20 世纪 80 年代，伊丽莎白女王与首相玛格丽特·撒切尔发生冲突，查尔斯王子与戴安娜·斯宾塞小姐踏上了波涛汹涌的婚姻之旅。

J·D·万斯（加布里埃尔·巴索饰演）曾是俄亥俄州南部的一名海军陆战队员，现就读于耶鲁大学法学院，就在他即将找到理想工作之时，一场家庭危机迫使他回到了想要忘记的家。J·D 必须面对这个复杂、不和谐的阿巴拉契亚家庭，包括与瘾君子母亲贝弗（艾米·亚当斯饰演）之间时好时坏的关系。抚养 J·D 长大的外婆（格伦·克洛斯饰演）是一位坚强、聪明的女人，在回忆外婆的过程中，J·D 开始接纳家庭在他的人生中留下的不可磨灭的印记。 《绝望者之歌》改编自 J·D·万斯在《纽约时报》排行第一名的畅销书，由奥斯卡金像奖得主朗·霍华德执导，奥斯卡金像奖得主布莱恩·格雷泽担任制片人。这是一部充满力量、打破世俗偏见的个人回忆录，带领我们探索了一个家庭的个人生存和胜利之旅。J·D 的家族故事讲述了有色人种三代人不同的艰辛生活，探讨了定义其家族经历的起起落落。

这是一个真实的故事，讲述了近 2000 年来最戏剧性的权力交接事件之一。主教贝尔格利奥（乔纳森·普雷斯饰演）对教会的发展方向感到十分失望，因此向教皇本笃（安东尼·霍普金斯饰演）申请在 2012 年退休。然而，面对丑闻和自我怀疑，善于内省的教皇本笃召见对他最严厉的批判者和未来的继任者来到罗马，在梵蒂冈的围墙之内，展开了一场传统与进步、罪恶与宽恕之间的斗争，这两位截然不同的人直面各自的过去，以图寻找共同点，以及为全世界十亿信徒开创未来。

由《飞跃奇蹟》导演戴克斯特佛莱契执导，《火箭人》是叙述英国国宝级歌手艾尔顿强爵士的故事，如何从英国皇家音乐学院的奇才，变成了流行音乐界的天王，当今乐坛的传奇人物。片名取自艾尔顿强经典名曲〈ROCKETMAN〉，泰隆艾格顿挑战华丽多变、大胆前卫的舞台造型，以及一边弹钢琴一边大展爆发力的歌喉，唱出一首首观众耳熟能详的动人歌曲，绝对是不能错过的音乐奇想电影。

新时代拉开帷幕，伊丽莎白女王艰难地在不断变化的世界中前行，同时维系着君主制以及自己的婚姻。

1926年哥本哈根，风景画家艾纳（埃迪·雷德梅恩 Eddie Redmayne 饰）和擅长人物画的格尔达（艾丽西亚·维坎德 Alicia Vikander 饰）结为夫妇。因为模特失约，格尔达为顺利完成画作说服了艾纳穿上女装救场。这次意外令艾纳多出一个女性人格“莉莉”，而后者亦成为妻子的灵感女神，让格尔达声名鹊起。只是随着沉睡女性人格的被唤醒，艾纳开始厌恶自己作为男性的身体，他渐渐发现莉莉不但是艺术存在，更是真正的自己。格尔达也没有想到只是临时起意的游戏，竟为自己人生投下了一颗震撼弹，她该如何继续爱她的伴侣？她们在各种社会非议和误解中不离不弃，最后格尔达鼓励艾纳彻底变成莉莉......
根据世界上首位变性人士生平改编的《丹麦女孩》讲述一段跨越性别和性向的爱情，重现一位最早接受性别重置手术的丹麦画家与妻子的传奇故事。该片由奥斯卡导演汤姆·霍珀执导，入围威尼斯电影节金狮奖。

