《红拂夜奔》这书题就会让读者认为是写隋末杨素家妓红拂敬慕大军事家李靖，私奔相从的风流逸事。然而，这本书它以现代人的眼光去观照历史，又以历史文化原型来建构现代小说的结构。历史的重建和复归在于人类有共同的心理品质、共同的生存状态和共同的生存困境。王小波在序言中说：“我写的是内心而不是外形，是神似而不是形似。”人类自身的进化是在不断循环、重演的历史中进行的，唯有如此，那些世代相传的古典名著才能震撼现代读者的心灵，引起共鸣；那些借鉴历史原型的现代作品才能激发读者真正的兴趣。王小波写的就是这样一部把历史和现实进行双向建构的小说。

长篇小说《万寿寺》原为《青铜时代》第一篇。书中插画由插画家胡晓江创作。
“晚唐时，薛嵩在湘西当节度使。前往驻地时，带去了他的铁枪。”故事就这样开始了。
长安城里的一切已经结束。一切都在无可挽回地走向庸俗。
——王小波

内容简介：
有两种方法可以让文化精神枯萎，一种是奥威尔式的——文化成为一个监狱，另一种是赫胥黎式的——文化成为一场滑稽戏。
——尼尔·波兹曼
《娱乐至死》初版于1985年，是尼尔·波兹曼的代表作之一。
电视时代蒸蒸日上，电视改变了公众话语的内容和意义，政治、宗教、教育、体育、商业和任何其他公共领域的内容，都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神，而人类无声无息地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至心甘 情愿，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。
乔治·奥威尔曾在《一九八四》中预言人类将会遭受外来压迫，失去自由；赫胥黎则在《美丽新世界》中表达了另一种忧虑：人们会渐渐爱上工业技术带来的娱乐和文化，不再思考。
《娱乐至死》想告大家可能成为现实的，是赫胥黎的预言，不是奥威尔的预言；毁掉我们的，不是我们憎恨的东西，恰恰是我们热爱的东西！
----------------------------------------------------
编辑推荐：
媒介文化研究大师尼尔·波兹曼20年经典畅销作品
通过电视和网络媒介
一切都以娱乐的方式呈现
人类心甘情愿成为娱乐的附庸
最终成为娱乐至死的物种
我们将毁于我们所热爱的东西！
——尼尔·波兹曼
----------------------------------------------------
媒体及专家评论：
赫胥黎的《美丽新世界》和奥威尔的《一九八四》在书中的交互作用俯拾即是。《娱乐至死》是一本优秀的、令人不安的、引发思考的书，而且我敢说，它是一本必读书。它配得上经典的地位，尽管过了20年，但它比任何书都贴近时下。
——蒂姆•查理斯（Tim Challies，Discerningreader.com）
《娱乐至死》在帮助我们看清（电视）屏幕里到底在发生些什么，在这一点上，它是最优秀的。那种画面，即便没有“文化灭亡”的末日预言，也足够阴郁了。
——沃尔特·古德曼（Walter Goodman，《纽约时报》）
娱乐时代的当头一棒，尼尔·波兹曼的深刻预见。
我们今天已经处在波兹曼描述的世界里，处在一个信息和行动比严重失调的时代，在空前便利的电子传媒时代，我们比任何时候都聪明，也比任何时候都轻飘。《娱乐至死》的预言指向了我们今天的现实。
——陈丹青
波兹曼在媒体研究领域是一位巨人，地位仅次于马歇尔·麦克卢汉。
——安吉拉·佩妮，《抨击杂志》
波兹曼极具说服力地调动了心理学、历史学、语义学、麦克卢汉理论以及常识，阐述了一个触目惊心且颇具独创性的论题。
——维克托·纳瓦斯基，哥伦比亚大学教授
波兹曼在麦克卢汉结束的地方开始，他用学者的渊博与说书人的机智构筑他的见解。
——《基督教科学箴言报》
