女声
Amor Amor 豆瓣
8.5 (16 个评分) Arielle Dombasle 类型: 爵士
发布日期 2004年1月1日
阿利耶勒·东巴斯勒(Arielle Dombasle)的成为双金唱片(售出200 000张)的新专辑《爱·爱》,是拉丁歌曲的荟萃,汇集了包括来自墨西哥和古巴的柔情波莱罗斯乐曲。它们把我们带到了生于美国、却在墨西哥任法国大使的祖父身边生活到十八岁的阿利耶勒的童年时光。常常被法国人评为世界上最美的女人之一的阿利耶勒,1993年与被法国媒体报道最多的文人贝尔纳-亨利·雷威成婚。如果说她在二十五年当中演了大约二十五部电影,其中包括埃里克·侯麦(Éric Rohmer)的《沙滩上难忘的波利娜》和拉乌尔·吕兹(Raoul Ruiz)的《坚强的灵魂》,那么音乐一直以来都是她生命的中心。正如她的墨西哥血脉一样。“当我来到法国的时候,”她对《地铁报》透露到,“我曾经深深埋藏我是拉丁人的事实……,突然,我有一种欲望……想说出,与爱情相比,这一块大陆能让我无比激动、敏感和痛苦的一面。”
第一眼看见这张专辑的封面时,对于里面音乐的风格,大概就已经能够猜出一大半来了。一个金黄色卷发的女子,与夜幕一般颜色的装束,还有一支老式的话筒,再将唱片翻转过来看一看收录的各种曾经红极一时的歌曲名称,从头到尾,打造的似乎就是一种浓郁的怀旧气息。虽然里面的东西向来都是被各路歌手广为传唱的,缺少了一些新意,但是专辑的选曲很精也很全面,如果想一网打尽经典的怀旧流行音乐,非它莫属!
时间的密语 豆瓣
8.8 (60 个评分) 雷光夏 类型: 民谣
发布日期 2003年12月2日 出版发行: 新力音乐
专辑介绍:
Sound Film系列是雷光夏花了四年的时间
来整理她创作的这些年来的所有音乐想法
整理出一套两张‘精选集’、‘全新创作专辑’并同步发行
来说明她的创作中‘音乐’跟‘画面’的密不可分的关系
在雷光夏的音乐中,所营造的‘声音电影/Sound Film’及‘文学音乐/Literal Music’高质感气氛,是可以让人在‘听’的过程中,满足了‘视觉的想像空间’。同时也满足了他们对艺术化个人生活空间的想像。
雷光夏在开始制作‘时间的密语 全新创作专辑’这张专辑之初,对于专辑完成后的全貌,据她说:‘只是一堆抽象的片段跟一些模糊的影像,所组合成音乐梦想’。后来到了纽约找爵士钢琴家Uri Caine为她编曲、演奏;还有众多朋友如侯志坚、陈主惠、黄中岳、王雁盟、陈冠宇、张惠妮、董运昌….跨刀相助。这么一群认真做音乐的人,大家对光夏音乐的想法竟如此地不谋而合。‘这张专辑,我只是一个播下种子的人,而由这群好友争相地提供养份,所以开了花,也结了果,这专辑是大家的。’其中导演萧雅全把光夏的六首歌串成一步音乐短片‘地图’,更是Sound Film 概念的彻底实现。
-新锐导演萧雅全六首歌串成音乐短片‘地图’
-巡回座谈影展择期进行,雷光夏声音电影院即将开播
雷光夏是因为萧雅全找她为广告配乐及配音时而认识,更因为对彼此作品的欣赏而结为好朋友。萧雅全虽很少拍音乐录影带,但他对“声音”、“影像”间彼此的关联及处理的方式,在概念上与光夏有许多的共通之处。所以在光夏向萧雅全提出这次合作的想法时,他毫不考虑一口答应,由他与光夏一同挑出了六首歌,并以这六首歌为印象主轴,发展成一部完整的音乐短片。这个合作案是在今年的五月底所提出的,但光发展脚本就花了超过3个月的时间,直到九月初故事脚本才确定,九月中赴上海拍摄了15天才完成。
这一次,以完整的电影拍摄配备制作,从写脚本、选角、勘景、场景搭设、现场收音、剪辑、混音(音乐与对白)、、、,完全是以电影制作的流程进行,并且把六首约24分钟音乐录影带剪辑成14分钟的短片,未来萧雅全导演将以此参加影展并在电影院中播映。在雷光夏专辑宣传期间,他将与光夏共同出席相关的巡演及座谈。
在MV制作的过程中,也发生萧导要求雷光夏入镜拍对嘴的状况,这对从不愿露脸的光夏来说是天大的事,但因为导演这次在拍摄MV时投入太多的心力,使光夏不忍拒绝他的要求而答应。对嘴拍摄过程中,大概也只有光夏才会要求导演:“拍情境就好,人不必太清楚。”所幸在拍摄完成时,真的是人很不清楚,而且画面也很少,完全符合雷光夏的需求。
火鸟 豆瓣 Spotify
8.4 (51 个评分) 杨千嬅 类型: 流行
发布日期 2012年1月18日 出版发行: 華星唱片
“我说有风便有了风,我就从这里飞起来”。
收录NO.1歌曲:《火鸟》 其他主打:《白天鹅》 《翅膀下的风》
