郭頂2016全新創作專輯
【飛行器的執行週期】The Silent Star Stone
有一種音樂，叫作《郭頂》
在2016郭頂作品《飛行器的執行週期》，郭頂歷時兩年的時間醞釀與執行，運用音符與文字，巧妙地建構一個時空錯置卻充滿人性的故事，用第三人稱來講述故事的梗概。極富製作與創作經驗的郭頂，運用富有記憶度的嗓音和聲線的溫度，將趨於冷調的主題，拿捏得精准。歌詞的細膩與曲子的融合，讓整張專輯的結構扎實，有像一篇好文章起落有致，引人入勝。在錄音的過程，聲音與器樂的安排與錄製，捨棄精修，一遍一遍的嘗試與檢討，希望可以維持連貫性的情緒和口氣，保留一次性完整的風貌，達到冷暖的平衡，這是音樂創作人與製作人對於自我的要求與堅持，也是豐沛創作能量一次的體現。
Chapter 1：《淒美地》The Fog Space
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
不知疲倦的人啊，去到那個一切未知的目的地。
Chapter 2：《落地之前》Fallen Man
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
脈搏張顯驚慌的興奮，人類的共感原來如此放肆。
Chapter 3：《把你的外套留在深巷》Put Your Face Down
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
也許每個靈魂都是孤獨的存在，才在黑夜降臨時找到對方，相互依存。
是陰影般嚴肅，是機器般誠實。
是直接地告訴你對於真相的恐懼。
是坦誠，坦誠到你無法與它對視。
Chapter 4：《想著你》About You
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
這不是情書。
<我已經忘記時間和我的名字>
<只想這樣看著你，任憑時間流走>
這真的不是情書。
Chapter 5：《水星記》Mercury Records
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
當你想要觸摸，卻又隨即消失，
當離別變成相遇的祭奠，
當我還可以再跟你飛行。
Chapter 6：《在雲端》Rain Falls
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
漂浮，失重，
還有上空漂浮光圈的山脈和汪洋，
我如何才能把發現的奇異景觀發送給你？
凝視堆積如山的文字與影像，我發現我，遺失了你。
Chapter 7：《保留》Deleting
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
離開的第143天，
透過身體，整理囤積的數據，是遺產？是垃圾？
這些曾經在這裡的，該保留還是捨棄？
我的身體，別人的靈魂，未完成的夢....。
Chapter 8：《每個眼神都隻身荒野》Twist The Wildfire
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
不遠處，天際畫出奪目的火光，
不懼怕，期待著與你遲來的碰撞。
周圍已殘破，人們卻狂歡不止。
就像等待倒數後的，寧靜與新生。
Chapter 9：《有什麼奇怪》Original Human
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
詭峭的山脈，怪奇的植物，每隔三分鐘的海嘯，
最前沿的事物被當成懷舊，翻越過程直至結果。
凡事如數據一般，任意選擇保存和刪除。
這，瞬息萬變，陸離光怪的眼前。
Chapter 10：《下次再進站》Back to Blue
詞/曲: 郭頂 編曲: 郭頂 製作: 郭頂
如果你明白生存的時間和空間都有它的風險，你會用哪種方式存在？
當與你想像的相行漸遠，唯有愛，還在原地等你出發。

魏如萱在歌曲掌握的能力上不容置疑，无论大气狂放、温暖小品、艺术实验性、轻快传唱曲目，都有她浓厚的个人特质在其中，在这张概念性强的专辑中，团队选出了一首格式有趣，且大部分听众都能引起共鸣的歌曲[你啊你啊]。
曲中包含了国语歌词、闽南语副歌、还有一段不知在哼什麽外星语的段落，越是听不懂越是想模拟著唱看看，正在摸不著头绪的时候…魏如萱给了解答：「这段有趣的歌词就是最常听到与亲人对话中的应答；欸、喂、嗯、喔…」还真的是。就是这麽一个waa，用她天马行空的想像力，写出这首日常口语般简单上口的歌曲。甚至从歌名[你啊你啊]，唸得快一点，就又变成了曲中闽南语的另一个意义。
无论哼唱咦咦呜呜、或是曲中[你啊你啊]的意涵，都是让人觉得巧妙，这首歌的玩法还真高明啊～

十年一首李宗盛
李宗盛2013最新单曲「山丘」
2010年一首演唱會现场录音的「給自己的歌」
唱成我们午夜梦回每個人自己心里的歌。
匆匆三年 只听一首「給自己的歌」！
匆匆十年 李宗盛十年來唯一一首录音室作品
一首千万不要自己一个人在午夜听的歌...

Lorde has released a new single, "Liability," a heartfelt piano ballad about the experience of feeling like too much of a risk in a relationship.