2003年秋，在哈佛大学中，恃才放旷的天才学生马克·扎克伯格被女友甩掉，愤怒之际，马克利用黑客手段入侵了学校的系统，盗取了校内所有女生的资料，并制作名为“Facemash”的网站供同学们对辣妹评分。他的举动引起了轰动，一度令哈佛大学的服务器几近崩溃，马克因此遭到校方的惩罚。正所谓因祸得福，马克的举动引起了温克莱沃斯兄弟的注意，他们邀请马克加入团队，共同建立一个社交网站。在没有明确拒绝他们的同时，马克和室友爱德华多·萨维林建立了自己的社交网站。他们没有意识到，这个看似小小的网站制作计划，却带来了全球性网络社交的革命。凭借他们创立的名为facebook的网站，在短短六年时间内就聚集了5亿用户，马克成为了历史上最年轻的亿万富翁，彻底改变了他和他身边人的生活。但是这位成功的企业家，在辉煌的事业成就和巨额的财富背后，却不得不面对与朋友的分道扬镳，以及更多让他身处利害关系的陷阱当中。

摇滚史上最华丽的70年代，性感、妖艳、前卫、激进等各种大胆元素被融合成独特的摇滚流派。这场摇滚革命的代言人布莱德·斯莱德（乔纳森·莱斯·梅耶斯 Jonathan Rhys Meyers 饰）彼时倾倒众生。然而，1984年，他在一次演出中遭遇“暗杀”，巨星自此陨落。伦敦先 驱报 记者阿瑟（克里斯蒂安·贝尔 Christian Bale 饰）对自己的偶像展开调查。在回溯逝去岁月之中，却挖掘出布莱德与美国摇滚歌手库尔特·怀尔德（伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor 饰）的一段冰火之恋。布莱德受库尔特音乐的感染，创造出自己的华丽风格，迅速走红。两人相互激发灵感、彼此迷恋，最终却因为性格冲突而决裂。风头正劲的布莱德在失去库尔特之后也开始自暴自弃，导演出一场“暗杀”剧……。阿瑟在酒吧邂逅消沉的库尔特，他仿佛被布莱德灵魂附体，他们共同沉浸在对布莱德的怀念中难以自拔，同时一种奇妙的情感在他们之间诞生。
本片获得第71届奥斯卡金像奖最佳服装设计提名、第51届戛纳电影节最佳艺术贡献奖及金棕榈奖提名。

十六世纪后半叶，法国处于“胡格诺战争”时期，天主教和新教残酷战争不断。而宫廷内部也奢华淫靡，腐败不堪。为了平息连年内战，信仰天主教的法国宫廷决定将玛格丽特公主（Isabelle Adjani 伊莎贝尔·阿佳妮 饰）嫁给新教徒的首领纳瓦尔国王亨利（Daniel Auteu il 丹尼尔·奥德耶 饰）。
1572年8月24日，婚礼在巴黎隆重举行。正当人们沉浸在欢乐的气氛中时。凯瑟琳皇后（Virna Lisi 饰）却下达命令，发动了一场针对新教徒的血腥大屠杀，即西方历史上著名的惨案——“圣巴托罗缪之夜”……
影片改编自大仲马的名著，荣获1994年戛纳电影节最佳女主角（维尔娜·丽丝）和评审团大奖，1995年凯撒电影节最佳女主角、最佳女配角、最佳男配角最佳剧本和最佳服装设计等多项大奖。

美国内战时期，法国大作家Victor Hugo的二女儿Adele Hugo（伊莎贝尔·阿佳妮 Isabelle Adjani饰）漂洋过海来到加拿大的Halifax寻找自己的爱人——英国军官Pinson（布鲁斯·罗宾逊 Bruce Robinson）。然而Pinson却已移情别恋，对Adele异常冷漠。Adele想尽一切方法想挽回Pinson皆告失败。而另一方面，当地高昂的生活费也让Adele难以承受，只能一次又一次要求父亲汇钱。此时的Hugo正流亡在一个小岛上，妻子病重，两人多次希望Adele能返回家中，但Adele坚持留在加拿大。恋情的失败让Adele经常想起她溺水身亡的姐姐，她的精神开始变得错乱。之后，Pinson跟着部队离开Halifax前往另一个小岛Barbados，Adele也跟随而去，在那里，她的病情日益恶化，最终被送回法国，在休养院里度过余生，最终于一战时期悄然离世。
本片是关于雨果二女儿Adele的传记片，扮演Adele的伊莎贝尔·阿佳妮获当年奥斯卡最佳女主角提名。

