知名游戏《刀剑乱舞-ONLINE-》的首本官方设定画集，收录46名刀剑男士，每个角色各绘制了五种模式下的插画。披露了各角色在服饰、表情、个性、刀派等方面的细节设定。本书由33名插画家携手打造，同时揭载大量首度公开的珍贵插画。

桑贝是谁？
最简洁的回答莫过于—绘本大师。
提到绘本，有人会说台湾几米，然而谈及人文传统深厚的欧洲绘本，没有人敢忽略桑贝。
桑贝是一个精圆半吐的概念，一种品味，一类格调（如果格调一词还没有被糟践彻底的话）。他的好处在似远忽近之间，在半梦半醒之间，在冷漠和悲悯之间，像一杯沉淀了许久又被轻轻搅动的水。
从1960年为《小淘气尼古拉》画插图一举成名之后，到现在，他已有二十多部著作问世，全世界都有执著的桑贝迷，他们用自己的方式交流和分享阅读桑贝的快乐。桑贝没有什么桑贝式的语言，这让桑贝迷缺少了其他迷们常用的切口，“桑贝”成了进入这一迷人世界的惟一密码。
你很难一下说清桑贝关注什么，法国报刊说：“桑贝笔下的典型人物，身躯小得像鸟，却无法自由翱翔，是受到日常琐事牵拌的理想主义者—梦想着自由开阔的空间，却被牢牢地绑死在地上。”
他很冷峭，《兰伯特先生》完全是一部法国艺术电影的作派，固定的场景，固定的人，翻来覆去的圣诞，一个总是缺席的人，却是全书的主角。政治、足球、女人成为男人掩盖内心荒凉的出口，咖啡馆里的人生是无出路的，每个人都滔滔不绝，但都一言未发。他很幽默，《航空信》里横冲直撞的文化和深厚悠闲但多少有些没落的文化冲突被演绎得令人捧腹。他很细腻，《我的另一半》是一幅各色人等的情感风情画，渴望、计算、付出、等待，每一个情感横断面都黏稠、荒诞，充满怀疑。他很犀利，《清晨》所描绘的是梦与醒的交界，那是意志和欲念、希望与失落共生的时间，那些意识流动的画面和晦暗的情调剥离出的人，也许离我们的灵魂更近。《一点巴黎》中的巴黎再大，不过是个道具，所有景致的背后，是个卑小的法国外省人。也许这样去理解渺小的人，要比了解一个伟大的城市有意思得多。

本书集结了幾米为当年单色印刷的报纸副刊所画的插画，以及画面陪伴着许多文学家的作品，各有不同的滋味与风采，是一本插画组成的文学纪念册。
幾米也在这些插画间，与读者聊聊创作插画的经历和心得，是他多年来对插画创作的小小分享。

小女孩苏菲最喜欢的植物图鉴散开了，虽然书店里有很多新的图鉴，可是她还是希望能把自己这本修补好。可是，该找谁修书呢？啊！就去找卢利尤伯伯吧！
卢利尤（RELIEUR）是“再一次重新装订”的意思，也用来形容专门运用60多项手工技术来重新装订、修补旧书的人。
在卢利尤伯伯手中，苏菲的书焕然一新，图鉴换上了新书皮，上面还有她的名字呢！苏菲的书有了新的生命！而且，这本书再也没有坏过。多年后，苏菲已经是一名植物学家了。

《素描的诀窍》向我们介绍了一种完整的作画方法，你可使用这种方法来作各种类型的画——即使你曾怀疑自己的作画能力。这种方法是建立在55种“绘画诀窍”之上，并循序渐进地加以介绍。而在介绍每一种诀窍时，都附有大量的实战练习，以便更好地学习。书中将会介绍一些有用的概念：比如：何为叠笔、聚变、映射、夸大；何为自由笔势、控制笔势，又如何运用；何为光影效果、深度效果、笔触笔果，又如何表现；何为“创造性作画”，又如何用来激发想像力。 ☆55种提高绘画能力的具体诀窍，48节帮助掌握技巧的自助课程，8张评估自身进步的自评列表，让它们带你去重新认识视觉艺术。 ☆伯特·多德森告诉我们：“只要能握笔，就能学会作画。”

