惘闻是来自中国北方大连的一支纯器乐/后摇滚乐队。在惘闻的音乐中充斥了时而甜美时而悲伤的旋律、厚重的吉他音墙甚至传统的中国五声音阶。闭上双眼，你会很容易陷进惘闻音乐所营造的意境，或者说在他们的音乐中，你能够错觉般的浮现出你做过的一个梦或者你看过的一部电影的情景。惘闻认为有词或者唱的音乐会很容易的引导听者按照歌者所希望的方式思维，所以他们放弃了词和唱，试图通过音乐构造出了一个开方式的听觉场，让听者进入这个场并有自由的思考空间。
乐队成立七年了，他们一直怀着“不被人所知，被不被别人接受也无所谓”的态度低调地向前迈进，如今惘闻的作品已与当年的《二十八天失眠日记》截然不同了，应该说是更具国际水准，非常赞！舞台上的谢玉岗依然背对着观众，头也不回的将音乐进行到底！

在2009年，音乐圈依旧浮躁，大家的生活依然忙忙碌碌，一成不变的生活，快节奏的生活，让我们已经没有时间停下来回头好好看看自己的生活，一向以强劲的现场演出而闻名的反光镜乐队这次为大家带来了的全新的录音室作品《长大》，这是一首颠覆反光镜的作品，不是他们最擅长的new school punk风格，只是用简单的箱琴配合李鹏慵懒的嗓音，唱出了在长大背后的无奈与辛酸，三十而立的他们，《长大》是他们内心深处的真实写照，唱出在成长的过程中那一个个难忘的瞬间，这就是09年最温暖的歌曲《长大》。
我应该把握时代的节拍
不应该制造更多的意外
唱出那些不再感动的歌
我盼望最好永远不长大
我向往躲开岁月的惩罚
留不住的时光 擦不掉的伤
推开那扇遮住光的窗
我站在时光搭建的舞台
却不再看到熟悉的路牌
多么无奈 多么实在 默默存在
我明白现实不容易更改
却徘徊在梦想的门外
是谁改变了属于我的模样
是谁吹灭那传说中的神话
我愿换上那最动人的衣衫
只为等待那最闪亮的出发
长大

飞行者唱片公司旗下的"内地朋克摇滚班霸"的反光镜乐队在结束了迷笛音乐节的演出之后，又马不停蹄地走进录音棚，为了他们即将发表的首张专辑做最后的缩混工作。
就在迷笛音乐节结束不久，反光镜就被多家媒体一致评为"本届迷笛音乐节表现最出色的乐队"，而且在娱投网上关于"迷笛最受欢迎乐队"的投票评选中，反光镜的票数也一直高居不下。更有忠诚的乐迷给反光镜所属公司飞行者唱片打来电话，一再询问关于反光镜专辑的进度。
今年正好是反光镜成军十周年，他们的专辑也早已让众多关心他们的乐迷望穿秋水。十年磨一剑，目前这张专辑已经进入到最后的缩混阶段，飞行者唱片计划将于今年9月推出这张华语地区最具分量的朋克摇滚唱片。

终极发烧天碟《云钟》
享誉全球的著名作曲家兼制作人何训田，1983年创立了任意创作法，以自己的音乐理论来结构音乐，缔造出完全自由和田成的旋律境界。 1994年由何训田与朱哲琴共同打造的发烧天碟《阿姐鼓》，在国际唱片史上留下了相当华彩的一笔，在全球五十多个国家创下了超过两百万的销售佳绩。

公元2002年，何训田获邀为杭州雷锋塔的重建创作音乐，万众瞩目中，何训田再度携手朱哲琴，以传诵千古的佛教《云钟》心经为主题，随缘挥洒出了这一张最新力作——《云钟》。在这张全新的发烧音乐作品中，何训田单纯地从音乐出发，器乐为经，人声为纬，在心耳间织起美丽的锦绸。语意深邃的260个字，随他魔幻般的旋律跌宕起伏，在朱哲琴温柔的声波河流中涌出难得的惑人力量。《云钟》是大师何训田沉寂了六年之后，后积博发创作出来的作品，整张专辑音乐大气而从容，犹如清风拂面一样，将天人合一的境界感性地呈现在聆听者面前。何训田-波罗密多
2002年，重建后的雷峰塔又屹立于杭州西子湖畔，以《阿姐鼓》享誉世界乐坛的何训田的音乐之树也随缘开花，沉寂了六年之后再次出辑———《云钟》（海外发行名为《波罗密多》）。为了庆祝雷锋塔重建而举行的“雷峰夕照”音乐大典，以何训田为总导演的主创人员前期制作长达一年，音乐以每天几十秒为进度。演出以雷峰塔为背景，场面蔚为壮观。佛教《般若波罗密多心经》的260个字语意深邃，何训田只是单纯地以器乐为经、人声为纬，在心耳间织起美丽的锦绸，聆听者的心绪随着撼人心魄的声波魔幻的旋律而跌宕起伏。