These are intense times, but Katy Perry is here to remind us to have fun. A breathy, bombastic blend of dancehall and disco with an empowering verse from Skip Marley—grandson of Bob Marley—the song is a plea to set aside our differences and find unity on the dance floor. She sings: "Turn it up, it’s your favorite song/Dance-dance-dance to the distortion/So put your rose-colored glasses on/And party on."

改变，不一样，独一无二，是王菲的天分。这一次，全新制作班底：新加坡蔡健雅，台湾伍佰和深白色，以及内地的三宝、金武嶙，至爱谢霆锋特别创作“迷魂记”，主打歌“流年”由陈晓娟作曲，林夕填词，沿袭了王菲一向脍炙人口的抒情曲风，第二主打“流浪的红舞鞋”则是王菲自己最喜欢的歌曲之一，专辑中还特别收录了这首歌的钢琴版。“光之翼”极具朋克风格，王菲演绎得看似漫不经心，却颇堪回味……

越渺小 越期待
全新专辑「渺小」双前导广告，甫上线引爆歌迷网友疯传
三天双破十万点阅数，讨论热度居高不退，堪称今年冬天华语乐坛最受期待的专辑！
首波主打歌「渺小」远赴冰岛拍摄，呈现视觉听觉精彩突破
完整歌曲、MV将于11/13在华研官方Youtube频道正式首播，敬请耐心等候！
越渺小 越吸睛
渺小.纪录 田馥甄冷静与热情之声 影音装置展
透过此次田馥甄在冰岛影像拍摄的壮阔视野及姿态，结合展览现场多元艺术元素及声光体验
使观展者感受唯美磅礴之极地风貌，感受每个人在环境中相对淼小，进一步反映应有的自身省思。
策展人及艺术总监比尔贾导演以视觉漫游，听觉流浪，感知旅行，疑惑力量四大主题
邀请您于专辑预购期间，抢先体验感受田馥甄冷热共存的渺小力量。

This Is Acting is the seventh studio album by Australian singer-songwriter Sia. It was released on 29 January 2016 by Inertia, Monkey Puzzle and RCA. The album was preceded by the release of the lead single, "Alive" on 24 September 2015. The album is mainly an electropop album with soul influences. The album is composed of songs written by Sia that were rejected by other artists, such as Adele and Rihanna.
The album received generally positive reviews from music critics, who complimented the big bold beats and Sia’s vocals. However, some critics did not like the fact that the songs were not very personal and the messages of the songs could be taken in different ways.

苏打绿于2009年启动“韦瓦第计划”，造访台东、伦敦、北京、柏林4个国际城市，在当地录制贴合四季风格的四张专辑。这项华语乐坛史无前例的“跨国音乐计划”，历经6年时间，走过温暖的《春 日光》、摇滚的《夏/狂热》、诗意的《秋：故事》之后，终于来到令众人期待已久的最后一部曲——《冬 未了》，苏打绿在柏林这座充满庄严古典气息的城市，为这场天马行空的音乐之旅画上最完美的句点。
今年7月，在鼓手小威的个人摄影展发表会上，苏打绿”冬专辑”歌曲《Everyone》的一段VCR独家大首播，让观众抢先感受了“冬”之味道。这首由小威填词谱曲的苏打绿第一支全英文创作歌曲，是小威几年前偷偷写给青峰的。在苏打绿的每一次演出中，小威以鼓手的独特视角，观察青峰背影中所蕴含的种种情绪：歌者的快乐、勇敢，有时不被理解的迷惘、忧伤……从而写出这首满含关怀与爱意的“情歌”。小威表示，‘歌曲传达从个体发展到群体，出发点都是”爱”，也希望藉此把爱传给Everyone。’青峰则笑说：‘这是整张专辑最好唱的歌。’由此可见其他未曝光曲目之“神秘莫测”！歌曲已于9/14在Hit Fm全球大首播。
值得一提的是，《Everyone》同时也是苏打绿2015《再遇见》世界巡演中唯一曝光的冬专辑曲目。有别于苏打绿以往编曲风格，这首歌以厚重磅礴的弦乐作为歌曲整体架构，辅以电吉他、鼓、贝斯等苏打绿传统元素，以焕然一新的听觉体验征服全场。

