▓「We Together 歐洲寫真版」
CD + 歐洲時時刻刻寫真
全彩厚切，JJ橫跨浪漫捷克布拉格、天堂國度瑞士阿爾卑斯山，零時差即刻身歷其境，同感現場最浪漫影像！
(17x17cm，80頁，產品圖樣式請依實品為主)
▓首波抒情主打 / 學不會
▓勁歌電音推薦 / We Together
▓剖心深情推薦 / 不存在的情人
積累兩年時間，橫跨上萬公里，旅程、時間和陌生的語言，
距離遠了，焦點反而清晰了，連心都跟著透明了…
[我聽見那些旋律在腦海陣陣騷動] ---- 林俊傑恍如Reset，不多不少二年豐沛創作一次盡收！
去年度發行的「她說概念自選輯」，重新聚焦了林俊傑旺盛的創作能力，喚醒了JJ個人專輯創作外精采佳作的記憶，同時也讓我們更驚覺，林俊傑全新創作專輯，已等待許久，醞釀的期待，在2011的尾聲推升至沸騰臨界。
「2009年末開始，我以一種前所未有的狀態和情緒繼續寫著創作，不同於以往的林俊傑，但那其實ㄧ直是某部份的我，只是妥善的收著，還沒有被看見過；我甚至離開熟悉的人群、舞台和環境，和自己做一段簡單和長的自助旅行；在這兩年之間的創作，充滿了我生活的點滴、想法和感受，幾乎像是用音樂寫成的日記，所以當你翻開，會看到迥異於以往的我，像新的我，有點新鮮、有點挑戰。」-----林俊傑
郎朗、林夕、方文山、姚若龍、青峰、天天、林秋離、葛大為等創作人聯手刻畫New JJ
[ 古典、流行、電子、爵士、中國風等11種多樣面貌，各自精彩的林俊傑 ]
Lady Gaga專輯御用Engineer打造專輯母帶Mastering，完美封存
▓首波抒情主打 / 學不會
喧囂的城市，我們以各自不同的形式，瓢流和尋找著陸，而關於愛情，我們似乎永遠都是新手…
一首即使悲傷依然美麗的歌曲，一篇JJ私密的愛情感觸，也是一個永恆愛情的難解習題，讓我們同感苦澀。
JJ首次與思菘合作，首度使用宣洩式的唱腔，極大化擴散歌曲的情緒張力，在音符之間可以聽到JJ的毫無保留和盡情投入，所有輕微細節的呼吸聲和情緒尾音都讓配唱現場的工作人員深受感動，也讓JJ因為徹底拋開內斂和壓抑，驚喜發現自己的另外一面，戲稱幾乎是徹底赤裸裸的全心配唱。
各大媒體、數位鈴聲試聽，情緒感染、感動度、傳唱度深獲信心推薦和熱烈期待。
▓勁歌電音推薦 / We Together
Electronic Pop，繼中國風的江南、搖滾風的曹操，JJ自我挑戰新目標，首次嘗試電子曲風，
並且是一反電子舞曲常態金屬、冷硬感的溫暖、開心、散播歡樂、鼓勵夢想的正面舞曲，
也是JJ一直以來很想嘗試的曲風和極想要透過音樂傳達的想法 - [夢多遠，世界就多美麗！]，
並特別邀請Usher御用Engineer混音，以及Chris Brown、Usher的編舞老師Flii Stylz，
專程來台進行編舞，創作一系列簡單上手又極具效果的舞蹈動作，
讓We Together視聽覺同時完美呈現溫暖人心、開心同樂的整體氛圍。
▓剖心深情推薦 / 不存在的情人
「不願意被誰看穿，只剩我一個人的害怕，沒人理解的武裝，沒人懷疑的堅強」
JJ在日常生活中，單純抒發心情而寫下的歌曲，充滿悵然的情緒，層層累積至最後爆發式的宣洩，帶有歇斯底里的全然釋放，也是JJ相當個人性的音樂作品，原本僅作為單純的個人收藏，因demo深獲好評和讚賞，特別收錄並首次邀請青峰合作，JJ十分驚喜青峰細膩且具穿透感的文字，讓這首濃烈的歌曲，在情緒渲染之外，有更多觸動人心的深刻描繪。