電光幻影 豆瓣
8.7 (47 个评分) 杨千嬅 类型: 流行
发布日期 2004年6月25日 出版发行: 百代唱片
如果说杨千嬅上张《开大》专辑是张失望之作的话,那么她近日发行的这张《Electric Girl电光幻影》则是张挽回些水准的专辑。
碟内收录了千嬅新灌录的十首歌曲,班底仍然是向来合作开的雷颂德、黄伟文、林夕、于逸尧 及蔡德才等音乐人。整张专辑的水准不俗,虽然仍未回到巅峰时期般精彩,但歌曲已算动听, 多首词曲在保持千嬅一贯风格的同时,亦不失深度,比上张《开大》好得多。至于千嬅的演绎 就没有很大的进步,不过她在唱片的表现素来特别「吸引」,这次亦不例外。
广告歌「处处吻」节奏轻快,虽算不上十分出色,但胜在感觉新鲜,曲词流畅易记易上口,而 且千嬅也算应付得不俗,能唱出味道与自己的风格,故还算是首吸引的歌曲。
笔者本以为点题歌 「电光幻影」是首节奏强劲,编曲激昂的电子快歌,谁知道这歌却如封面照 一般雅致。这歌旋律动听,歌词更充满禅味,值得花时间去细嚼。「炼金术」曲词均佳,曲式 大路,比喻亦尚算得宜,相信要流行并不难。
凄美动人的「小城大事」电影味重,彷如有一幕幕影像在听者脑海浮现。「的士司机」的歌词 亦填得不俗,令笔者想起刘若英在她著作《一个人的KTV》讲过的故事,虽然她的经历与这歌既 不一样,也不相似,但笔者第一听这歌就算连想到书中这个片段。其它歌曲方面,「吵我」、 「明日之歌」及「偷吻杜鲁福」亦值得一听。
推介歌∶「电光幻影」、「炼金术」、「小城大事」、「的士司机」
欲言又止 豆瓣 Spotify
8.6 (29 个评分) 陳冠蒨 类型: 流行
发布日期 2002年1月10日 出版发行: 8866 Group
在陈冠蒨2002年即将发行的第二张个人专辑《欲言又止》中,由她包办词曲创作、制作、主要编曲、和声(编写)及所有钢琴演奏,出身古典钢琴创作的陈冠蒨,所写的旋律线条流畅而美,融合爵士、民谣的抒情曲风,运用了大量的钢琴(专辑收录12首演唱曲+2首钢琴演奏曲),营造出非常易于入耳容易聆听的音乐氛围。
整张专辑的音乐制作,企图以一种“温暖质感”的方式呈现,即使是MIDI的处理,也试图跳脱匠气和刻板,尽量做到“人”的气味。除了冠蒨自己担纲主要制作、编曲工作外,她也找来好友郑知明(曾经以二人团体“知己二重唱”之姿发表专辑)跨刀制作及部分编曲,并提供了MIDI的工程协助。
陈冠蒨不是市场所谓美声派的歌手,早在第一张专辑中,陈冠蒨就以近似独白的吟唱独树一帜,相较于第一张专辑梦幻呓语似的浪漫演唱,在这张《欲言又止》中,陈冠蒨的唱显得更为深沉而层次丰富,将不同题材的歌曲诠释得十分动人。她的嗓音低略中带着温暖,情绪拿捏深刻动人,吟唱式的唱法充满个人魅力,辨识度极高。
在灵魂深处翻滚 豆瓣
9.0 (133 个评分) Adele 类型: 流行
发布日期 2010年11月25日 出版发行: XL Recordings
"Rolling In The Deep" will be the first single released from the album. It will be released on 16 January 2011.
寂寞的星期五 豆瓣
9.0 (160 个评分) My Little Airport / 前衛花園 类型: 流行
发布日期 2012年10月20日
my little airport 2012年度专辑《寂寞的星期五》
关于远离人群、无业、放售唱片、等待暴动、偷情、灵魂转换、无赖、嫖客、菊花等十七首,记录一年之中人生的荒谬。
my little airport的诗意不同于现代诗的疏离、晦涩的诗意,也不同于传统的摇滚歌词那种哥特、浪漫主义的诗意,他们的诗意更多植根于最日常的香港青年生活:逸乐与压抑,轻狂与愤怒,语言也是最平白的口语,有点幽默有点“抵死”有点痛……“我家不在这星球/太深业力的地球/每当我望见星宿/我都不想逗留”新歌《我们一起离开吧》唱到结尾非常悲伤,让我想起我很喜欢的一支日本乐队たま的名作《再见人类》,是对地球绝望了的决裂声明。——廖伟棠
“讨厌的青年”是my little airport在《牛头角青年》中引用早年独立乐队HUH!?《究竟应该点》的歌词。my little airport的阿p和nicole实际并不讨厌,但即将推出的第六张专辑《寂寞的星期五》里面一首首所写的,却是带有不同令人讨厌成份的人,《寂寞的星期五》的偷情关系,《爷就是一名辞职撚》的浪子心态,《忧伤的嫖客》在陌生人身上找寻慰藉,《罗曼蒂克》的文艺咸湿情怀等。再讨厌,当中还是带著诗意和令人顿悟的道理,讨厌又讨好。MLA仍是那样代表香港这一代、代表你、代表我。——czarina @ milk magazine