《云钟》曲目包括：序曲《云钟》，彷佛由缥缈云雾间传来，玎琮风铃伴随透明人声悠悠作响，一派云淡风清。曲二，女声反复吟唱“般若波罗密多”六字，清美而空灵。曲三，《阿耨多罗三藐三菩提》由朱哲琴友情献唱，这次她展现的是平和、自在的歌声。曲四《琵琶行》，由九九八十一把琵琶交叠而成，带领听者进入时间的甬道，敦煌千古壁画上腾飞的伎乐幽然再现。曲五《群僧》，作为曲六《般若心经》的引子，群僧从神秘不可知的地方由远至近。曲六《般若心经》打破了一般歌词的韵脚规则，为心经以朗朗上口的旋律演唱开了一扇方便之门，清新可喜的节奏与温柔人声引导着一字一句的进行，散发着敦慈的美妙能量。曲七《尘鼓》，层次丰富的打击乐，以鲜活律动架构出点、线、面的均衡节奏，主次交替更迭，呈现人间众生相。曲八《白蛇舞》，以虚无氛围表现“空”的意象，运用现代音乐手法表现白蛇的出离与顿悟后的自由。曲九《春歌》，“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪；若无闲事挂心头，便是人间好时节。”这是禅宗《无门禅师》的一首诗偈，述说了音乐家内心想望的自由心灵，同时扣合了心经所传达的“观自在”，采自江南民谣曲调的《春歌》，以高达八百余人次的大合唱呈现人间荣景，和谐歌声由远而近，有着雨过天晴后的清新透亮与盎然生机。曲十《千江月》，“千江有水千江月，万里无云万里天。”生命转折后的破茧而出，正是此曲所表现的境界，山林深处传来的木鱼声开启序幕，大鼓接续而出，由缓而急，霎然停于高峰处，气势磅礴的百人禅诗大合唱、钟声伴随的诵经声，逐渐由近而远。悠远笛音吹起贯穿全辑的主旋律，于空灵气韵中乘风而去。

从音乐的灵性微光中走来，何训田远在制作《阿姐鼓》之前、在无数次的行旅中、在对生活的反刍里，“天人合一”的理念早已深植心中。他的悲悯情怀深藏于音乐之中。在《云钟》里，何训田的“波罗密多”音乐语汇由繁华步入纯粹，横跨聆听者的心灵时空，流露出更多的自在、随兴与智慧。