一闪一闪。亮晶晶
用歌声、布置你的星空
【孙燕姿 克卜勒】
「我只能竭尽一切的努力，然后把成果交到你们手上。」- 孙燕姿
只有孙燕姿可以让一个16世纪的天文奇景变成2014年的音乐盛典。
当年出道时，一年发行两张专辑，到现在四年、三年才发行一张专辑，孙燕姿缔造的音乐奇迹并没有因为时间延长而改变，小巨蛋演唱会售票秒杀就是最好的证明。
这三年，她的改变是?
没有变，喜欢唱歌的那颗心依然没变。这三年她听了将近200首Demo，进录音室的时间超过300个小时，每一个环节、每一个音符锱铢必较，因为她知道她所投入的热情与生命，无法量产。每首歌曲极尽投入，只为让音乐本身活出自己的灵魂，唯有如此才能让她的音乐情感恣意绽放。
以克卜勒这个16世纪的天文奇景来当作自己2014年首场巡回演唱会与全新专辑的开场，燕姿想传递的是，每个人都是自己的奇迹。不要因为自己的身份而自我设限，她说：“我从来没有因为自己是妈妈了，就觉得我应该放弃我最爱的唱歌。”虽然克卜勒是天上的星星，看似遥远，但梦想会让人接近想要到达的地方，并且闪耀光芒。孙燕姿从来都没有放弃过作为一个歌手，她想借此作品鼓励大家，寻找自己的梦想并且努力做到最好。
孙燕姿在怀胎4个月的时依然在录音室录音，歌词中的那句“藏在众多孤星之中，还是找得到你”成为她跟宝宝之间最有感觉的连动，就是这样的情感让她感受到宝宝的脉动，知道那个属于她的生命正在默默地听着她的气息，跟她一起呼吸。因此，这句话成为2014年克卜勒巡回演唱会的主要文案，她想传达同样的讯息献给永远等待着她的歌迷，歌手身分的她与歌迷之间特殊的缘分，一样令她感动。【克卜勒】整张专辑埋藏了许多孙燕姿对人与人之间情感的细腻与奔放，没有刻意煽情的眼泪，也没有风花雪月的分离，只有情到浓时的轻叹，是真实的感受，每一首歌曲的诠释方法与唱腔她都经过仔细思考，为的是让歌曲更有属于自己的灵魂。10首新歌有10种不同的灵魂进驻，钻入你的记忆勾引出属于你的炙热情感。
◎ 音乐无界限
孙燕姿与音乐人撞击的火花 无限大……
在挑选音乐合作者的过程中，除了最了解她的偲菘、伟菘、Martin老师与好朋友蔡健雅、陈镇川，孙燕姿也邀请到各界翘楚撞击火花，第一次与Hush合作《克卜勒》，特别喜爱歌曲里特殊的“慢”味，稳稳地娓娓道来、第一次与王治平老师合作，唱着回忆翻飞的过去，也唱着幸福滋味的现在的《比较幸福》、第一次演唱岑宁儿创作《错觉》，在这首歌中运用歌声，与五月天的石头所弹奏的吉他进行对话。这样的燕姿，有着大人世界的宽阔想像力，更蕴含了赤子之心想玩尽各种角色的戏谑，聆听这整张专辑，你会像无意间找到了深埋在衣柜深处的音乐盒，充满回忆爱不释手，在孙燕姿的空间里感受音乐的无限大。
◎ 视觉与听觉的创新突破
是孙燕姿同时追求的大胆尝试
克卜勒之于孙燕姿，是一种感受，视觉诉求一种深刻的撞击。她特别选择影像上长久合作的导演黄中平，让导演运用运镜，让你跟着影像一起一层一层进入孙燕姿的世界，终点驻留在虚幻却充满幻想的宇宙，在那个宇宙裡她与自己相遇，找到了自己而不孤单，有能力去爱、去找寻梦想，这是燕姿心裡诠释克卜勒的方式。
视觉设计出自电影《少年PI的奇幻漂流》美术大师，为燕姿建构超大陨石空间，在广大的空间里营造一个属于自己的世界，星光斑烂却神秘感十足，唯一出乎意料的是，导演将所有色彩抽离，让虚拟的空间更有艺术感；疏离遥远却蕴含微光。真正的光芒不是华丽的奔放，而是就算闭上眼睛都能感受到的残留着温热的光芒，这也是燕姿心目中属于克卜勒真正的色彩。
◎ 因为林夕的词 让《天使的指纹》有了不一样的故事
孙燕姿 唱出情感的淬炼
孙燕姿：「我每次唱歌都会想像一个对象」。天使的指纹这首歌曲是唱给曾经在感情里，很执着的人听的。过去的伤痛成就了现在的幸福，所以，懂得把握幸福的那一刻，就是伤痛被释怀的那一刻。
这首歌曲让燕姿思索很久，作曲人伟菘老师与她不停的沟通应该找谁来填这首歌词，但在拿到林夕歌词的那一刻，一切水到渠成，林夕让这首歌曲有了不一样的故事，也很适合目前人生阶段的孙燕姿，她在录音室仔细的思考每一句歌词的唱法，试图让自己的声音有一些”松”度，更有旁观者的角度，不刻意渲染哪一种情感，不刻意唱“痛”。走出录音室的时候，很高兴自己挑战出不一样的作品。但最令她惊讶的是，她只录了一天就完成了这首歌曲，那也代表自己人生阶段的成熟度与这首歌曲意境如此贴合。
克卜勒专辑除了以宇宙星云开场的浩瀚，最主要是强调出人与人之间细腻的情感，如果《克卜勒》唱的是她与歌迷之间的回应，那《天使的指纹》想要传达的是情感的淬炼。是将听者当作朋友般陪伴与安慰的角度，孙燕姿用她的歌声安慰在情感中失望的人，让你知道，时间，会公平的还给你应该有的幸福，但你需要做的努力是释怀。
◎ 孙燕姿《尚好的青春》都给了你
每次投入专辑都像灵魂脱了一层皮
燕姿的作品跟他的嗓音一样独具特色，但要如何找到适合她的歌曲，并且传递能量给喜欢她的歌迷，对她来说一直都是很大的挑战。于是找到一首适合的歌曲就跟茫茫人海里找到对的人谈恋爱一样难。出道14年、12张专辑，每次投入一张专辑就像灵魂被脱了一层皮一样，但只要歌迷支持她，她还是会拿出自己最好的部分，献给每个处于游离无助状态下需要被安慰的灵魂。
《尚好的青春》这首歌曲，是燕姿刻意用很单纯的配乐，很简单的歌词，很直接地传达感情。她独特的咬字与转音都在简单的曲调裡传达出最深处的思念。歌词里第一句台语“尚好的青春，都是你”是继《天黑黑》之后，相隔13年再次挑战台语，虽然不陌生但追求完美的她，依然很小心翼翼的问过许多朋友，确认自己的发音希望大家能跟她一起进入时光隧道，探访青春留下的印记。
◎ 歌迷的宽容与了解 是孙燕姿不停往前的动力
热爱音乐 细品慢咽 三年一张 绝对燕姿
站在小巨蛋的舞台上，当所有萤光棒跟着孙燕姿一起摇摆一起大唱当年的主打歌曲，孙燕姿感受到歌迷对她的支持与热情一直都没有变。她常常会觉得自己很自我，只想做自己，但现在，拥有全世界都羡慕的幸福之后，她更懂得知足。不管她接下来的人生阶段是什么，她会把歌迷的声音放在心里，并且转化为做音乐动力，将最好的音乐态度回馈给歌迷。
《克卜勒》是2014年孙燕姿给歌坛的音乐盛会，每首歌曲都富含了孙燕姿投射的情感，带给歌迷找到宣洩情感的管道、追寻人生的答桉与勇气。不要怀疑，孙燕姿代表的个性与率性依然没变，变得是，她成长得更茁壮，更有往前跳跃的实力。

1987 年，美国重摇滚天团枪与玫瑰 (Guns N' Roses) 推出风靡全球的经典之作〈Sweet Child O' Mine〉；
同年，新加坡家家户户都哼唱著温柔暖心的〈童谣 1987〉；
台湾创作人蔡蓝钦则在当年因病缠身，以二十二岁青春年华留下遗世之作〈这个世界〉。
这三首作品伴随当年九岁的孙燕姿，一步步迈向音乐之路。
在2016年发行的 EP《彩虹金刚》中，孙燕姿在空旷无际的大草原上伴随虫鸣声咨意哼唱，令新版的〈克卜勒〉兼容了与万物共生的绝美意象。专辑同名歌曲〈彩虹金刚〉则是一趟回归童真的音乐冒险之旅，特别献给孩子和身为大人的你。
EP《彩虹金刚》中的五首歌，有成长中的音乐记忆，也有为人母后的生命蜕变。一同感受她用音乐打造洋溢童真的魔幻世界。