亲爱的...我还不知道 豆瓣 Spotify
8.8 (384 个评分) 张悬 类型: 流行
发布日期 2007年7月20日 出版发行: 新力博德曼音樂娛樂股份有限公司
五年前的作品「My Life Will…」发行后深受好评「宝贝」温暖了许多人的心金曲奖最大遗珠之憾 张悬说:评审是要我更努力…
五年前录制好的专辑,却因为许多现实的问题始终无法顺利问市,五年之中,张悬选择在Live House的舞台上作最忠於自己的表演。2006年,张悬以一个新人的姿态终於在纷乱的国语唱片市场发行了这张五年前的作品「My Life Will…」,没有喧哗的操作手法,没有铺天盖地的艺人曝光,这张专辑凭着独特的音乐气氛和真诚而温暖的感染力感动了许多人。
浑然天成的创作「宝贝」成了2006年最具感染力的单曲,张悬的官网上陆续有人写下从这首歌得到的感动和安慰,不论是亲情。友情。爱情…,「宝贝」这首歌成了许多人2006年夏天中某段时光的主题曲,也让张悬在2007年的金曲奖中开出漂亮的四项入围成绩单。
虽然张悬成了今年金曲奖最大的遗珠之憾,但在金曲夜,她的脸上却没有失落之情。她带着兴奋开心的心情和许多长久以来一起以独立精神作音乐的朋友一同出席颁奖典礼,为他们出色的表现而喝采,典礼结束,她赶往录音室继续进行新专辑的录音工作,工作结束后她来到唱片公司准备的聚会现场,发表的感言中尽是对所有工作人员的感谢。
张悬说:我很开心,今天我见到了所有我想见的人,包括爸爸妈妈,我的朋友,所有的工作人员…这是我五年前的作品,我知道,评审要我更努力…
新专辑所有歌曲自己创作。编曲。制作…
所有的努力。嚐试。摸索 只为作出一张活生生的专辑专辑名称「亲爱的……我还不知道」 来自对音乐的信心和尊敬
金曲奖项全数落空,张悬不觉失落,但在新专辑的制作过程中,张悬却经历了无数次期待。嚐试。挫败。重新再来…,失望与惊喜,高低起伏不定的心情。
最新专辑「亲爱的…我还不知道」是张悬遇到李寿全老师后第一张正式的作品,爱才的李寿全老师,即使明明知道张悬对音乐的执拗会辛苦了她自己,却仍给予她创造理想音乐的空间和时间,以及支持和陪伴。
这张专辑中除了全数都是张悬自己的创作之外,她更自己担任了所有歌的编曲并参与制作的工作。在国语音乐已经发展成有如生产线般制式流程的今天,她仍坚持回归即使明知吃力不讨好,但她认为最理想的录音方式。她寻找愿意一同和她创作音乐的乐手,在练团室和录音室中重覆和乐手们琢磨呈现音乐的方式,她说一首歌中,所有的乐器都是活的,有他们自己的角色,有乐手们弹奏时的表情,而不仅仅止是歌声的伴奏而已。於是在她的理想之下,这张专辑的每个乐器都是Live录音,每个音符都是她和乐手们经过一再的讨论。实验创造出来的,每一首歌都在这样的过程中重新诞生一个样貌,於是成就了这样一张活生生的专辑。
然而成就这样一张活生生的专辑,代价就是要付出比一般专辑更多的时间和心力。录音过程中,许多同时出入录音室的歌手已经录完了一张专辑都发片了,唱片公司的工作人员承受着已经开始预购却还担心无法准时发片的时间压力,而张悬却还在录音室中一次次的重覆说着「再来一次」。
创作迷人和折磨人之处,是你总会相信,最好的那一次会出现在下一次的嚐试中。当工作人员询问专辑名称定为「亲爱的……我还不知道」的原因,张悬笑说,因为在这样不断实验的创作过程中,她最常说的三句话是「对不起…再来一次…我还不知道…」。
一个让人有勇气生活下去的声音听张悬的歌 好好心疼自己
经过了这五年多的生活历练,张悬觉得自己多少摆脱了青春期急於彰显自己的心态,也对生活和周遭所有的人充满了感恩的心情。这张专辑蕴涵了许多人与人之间的关系,爱的给予和失落,不被瞭解的时刻,冲撞和摩擦,感激和珍惜…
随着五年的时光过去,张悬的声音也充满了和上一张专辑不同的表情。那不再只是一个敏锐易感而又才华洋溢的女生对所有细节的体会和感受,更多的是在走过一段之后,对现下这一刻的明白,和带着诚意往前走的心情。
张悬,其实和我们每个人都一样,只是一个在时光中迈步前进的人,有时感受到自己和外在的世界格格不入,有时找不到陈述自己的字眼,有时渴望爱、渴望去爱,有时需要自己一个人安静一下…