这部电影讲述了一位法兰西王后的一生，讲述了那个年代，法国大革命前贵族们奢华迷乱的生活。奥地利公主玛丽（克尔斯滕•邓斯特 Kirsten Dunst饰）非常聪明，生性活泼，14岁的时候，在一场政治婚姻中，从奥地利公主变成法国的太子妃。由于某些原因，王子对玛丽非常的纵容，婚后，玛丽一直过着极其奢华的生活，同样，玛丽也一直无法与内心的寂寞彻底脱离。这部电影将给我们带来关于18世纪法国宫廷和社会的各种震撼，匪夷所思的奢侈，欲望交织的爱情，以及最后法国人民的怒吼。

嘉宝在银幕上总是把人们的全部注意力吸引到自己身上来。
只要她一出现，别的角色便黯然失色。但谁都解不开这个谜，究竟为什么会这样呢？别的演员以及与她配戏的对手都极难与她媲美。即使故事内容平淡，只要有她出演，就能使索然无味的情节丰富充实，凭添光彩。她宛如一座峰顶插入云海的高山，有朝一日云开雾散，人们便能自由地眺望那白雪皑皑的瑰丽峰巅。
年青时的嘉宝有着一副温柔、秀美的面容，她的面庞和济慈在诗的幻象中看到的一模一样：迷人、娴静。由于光和影的妙用，她的体态更是变得超凡脱俗，美仑美奂。
影片中的克里斯蒂娜具有青年人独有的粗野本性、她女扮男装的趣闻、她咄咄逼人的气势、她的魅力和胆大妄为，都描写得很成功。嘉宝对这个题材很感兴趣，与女友萨尔卡·菲尔特尔密切合作写出了剧本，并亲自过问服装。她扮演了瑞典历史上至高无上的权威，达到了预期的完美效果。在她的所有影片中，她最喜欢的就是《瑞典女王》。她认为这个角色演得恰到好处，没有一部影片像这部这样得心应手。
《瑞典女王》和三年之后拍摄的《茶花女》是她的高峰。在这两部影片中，她从未有过心中无数的时候。即使有时她没有在银幕上出现，观众仍感到她无形的存在。
影片的高潮是在一次暴风雪中，她与唐·安东尼奥在一家乡间小客栈里首次相遇。克里斯蒂娜是在身着男装骑马穿过白雪皑皑的森林时认识西班牙国王的使者、年轻英俊的唐·安东尼奥的。她无可奈何地不得不与安东尼奥在客栈的同一个房间里过夜。她对安东尼奥已经有意。她心慌意乱，激动不已，甚至有点弄巧成拙到无法证明自己是个小伙子。她本来愿意围着火坐着过夜，唐·安东尼奥却情愿与她一起躺在床上过夜。至于这一夜究竟如何过的，并没有细说。暴风雪刮个不停，使他们无法上路，他们得一直等到暴风雪过去，通往斯德哥尔摩的道路再次畅通。
影片着力描写了笼罩在小客栈中的粗犷气氛：侍者大声吆喝，在吵嚷中端上热气腾腾的格罗格酒，人们看着下流舞女登台表演，眼看要招来祸水。低矮、烟雾腾腾的房梁下回荡着，曹杂的呼喊声和粗野的欢笑声。显然还有许多歹徒也在这家客栈里躲风避雪。观众感到喧闹，混乱和紧张。刀光创影，一场恶斗即将爆发。之后便是少年克里斯蒂娜和唐·安东尼奥完全出人意料地在一间宽敞的陈设雅致的房间里相遇了。他们之间是一阵长时间的欣喜的静默，这是柔情蜜意的倾慕的最初征兆。唐·安东尼奥并不知道他就站在瑞典女王的面前。虽然有人认为唐·安东尼奥是为瑞典王室效劳的西班牙贵人，她并未料想到他是个使者。