所有的離別 都是為了再見
今年年底 約定
Karen莫文蔚 不散,不見
CD+藍光Live DVD 影音珍藏盤
護照收藏夾特殊包裝, 內附CD,藍光DVD,寫真歌詞本等,饒富紀念意義深具收藏價值
CD收錄冠軍單曲”看看”, “再見自己”以及“不散不見”等全新作品
藍光DVD收錄2014莫后年代音樂會3首新歌Live
A.不散不見預購禮- 2015限量旅行筆記本
12.5開始預購 12.26正式發行
人們常說：「不見不散」，但對莫文蔚而言，人生是不斷的再見，不斷的道別再不斷的重逢，所以[不散]是看[不見]的。這樣的觀點，是以獨到的見解看待這個世界？還是以堅強的個性面對人生的離合悲歡？每個人的答案或許不同，但肯定都可以囊括在這句話裡面：Karen莫文蔚「不散,不見」。
開始籌備一張全新國語專輯的時候總會有很多不一樣的想法，尤其對於在樂壇已經有一定成績的歌手，像她-莫文蔚，2014年透過展覽會分享過往二十年來的豐碩果實，也達成她多年來的心願，推出首張英文爵士專輯並於全球發行，並且<莫后年代>巡迴演唱會在中國十四個城市公演二十五場，場場爆滿反映空前熱烈，今年，她更與丈夫約定一起旅遊，放下所有工作用心“看看”這世界，出發前更在國父紀念館舉行一場創歷史紀錄，突破線上50萬同步觀看人次，業界高度推崇、製作認真的暫別演唱會…等等，經過這麼多過程，更加讓人期待新專輯，Karen莫文蔚會帶給大家什麼樣的感受！
於專輯籌備前期，Karen腦海中浮現很多不一樣的想法，光是物色製作人就花費半年的時間，是否要找曾合作過的製作人來參與？要找一個或一個以上的製作人來做這張專輯？每人負責多少首歌？這次應該要來點甚麼不一樣的呢？尋尋覓覓，直到有一天，Karen發現原來製作人最佳人選其實早就在身旁，最後她決定邀請巡迴演唱會的打擊樂手-荒井壯一郎，來擔任她的專輯製作人！從「回蔚」專輯開始，他們的合作就無間斷，Karen發現荒井的才華雖深不可測，但需要耐性慢慢發掘，荒井非常努力拓展自己的演奏事業，在多場大型演唱會都看到他的蹤跡，而成為Karen專輯製作人，也是荒井的夢想之一，因此二人一拍即合，在巡演期間，他們爭取時間商討整個專輯的概念及方向，結論出來，專輯的概念是兩個字-再見。
再見是道別
再見是重遇
再見可以是不用悲傷的
再見可以是義無反顧的
再見是需要勇氣
再見是需要割捨
再見過去的自己才能跟全新的自己再見
不散就不見
「不散,不見Departures」就是莫文蔚這次新專輯概念的靈魂！
金獎音樂人 林夕 吳青峰 常石磊 李焯雄 等親筆約定
最好的音樂作品 通通留給 Karen 莫文蔚
為了呈現專輯的豐富度，Karen除了邀請演唱會最常跟她合作的音樂人荒井壯一郎跟她一起製作專輯，還邀請許多跨年代的創作人一起參與，從大師級的倫永亮、林暐哲、林夕、李焯雄，一直到備受各界矚目的吳青峰、常石磊、周耀輝、易家揚、及新生代的李劍青、王梓軒等，從他們眼中看Karen各有不同角度，而每首作品的內容，都十足貼切地圍繞這個主題「再見」。
離開自己 遇上自己
跟過去的自己說再見 跟全新的自己再見面
看看莫文蔚 「再見自己」
出道二十年從未放過長假, 九月宣布暫別歌壇，為自己爭取三個月的世界旅行，Karen莫文蔚在旅中也不忘心繫所有支持她多年的歌迷，先是在出發前舉辦突破線上觀看人次紀錄的「莫后年代暫別音樂會」，緊接著也在旅途途中，推出全新單曲「再見自己」，Karen期望透過歌曲，能夠帶大家忘記煩惱，把自己暫時丟到充滿動感的派對節奏中，跟她一起去世界放肆旅行！
這首讓人聽了不禁也跟著全身擺動的「再見自己」，歌詞可說是完全打中Karen目前的心境，透過三個月的旅行洗滌心靈，彷彿就像跟過去的自己道別，開心迎接全新的自己！這首中快板的熱情作品-「再見自己」，編曲運用了大量管樂演奏，其中間奏有如電吉他的小提琴音色狂飆演奏橋段，尤其讓人印象深刻，這樣熱鬧的歌曲氛圍，好似擁有一種難以言喻的魔力，讓人猶如從鋼筋水泥的都市叢林，一下子打開任意門，就跳脫到熱情的嘉年華會般，頓時使人卸下心房、拋開拘束！
這首活力四射的單曲「再見自己」，音樂錄影帶得到「Zanadu贊那度精品旅行網」全力贊助，遠赴泰國Krabi取景，而MV的想法也是出自Karen，並由炙手可熱的MV導演陳映之執導，MV內容描述Karen透過一個行李箱穿越時空地域，進行一場環遊世界的神奇之旅，號稱「百變天后」的Karen在MV中，也極盡心思的變裝，讓人看得眼花撩亂、目不暇給，豐富絢麗的MV視覺，絕對精彩可期！
2014年年底 華語樂壇一起約好
Karen莫文蔚 不散,不見
金曲獎得主常石磊的曲，就像是呼吸一般自然，當Karen首次拿到「不散,不見」這首歌的Demo時，覺得感動無比，當下就決定新專輯中一定要收錄，從鋼琴的第一個音符落下，約定就此展開…金曲歌后Karen莫文蔚，約定長年合作搭檔，由金曲最佳作詞人李焯雄再度執筆，兩人經過多次深聊之後完成了”不散不見”這首歌的主軸，最後歌曲接近完成時，甚至李焯雄還趁Karen來台工作期間，抽空親自到工作現場確認並討論這首歌的名稱，此舉足以顯示出兩人對這首歌曲的重視和默契。Karen莫文蔚用一首歌三分多鐘的時間，把人生的難題緩緩落款。而為了傳達這首歌最真實的情感，Karen與製作人也決定把歌曲中最重要的樂器-鋼琴演奏，與演唱同步錄音，專注細膩地一點一滴累積最真摯的情感，成果註定非凡！
專輯作品令人期待，除了9月先發單曲”看看”已攻占各大排行榜冠軍，廣受各界好評，還有如嘉年華會熱情的中快板單曲「再見自己」、跟專輯同名的動人抒情主打作品「不散,不見」等，總共11首作品，以及9/27莫后年代音樂會3首新歌Live影像，都將收錄於「不散,不見Departures」CD+藍光Live DVD影音珍藏盤中，相信此張好聽度破表的世紀專輯，將觸動人們心中最深處的靈魂及情感！