《雪人》内容简介：少年早上起来，发现窗外已经是雪花飘飘了。他冲出屋去，堆了一个足足比他高出一倍的雪人。他给它戴上了帽子，系上围巾，又用橘子给它装上了一个大红鼻头，用煤球做了眼睛，再画上嘴。哈，一个活灵活现的大雪人！
可这天夜里，少年翻来覆去怎么也睡不着。半夜12点，他爬了起来，打开了前门，哇！他发现雪人活了，雪人正摘下帽子向他致礼哪。
少年请雪人来家里坐客，这让这个冰冷的巨人非常兴奋，它看了猫、看了电视、试着开了开灯、把厨房的纸巾全都扯了出来，它喜欢大嚼冰块，但它怕火。少年“嘘”了一声，轻手轻脚地把它领上楼，带进爸爸妈妈的卧室，让它看熟睡的爸爸妈妈。它盯着爸爸浸在杯子里的假牙看了半天，还戴上妈妈那顶缀着一朵紫花的宽檐帽，系上爸爸的领带，戴上爸爸的眼镜，穿上爸爸那条系不上扣子的裤子，照起了镜子。然后，少年和雪人在楼下共进了一顿丰盛的烛光晚餐。
接下来，该轮到雪人了。
它拉着少年出了门，手牵手地一起飞到了风雪交加的天空上。飞过荒野，飞过了一个看上去像是俄罗斯或是中东的地方，降落到了看得到海的栈桥上。可看着看着，雪人突然发现不对了，天边出现了一抹红霞，不好，太阳要出来了！
它拉着少年飞了回去。
他们平安地降落在了少年家的院子里。少年恋恋不舍地告别了雪人，推开门，在爸爸妈妈起床之前跳到了自己的床上。可是当第二天早上醒来时，少年冲到屋外却发现他的新朋友已经融化了，只剩下了一小堆雪、一顶帽子、围巾以及几个煤球。

ダメです。人のモノにマーキングできません
人類強化獣種の中でも強力な性フェロモンを持つ光陽に、ひとり抗う右腕・ジェイド。
光陽がどんなに望んでも、ジェイドは決して挿入しないーーー。
恋とホルモンに振り回される、非凡なふたりの関係の先には…?
新エピソード38Pを最速公開、さらに、ここでし読めない描き下ろし10P!!
夢が漲る話題作、待望のコミックス化!!

《透过镜头:美国 最伟大摄影作品集》内容简介：《透过镜头》是国家地理学会迄今为止内容最为广泛、也是最为重要的一本出版物。专集荟萃了美国《国家地理》杂志千万张图片中231幅壮观动人的画面，展现了110位杰出摄影师的佳作，并由《国家地理》编辑亲自执笔撰文。《透过镜头》按地理区域分为六部分：欧洲、亚洲、非洲与中东、南北美洲、海洋与岛屿、宇宙。作品描绘了世界各地丰富动人的文化场景，鲜明而有意味地对比了乡村与城市、过去与现在。国家地理闻名世界的摄影师们以自己的专长，在不同的专题的画面中展示了他们高超的技巧、敏锐的观察与探索的精神。《透过镜头》秉承了美国国家地理学会"整个世界的一切都是我们探索的主题"的宗旨，及"人性化的地理学"的理念，在惊叹与永恒之间，展示着不同区域自然与文化生动真实的状态，用图片传达出其杰出摄影师对世界的理解与感受。
《国家地理》是美国国家地理学会的官方杂志，在国家地理学会1888年创办的九个月后即开始发行，现在已经成为世界上最广为人知的一本杂志。杂志内容为高质量的关于社会、历史、世界各地的风土人情的文章；其印刷和图片的质量标准也为人们所称道。这使得该刊成为来自世界各地的摄影新闻记者们梦想发布自己照片的地方。