早晨，穿着女式睡衣的克里斯蒂娜醒来。她睡眼惺忪地在卧室里踱步，她抚摸和亲吻每件物品、窗帘、家具和绣有仿佛汁液欲滴的葡萄的披肩。她沉浸在无限幸福之中。她在房间里感到飘飘欲仙，心花怒放，如醉如痴，嘴角上挂着智慧的微笑。她想了解关于她的幸福的每一个细节。当唐·安东尼奥问她在做什么时，她回答说：“我在仔细玩味房间里的一切！”她坦率地表示要把与安东尼奥离别前的一切铭记心中。她不停地起舞。这种缓慢的舞蹈要算是好莱坞拍摄过的最迷人的镜头之一了，舞蹈抒发了爱的感情，好像是嘉宝自发思想的表露，实质上却是导演罗本·马摩里安精心设计的。马摩里安解释说，“舞蹈是配着节拍器眺的，这种舞蹈表达了纯真的感情和诗意。”嘉宝用这种舞蹈消除了她和观众间的距离。她用舞蹈热烈地表达了她对于爱情和世界的欢愉心情。
嘉宝的沉默往往比她的话语能够表达更多的感情。一个细微的头部动作、丢一个眼色都会使话语显得多余。有时却硬要塞给她一些破坏环境或气氛的话，这些话往往是剧作者专为她设计的，与她的角色关系甚微，但却与嘉宝本人大有关系。例如她说过：“我认为，结婚是相当讨庆的事情．我无法想象和一个男人同屋睡觉。”剧作者显然试图将嘉宝对婚姻所持的人所共知的否定态度写进剧本中去。“我将独身死去”，瑞典女王这样说，但这话却源出于嘉宝自己。
嘉宝和瑞典女王的性格融为一体，这倒是理所当然的，因为嘉宝自己也是个统治者。她很有尊严；善千克制，同样生活得很寂寞。显然，有人禁不住要借嘉宝来解释瑞典女王，贝尔曼采取一种逆来颇受的态度。文学的准确性在影片里被抛弃了，人们看到的是一个想象中的瑞典女王。米高梅公司要求至少写三场爱情戏，其中一场必须是惊心动魄的，贝尔曼就这样写了。他解释了他的方法，强调了他对待历史的冷漠态度，“我们寻找到了一个历史背景，根据这个背景，我们设计了所有的人物，构思了情节。我认为，如果允许有这种所谓的戏剧自由的话，这样做就是理所当然和不可避免的了。处在克里斯蒂娜女王的情况下，她的私生活和个人爱好很少为人所知，也许影片已经做到与实际情况非常相近了。但最重要的是，果真塑造了一个热情、活泼和富有人情味的人物了吗？如果确实塑造出来了，那么这出历史剧就是成功的。”
嘉宝像一贯的那样，对她自己在影片中的角色表示不满。她说自己"的确想表现得有点瑞典味儿……但是没有讲求艺术的余地，因为最重要的是他们所谓的票房价值"。但是，如果票房收入的确是最重要的，那么，制片公司一定很感失望，因为《瑞典女王》是嘉宝第一部票房收入大减的影片，尤其在美国。
瑞典女王》与其说是瑞典电影史上的一个章节，不如说是嘉宝神话的注解。这部影片的编剧苏尔卡·维尔托尔是嘉宝的挚友，把嘉宝所特有的内在情绪堂而皇之地公然加诸于瑞典女王的身上，这使人难免不认真地表示怀疑，是不是这部影片已把逊位的思想注入她的头脑之中。
只有女人的思维方法才能使这个具有历史性的轶事带上智慧的因素。有些场景使当时只有28岁的嘉宝看上去不仅老成了许多，而且表现出无穷的智慧。例如，片中有这样一个场景:当一群乌合之众冲上皇宫楼梯指责女王不该有一个西班牙情夫时，她把他们在楼梯中途截住，让他们平息下来，对他们诉说了帝王的种种忧虑与苦衷。而当这些人一边喃喃表示歉意，一边悄悄地退下去时，她又讥讽地扬起一只眉毛，对他们居然能如此幼稚地轻信历史教科书上简单的事件而暗自好笑。威廉·丹尼尔斯一如既往在嘉宝的脸庞上施展了不可思议的灯光效果,他甚至发明了一长条毛玻璃。当瑞典女王的船永远驶离瑞典疆域时，嘉宝根据马摩里安的"什么也别想"的要求，表现出一副毫无表情的神色。镜头向前推移，丹尼尔斯把那条毛玻璃逐渐盖住那黑白过于分明的广角镜头，拍摄了嘉宝在该片中最后一个著名的特写镜头。

