蔡健雅2013巡回演唱会「美丽突然发生」8月开唱
8/10上海 8/31北京 美丽现身
先发曲〈Easy Come Easy Go〉与MC HotDog热狗首次合作
拍摄MV变身城市新潮女作家 音乐唱出男女心事

荣获三届金曲奖最佳女歌手及无数大小音乐奖项的全才创作女歌手蔡健雅预计在秋发行新专辑，拍摄新歌〈Easy Come Easy Go〉MV现场，Tanya也欣喜的公布「2013美丽突然发生」巡回演唱会将从上海开唱，目前确定8/10在上海，8/31在北京，Tanya将带着浪漫细腻的歌曲让大家感受到全新的能量，喜欢挑战的Tanya首次和饶舌歌手MC HotDog热狗合作并且唱〈Easy Come Easy Go〉，两人以男女不同角度用音乐诠释新时代爱情观—“认真却随性的爱情”，Tanya在MV中也首次出演知性女作家角色，与男模李至正演出暧昧情怀，姚中仁饶舌道出男性观点，不过，两人唱得精彩却没有对手戏，直呼可惜！！
蔡健雅自2011的「Tanya_and_the_Cities亚洲巡回演唱会」之后鲜少有大型演出，2012年以《说到爱》专辑打破纪录第三度拿下金曲奖最佳女演唱人奖，这两年她潜心创作，许多粉丝都等着她的新作品，2013年，终于宣布2013巡回演唱会将会在8月从上海开唱，这相信是许多粉丝的福音，不止有许多畅销曲，同时也有她的新歌，名为「美丽突然发生」的巡演名称也由她的心境衍生而来----「几度在心情的迷宫中困顿挣扎，没有出路和解答，一瞬间，那道极光却划破天际，双翅破茧而出，美丽 突然发生。」，是Tanya跨越父亲过世及情伤的疗伤阶段，迈向「诚实而自我」的新旅程，在公布8/10上海及8/31北京两场演唱会的同时，她的最新作品〈Easy Come Easy Go〉将作为这次巡回演唱会的先发曲。
和饶舌歌手MC HotDog热狗首次合作，便大胆唱出现代男女心声，这是她首次制作饶舌歌曲，蔡健雅在MV中也首次要揣摩女作家心境，作为时下爱情的观察家，蔡健雅与男模李至正发展出一段暧昧的感情，强调”活在当下”，只要真心付出享受，不用执着于长久，在MV中Tanya一袭纯白裤装展现她的优雅与品味，饰演一位女作家，被工作人员称作”台湾版凯莉(欲望城市)”，她也恰如其分的演出到位；反而是和她对唱的MC HotDog热狗在MV中两人没有对手戏，在拍摄时都大叹可惜！此次Tanya主动找MC HotDog热狗合作，不仅让工作人员吃惊，接到邀约的MC HotDog热狗本人更是惊讶，他表示：「以往都与辣妹合作，从来没想过可以”创作才女”蔡健雅合作，非常的兴奋。」Tanya表示：「一直觉得热狗非常有型也非常有魅力，以这首歌要表达的爱情观来说，热狗是最佳代言人。」她还盛赞热狗写的rap词很对味，「没想到热狗内心是这么温柔的人，感觉我的语气比较像男生，热狗的语气比较像女生。」两人合作录音十分愉快，彼此也认识了对方的”真面目”，Tanya说：「热狗在萤光幕前好像很「坏」的样子，但在工作时却非常敬业、有礼貌，是非常大的反差。」而MC HotDog热狗也说：「Tanya在萤光幕前看起来比较有距离，私底下却很直接很好相处。」虽然在MV中没有对到戏，但未来一定有在舞台上合作的机会，Tanya还说：「我可能要穿辣一点才有机会跟热狗一起表演。」让MC HotDog热狗十分期待。
这首2013「美丽突然发生」巡回演唱会先发曲〈Easy Come Easy Go〉将会在4月24日于HIT FM全球大首播，除了台湾，还有马来西亚、新加坡、加拿大等国家都可以同步听到这位金曲歌后的美丽新声，关于蔡健雅Tanya的最新讯息，粉丝们可以上她的脸书官方专页
，随时掌握Tanya的最新动态。