「理智與瘋狂，我選擇並行。」

孫燕姿 No.13 作品：跳舞的梵谷
Sun Yanzi NO.13 - A Dancing Van Gogh
10/25開始預購 11/9正式發行

「理智與瘋狂一直是一種在我內心的掙扎。
我常常想說，我不可能是單獨的，
世界上一定 有 很多跟我一樣的人，一樣被賦予一些些瘋狂的人。 」—孫燕姿

第13號作品「跳舞的梵谷」

悲傷與狂歡流竄的絕美交響，孫燕姿最狂之作！
既是詩人，也是情人，更是狂人。
孫燕姿之於梵谷，一如你我與自己狂舞，在各種模樣之間轉換，不需要任何邏輯，更不需要理解或被理解。

那些浪漫的、熱烈的、溫暖的、抽離的，都還不足以形容孫燕姿這張第13號作品「跳舞的梵谷」。

睽違三年！等待三年！
孫燕姿集結華語樂壇頂尖製作團隊
聯手打造十首不同美學的音樂藝術作品

距離上張專輯「克卜勒」三年的時間，孫燕姿結束了28場「克卜勒世界巡迴演唱會」，並發行了「彩虹金剛」首張數位迷你EP及「Radio」、「簡愛」、「在，也不見」三首單曲後，就開始著手構思新專輯的方向，並從生活細節中尋找灌溉靈感的養分。而平時有在學習作畫的她，也在不斷作畫的過程中觀察到「要把陰影都看見，才能更為完整」，並試著從最暗處尋找光亮，抓住飄浮在空氣中的色彩，哼著內心的瘋狂，然後，拿這些做成歌，才開始有了「跳舞的梵谷」這張專輯的概念及想法的誕生。

理智與瘋狂，我選擇並行

或許，太旺盛的生命力度讓歌曲本身無法迅速被融解、同化；又或許，會無端端地被捲入情緒的漩渦裡無法言語無法呼吸。但跟隨著歌曲的鋪陳，會笑，會流淚，會被帶進全然的空，卻又充滿希望，色彩與色彩對撞，理智與感情對抗，在悲傷與狂歡流竄之中，成為一個你從沒想過的樣子，這種不被理解的狀態，是否就是最美的狀態？

這是孫燕姿的第13號音樂作品－「跳舞的梵谷」
理智與瘋狂，我選擇並行。

預購限量加贈
1.「跳舞的梵谷」24p極美寫真畫報冊
（尺寸約15 x 21 cm，請依實際商品為準）
2.「跳舞的梵谷」限量A5 經典資料夾
(尺寸約15.5 x 22 cm，請依實際商品為準）
→ 凡預購專輯之消費者，請保留預購有效證明 (不可用手機螢幕示意)
至 2017. 11/4 (Sat.) – 2017. 11/9 (Thu.) 台北誠品信義店6樓展演廳
「孫燕姿 No. 13 作品：跳舞的梵谷 特展」現場
即可兌換 [跳舞的梵谷] 手動樂章小卡 並可入場參觀
有效預購憑證說明
1.各通路已預購完成之預購單(含預購發票)
2.網路預購請列印完整訂購單
3.出示手機螢幕無效
特展資訊請鎖定環球唱片FB. IG
【孫燕姿 No.13 作品：跳舞的梵谷】
10月25開始預購 11月 9 正式發行

时间拼凑的风衣 包裹著成长的曾经
生命中每一朵灵魂 都将会是最好的回忆
孙燕姿 No.13作品：跳舞的梵谷
第三波温暖推荐「风衣」
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「风衣」
时间的经历，都是最美好的获得；感谢那些过去，让自己成为更好的人
《孙燕姿 No.13作品：跳舞的梵谷》第三波主打「风衣」是由十方作词、李思松谱曲，是整张专辑裡配唱最久的一首歌。这是一首在讲一个关于事过境迁已释怀看透的经历，随著年纪的增长，许多事情再往回看，燕姿的嗓音就像秋天微凉的风中独有另外一种韵味，吉他的弦音试著为心灵找寻一个出口，彷彿过去所有沮丧与困境都在旋律的抚慰下得以释怀，或许，这就是一种美好的救赎吧！
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如果你还在，我们的结局会不一样吧？
「风衣」MV远赴冰岛取景，鲍起静、陆弈静热情跨刀参与演出
「风衣」MV远赴冰岛取景拍摄，可见得唱片公司对于燕姿这张专辑的重视。在冰岛这一个梦幻的国度，燕姿等著一个不会赴约的人，也许是失约、也许是离开或是已经不在人世…于是自己一个人踏上约定好的旅程，一同前往世界的尽头走去。 这次的MV拍摄很荣幸能够邀请到两位港台重量级电影演员：香港电影金像奖最佳女主角鲍起静、台湾电影金马奖最佳女主角及女配角提名陆弈静，一同远赴冰岛为「风衣」MV同台飙戏。在拍摄的现场，两位资深演员敬业的程度不在话下，每一个神韵及表情都极为有故事性，彷彿不用说太多话用镜头就已经传达了一切，燕姿也直说看到两位前辈同台飙戏真的好过瘾，也非常感谢两位前辈为这支MV注入许多新的生命力及不同于以往的面貌。

破晓过后，尽是「极美」
寻找狂欢之后的平静
不管历经多少风霜，最后我们还是会相聚，相伴彼此
作为整张专辑最后收录的一首歌，燕姿用「极美」为整张专辑做一个完美的结尾，自己尝试填词，闭关三天足不出户，终于交出连自己都非常满意的作品。歌词是在描写一种「狂欢之后的平静，不管历经多少风霜，最后我们还是会相聚，相伴彼此」，也呼应了梵谷的画作「麦田群鸦」。经历专辑里：「跳舞的梵谷」般疯狂、「我很愉快」宁静的病爱、「风衣」的理解与期盼、「天天年年」的成长、「充氧期」的轻快，接着来到「极美」的平静，为整张专辑画下了美丽的句点。
孙燕姿 No.13 作品: 跳舞的梵谷
破晓过后，尽是「极美」

