安野光雅是备受世界瞩目的绘本大师，他的创作极富传奇性，设计的绘本在促进东西方艺术交流与相互了解方面扮演着日益重要的角色。获得过包括国际童书界最高荣誉“安徒生奖”在内的多项大奖，被誉为“具有惊人才华的知性艺术家”。
安野光雅不仅画作深受世界读者的喜爱，在文学领域也有颇深的造诣。《绘画是一个人的旅行》是他唯一的人生随笔，走过日本的昭和、平成两个时代，经历过战争的苦难和战后的艰辛，他依旧对生命充满感恩。他以温柔而不乏幽默的笔调书写了自己过往岁月的宝贵回忆，并亲自为每篇故事绘制插画。本书完整记录了他对绘画的喜爱、对梦想的坚持和对人生的深刻洞察，是他对自己八十余年人生历程的温情回顾。

《花园日记》收录了作者李贵兰精心描绘的几百幅精美花草主题插图，在记录园艺生活的同时，还用心描绘了整个花园的植物们，是一本唯美清新，十分自然的植物成长日记。 本书蕴含了作者对四季变幻，花开花落的感慨与对人生的感悟。静下心来阅读本作，读者也能体会到字里行间这种特有的安逸和身为园丁的小快乐，赶快拿起铲子，也来做一个零基础的小园丁吧！

这是一本令人惊讶的保加利亚的畅销书,被赞誉为保加利亚的《小王子》。这本书从一次令人愉快的冒险开始讲述,在故事进展过程中它能呼唤人们的精神、抚慰人们的灵魂。作品用满怀的热情和大胆的精神,涉足了多个流派,它见证了我们内心世界里的精神力量——循循善诱地激励我们去征服隐藏在我们内心世界里的那小小的“矮人”。作者有那种可以把别人难以表达出的东西清晰表达出来的非凡能力,作品字里行间中流露出无限韵味。和所有优秀的童话故事一样, 《安娜的精灵》也讲述的是人的内心世界。作者尽情释放的那些最值得珍惜的幻想,满注童真般的美好。因此,作品会与我们之间产生强烈的共鸣。这本书在保加利亚出版后,立即引起了全世界和媒体的关注。有评论称赞这本书及其作者正在制造一种新的经典,适合9到99岁女孩阅读。

仅仅是遇见你，便我觉得自己是世上最幸福的猫。
从最初的相遇，到最后的旅程，
与你度过的每一分钟，见过的每一件事物，
都是我一生中最美好的回忆。
从孩童时代开始，悟就习惯了在全国各地频繁搬家。偶然的机会，他结识了野猫“娜娜”并收养了它。可是后来因为某些原因，他不得不为爱猫寻找新主人。于是，一个男人，一只猫，开始了感人至深的最后之程。
一路上，他们相依为命，相互依赖，陆续拜访了继承老家照相馆、老婆离家出走中的小学同学；性格粗犷豪爽、现在在当农夫的初中同学；以及在富士山脚下经营宠物旅馆的高中好友。随着旅程的深入，悟凄苦而坚强的过往人生也慢慢浮现出来。
后来，悟住院了。他们见面的机会越来越少。在悟过世的那一天，他竭力睁开眼睛，看着娜娜，用尽全身的力气说了最后一句“谢谢”。
娜娜回忆着这段旅程所经历的风景：青苗摇曳的田园、路旁紫色和黄色的花朵、吃草的马、鹿屁股上的白色心形、以及他们所爱的人们的笑脸……相信悟的死绝不是终结。娜娜将带着这些留存在心中的美好世界，继续前行，想念着先走一步的人，思念着随后会来的人，直到他们在地平线的另一端相遇。

一个可爱的老头儿，作品屡登《纽约客》封面，在他七八十岁的时候，突然希望将自己半生的心得、故事，讲给一个年轻人听，让他们能更从容地面对这个动物凶猛的世界。
他讲了自己初入行时遭遇的惨不忍睹的错误和失败，念叨了生活和职业的艰难，分享了成功给他带来的大房子，甚至连无奈卖掉大房子时的黯然神伤也没有放过。
他希望为刚刚站到人生起点的年轻朋友们点一盏不太壳的灯，微微的光照亮必经的路途。
他希望在年轻人灵感枯竭、呕心沥血的作品被无情退回时，能够拍拍他们的肩膀，告诉他们别忙着愤怒、哀叹、自怨自怜，甚至从此抛却梦想。
他还希望年轻人成就在身、偶尔找不着北的时候，能够给他们来点儿冷风吹，告诉他们要再三反求诸己，深刻检讨自己的作品，追求自己的最大潜质。