十年幕后，一鸣惊人，当红艺人御用制作人变身超人气唱作新星
12支demo千万次试听，炼出人生第一张全创作大碟
董运昌、Jerry C、薛琳可、陈迪、周坤两地优秀音乐人操刀制作，英国完成后期
关于金玟岐：
一个游离放空的自习下午把她送进了音乐学院，
一个货不对板的主修专业让她重拾创作之心。
“再次正式的介绍我自己，我叫金玟岐。之前如果我有幸被你听到一些散落在网络上的Demo，被认得、被评论,或被记得、被鼓励，为此非常感谢感动感恩。才华有限一直是我对自己最客观的认识，所以为了不忐忑的被听到，侥幸的被认可，我开始了制作自己第一张个人全创作专辑的不归路。”
这是金玟岐写在创作笔记里的一段话。
唱作人、制作人、幕前、幕后、电影、唱片。
近10年的创作功力让她第一次在网络上分享为自己创作的音乐作品，立刻成为网络最具讨论度的新晋女声；
首支正式单曲《才华有限公司》拿下虾米音乐人《寻光集》合辑试听量第一位；
一次挥洒电影观感的抒臆之作《岁月神偷》闯入各大榜单高居不下，更获得导演陈思成亲赞。
纵使一夕间成为落入小众世界的大众，独立于她不再是一种风格，而是一种态度。
城市众生相、秋水知冷暖，音起于心、词始于感，难过时克制、快乐时放肆，这就是金玟岐，写一写唱一唱的狮子座女生。
金玟岐从十年创作demo中精挑细选出十首佳作，邀请董运昌、Jerry C、薛琳可、陈迪、周坤等两地资深音乐人共同编制出十个不同的音乐故事。唱片更送往英国，由与Queen、Madonna 、Killers等众多大牌音乐人合作的母带工程师Tim Young完成后期制作，只为呈现最完美的第一张个人专辑。
关于完美世界：
当我们还是小孩，对于这大人的世界总是抱有完美的幻想，
幻想有一天可以成为医生、律师、科学家、航天员、亿万富翁…
幻想有一天可以和心爱的人如童话故事般相爱而不离不弃…
幻想有一天可以没有牵绊，自由自在的环游世界…
于是我们带着那些幻想仓促的变成了大人，衣冠齐楚的来到了完美世界，
在高楼林立的城市中忙碌着，为新闻里的航天员叫好，读亿万富翁的心灵鸡汤…
在车水马龙的人潮中拥挤着，对深藏心底的他/她只字不提，与擦身而过的他/她谈笑风生…
在昼夜更迭的时光中提醒着，那一而再、再而三被搁置的些许梦想…
我们，都成为了这完美世界中不完美的人，
可是，不完美的我遇见不完美的你，
好像，这个世界又更完美了一点点。
推荐曲目：
/ 小人物
大人物说过一句话：“梦想还是要有的，万一实现了呢？”这句饱含励志的话，背后也藏匿了点点滴滴无数奋斗的心路历程。或许每一个小人物，都有一个成为大人物的梦想，而每一个大人物在成为“大人物”之前，一样都是小人物。
献给在千万个在生活这个“大话题”下努力打拼的“小人物”们
/ 13
有些话我们终究没能说出口。
有些心动最后莫名的无疾而终。
有些人不偏不倚就住在记忆里。
有一个节日叫二月十三，
庆祝我们从未失过的恋。
写在情人节前一天，
献给那些无果，而又肆意滋长的爱情
虾米音乐人寻光计划独家出品
所有贝斯 All Electric Bass - 郑骅骅 (except track "小人物" by Jerry C、"装修" by 薛琳可)
所有打击乐 All Drum and Percussion - Kito Hayato (JPN) (except track "岁月神偷" by 王斌)
所有弦乐编写 All String Arrangement - 薛琳可 (except track "小人物" by Jerry C、"有志青年" by 陈迪)
所有弦乐演奏 All String Performance - 中国国家交响乐团 (except track "小丑"、"有志青年" by 亚洲爱乐乐团)
所有合音编写/演唱 All Background Vocals Arrangement & Performance - 金玟岐
录音师 Recording:
薛琳可@Galaxy Studio,Beijing
卢楠@Busy Bee Studio,Beijing
齐东强@PlayEar Studio,Taipei
陈宗宏@Impact Studio,Taipei
付鹏@Ecstacy Studio,Beijing
周天澈@Tweak Tone Lab Studio,Beijing
混音师 Mix Engineering:
卢楠@Mega Wave Studio,Beijing & Busy Bee Studio,Beijing（track"小人物"、"无耻之徒"、"岁月神偷"、"装修"、"13"）
赵靖@Big.J Studio,Beijing（track"小丑""有志青年"、"城市背后"）
宋予宾@T.K.Studio,Beijing（track"大儿童"、"讨喜"）
母带制作人 Mastering Produced - 薛琳可
母带工程师 Mastering Engineering - Tim Young@Metropolis Studio London,UK
制作特别鸣谢 Special Thanks to 郭顶、刘大江、莫凡、赵珞洱（姓氏字母排序）
出品 – 虾米音乐人 i.xiami.com 、金玟岐
制作人-金玟岐
监制 - 朱七
总统筹 - 赵宗
音乐人统筹 - 李唐甲子
企划统筹-金玟岐、林初霞
线上推广 – 林初霞
线上推广支持- 朱琪芳、陈皓
媒体推广- 闫超
专辑文案 – 金玟岐 、林初霞
视觉总监：小甜腥
平面摄影：小甜腥
平面美术设计：赵宏韬
插画：小甜腥&于晓
造型：小甜腥
化妆：晓明
经纪事务– 金玟岐
生产管理/独家销售 – 独音唱片（内地）、佳佳唱片（台湾）

