长期以来，性别研究在社会学研究中一直处于边缘地位。社会学忽视性别问题的主要原因来自其功能主义的传统。按照功能主义的看法，性别问题不是一个重要的问题。不同性别的人虽然在地、物质利益、权利方面存在一些差异，但这种差异具有功能上的必要性，并不构成社会不公正。这就造成了对性别研究的轻视。
本书准备在借鉴西方性别问题研究的基础上，分析和论述了性别问题在中国的表现以及引起最多争论的焦点问题，尝试阐明本人对性别问题的一些看法。本书的主要资料来自一个小样本（共162人）的口述史。这一样本以都市女性为主，也有少量的男性和农村女性。由于样本规模较小，这一研究只具有探索性研究的意义，并无推论确定目标总体的价值。
目录
第一章　工作与社会参与
一、参政与管理
二、参加社会生产
三、工作中的歧视
第二章　婚姻与家庭
一、家庭与男权制
二、家务劳动分工
三、家庭暴力
四、男权制家庭的式微
五、婚姻家庭的未来
第三章　美与性
一、美与身体
二、女性的性权利
三、男女两性的性差别
四、贞操观念
五、性道德的变迁
第四章　生育
一、母性问题
二、生育控制
三、性别比问题
四、性别偏好
第五章　跨性别现象
一、易装易性现象
二、易性者与同性恋者的区别
三、跨越性别的理论问题
第六章　性产业
一、性工作
二、淫秽品
第七章　性别气质
一、两性的刻板印象
二、如何看待两性刻板印象
参考文献

《婚姻•家庭•性别研究(第2辑)》从女工、家务劳动、性伦文化等不同侧面探讨了新中国十七年中国和北京的有关家庭、女性和性伦等方面的历史文化现象，从社会文化史的角度进一步了解和理解新中国十七年中国社会的发展变化以及独特的社会风貌。《婚姻•家庭•性别研究(第2辑)》既可在推进中国社会文化史研究，特别是中国婚姻•家庭•性别研究方面做一些有益的工作，也可为人们今天和未来的生活提供借鉴和启发，鼓励人们去创造新的生活方式，因而也具有较强的现实意义。

两位文学巨匠 / 三百余封往复书简
著名德语文学翻译家 张荣昌 张玉书（附张玉书先生长篇译后记）
德意志文学史上的一段千古佳话，世界文学史上的一段伟大时光
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★1805年5月席勒病逝，歌德双手掩面如女子般哭泣，说：“我一半的生命死去了。”席勒辞世二十年后，由于对亡友的思念与日俱增，歌德将他的头盖骨搬到自己的私人图书馆，存放了一年之久。这段伟大的文学知己之情，由此可见一斑。
歌德比席勒年长十岁，25岁便写出《少年维特之烦恼》，轰动整个欧洲，自此“封神”。之后近二十年里，歌德发表了多部作品，却反响平平，所有人都以为他已才思枯竭，德国文学的歌德时代已过，连他自己也说“我的艺术血管逐渐干枯了”。
然而，天才总是成群结队而来。伟大诗人歌德，在1794年等来了他的真正知音，另一位伟大的天才——席勒。高山流水，得遇知音，两位天才在之后的十年里互相启发、共同创作，人生“开挂”模式重新开启。《浮士德》《威廉•迈斯特》《阴谋与爱情》《审美教育书简》……法国人眼中的“北方的野蛮民族”一时风光无限，大放异彩。“我们（他和歌德）的谈话从上午十一点半，直到夜里十一点，一直没有停歇”（1794年席勒在一封给妻子的信中写道），这是1794—1805年间两位文学巨匠的日常生活写照。
这段千古罕见的友谊，是德意志文学史上的一段佳话，他们共同创作的岁月，是世界文学史上一段伟大的时光。
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★1823年春，歌德重病了一场，康复后深感必须立马着手整理和发表他与席勒的通信，因为“这本书的问世，将让有识之士领略一种在这个世界上很难再出现的关系”，“这将是对德国人，我甚至可以说是对人类的馈赠”。歌德晚年立志整理出版的，便是我们这本《歌德席勒文学书简》。
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【名人推荐】
像席勒和我这样两个朋友，多年结合在一起，兴趣相同，朝夕晤谈，互相切磋，互相影响，两人如同一人。有许多诗是咱们一起合作的，有时意思是我想出的，而诗是他写的，有时情况正好相反，有时他作头一句，我作第二句，这里怎么能有你我之分呢？
——歌德
世上有几对伟大的朋友，席勒与歌德是模范，至死不渝。
歌德平时喜怒勿形色，唯得知席勒死讯，双手掩面如女子般哭泣，后来说：“我一半的生命死去了。”这等友谊哪里去找啊。
——木心
歌德和席勒互相鼓励、互相启发，酝酿和创作了一系列辉煌巨著，把德国古典文学推向了顶峰。席勒的几部巨著，都是在这一时期写成的，而歌德的许多作品亦是如此，尤其是《浮士德》，在长期辍笔之后，由于席勒的一再敦促，他才重新拾起。
这部书简的内容包括两位大师就文学、艺术、哲学等方面进行的互相交流，他们对古代和当代一些作家及其作品的评价，他们不同的学习方法和创作方法，还有关于生活细节和家庭琐事的叙述。这些记载，使我们得以窥见歌德如何为应酬交际、行政事务所困扰，因不能专心从事写作而苦恼万分，又因醉心科学研究而分散精力。我们还可以看到席勒如何被疾病折磨，为生活所逼迫，殚精竭虑、呕心沥血地创作出一个又一个悲剧。
——张玉书

