他是坚强又敏感，所以穿着病服开玩笑说，还挺不错。
他的病单纯靠透析不会好，幸好音乐才是他的药。
死亡两个字说出来大得吓人，当亲情 梦想 爱与身体器官联系时，死亡似乎也就那么回事。
再多的故事都在《雪，融》里，
5song，5demo，
发行，11.30，
手术，下个月。
末日月，他新生。

欢愉的孤独是什么？城市游吟诗人李志再次让我们体会孤独的别样滋味。他的第二张创作专辑《梵高先生》近期由支持独立好音乐的口袋音乐正式发行，过去只能收藏简陋小样的你们，可以再次的真切聆听来自内心的声音。
做为民谣歌手，李志一直用犀利的歌词和流畅的旋律打造音乐，比起《被禁忌的游戏》，这张专辑的歌曲和整个风格都更显饱满，不单单是一人抱吉他的浅吟低唱，而是通过丰富的乐器配以清新的女声，令整张唱片跳脱过去颓废调子，引人心痛的孤独依然存在，只是在这里，孤独变成一种习惯，成为朝夕相处的朋友，甚至在某些时刻，我们能听见"欢愉"的成分存在，即使所有的一切都已经远去。这种"欢愉"，是坦然面对孤独的平静，是化寂寞为会心一笑的无言。
清澈见底的钢琴，绵延悠长的小提琴，第一只曲子如序幕般开始这场欢愉的寂寞。总让我想起年少时课堂发呆的模样，清新纯粹，不在重现。那份患得患失嘘兮不已的青春竟被仅仅一分钟的乐曲所呈现，原来成长后的惆怅我们都有一样的感触。《梵高先生》是所有曲目中最击中心房的一首，你可以拒绝旋律响起时的共鸣，你可以不让内心的感动释放，可当那句 " 我们生来都孤独 " 反复出现的时候，你是不是无法拒绝有种感觉叫做痛正在蔓延，你会不会放弃所有防备就这样和李志，用看透和麻木的心一起沉默，或者落泪。
在他的歌声中，理想是个顽皮的孩子，爱情是场不能回避的悲剧，远行是出流动的木偶表演，失去才是人生如影随形的伙伴。这一场欢愉的寂寞，还在各个城市中飘荡，李志依然游离与生活和理想之间，用最原始的方式记录关于孤独，关于成长，关于所有人的遗憾。