尼尔·波兹曼的逝世给公共话语带来了某些寂静。一位博学的批评者，一位严谨的反对者，一位跟奔涌的发展唱反调的人，沉默了。回顾他令人惊叹的事业，你会发现他所做的每一件事的核心都是一连串问题……他希望你去思考，字母表是如何改变了口语文化的，印刷媒体给宗教造成了什么样的影响，教育是如何创造了童年的，为何对标准的测试意味着对学校系统的激进反思。
——彼得·卡瓦纳，《环球邮报》
作家、媒体批评家尼尔 ·波兹曼的去世并未得到应有的（新闻媒体的）重视。但这一点也没有让波兹曼吃惊。我们时代媒体批评领域最伟大的书之一《娱乐至死》是他写的……波兹曼比任何人都了解，电视无可挽回地改变了辩论的本质，娱乐如今在政界占至高地位。
——吉姆·本宁，alternet.org
尼尔·波兹曼是一位传承伟大纽约传统的不可思议的讲述者……正如他说的故事一样，尼尔·波兹曼投入了一生来让我们停下来……他是一个和蔼谦恭的人，他绝对不会说，“我早就告诉过你了”。但是他的确告诉过我们，一次又一次地，直至肺癌让他永远消声。
——约翰·齐默尔曼，《纽约邮报》
我时常想起萧伯纳著名的诗句，理智的人适应环境，而世上所有的进步都依靠不理智的人。马歇尔·麦克卢汉是不理智的，兰斯是不理智的，尼尔也是不理智的。因为这样，所有美好的事才发生了。
——保罗·莱文森，美国作家、福特汉姆大学教授
波兹曼是一个多产的作家，他在约二十本书和众多的采访和文章中展现了他的思想和他的优雅。这些作品都值得阅读和深入思考，有意或无意间你会将你读到的说给他人听。波兹曼是看穿了皇帝新衣的孩子，后来他长成了擅长表达的义愤填膺的教育者和社会消费者。
——迈克尔·寇姆夫，《学院季刊》
波兹曼的每本书都是一本小册子，一本装了封皮的随笔：《童年的消逝》讽刺美国文化的幼稚化；《娱乐至死》讽刺娱乐业，以及娱乐业对观众造成的影响……他的知识分子姿态，他在公众环境中的表现，以及他伟大的天赋——极好的幽默，实质是一个开化人类在一个野蛮世纪进行的尝试，之后成了一个开化人在电视文化中的尝试。
——杰伊·罗森，纽约大学教授
在波兹曼的书中，隐喻的作用一次又一次地得到体现。我们设立“尼尔 ·波兹曼隐喻奖”有两个目的：奖励一位纯熟使用隐喻的有天分的作者；纪念并推广波兹曼的作品，以及印刷思想。
——锐透基金会
一本有才华、有力量、有分量的书。这是波兹曼抛出的严厉的控诉书，就我看来，他让人无法反驳。
——乔纳森·亚德利， 《华盛顿邮报》
有些书是每个人都应该读而事实上很少有人去读的。尼尔·波兹曼的《娱乐至死》就是其中之一。他对于娱乐时代对公共话语质量的毁灭性作用的分析提供了非同寻常的锐利洞见，这种洞见深入了到技术塑形思想与文化的方式，以及随之而来的社会各方各面的琐碎化。
——“潮起潮落”
出版于 1985年的《娱乐至死》是一本令人振奋的充满争议的书，它审视了电视对我们生活——更具体地说，是政治、文化和精神生活的——害处……本书有太多值得推荐的地方。它引发了许多思考，更让我们看到，电视是如何以某些方式侵蚀我们的公共话语甚至我们关于美好生活的整体概念的。
——谢默斯·斯威尼，social affairs unit.org
它是声讨电视文化的檄文：难道我们要把自己娱乐死？这一声喝问绝非危言耸听，我深信它是我们必须认真听取的警告。
——周国平
也许，文化拯救的希望就在于人类不断的自我反省之中，在于认真聆听波兹曼式的警世危言之中。
——刘擎
《娱乐至死》提出了一个很重要的观点，就是一个国家是在什么样的媒体占据主导地位的时代进入现代化的，这对整个社会的影响是很大的。
——展江

《李敖情书集》由李敖尘封了40年的168封情书汇集而成。这168封情书分别是写给我们耳熟能详的11位女人。在这本《李敖情书集》里，让我们看看李敖这个狂妄至极、刻薄至极的男人，在情爱之下，是一副什么样的姿态。
海报：