本书是艾柯论述中世纪美学理论、审美体验和艺术实践的作品。中世纪之美在艾柯笔下呈现出自成一体的活力，它继承了古希腊和古罗马的传统，在教条的思想环境中悄然演变，直到发展出成熟且具有批判性的观念体系，对现代所继承的传统做出了基于中世纪视野的修正。
艾柯的论述从中世纪文本中汲取 了神学、诗学、神秘主义、柏拉图主义的思潮，他探讨的艺术作品涵盖了教堂、雕塑、珠宝、绘画、音乐和古抄本。经过艾柯的解读和阐释后，中世纪的美学思想和艺术作品流溢出一种原始和独特的美感，它的缜密性和普适性直至今天都能够在我们身上激发出新鲜的见解。
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中世纪是大教堂的世纪，上帝之树，千枝凌空，万叶纷披；中世纪是大城堡的世纪，断壁巨石铭刻着隐约在岁月深处的琱戈玉钺；中世纪是手抄本的世纪，神秘的文字寂寂地轩昂在灿烂的羊皮纸上。艾柯徘徊在教堂和城堡，翻开尘封的书页，写出中世纪的艺术，把读者引入圣域一瞥艺术的神性之光。
——中国美术学院教授 范景中
艾柯的《中世纪之美》带领读者走出两个常见的误区：一、中世纪不存在美学；二、即便存在，那也是以智性美代替了世俗意义上的审美感性。
——复旦大学特聘教授，艺术史和美学学者 沈语冰
博学如艾柯，也有他的起点，那就是中世纪美学。他反对将中世纪视为“蒙昧时期”，而将其视为欧洲近代文明的坩埚。毕达哥拉斯主义的数字之美，加洛林文艺复兴的人文之美，爱留根纳的秩序之美，直到托马斯•阿奎那，确立了中世纪经院美学的庞大系统。这是著作等身的艾柯在博士论文后的第二本书，他自嘲说：“我以年轻学者的笨拙方式讲述了一个故事，但时至今日，我依然相信这个故事。”——时至今日，我们依然相信艾柯。
——复旦大学教授，书评人，豆瓣网艾柯小组组长 马 凌
这部轻松易读的作品直到今天都与我们息息相关，艾柯显然对中世纪艺术充满了热爱。
——《波士顿环球报》书评专栏作者 罗伯特•泰勒
如果你是一位想了解中世纪美学的读者，你会发现市面上没有哪本书比艾柯的这部作品更审慎、更优美、更精妙、更予人以启发。
——《艺术月刊》书评作者 A. C. 巴雷特

传说的出现，往往会掩饰一些不能宣之于口的真相，既然说不出口，唯一的表达方式，就是把传说变成故事，隐晦地流传下去。
※ 日本“西方社会史”研究第一人阿部谨也代表作品
※ 层层推理，步步逼近，揭示传说背后的残酷真相，呈现中世纪庶民的狂欢与哀愁
※以东方视角观西方社会，以理解之同情深入人类的共有经验，带来不同的智识体验
※ 好看好读，五十余幅图片直观感受遥远的中世纪
“花衣魔笛手”的故事在欧洲流传甚广，可谓家喻户晓。
故事发生在德国小镇哈默尔恩。据说这个地方鼠患严重，一天，一个衣着华丽的男子来到这里，说自己可以解决鼠患，村人许诺若解决后就酬以重金。男子便吹起笛子，这个城镇的老鼠都跟着，一个个走到海里淹死了。村人看到老鼠已经死了，就耍赖不给钱。男子无奈地走了。第二年，男子又来，在城外吹起笛子，城镇的小孩便都跟着出来，和他一起走到一座山洞，随后山洞消失，小孩和男子都消失了。
阿部谨也以这个神奇的传说为切入点，如侦探一般，追踪文献与史料，层层推理，步步逼近，揭示传说背后的残酷真相，呈现中世纪庶民的狂欢与哀愁。
不管1284年发生的这件事情究竟是什么，哈默尔恩庶民的悲伤与痛苦都跨越了时空，直抵我们的内心。当接近产生这种悲伤、痛苦的庶民生活时，我们就超越了单纯解密似的兴趣或好奇心，直接触摸到欧洲社会史的一角。 ——阿部谨也