我们都渐渐在流动的时间里，停驻成仪态万千的模特，看着时间，衣冠楚楚的耗着，从欣赏变成了旁观，日子过的不留悬念，从生动变成了习惯，留一点锋芒的微光，做个模特在橱窗供人瞻仰，信仰或是遗忘。
你不认识李荣浩 但你一定听过他的音乐
如果你不从事音乐行业，不一定会认识李荣浩。如果你从事音乐行业，那你一定听说过李荣浩，如果你说，无论如何你仍然无从知道李荣浩是谁？那请baidu当红歌手的唱片，在制作名单里，你能看到“李荣浩”这三个字。没错，就是他！如果那英、陈坤、赵薇、信、张信哲、张杰、李宇春、周笔畅、杨宗纬、刘惜君、范逸臣……这些歌手的歌，你说你统统没听过，没关系，但还是希望这一次，不要错过李荣浩的这份惊喜。
显然，喜欢一件事，很容易。把喜欢做成一件事，也很容易。然而，要把一件事次次做的漂亮，没有天分和实力，实在不是件容易的事。自幼学习吉他和低音提琴的李荣浩，20岁做《吉他中国》音乐丛书主编，22岁赴台参与信的《我就是我》创作、专辑制作及北京演唱会表演嘉宾；23岁参与赵薇新专辑《我们都是大导演》创作及专辑制作及发布会表演嘉宾；24岁担任陈坤《谜&Me》专辑制作……业界合作过的歌手都曾赞他是天才音乐人。关于音乐，他在每一次机会和每一个角色里，都十分出色。只是，还没有尝试过专职歌手。如果早几年，他一定早就是乐坛当红歌手，而不仅仅是国内最年轻的音乐制作人和最棒的吉他乐手。可是一晃，入行十年，音乐越来越不景气，他却才不慌不忙的为大家交出一份答卷。如果你觉得奇怪，大概也只能归因为，他对音乐太认真！
太认真，所以用一个 十年 做 一张专辑
所有认识李荣浩的人，都说他很随和；所有合作过的音乐人，却都说他太较真。学琴时，为了熟练新技巧，可以数日不出房门，数月不出家门。工作时，遇强愈强，工作搭档必须手眼身法步随时到位，意识一定要超前。创作时，一定要尝试所有可能，完美只是先决条件，挑剔是一定的。聊天时，话题永远是最近听到某位音乐人的作品，很棒；funk和jazz哪种更适合某首歌。所以有的人一年做了十个梦，有的人十年做了一个梦。十年做一张专辑，李荣浩觉得时间刚刚好。
就像渴了要喝水，伤心了会掉眼泪，快乐了会发笑，创作音乐是他的自然反应，只不过这一次，他从暗处走到台前，第一次用音乐语言，去和外界做一次沟通。就是这么简单而已。
所以，至此，你仍然确定要放过与他在音乐里的邂逅吗？
渐渐在流动的时间里 停驻成 模特
谁能告诉我，新生活是什么样的？会比现在更好或是更差，或是其实从来没有新生活。
我们和生活之间，就像相亲秀一样，从未见面时的幻想，到第一次会面，彼此客气生疏的暗自打量，保持距离又彼此渴望亲近，相互角力。争执，妥协、退让，和好。一次又一次，到最后开始倦怠，习惯，接受。经过了所有情侣必经的过程，这世界上，越来越没有一段关系会比生活与自己的关系更亲密，更有安全感。与其说没有新生活，倒不如说再找不到更适合的新生活。到最后，也就清醒的看着自己和生活一进一退。
于是乎，我们都渐渐在流动的时间里，停驻成，仪态万千的模特。于是乎，我们都渐渐在流动的时间里，安分于，与生活平分秋色。