这张专辑由李偲菘、李伟菘、包小柏、陈晓娟与薛忠铭连手制作，曲风多变，呈现了燕姿在Vocal表现上的宽度与深度。
⊙新世代真音乐，唯有孙燕姿。
亚洲三大年度新人奖至高认证。
天王天后最看好e代实力女强声。
李偲菘、李伟菘、包小柏、陈晓娟、薛忠铭，5大音乐人连手制作。
推荐曲：「我要的幸福」、「开始懂了」、「零缺点」、「害怕」
⊙新世代真音乐，唯有孙燕姿。亚洲3大年度新人奖至高认证。
今年五月，一股沉静而有力量的声音划破沉寂，「天黑黑」里22岁的孙燕姿以新人之势在发片10天内拿下各大排行冠军，惊人的声势不仅让传媒见识到千禧乐坛又一新势力的掘起，三十万张的销售更让天黑黑的唱片市场顿时拨云见日，缠斗一整年的新人激战，燕姿以横跨实力、偶像两大范畴的个人特质，在舆论与市场罕见的共识下，获得一致的至高评价。
半年来燕姿以首张专辑的精湛表现，不但占据各大排行TOP 10达数月之久，更拿下亚洲各项年终音乐大奖：台湾民生报「十大偶像新人奖」、新加坡「933电台金曲新人奖」、香港「TVB8最佳新人奖」…，排山倒海的实力认证，新世代的真天后已然揭晓。
没有夸饰的偶像糖衣、没有预算无限的宣传后盾，燕姿以纯粹的音乐与真我展现打破市场迷思，为走味的乐坛注入一股久违的新意。她的唱腔可以沉静可以澎湃，低回时令人动容，吶喊时给人快意，柔美的外表却有骨子里的霸气，个儿头娇小却拥有惊人的舞台爆发力，这样的冲突性充分展现在这位时代偶像的个人特质上，没有前例无法复制，除了孙燕姿还是孙燕姿。
⊙天黑黑之后，改变与不变。
对于刚从大学毕业的她来说，这半年来因为工作游走各国，一个人离家在外，台湾几乎成为燕姿的第二个家，再加上接踵而至的殊荣和支持声浪﹐这段日子所面临的改变是最常被提起的问题，燕姿说不是改变，而是这半年来的生活给了她不断学习的机会，歌手是她的第一份工作，音乐是她的至爱，除了唱歌，她还有好多的事情想要学习，学小提琴、学吉他…，学习如何在未来成为一个音乐制作人。
现在的她依然不爱拍美美的照片，总是问企划可不可以不要用太漂亮的照片，无厘头的问题总问的工作人员哭笑不得。很少有这样条件的艺人﹐却希望大家忽视她的外表，她喜欢真实的呈现多于唯美的修饰。
燕姿的出现，让所有媒体与唱片人用同样的期望看好她的未来﹐期待她的下一步，甚至连天王天后们都一再提及赞赏燕姿的实力，众所难寻的音色与不造作的个人魅力，让她一出道即受到瞩目，众多的广告代言领先群雌，俨然成为广告新天后，包括大庆汽车、娇爽、HANG TEN…等多家厂商，皆一致看好燕姿的强大实力与未来发展，将在十二月份投下大笔广告预算，共同为燕姿的第二张专辑联合造势，在唱片与广告的同步运作下﹐势必成为市场上最亮眼的一张专辑。
⊙我要的幸福 我要的孙燕姿5大制作人连手打造
燕姿的第二张专辑选择在强片环伺的十二月问世，一场天字级的硬仗势必艰辛，但我们深深为这张专辑的成果感到自傲与信心满满，坚信好的音乐无论在何时都不该被埋没，从制作到企划所有幕后工作人员皆卯足全力，大家为成就一张好的制作物而全心全意，为这样难得一见的艺人感到值得。
专辑五大制作人包括了李偲菘、李伟菘、包小柏、陈晓娟与薛忠铭，曲风涵盖了流行、摇滚、Band sound、Folk…，多样的曲式在不同制作人的操刀下，呈现了燕姿在Vocal表现上的宽度与深度，从新加坡到台湾，燕姿经历了几近严苛的录音制作期，挫折到收获，从第一张的实验阶段到如今的挥洒自如，我们明显听到燕姿的蜕变与自信。
「我要的幸福」是李伟菘为燕姿量声订制的作品，严云农填词，乐风的独特性与大器的主题架构，让燕姿在此曲中充分展技令人惊艳，但也同时让她经历了一次超高难度的配唱经验，截然不同的新意与呈现，让我们以此曲做为向市场宣战的头号武器。
「开始懂了」是李偲菘继「天黑黑」之后，为得意门生倾力制作的又一经典，由情歌圣手姚若龙填词，通俗的曲式、创新的编曲加上感人的词意，势必成为KTV的热唱曲。
除了情歌之外，燕姿对于快歌的掌握尤其令人惊喜，「零缺点」由小柏担纲制作，上张的「超快感」在小柏的操刀下，让燕姿急速窜红，在这首Band sound色彩的快歌里，我们听见一个收放自如、更有爆发力的孙燕姿。
「害怕」，深白色的词曲，由陈晓娟制作，这首触动心灵底层的歌曲，透过燕姿如泣如诉低回的音色﹐深深牵动着每个听者的心﹐让所有听过这首歌的人交换传递着彼此的感动﹐在「天黑黑」之后﹐又一次令人动容。
其它曲目如「星期一 天气晴 我离开你」、「难得一见」、「相信」、「中间地带」、潘协庆词曲的「累赘」…，皆为一时之选，更特别的是燕姿以钢琴弹唱的方式贯穿整张专辑，全新的聆听感受，同时燕姿也创下在发片前一口气完成十支MTV的拍摄纪录，破天荒结合了黄中平、林锦和、邝盛、徐筠轩四大导演共襄盛举。