《曹方2012年全新EP:浅彩虹》2012年初春，拥有挑剔耳朵的乐迷朋友们期待已久的唱作才女曹方，在沉寂一年多后终于推出全新EP，专辑由曹方历时一年多时间，在旅居生活中创作完成。经过一段时间的独立操作，曹方以大班音乐工作室主理人的身份发行了《比天空还远》、《哼一首歌等日落》等音乐作品集并广受好评。2012年度，曹方再度携手《遇见我》专辑的音乐策划人相征，大班音乐工作室诚意结盟新厂牌“NOVA娱乐”，重新出发，开启全新的音乐旅程。
NOVA娱乐诚意巨献，曹方《浅彩虹Light rainbow》，彩虹划破阴霾，温暖倔强前行。2012独立唱作女生曹方，真诚发声，聆听希望。
创作背景
过去这一年多时间，曹方常背起行囊上路，带着宠物铁锅，从北到南，去到许多国家与城市，无论是老挝的熙攘小道，还是东京夜晚的居酒屋，都留下了曹方和铁锅的足迹。沿路看到各种缤纷色彩的曹方，亦觉得这一年多的旅居生活给自己带来了前所未有的感受和冲击，经过一段时间的沉积和消化，曹方决定以颜色为灵感脚本讲述五个故事，填上音符变成歌，于是便有了现在这张限量EP作品《浅彩虹》。
生活感触 全新方向
阔别近两年重装出发的曹方，令人惊讶于她所散发的全新能量，逐渐告别少女的稚嫩与单薄，越发具有女性情调的柔美气质，拥有纯粹的生活态度与质感的艺术品味，这一切都不同于大众印象中小女生状态的曹方，倒是在音乐主张和表达上，曹方依旧以勇敢的独立姿态响亮发声，更像是给阴霾的音乐行业绽放出一抹浅彩虹！始终坚持真诚创作的曹方，永远给歌迷带来极具诚意的作品，鼓舞着大家以个人微小力量，坚持梦想绽放。
全新创作 全新表达
《浅彩虹》EP由女性视角出发，叙述着曹方行走岁月的私密情愫。经过近两年精心准备的曹方藉由本张EP自吟自唱着浅彩虹一般的暧昧心境。阴霾还未散去，彩虹却已划破天空，忧伤与喜悦交织，希望与失望重叠，其间的微妙情绪在本张作品中纤毫毕现。本张专辑音乐制作由老搭档王晓东先生操刀，作为合作了这么久的默契搭档，曹方与制作人都想表达出更多的音乐灵感，在风格上亦是做了许多不同尝试，如专辑同名歌曲《浅彩虹》所呈现的复古摇滚风，《怀疑》一曲弦乐与人声的大胆搭配，主打歌《伤心旅客》更是用钢琴等看似简单的配器营造声场来承托跌宕的情绪起伏……这一切，相信听过整张作品的你一定会有更为真切的感受。
产品特别说明
本张EP限量7777张，每一张唱片均有独立专属编号，7777张也寓意7色彩虹，应和浅彩虹主题。此次EP采用独特大开本设计，质感特种纸精美印制，封面可变四折小海报，并配有独立歌词卡，歌词页由不同浅色背景铺就，寓意浅彩虹主题，更值得一提的是本张EP中特别搭载的概念别册“60 seconds with icy”，以时间为容器，给你一个同曹方私密相处60秒的特别体验，别册中的曹方抛开大家所熟知的光鲜亮丽的艺人身份，卸下所有包裹和装饰，尽情展示私人情绪，相信对于喜爱曹方音乐的朋友来说，这将会是次美妙的一分钟旅程，跟随icy一起感知时间的流逝。
大胆尝试 全新造型
为配合本张音乐作品的独特气质，此次NOVA娱乐专程找到知名女性艺术情调刊物LITTLE THING恋物志合作，专程为此次造型拍摄工作集结香港&内地知名造型妆发团队，并量身打造“浅彩虹”主题的全新造型。经过精心准备和反复对音乐作品的聆听感受，团队成员们更是敏锐的捕捉到曹方内心的细腻转变，在整体造型上更加注重细节，突出女性暧昧气息，将曹方褪去青涩稚嫩，又未满成熟的状态展现的淋漓尽致，最终打造出精致复古的惊艳视觉效果，力图给歌迷呈现一个最具浅彩虹气质的全新班长。
全新玩法 互动体验
为更好诠释音乐情绪，此次曹方首度与傣族插画家罕旋及知名app开发团队KooWorx合作，以app的形式推出多媒体艺术互动作品《浅彩虹》，并成为国内首位推出独立于唱片之外，全新创造互动艺术app的音乐人。傣族插画家罕旋一直忠于与自然对话，以纯净的态度感知着自我与自然的交集，此次插画作品全部由曹方歌曲为灵感创作而成。在插画家笔下，曹方歌曲中描述出的女性情感世界幻化成颇具迷幻色彩的颜色，无论是插画中的植物、动物还是小女孩，都透露着敏感而又独立的姿态，像极《浅彩虹》中缤纷又暧昧的小世界，亦如一直以来坚持独立创作的曹方，以小小的力量，始终倔强又敏锐的前行。
有别于其他音乐人在app store发售一款与实体唱片一般无二的电子版唱片的做法，《浅彩虹》app中的插画、动画、互动体验等内容皆为全新创作，同唱片截然不同，相信会让手指触摸屏幕有浅色彩虹流出指尖的你充满惊喜和感动！
全新形式 全新巡演
随着《浅彩虹》EP的发行，量身定制的主题巡演也即将于三月底启动，并在4～5乐绽放全国。此次巡演Concert打破既有的演出形式，曹方将联合新锐视觉艺术家“编号223”共同呈现一场精致的演出，编号223负责整体视觉设计和舞台呈现，将以大量多媒体艺术、装置艺术等形式配合现场音乐作品表达，以艺术家的独特角度解读曹方，呈现出一场非凡视听体验，相信会给到场的乐迷朋友们不同以往的全新感受。
[浅彩虹]音乐内容简析
1.伤心旅客
2.浅彩虹
3.蜜糖果树
4.怀疑
5.看不见的彩虹会消失吗
1、伤心旅客
专辑主打歌《伤心旅客》讲述的是单身旅人的故事。常常在旅途中，我们总能遇到一个充满故事的她，独自从一个城市走到另一个城市。碰上有缘的陌生人，聊起那些深爱与伤怀的故事，显得那么刻骨铭心，好像轻易就能触碰到内心，想起某种似曾相识的过去。《伤心旅客》所吟唱的淡淡哀伤，亦是细腻曹方内心情愫的写照。
曹方说《伤心旅客》是灰蓝色，是悲伤故事写成的歌。在旅途上也常碰到有故事的人，单独旅行的他们，大部分都是用旅行来忘记一个人，或获得新的自己，也有的用重走那些走过的路来告别这段感情，像回忆里的灰蓝色。
2、浅彩虹
专辑同名歌曲浅彩虹，在曹方看来浅彩虹是心头的赤色，是愤怒的颜色，是对抗的颜色，是充满诱惑的颜色。在难过失意的时候，曹方写下了最初歌词中的一句“我的心需要阳光来遇见彩虹”。
曹方说：“彩虹在变淡的时候最美，潮湿又暧昧，掺杂着燥热后的黏稠。”阴霾还未散去，彩虹却已划破天空，忧伤与喜悦交织，希望与失望重叠。这种暧昧的氛围仍然令人看到彩虹绽放带来的光明力量。用她的话来说就是：“如果时间只剩十分钟，会不会试着拿出面对不快乐也快乐的勇气，给世界最后一个微笑？”
3、蜜糖果树
“蜜糖果树”是曹方很多年前画过一副画的名字，虽然笑言当初画的不怎么样，名字却一直很喜欢。蜜糖果树是蜜橘色，恋爱的颜色，每个女孩在爱情中的颜色。曹方觉得喜欢本来就是一种甜蜜的色彩，你喜欢的人刚好也喜欢你，是再甜蜜简单不过的事情，而沉浸在爱情中，亦是挥洒着无处不在的喜悦氛围，于是曹方写下了这首洒满蜜橘色甜蜜阳光的歌。
4、怀疑
《怀疑》像是黑色。黑色都是什么样的故事？曹方选择写失去。在她心里“当爱情中可贵的信任被怀疑取代，控制不了的猜忌会让我们失去自己，也失去他。”怀疑的黑色，即是爱情里的黑色。失去安全感，失去判断力，从而令单纯的爱变得充满猜忌。这次曹方用力唱的，是与失去有关的黑色故事。
5、看不见的彩虹会消失吗？
曹方形容自己“喜欢在半梦半醒的时候，恍恍惚惚自言自语，哼唱录下每一个转瞬即逝的梦境。不真实，但发生过。”《看不见的彩虹会消失吗》就是其中一个，是透明色的梦。
编曲上曹方与从未曾谋面的rubey合作还有一段有趣的小故事：只是在网上乱逛，偶然听到他作品的曹方很是喜欢，于是写邮件邀请合作，没想到碰巧rubey亦是班长的歌迷，于是爽快答应。共同创作工作期间，双方一直通过邮件沟通，直到EP杀青，曹方才第一次见到真人版的rubey。