於是在她的歌声中,我们终究跌入了自己的内心世界,想起那片刻的美好或艰辛。或许正因为如此,她的声音才充满了让人生活下去的勇气。比起心疼张悬为生活,或为音乐经历的一切,更重要的是:听张悬的歌,好好心疼自己。
「在所有人事已非的景色里,我最喜欢你」
最新发表创作「喜欢」…歌迷心目中最美好的经典曲目MV呈现时光流逝中的感伤之情
张悬五年多持续在Live House表演,听众对她的许多创作早已如数家珍,新专辑首支发表的单曲「喜欢」就是众多听众心中张悬的经典之一,其中的两句歌词「在所有人事已非的景色里,我最喜欢你」被许多人在网络上引用或作为签名档而广为流传。
专辑的录音版本中,张悬自己担任了古典尼龙吉它的演奏,钢琴则由曾为刘若英、许茹芸、蔡依林、李玟等人写曲,为几米「地下铁」音乐剧及「微笑的鱼」动画短片、电影「艳光四射歌舞团」、「十七岁的天空」作配乐,甚至获得金马奖入围肯定的陈建骐弹奏,呈现了感伤却又不失温暖的音乐氛围。
张悬不喜欢为自己的创作多作解释,她总说每个人只要在歌里找到自己需要的情感就好,无关乎她原来想说的是什么。
「喜欢」的音乐录影带由年轻的导演游绍执导,导演在听歌时想起了自己在时光流逝中的改变,於是将「在所有人事已非的景色里,我最喜欢的是最初的自己」作为拍摄的主题。为了呈现时光流逝的感觉,MV的对嘴大多在行进的火车厢中拍摄,MV的结尾导演安排让现在的张悬遇见了昔日的张悬,尽管时光流逝,两人之间不变的是对音乐的眷恋。
专辑预购创佳绩 巡回演唱门票热烈抢购珍惜来自网络的支持 「模样」MV选择在网络上独家首播
去年的「My Life Will…」专辑在发片前仅开放网络预购,却创下惊人的预购佳绩,唱片公司在这张专辑开放实体通路和网络的同步预购,希望方便更多支持张悬的听众朋友。
张悬的现场演唱充满感染力,去年发片时在北中南各地Live House举办的巡回演唱都出现开放售票后一周内门票就销售一空的状况,因此唱片公司这次特别增加了演出场次,希望更多人能有机会到场聆听,然而定在发片日将在台北THE WALL举办的演出仍然在开放售票一周内就门票售磬,唱片公司正积极洽询更多可容纳较多人数的户外场地,预计在发片后每周到各地举办演出,详细场次将在张悬官网随时更新。
比天空还远 豆瓣
8.3 (104 个评分) 曹方 类型: 流行
发布日期 2007年11月20日 出版发行: 大班音乐工作室
内地创作女声代表曹方沉寂一年之后再出新作,全新EP收录五首作品。
“大班音乐工作室”独立发行,给你一个百分之百的ICY。
40P《歌词图册》记录曹方的生活、旅行和创作,Lomo及摄影作品一次展现。
超过20P《制作笔记》特别奉献,还原EP诞生过程中的点点滴滴。
精美海报+曹方亲手拍摄之宝丽莱明信片。
全国限量五千张精装发售,请放进书架细心收藏。
Track1《夜晚》
日坛公园的夏夜,曹方收集着空气里的声音:孩子们在喧闹,大人们在乘凉,说话……一片嘈杂中,她用吉他和口风琴写下这段旋律。全曲终,车辆驶过的声音仿佛海浪一般。
Track2《比天空还远》
驱车去版纳的途中,怀着寂寞而自由的心情,曹方写下这首属于天空的歌曲。保留了小样里最真实的声音,粗糙而温暖,等待心境相通的人一起分享。
Track3《最小的海》
曹方从没写过,从没唱过的,百分之百的情歌,送给那个总是沉默的人。
Track4《忽略》
半年前,已有歌迷在曹方的Blog上听到过这首歌的Demo。EP的版本中,曹方把情绪释放得更加彻底。在落寞的小世界里放大音量,用自嘲的口吻和Icy一起骄傲的唱出“尽管微笑着对我说可惜”吧!
Track5《夏末的萨克斯手》
原本是已经完成的作品,最后却以Demo的形式放入EP,成为一首开放式的歌曲,等待有人来认领,大班的同学们,勇敢的写下自己的心情,告诉班长好吗?
在动物园散步才是正经事 豆瓣
8.3 (216 个评分) My Little Airport / 維港唱片 类型: 流行
发布日期 2004年8月7日
my little airport.香港独立组合,由一个男生和一个女生组成.别被这张专辑的封面欺骗咯.
很清新的音乐,很好听.
这是他们第一张专辑.

第二张专辑叫做<只因当时太紧张>.
吉他手 豆瓣 豆瓣 豆瓣 Spotify 豆瓣 豆瓣 苹果音乐
9.2 (268 个评分) Cheer Chen 类型: 流行
发布日期 2002年8月2日 出版发行: 2002 Rock Records Co., Ltd. / 2002 Rock Records Co., Ltd.