如果心有门，只有她的歌声能开启
孙燕姿 迈向20周年的全“心”单曲
敞开你我记忆里的孙燕姿
《守护永恒的爱》
2019.7.23数位发行
一个爱唱歌的女生，这么唱呀唱的，即将迈入第20周年。2000年6月9号，我们第一次听到这位女声，全台为之疯狂，那时候的你我，相信都曾经模仿过燕姿的穿着，想当那位穿背心上衣的态度女生；她唱歌的轻松姿态，她的微笑的神态，让我们惊艷，那是我们从没听过的一种声音，一种能包裹我、包裹你、包裹心的舒畅和温暖。随着她的声音，我们渡过了开心、狂喜、心碎、脆弱，每个时刻都有她歌声的陪伴；也是从那个时候开始，孙燕姿在华语乐坛创下了不可抹灭的纪录...这些年后，她，依旧是那个喜欢音乐喜欢唱歌的女生，用她的歌声，纪录着你我的青春，守护我们的每一刻。
近年的燕姿，迈入人生另一阶段、有了家庭、有了小孩，改变了她的生活习惯，但她心里依旧牵挂着喜欢她的乐迷们。那么多年的支持和守护，燕姿一直放在心里，这次她用创作，用音符来表达对歌迷的感恩。歌词里「掌心贴着掌心」，就像她跟乐迷之间的温暖关系，为了表现出这份温暖，封面也由燕姿亲自动笔绘画。在创作的同时，燕姿也从当母亲的体悟，发现到，原来母亲对孩子的付出，就是一种永恒的爱。歌词找到了创作《逃亡》、《世说新语》的老战友林怡芬负责，希望在迈入二十年的特别时刻，写出一首深刻的歌。你们、我们、他们，都因着燕姿的歌声，敞开了一道道心门；而她，持续用歌声，守护你也守护着我，这是她给大家的回礼，谢谢你们，让我们携手，继续用音乐，守护这份永恒的爱。

《孙燕姿：是时候》孙燕姿2011年最新专辑!2011传说现身，天后归来，亿万华人4年等待，我们都爱过那一段,我们的爱里都有孙燕姿，焠炼4年、千呼万唤、万众期待的最新专辑，这张专辑收录孙燕姿亲自监制的慢工精雕细琢的“最燕姿”的十首全新中文歌曲，其震撼全新曲风、感人温暖情歌、开心跳动摇滚会带给我们不一样的孙燕姿！2011年3月1日全亚洲同步发行！
最给力强打歌曲
01 世说心语（耳目一新惊艳主打）
我想笑，我想爱，想奔跑，想拥抱，心自由了，才能真的快乐……新世纪空灵辽阔曲风，冲击心跳的低音节奏，孙燕姿蛰伏四年，探索内心的深刻体悟，震撼心灵，耳目一新全新感受！
02 当冬夜渐暖（温暖动人传唱主打）
一百次相爱只要有一次的绚烂，下一次会更勇敢，重要的是，我们如何爱过那一段……燕姿迷最爱，孙燕姿独门深入人心万众传唱温暖情歌，预约2011年度K歌冠军宝座！
03 空口言（鲜活跳跃给力主打）
爱你怎么变成空口言，天长地久，从来没实现，没有我的明天，你又怎会有明天? 活泼轻快新世代语言，听见最帅气鲜活的可爱燕姿唱出自信独具帅气女生恋爱态度！
04 是时候（痛彻心扉深情主打）
是时候，该转身就走，从此放弃，我们渴望的永久……继《我不难过》、《我怀念的》最新伤痛情歌，孙燕姿专属情绪感染力深入人心痛彻心K房最具挑战性高难度歌曲！
孙燕姿：
亚洲天后，拥有11张个人专辑，200多项音乐大奖（专业奖和人气奖兼有），2个新加坡杰出青年奖，招牌钻石笑容，很有魅力和个性，声线非常有特色，不用靠多华丽言辞和哗众取宠动作，就能笼络无数歌迷的心，她没有负面新闻，买榜、绯闻等炒作手段都与之无关，行事低调，曝光率低，却在亚洲形成了独特“孙燕姿现象”！
发行日期：2011年3月1日