好妹妹乐队《春生》专辑
每首歌都是一个故事，这才是这张诚意专辑能给你带来的别样音乐 体验。每首歌都是一段成长，伴随着一句句唱词都能找到自己的影子。民谣的魅力，音乐的美妙，尽在好妹妹乐队首张创作+自选专辑 《春生》
首播主打歌《冬》写在2011年初的西安。考研的失败，友人 的离别，使得秦昊有感而发，迷茫孤寂的冬夜，直击内心柔软的悲伤。
即兴创作歌曲《相思赋予谁》词来自知错老师，古风的词曲，是这张专辑中风格较为独特地一首歌。说来巧合知错老师在一个午后随手写成的歌词，据说只花了15分钟。交与秦昊看了一遍，就直接拿吉他开始哼旋律了，哼了一遍就把旋律写出来了。歌曲表达的是一个洗净铅华的伶人在年老时追忆青春时风光无限的生活，无处诉钟情的凄凉。这正是无限瞎想才能带来无限的可能。作为歌手勇于挑战自己才是对自己最好的交代。
关于写歌，秦昊总是有自己独到的方式、天气、朋友、地点、食物这些都成了他歌曲中的主角。这才是现在的城市旅人生活的私人日记。在专辑制作过程中，秦昊和张小厚在北京和南京之间反复地往返。《你飞到城市另一边》就是写在在专辑制作和录制的过程中。秦昊说："这首歌是在从北京到南京的高铁上写出来的曲，因为坐车实在是太无聊了。由于曲风太过诡异，词写了一半就写不下去了，然后到南京之后把词写完，请到了姚谦老师帮我念了对白，因为想到他以前也在江美琪的《恋人心中有一首诗》中有很多念白，这首歌的歌词很难得的写得也比较像诗。"这便成了这首歌的可爱之处吧。
好妹妹乐队摒弃商业炒作，潜心将自己最好的音乐诚意呈现。2012完全独立专辑《春生》七首原创外加一首翻唱歌曲。只为献给你，妳，还有你。