Groupies:【名词】
1.狂热分子 ,泛指跟着摇滚乐团到处巡回,疯狂追逐偶像的小歌迷;
2. 陈绮贞为第三张专辑《吉他手》取的英文名字。

在台下听的吉他手陈绮贞 vs Groupies

学生时代的陈绮贞,经常翘课去听演唱会。这样的习惯一直维持到现在,去年杨乃文演唱会、今年伍佰与China Blue演唱会,陈绮贞都到场,在演唱会中变回小歌迷。她不只看台上的演出,也观察台下的歌迷,以新歌《吉他手》写出小歌迷想要引起偶像注意,在短短一秒的视线交错中投注了所有期待的心情。那种Groupies式冲锋陷阵,义无反顾的热情,也是最狂热的爱情形式——爱情是一场演唱会,每个人都是里面的疯狂小歌迷。

在台上唱的吉他手陈绮贞 vs Groupies

在台上演出时,陈绮贞也有属于她的Groupies。许多陈绮贞的歌迷几乎出席她每一次现场表演。陈绮贞在现场演唱的新歌,往往正式发片前就已经有歌迷在网络上讨论。去年她出了第一本由摄影与诗构成的创作书后,也有歌迷在网上号召摄影展。陈绮贞的歌迷也许不疯狂追星,却以别有个性的方式支持着他们的偶像。

比起其它非发片期销声匿迹的歌手,陈绮贞从出道前开始,一直保持定期举行小型现场演唱。对她而言,现场表演形式有不可取代的魅力。最早是学生时代到垦丁边玩边唱,唱完了搬出一箱自己压的CD来卖。出道前第一次在女巫店表演,听众还坐不满三桌。短短几年内,陈绮贞累积了相当多死忠歌迷。每次演唱总让女巫店人气爆满。两年前第一场个人演唱会(2000年“温室花朵”演唱会),门票短短一周内销售一空。

对坚持现场表演的陈绮贞而言,演唱不只发生在电视上,音乐也不只存在于宣传期。即使唱片销售很好,她还是那个在垦丁海边,拿着一把吉他自弹自唱自卖CD,直接面对听众的陈绮贞。她的音乐更接近面对面的沟通。专辑《吉他手》取英文名为“Groupies”,也可以说是向陪她一路走来的歌迷们最直接的感谢吧。
还是会寂寞 豆瓣 豆瓣 Spotify 苹果音乐 豆瓣 豆瓣 豆瓣
8.8 (270 个评分) 陳綺貞 类型: 國語流行樂
发布日期 2000年4月12日 出版发行: 2000 Rock Records Co., Ltd. / 2000 Rock Records Co., Ltd.
2000 年春天,唱作人陳綺貞發行第二張專輯《還是會寂寞》,繼續以獨特的生活態度、清新的音樂風格打動歌迷。此張專輯中,除了熟識的民謠,還加入了 Bossa Nova 及電子音樂等元素,讓陳綺貞的清新風格變得不一樣。但這些突破並沒有顯得造作,音樂依然簡單,陳綺貞依然率真。主打作品《還是會寂寞》,更是打動了無數少男少女的心。
守候 豆瓣
8.7 (239 个评分) Keren Ann 类型: 民谣
发布日期 2004年8月24日 出版发行: Capitol/Blue Note
KerenAnn何许人也?她是法国乐坛最受瞩目的民谣才女,她出生在以色列,从小学吉他时就开始扒Joni Mitchell的曲子,11岁举家迁往巴黎后竟然得到了JoniMitchell的赏识而结识了著名制作人Benjamin Biolay,后者的古典音乐背景为她的作品带来更丰富的编配层次。2000年KerenAnn的首张专辑《LaBiographie De Luka Philipsen》融入了俄国文学、犹太民谣和法国诗歌,并以Trip-Hop、民谣及法国流行乐的融合形式现身,一举在欧洲赢得巨大成功。一曲《Jardind’Hiver》更是惊动了80高龄的法国Bossa Nova鼻祖HenriSalvador,后者在自己的经典复出专辑《Chambre Avec Vue》中收录了包括《Jardind’Hiver》在内的5首由BenjaminBiolay和KerenAnn创作的曲子。


KerenAnn是个用法语歌唱生活的女孩,她的民谣实在“清新”,和古老的传说联系在一起,和远去的岁月里绵绵的小故事牵手,直接承载于简陋的乐器声中。然而,从第二张专辑《La Disparition》开始,KerenAnn在民谣中加入了更多爵士和布鲁斯的元素,据说是因为听了不少ChetBaker和TomWaits的原因。所以清新本身,也是很不同的,16岁,30岁,50岁,80岁,就各有不同的聆听质感,如果你是一个可爱的民谣音乐家,那就看你碰上什么了,总之,不论你怎么拨弄音符、也不论你如何制造声响,你总会营造出“清新”的。KerenAnn的首张英文专辑《Not Going Anywhere》就是这样,那和语言的变化无关,就好像瀑布会变成溪流或地下水,可水仍是水。民谣之路也是,似乎只有一条,从清新到清新。