2013年，李荣浩全新专辑《模特》，可不可以再度唤醒你困顿无力的灵魂，让你再次活出万种姿态？
2013的这个秋天，国内最年轻的资深音乐制作人，在音乐圈内被赞为“80后音乐天才”的李荣浩，十年磨一剑，首度携自己的全面创作新专辑《模特》席卷而来，强势回归台前。
此番，由简单快乐文化发行，李荣浩个人创作专辑《模特》，不但涵盖了人们在不同阶段中的角色，更运用时下最流行的音乐元素，多元化展现李荣浩的个人创作实力以及完美唱作功底。而对于自己一向超高要求的荣浩，更是坚持回归到最原始的手段，从选歌阶段的DEMO作品，到最终呈现的音乐成品，都以真实乐器录制、采样，甚至不惜将已经做好的成品推翻重来，都要力求保证每一个乐器的音质特色与人声之间的搭配，都要得到最完整、最美的呈现。而这样的初衷，在最开始提出来时，亦与简单快乐文化对于音乐品质的追求不谋而合，公司为了能够让李荣浩的专辑概念和音乐要求，能够准确体现，为他量身定做三首主打歌MV，其中专辑同名主打歌《模特》的MV拍摄，采用了“一镜到底”的拍摄手法，更激发了李荣浩潜在的表演欲，用冷峻的表情，犀利的眼神，征服了在场所有工作人员。
10首真音乐 李荣浩交还给你 10段人生Live秀
我们一路走着，认识了一些人，与另一些人成为朋友。
生活，让李荣浩与你成为一直都在互相旁观的某一些人。
还是「李白」的时代让人羡慕，随性而洒脱，一切只问本心，不管世间如何评判对错，乡村摇滚风的率性旋律，吉他fill与和弦交错出摩登时代与理想的生活之间巨大鸿沟，淡淡的自嘲意味溢于言表。在李荣浩的歌声里，你会看到，这座城市里那些外表坚强而内心脆弱，宛如表情麻木的「模特」，灵魂乐与JAZZ弦乐的严丝合缝的交融，内心的那个自己渐渐学会冷眼旁观这个世界，做个大隐于世的模特。即使在感情里，我们也几乎快失去了表达爱的能力，木吉他淡淡扫弦，中慢板的节奏，不断变化的和弦，掺杂着灵魂乐的悸动，带出了一个人深爱一个人，却不知道「两个人」是否能走到最后的隐忧和义无反顾。终究，都只能怪自己「太坦白」，对一个人交付真心的过程，就像一首慢摇滚，节奏不能太激进，全靠吉他与贝斯催情，但忐忑的心情就如鼓点一般，昭然若揭。不知道茫茫人海中，是否有一个人，可以做自己的「老伴」，不是为了某一天老去，伊人作伴，而是潜意识里那份对归属感的执迷，美式soul节奏，在Jazz的曲承转合间，复古的吉他旋律里，隐匿了一个对爱情永恒的叩问。其实，不论在爱情里，还是朋友，甚至自己一个人，我们都只是寂寞的「演员和歌手」，用经典70年代的复古灵魂乐，辨认着自己的本色，经得起华丽如丝绒或是质朴如金属，找一点存在感，至少我们还没有丧失自我娱乐的本能。对人生，我们都不要太焦虑。最后，「都一样」，找到像R&B一般的自由，属于自己的率性生活，最好，身边「有一个姑娘」爱着自己。在「蓝绿」色交相辉映的美景中，在美式乡村乐般的轻松氛围中，开始新生活，并向过去的那些迷茫、焦躁和抗拒，认真的说一声「拜拜」。