米勒先生为我们描绘了一个跃动、炽热、无畏而闪亮的心灵——诚然，它或许带有些许自我解构的意味，而且都太人性，但它永远不会被诟病为陈腐、平庸、无名和幼稚。
——《纽约时报》书评
米勒这本颇有争议的书是严谨而繁复研究的产物……他讨论了疯癫、死亡和同性恋，尤其是用大量形象生动甚至近乎感官层面的细节描述了施虐－受虐文化。
——《新共和》
这本书是对福柯的一生充满想像力的大胆诠释，人类三个世纪的现代性遗赠下来的道德和美学传统被这本书拓广甚至颠覆了。
——《波士顿环球》
詹姆斯·米勒谈论性与哲学、尼采与艾滋等话题的方式可能会让一些读者震惊……但正是通过这些看似悬殊的元素，他建构出一种爱欲的人生。
——埃德蒙·怀特（Edmund White）
这本惊人之作，因其思想的灵光极具启发力；反响之大，也与其讨论的对象极为相称，可以说是进入20世纪晚期西方文化的一本关键性读本。
——萨义德

20世纪30年代，20岁的张乃莹（汤唯 饰）逃婚求学，却惨遭抛弃。投靠未婚夫汪恩甲（袁文康 饰）后的张乃莹依然躲不开被抛弃的命运，好在遇到了在报社工作的进步青年萧军（冯绍峰 饰），两人相知相爱。通过萧军张乃莹认识了女编辑白朗（田原 饰）、罗峰（祖峰 饰）夫妻以及聂绀弩（王千源 饰）等文学作家，改名“萧红”后的她得到了鲁迅（王志文 饰）、许广平（丁嘉丽 饰）夫妇的首肯，随后又结识了了胡风（冯雷 饰）、梅志（袁泉 饰）夫妇、蒋锡金（张译 饰）、丁玲（郝蕾 饰）、端木蕻良（朱亚文 饰）等人，在同时代作家的互相鼓励之下，虽然战事不断、颠沛流离，萧红却逐步走向了创作的“黄金时代”。

二战期间，盟军苦于德国的秘密系统”英格玛“无法破译，政府召集了一批民间数学家、逻辑学家进行秘密破解工作，图灵（本尼迪克特·康伯巴奇 Benedict Cumberbatch 饰）就是其中之一。计划刚开始图灵遭到了以休（马修·古迪 Matthew Goode）为首的组员和领导的排斥，幸好军情处部长孟席斯（马克·斯特朗 Mark Strong 饰）帮助他立项研究破译密码的机器，而图灵则变成了负责人，招收了新的成员琼（凯拉·奈特莉 Keira Knightley）开始了艰难的工作。琼很快就迷上了图灵，由于她的帮助所有组员空前的团结，并于两年后成功破解德军的密码。图灵一度与琼订婚，但实际上他隐瞒了一个秘密，因为这个秘密他也遭受了非人的待遇……
本片改编自安德鲁·霍奇斯编著的《艾伦·图灵传》，上映后获得了第87届奥斯卡最佳改编剧本奖。