我們擁有太多方式表達
卻忘了怎麼說話

究竟是你我都開不了口
還是這個世界讓我們都失去言語


蔡健雅Tanya 2015全新專輯 【失語者】
11.13 正式發行

集結美、英、中、日、法、義、德幕後團隊合力打造
十首精心提煉的風格之作 一張實驗破格的極致音樂

蔡健雅Tanya華人世界最重要的女性全方位音樂人，鮮明的創作風格與獨特嗓音，唱作俱佳又具製作實力，讓她於更迭汰換的樂壇屹立不搖，樹立無可取代的地位。每次出輯必創佳績，不僅囊括海內外各大音樂獎項，更在台灣金曲獎上創下紀錄，獲得三屆金曲獎最佳國語女歌手殊榮。繼2013專輯《天使與魔鬼的對話》後，2014年隨即發行一本結合甜點烘焙與生活自白的文字作品集《Tanya的做作派》，展現多面創作能量。同時受邀擔任「中國好歌曲」實境秀音樂導師，Tanya期望能發揮自身影響力，所以竭盡所能提攜後起新秀。歌唱多年一直希望盡己之責回饋社會的她，也於同年舉辦Project WAO (WOMEN AS ONE)女生團結音樂節元年演唱會，身為Project WAO發起人之一，與張惠妹、那英、林憶蓮等人共同演出，促成了華語流行樂壇極為重要的女性音樂盛事，並引領眾人關心女性權益。
這些年來接續一連串豐富不凡的人生際遇，讓Tanya對生命有更多的體悟與感觸，儘管音樂歷程上享有了輝煌成就與榮耀，她依舊像一塊永遠吸不滿的海綿一般，時時刻刻精進自我技藝，嘗試多元豐富的生活經驗。2015全新專輯《失語者》將是她最嘔心瀝血的作品，無論環節上之細膩，聽覺上之驚艷，音樂上之成長，都坦白真誠地顯現在這次新作裡。

「製作專輯時，突然有種想冒險的念頭，極欲離開始終覺得安全的範圍，就像拿一根針不停地往身上扎，刺激自己拿出有別以往的驚人之作。」

睽違兩年全新作品【失語者】，突破過往熟悉的都會療傷氛圍，Tanya以前所未見的音樂風格與敘事方式，大刀闊斧展現專輯新氣象。不再侷限於情愛世界悲歡情緒，由內層往外圍擴散，Tanya試圖探討當前環境對新世代生活的衝擊與翻轉。當生活智能越高端，被電子科技制約的我們，生活卻愈見封閉密鎖，情感不再交流，世界開始失溫。Tanya說：「這張專輯沒有天使了，只剩魔鬼，大家都不知不覺走進冷漠的世界，失去人與人之間的接觸與溝通。」因此Tanya決定運用實驗電子的音樂形式，來隱喻環境疏離隔絕的景象，像是時下生活的縮影。為了盡顯Tanya對社會的觀察與剖析，首次將專輯全交由知名作詞人小寒掌舵側寫。一直以來Tanya認為小寒是最懂得她的旋律裡想要說怎樣的故事的創作人，專輯收錄的10首新品濃縮了人類現況的各類狀態，小寒精確地傳達出Tanya心中的現實世界，默契絕佳的兩人聯手打造《失語者》這張概念完整鮮明的作品。

蔡健雅x小寒 全曲詞創作 德、英、美、日、中製作團隊
全球頂尖音樂人跨界共造全新專輯《失語者》

製作專輯時Tanya每次都會問自己：「我還想說什麼？」持續尋找新鮮靈感的她，首度嘗試冷調電音樂風，在演唱與製作層面帶來了極大的轉變，為了體現人們在崩離酷冷世界裡被冰封的溫度與暖意，Tanya也刻意琢磨唱歌口氣，以中低音唱腔表達內心本質的獨白，更深層更貼近專輯的內涵。這次Tanya首度參與全編曲製作，『寫歌時不知道會是這樣的過程，一直不停地跳躍思考，製作、編曲過程其實是很驚恐，不斷的自我懷疑，也已經不知道什麼才是更好的。』Tanya這麼形容這次讓她極度崩潰的錄製過程。「這張專輯就像黑洞，太多未知的可能性，但卻更讓人想要試著從中找回自己。」幾度喪失自信萌生放棄念頭的她，在頑強好勝心與不服輸個性驅使下，Tanya成功征戰製作瓶頸與難關，自我淬煉，終於端出一張精彩可期顛覆自我的全新作品。