一位对初恋情人恋恋不舍的知识分子，成年后依旧钟情于年幼的少女，视她们为纯洁的小仙女。他在认识了十二岁的少女洛丽塔之后为之倾倒，不惜取得洛丽塔继父的身份以和她共处。在这貌似具有浓郁不道德扭转氛围的情节背后，隐藏的却是主人公一颗善良的心。最终，他为这段情背上了凶手的之名。

抄表工刘涛近六年街拍首次结集，天赋和时间，凝结为一份“平凡之燃”。无可抗拒的温暖和艰辛。Lens编辑出版。
-------------------------------
【内容简介】
本书是街拍摄影师刘涛作品首次结集，由Lens编辑呈现。包含了他近六年街拍的首次结集、他对女儿刘小米的成长记录（首次公开）、Lens和刘涛的对话、艺术家马良、学者任悦的评论文章等。
-------------------------------
Lens作品：
《目客》系列
《目客001：花朵与我》
《目客002：我这样爱你》
《目客003：山本耀司》
《目客004：猫》
《视觉》系列
《视觉001：激情藏在安静的角落》
《视觉002：想在一生中做一件正确的事》
《视觉003：不需要安全感就是自由》
《视觉004：需要什么，年轻的身体便去找寻》
《视觉005：以手抵心》
《视觉006：我停在你将回来的地方》
影像系列
《把青春唱完》
《走来走去》
--------------------
【编辑推荐】
▶抄表工刘涛近六年街拍首次结集，Lens编辑出版。
▶近六年来，刘涛围绕合肥同一条街道，每天步行拍摄4-6个小时。天赋和时间，凝结为一份“平凡之燃”。他的作品和人生，透着今天极度匮乏的品质和态度。
▶刘涛不仅是用一台小数码相机创作了这些作品，而且，他在书中真实地剖析了自己的成长过程：从模仿别人起步，到在作品中融入自己的情绪，以及面临其他诱惑和干扰时的反应……每一个踏实做事的人，都能从书中感受到一份惺惺相惜。
▶对于所有面临人生抉择的年轻人来说，刘涛的人生轨迹带来了丰富的启示，而他的作品，也从生活的真实和逼仄中，扒开一道缝隙，带来一丝诙谐。
▶刘涛的街拍作品诠释了街头摄影的迷人之处：那种自由、开放和无限的好奇心。
▶刘涛拍摄女儿成长的照片首次公开：天真，纯粹，好玩儿。他对女儿说，“这本书证明了我是和你一起成长……”
▶“这是眼光的智慧”，策展人、摄影评论人鲍昆评论刘涛说，“若说有个‘决定性的瞬间’的话，这才是。他的每张照片都有倒错的符号关系，令人忍俊不禁。”
▶学者任悦说，刘涛的照片在互联网上被疯狂传播，我们误以为是因其通俗，实际上，是因为在一个相当之窄的频率上，他让我们这些“所有人”产生了共鸣：“那些一刹那就会溜走的人情，都会给他准确无误地捡走。”
▶刘涛的画面里，“有我们每个人鱼水难离的中国式生活，吞吞吐吐的人世间所有无可抗拒的温暖和艰辛”，艺术家马良评论说，“他不是个愤世嫉俗者，又天性幽默，所以他的照片里有了生机勃勃的天地众生，我真喜欢那些诚实的小照片儿啊。”
▶300多张全版大图，近似明信片硬度和质量的印刷，裸脊锁线装订，非常舒服的翻阅体验。

《一个人的好天气》内容简介：就这样，我不断地更换认识的人，也不断地使自己进入不认识的人们之中去。我既不悲观，也不乐观，只是每天早上睁开眼睛，迎接新的一天，一个人努力过下去。

高速公路上抛下9袋尸块，被割下的膀胱里居然藏有冰碴，2000辆飞驰而过的车里，谁才是真正的凶手？
垃圾场里被捆绑的女尸，全身器官都已经蜡化，要如何下手，才能验出她死亡的真相？
电话打到一半，话筒里却传来沉闷的挣扎声，潜伏在校园当中的魅影，真的吞噬了那些女孩？
荒山残尸、灭门惨案、校园禁地、公路游魂、水上浮骸、天外飞尸……