这套作品分为三册：《我们的家》、《我们的房子》、《我们的农庄》专为儿童编辑出版。所选作品以家庭生活、庄园生活为主要内容，孩子无疑是其中的主角。

《图书编辑校对实用手册（修订版）》初版于2002年，2004年即已售罄。近年来，不断有出版单位和读者打来电话求购此书。有鉴于此，我们决定再版此书。此次再版，编者对部分内容进行了修订，订正了书中百密一疏的讹误，删除了少数实用价值不大的内容，增补了若干新内容，根据最新资料，更换了少数过时的内容。
希望《图书编辑校对实用手册（修订版）》能给广大出版从业人员提供切实的帮助。

新编日语·第2册修订本教学指南，ISBN：9787544620154，作者：池建新 编著

新编日语，ISBN：9787544616294，作者：周平，陈小芬 编著

我们醒着却以为自己在梦中
我们流连梦境却以为自己正清醒
梦境与追忆点缀着同一个道标
那里的午后有依然香甜的玛德莱纳点心
那里的夜晚有壁炉的暖意和热气袅袅的花草茶
它们已经逝去
它们又不时归来，袭扰我们的梦乡
它们有一个共同的名字
——童年。
本书收录Lisk近年来创作的绘本故事以及部分彩插。
翻开它，你将被卷入一场人格分裂的旅行……
让你永远不敢预测下一页的奇妙体验！

“相信画画，画画就会拯救一个人。”——LISK
在国内年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界，于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间，美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约，寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长，像一块海绵不断吸收，个人风格愈发明显。从2012至2015，绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。
《一个人的博物馆》是她的自传式画册，向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人，带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。

小女孩意外得到了一支神奇的红色画笔，用这支笔画出的任何东西都可以变成真的。她在卧室墙上画了一扇门，当门打开时，她发现自己进入了另一个国度，一场不可思议的旅程就此开始……本书仅用图画讲述了一个激动人心的历险故事，画面细节丰富，场景衔接自然流畅，情节的推进更是扣人心弦，原本静态的图画仿佛电影一般充满了动感，引人入胜。

弗莱娅一直有着好胃口，她可以吃掉妈妈为她准备的所有东西，直到有一天，她突然宣布“你的木豆菜和米饭真是太难吃啦！”第二天晚上，她一脚踢开了烤土豆和培根，然后又是腊肠……她变得越来越虚弱。妈妈一点办法也没有，只好打电话给外婆，外婆说告诉妈妈，妈妈三岁的时候也是这样的，她让妈妈把弗莱娅送到她那儿，聪明的外公外婆快就把问题解决了。他们是怎么解决的呢？他们给弗莱娅准备一顿特别的大餐，并且给她上了永远也不会忘掉的一课。

小青蛙皮波很悲伤，因为他再也不能做梦了。他背着小书包，站在地里，忧伤地望着天空
皮波睡不着的时候，就数绵羊，数着数着，真的遇到了一只小绵羊。
这只小绵羊告诉皮波，她能去梦里旅行。为了能找回丢失的梦，他请求和小绵羊一起出发。
他们一起走过了五月鲜花盛开的牧场，听到了罂粟花的梦想；走过了六月长着美丽水的池塘，获知了一条鱼的梦想；走过了七月开满牵牛花的大原可是，在雪花飘飞的寒冷的十二月，皮波突然丢下小绵羊独自走开了。一月的大雪中，皮波独自在森林里走着，他感到了寂寞，他想知道小绵羊在哪里。于是，他继续朝前走，继续找寻。

