这是一张非常难得的好碟，演奏者是古琴浙派、金陵派、诸城派、广陵派的大师，弹奏的是宋元明清各朝代表名曲，连古琴也是各朝硕果仅存的国宝级名琴。极度传真的录音，收录国宝级唐、宋、元、明四个朝代的名古琴，由一代宗师张子谦、徐匡华等倾心演绎八首绝世名曲。不可能再来的经历，遗产文化巨献。国琴国韵，只限生产XRCD版本。
此碟虽系古琴演奏，但经过现代录音技术，特别经过JVC公司独家XRCD数码处理，音质决非普通古琴CD所及，动态巨大，空气感、解析度极高。是收藏的至今最为发烧的一张古琴（古筝）碟。

昆曲作为“人类口述和非物质遗产代表作”，其音像出版物几年前在市面上很难觅到。近几年，艺术音像制品出版渐渐升温，《十五贯》、《牡丹亭》、《断桥》等昆剧名剧VCD在音像店中已不难买到，光是《牡丹亭》这一名剧就出版了张继青版、王奉梅版、梁谷音版等多种版本的VCD、CD。
虽然目前我国的昆剧音像制品出版虽已渐渐升温，但还是远远不能满足昆剧爱好者的需要，不少昆曲爱好者都在“袅晴丝”等网上昆曲论坛中述说了求购昆曲音像制品的艰难过程和求购愿望。在外国，一个并不出名的歌剧都可能出版有好几个版本的唱片，作为“百戏之祖”的昆剧也应有更多的剧目被制成VCD、CD。

国家一级演员、上海京剧院青年艺术家赵群倾情献声，一人百面奇妙演绎各流派经典唱段；上海京昆界十数位演奏家携手献艺，传神度曲玲珑诠释国粹名章，无数的灵感在无数次排练和修改中撞击迸发，令这些耳熟能详的经典佳篇老树新芽。由瑞鸣音乐制作人叶云川亲力打造，中国录音大师李大康此番操刀同期录制，德国老虎鱼的全程后期制作及母版制造使作品更臻精密。两百年京剧的莺声燕语风华绝代，便藉由这专辑寸寸复生，声声入耳，句句熨心。
纵览全篇，首先是调式众多：二黄、西皮、昆曲、四平调、高拨子……其次是流派纷呈：梅（兰芳）派、荀（慧生）派、张（君秋）派……然后是板式齐全：原板、二六、流水、散板、摇板……更兼行当多变：青衣、花旦、刀马旦、花衫、闺门旦……以点带面地体现了京剧旦角声腔的发展。情不知所起，一往而深。专辑以洋溢于声腔之美的别致情愫出发，那些喜怒嗔怨，哀愁惊殇，曾在三丈戏台活演，又藉方寸音碟重生。无论是从乐器的搭配还是板式调式的运用上，也无论是曲目的编排还是音色情绪的变化上，专辑都着意于体现京剧传统流派的艺术特点，同时表达典雅而时尚的音乐情感。
《玉堂春》“起解”一段西皮流水有口皆碑，《贵妃醉酒》那般雍容寂寞百媚横生，《霸王别姬》中南梆子月色清明欲舍难离。《杨门女将》里高拨子激越铿锵，《宝莲灯》中西皮新曲清新婉转 更有《卖水》“表花”爽脆伶俐舌灿莲花，《四郎探母》“坐宫”对唱生旦双绝，《秦香莲》“琵琶词”珠落玉盘一气呵成。并特别呈现出《牡丹亭》昆腔六百年来口角噙香。

《轩辕剑3外传天之痕》原声音乐
如果说之前的轩辕音乐的特点在于不同地点各具特色的音乐，而本作却重在优美的旋律反复变奏。虽然在前作“云和山的彼端”中已经出现了多次重复变奏的主题曲“赛特”和同样主题不同配乐的“长安一片月”与“策马奔驰”等等，然而由于轩三中优秀音乐众多，给人留下的印象不深。然而在“天之痕”中其从以“如忆玉儿曲”为代表变奏的“如梦令”、“阿仇的笛音”、“大雁岭”等诸多首曲目自游戏伊始一直贯穿在游戏的整个过程中，一股淡淡忧伤也时时缠绕在玩家的身边。虽然在编曲算不上出彩，然而“天之痕”的气氛渲染却是轩辕系列中最好的一次，连作曲者毛兽自己也时常在编曲搭配中被感动的泪流满面。
单曲方面，“永远的三人时光”和“如忆玉儿曲”是个中翘楚，想必玩过游戏的玩家不会忘记那鲸鱼背上的动人时光和玉儿与靖仇生离死别的萧瑟情景。这说明一点：游戏环境固然重要，但是现场音乐对气氛的营造烘托也必不可少。这种重在气势和气氛的渲染并通过对主题旋律的不断变奏重复来加深听者对其的感受的作法也成为了此后轩辕系列的风格。