力求突破的Tanya構思整張專輯時，期望向上攀升擴大音樂的格局與視野，改變以往單槍匹馬獨立製作的模式，首次邀請大陸知名音樂人安棟共同操盤製作。當隨性派遇上學院派，力求完美嚴謹的兩人，數度為了製作細節各持己見，雙方不厭其煩持續『砍掉重練』，在精益求精不斷琢磨下，最終堪稱完美地遞交出一張『對得起自己』的絕佳專輯。從詞曲創作、製作編曲，廣邀全球各地德、英、美、日、中等國際樂壇優秀音樂人齊心合作，奮力激盪出既前衛又有前瞻性的音樂風格。凡事親力親為的Tanya更前往英國，與曾任 Lana Del Ray、Blur、Tiësto、Florence + the Machine的母帶後期製作工程師John Davis合作。Tanya企圖透過電器迷耀的音樂器象，象徵現時人們生活的電子世代，專輯多元精彩，展現前所未見的創作底蘊。

首波破格主打《異類的同類》前衛實驗電子音樂
遠赴法國拍攝 營造謎離冷冽異國氣息

單曲《異類的同類》由德國Michael Pfirrmann與製作人安棟編曲，神秘詭譎的迷幻電音和著Tanya獨特的沉緩低音唱腔，以滂礡之姿開啟此張新作的全新格局。
為了打造全新專輯的不凡氣勢，特地邀請知名廣告/電影導演陳宏一執掌，Tanya與視覺團隊遠赴法國巴黎取景。曾以『左岸咖啡』系列廣告成功打造法式風情的陳宏一，為了精確掌握『異類的同類』透露出城市人們的孤寂脆弱、放縱抽離的集體情緒，特意選擇Tanya視為第二個家的城市--巴黎拍攝影像，透過其獨特視覺語言與敘事風格，以詭譎手法拍出抽迷幻抽離的『午夜巴黎』，在最熟悉的地方也可能是極為陌生的所在，赤裸面對內心底層的暗黑與慾念。讓Tanya隻身遊走於夜晚時分的巴黎街頭，在最寂寥漆黑的異地映照內心炙熱狂暴的渴望。快速抽動的剪接，炫目堆疊的畫面，讓此支MV成功營造虛實交錯慾念糾結的情境，完整呈現了『異類的同類』所講述的中心概念。

绵绵细雨随风飘落，手中折扇尽显温柔，烟雨朦胧的弄宅小巷间，身着旗袍的绰约身姿踏雨而至，宛若风雨中摇曳的鲜花，惹人注目，待人采摘。苏运莹不同以往空灵、清透的嗓音，反转式的性感唱腔蕴含三分柔七分媚，搭配气势磅礴的古典打击乐与悠扬的弦乐，展现了极具东方韵味的魅力歌声，回味烟雨初蒙的暧昧时候。

《日落大道》是羽果2014年推出的全新录音室专辑，也是乐队的第三张正式专辑。自2010年推出单曲《梦开始的地方》之后，乐队由于自身的调整，一直尚未推出全新作品，此张专辑则是集成乐队2012年前后创作的作品，经过精心筛选和制作之后面世的又一力作。
羽果从其第二张专辑《巴别塔》开始，就一直探索在音乐中加入电子元素的表现形式，并将这种尝试贯穿于之后的作品创作当中。而在《日落大道》中这样的表现方式依然得以延续。区别于《巴别塔》中大量TRANCE舞曲风格的运用对宏大氛围的营造，这张新专辑更偏向于将电子元素作为音色和节奏的辅助，从而更加强调和突出乐队的整体性。根据专辑主题的基调，在大部分作品中采用了更加硬朗的吉他和贝司音色，搭配厚重扎实的鼓音色，使作品富含饱满的冲击力和律动质感。在旋律和编曲方面，则保持了一贯的流畅和精致，毫无疑问是羽果一如既往的风格。值得一提的是，国内知名电子音乐人严俊也参与了该张专辑部分曲目的制作。
在专辑主题方面，羽果采取了惯用的意象表达方式，将“日落大道”作为理想与现实交织更替的象征，通过每一首歌曲背后的故事去展现不同人物的境况和命运。歌词表现上，相比以往也做出了更加写实的风格尝试。有意思的是，也许你还能发现人物在不同故事中的穿插：《与魔共舞》中对权色交易的隐喻，让人联想到《番茄荷尔蒙》中对真人选秀的戏虐；《以荣耀之名》中的体育明星还在为命运起伏扼腕无力，《天亮不要叫醒我》中的“麦地诗人”海子已经沉睡在了理想世界的彼岸；《光阴浮尘》和《再见，妈妈》中的倔强少年已不再年轻，回首才发现时光荏苒；而《小角色》和《玛莎和拉蒂》中小人物的无奈挣扎，则在《青苔》这首唯一的纯乐曲作品中，留下了无声的唏嘘。
在理想与现实的较量中，人们往往总是看见成功的闪耀，而埋藏在这辉煌大道下面的，又有多少隐秘者的阴谋和失败者的黯淡。时光前行，闪耀的不会永恒，黯淡的终究遗忘，造梦的机器依然吞噬着这条路上前赴后继的人们。