一个喜欢把牛奶和人血搅拌在一起喝下去的杀手，他是有特殊的疾病还是传说中千年不死的吸血鬼？
C市连续发生四起强奸杀人案，被害人都是25至30岁之间的白领，这到底是报复杀人还是简单的劫色？
一个品学兼优的研究生，却忽然之间发疯似的攻击自己的同窗好友，他是被人催眠还是蓄谋已久杀人灭口……
在一系列让警方感到扑朔迷离的案件中，沉默寡言的大学生方木突然被警方扯入其中，而他又凭什么随口就说出了逍遥法外的凶手的真正面目？
当凶手被执行枪决之后，为什么又发生了更加残忍变态的连环血案？
是凶手邪恶的幽灵继续作祟还是另有更加可怕的人魔？当这个看不见的魔鬼肆无忌惮地夺去方木身边一个又一个朋友的生命，方木又将如何面对这公然的挑衅？他能否在最后关头“画”出魔鬼的样子……

突发恶性案件，工商所员工在旅行途中被绑架，所有人员连同司机在内，全部凭空消失了。在高速监控调查中，看到了这辆商务车驶入监控，却再没有看到此车驶出监控。警方把这段高速及周边寻了个遍，始终找不到车子的半点踪迹。有什么办法能让一辆车和整车人集体在高速上消失得无影无踪？
案件陷入僵局，视线转移到以前的一起命案：一次聚餐中，还是这家工商所的队长在众目睽睽之下被人毒杀。现场至少有十多位目击者亲眼看到了全过程，却无一人出来指认凶手……

上世纪80年代初，胡八一、王胖子、大金牙三个原本见财起意的生意人，在一次遇险逃亡路上无意中得到传说中的西夏镇国之宝，并在逃命过程中遭遇种种危险经历，最后三人觉悟，决定对抗各路夺宝势力，保护国宝文物的惊天探险之旅。展现了原本为不良生意人的几个小人物从见利忘义到遇险觉悟，保护国家文化遗产的故事，体现了小人物的爱国情怀。

《大街》以作者的家乡索克镇(SaukCenter)为原型。描写一位城市女子卡罗尔嫁到小镇上成为一名乡村医生太太后的故事。为读者描绘了富有特色的中西部大草原,刻画了具有鲜明个性的小镇居民的群像。小说主题新颖，风格别致，洋溢着浓郁的美国中西部地方风情，评论家称此书是美国文学中描述地方风情最出色的文学作品。小说更伟大意义在于，他勇敢地戳穿“美国梦”，他摒弃了以往高雅、浪漫的俗套，着手刻画现实生活中的“黑暗”。彻底粉碎了美国小镇生活在人们心中的美好印象。在刘易斯之前还没有人像他那样，通过妙趣横生的譬喻，细致地解剖美国20年代初的社会教条化、实利主义、文化局限、狭隘保守等，让人们看到现实的另一面，整个世界都为之震惊。小说《大街》就是这样一部伟大作品。现实与浪漫的矛盾,反叛世俗和墨守陈规的矛盾贯穿了这部小说的首尾。

鲁迅，一个败落的旧家子弟，一个清末乡镇文人，一个留日学生，一个多半从日译本了解欧美的知识分子，一个几乎终身穿长袍的江南人，一个写出中国第一册现代短篇小说集的文学家，他的小说简约、精炼，在平面范围内追求纵深感。他天然的文字禀赋，至今无人能够超越。
这个版本的《故事新编》精选《鲁迅全集》中想象丰富、精炼生猛的小说18篇， 尤其要向大家推荐的是八个远古传说，无论是从造人造到神烦的女娲，还是一年到头只吃乌鸦肉炸酱面的后羿一家，都让人忍俊不禁，脑洞大开。此外，精选《呐喊》《彷徨》中经典小说作品，相信你读完，会大赞一声：鲁迅先生太酷了！