《戏班》
什么是中国的民间音乐？不同于如今久居大雅之堂的民族音乐，中国民间音乐自产生以来就一直是人味儿十足的，新鲜的、野性的、漂泊的，风趣的，直接的，从来不曾富贵却也从未失其尊严和自由。
中国各个不同的戏曲种类源于各个不同的时代、地方，却无一例外地生于民间，养于民间，经历过欢喜与厌倦的起伏交错，热闹与冷清的世态炎凉，沉淀下来的除了那份倔强与骄傲之外，那所谓弦外之音的传奇身世之外，更有那真正的骨子里的千种韵味、万种风情。
不同的时代，风景在变，速度在变，声响在变，精神在变，感觉在变，当所有的变化都成立，塑造了一个崭新的身体之时，有一种顽固的不变的远古流传的记忆却借着这个身体还了魂，借着这个身体来了劲儿。中国的民间音乐从来都无法拘泥于固有的传统形式，这是首先在生存法则下的艺术创新，是一种被逼于绝境的凤凰涅槃。这就是《戏班》这个民间乐团产生的缘由，也是这个乐团全部的生存之道。
《戏班》的音乐以汉民族的词曲结构为根，建立在秦腔，京韵大鼓，绛州鼓乐，黄河号子的传统艺术基础上，融合了西藏长调，澳洲土著音乐，印度音乐，以及现代的minimal，Dub等电子音乐的元素，完全自成一派的新音乐类型。其音乐既具备中国传统音乐骨子里的人文精神，又不乏西方流行音乐特有的节奏律动，值得一提的是，《戏班》的音乐完全抓住的是潜在的节奏律动，并非生搬硬套的拼接节奏，所以，《戏班》的音乐将两者结合的不露丝毫痕迹，听上去浑然天成。
乐团人员组成：中国、法国、波兰。
乐团使用乐器：人声、绛州鼓、三弦、锣、铃、口弦、手鼓、乌嘟、箫、笛、吉他、水桶、木块、澳洲土著乐器didgeridoo、印度风琴等等。。。。。。
乐团音乐风格：原创。混合：山东琴书、京韵大鼓、秦腔琴韵、云南长调
乐团成员名单：人声／三弦／吉他／竹马
didgeridoo／口弦／箫／笛／雷诺
手鼓／印度风琴／亚瑟
锣／木鱼／低音打击乐／钟逊
人声／和声／拉姆
打击乐／袁朝桢

试听地址：
由GALA乐队主唱苏朵和邵夷贝演唱。共分为钢琴和吉他两个版本，吉他版收录在邵夷贝2011年个人专辑《灰色人种》中。
知音难觅（钢琴版）词曲：GALA
演唱：苏朵/邵夷贝
钢琴：程恢弘
录音：候春阳
混音：时兵
录音棚：Jet Studio
Lyrics：
女 虽然虽然很爱你 却要阉了你
不然别人抢了去 不留下点滴
男 虽然虽然很怨你 却仍然痴迷
怀了别人的孩子 我也没脾气
女 虽然虽然很怕你 却要追随你
求你别轻言离去 因知音难觅
男 虽然虽然很爱你 却不懂珍惜
任由时光荏苒你 追悔已莫及
女 虽然虽然很想你 想联络却迟疑
命中注定的相遇 都失之交臂
男 虽然虽然失去你 梦里仍有你
求你别轻言离去 因知音难觅
合 求你别轻言离去 因知音难觅