1999年1月推出首张专辑《我去2000年》的朴树，在专辑大卖、人气飙升后，“埋伏”四年未出专辑，倒是“老”专辑长销不衰，并在今年荣誉再版了《我去2000年（珍藏版）》。2003年11月，新专辑《生如夏花》终于在千呼万唤中浮出水面，在朴树的生日11月8日这天，全国各正版音像店开始同步预售。
虽然四年未出新专辑，但朴树给中国原创乐坛带来的惊喜依然不断：2002年3月，《冲出你的窗口》成为国内最权威排行榜之一的北京音乐台“中国歌曲排行榜”开榜以来榜龄最长的冠军金曲，共上榜15周，3周冠军；2003年单曲《Colorful days》更创造了“中国歌曲排行榜”开榜十余年来最“High”记录——蝉联6周冠军，music radio 亦获双周冠军！这期间不仅歌迷纷纷来信、来电催问，各媒体亦不断致电华纳唱片，询问新专辑何时上市，亚洲小天后孙燕姿也表示“朴树是我最欣赏、最想与之合作的内地音乐人”，朴树可谓开启了华人歌手最罕见的新专辑期待狂潮。
自老狼《晴朗》专辑首开网上预售先河，取得令人瞩目的成绩后，周迅《夏天》专辑的全国预售一样取得了预期的效果，唱片预售已经成为华纳唱片“回馈歌迷、打击盗版”的利器。华纳唱片·麦田音乐和美卡音像对《生如夏花》这张年度巨片寄予厚望，再次携手在全国各正版音像店开展预售活动，不仅帮助歌迷有效甄别盗版，更为四年来始终支持朴树的“树”迷们准备了一批超值非卖品VCD，内容包括《Colorful days》的Music Video、卡拉OK和手机铃声，参加预售者，均可以免费得到这张极具收藏价值的VCD。据悉，此VCD全国限量50000张，送完即至。
“《生如夏花》绽放中国签唱行”即将启程
目前朴树的新专辑已经录制完毕，专辑造型、设计等工作也告一段落，正在紧锣密鼓地进行后期的制作工作。为防止盗版，在朴树新专辑上市之前，新的造型照片将继续“神秘”，新歌也不做打榜，《傲慢的上校》、《我爱你，再见》等朴式招牌曲只能在专辑上市时一听为快了！朴树新专辑从预售开始，即有两大赞助商丰田威驰、移动纳维全力支持，在专辑上市后，为回报四年来支持朴树的朋友们，华纳唱片·麦田音乐携手两大赞助商将举行一个行程遍布全国的“朴树全新专辑《生如夏花》绽放中国签唱行”，让“树”迷们与朴树亲密接触。这将是内地艺人唱片宣传中最“魔鬼”的一次行程！！！

此歌曲由河图于2011年2月12日首发于河图个人YYFC
作词：明河
编曲/演唱：河图
创作背景
梦里常看到幼时玩耍的那条老酒街，依稀是离别所见模样；斑驳的老墙根，古旧的川南民居，铺满青苔的石板路，全城都在飘香的酒作坊……记忆中，我们穿梭嬉戏在前店后坊之间，闻着酒香渐渐长大。而后外出求学，一别数年，只是从乡人偶尔的笔墨中重拾起那条酒街，和那片酒香弥漫的故园。多年后，重回故里，乡音依然，却物是人非。然而，老去的是岁月，不老的是情结，一次午后昏薄的阳光下，走过古营沟头温永盛、春和荣、鼎丰恒……这些散发思古幽情的老酒坊，看到藏酒的龙泉洞洞门紧闭，层层花枝簇拥的船山楼影出一檐翘角，酒香袅袅一路就要飘下长江，蓦然便和记忆中的老酒街重了影像。记得那时，在属于我的老酒街，我们哼着戏园里的白娘子，每年正月十五耍的长长的火龙，方酒馆、车麻糖、胡家豆花……，好不热闹。闻着陶坛里飘散出的陈酿酒香，用窖泥做的弹珠、米花糖和三国演义合成一片乐土，那是世外桃源般的一个美梦。由是，写下这首歌，当哼起它的调子，就像又回到无忧无虑的童年时代，时光来去匆匆，而我将永远记得它的模样，永以为珍藏。
作者简介
明河：　泸州老窖公司企业文化中心主任杨辰
河图： 古风原创界大神，墨明棋妙乐团成员，代表作《倾尽天下》（详见词条“河图”中“歌手河图”部分 ）
歌词
供销社的商店是少年梦想
三国演义最后看到第几章
还记得那一年的火龙很长
戏园里白素贞有婉转唱腔
听着川剧吃块米花糖
夕阳漫不经心走下酒坊
晚风路过陶坛吹散了酒香
偷倒空的酒壶还挂在墙上
猫咪抱着尾巴睡得好安详
我记得你所有的模样
离开时最后一次朝你远望
你带着天真的忧伤
时光来去你在原地
安静地站到两鬓苍苍
亲爱的老酒街别来无恙
我在遥远梦里看到你模样
等星星都点亮 闭上眼找酒香
沿着回忆我走过旧时光
亲爱的老酒街别来无恙
风霜浸透岁月爬过你脸庞
等夜风开始唱 越过山去远方
我终于把回忆写成伤感诗行
古营沟走遍了数不清酒坊
龙泉洞的收藏用什么计量
船山楼有香袅袅飘下长江
一路向东随着轮船浪打浪
我记得你所有的模样
离开时最后一次朝你远望
你带着天真的忧伤
时光来去你在原地
安静地站到两鬓苍苍
亲爱的老酒街别来无恙
我在遥远梦里看到你模样
等星星都点亮 闭上眼找酒香
沿着回忆我走过旧时光
亲爱的老酒街别来无恙
风霜浸透岁月爬过你脸庞
等夜风开始唱 越过山去远方
我终于把回忆写成伤感诗行