一首《野子》制造了华语乐坛年度话题，让一个新生音乐精灵走入大众视野，她以浑然天成的独特符号，铺开无可复制的苏式乐章：纯朴而不粗陋；透明却又五彩斑斓；轻盈自由，同时带着海浪般的力量。
作为如此受关注和期待的音乐精灵，公司特意诚邀三次获得金曲奖音乐制作人陈建骐担当制作，在专辑制作过程中，并非一帆风顺，在第一次听到苏苏的音乐时，他直言内心的担忧，他认为苏运莹创作的过程和音乐风格跟自己和大众所熟悉的都不太一样，她的音乐不管是唱法还是文字都给人强烈的冲击，这种冲击让人印象深刻，同时也形成了距离感。这种距离感也让他觉得挑战和期待并存。
经过反复交流，他逐渐理解并走进了苏运莹的音乐，看到她音乐中的画面，看到她并没有被四年学院式的音乐学习所束缚住，她仍能自由地用音乐去表达自己。
苏运莹首张个人专辑《冥明》打包十首全新创作，畅快淋漓地展现她的音乐世界。冥为夜，明为昼，十首歌像一整日的心情更迭，专辑名取自同名主打歌，无拘无束的词句、唱腔和旋律描述了喜怒哀乐的周而复始。
主打推荐
第一波：《冥明》
第二波：《香香的幻想》
第三波：《宝贵》
音乐历程
苏运莹， 生长在海南三亚，大海边长大的孩子，从小就上树下水，造就了她自由的思想和丰富精神世界。高中毕业后的她只身从三亚来到北京,就读于北京现代音乐学院学习音乐，刚进学校的苏运莹首先接触的是民歌，大二后转到学习流行演唱，系主任衣江风成了她的授课老师，让她在音乐上受益匪浅，之后苏运莹参加第二季《中国好歌曲》演唱了原创单曲《野子》，获得得到田馥甄、范玮琪等众多歌手支持推荐，之后第二季《中国好歌曲》蔡健雅原创大碟《心宇宙》“主打之争”火热开战，苏运莹从12小时极限创作中战胜同组游怡婷登上本场主打席位争夺擂台，现场演绎极限限时作品《萤火虫》，以当晚全场最高分50分夺得蔡健雅队第一个主打席位。 《中国好歌曲》第二季年度盛典巅峰对决，为苏运莹帮唱的是S.H.E.成员、台湾歌手田馥甄，她与苏运莹共同演绎《野子》，并在终极对决中惜败杭盖乐队获得亚军并获得亚军。
制作人的分享
苏运莹有独有的符号，她的无拘无束无法取代和复制。她的创作难能可贵，文字出人意料的动人，看似不合常规的用法，却都饱含她赋予的意义。也许这张专辑不能超越《野子》带给大众的震撼，但却更丰富、多元，更有带入感，甚至魔音般耐听。
想对苏运莹和大家说的话：很开心的一次合作，不只简单的认识了一个人，而是见识到一种全新的音乐。合作过这么多音乐人，这是最惊喜的一次，很开心还有这样的人在做这样的音乐。制作时间匆匆而过，但仍有可遇不可求的默契，希望以后还有机会共同创作。
对苏运莹的音乐的期望：期待她开创并领导一个新的领域，不一定要拿自己的音乐去靠近人群，而 是要让人群主动靠过来。相信坚持下去，会形成强大的影响力。做音乐要保持这样的纯净，因为听的人能感受到。