《Not Going Anywhere》的吟唱更偏向于布鲁斯,也更低调。略带颓废的清淡语调一直贯穿于小夜曲一般的主题曲中,贯穿于《End Of May》梦幻般的和声中,也贯穿于惟一一首节奏强烈的《Sail or And Widow》之中。甚至连像圣诞童谣一样的《Right Now And Right Here》、唯美极致的香颂《By The Cathedral》和带有一丝拉丁吉他色彩的《Spanish Song Bird》,也无一不笼罩在一层感伤的淡淡雾气中。而早先的Trip-Hop节拍表象已然隐匿,转化成为Beth Gibbons似的内在阴郁。除了爵士和布鲁斯的元素,KerenAnn还从ChamberPop以及法国流行乐、Bossanova甚至古典音乐中汲取了更多营养,你能感受到JaneBirkin、Francoise Hardy轻柔细腻的法式流行情歌;JoniMitchell、SuzanneVega甜美的北美纽约民谣;Club8或者Belle&Sebastian简单清秀的原声器乐以及NickDrake式讨巧的忧伤。


有人说KerenAnn的东西适合作为全世界任何一家咖啡馆的背景音乐,显然这很合理,但如此华美却又极简矜持的作品更适合于私人聆听。KerenAnn美妙的轻声细语犹如易碎的水晶玻璃,又仿若湿润夏季里轻凉的山泉。她的纯洁是长刺前的玫瑰,无法在世间长久的生存。
我们在炎热与抑郁的夏天,无法停止抽烟 豆瓣
8.4 (172 个评分) My Little Airport / 维港音乐 类型: 流行
发布日期 2007年10月10日
17首歌,加埋都係37分鐘多少少,香港少有。碟中多少情事,是你現正或失去的青春印記。又,以剛畢業的處境,唱出投身社會的掙扎、無奈,這是一個階段,而my little airport把它凝固,因為都是同年代的人,一定身同感受。不要被大世界主流蒙混,香港需要my little airport,因為有更多直接真切的心聲,在你我的心迴盪,由my little airport唱出。音樂上,他們已掌握得更為圓熟,而且更有嘗試,如〈馬田的心事〉的享樂舞曲、〈美孚根斯堡與白田珍寶金〉的實驗讀白、〈debbie, don't send this song to others〉的夜色綺麗,都是過去的my little airport未曾有過的。他們又再做出一張佳作,維港唱片有信心,你會一聽鍾情。my little airport的唱片已先後於台灣、內地甚至歐洲被當地不同唱片公司睇中,推出當地版,作為一隊本地獨立樂隊,他們已達到很多人想也不敢想的地步了。
精選歌詞:
〈我愛官恩娜,都不及愛你的哨牙〉:我就算喜愛薛凱琪,都不及愛你的皺眉,我就算喜愛張柏芝,她都不及你咁得意。
〈讓我搭一班會爆炸的飛機〉:讓我搭一班會爆炸的飛機,去到台灣之前被炸死。讓我喝一杯會吐血的香檳,在喝醉之前可斷氣。
〈indie悲歌〉:我要這首歌,在大氣電波飛行,讓DJ可播另一種聲音。但佢?沒有責任,肯播是我的運, 只怪我的聲音太啃,只怪我的公司無銀。
〈奇人的離職〉:對於愛情,對於友情,我都會任由,任由它自己飄走。
〈悲傷的採購〉:從前曾話過要如何欣賞世界的美麗,現在只懂得放假去消費。
〈畢業變成失業〉:七個月見?三十九份工,搵份工仲難過搵老公,我今日只想留在家中。
〈和陳五msn〉:我說我們不如結婚,但結婚之後要分開住分開?,然後你問咁點解要結婚?我說和不太熟的人結婚應該會很開心。
〈美孚根斯堡與白田珍寶金〉:我們在炎熱與抑鬱的夏天,無法停止抽煙。我們在炎熱與抑鬱的辦公室, 無法停止寫詩。我們是美孚根斯堡與白田珍寶金,金錢對於我們來說,輕如鴻毛。我們是香港最後一群缺乏社交技巧的詩人,我們是演奏家、思想家。我們是迷失在森林裏的旅人,在同樣不仁慈的善良與邪惡之間,與潮人抗衡。
神的游戏 豆瓣 苹果音乐
9.2 (437 个评分) 張懸 类型: 流行
发布日期 2012年8月10日 出版发行: 索尼音乐
緣份是神,遊戲,是我們。
神的遊戲games we play
張懸作品_2012
2012年盛夏,最令人期待的專輯之一。張懸最新作品『神的遊戲』,詞、曲、編曲、製作全由張懸傾注心血完成。風格獨到的音樂與觀點細膩的文字,第一次聆聽就被深深吸引,這張專輯卻同樣直指人生各種境地,在時光與反覆中將依舊無限耐人尋味。一如張懸歷來作品的展現,此刻交出的這張作品,總括張懸三年以來個人生活的累積心得,既安穩的平心靜氣娓娓道來,又蓄勢著蘊涵為未來將要展開的行動預備新能量。
張懸將最新作品定名為『神的遊戲』。當中,「神」,指的是人與人之間流動的緣份。人類同世間萬物何其渺小,卻因緣份之故,巧妙帶領著我們在某一時來到某一地與某一人從某一事,互動間傳遞的訊息不只是語言文字,還有能量交遞在為彼此下一刻的前往下一處與下一人做串聯,碰撞出另一種火花。而這一切都在你渾然不覺中已發生過,同時也正在發生!