孫燕姿，完美的一天…
在金曲獎宣佈「最佳女演唱人」的那一瞬間，腦海中歷歷在目的浮現一切，廢墟彈著鋼琴、河堤上不顧一切的狂跑、頂著38℃高溫的平原、紐西蘭雪山、日本大阪、到流著淚暫別歌壇、巴黎左岸的歸零全新開始，5年的時間，去經歷了；去感受了，好像經過了10幾年的感覺，她總是在奔馳著，不放棄的期待去看透了風景，不遺忘自己活過的每一天。
於是，金曲獎『最佳新人』至『最佳女演唱人』小女孩長大，保持著童心卻也正在慢慢實現著她要的幸福拼圖，雖然，不確定，最後的那一幅畫，會出現什麼樣的畫面，但她始終努力、堅持的描繪著，此刻的孫燕姿，每天都是晴天，她溫柔的看著全世界，把一切交給時間，希望所有人繼續感受她深藏內心深處，永遠一個小女孩單純的夢。這也是孫燕姿擁有最可貴的寶貝。
現在的孫燕姿，似乎已經擁有所有人夢寐以求的一切，然而，卻永遠記得，曾經問過孫燕姿假如要畫一幅未來的圖，她會畫些什麼？她露著無邪地微笑，天真的表情描述著：「一望無際的海邊沙灘，一間灑滿陽光的房子，一個一起生活的人，2隻小狗，聽不完的音樂，自由自在著………。」
完美的一天，孫燕姿音樂旅途，新的一頁…
從音樂製作發想開始，如何透過新的製作人從零開始是主要的關鍵，賈敏恕「完美的一天」FIR+五月天+孫燕姿聯合創作與製作的「第一天」，我們可以從新的合作上，聽到新的音樂性。李偲菘、李偉菘的「眼淚成詩」…向來對燕姿很有默契的掌握，亦展現了歌手在歌唱的音樂才華。
除了與新製作人的合作，在創作人與樂風上也大量使用了新的元素，新銳創作人虞洋譜出了愉快音樂性濃的「完美的一天」，而燕姿用他獨特的唱腔讓你聽見可愛又有個性，正在做白日夢的燕姿。「眼淚成詩」是知名作詞人林夕與燕姿的首度合作，在二胡與鋼琴、弦樂的交疊下譜出了扣人心弦的情歌。「第一天-FIRST DAY」!!!FIR+燕姿+五月天的超完美夢幻音樂組合，是一首氣氛超high的年輕人的搖滾快歌!歌詞述說著年輕人對感情的語法與主張，清新暢快的曲風就像是酷暑中的一杯冰開水，爽快帶勁。「honey honey」夏威夷baby guitar，三角鐵、響板…，一些我們熟知卻又淡忘的親切樂器，彷彿置身童年裡的音樂教室，除了快樂就是快樂，快樂在這個繁忙的世紀，已快被遺忘!林一峰繼「遇見」再一次特別為燕姿量身訂做，製作人林暐哲賦予燕姿新的曲風與新意。「夢不落」以鼓號樂隊(marching band)主要idea的一首歌，振奮人心的歌詞，讓人彷彿置身在充滿夢想的國度。由李偲菘老師抓刀，再度刺激你追求夢想。「明天晴天」燕姿創作，以自由的拍子演繹出個人的作品，賈敏恕老師在這次的合作中充分發揮創意，徐世珍繼”很好”、”真的”之後再次為燕姿創作填詞。「隱形人」是燕姿擅長的抒情歌曲，曲勢歌詞扣人心弦，小寒+黃韻仁+林毅心的黃金組合，打造動人慢歌。
整張專輯的曲風囊括了流行、搖滾、電子、Lounge Music…，在這張專輯裡，我們聽到的是新舊音樂人的交手，激盪出精采的音樂火花。
孫燕姿站上紅磡體育館的這一刻，是完美的一天首度現場演唱的一刻…
開演唱會是很多歌手最大的期望、在香港紅磡體育館開大型售票演唱會，相信是每一個歌手最重要的生涯歷程。9月9日-10日，是孫燕姿值得紀念的一刻。
在演唱會門票開賣的當下，造成網路、手機買票，與現場購票大搶購，3個小時銷售一空，讓燕姿也感到驚訝與開心。
在香港紅磡演唱會上，燕姿首度演唱新專輯<完美的一天>的主打歌<完美的一天>與<眼淚成詩>兩首新歌。實力的演唱功力與絢爛的舞蹈、華麗的舞台效果，讓來自亞洲的20000燕姿歌迷，大嘆過癮。
完美的一天，來電答鈴，全球獨家首賣…就在
孫燕姿在<風箏>專輯首創實體通路(連鎖唱片行)預購活動，讓喜歡她的樂迷在第一時間擁有最新的資訊；這一次燕姿新歌首創音樂來電答鈴的預購模式，在發片的前一個月(9月9日)，和香港紅看演唱會的樂迷同時間，分享新歌的愉快。
孫燕姿的新歌，除了在香港紅磡演唱會首次現場演唱外，在台灣的朋友有可以在9月9日上e7play行動娛樂的網站
上，預購手機的來電答鈴，這是音樂與電信業者首次的創舉，將燕姿的音樂在第一時間設為自己的來電答鈴。
9月9日-15日預購期間，可以率先擁有一段燕姿特別錄製的問候，作為你專屬的來電答鈴，9月16日系統將會貼心的，自動變更來電答鈴我孫燕姿的最新歌曲__完美的一天，這是燕姿超喜歡的歌曲，希望你也會喜歡。
一百餘張精采寫真，都在預購贈禮<孫燕姿完美的一天私密光碟>中…
孫燕姿新專輯<完美的一天>即將在9月20日起在各大唱片行，進行預購。這次的預購贈禮中有兩大重點
1.燕姿娃娃_紅毛丹Rambutan，隨身貼
完美造型娃娃_紅毛丹貼紙，貼在每一個你想跟燕姿分享的角落喔！
2.完美的一天私密相簿
一百多張精采寫真，窺探孫燕姿的一天，夾雜無厘頭，超冷情節，哈！燕姿工作完整紀實，紀錄最最真實，有歡笑、有汗水的moment。
以私密flash呈現的

許一次未知的出走 走一回世界的巡遊
窺視未知、正視已知、對話天地蒼穹
世界偌大 仍有跡可循 共感而生的絕美價值
睽違三年 蔡健雅用一把木吉他 創出最繁複的極簡 造出極大膽的縝密
用音樂紀錄世界巨變時刻 借自身近觀人類休戚與共
首次包辦全專木吉他編曲、譜曲、自彈自唱及錄音工程
金獎配樂大師Ricky Ho助陣 編寫電影級曠世配樂
“A painting is music you can see, and music is a painting you can hear.”-Miles Davis
用音樂共生 與藝術同在 跨越領域 超越距離 各創各的璀璨生花
音樂與藝術的應和 意象概念碰撞創作
當給予世界一個濕吻後，蔡健雅體悟到了人們都應誠心接納世界給予的一切，無論好壞；也因為發生了未知的驟變，人們才發現，站在世界面前人們有多麽渺小，而我們只能回到自己的空間，開始習慣自言自語、檢視過去、審視利弊，在僅有的空間開啟與世界的對話。當改變成為了一種必然，蔡健雅也身處其中，她開始拿起木吉他，藉由音符試想放肆出走，遊歷所有想要企及的一隅，也因為如此，蔡健雅發現在籌備專輯的過程當中不自覺藉由這樣的方式療癒自己。當我們能掌握的太少，瞬息萬變的又不可控，唯一不被左右的只剩自己的初心。蔡健雅深諳能向世界發出訊息的就是她的音樂，整張專輯包辦了全專譜曲創作，並邀請到老搭檔，同時也是金曲保證的葛大為、小寒、周耀輝加上蔡健雅自己為整張專輯歌曲填詞，為了讓創作人更能了解歌曲的背後意涵，她親自跟每位作詞人溝通專輯主體跟創作理念，才得到了整張專輯如此完整契合的詞曲搭配。
值得一提的是，這是蔡健雅首次包攬了整張專輯的譜曲、編曲、木吉他彈奏及在自宅錄音室完成所有錄音，而她這次選擇捨棄便利的電腦人工技術，回歸到音樂本質上的音色體現，將樂器本應有的原樣如實呈現，也因為如此，專輯內除了他人作詞的作品無法與demo共用外，絕大部分歌曲歌詞、編曲、曲調皆是當初蔡健雅創作的demo原始保留，甚至人聲都是保留至最後成品中，更顯蔡健雅音樂創作地位的不可取代性。除此之外，蔡健雅更與金獎配樂大師Ricky Ho合作，對於這位曾經憑藉「賽德克・巴萊」獲得金馬獎最佳原創電影音樂及金曲獎最佳專輯製作人獎的大師，蔡健雅與他在音樂上有著相當巧妙的美感默契，也因為他的加入，讓整張專輯的畫面感與藝術性昇華到不同以往的殿堂級高度。
《DEPART》這張專輯對於蔡健雅來說，更像是往內出走，喚醒內心重回初衷的自我探索，也讓所有聽者能夠藉由載體穿越到重返初始的蔡健雅。
蔡健雅 全新專輯 《DEPART》
7/23 開始預購 8/13正式發行