专辑中的《寻找》《山阴路的夏天》《杭州》等歌都是李志现场演出时的大合唱歌曲。《日》作为片头曲收入了娄烨导演的电影《浮城迷事》。
李志2011年发行此专辑时只做了高品质的网络数字版，和以往的专辑一样独立发行，但是第一次尝试了无实体唱片。专辑上市时，在李志的官网上开放下载链接，并采取了“先下载后自由付费”的活动。是国内音乐行业一次具有意义的尝试。2014年由京东联合出版发行实体唱片。

出版年份：2011
出品人：衣湿（
）
厂牌：麻油叶民间组织（
）
作词、作曲、演唱、和声：【医】游淼
编曲、混音、吉他、MIDI：【师】林权宏
笛子、巴乌：白水（《从前有座山》）
二胡：邱仲婉（《打群架》《放了我》）
装帧、插画、封面设计：高歌
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一个兽医，一个老师，
爱好自由、崇尚科学，
喜欢文学、研究音乐；
歌唱自由，歌唱爱情，
歌唱青春，歌唱生活。
这里没有天马行空的诗意，
没有五光十色的奇思妙想，
也没有看不懂的英文奇怪的音色，
但有的是严密的逻辑、自嘲的幽默，
和对生活实实在在的观察和思考。
衣湿，真的是个好乐队。

*情人节,又叫圣瓦伦丁节或圣华伦泰节(St. Valentine's Day),即每年的2月14日,是西方的传统节日之一。
样/DEMOS，由5名成员组成。样的第一张单曲基本只用到了吉他手kurukawa和主音童森两位，意在从极简出发。此后再通过单个历练与整体成熟相融合，渐进糅加更多个人观和音乐质素从而达到饱满效果。
<我倒霉的情人节>几乎是一次应景中反叛，这种中庸行为实际上是容易被接受的小伎俩。样/DEMOS试图用“我倒霉的情人节”这几个不管分开还是组合都俗辣的字眼做些细微变化。
矛盾中相悦，是这次变化的依据。
当途径风景里的广告牌、永垂不朽的电视和让接触变得容易又轻浮的网络占领我们脑里海域时，人的一转念变得重要，之前的虚空世界观因一件意外小事发生，30秒之后，兴许真的可以感觉到原来世界不止如此，兴许真的可以发自肺腑对另一个人说出：亲爱，宝贝或者乖。
2月14日情人节，开始提供免费下载。
样(demos)音乐人地址：