盛唐城门内，智者狂，痴者悲，愚者酒一壶，依柳早就入睡。

大陆地区古典风New Age扛鼎力作——墨明棋妙音乐团队曲部双雄联袂合作，收录人气作品10首，制作精品中国风——《千山梦》。

樽中有日月。
这一杯酒，饮下多少清绝千古的寂寥，化作遗世独立的傲怀。
醉里，挑灯，看剑。昔日的荣光闪耀在冷冷的刃，烛火明灭着至今不死的梦想。
月下，独酌，漫舞。将人生几何的谜题抛给天地，我只流连这一刻的煌煌光影。
以此身寄寓沧海，歌哭由心，困斗无惧，一蓑烟雨任平生。

半歌半啸，亦放达亦性灵，自古名士风流。中国古代士大夫的经典风骨，投射出中国人千百年来对于精神家园的不倦追求，以及对于天地人和的哲意思索，亦是瑞鸣音乐从《伶歌》系列一直以来着意刻画的一个孤傲身影。制作人叶云川与作曲家孟庆华筹谋两年，精心创作，意图在这张凝聚了瑞鸣八年来最成熟制作理念的专辑中，完全发掘一个中国戏曲男高音的极致之美。

这个声音，在《伶歌》中持杯仰天《将进酒》，怒发冲冠《满江红》，又在《伶歌2》中大江东去吟啸《念奴娇·赤壁怀古》，峭拔飘逸，止水遏云。非物质遗产传承人、著名京剧老生关栋天，这位京剧界的男高音，已是无需票选的士大夫第一代言人。此次唱满整张完全原创的“伶歌”专辑十首大曲，酣畅淋漓，风格多变，大有可观。

从春秋时期的道家经典《道德经》，到汉唐宋元明各代的卓绝名篇，直至20世纪三十年代的《沁园春·雪》，专辑横跨两千五百年的历史时空，将中国历代诗文最华彩的至真至宝奢侈撷取，以完全原创的诚意呕心谱曲。十首曲子将中国民族音乐元素与西洋器乐技法完美融合，在此基础上凸显戏曲行腔的精气神韵，并体现每首诗文篇章的独特风致。
最耀眼当属《短歌行》与《沁园春·雪》双璧。前者以鼓群律动与低沉合唱，表现出胸怀神州的威严仪仗；后者更以气势恢宏的交响手法，体现出睥睨天下笑谈古今的绝顶风神。
毛阿敏的献声亦是十足惊喜。《钗头凤》中她与关栋天的精妙配搭可谓珠联璧合，三声叠字“难”的低回沉郁，足令人心碎如斯。
相较于《叹世》的纯正曲艺韵味的散淡闲人形象，《桃花庵》将越剧、评弹、乐亭大鼓、黄梅戏等四种风味的剧曲种融于一曲中，活画唐伯虎逞意放旷的风流才情。
以及，《道》之自然奇诡，《静夜思》之幽默趣致，《月下独酌》之西域乐舞，《破阵子》之大开大阖，《江城子》之痛彻心扉，曲曲牵情，篇篇动容。

此次专辑的制作阵容堪称瑞鸣音乐的史上最大一次，近百名艺术家全情投入，将“山不厌高，海不厌深”的磅礴气势以音乐真实再现。赵家珍抚千年古琴澹澹静水生烟，常静的古筝和戴亚的笛箫各专其美，杜聪的埙和尺八，与邓建栋的二胡亦有完美的唱和对答。百年前出自意大利名匠之手的提琴，亦在这张中国戏曲韵味的专辑中吐露芳华。

曾经操刀录制瑞鸣音乐《伶歌》、《粉墨是梦》系列的录音大师李小沛，纵然录制过众多颇有口碑的高品质发烧唱片，亦不免在此张专辑的录音过程中大呼过瘾，坦言“每天录音都有新的感动”。“伶歌”题材的第三度合作，整个团队都更加注重音响美学在整体音乐架构中的重要性。换言之，即从制作人作曲家录音师的创作筹谋阶段起，便将音响呈现的想象作为音乐创作元素不可或缺的一部分。录音和后期制作也因此跳脱了一般化的记录和再现功能，在更大程度上参与了作品的创作和塑造。在这样一个气势恢宏通透澄澈的音响空间里，位置准确，音色饱满富于变化，丰富的动态效果感人肺腑。一束人声，立而不躁，高亢中不失圆润，低回时更见细腻质感。一支独奏乐器，也可能因极其细致的拾取方式与后期选择，呈现出非同一般的三维空间感。再加之日本Memory Tech技术中心和德国老虎鱼录音公司精益求精的后期制作，《短歌行-关栋天》呈现出的完美效果超乎众人想象。