这是一张非常时代感与都会感的专辑，让城市恋人痛彻心扉，感同身受，不光是因为Tanya穿透人心的声音，也是因为每首歌所探讨的主题都围绕在城市黑夜里每一段交织的情爱氛围，挣扎、无助、放纵、寂寞、自由、出口......所有都会人关于爱情、之于生活最真切的心情写照。

专辑架构以Tanya的创作为主，除了Tanya本身，由黄韵仁、Kenn .C、Adam担纲制作， Tanya保留在商业通俗中呈现独特专属的质感与气味，突破“记念”的经典之后，营造一种更深刻的意境，单就音乐的本质在聆听上，自然散发的产生感同身受，人性化情感力量的渲染，词意的精准与深切完全打动都会恋人的心情。

这一次特别收录诠释陶吉吉“沙滩”，陶吉吉在流行乐坛的影响力有目共睹，更可说是所有创作艺人的模范。而对Tanya来说，如何赋予这首歌创新的想法，是最大的压力也是对自我的挑战。于是，一个弹吉他爱唱歌的女生就带了随身的MD到了一个海边的沙滩，一边走著一边录下自己的脚步声的前奏，然后在铺陈海浪的空间音与娓娓唱出的细腻声线中，沉浸一股淡淡blue Jazz的氛围，流连忘返之余，我们听见了Tanya全新的“沙滩”，制造了一个迥然不同的想像空间。

整张专辑设计由Intro渐渐导入，在姚谦、小寒、易家扬等创作人独特词意文字的铺陈下，坠落爱情的无底洞，不断深陷、不断坠落，无法自拔，是一种高潮起伏的刻骨铭心；失去你，我得了夜盲症诉尽所有都会女子隐藏坚强外表下的脆弱和不安；陌生人“我不难过了 甚至真心希望你能幸福 当我了解你只活在记忆里头 我不恨你了 甚至感谢这样不期而遇 当我从你眼中发现 我已是 陌生人了”，让所有分手的恋人感同身受的共鸣；爱情的路主流情歌的曲式，描绘女人在爱情里的无奈，白话的词意叙述，让人咀嚼其中哀伤的滋味，轻易触动人心；有问题在轻快的吉他摇滚节奏中，用爱情比喻盗版，打破现有流行乐的逻辑；你说则是国语翻唱在台从未曝光的英文专辑曲目，所有歌曲，情歌动人心弦却不矫情；快歌自由随性没有压力。

因此，follow整体的音乐情感，像是一部爱恨交织、悲喜交加的剧情片电影，以“陌生人”的concept贯穿全场：爱情将两个陌生人变成恋人，又将恋人变成形同陌路的游戏，我们却仍然不断深陷、不断坠落，在感情的无底洞里不能自拔。

这张专辑的音乐架构以Tanya的创作出发，与作词人小寒的最佳组合为主线，搭配姚谦、彭学斌、杜鑫、萧贺硕等词曲创作人的优秀作品，交出了兼具都会氛围与市场取向的10首歌曲。除了Tanya本身完全参与制作过程，《陌生人》专辑的黄金阵容黄韵仁、Kenn .C、Adam延续制作，并加入黄怡、Jim Lee、华纳音乐总监陈建宁联手打造新的音乐方向，营造Tanya强烈的音乐专属性，同时更兼顾市场商业性。
“双栖动物”的曲式明显大器，旋律直接动人，以钢琴为主轴搭配弦乐的配置将Tanya的声音魅力完全突显，情感层面描写人心“双栖”的状态点出现代爱情现象，跳脱一般情歌意境走向，却又同时兼顾商业传唱度，《双栖动物》势将成为蔡健雅的最新代表作。
此次专辑特别制作Tanya与孙燕姿首度合唱作品“原点”，词曲旋律与制作丰富了整张专辑的商业通俗性。Tanya与孙燕姿的音乐质感，在国语流行乐坛各占领不同的位置，首次音乐上的合作打造全新音乐空间，将蔡健雅的音乐感动力扩展至更宽广与年轻化的层面。

曾经以为
只需要一个念头
就可以让自己重新恢复到最乐观明亮的自己
但是
你们也像我一样
观察过自己的不安
不快乐甚至崩溃吗？
现在的我　已经可以让悲观与乐观同时共存在身上
因为我终于正视那些黑暗
一　层　一　层　地。
－Tanya蔡健雅

最好的自己，究竟是天使还是魔鬼？
Tanya蔡健雅 2013全新专辑 【天使与魔鬼的对话】9.24 正式发行
蔡健雅 × 吴青峰 × 小寒 × MC HOTDOG热狗 × 李焯雄 × 小S × 葛大为
10首剖析内心底蕴的深层创作
华人世界最重要的女性全方位音乐人
在华语乐坛荣获无数奖项肯定的蔡健雅，深受乐迷喜爱与推崇。无论在创作或表演形式上都拥有强烈的个人风格和魅力王菲、陈奕迅、孙燕姿、蔡依林、莫文蔚、萧敬腾、萧煌奇、陶晶莹、梁静茹等许多着名歌手都在专辑里收录了她的创作。
音乐上的出色表现让她在各大音乐奖项中成绩亮眼，她也创下台湾金曲奖的纪录，以2006年《双栖动物》、2008年《Goodbye & Hello》、2012年《说到爱》三张专辑三度获得台湾金曲奖最佳国语女歌手的殊荣。
表演风格极具魅力的蔡健雅，是各大重要音乐典礼指名表演的嘉宾，也是众多指标性音乐祭争相邀约的音乐人，举办的LIVE演出也都呈现秒杀的抢票情况。继2008年举办【Goodbye & Hello】亚洲巡迴演唱会、2011年【Tanya and The Cities】亚洲巡回演唱会后，2013年蔡健雅除了发行全新专辑外，十一月份也将举办【美丽突然发生】巡迴演唱会，在音乐上不断追求突破，每每都有全新尝试的蔡健雅，又将让所有乐迷引领期待！
全新专辑【天使与魔鬼的对话】面对极端的自我
浓烈的　未曾宣洩的　终于都告诉你们了