2012寒冬的一股暖流
华语乐坛十大制作人首次联手巨献
李代沫《我的歌声里》
——你素未谋面的知己

出道15年 极致淬炼之作
陈绮贞 暌违四年，乐迷引颈期盼
第六张全新大碟 献给在绝望与希望中流浪的你
『时间的歌』 Songs Of Transience
星星一定知道 我们都在未来等它
一把吉他编织一个梦想
一个梦想灿烂一个宇宙
葛莱美设计大师萧青阳设计 限量精装珍藏版 附专属流水编号
预购赠品: 陈绮贞线条哲学复刻版手绘本
这张专辑在题材如繁花盛开，本质却不离陈绮贞式的人文思考，取材于生活的美好价值。继续以如诗般的语言呈现人生真实 。
两届金曲奖得主，全能制作人钟成虎联手葛莱美音响大师Doug Sax，带领台湾本土优秀的音乐家，除了乐队同步录音，更远赴土耳其和巴黎收录民族乐器和手风琴，以及非洲乐器，尽情游走于摇滚，爵士和民谣，更在电子和世界音乐之间自由挥洒。专辑设计由葛莱美奖设计大师萧青阳亲自操刀，绝对值得您用心珍藏！
『时间的歌』以跳跃的编曲时空华丽开场。『涟漪』写一滴雨掉进湖泊的故事，是钟成虎以电吉他说故事的奇幻之作， 『秋天蒙太奇』鬼才李雨寰以音乐剪接时光乐园，『柏拉图式的爱情』金曲键盘手陈建骐与巴黎手风琴深情对话，同是金曲得主的音乐大师林少英的弦乐编写也为『别送我回家』增添公路电影般的蓝调色彩。『流浪者之歌』 描写回忆中的旅人在途中遇到一棵树，原以为得以安歇，却在看见落叶纷飞后对生命有了全新体悟，格局开阔，是一个创作者深掘自我，以孤独灌溉心灵后开出了一朵奇美的花。 以钢琴与电吉他为基底弹奏迷幻摇滚曲风『雨水一盒』，表达暴力与脆弱的冲突美感。严谨的制作却以深厚的情感邀请听众徜徉于悠远想像，这不只是陈绮贞蛰伏四年后绽放的精彩生命故事，更大胆预言是台湾流行音乐美学问鼎巅峰之作。势必引起热烈讨论。
2005年华丽的冒险，以月的盈满与腐朽为灵感，是陈绮贞『花的姿态』系列创作的首部曲。2009年以重生为概念的『太阳』专辑出版后，陈绮贞的音乐事业也在此时达于一个新的高峰。宛如恆星散发光热，她在华语乐坛辐射出无可忽视的影响力，牢牢吸引忠诚乐迷的目光。
陈绮贞展开无数大型巡演场场爆满，举办摄影展，并与艺术家共同策划Pussy Tour，而后出版散文集，去年更组了独立实验电子乐团『The Verse』。在许多作为“陈绮贞”出现的场所之外，也有更多她作为“非陈绮贞”存在的日子，在家潜心创作，回政大听文学课，以及更多我们不得而知的漫长思索。尤其是大型演唱会前后，往往每一次站上舞台中央，进入高亮度的宇宙中心，就需要更长潜入黑暗的时间。如此循环往复，重复经历白热化的存在，与暗黑浑沌的疗癒。如同宇宙由收而放，由放而收。
第三部曲的轮廓遂逐渐浮现。 它将不是一个孤悬的，高潮式的结局，而是无所在，无处不在的视角。 “绽放”是时间中的分分秒秒，时时刻刻，也是连续的行动与姿态，从她开始创作的第一个瞬间就已预言。
这一切历程，构成了“花的绽放”。
这张专辑中台湾优秀本土乐手齐聚，共同为陈绮贞第六张大碟贡献才华。钟成虎、李雨寰、陈建骐、林羿妏、蔡坤奇、黄宏一、李守信、林少英等台湾音乐菁英。要听见他们同时出现，只有在陈绮贞的专辑。另外更融入了世界音乐的元素，与来自土耳其、非洲、巴黎的乐手合作。她的眼光融入了世界，不只是音乐元素的撷取者，而是作为参与其中，其过去现在未来中的一员。
在月亮和太阳存在的天空，还有满天繁星。
2013年底，我们终于等到近十年累积的概念三部曲--『时间的歌』。也是属于你的歌。
在人际关系中
在自己的心里
在超商货架上
你惊心动魄的人生，是否正在流浪？

关于陈绮贞:
台北芦洲人，士林出生。
她代表一种台湾女生的样子，认真生活，认真创作。
用一把吉他走出女性的摇滚梦想。步伐温柔坚定。
出道十五年，只出六张专辑。量少质精。
她所掀起的文艺风格，正影响音乐界与世代青年。
除了音乐，时常默默行侠仗义。
陈绮贞永远有一种最简单的生活方式，摇曳出她最独特的姿态。
在一片喧哗之中，静静坚持她最坚韧的成长。
她的创作富含概念，是华语乐坛中最具代表性的女歌手之一。
作风极为低调，极少于媒体曝光 。