她是山间奔跑的精灵 是肆意疯长的野子
她是苏运莹
唱作精灵苏运莹携手金牌音乐制作人荒井十一全新打造的原创专辑《幻》归来
让您久等 全心出发
当我们行走在都市串流在人群，
情绪寄生于每一寸空气中交流散发.
幻生幻灭 幻喜幻忧
打破常规，幻形于声，清透、空灵的好嗓音是她的杀手锏，别具一格的音乐风格是她的不妥协，在快节奏的生活中，用音乐留下最珍贵的瞬间，那些天马行空的想法，恍惚之际的留恋，无边漫长的等待，洒脱放肆的释放，一念之间的顿悟，青涩懵懂的爱恋，都值得被纪念。苏运莹用她独有的音乐语言，把生活唱给你听。
《它是一个序》早安版
就好比一本书的最开始保留了先导出一个序，也是一个全新的开端也像是像面对生活第一天的开始，对生活的认真对音乐的热忱，听完这个序，欢迎来到苏运莹的“幻”世界。
《IS》
我喜欢甜甜的味道，花儿香、草儿香，整首甜甜的音乐甜甜的唱着，向往着未来，在云端飞翔的，保持着最初的赤诚，崇拜着勇敢，一路闯过灰暗，因为有了甜甜的味道让荆棘路上燃起了光明。
《你也是吗》
平凡生活的调味剂，洒脱自由的凡人歌。
轻快随性的电子曲风，简单写实的歌词记录看到的生活。不同于以往的空灵意象化，苏运莹从意念幻象世界踏入简单生活，以第一人称视角诠释现代“孤独人”的生活方式。了无人潮的街道，形色匆忙的过客，回家后或是温暖或是寂寞，在孤独的时候，影子与你相伴左右，小小的幸福也能照亮你我，我们都用属于自己的生活方式，享受着平凡生活，所以，你也是吗？
《你拥有的是现在》
偶然的下雨天，女孩打着伞踏出门去看雨、买花，路上的人儿，躲着雨，撑着伞，狂奔着，漫步着，有的人撑着伞晃晃悠悠，有的人在雨中行色匆匆，时间就像他们脚下不曾停滞的水花，起起伏伏滴滴答答，仿佛一路向前，才是通往未来的方向，路过的，错过的都朝前走吧，亲爱的，你值得拥有更好的怀抱。
《在这里请你随意》
不为烦恼忧愁生闷气，不做世俗凡事的牺牲品，一如苏运莹自由随性的个性，在这首短暂的三分钟里，苏运莹用歌声表达了喜乐人生的超然姿态，打破对错，无视规定，没有不可以。她用音乐划出一片“烦恼禁区”，为枯燥无味的生活解放天性，动感活力的曲风，轻快干脆的鼓点，点燃热烈的情绪，幻想在每一个松弛的意境里。音乐起，请你随意。
《女人珍珠般的心》
陷入爱情的女人往往容易付出自己珍珠般的真心，却时常不被珍惜，动感鼓点和热烈电吉他的绝妙搭配，记录一段幻想梦境的“恋爱复仇笔记”，在无拘无束的幻想梦境中，化身正义的复仇之神，开启苏运莹的反击摇滚大作战，不被珍惜的爱情战役，不如潇洒离去！
《忧伤少年和阳光女孩》
当忧伤的男孩遇到阳光的女孩，是忧伤遮盖了阳光还是阳光洗涤了忧伤？苏运莹以活泼、欢快的旋律搭配调皮生动的个性唱腔，用轻松、甜蜜的故事情节，叙述了年轻的时候最美好的爱情，爱笑爱闹爱撒娇，忧愁焦虑多烦恼，时常存在问题，偶尔需要冷静，直到有一天，我们长大了，终于明白，彼此改变就是爱情最漂亮的证明。
《想你和我们的以后》
《忧伤少年和阳光女孩》的续集，安静的钢琴和抒情的鼓点交织成温柔的旋律，这一刻的苏运莹一改活泼、欢快的个性，用低喃般的轻柔歌声简述着关于爱情老去的岁月，当忧伤少年和阳光女孩渐渐老去，时光磋磨了他们的稚嫩和锐气，生活俨然只剩下忙碌，初恋时的甜蜜也变成了思念的心酸，但愿还有这样一首歌，能让我们回味起年少最美好的我和你。
《浓情浓意》
在我们所处的小小世界，生活和社会现象造就了很多人文情怀的诞生，得过且过偷渡一生，难免不甘于命运失落满怀，但若不在乎收获了什么，而是体会感受到什么，或许你将以最灿烂的微笑，迎接春暖花开。当你轻轻的推开一扇窗，对岸等待着你的或许是失落，但若埋下一伏笔，春暖花开便会是你最终所得，苏运莹将眼中的风景化成深刻的文字，把生活的点滴变成能量，透过悠扬的旋律，温暖每一个心灵。
《生活倒影》
生活的样子千变万化，可以是晨起时窗边展望的高楼，可以是街头无心闪烁的路灯。一个平凡的清晨，在不经意闪过的电视画面里，茶农采茶的画面，让苏运莹从中看到了生活的模样。采茶人满含疲惫的双眼，忙碌的身影不知疲倦，纵使生活总是充满苦难，却满怀热忱努力收获，即使历经艰辛，也期望着更好的明天。在那铺满漫山遍野翠色茶叶里，采茶的人们仿佛成了一整片绿色茶山里的细小点缀，像天空中的星星一样若影若现，闪耀在天空中，这份顽强，是生活最动人的倒影。
《时候》
绵绵细雨随风飘落，手中折扇尽显温柔，烟雨朦胧的弄宅小巷间，身着旗袍的绰约身姿踏雨而至，宛若风雨中摇曳的鲜花，惹人注目，待人采摘。苏运莹不同以往空灵、清透的嗓音，反转式的性感唱腔蕴含三分柔七分媚，搭配气势磅礴的古典打击乐与悠扬的弦乐，展现了极具东方韵味的魅力歌声，回味烟雨初蒙的暧昧时候。
《它是一個序》晚安版本
从早安，到晚安。
记录苏运莹从早到晚的生活。
早晨美好是生活的憧憬向往，夜晚陪伴是生活的真实写照，大片的留白将时间留给你，想想自己想想生活想想爱你的人和你爱的人，也许生活总是不尽如人意，但有他们的陪伴，你不孤单，如果你也是这样，请跟我一起唱。
寂寞落幕了，苏运莹的【幻】世界，晚安。