本书是一个真实的爱情故事，主人公是两位俄国青年，列夫和斯维塔。第二次世界大战把他俩拆散了14年，他们人散心不散，坚守着爱情。列夫在斯大林的劳改营中挣扎求生，他和女友秘密通信有1200多封。奥兰多·费吉思以这些密信为素材，写出了一个感人的故事：这两个坚强的人，生逢乱世，在腥风血雨中呵护着爱情，坚贞不渝。

2015年“美国图书评论奖”入围作品。
文学跟艺术一样，能抵制住傲慢的时间——让我们成为习惯长廊里的失眠症患者，并主动从死亡那里挽救事物的生命。
—— 詹姆斯·伍德
在这部融合了回忆录与评论集的优秀著作中，詹姆斯·伍德就小说与生活的关联书写了一堂大师课。他论证说，在所有的艺术门类里，小说在描述我们的生活形态、 从死亡与历史遗忘中拯救那些生活的肌质方面有着独到的能力。在这里，阅读的行为被理解为最神圣和最个人化的行为，书里对几部个别的作品有精彩的讨论——包括契诃夫的短篇故事《吻》、W.G.塞巴尔德的《异乡人》和菲兹杰拉德的《蓝花》。伍德透露了他本人与书写文字的亲密关系：我们看到一个来自乡间的男孩的成长历程，他在浓厚的基督教背景中长大，童年时代的阅读带给他隐秘的喜悦，他在阅读与亵渎宗教、文学与音乐之间建立起联系。本书最后一部分在放逐与无家可归的语境下讨论小说。《最接近生活的事物》不是简单的一本由我们公认的最优秀的在世批评家所著的简短、论证严密的书——它还是一段令人心潮澎湃的个人叙述，反思并体现了读者与作者（还有批评家）之间富有成效的共谋，并邀请我们重新思考对我们阅读与创作小说而言至关重要的一切事物。
本书为再版，在对以往译本内容进行修订完善的基础上，重新设计了版式与封面，力图以全新的面貌将伍德的这部“文学回忆录”呈现给读者。

《破格》、《不负责任的自我》和《小说机杼》几本书的出版，使詹姆斯·伍德成为同时代批评家中的翘楚，继之而来的《私货》则令他稳站高地，他不仅是一个明察秋毫的评判人，更是当代小说的鉴赏家。
这23篇热烈而光彩闪耀的文评，覆盖了诸如哈代、托尔斯泰、莱蒙托夫、埃德蒙·威尔逊这样的 重要作家，在这些篇目里，詹姆斯·伍德为我们描摹出一个现代小说的全景图貌。
他也将自己对文学规则的百科全书般的深刻理解，举重若轻地和他对当代最重要作家所持有的同样深刻的分析联结在一起：科马克·麦卡锡、伊恩·麦克尤恩、石黑一雄以及V.S.奈保尔。
收录在《私货》一书中的，还有获得2011年“国家杂志奖”最终提名的、致敬基斯·穆恩的同名篇目，以及伍德关于乔治·奥威尔的文章，这篇文章被克里斯托弗·希钦斯收入他编选的《2010年度美国最佳文选》。
《私货》对任何关注当代文学的人来说，都可算是不容错过的阅读经历。
“伍德是当今最好的批评家，柯尔律 治、黑兹利特、普里希特……的承继者。”
—— 约翰·班维尔，《爱尔兰时报》
“这一代里最有影响的批评家。”
—— 威廉姆·斯凯德尔斯基，《新政治家周刊》
“今时今日仍然在世、且作品会于未来五十年间广为传阅的少数专家之一。”
—— 布莱恩·莫顿，《国家》
“当今最引人注目且最具良知的批评家。”
—— 《卫报》
“伍德是一位绝妙的批评家。他以无可比拟的生动来呈现作家是如何写作的。就像一位非常棒的老师亲临授课一般。”
—— 威廉姆·莱斯，《标准晚报》
“智识的迷眩、文学上的敏锐以及精神之严肃，他的文章于此所有当之无愧……伍德的写作如同梦境。”
—— 丹尼尔·门德尔松，《纽约时报书评》
(正在采用) (你提供的)

