《寓言》是香港歌手王菲的第17张大碟、第8张国语大碟，在百代唱片的第四张大碟，于2000年10月发行。一共12首歌曲：10首为国语，2首粤语歌是将碟中2首国语歌重新填词为粤语，照顾香港市场。

全能天后　楊丞琳
第12張音樂作品LIKE A STAR
回憶過去的星夢淚痕
珍惜現在的星願感恩
因為有你　我才像是一顆星星
＊
ØZI/剃刀蔣RAZOR/米奇林MCKY
李榮浩/陳君豪/陳星翰/小安/許哲珮KARENCICI/嚴云農等
十大金曲星級音樂人聯手打造
＊
星星相惜　話題合作曲
甜蜜教主王心凌　世紀合唱＜女孩們＞
大勢偶像陳立農　心動對唱＜配對配＞
＊
國際時尚插畫家Shira Barzilay
空前合作流行藝術封面
✨專輯附贈 台北小巨蛋演唱會 限定海報兌換券✨
兌換期間：2020.11.06- 2020.11.08
兌換地點：台北小巨蛋前廣場攤位
兌換辦法：至現場攤位依序排隊，並主動提供工作人員專輯內兌換券，一張兌換券限領一張海報。(詳情請關注EMI官方臉書公告)
✨小巨蛋演唱會攤位亦有販售專輯，現場買即贈限定海報! ✨
楊丞琳　迎接出道20週年紀念獻禮　LIKE A STAR　全新世界巡迴演唱會＋全新專輯
全能天后楊丞琳在迎接出道20週年的2020年為歌迷帶來了雙料驚喜，不但推出全新巡迴演唱會「LIKE A STAR」，也同步推出第12張演唱會同名全新專輯；20週年對楊丞琳來說不只是一場青春的回顧，更多的是挑戰未知的可能：「在籌備這一場新巡演的一開始，我並不確定自己還能做什麼？但是在這個探索的過程中，我一直在思考下一個階段的楊丞琳還能做什麼？我很幸運能夠和一群專業人士合作，因為有這些幕後精英投射在我身上的任何想法，都一點一滴成就了舞台上發光的我」就像是這一場巡演的名稱一樣「LIKE A STAR」，楊丞琳從去年底就開始籌備全新巡演，為了能帶給歌迷們不同於上一場巡演的節目，求新求變的她選擇跳出舒適圈，為了能在巡演中加入更多不一樣的表演內容，她同步策劃了全新專輯，因為這張專輯也是為了20週年巡演而產生的，可說是以一張演唱會搶聽版的概念製作，因此這張新專輯沒有過去的音樂包袱，楊丞琳邀來上一張專輯合作愉快的知名金曲常客製作人剃刀蔣RAZOR＋米奇林MCKY與金曲獎最佳新人ØZI所屬的音樂廠牌「新樂園」共同擔任製作統籌，而在專輯音樂企劃的前置期，楊丞琳和製作團隊還有創意企劃多次腦力激盪，對一位出道20年又身兼歌手與演員身份的藝人來說，還有什麼是她可以嘗試和新鮮的？而這個20週年的精神在收到了演唱會主題曲之後，也有了更明確的答案：「LIKE A STAR（像是一顆星星）！」
十大金曲獎星級音樂人聯手　年度歌壇最閃耀的製作陣容
除了「新樂園」的ØZI，剃刀蔣RAZOR、米奇林MCKY這張專輯中楊丞琳所合作的幾乎全都是金曲獎光環的星級音樂人，李榮浩入圍多項金曲獎並得過最佳新人，陳君豪，小安和許哲珮都曾得過金曲獎最佳製作人，曾獲得年度歌曲的作詞人嚴云農，曾獲得年度專輯的製作人陳星翰，曾入圍最佳新人獎的KARENCICI，可說是年度最閃亮的五星級製作陣容！
楊丞琳出道前10年的音樂作品被市場歸類為偶像藝人，甜美稚氣的娃娃臉也獲得「可愛教主」的美譽，但後面的10年她努力轉型為實力派歌手，到「年輪說」專輯之後更成為少數入圍過三金（金馬，金鐘，金曲）的全能天后！雖然近幾年她的專輯都以抒情和文藝氣質路線為主，但是這一張新專輯她卻不打安全牌，她在「新樂園」的三位製作人鼓勵下，決定大膽嘗試一些從來沒有做過的冒險，以前不會考慮的DEMO，不會挑選的歌詞，這一次她都願意放手去嘗試去玩，雖然過程中也是有猶豫過歌迷們是否能接受？但她也對自己的鐵粉很有信心，「我的忠實粉絲都應該蠻習慣了我的善變，他們都知道一成不變不是我的路線，而且我這次真的是自己打臉，為了20週年紀念做了好多自己沒想過的事，一方面也是想製造驚喜啊！而且這次選擇唱跳，我真的把自己當作是一個剛出道的新人，要找回一種曾經很熟悉但現在又很陌生的感覺，我一直在想我的初心是什麼？我想我找到了，也很開心我還有機會可以這樣做，也希望粉絲們能給我這位唱跳新人更多鼓勵！」
新專輯LIKE A STAR　展現國際時尚明星感　時尚插畫家　Shira Barzilay　跨界合作打造流行藝術