梦的解析，ISBN：9787542626134，作者：（奥地利）弗洛伊德 著；周艳红 译

作者以深刻的筆觸及澎湃的情感，透過三個不同題材的短篇故事，勾勒被社會忽略遺忘的一群，以及他們被人捨棄踐踏的內心世界。
（1）Calling You
我是唯一一個沒有手機的高中女生，因為我沒有會打電話給我的朋友。每天我都是獨自一人，亦害怕與人交往，休息的時候總是躲在無人看得見的角落。不過，我心底裡卻愈來愈希望擁有手機，可以跟同學們溝通聯絡。一天，透過腦中幻想的手機，誤打誤撞下認識到一個男孩和一個女孩。男孩後來成為「我」的戀人，可惜在相見時卻遇上交通意外身亡。透過腦海裡的手機聯絡的我們原是有時間差距的，我可以用腦裡的手機阻止他前來嗎？歷史真的可以改寫嗎？而那一個女孩又是誰呢？

（2）傷 －KIZ／KIDS－
安里和我同是遭家人遺棄的孩子，缺乏家庭溫暖的我們成為了好友。安里擁有超能力，只須觸摸別人，就能把別人的傷口轉移到自己身上，亦可把自己的傷口轉移到別人身上。善良的安里不斷以此特殊的能力幫助其他人，可是最後只落得被出賣的下場。殺自己的媽媽、冷漠的親戚、不遵守諾言的冰淇淋店姐姐……一次又一次的傷害打擊安里的弱小心靈。他再也捱不住了。有一天，我發現不斷把別人傷口轉移到自己身上的安里，打算盡最大的努力後自殺……

（3）花之歌
我的戀人在車禍中喪生了，與家人決裂的我變得孤苦伶仃，生無可戀。躺在醫院中的我無意中在醫院後園的一角發現了一株古怪的植物，花蕊中呈現一個女孩模樣，而且還會唱歌！從一名護士的口中，得知跟這株花哼著的歌有關的悲慘愛情故事，而我發現這株植物的地方，竟正是女孩上吊自殺的位置！出院的那一天，我決定把這株日漸枯竭的小花，送回跟她緣份錯落的懷抱去……

《悲观主义的花朵》是编剧廖一梅的长篇小说，再版恢复了早年被删节的部分。
陶然爱上一个比她大20岁的男人陈天，她以为这个男人可以成为容纳她悲观然而疯狂的爱情的容器。但是实际上，没有任何一个现实的存在可以承接得住。一开始这个陈天似乎是最佳人选，但后来逃开了。

當生物學研討會上，正激烈爭人類是否有權利消滅所有妨礙人類生活的害蟲或病毒時，一連串偷盜人頭的事件正在發生，甚至連非凡無比的大法師也被割下了頭！死人頭到底有什麼價值呢？衛斯理釘上了在研討會上大放厥詞的細菌學家田活，他是不是就是駭人聽聞的『人頭大盜』？還是他背負了什麼樣的秘密？……

《棚屋》内容简介：棚屋是麦克心中的巨恸。三年前，小女儿梅西在山间那个鄙陋不堪的棚屋遇害，她那被撕成碎片、血迹斑斑的红裙子如影随形时常在麦克眼前浮现……就在一个邮差无法送信的风雪天里，麦克意外收到一封署名“老爹”的来信，邀他去棚屋见面。“老爹”是妻子南和孩子们对上帝的称呼。这是杀害梅西的凶手精心设计的阴谋？是一场不怀好意的邪恶玩笑？还是真的来自上帝的邀请……
点击链接进入英文版：
The Shack

《只有你听到Calling You》由三个极富治愈效果的短篇故事构成。《CALLING YOU》讲述一个有社交障碍的女高中生通过穿越时空的手机与远方男孩展开纯情爱恋却面临生死考验的故事；《伤》讲述拥有转移肉体伤口超能力的特教班男孩背后悲痛心酸的遭遇；《花之歌》讲述痛失挚爱的主角发现一朵有少女脸并会唱歌的花，了解到花中少女背后故事，为主人公带来生命启示。

《琥珀》和《恋爱的犀牛》是近年来倍受瞩目的编剧廖一梅最重要的两部戏剧作品。两剧由先锋戏剧导演孟京辉执导搬上舞台，皆是中国剧坛的话题之作。《琥珀》2005年3月在香港艺术节首演，后在各地巡回，被称为亚洲剧坛的旗帜性作品。《恋爱的犀牛》1999年首演，长演不衰，是最受欢迎的小剧场戏剧之一，被视为小剧场史上的奇迹。《琥珀》的剧本是首次出版。