详细内容: 1 哀郢2 南乡小调3 长亭怨慢4 楚歌5 骆驼颂6 苦道行7 湖乡春晓8 山鬼广告语: 埙是我国远古的吹奏乐器，被称作“人类乐器的始姐”。民乐演奏大师赵良山先生，是近代第一个将埙的演奏搬上舞台的人，又被誉为“中国古埙第一人”，这张专辑是赵良山先生对第一次录制也是世界上第一次录制的埙的演奏专辑。这里你将听到中国古埙演奏第一人倾心演绎绵延几千年之情韵悲欢。

古琴“秋籁”，系唐琴，仲尼式。琴体浑圆修长，漆色深褐，断纹如冰裂。其音
微妙而细腻，圆润而绵长。琴底篆刻“秋籁”并“德斋珍藏”，腹内朱书“大唐
开元三年李晋制”。曾由清末民初著名琴家叶诗梦收藏，一九八五年成公亮于济
南得此琴残躯，同年夏月修复。秋为天气，籁为音声。秋籁者，天籁也。《庄子
》曰：“夫天籁者，吹万不同，而使其自己也，咸其自取，怒其者谁邪？”故丰
富之音乐，皆自然之体现。古人云：“树树秋声，山山寒色”，即此意。
成公亮曰：《秋籁》，这是在南京录音，香港龙音制作有限公司1994年出版的CD
。这张CD中，有我打谱的《文王操》、《遁世操》，也有以前没有录过的《流水
》等曲。从这张CD开始，我的一些琴友说我的琴风变了，人们对我的注意开始从
《忆故人》、《龙朔操》转到《文王操》等曲上来。据我理解，“民乐”全称可
能是“中国民族传统音乐”，而并非民间的“民”，不过称之为民间的音乐也没
多大的错，中国的古曲大多是通过在民间流传演变、改编而来的，因此流派也极
多。见过的唱片大多也是如此称呼，而很少见到中国古典音乐的叫法。还有，如
阿炳、刘天华之类的作品算不算民乐呢？如管平湖、龚一、成公亮等先生，或称
为古琴演奏家，或称为民乐演奏家。但称之为古乐演奏家的却不多。或许“民族
器乐曲”也是简称为民乐的，如春江花月夜称之为民乐合奏曲，大多数地方是这
么介绍的，不过我看过的书也实在是不多，或许有以偏概全的嫌疑。现在的曲子
改编的用民族乐器演奏的算不算民乐呢？或许“滥”由此而发？
成公亮先后师承梅庵派大师刘景韶和广陵派大师张子谦，在演奏技法上更多地继
承了广陵琴派的风格，这个琴派具有三百年的历史，善于变换指法。运用这些指
法，成公亮把声音处理得细腻丰富，充分表达内心的情感。“秋籁”是一张音色
柔和的琴，你在听秋籁时，琴弦发出的声音，手指在琴弦上滑动的声音，甚至成
公亮随着旋律起伏呼吸声，共同构成了完整的音乐，这时你会很真切地感觉到他
弹的琴是活生生的。日本当代哲人加滕周一的评价指出了这一特色：他认为成公
亮的琴表现了“内心情感的极致”。

萬能青年旅店 精心製作全新民謠搖滾史詩 × 電影「NO」中文主題曲「烏雲典當記」

最古老的意象与新世纪音乐的完美结合，带你进入一个圣洁的清凉世界。
多年前我策划录制的《琴箫佛曲》，礼请张维良教授吹箫，赵家珍教授弹琴，名家联袂，珠联璧合，后由"龙源"制作发行。"龙源"推出的禅意佛曲《空山寂寂》，不是佛寺唱诵的翻版，而是改编或创作的作品，仍以古琴和箫为主，听来倒有清净之感。
请出两位山野高人的脱俗之作为这些禅曲增色。两位高人其一是以禅诗著称、隐于厦门五老峰下南普陀寺的戒贤法师；其二是以禅画闻名、隐于终南山下佛家庄的法清法师。此二人同出当代高僧妙湛上人门下，是真正有戒行的僧人，这在当今僧界，实属凤毛麟角！

广陵琴韵（精选版）
广陵是江苏扬州的别名，自古为中国音乐文化的重镇。作为中国古琴的一大门派，广陵琴派渊远流长，人才鼎盛，张子谦、成公亮、戴晓莲即是今日维持宗风的广陵传人。其中张老先生年逾90，仍日日操琴，为广陵琴派的一代盟主。
此碟收录了老、中、青三位广陵派古琴家的演奏，正好反映出三种迥然不同的心境，戴晓莲的演奏朝气蓬勃，充满阳刚之美；成公亮的演奏则诗意盎然，表情细腻，悠然意远，处处是情，听来使人折心惊骨；而张子谦的演奏天真浑朴，无斧凿痕，已到“从心所欲不逾矩”的高深境界。
这张唱片曾被香港《音响技术》评为1989年十大古典CD，被认为是港人可以引以为荣的制作，香港电台及《发烧音响》亦不约而同地将之推为年度最佳录音。即使10年后的今天听来，仍然演有意境深远之感，音有无懈可击之妙，无疑，这是有史以来制作最完美的中乐录音之一。