⊙结合文学哲学与神学
融合西方重金属嘻哈东方文化与古典
跨越流行与艺术
唯有 平 衡
⊙摇滚玩的是态度，文化讲的是精神！
睽违二年，阿弟仔带着他的音乐回来了！
从第一张专辑开始，阿弟仔凭着直觉与天赋，释放出强烈的个人音乐风格，这次他带着更旺盛的企图心呐喊：「这个世界像是臭酸的白牛奶，把它夺回来，因为那是属于我们的！」
当Rap-Metal与Nu-Metal已无庸置疑地掠夺全球摇滚乐迷的时候，阿弟仔就要吼出属于东方的声音，当这个世界总是被欧美文化领导的时候，阿弟仔则要利用我们的文化反攻！
新专辑里融合了东、西方音乐元素，强悍暴力的硬式摇滚与嘻哈、饶舌，集合国宝级的顶尖国乐乐手，包括二胡、笛子、哨呐、古筝、琵琶、扬琴、敲击乐器等，巧妙地运用在每首歌的编曲。不仅将中国传统乐器表现的淋漓尽致，也同时将极度爆烈的吉他。彪悍的重摇滚节奏与DJ Scratch等种种元素紧密的结合，搭配找来XL前主唱Joe与阿弟仔，如玩文弄字似的中英文交错rap，并在极富风格与内涵的文字中，粉碎传统Hip -Hop印象；而阿弟仔更是在决不妥协的创意坚持下，突被既有的声音概念。时而怒吼时而轻吟的带出旋律，惊人的自我表现方式。无一不在创新格局！完美的设计与编排，成功创造出只属于阿弟仔的音乐！

靠自己创作跑道才是王道！
20!!周杰伦第!!号作品【惊叹号】
炫技玩乐出神入化满载励志、传承、欢乐、疗伤。
用他的音乐获得力量与幽默向未来的逆境热血前进！
20!!/!!/!!惊叹连连航向音乐新纪元
2011年11月11日周杰伦即将推出第11张专辑【惊叹号】，这次周杰伦化身为水手，驾驭【惊叹号】这艘战舰，乘风破浪启航发行，八个宛如惊叹符号“！”的1组成的非常特殊的一个日子，非常巧妙的发片时间如同这张专辑的巧妙展技概念化成令人惊叹连连、充满玩心的音乐作品，在娱乐效果里，却隐藏了热血励志、经典传承、疗伤抚慰、环保关怀、创意幽默；在各式古典（中西方）、跨界（Jazz、那卡西）、流行（摇滚、嘻哈）等音乐曲风的多种变化之外，唱腔更是这次专辑展技的惊叹之处，周杰伦将人声作为一种器乐作多样表现，融合了海岛式、中东式、美声唱法、京剧唱法以及RAP、B-Box，跨越了语言、唱法的种种规则论，创造出一种崭新的听觉效果，激发出独特的音乐层次与视觉效果，就好像当第一首【惊叹号】开始播放时，脑袋里的放映机开始播放，如万花筒般，将所有爱情故事、新闻画面、老电影、科幻片…等片花重新剪辑配乐播放一段目不暇给、精彩万分、又哭又笑，时而热血沸腾时而感伤缅怀；这长达近40分钟的精彩短片，随自己的想象任意播放，也学会就要像杰伦这样帅气的用一种热血与幽默去生活去感受去冲撞未来的逆境，创造属于自己的惊叹号！