玛丽安•摩尔评论休•肯纳的话——“大胆，他可能过于大胆了，但我们需要他”——也同样可以用在詹姆斯•伍德身上。正是过度的能量和好辩的冲动让伍德读起来很提神，我们常常接受他的教诲，有时也想一驳为快。
——威廉•H•普理查德，《纽约时报书评》
《破格》、《不负责任的自我》、《私货》和《小说机杼》几本书的出版，使詹姆斯·伍德成为同时代批评家中的翘楚，他不仅是一个明察秋毫的评判人，更是当代小说的鉴赏家。
《破格》是詹姆斯·伍德的第一部批评集，同时讨论文学和宗教。
“书中讨论的一些作家——梅尔维尔、果戈理、勒南、阿 诺德、福楼拜——文学信仰和宗教信仰之间的区别并不总是很清楚，而常常是一种莫大苦恼……然而，总有作家伟大到足以在宗教冲动和小说冲动之间腾挪，区分两者 ，但又奇迹 般地两面受益。梅尔维尔和福楼拜是这样的小说家，乔伊斯和伍尔夫亦然。对弗吉尼亚·伍尔夫来说，十九世纪的变乱已过去五十来年，而作为一个著名的不可知论者的女儿，宗教信仰并没有拘于传统的痛苦。难关已经闯过。对她来说，一种宗教信仰或神秘的信仰与文学信仰轻柔地调和在一起——然而，对她来说，小说仍然保留着怀疑、质询的功能。在她的写作中，小说表现神秘，不过是为了展现我们无法抵达神性，因为神性已然消失。在她笔下，小说以宗教之心，行怀疑之实。 ” （黄远帆）
詹姆斯•伍德以其独有的激昂的声音，推进了一些最困难的议题：小说和现实主义的想象力可以是什么样子。他是那种真正的文学爱好者。他饱含深情而热衷争论的批评文章在对象的范围和道德的严肃性方面激动人心。
——苏珊•桑塔格
目前没有几个批评家……可以提醒我们谈论文学也是文学的一部分。若能为这种谈论加上激情、精确和丰富的阅历，那便是一份罕见而珍贵的才能：我们的好消息是伍德有这种才能而我们有伍德。
——加布里埃尔•乔西波维奇，《泰晤士报文学增刊》
伍德是一个天才的细读者。这部批评集里妙笔贯穿始终，时而甘美多汁，时而刚毅雄健，时而据理力争，时而倨傲冷嘲，激情四溢又不失细节方寸。
——约翰•班维尔，《爱尔兰时报》

自詹姆斯•伍德出版第一本批评文集《破格》（1999）开始，他就被认为是英语文学批评界的领军者。他既评判那些殿堂级经典作家（福楼拜、陀思妥耶夫斯基），臧否晚近的重要作家（赫拉巴尔、塞巴尔德），也评点重要的当代作家（埃莱娜•费兰特、海伦•加纳）。他建立起了一套富有智识，又犀利精准的批评标准，并将这套标准用自成一格的文章呈现出来。
《真看》精选了伍德二十年来的批评散文，编排巧妙，相邻的两篇往往能够相互映照，折射出伍德在尖锐之余的宽厚。此外，本书亦增补了他在《纽约客》上发表的一系列对近年来极受文学界瞩目的当代作家的评论文章，将伍德评论的版图拓展至柏林、意大利、巴尔干半岛、澳洲……全面展示了伍德评论的深度与广度。

 以色列杰出国际政治记者带来反全球化一线的报道，用特写镜头对准全球化遭遇挫折与反抗之处，近距离观察我们这个时代的焦虑与愤怒
 优秀的非虚构写作：美国宾州的煤矿工人、日本的少子村庄，涌入希腊的叙利亚难民……作者用一个个鲜活的故事带你深入现场，用敏锐的洞察展现全球化的光明与阴影
 重量级推荐：《人类简史》作者尤瓦尔•赫拉利、美国前总统比尔•克林顿力荐！学者刘瑜、施展重磅推荐！
过去几十年中，全球化改善了人类处境，但也播下了反抗的种子。随着纽约世贸中心双子塔的坍塌，一场世界范围内的反抗宣告开始。
以色列记者纳达夫•埃亚尔将带领读者游走于反全球化运动的前线，向读者展示这场运动的有形轮廓和黑暗角落。书中记录了纳达夫•埃亚尔过去十多年里走访的地方和目睹的真实故事。故事里的主人公——美国工人、失业的希腊人、叙利亚难民以及各国企业家——走在一条羊肠小道上，左手是希望，右手是恐惧。
这些不同国家不同族群的故事如拼图般演示出全球化的前世今生，讲述了一种跨越地理和文化边界的全球意识是如何出现的，以及全球化如何改变了人们的道德情感，也清晰地揭示出全球化面临的危机。
世界正处于一个激变时刻，能不能找到新的、有想象力的变革之道，将决定人类社会能否通往更公正、更可持续发展的未来。