"過去"之於"現在",無論人、事、物,每個成長必經的衝撞,時代意義歷歷在目,怎麼看也都覺得就是因為那些痕跡而雕琢成就了現在的價值。所以,能擁有今天就好好感受今天,無論好壞都會過去,生命中最美也最銳利的辯證,是緣份的永不重覆,是我們身浸命運中,每一次的深愛與釋懷。
這是張懸,也是你,也正是身逢這個時代的你我。
讀著她的詞,聽著她的歌,體會到張懸的作品是多麼符合這個時代的產物,堪稱是當代桂冠詩人歌手。
在一片看似平乏安逸的道路上,她願勇敢停下腳步,掀起玫瑰色的薄霧,打開我們對弱勢族群的關注,樹立起當代新思維的典範。因觀察而感懷,然後有了思想,延伸成為創作,影響遍及各地...你看到的,你聽到的,即是你所知道的張懸,也是一部份的你自己。
張懸的性格角色,不是仙女或天后,而是跟你站在一起的俠女。擁有的不只是俠義又寬厚的心胸、溫暖而樸實的笑容,更可貴的是她的社會觀點與生活態度,無論她去到哪裡,總與你一樣的角度在看這個世界的日升月落,在時間軸上一起回頭看看過去,往前看看未來,抱著回憶湧出感想,再著手賣力為當下能做的事,奮不顧身的著迷下去,然後從腳下的這一個點為起點,無論從哪一步開始,紮實緩步往前走,實實在在過日子。
『神的遊戲』作品整體音樂的氛圍、人文的質感,聽得出張懸用她30歲的心思,發揮自己的角色,注入最大的誠意。作品裡的十首曲目,除了寫歌還親自編曲與製作,詞曲極有詩意,編曲富遼闊感,表現手法也更加成熟,更多尊重的同時仍有自己的主張。
Grass Is Singing 豆瓣
7.8 (42 个评分) Lonely Drifter Karen 类型: 民谣
发布日期 2008年7月15日 出版发行: Crammed Discs
Lonely Drifter Karen是一支三人乐团,主唱、主创和吉它手Tanja Frinta来自于奥地利中部,曾经在维也纳和哥德堡都组建过乐队,直到在巴塞罗纳遇到另两位真命天子——西班牙钢琴手Marc Meliá Sobrevias和意大利鼓手Giorgio Menossi后,有关Lonely Drifter Karen的音乐恋情故事,才终于落地又生根、开花又结果。
音乐底蕴究竟是什么样子,听听Lonely Drifter Karen的这张《Glass Is Singing》,你就会明白个大概。整张专辑以音乐剧、中欧民谣、钢琴小品这些传统的古典音乐元素为架构,甚至是同样参与的爵士乐在这里面都已经算是年轻人了。而这样的组合,在如今的Indie其实也并不算太新鲜,但多数的效果,却只能是提供出一种花花草草的梦幻氛围,说的不好听一点,其中的一些音乐,也不过就是拿着这些流行音乐中的非主流元素,来捣捣浆糊、卖个新鲜和混淆视听罢了。但Lonely Drifter Karen的这张处子专辑,给人最大的感觉就是这些古典元素在运用的过程中,依然让人感到它们的古意盎然、底蕴扎实,很有一种文化的厚重感,也正是有了这种基础,Lonely Drifter Karen的音乐也就丝毫没有了同时代一些独立音乐那种比较常见的轻浮和轻飘。而Tanja Frinta游历的经历,加上其它两名乐手的文化背影,更让这种中欧的古朴,又多了一种北欧的清新和西欧的浪漫这样的融合,也让专辑在古朴的基础上,又多了一种纯粹的简洁和轻盈的浪漫。
Ace Of Hearts 豆瓣
7.9 (15 个评分) Green Pitch
发布日期 2007年3月6日 出版发行: Funzalo
Green Pitch,乐队主脑Rex和Ste,美丽的丹麦组合.今年3月发行的专辑封面和厂牌Funzalo Records那只马神似.漂亮的外形,精致的嗓音.主唱Rex的空灵如Dream般迷幻.女声具有相当之水准,声音如人一样纯净。Rex,法国巴黎人,后全家移居丹麦。歌曲以女声为主,部分歌曲兼之男声.专辑中慢歌较之快歌更为悦耳动听,相当温暖,更多的是一种感性的东西.
Green Pitch is Rex Garfield and Ste Rasch at its core. This is the story of Rex & Ste - who became Green Pitch. Rex Garfield writes: I was born in Paris on December 24th, 1979. My mother and father had just moved there from Denmark with my three older siblings, because my father had been offered a job there as a preacher. A year after I was born he died suddenly, and my mother brought the family back to Denmark to raise us. Since I was a child I've been fond of words and have spent much time writing. When I was 17, I picked up my father's old Spanish guitar and started writing songs, but kept these to myself. In 1998, Ste moved from a small Danish island to Copenhagen, where we met, spending our last year of high school in the same class. He played guitar with the rock band The River Phoenix, which I joined for awhile as a backup singer. Ste and I became close friends and started composing songs together, and recording our music on a four track in the "Rivers'" rehearsing room. I was very confident and strong willed as a child, but that disappeared when I first started singing. I remember working in the rehearsing room alone, uneasy because someone might hear me. I'd wait for the bands in the other rehearsing rooms to start playing, so my voice would go unnoticed. I dreamed of performing, and often went with Ste to clubs where they had an open mic night. To Ste's frustration, I always chickened out. We moved in together after we graduated high school. A year later, in the summer of 2000, we went to Amsterdam with two friends. We'd been there for a couple days when we met some Norwegians who lived in an apartment on the top floor of the building. They invited us to come up for drinks, so we went. There was a ladder in the apartment leading to the roof, and we went up there to enjoy the view. Going back down I slipped and fell. Unfortunately I landed on the bottom of the stone staircase leading to the floor below. This accident made a mess of me, the worst of which was the total damage of my spinal cord. The accident left me paralyzed from the waist down. I was hospitalized for three weeks before I was stable enough to be put on a plane back home. Immediately I regained the will that I'd been lacking for so long. My mother told me later of statements that I made through a haze of morphine, statements that showed a sheer determination towards a life within the realm of music. After having an operation in Denmark, I was placed in a rehab center far away from Copenhagen. I stayed there for 10 months. During that time, I started writing, once again composing songs on my father's guitar that had been put away since Ste and I started collaborating. There was also a piano in a spare room on the floor where the laundry was done. It was away from the other patients. Here I found peace. Back in Copenhagen, we quickly established a home recording studio. We also obtained a booking agency and in 2002 began to play live. I will never forget the rush that I felt the first time I heard the audience applaud, while Ste carried me off of the stage. The recordings we did led to the album "Ace of Hearts" - soon to be available digitally and in stores March 6, 2007, on Funzalo Records.