「这是我出道以来，最坦诚的一张专辑。」
新作【天使与魔鬼的对话】诉说主题层次更深更广，含括生活、爱情、自然、生命省思等等，不仅抒发自己生活与情感心境，也能让既定族群情感有所转移、得到抚慰。全新专辑邀集乐坛优秀词人共同合作，编曲方面更与顶尖乐手合作，呈现绝佳音乐魅力与品味。再度担纲创作人/制作人的角色之下，她的音乐贴近自己的理想，也更能让乐迷听到真实的细腻。
「我知道那些在黑暗时刻出现的微小声音都是最重要的暗示，于是我不再忽略，并且勇敢地去追寻。」
专辑中收录的歌曲内容也都随着Tanya的生活和内在想法同步律动着，作品中有叙述剖析内心后的自白，有对于感情的来去以更随缘的态度接受的洒脱，当然也有情歌做为剖析爱情的最佳武器，入耳不忘的旋律与演唱搭配平实而犀利的歌词总是让人屡屡印象深刻。曲序的安排上也有相当大胆的尝试，从对话的概念出发，让天使与魔鬼在脑海中不停交错，像是人生的起伏一样，忧喜参半。她一个人远赴美国完成录音与编曲，对于溷音和后製更是全心全力，或许也是说得更深入了，自己也更投入了。
不论音乐再多，时间走的再快，我们心里都会有一个属于蔡健雅的位置，也只有她，能用一首一首的新作替换那些无法取代的感动。

2011冬 诚挚献礼
谈情说爱第一人选 蔡健雅Tanya 2011遨游音乐世界真心力作
「说到爱」+「Just Say So」重量级中英文创作双专辑
喜欢蔡健雅的朋友们可以好好享受「双倍蔡健雅」了！这个冬天，Tanya除了带来全新国语创作专辑「说到爱」，更一并推出筹备多时的全新英文创作专辑「Just Say So」。
发行英文专辑一直是个Tanya心中的梦想，这次能够与国语专辑一起发行，Tanya非常开心，而英文专辑里无论曲风或是演唱方式，都呈现了与中文专辑不同的风情，整张专辑流畅自在，如同置身异国旅程之中，又像是公路电影般，画面感十足，喜欢Tanya的朋友们，这次除了国语专辑，也千万别错过了Tanya久违的英文专辑，双重感受不同的蔡健雅。
全创作。全制作。完全蔡健雅 集结11首全新英文单曲
蔡健雅Tanya Chua 第三张英文创作专辑「Just Say So」
All songs written and composed by Tanya Chua
Producer│Tanya Chua
Mastered by Gavin Lurssen @ Lurssen Mastering
推荐单曲
* Let`s Get Together
* Just Say So
* Carousel
* More Than Anyone

2008年刚获最佳女歌手典最佳制作人两项大奖的台湾金曲双冠后蔡健雅，在乐坛自成一格，拥有独特无可取代的位置。在2001年这张《默契》新歌加精选专辑中，以Tanya亲自填词和谱曲的主打歌「Two of Us」，演绎了动人的情歌，再次为歌迷们带来了音乐的感动。
《默契》代表了蔡健雅体验人生和见证爱情的生活态度，当中收录了1999年至2001年在环球时代的精选歌，包括出道作「呼吸」、成名作「记念」，以及点题主打「I Do Believe 」、「你的温度」、「好无聊」、英文歌「My Colour TVSet」和王菲「打错了」原曲英文版「It's Your Chance」。

《记念》，写下Tanya在流行乐坛的第二页开始，这首由姚谦改写自Tanya英文原创的歌词，描述了每个人生命旅程中，一段段关於爱情的死去与重生，有认识爱情后的体会、有事过境迁的释怀，作词人姚谦忆起当初听到Tanya的demo时让他顿时红了眼眶，随后用一天的时间完成这首绝美的词作，类似这样的经验，让所有听过这首歌的人，交换传递着彼此的感动，Tanya低回盘旋如泣如诉的音色，深深牵动着每个听者的心，勾起一段段心灵深处的记忆，在＜呼吸＞之后，又一次令人动容。
用一年的时间完成这张众所注目的作品，没有刻意向市场靠拢也没有为改变而改变，只是诚实的记录了Tanya这段日子以来对音乐的执着与想法：＜记念＞、＜体会＞、＜True Love＞、＜伸伸懒腰＞、＜我想放假＞六首Tanya的创作中，还包括了第一次嚐试写中文词的＜太多＞。
丰富多元的曲风是这张专辑最大的特色，除了抒情简约的流行曲式和Tanya向来擅长的民谣摇滚之外、更包涵了60年代的复古摇滚、R&B节奏蓝调、甚至Cha Cha都融合在此张专辑里，多元的风貌更添音乐性。
Tanya之所以特别，在於诠释歌曲时情感的收放自如，音域宽广但不卖弄技巧，平稳而自然，创作的才华兼具女性的细腻质感与崇尚自由的淋漓尽致，在这张专辑中，我们听到了更精采的Tanya style。

蔡健雅首张国语专辑！！这也是一张专业口碑推荐值得聆听的五星级唱片！
爱情世界里，可以多寂寞？让蔡健雅告诉你！
用自己创作的歌曲，唱出都会城市中，每一个人心中，藏处的记忆。
无聊的心情，呼吸的思绪，想你的曾经。
在Tanya的歌声中，你将听见，所有，真实的，心情。
与，一个听过就忘不了的声音。

全球五大唱片夺宝战UNIVERSAL独得Tanya震动亚洲乐坛第一张英文创作专辑。

刚推出新专辑《陌生人》没多久的蔡健雅乘胜出击，再推个人首张英文创作专辑，收录11首英文歌曲，其中9首为蔡健雅自己创作的英文歌。还有翻唱第44届格莱美奖年度最佳摇滚歌曲“Ｔｒａｉｎ”乐队的　《Ｄｒｏｐｓ　ｏｆ　Ｊｕｐｉｔｅｒ》、英国“酷玩乐队”（Ｃｏｌｄｐｌａｙ）2001专辑主打单曲《Ｙｅｌｌｏｗ》，女声民谣版为这首悲情的歌曲更添凄美。