郭顶2016作品/ 1st / 《凄美地》 不知疲倦的人啊，去到那個一切未知的目的地。 在2016作品《飞行器的执行周期》，郭顶运用音乐与文字建构一个时空错置却充满人性的故事。在制作过程中试图将趋于冷调的主题变得有温度。在录音的过程中，声音与器乐的安排与录制也希望可以维持连贯性的情绪和口气，保留自然完整的风貌。

毫无疑问，羽果乐队一直在用他们的音乐实践着他们内心深处无处不在且时刻涌动的各种可能性。而在对于这些可能性的表达过程中，羽果选择了一种贴近你我心灵的姿态和语境。这样的表达可谓朴素，无甚华丽。但那些跃动的音符和真挚的歌声，都无一例外地来自乐队成员最真实的生活体验。这些向爱而生的感悟与体会，也构成了《那些我想对你说的话》的主基调。
假如说，羽果于2007年发行的首张专辑《失乐园》以及2009年推出的第二张作品《巴别塔》都带有某种宏大意象化的概念表达。那么，2010年5月的羽果，他们则是从飞翔的天空中慢慢降落在你我身边，轻轻地在你耳边唱出《那些我想对你说的话》。
那么，他们要对你说的又是怎样的话儿呢？其实，那些话儿，无法用文字来描述，它们可能琐碎、也有感伤、但却平和、更是真实。
羽果乐队依旧包办了《那些我想对你说的话》这张最新EP的全部词曲、前期录音以及后期制作。特别是主唱谢晖除了一如既往地担纲了整张EP的作曲之外，还首度参与了歌词创作。由他和谢俊一起完成了五首歌词，皆摒弃了华丽的辞藻与宏大的意象，他们在将这些年隐藏于内心却向爱而生的沉淀与感悟一一用平实真诚的歌词表达的同时，也让听者感受到了羽果音乐中无处不在的诗意与感动。这些细致入微的情感意蕴如静水微漪一般，通过耳膜传递至我们的内心，然后轻柔荡漾开来。
《那些我想对你说的话》整张EP在音乐性上依旧保持了相当的连贯性以及可听性。相比起《失乐园》的英伦乐风、《春晓》的古典情韵、《巴别塔》的电子与摇滚跨界史诗，这张新EP的音乐无疑是隽永而温柔的。六首曲子的编曲秉承羽果一贯的精致细腻的特点。而在配器方面，乐队基本上都采用了原声乐器，特别是吉他手万劢对于曼陀铃的精彩演绎令整张EP的音乐增加了更多的亮点。
值得一提的是，在这张EP前期宣传中曾推出一个特色互动活动——“爱情那些事儿”。羽果乐队在网络上征集有关爱情故事的照片和爱的寄语，选出六个具有代表性的爱的表达收入到此张EP中，并作为EP内页的设计部分，与羽果的六首作品共同成就了这份关于爱的礼物。羽果乐队同时也将此张EP作为爱的礼物赠送给六位幸运朋友所爱的对象。所以，这张专辑不仅仅是属于羽果的，更是属于所有参与这次活动的朋友们，属于所有“向爱而生”的人。

怒马，充满昂扬的心气和无忌的力量，沉寂已久的羽果，新专奔袭而来，只是那一声蹄响，时光白驹过隙。
光阴的长河，你我都在其中，有过意气风发，年少无畏，也有过迷离彷徨与刻骨铭心，顿悟之时，才留下那一声叹息：“早知道这样就好了！”细品这张专辑，你也才发现，他们所要传达的并不像它的名字那般心无旁骛，少年志气，而是事过境迁后，放下遗憾和挣扎的坦然与和解。
很多人说，知道很多道理，却还是过不好一生，其实，那是因为我们并没有真正懂得它们，当我们真正明白的时候，它们已经成为我们自己的人生：半调子的青春，哪有那么多的诗和远方，只有太多没完成的心愿和来不及去改变的事情；人生就像一场欢喜歌，比悲伤更悲伤的是空欢喜一场；依稀还会想起曾经星光下那个少年的初心，与我同行的人和事，有天也终将学会一一告别。而我们的人生究竟会是怎样，时间会给你答案。
《怒马》的心境与表达，正如这张专辑的音乐风格一样简约直白，多了一份洗去铅华的透彻与洒脱。这是羽果自己的故事，也是我们似曾相识的人生经历。接受无奈和遗憾，也是为了收获继续乘风前行的勇气，人生的每一个脚步，其实都是我们每一个人用力活着的印记，这也是羽果将新专辑命名为《怒马》的原因。
愿每一个在生活中努力前行的人，鲜衣不再，怒马依旧！