终于又听见那英 再一次有了爱的勇气
蔡健雅制作领军
汪峰+苏打绿青峯+小寒+阿弟仔 华语乐坛最顶级音乐人合力酿制
无可取代 华人情歌第一天后 那英
那英，对于喜欢华人音乐的观众而言，绝对不会是一个陌生的名字。
崛起于1988年的一场歌唱比赛，那英自此之后崭露头角，歌唱事业扶摇直上。那英凭着自己独特的嗓音与直率的个性，掳获了多少人的耳朵，宣泄了多少人的情伤，抚平多少人飘泊的灵魂。1998年推出《征服》专辑，瞬间爆发丰沛的演艺能量，奠定华人情歌天后的地位，成为中港台流行音乐的大腕。
发行多张畅销专辑获得商业上的佳绩与举办多场个人演唱会，那英的经典歌曲，<雾里看花>、<白天不懂夜的黑>、<为你朝思暮想>、<心酸的浪漫>、<一笑而过>、<爱上你等于爱上寂寞>…都曾是我们爱情故事里的主题曲，每每臣服在这些歌里，被这个声音<征服>。
2002年发行<如今>专辑后，不是隐退、不是淡出，那英重新审视、整理自己的生活步调。耀眼的光芒、辉煌的事迹，都只是那英的一部份，那不为人知的努力，感情的起落，肩负的压力与责任，都在她爽朗的笑声与不羁的言谈中淡化了！
放慢步调的这阵子，那英选择自己喜欢的、有兴趣的事情做，对歌唱事业热情不减，为奥运演唱<同一个世界同一个梦想>、<北京欢迎你>、<云南美>；同时也跨足戏剧演出，扩展演艺的触角与领域，那英还是陪伴在大家的身边，只是换一个角度与面向的呈现。
2010年，那英选择以『那20年世界巡回演唱会』的形式风光回归乐坛。阔别台湾八年，那英也成为了第一个“破蛋”的大陆歌手，首登台北小巨蛋开唱，这也是那英出道20年来首次在台湾的个人演唱会，不仅场馆被歌迷挤爆，更是吸引了台湾众多政界名人及艺人现身观看。那英动人的歌声和精采的演出再现，更加引发了众人对那英新作的热切期盼。
终于，在2011年，那英推出全新专辑《那又怎样》，丰沛情感的嗓音与热情依然，爽朗、直言不讳的个性依然，她还是那么真，那么自然。
有一些声音，不会因为时间的消长而沉寂，反而会成粹炼出新的感动，再经过自我的进化、蜕变而更显光芒…。
引颈期盼10首惊艳崭新那英 更成熟 更勇敢 更豁达 更纯粹
蔡健雅+汪峰+苏打绿青峯+小寒+阿弟仔 共创那式情歌新典范
这张专辑的组成，是华人音乐圈的大团结，由金曲奖最佳制作人蔡健雅与内地甚具影响力创作型歌手汪峰的巧妙结合，刚柔并济的融合，与那英外刚内柔的个性相呼应。专辑制作人蔡健雅更是倾注心力，接下这一张专辑的制作，经历一开始的彷徨的自我交战，深感责任重大，在那英一句话：「我相信你可以做到！我将新专辑交给你。」的鼓励与信任之下，卯足全力的接下这个任务。
词曲创作人集结了华语歌坛的菁英。坚强的创作阵容，包括大陆：汪峰、王海涛、郭顶、侯磊；香港：陈少琪；台湾：吴青峰、阿弟仔；新加坡：蔡健雅、小寒、陈科妤与马来西亚：易桀齐、伍冠谚、刘宝龙、陈健威的华语创作一时之选，卯足全力为现阶段的那英，呈现出最适切的创作。阵容之坚强，兼具在地性与国际观。
首波浓情主打 ︱你不是说︱ 词 陈健威/小寒︱曲 刘宝龙︱
曾经爱得激昂爱得浓烈，爱得千疮百孔。
轻吻伤痕，每一个瞬间都是爱情的印记
如果再勇敢一点 我们一定会幸福…
由写过孙燕姿<眼泪成诗>的马来西亚作曲人刘宝龙的力作，曲式的戏剧感与歌词的张力，搭配上那英的高亢音域，让感情的刻骨，句句刺入心扉，「你不是说，要为了我学着面对，纵然步伐不对，也情愿不后悔」，将我们在感情中的韧性与坚强，表现的淋漓尽致，绝对是现代人的情伤自愈主题歌。

秘密准备了一年半，杨丞琳终于推出第三张全新专辑《任意门》！就像便利商店逢年过节推出的草莓季、中秋季或是主题季，丞琳一年一度发行的新专辑，彷佛也形成了一个特殊的季节，让大家对秋季的来临有了期待！
其实被封为教主的丞琳并没有非常满意这个封号唷，因为之前大家普遍对可爱的定义太狭隘，不能完整呈现丞琳个性的多面向！在她的眼中，也是有各式各样的层次和态度，有个性的可爱、不做作的可爱、甜蜜蜜的可爱、古灵精怪的可爱…，哇！这次大家可以一次见识到教主要带来的千面万化，光从新专辑俏皮的名字《任意门》就可知道多好玩啰！
同名主打歌“任意门”是一首相当无厘头的快乐舞曲，希望大家听了以后能够暂时压力全消，会心一笑！歌词写的是面临生活压力大又觉得日子过的好闷，好希望能有一座任意门可以马上逃走！丞琳为了表现出歌词里无奈的、诙谐的、顽皮的、又自言自语的感觉，在配唱时每一句的表情腔调通通不一样，有很多发音是她自己发明出来的“独家腔调“，歌迷可以仔细听听看！也许歌迷朋友也可以研发唱出自己的怪腔怪调，唱这首歌不必有压力，越随性越自然越有任意门的味道！
热爱表演，热爱音乐的丞琳，一直都以认真和学习的态度来面对出专辑这件事，不想让别人因为她出色的戏剧表现而以为她只是玩票出片。所以在这张新专辑筹备的过程中，她向公司建议一套”全面升级计划”的想法！

坚定的、豪爽的、自嘲的、沮丧的、柔情的、放纵的、感性的、Party的、充满乐趣的，张震岳说：“这些，全都是我想要的感觉。”把创作当日记写、把节奏当纸笔记录，张震岳的私房压箱宝，精挑细选珍藏多年创作日记，首次收录、难得见光，有这个时代最迷惘无奈的沮丧，有每个男人都不想争辩的自嘲，有放手一搏的豪迈，也有两手空空啥都无所谓的耍赖，情爱不是游戏，人生不能虚度，十首歌曲给你十种表情，看看男子汉如何面对，爱情、友情、工作、人生与自己。

專輯資料：
Khalil與軒仔以孖公仔造型登場，落力演繹自家大熱作品，由《愛愛愛》、《My Way》唱到《三人遊》、《相對論》。二人當晚大鬥唱功，賣力表演，更合唱中外經典歌曲，包括《Loving You》、《星晴》、《吻別》等，樂迷聽得如癡如醉。