※《纽约时报》畅销图书
※《纽约时报》《时代杂志》《华盛顿邮报》2019年年度非虚构类图书
※奥威尔奖获奖作品，入围美国国家图书奖2019年年度非虚构类图书
※奥巴马2019年书单
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1972年年底的一天，十个孩子的母亲琼•麦康维尔被一伙蒙面人从贝尔法斯特的家中绑走，她的孩子们从此再也没见到她。这是北爱尔兰冲突中最为臭名昭著的一桩案件。
2003年，在《北爱尔兰和平协议》签订五年后，人们在海滩上发现了一具人类骨骼。当麦康维尔的孩子们被告知骸骨的衣服上有一个蓝色的别针时，他们知道这就是他们的母亲。
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究竟是谁杀害了琼•麦康维尔？
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试图追寻真相的人们像是撞到了一堵无声的、坚实的墙壁：谁都不愿提起这件事。
“无论你说什么，什么也别说。”诺奖得主、爱尔兰诗人谢默斯•希尼这样说道。
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北爱尔兰冲突中的暴力、猜忌、复仇和沉默不仅折磨着被害者麦康维尔的孩子们，也折磨着共和军的成员们。
暴力、猜忌、复仇和沉默，这一切都是为了什么？
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本书是对一桩北爱尔兰骇人听闻的绑架谋杀案的真相追踪，并以这桩谋杀案为切入点，剖析20世纪六七十年代至今的北爱尔兰冲突及其和平进程。本书是基于大量研究、采访、文献数据写作而成的扎实可信的非虚构作品。

本书将展现在读者面前的是一个相对而言尚未被探索过甚至充满臆断的领域。首先概述了19世纪和20世纪初，在传统的两性关系中发生的巨大变化，接着论述随后出现的反动年代的情况，这种反动使男权制的生活方式在作出某些改变后得以延续下去，并在约30年的时间内，阻挠了这一领域内任何革命性的社会变革。

★本书在上海市新闻出版局主办的“中国最美的书”评选活动中，名列2019中国25种“最美的书”之一。
★乌鸦，扑朔迷离的黑色精灵，其角色千变万化：阿波罗的圣物、女巫的魔宠、死亡的信使、吉祥婚姻的象征、爱伦·坡的古鸟、梵高的墨点……
★它从古埃及穿越中世纪的欧洲，飞到我们居住的城市，从希腊罗马神话穿越文学艺术经典，飞进我们耳熟能详的 格林童话和乌鸦喝水的故事。
★《权力的游 戏》里的三 眼乌鸦背后有什么故事？《名侦探柯南》终极大boss乌丸莲耶家族徽章上的乌鸦有什么秘密？让这本《乌鸦》给你揭秘。
★这是一部你一定爱读的极简乌鸦史，这是一部以乌鸦为主角的奇幻故事集，这是一部鸟类爱好者绕不开的经典作品，出版后被《卫报》《出版人周刊》等各大媒体联合推荐。博里亚•萨克斯抛开枯燥的科学语言与学术语言，将关于乌鸦的经典或鲜为人知的故事娓娓道来，以罕见的开阔视野与生动笔触颠覆了人类对乌鸦的刻板印象，又以乌鸦为切入点，一探历史、文化、文学、艺术、民俗、自然等多个领域的神秘之处。
★本版经作者全新修订，并增加了新版序言。
★中文版从新版译出，复旦大学新闻学院教授、知名书评人马凌作序倾情推荐。
★装帧和版式设计由屡获“中国最美的书”殊荣的知名设计师周伟伟精心打造；毛边书工艺特制，爱德人手工精装，极具收藏价值；内文黑底印银，极尽低调的奢华，给人奇妙的阅读体验；穿插栩栩如生的博物画、逼真再现的世界名画等近百幅珍贵的资料图片，图文并茂相得益彰；随书附赠印制精美的梵高名作《麦田里的乌鸦》明信片。
【内容简介】
什么是乌鸦？没有任何动物的形象比它更简单、更具标志性、更明确无误。它有着大地和黑夜的颜色。它是冬季白色天空下的一个轮廓。这种与死亡一样古老和神秘的鸟类唤起人类所有的好奇与想象。在这部黑色的诡谲之作里，你读到的不是冷冰冰的科学知识，而是一个个图文并茂妙趣横生的故事。在博里亚•萨克斯笔下，乌鸦从远古的神话里飞出，从莎士比亚的戏剧里飞出，从爱伦•坡的诗歌里飞出，从梵高的麦田里飞出。它聪明、幽默、忠于爱情。它无法被人类驯服，却与人类有着奇妙的相似性。