《生命的独特》这首歌是旅行团乐队为中国平安宝藏青年行动特别创作的一首歌。旅行团成员从生活中寻找灵感，借歌词表达态度，用歌声温暖人心。他们希望这首歌能给所有迷茫的年轻人力量，不要自我否定，每个人都是独特的存在，生命只有一次，不做无名旅客。充分契合中国平安宝藏节的概念——每个年轻人都是宝藏青年。

梦响当然旗下人气唱作人许钧在第二季《中国好歌曲》中，以一首深度剖析自我的歌曲《自己》迅速走红广受大众青睐，而这首原创歌曲《自己》也因细腻深刻的歌词，引发所有追梦人的共鸣。
许钧表示，“《自己》这首歌不仅是剖析自我的歌曲，也是所有追梦人内心的声音。我和他们一样，希望他们可以不再惧怕孤独，并找到坚持梦想的勇气。”

如果说《似近似远》是我们对世界的观察与记录，《似你似我》则是我们想要分享给你的情绪与感受。
《似你似我》中的这些故事，来自我们自己，相信也属于你。它们是亲情、友情、爱情，是每一种不同生活里，可以找得到的相同。
我们的小宇宙围绕着他和她和更多的人，不停旋转，太阳东升西落，未来的光永远会照进心里。
我们下潜到这个世界的深处，写下看到的每一寸肌理。
更想与你一起保持血液的热度，填补生命中不期而遇的缝隙。
旅行团乐队的旅行还在继续，下一次见面，期待你、期待我们自己的再一次进化。

A Brief Inquiry into Online Relationships is the third studio album by English pop rock band The 1975, scheduled to be released on 30 November 2018 by Dirty Hit and Polydor Records.

The Manchester-bred band has built its reputation here and overseas on the strength of its rollicking live shows as well as its self-titled 2013 debut album, which entered the UK album chart at No. 1. It has done well over half a million in sales and stream album equivalents, fueled by the success of the gold-certified single Chocolate. October 2015 s Love Me marked the first single to be released from The 1975 s upcoming new album I like it when you sleep, for you are so beautiful yet so unaware of it - which is due from Dirty Hit / Interscope Records on February 26, 2016. The 1975, which is vocalist / producer Matthew Healy, drummer / producer George Daniel, guitarist Adam Hann and bassist Ross MacDonald, have performed on Conan, Jimmy Kimmel Live!, and Late Night with Seth Meyers.

一些灰鸿写在2019年最后一天的话： 这首歌写于19年初，一些熟悉的朋友可能知道
当时刚结束了一段十年的感情，整个人状态都非常不好
三月的时候去海边散心，在回京的飞机上几乎一蹴而就的完成了这首歌。
想想挺不体面的
分手还是应该决口不提假装不在乎没关系立刻翻篇会显得比较帅吧
可惜我没能做到
所以说起来
这是一首完全“夹带私货”的歌曲
感谢乐队各位伙伴和敦老师
对我种种任性的包容、陪伴与理解 记得第一次去镰仓是高中的时候自己去的
当时刚和前女友在一起不久
觉得江之岛的黄昏也太好看了吧。
暗暗决定以后求婚的话一定要带她来这里
大概是八年后真的和她一起来了
却什么都没说出口
看了大海，也看了夕阳
可还是觉得
就算这样也没办法留住她了。 我这个人可太中二了
经常会给自己一些莫名其妙的仪式感
比如“如果在太阳落山之前挽回的话就能成功”之类的。
或者说不定
如果向着逐渐消失在海平线的太阳奔跑的话
夕阳就永远不会结束了
太蠢了吧
我才不会跑呢。

常石磊“我们都不应该孤单”实验演唱会主题曲
一场国际制作水准的高端演唱会，一场真挚温暖的音乐对话 ，一次有爱陪伴的音乐之旅
在常石磊的世界里，满是音乐和分享；在他的音乐里，满是爱和温暖。对于他，音乐是生活，更是信仰；对于我们，他是歌者，更是朋友。
我们爱常石磊，只因他简单纯粹，谦逊执着，他和我们一样认真着生活，坚持着梦想。他的音乐从不拒绝任何人，他总说，音乐面前人人平等。每个人都想从他的音乐中寻到慰藉，而他也从不吝惜创作，繁华过后，总有惊喜。
有人害怕孤单，有人享受孤单，常石磊却教人分享孤单，用音乐。有另一个灵魂相伴，孤单便没那么可怕，哪怕是音乐。因为音乐也是有灵魂的。