其中？也许，沉默也是一种姿态，笑容也是一种永恒。
少年故事，是记忆中某一段光阴的缩影，也是每个男孩变为男人的过程。在压抑狭小的世界里，留给我们彼此单纯而珍贵的空间来想象。

我祈祷拥有一颗透明的心灵
和会流泪的眼睛
给我再去相信的勇气
越过谎言去拥抱你
每当我找不到存在的意义
每当我迷失在黑夜里
夜空中最亮的星
请照亮我前行

Hey,我在

久违朴树重现经典「送别」 黑白影像淬炼美好时光
日前，由朴树演唱的「送别」70秒版本在网络上曝光，引起广泛热议。同时，这首歌作为管虎执导、三大影帝张涵予、刘烨、黄渤领衔主演的电影「厨子戏子痞子」的片尾曲出现，令人倍感期待。有别于电影中使用的版本，朴树精心制作的完整版「送 别」今日曝光，在这首MV中，张涵予、刘烨、黄渤、梁静等主演的青涩模样照片和电影画面，以黑白影像形式出现，朴树依然“只闻其声，不见其人”。
自2003年「生如夏花」后，此次「送别」是朴树重新回归大众视线的第一首作品。虽然是一首经典老歌，他却依然拿出了十分的诚意，除了参与演唱外，编曲、制作也均由他一手操办。十年未见，朴树对待音乐的态度依旧如故，每一个音色都反复琢磨，每一处细节都动人细腻，留声机的摩擦声、孩子的欢闹声和相机快门的声音都让这首熟悉的歌曲充满了一种淡淡的情怀，朴树希望无论时光距离多久，他都能把最好的音乐带给大家。尽管低调，朴树表示自己从未离开过音乐，新歌也正在紧锣密鼓地制作中。

朴树的一支广告曲，我非常喜欢！

如果说上个世纪前期，瞎子阿炳的二胡演奏专辑因为没能让演奏者本人在生前得到版税的原因，不能严格的算作其个人作品的话，那么由摩登天空旗下厂牌Badhead为周云蓬推出的专辑《沉默如谜的呼吸》就将成为国内第一张没有任何版权纠纷的"盲人唱片"。

周云蓬，盲诗人、民谣歌手，9岁失明，流在视觉中的最后印象是动物园里的大象用鼻子吹口琴。15岁弹吉他，23岁大学毕业，其后游历十余城市，以弹唱为生，目前定居北京。整张专辑作品优美却不流蜜，简约却不枯燥，黯然却不神伤，深邃却不晦涩，为最具人文气质之作。看似沉默如谜，却仿佛早已窥破命运的秘密。

作品中精美细致的编曲和充满人文色彩的歌词，以及盲人歌手周云蓬极具磁性的深厚的嗓音，给听者描画出一种古旧，恬静的生活画面，同时这些画面又饱含哲理和感伤。《沉默如迷的呼吸》与小河的《飞不高的鸟不落在跑不快的牛的背上》和万晓利的《走过来，走过去》相比，体现出另外一种气质，但仍不失为民谣音乐中的经典。在他这张个人专辑当中充满了没有经过任何做作、与声俱来的人文气质，从整体上而言，虽然歌曲中没有刻意写出华丽唯美的旋律，但却充满了发自心底的真诚。

这是作家歌手钟立风的第六张个人创作专辑。这些年来无论是在音乐还是文学里，钟立风一直保持着他特有的人文和艺术写作。很多人都惊讶于他创作力的充沛，(每年完成一本文字随笔，每年发行一张专辑。)可是钟立风却说，他的这些创作，从未刻意，都是内心流露、水到渠成。他也说一个人有什么样的生活以及什么样的内心需求、精神审美，自然地，也就会呈现出什么样风格和底蕴的作品。

这之前的两张专辑《欲爱歌》和《像艳遇一样忧伤》均由国内著名音乐人柳森担纲编曲和制作。柳森的古典功底和钟立风的人文底蕴相得益彰，被媒体及圈内外人士誉为国内最具“学院派”风格的民谣唱片，也为内地的民谣提升了新的高度。但这一次钟立风又突然来了一个彻底的回归，他找回了他的“博尔赫斯”乐队成员，为新唱片里的作品排练、编曲，最后以接近同期录音的方式完成了这张专辑。
新专辑保持了钟立风一贯的文学、知识分子气息之外，更多了一份迷人的简洁和优雅。他的“博尔赫斯”乐队，2007年成立至今，其本身就充满了迷人而洁净的想象。既有欧洲式的感性和自由，也有东方和传统的缜密和妥帖。在钟立风的书写和歌唱里，情感是遗忘，也是回忆；时间是节奏，也是韵律。
关于专辑名字，钟立风说，这只是一种意象或感觉。对于它，希望每个人都有属于自己的理解。这里面包含了情感、欲念、未知和一些失而复得的故事。那些生活的流动和生命不同阶段、不同时刻的不同滋味，也或跳跃、或隐含在里面。

萬能青年旅店 精心製作全新民謠搖滾史詩 × 電影「NO」中文主題曲「烏雲典當記」

主唱/吉他：董亚千
吉他：崔旭东
贝斯：姬赓
鼓：荀亮
Hey，愉快的人啊
和你们一样
我只是被诱捕的傻鸟
Hey ei ei ei ei~
不停歌唱
Hey，悲伤的人啊
和你们一样
我只是被灌醉的小丑
Hey ei ei ei ei~