“我这一生，都在跳下悬崖，长出翅膀。”
★ 科幻大师雷•布拉德伯里成名作精装纪念版
★ 博尔赫斯、刘慈欣力荐：“这本书让你体会到科幻可以拥有怎样的诗意和美”
★ 以天马行空的想象书写人类文明盛极而衰的末世预言
★ 也许，你我都是火星人——只因在书页中看见了自己的倒影
这是发生在火星陌生而神秘的红色土地上，一系列哥特风格的小故事。
世纪之交，地球危机四伏，充满末世气息。火星成为人类最后的希望。虽然前三批探索者都死于神秘的火星人之手，但人类仍然前仆后继，在火星上安身立命。他们遇到了“出轨”的火星女子和善妒的丈夫，精通心电感应和易容术的火星人，盛大狂欢中暗藏杀机的厄舍古堡，两个陌生人在扭曲时空中的灵异邂逅……
如科幻作家刘慈欣所言，“这本书让你体会到科幻可以拥有怎样的诗意和美”。一连串天马行空的小故事，闪烁着奇诡而瑰丽的光芒，唤起人性深处的恐惧与欲望。火星像一面镜子，映出人类文明的困境——在越转越快的陀螺中丢失原始之美，直至山穷水尽。兼具诗意与诡谲的火星编年史，实际是一场盛极而衰的人类文明史，令人读来不胜唏嘘。科幻的浪漫主义在其中得到了完美的体现，超出了科幻文学表达的视域。2012年美国航天局将“好奇”号在火星的着陆点命名为“布拉德伯里着陆点”，向这位科幻大师致敬。
特以此精装典藏版，纪念科幻大师雷•布拉德伯里逝世五周年。他是科幻界的爱伦•坡，狡黠而忧伤的怪老头。天空中有以他名字命名的小行星，火星上有向他作品致敬的火山口。他是斯皮尔伯格、史蒂芬金的缪斯。他去世时美国总统亲自致悼词。如今，他离开我们五年了。来看看他笔下的世界，和我们身处的世界，有着怎样可悲又可叹的相似？
随书附赠布拉德伯里语录书签，收获属于你的科幻箴言。

德累斯顿的空袭，大火后的绝处逢生，外星人的探访，一场自由穿梭时空的冒险之旅……
四度空间里，五号屠场中的幸存者毕利，透视了生命与死亡，在平行时空里扮演命运的预言者。
所有骇人的屠杀和人世的无常：大轰炸，战俘时期，岳父的空难，妻子的死亡，全都用一句“事情就是这样”来诠释，以黑色幽默反击天地的不仁。
《五号屠场》因一场战争而起，却终止了另一场战争：美国退出越战。冯内古特撼动了60、70世代的美国年轻人，点燃了新世代的观念之火，被奉为一代人的精神领袖。
1945年，德累斯顿遭到大轰炸时，冯内古特本人正巧身在德国。他和其他战俘一起，在“五号屠场”地下贮存兽肉的地窖里捱过了一夜，逃避了头顶上的一场狂轰滥炸。二次大战的亲身经验，衍生出了这部有史以来最伟大的反战小说。
冯内古特运用科幻小说的技巧，让毕利在德累斯顿一场因空袭而起的大火中九死一生后，之后展开了一场自由穿梭时空的冒险之旅。在《五号屠场》里，无论战场上或时空旅行中，冯内古特描述许多面临生死边缘或受苦受难的人所采取的方式皆是冷静超然——把自己掩埋在池底下、地底下或是宇宙底层，人类可以无视时间与空间的存在，任凭自己的心灵自由飘荡，八方驰骋。

以女性视角重述《伊利亚特》
英雄史诗的背后是女人无声的悲怆！
☆布克奖得主派特•巴克全新力作
☆入围科斯塔奖短名单、女性小说奖决选名单
☆《纽约时报》年度好书、《经济学人》年度好书、《金融时报》年度好书
☆《卫报》评选“21世纪最伟大的100本书”之一
☆改编电影将由《宠儿》《房间》的出品方Element Pictures与BBC Film共同制作
【编辑推荐】
1.本书作者派特•巴克是布克奖获奖作家，她的代表作《重生三部曲》曾入围布克奖40周年最佳小说，《少女的沉默》是其2018年出版的长篇小说新作，一经推出后便好评如潮，获得诸多权威媒体好评推荐。
2.本书以女性视角重述《伊利亚特》这一西方文学的中心作品，为在荷马笔下失语千年的女性发声，视角独特，文笔雄健。
3.本书入围科斯塔奖、女性小说奖等多个权威文学奖项的决选名单，并荣获包括《纽约时报》《华盛顿邮报》《卫报》《经济学人》等众多权威媒体好评推荐。
【内容简介】
因为一个女人（海伦），特洛伊与希腊陷入长达十年的血腥之战。而在希腊人的营地里，另一个女人正在苦等战争结束。布里塞伊斯，昔日特洛伊邻邦吕耳涅索斯的王后，在阿喀琉斯攻入城门，杀死她丈夫、兄弟的那一刻，便成了他的奴隶、战利品。她只有接受现实才能活下去。这个女人沦为阿伽门农与阿喀琉斯角力的筹码。再一次的，男人将冲突和伤亡统统归咎于一个女人……
《少女的沉默》以前所未有的女性视角重新书写《伊利亚特》，透过布里塞伊斯敏锐的双眼，再现了特洛伊战争的残酷，以及千万无辜妇孺的悲惨命运。英雄史诗背后被压抑千年的女性声音，在派特•巴克的雄健文笔下复活、发声，诉说被世代继承的悲剧命运。
【媒体推荐】
《少女的沉默》为那些在战争中被遗忘的女人们发声，让她们被聆听、被见证。
——《华盛顿邮报》
这是一部给人带来震撼的书，它不仅以不同的视角去诠释《伊利亚特》，还让我们用自己的方式讲述过去和现在的故事。
——《卫报》
《少女的沉默》来得如此恰如其分……巴克娴熟地捕捉到了日常生活中女性的声音。
——《出版人周刊》