漂亮天使 豆瓣
8.6 (58 个评分) 萧萧 类型: 流行
发布日期 2003年1月8日 出版发行: 全員集合
蝉联46周销售冠军, 泰国破140万张销售记录的单曲「爱要坦荡荡」首次曝光由萧潇主唱中文版!
这首「爱要坦荡荡」是泰国最畅销的单曲,香港、台湾、印度尼西亚、韩国……陆续抢先翻唱,经历了一番竞争,中文版由萧潇获得。
漂亮而又唱功出色的萧潇,是台湾乐坛近段时间以来一位十分值得关注的新人歌手。这位生于北京、移民香港、在台湾发展的新人歌手,在她的处女专辑《漂亮天使》(Beautiful Angel)专辑中,向我们展示了新世代女孩的生活状态和情感主张。
这张专辑的制作周期历时一年,整体概念是“完美又完整的一次冒险”,在音乐上融合了英式、美式摇滚、Pop、民谣等音乐元素,绝大部分歌曲都十分时髦而又耐听,既有一定的音乐水准,又有不错的市场号召力。
城市 豆瓣 苹果音乐
8.8 (412 个评分) 张悬 类型: 流行
发布日期 2009年5月22日 出版发行: 索尼音樂
城市裡,愛的來臨當如是
所有浮生裡萬千的臉孔 ,讓我因你們而隆重
張懸 & Algae
四個人的力量 八個月的醞釀 十首歌的哼唱
一張 獻給 【城 市】的專輯
首波主打《Beautiful Woman》
在孤獨與美好的城市裡
讓我們一起擁抱,認同與愛的 大自由
【城 市】專輯概念
張懸 & Algae
四個人的力量 八個月的醞釀 十首歌的哼唱
一張 獻給 【城 市】的專輯
唱過溫暖人心的《寶貝》
也因為時光流逝寫下了《喜歡》
張懸第三張全創作專輯【城 市】,以「城市」為創作概念
用十首歌曲,把眼光還給你(妳)生命中的所有風景!
《Beautiful Woman》
老是被賦予嚴肅的性別認同議題,張懸&Algae用輕快搖滾曲風,唱著城市裡應該追逐的"認同與愛"的大自由。
《Selling》
重新填上中文歌詞,以簡單直接的字句說出城市中矛盾複雜的慾望追逐。在Algae全新編曲之後,張懸特有的口述式唱腔成了最大的驚喜。
《城市》
用歌詞描繪成的一幅風景畫。有城市中毫不掩飾暴露的現實,而張懸卻用她的眼光,塗上屬於她最浪漫自由的色彩!聽完你(妳)會發現,臉上始終帶著一抹被鼓舞之後的笑容。
「我時常感覺〝城〞中實體的建設,
其中人群聚集流動形成的〝市〞集,
交織無限的,我們抽象的感官經驗與思考 。」─張懸
我們在城市漫步流浪、又在城市落地生根 ;
我們在城市嬉戲玩笑、也在城市感受悲傷 ;
我們在城市裡追求、卻同樣在城市中失落…
如果你(妳)也認同「城市」散發出去的一切真實,那麼在多變的時代你(妳)更應該聽聽張懸!
【 屬於Algae 眼中的城市 】
「在這個巨大的城市裡,我們很難去隱藏所有情感,
就像這張專輯中,總會找到一首屬於自己的主題曲。」─杉特
「台北,既熟悉又陌生的城市。
嚴格講起來我不算「住」在台北,反而比較像寄居蟹一樣從這個殼流動到另一個殼,唯一不同之處是寄居蟹的選擇還比我多一些。每隔一段時間便重覆地打包、搬運、拆封、整理……,在城市裡(間)流動的生活讓我覺得自己不屬於任何一地,不屬於台北,同時也因離開太久的陌生感而不屬於自己的故鄉台中。這張專輯某種程度上反映了這種游離的狀態。」─凱同
「我喜歡自由的漫步在城市中,以及靜靜看著城市裡的人們,藉此聆聽城市裡多樣的聲音。在這張【城 市】裡頭,有我們對音樂的執著與這些日子的感受,有值得歡欣鼓掌慶祝的,也有日後仍需努力進步的,但希望未來的哪一天有很多人一起聽這樣的聲音。」─雞毛