年轻的瓦伦汀（詹姆斯·麦卡沃伊 James McAvoy 饰）应聘成为大文豪列夫·托尔斯泰（克里斯托弗·普卢默 Christopher Plummer 饰）的秘书和助手，目睹了晚年文豪和他妻子索菲娅（海伦·米伦 Helen Mirren 饰）之间爱恨交织的深刻情感。托尔斯泰不满索菲娅奢侈的生活习惯，索菲娅则看不惯托尔斯泰和“激进派”弟子弗拉基米尔·切科夫（保罗·吉亚玛提 Paul Giamatti 饰）的合作，围绕着托尔斯泰，两度力量始终较劲，瓦伦汀也被牵扯进去，分别为索菲娅和切科夫写日记，记录托翁晚年生活，同时也和托翁崇拜者玛莎（凯瑞·康顿 Kerry Condon 饰）产生了感情。疲惫的托尔斯泰终于选择离家出走，弥留在最后的车站，而索菲娅和切科夫的斗争直到最后一刻都未止息……

1893年，因母亲去世，加布里埃尔•香奈儿的葡萄酒商父亲将她与妹妹安托妮特抛给了奥巴兹孤儿院。成年后的香奈儿（奥黛丽•塔图 Audrey Tautou 饰）与安托妮特（玛丽•吉莲 Marie Gillain 饰）一边以缝纫为生，一边在酒吧唱歌赚钱。香奈儿因一曲《小狗可可》结识了法国百万富翁艾亭奈•巴桑（贝诺特•波维德 Benoît Poelvoorde 饰），并成为了他众多情妇中的一员。在巴桑的城堡，香奈儿开始制作女帽，并与演员艾米丽安（艾曼纽•德芙 Emmanuelle Devos）成为朋友。香奈儿对取悦巴桑的生活日益不满，同时发现爱上了巴桑的好友，英国工业家阿瑟•伯邑•卡伯（亚历桑德罗•尼沃拉 Alessandro Nivola 饰）。有了伯邑的支持，香奈儿是否便能开始她一直想要的个人事业呢？
本片被提名2009年欧洲电影奖观众奖。

霍金（埃迪·雷德梅恩 Eddie Redmayne 饰）和简（菲丽希缇·琼斯 Felicity Jones 饰）相识于一场舞会上，两人初次见面交谈甚欢，颇有一番相见恨晚的意味。之后，霍金大胆的邀请简参加舞会，二人以此为契机，陷入了热恋之中。
不幸的是，一次昏迷令霍金被确诊患上了罕见的肌萎缩性侧索硬化症（ALS），医生坦言他只剩两年的生命，被病魔折磨的霍金陷入了抑郁之中，然而简并没有因此而抛弃他，恰恰相反，几经波折之后，两人踏入了婚姻的殿堂，简还为霍金生下了一个活泼可爱的孩子。霍金的身体迅速的虚弱下来，与此同时，他在学术研究上却取得了一个又一个成就。为了照顾霍金，简心甘情愿成为了他“背后的女人”，但是，这也恰恰成为了两人幸福婚姻里的第一道裂缝。

电影以剧情片和纪录片的方式拍摄，试图通过戏剧《莎乐美》来探寻王尔德本人和他的戏剧。帕西诺曾经出演过舞台剧《莎乐美》，并在其中扮演希律王一角。本片拍摄了该舞台剧幕后的制作，以及舞台上的表演两部分故事相交叉。通过围读剧本等讨论，让人们更深入的了解该剧，体会其时代背景和角色心理动机，让大家在欣赏戏中戏的正式演出部分时可以很快进入状况。