★安吉拉•卡特首部经过授权的完整传记，中文版重磅推出
★经典作家的经典传记，感受巅峰水平的文学传记带来的深刻愉悦
★原著好评如潮，获毛姆文学奖；石黑一雄、科尔姆•托宾等著名作家热情推荐
★获《星期日泰晤士报》《每日电讯报》《卫报》《金融时报》《旁观者报》《观察者报》年度好书
★她的作品时而滑稽，时而性感，忽而恐怖，忽而残忍，但始终具有锋利而颠覆性的智慧和华美的文风。她的人生一如她的作品。
★将安吉拉•卡特任性而精彩的人生旅程与她的日记、书信、感情纠葛、创作历程及其亲友回忆、时代背景、文学史事件等完美融合，处处闪耀着迷人的细节和敏锐的评述，引人入胜，堪称当代文学传记的写作典范。
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英国著名女作家安吉拉•卡特（1940—1992），凭借《染血之室》《马戏团之夜》《焚舟纪》《安吉拉•卡特的精怪故事集》《明智的孩子》等新颖无畏、独树一帜的作品，成为一代人的偶像和百年来最富盛名的英语作家之一，被萨尔曼•鲁西迪、伊恩•麦克尤恩、石黑一雄、玛格丽特•阿特伍德等大作家拥戴为一代文学教母；时至今日，她也是女性主义的象征。
安吉拉•卡特的人生也跟她的作品一样不落俗套。从害羞、内向的童年，到胆大妄为、活跃叛逆的青年，再到快乐、自信的中年；从在窄小的出租屋里努力写作的年轻女子，到整个时代最重要、最大胆的作家之一，她充满冒险的人生旅程启发了瑰丽、炫目而诱人的作品，乃至永久地改变了英国文学，为之注入新的能量。
这部迷人的传记讲述了一位伟大的女作家如何构建自我的故事，她从不困于自己的角色和身上的标签，致力于对现有生活方式和社会认知的拆解、修补、重塑。她的人生任性而精彩，她的性格复杂而多变。作者埃德蒙•戈登通过安吉拉•卡特的日记、书信、作品，以及她亲朋好友的回忆和讲述，串起了这位“神秘女巫”生命中一个个事件和点点滴滴的悲欢与渴望，不仅勾勒了她的人生旅程和写作旅程，也回答了她是如何一步一步构建自我，成为独一无二的安吉拉•卡特的。
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媒体推荐：
一段奇妙的旅程……成功地让我们走近一个任性而精彩的人，过去五十年来最杰出、最具独创性的作家之一。
——石黑一雄， 《卫报》年度好书推荐语
出色的调查研究，敏锐而迷人。
——科尔姆•托宾
有人情味，覆盖内容广，充满处理巧妙的细节，和它探讨的对象一样对身份的本质有敏锐的感知……对一位饱受喜爱的作家及其作品内容丰富而一丝不苟的记录。
——克莱尔•洛登，《星期日泰晤士报》年度好书推荐语
出色的书——有见地、热情、自信，还有不经意的诙谐……让人不能自拔！
——《纽约时报》
一本聪明、丰富而予人启迪的书。
——理查德•达文波特-海因斯，《旁观者报》年度好书推荐语
一部典范作品……每个人都应该读。
——《旁观者报》
处处闪现安置恰当的细节和诙谐的趣谈……最有价值的那类文学传记。
——露西•休斯-哈利特，《文学评论》
戈登的书让我感受到读巅峰水平的文学传记带来的深刻愉悦。它会让卡特的仰慕者们着迷，在新一代人中激发起对她作品的兴趣，也许还能让诋毁她的人重新思考一下。
——《独立报》
每个自然段中都有闪光的细致调查……这本让人读得津津有味的传记会很难被超越。
——《星期日泰晤士报》
《卡特制造》成功地传播了这位先锋、具有讽刺意味而酷爱冒险的人物那动人心魄的技艺……了不起的成就。
——《爱尔兰时报》
判断精准，文字优美……其中有我们的记忆中仍然温暖的生命那不可替代的印记。
——罗斯玛丽•希尔，《卫报》
2016年最出色的书之一。
——《苏格兰人》