凭借《阿莫的生病日》荣获凯迪克金奖的插画家埃琳·斯蒂德，与作家朱莉·福利亚诺继《接着，春天来了》之后，又一次共同创作了这本《如果你想看鲸鱼》，讲述了一个关于“专注”的故事。
如果你想看鲸鱼，你要知道不能去看什么。粉红玫瑰，鹈鹕，可能会出现的海盗……如果你想看鲸鱼，你必须要一直盯着海面，等待，等待，继续等待……

「紙張本身其實並不纖細，纖細的是紙張所觸發的人類知覺。
白淨且具有張力的紙張，其特性喚醒了人類的感覺能力，
讓觸覺神經更加地敏銳，並感受到每一個接觸的細微差異。
純白卻易染髒污的紙張，其弱點反而是培育纖細感受的溫床。
透過『SUBTLE』一題，期望能探索出啓發人類各式活動的紙張之魅力根源。」─原研哉
◆ 日本第47屆TAKEO PAPER SHOW……策展過程與展覽作品之完整記錄
自1965年持續舉辦至現在的「竹尾PAPER SHOW」，為日本的株式會社竹尾持續透過「紙張」主題的展覽推廣紙文化。本書彙集了2014年第47屆竹尾 PAPER SHOW的展覽作品的創作過程與理念，日本平面設計大師原研哉受邀擔任策展人，以「SUBTLE」為題，其所代表的意義即是—被紙張所觸發並漸次琢磨越發細緻之人類的各式感覺樣貌。邀請了橫跨多領域、與此主題相契合的創作者們，製作了諸多作品。此展曾於東京與大阪展出，2015年5月巡迴至台北華山文創園區。
◆ 原研哉與橫跨多領域的創作者們……對於紙張的「纖細」發想
‧SUBTLE | CREATION | 參與創作者
石上純也／色部義昭／葛西 薰／田中義久／冨井大裕／TORAFU建築設計事務所
中村龍治／服部一成／JINAH HAM／原 研哉
三澤 遙／皆川 明／宮田裕美詠／寄藤文平／和田 淳
‧SUBTLE | COLLECTION | 蒐集古今以來「紙」的樣貌
迸發／書寫／筆記／凝視／裝飾／形塑／穿透／風貌留存／/摺紙／鋪設／封蠟／彰顯自我／創造觸感／端正衣襟／珍惜／包裝／延展／品味剎那的餘韻／開封／腐朽
原研哉以「SUBTLE」為題，邀請了橫跨多領域、與此主題相契合的創作者們，製作了諸多作品。另也依循相同主題，收集展示了許多事例，它們的共通點是具有被紙張所引導出來的細緻感性反映在其中。以上分為「CREATION」和「COLLECTION」兩個章節。本展還特別邀請了攝影家上田義彥先生，拍攝一系列「紙的肖像」，期盼觀者可以從中感受到紙張原初的古典意象，以及紙張的嶄新形象。還邀請noiz建築設計事務所設計了三種展現全新風貌的紙張新品，呈現出結合先端科技、走在時代前面且持續成長的紙張新樣。
◆ 紙張的「白」與「張力」……回到「一張紙」的最初價值
原研哉認為紙張本身其實並不纖細，纖細的是紙張所觸發的人類知覺。白淨且具有張力的紙張，其特性喚醒了人類的感覺能力，讓觸覺神經更加地敏銳，並感受到每一個接觸的細微差異。「SUBTLE」字面上的意思雖然是微小，但其實其內涵並不小，反而是連繫著無邊無際的感性世界。透過「SUBTLE」一題，開展出啓發人類各式活動的紙張之魅力根源，期待藉由展覽與這本書，人們對於紙張的未來，能夠萌發出嶄新的認識與想像。
◆ 記錄原研哉兩場跨界對談……一探紙張和人類文化生成的美妙交集
書中也另整理記錄兩場跨界對談：原研哉x森田真生（數學研究者）、原研哉x山口信博（山口設計事務所、折形設計研究所負責人），以多個角度一探紙張的本質特性在人類文化活動裡的細緻面貌。