目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄。当我们站在人生的河川之畔，望着逝者如斯的东去流水，是满含眷恋地苦苦追索，还是澹然随波地浅吟一曲，笑忘岁月？
演唱者简介：
关栋天 国家一级演员，原名关怀，满族，原籍杭州，生于武汉。父亲关正明是武汉京剧团著名老生演员，母亲李蔷华为著名的程派京剧演员。关栋天自幼酷爱京剧，天赋极佳，后随父学艺。其演唱风格受父亲影响较深，又从余（叔岩）派、杨（宝森）派等前辈艺术家的声腔中汲取了营养，音色宽亮醇厚，行腔飘逸流畅，吐字清晰，演唱激情饱满，酣畅淋漓，极富艺术感染力，被誉为京剧界的“男高音”。
1978年考入武汉京剧团。1981年，获武汉市中青年演员会演一等奖。同年，关栋天在父亲的带领下来上海演出，连演了《打金砖》、《红鬃烈马》、《战太平》、《四郎探母》等几出传统戏，潇洒的台风和良好的表演素质使得关栋天被上海观众所接受。1984年正式调入上海京剧院，随后便在上海举行的中青年演员汇演中获得红花大奖，迈入他艺术上第一个高峰期。在上海京剧院创作演出的京剧连台本戏《乾隆下江南》中塑造的乾隆形象，影响广泛。此后主演的现代京剧《潘月樵传奇》获1988年全国京剧新剧目汇演“优秀京剧新剧目奖”，本人获得“优秀表演奖”。1987年，关栋天参加全国中青年京剧演员电视大奖赛，获“最佳表演奖”，并赢得专家和观众的一致好评。1990年，因伤病暂时离开京剧舞台，赴香港发展。1999年，加盟《贞观盛事》剧组，塑造了一个鲜活的明君—唐太宗李世民的形象。并因此荣获2000年上海戏剧“白玉兰”主演奖、第六届中国艺术节优秀表演奖、第三届中国京剧艺术节优秀表演奖和第九届中国戏剧节优秀表演奖。之后，关栋天继续与尚长荣先生合作，主演了《廉吏于成龙》，饰演康亲王，获得第四届中国京剧节优秀表演奖，十二届文华表演奖。
作曲家简介：
孟庆华 著名作曲家，创立了“伶歌”的演唱形式。在戏曲、曲艺、 歌舞、 影视音乐、歌词写作、乐队指挥等方面皆有建树。参与多种音乐艺术形式的策划 、创作、指挥。是中国目前跨领域较广、技术较全面、知名度较高的一位音乐家。
曾获文化部最高奖 “文华”音乐创作奖、优秀指挥奖，并获中宣部“五个一”工程奖。
多次担任国家级大型艺术活动及艺术团体的音乐艺术总监，参与创作、制作晚会的作品近千余部(首)。
多年来致力于中国民族音乐风格作品的研究及写作，探求中国民族的独特音乐语言与世界音乐融合成绩斐然。在开拓中国民族音乐文化语言上有自己的独特视角和写作风格，其成就被国内外诸多学者及媒体给予高度评价。
曾创作中国首部大型京剧音乐电视连续剧《哥哥你走西口》，该剧获中国电视制作最高奖项“星光”杯大奖。
曾作曲指挥大型舞台剧20余部。创作出版的唱片在专业学术领域及唱片市场皆有良好的口碑。如《粉墨是梦》《小曲儿》《伶歌》等专辑均获得好评，被诸多高等艺术学府及院团邀请进行学术讲座和交流。
录音师简介：
李小沛 录音师，国家一级录音师，现任中央电视台音频部总录音师。
毕业于中国北京电影学院录音系录音专业，从事录音专业35年。涉及影视专业中的所有录音行业，是央视《春节联欢晚会》以及大型节目的总录音师。
近二十年来以音乐录音为主业。推崇录音的艺术创作理念，涉猎风格广泛，在各类型音乐的录音方面均有建树，尤以录制民乐及打击乐见长。以其独特音响视角与理念诠释民族乐器的声音魅力和表现空间，并致力于中国民族音乐的推广与发展。 曾荣获国内多项录音类以及影视节目录音大奖，所录唱片曾获美国TAS杂志年度唱片推荐首位。 主要CD唱片作品有：《响宴》、《炎黄第一鼓》、《蒙古利亚》、《竹韵》、《国色》、《鼓动心弦》、《粉墨是梦》、《侗族大歌》、《永远的红楼梦》、《清明上河图》、《伶歌》等。 为电影录制的环绕声音乐有：《嘎达梅林》、《不见不散》、《大腕》、《一个不能少》、《我的父亲母亲》、《绿茶》、《孔雀》、《千里走单骑》、《南京南京》等。
制作人简介:

叶云川 音乐制作人, 美国格莱美协会会员 , 创立中国声誉卓著的发烧音乐品牌“瑞鸣音乐”，并任制作人，中国金唱片奖最佳音乐人特别奖获得者。从事音乐创作、制作多年，获海内外重要音乐媒体高度评价，部分作品被海外唱片公司收录出版，所制作的音乐作品在高端音乐市场得到较大认同，并远销海外，销售成绩斐然。担任制作人的唱片及音乐作品曾多次获“美国独立音乐大奖”“中国金唱片奖”“邹韬奋出版奖”“华语音乐传媒大奖”等数十个奖项，在中国城市广播联盟评选“中国十大发烧唱片”中数次入选，作品多次入选“CD圣经”等海内外专业评比。因多年与国际音乐制作及出版行业的密切合作经历，音乐创作理念及制作手段具有国际化的开阔视角。
音乐创作思路坚持独特创新，风格多样，追求品质，积极进取，注重作品文化性艺术性，在行业中具有鲜明特点。倾力于挖掘发扬中国传统文化与音乐的结合，擅长用世界音乐语言及方式表现中国音乐。对中国传统文化及民族音乐有着深厚的感情，并立志成为中国民族音乐与世界文化交流的传递者。
演唱演奏成员:
主唱：关栋天 京剧表演艺术家
对唱：毛阿敏 著名歌唱家
古琴：赵家珍 中央音乐学院教授
古筝：常静 国家歌舞团演奏家
二胡：邓建栋 空政文工团演奏家
笛/箫：戴亚 中央音乐学院教授
尺八/埙：杜聪 总政歌剧院演奏家
管子：郭向 中国广播民族乐团演奏家
琵琶: 于源春 中央民族乐团演奏家
琵琶组：孙晶 孙莹 王譞 中央音乐学院演奏家
三弦：王玉 中国广播民族乐团演奏家
马头琴：金山 古冷 蒙古族演奏家
艾捷克：阿地力 中央民族歌舞团演奏家
箜篌： 石璟 中国音乐学院演奏家
大提琴:刘蔓 中国音乐学院演奏家
小号：秦国臣 中国交响乐团演奏家
长号：赵欣 中国爱乐乐团演奏家
圆号：贾辉 姜峰 中国爱乐乐团演奏家
大号:米奇 北京交响乐团演奏家
长笛：程晓华 中国爱乐乐团演奏家
单簧管：吴丹 中国爱乐乐团演奏家
双簧管：袁小钢 中国爱乐乐团演奏家
大管： 姬晶晶 中国爱乐乐团演奏家
钢琴：赵丽莺 中国音乐学院演奏家
西洋打击乐：王悦 张宇 中国爱乐乐团演奏家
中国打击乐：李聪农 王帅 中央歌剧院演奏家
儿童合唱团： 中国广播儿童合唱团
美声合唱团： 中国交响乐团合唱团
弦乐队： 亚洲爱乐乐团三十八位演奏家
制作成员：

出品人：叶云川
制作人：叶云川
作曲/编曲/指挥：孟庆华
录音： 李小沛
录音助理：王恒 鹿楠楠
制作统筹：黎江 王薇
市场统筹：刘军 张威 冯玄文
中文文案：杨倩
英文文案：安仁良
摄影： 刘海发 小叶 李聪实
平面设计：张洪科设计事务所
录音棚： 中国中央电视台480平米模拟录音棚
后期制作：日本Memory Tech技术中心
德国老虎鱼录音公司