世界上最动人的承诺，不是“我爱你”
而是在你需要的时候，我说“I’ll be there”
2011梁晓雪安全感概念创作专辑《I'll be there/在你身边》
在渴望靠近又无比疏离的时代，拉近彼此距离，守护内心质朴的浪漫
台湾独立音乐代表人物魏如萱、内地流行组合牛奶咖啡主唱Kiki，清亮女声颜檐——优质女声联袂献声，为专辑增添柔美色彩
联手女性词作者共同完成中文创作，专辑首度收录中文歌曲《画面》、《树》
改造家庭录音间追求安全感氛围与优质录音效果，深夜录音记录情感波动
台湾资深音乐人姚谦倾情推荐，中译专辑同名歌曲《I’ll be there/在你身旁》
限量版加赠创作Demo纪念盘《For you》， 收录《Canon in love》、《Where》，提前分享创作感受
我们都曾经在他的歌声里记录年华与感动，也陪伴他一起收获风景与掌声
当《Floral times/花样年华》成为耳边风景，梁晓雪的最美民谣回归宁静
在吉他的质朴与小提琴的悠扬中凝聚抚慰人心的旋律
将满满的真实故事集结为音乐专辑，用音乐阐述内心最原始的表达渴望
这个秋天，你想要的温暖，终于可以，在你身边。
◎收获美丽风景回归宁静
2010年，梁晓雪推出首张个人专辑《Floral times/花样年华》。梁晓雪凭借其音乐的亲和而又流行的质感，获得了媒体和乐评界的赞誉。在乐迷的自发传播下，梁晓雪逐渐走入大众视野：实体唱片几度加印，现场演出也屡次刷新最好成绩，并在2010年年末获得多个奖项提名肯定。
专辑发行之后，梁晓雪的创作能力和演绎水准也获得了不少业内人士的赏识。后与多位音乐人合作，这其中就包括台湾独立音乐界的代表人物陈珊妮、陈建琪和魏如萱等。
在收获了各方的掌声与喝彩之后，梁晓雪渐渐回归宁静，在日常生活中积累创作的灵感，酝酿出新专辑《I'll Be There/在你身边》。在专辑制作进入尾声时，台湾资深音乐人姚谦听到了样带，感动之余，主动为专辑同名歌曲《I'll Be There/在你身边》翻译了中文版歌词。暂别花样年华的美丽风景,梁晓雪用全新的创作开启了一段宁静之旅。
◎安全感概念创作专辑
“不敢在外边吃饭，路不敢乱走，连讲话也要小心谨慎……对自己的未来不确定，更不敢轻易相信他人，这就是缺少安全感的源头。”“安全感是探索前行的后盾，是心灵回归的基地。义无反顾的勇者毕竟是少数，紧张忙碌的社会人面对每一次尝试、每一次改变，其实都希望有安全感的保证。”专辑筹备之初，企划会议上的一段交谈，深深打动了作为创作者的梁晓雪。想起自己在异国求学的时光，孤独与彷徨的情绪不时闪现，也渗透进那时的创作里。如今审视自己，也是缺少安全感的一个真实写照。何不就以安全感为主题，创作一张概念唱片呢？
梁晓雪的思路渐渐明晰，他开始跟身边的朋友聊安全感，倾听他们的故事，体会他们的心境。他发现，从安全感这个概念出发，其实可以衍生出很多话题：熟悉与陌生，承诺与信任，亲密与疏远，短暂与永恒……梁晓雪就此写下来一首首新歌，再挑选了一部分切题的旧作，孕育出这张新唱片。
《I'll be there/在你身旁》是一张富于现实意义的概念专辑，你听到的是一群人用各自的经历，表达着对安全感的期许。歌里的故事，或多或少都曾发生在你身边。
◎木质乐器回荡午夜时分
如果仅有流畅的旋律和深刻的歌词，还远远谈不上是一张概念专辑——配器和录音这两个环节同样也决定了主题能否如实传达给听众。梁晓雪的嗓音配合他手中的吉他，已经具备了质朴亲和的天然气质；然而，要表达安全感，悠扬或者哀伤总是绕不开的，最适合表现这种情绪的乐器，莫过于小提琴了。
过去一年的LIVE表演过程中，小提琴手小惠（任慧娜）的加入更让人眼前一亮，不仅为现场表演增色不少，也引起了歌迷的高度关注和讨论。在新专辑《I'll be there/在你身旁》中，作为制作人的梁晓雪吸收了现场演出的精华，增加了小提琴比例，让小提琴成为专辑中的又一重要乐器。吉他与小提琴分别代表稳健与婉转，用富于呼吸感的音色完成旋律的对话。两种木质乐器一望即知的熟悉感，也是构成安全感的要素之一。
午夜是最容易让人意识到自己情感的时候：血液减速，身体松弛，情感和思维却丰盈起来。为了达到高标准的录音效果,梁晓雪对家里的工作室进行了声学改造，每逢午夜，就开始记录这些慰藉的歌声，一并收录的还有呼吸间泄漏的情绪。在专辑后期制作中，梁晓雪也要求缩混工程师与母带制作师，用最低限度的修饰，保护这种午夜中的沉静，让最真切的情感驻留在你身边。
◎优质女声倍添柔美色彩
梁晓雪的首张专辑《Floral times/花样年华》散发出一种男性气质，不仅有成熟稳重的嗓音，还有对花样年华的反思。这次的新专辑《I'll be there/在你身旁》，又有三位优质女声加盟，则让作品情生意动，增添了柔美浪漫的色彩。
台湾知名独立音乐人魏如萱在首发单曲《In the ocean》中，化身为人鱼，用如影随形的和音引导着梁晓雪深海远航的轨迹。流行组合牛奶咖啡组合的主唱Kiki参与了中文歌曲《画面》，用温暖的音色烘托梁晓雪的质朴，讲述了一段有疗伤效果的感情故事。颜檐曾多次担任梁晓雪现场演出的和声，她的清亮嗓音，总是能给梁晓雪的作品注入了薄荷般的舒爽。
除了台前的三位女歌手之外，两位女性填词人朱兔兔与林晓珂，也与梁晓雪合作,分别为中文单曲《画面》和《树》谱写了歌词。从女性视角探视男性创作，最终再交回男性唱出，不仅表达出换位思考的心理体验，也充满着母语表达的安全感。充满情感交流的音乐，已经流淌在你身边。
◎安全感主题视觉包装
哪里才是最安全的场所？在专辑企划之初，制作团体就在微博上展开了小范围的调查。大部分人的回答都是：“家”。梁晓雪安全感概念创作专辑《I'll be there/在你身旁》不仅选择在家中录音和拍摄MV，也在唱片包装上下足了功夫，通过视觉传达出“家”的安全感。
专辑平面照由曾经拍摄过《Floral times/花样年华》的摄影师王之再度掌镜，用熟悉的眼光扑捉梁晓雪亲和与自然的一面。新锐唱片设计师赵宗二度为梁晓雪打造视觉设计，大胆选用具安全感的橙色与黑白照片对比呈现,温柔又具有视觉冲击的设计让人印象十足。独立家具品牌“梵几”提供了拍摄场地，木质家具的呼吸感与质朴浪漫的音乐气度不谋而合，传达出无所顾忌的放松。在由曾晓拍摄的《I'll be there/在你身旁》音乐录影带中,梁晓雪不仅邀请众多朋友出镜,更与自己的父亲一同亮相,并在家中取景,真实记录了当下城市中人们对安全感的渴望。在拿到实体唱片的那一瞬，你会感到一份踏实落入手中。触手可及的安全感，已经出现在你身边。
◎Better life第二弹
梁晓雪全新概念创作专辑《I'll be there/在你身旁》是和气音乐2011年度主题——Bette Life的第二弹。和气音乐创立于2010年，从梁晓雪到范世琪再到魏如萱，不遗余力的发掘着有亲和力的好音乐。和气音乐一直强调音乐与生活的附着关系：音乐来自生活，又回归生活。和气音乐希望通过唱片让城市旅人感悟到生活中的快乐。梁晓雪的安全感主题创作，与质朴的浪漫精神，在给生活减压的同时，也传达着Better Life讯息：我听见更好的音乐，我会有更好的生活。