☆ 隽永的英伦暗色童话，古怪的成人梦。
☆ 安吉拉·卡特，英伦大作家早期魔幻之作（严韵译本）
☆ 一部微型成长史。 成长、恋爱 、自我身份确认、家庭关系流变……现实的魔幻处理。
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▼ 内容简介
揭开诡秘的故事魔盒，捧出的却是细微真实之心。
这本书于1967年首次出版，和最好的童话故事一样，它的故事经久不衰。
这是个发生在20世纪60年代的伦敦，氛围却像维多利亚时期的怪诞故事。
十五岁的梅勒妮刚开始认识自己的身体，一天深夜，她趁父母远行，偷穿母亲的婚纱，幻想自己的未来，但莫名袭来的恐慌，让母亲的结婚礼服绽裂成片，而这个夜晚也以惊惧告终。隔日醒来，梅勒妮收到电报，父母因难双亡，梅勒妮跟她的弟弟妹妹都被送往菲力普舅舅家。在这个阴霾黑暗的玩具铺中，她体验到与过去完全不同的生活，除了经济状态的改变，污秽但充满异性魅力的两个男孩、无法说话的舅妈、凶暴邪恶的舅舅，让她感觉生活在梦境中。某日下午，一个乱伦的场景引起一场大火，终于让这个玩具铺成为废墟，所有鬼魅般的玩具也一同葬身火海……
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▼作家推荐 & 她是他们的文学挚爱
我重复，安吉拉•卡特是一个伟大的作家。许多同行和迷恋她的读者都明白她的珍稀之处，是这个星球上真正绝无仅有的存在。她应当被安放在我们时代的文学之中央，正中央。
——拉什迪
挑剔性感的作品。 梦，神话，精怪故事，变形，放荡不羁的无意识，史诗般的旅程，以及在对性之愉悦、黑暗方面的描写中所升腾出的高度感性的庆祝。
——伊恩·麦克尤恩
如果你想以安吉拉·卡特的风格来再现她作品之诞生，那么你需要召集一整个戏班的神人之幽灵围拢在她打字机旁随侍。王尔德必须在场，爱伦·坡也要来，还有勃兰姆·斯托克、佩罗、玛丽·雪莱、麦卡勒斯，以及一群热爱蜚短流长的鸹噪老太。
—— 玛格丽特·阿特伍德
遇见安吉拉•卡特奇观和魔法般的小说，你必然会得出一个结论：它必然会流传，会被阅读，被膜拜。
——《泰晤士报文学副刊》
卡特对民间故事、精神分析和恐怖的嗜好，将童话写作带向新的、令人震惊的方向。
——《纽约客》
安吉拉·卡特认为，女性特质是一种“社会虚构”，是经过文化编排的自我表现的一部分……她一生的故事，就是她如何塑造自己的故事。
——《卫报》
这本书于1967年首次出版，和所有最好的童话故事一样，它的故事经久不衰。
它预示着卡特将在未来几十年创作出惊世骇异、成就卓著的作品，是她迈向天才之路的辉煌开端。
——Goodreads网友 安吉拉·卡特，璀璨的英国大作家，搭建一场魔幻梦，性感古怪、纯真阴暗。

一本值得读很多次的书，一本有些费神的书
一次仿佛行走于莫比乌斯环的阅读体验
改编电影由堺雅人扮演黑泽
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是一团乱麻，但请抓住藏于乱序叙事中的线索啊！
内含25个新鲜出炉的中国读者与伊坂老师的互动问答，非常可爱！
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作品五度入围直木奖
在日本人气比肩村上春树、东野圭吾
作品改编电影有瑛太、松田龙平、堺雅人倾情出演
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★内容介绍
世界有什么规则吗？
小偷黑泽打开房门，遇到了从未见过面的邻居，他热心地帮助邻居抬走醉酒的友人后，捡起了一张写着外国文字的纸片；热爱绘画的河原崎在咖啡厅里等人，他在顺手拿到的传单背面涂鸦，传单正面是寻人启事，上面详细描述了失踪青年的特征；心理咨询师京子一大早接到了丈夫的电话，丈夫提出离婚，而她本打算今晚和情夫联手除掉各自的现任伴侣；无业中年丰田第四十次应聘被拒，他在车站附近闲逛，听见路人聊着“流浪狗”的话题。
如果世界以此为开端，后续会有怎样的发展？年轻画家志奈子和中年画商户田想就此打个赌，你认为谁能赢呢？