意大利国宝级编剧托尼诺·乔艾拉(Tonino Guerra)，迄今为止，乔艾拉共创作了超过90个剧本，其中包括影迷耳熟能详的大师作品，他与安哲罗普洛斯共同合作了6部作品，如《永恒的一天》、《尤里西斯的凝视》、《雾中风景》、《鹳鸟踟蹰》等，与安东尼奥尼合作过9部作品，如《红色沙漠》、《奇遇》、《放大》、《云上的日子》等，这份沉甸甸的合作者名单上还包括费里尼、德西卡、塔可夫斯基、托纳托雷等。
在与塔可夫斯基合作完成《乡愁》之后，共同拍摄了这部反映塔可夫斯基电影创作历程与观念的记录片，与其著作同名并互为补充，这就是《雕刻时光》。

《杀手》是真正意义上的第一部塔可夫斯基作品。与同学亚历山大·戈丹以及马利卡·贝库共同导演。 1956年秋，那时他们刚进入苏维埃电影学院三年级。当年海明威的作品第一次于苏联出版，塔可夫斯基提议基于《杀手》这个充满“深层真实的悲剧故事”拍摄一个短片。学院批准了这个计划，这是学院第一次允许学生基于外国文学作品拍片。19分钟作品里，三个场景中的第一和第三个发生在酒吧，由塔可夫斯基执导，安德森房间的第二个场景由亚历山大·戈丹执导。酒吧当班乔治由戈丹扮演，塔可夫斯基则扮演吹着《鸟林摇篮曲》的第二个顾客。这个1950年代的曲调是当年听着“美国之音”的苏联知识分子熟知的，被视为自由的标志。被用于这个1920年代的故事是塔可夫斯基的主意。这个短片放映后得到导师，著名纪录片导演米哈·罗姆的赞誉。

影片主要讲了一支地区自卫队挖到了许多枚导弹，这些导弹可能是二战时候德国兵留下的，现在虽然藏在地下，仍有不小的隐患，如果30吨炸药全部爆炸的话，足以摧毁整个城市。影片刻画了士兵们在对待转移导弹这项艰巨的任务上各自复杂的心理活动，有的自告奋勇一马当先敢于迎接挑战，有的借口推搪。影片既有对士兵在面临危险大义凛然的颂扬，也有对情人之间彼此信任关切的微妙刻画。虽然短短的四十多分钟不足于对这些东西展开详细地描绘，但已经展现出老塔把握镜头语言和节奏的能力，总能让人感觉到一股紧张的气氛笼罩全局，并且悬念环生扣人心弦。

15世纪初，俄罗斯动荡时期。著名圣像画家安德烈·卢布廖夫（安纳托里·索洛尼岑 Anatoli Solonitsyn饰）在大公的邀请下前往莫斯科为教堂作画，受到了贵族式的服务与对待。然而，卢布廖夫却身处在一个饱受鞑靼人铁蹄践踏和充满灾难残杀的悲惨时代。目睹了黎民百姓在大公暴政下的水深火热，卢布廖夫毅然离开教堂返回修道院。不久，卢布廖夫被迫再度回到莫斯科进行圣像创作。然而面对居民被无辜的残杀，教堂在战火中被无情的摧毁，卢布廖夫再次陷入艺术与现实巨大反差的质疑之中，拒绝继续作画。1423年，鞑靼人的军队终于被赶出俄罗斯的大地。在经历了炮火、鲜血的锤炼洗礼后的卢布廖夫，终于完成了传世名作《三位一体》的创作。
由苏联电影大师安德烈·塔科夫斯基执导的旷世史诗巨作《安德烈·卢布廖夫》，用塔式特有的诗化电影语言和如历史壁画一般的浓重画笔，呈现了15世纪俄罗斯著名圣像画家安德烈·卢布廖夫漂泊与抉择的一生。本片荣获1969年第22届戛纳电影节费比西奖。