本专辑网络发行免费下载地址：

艺术家：李志
专辑：《工体东路没有人》
厂牌：MicroMu
编号：MMDLLP012 (录音版权所有：MicroMu厂牌/红T音乐）
录音时间：2009年01月11日 9PM - 11PM
录音地点：愚公移山
制作人：杨杰（茄子），MicroMu
录音师：杨杰（茄子）
混音及母带处理：杨杰（茄子）
MicroMu音乐厂牌录制，制作音乐，并通过
以免费下载的方式发行我们自己制作的这些音乐。我们统计下载数量，并通过网站的赞助分成支付音乐人版税。所以，请不要把MicroMu的音乐转传至网盘或p2p网络，如果喜欢我们的音乐，请向朋友推荐MicroMu网站。更多的人来这里下载音乐，意味着更多的赞助收入和音乐人更多的收益，以及创作更多音乐的可能。谢谢。
李志鸣谢：巨头文化，万晓利，老狼，梁瀚晨，林玮，张玮玮，汪亦萌，宋婕，雨薇，杨凝，潘修龙，李欣，乔小刀，口袋音乐，王科，陈洁，亲爱的群友。

熊木杏里（1982年1月27日－），日本女創作歌手，生于長野縣更埴市，其名“杏里”来源于更埴市的宣传语“杏之里”。首支名曲《Hello Goodbye & Hello》是新海誠電影《追逐繁星的孩子》的主題曲。

94年，作为滚石“魔岩三杰”之一的张楚，《孤独的人是可耻 的》专辑发行，这张专辑了没有《姐姐》那样令人陶醉的伤感，更多的是对内心的抒发。 专辑中的歌曲的旋律极具无规律性。在音乐里，张楚不仅是一个有巨大内涵的腼腆孩子，更是一个已经跨越了城乡的诗人。所以，即便他后来并没有找到可以带自己回家的“姐姐”，但他依然懂得以孤独者自醒，以卑微者自乐。有人说他是中国最寂寞的歌手，因为他从小四处飘泊流浪， 有人说听他的歌特别感伤，因为歌声浑厚苍茫。他大部份歌曲创作的时候都是走在路上……