楊丞琳第12張個人專輯「LIKE A STAR」從今年8月開始採取每個月推出1首單曲的方式為新專輯暖身，而她為了拍攝演唱會海報和單曲封面，再度和最信任的時尚攝影師江民仕合作，這一次專輯更邀來港台二組造型團隊共同為她打造不一樣的時尚樣貌，因為前幾張專輯丞琳的音樂作品是走文藝氣質路線，這一次要轉型做唱跳歌手，所以很期待嘗試不一樣的造型，多年以來她一直是各大國際時尚雜誌的寵兒，也常常出席國外時裝週活動，但今年受到疫情影響，全球時尚產業都大受影響甚至停工，所幸以楊丞琳的人氣和在二組專業造型師的努力之下，這張專輯的每一波宣傳照都帶給傳媒以及粉絲不同以往的全新視覺和驚艷，從二款演唱會海報的主視覺分別展現了金色古典高訂美以及銀色前衛數位科技美之外，「像是一顆星星」的單曲封面，造型師KATE遠從米蘭空運而來義大利品牌MOSCHINO當季的亮片水晶禮服搭配手工星星頭飾，展現不同於前幾張文藝專輯的歌劇女伶風範，難掩鎂光燈下的星光魅力！「BAD LADY」的單曲封面，丞琳穿上來自巴黎經典品牌PACO RABANNE的金屬鐵甲裝，璀璨華麗又帶有神秘感，非常適合這首歌曲的電子音樂氛圍！為了演唱會和新專輯拍攝，楊丞琳已經控制自己的飲食好幾個月，終於在海報拍攝當天忍不住和經紀人說等收工之後她必須要點一杯珍珠奶茶來犒賞自己！
因為新專輯名為「LIKE A STAR」所以這一次實體專輯封面和內頁的拍攝概念，完全以丞琳現實世界的身份發想，這一次以她身為歌手（MUSIC STAR）、演員（MOVIE STAR）、舞者（DANCE STAR）以及舞台下的她四種真實角色為主題，像是穿上MOSCHINO桃色禮服的她，就像是每一次參加電影首映會的女明星，穿上Ｎicole+Felicia　Couture的高級訂製紗裙搭配芭蕾舞鞋，喚醒從小練舞的她許多回憶，穿著休閒運動風的她則在錄音室裡展現自在開心玩音樂的一面，而封底的水藍色系Ｍarc Jacobs禮服，以及封面黑色酷帥的YSL大露背裝，分別展現了現在的楊丞琳氣質柔美和自信態度兼具的雙子座個性！
特別值得一提的是這張新專輯封面還邀請到來自以色列的國際知名時尚插畫家Shira Barzila跨界合作，因為在不同的領域和職業中都有像星星一樣發亮的藝術家，能和他們合作更能全面性地表達出這張專輯的星概念！Shira修讀服裝設計但畢業後擔任平面設計師、同時經營自有品牌“KOKETI”，“KOKETI”在法語中一詞意味著「時髦的女孩」，和這次專輯中的歌曲「女孩們」也有所呼應，她巧妙結合攝影、藝術和時尚的插畫風格，曾獲邀和Roberto　Cavalli、H&M、Harper’s　Bazaar等品牌與雜誌合作。這一次接到專輯創意總監的邀請為楊丞琳設計封面插畫，Shira感到非常高興，這是她第一次和亞洲藝人合作，很期待看到成品，也很感謝有這個機會能和優秀的亞洲藝人合作並介紹到她的作品！
LIKE A STAR專輯曲目
1、 THE RUTHLESS
2、 BAD LADY
全能天后楊丞琳，出道二十週年大逆轉！挑戰ＴＲＡＰ新舞曲，重拾舞鞋完成唱跳夢，全球最火BLACKPINK，J.LO御用舞蹈老師KIEL TUTIN編舞，MV致敬古今中外經典六大壞女人！
3、 SINGING IN THE RAIN
將眼淚化成雨，將思念寫成歌。下雨的時候，總會想起你；想念的時候，想唱一首歌。金曲製作人米奇林＆許哲珮聯手製作配唱SINGING IN THE RAIN聽見不一樣的RAINIE楊丞琳。
4、 女孩們 GIRLS FEAT.王心凌
教主合體，華語樂壇最強女子組合！楊丞琳＋王心凌，世紀女力合唱，洗腦副歌和舞蹈動作，就是要為女孩們大聲加油！
5、 像是一顆星星 LIKE A STAR
「像是一顆星星」，也是丞琳紀念出道20週年的全新世界巡演「LIKE A STAR」演唱會主題曲，除了歌詞裡的重要意義，ＭＶ更耗資千萬製作，由亞洲知名鬼才導演陳奕仁量身打造，一首歌回顧一齣人生舞台劇！
6、 配對配 PERFECT MATCH FEAT.陳立農
表達愛的無限可能。這首與人氣偶像陳立農合作的新歌，丞琳就是想表達「愛情是不分年齡，外型，和距離的」所謂配對配都是看雙方愛不愛！
7、 漂流浴室 INDULGING
寬衣解帶之後的音樂幻想，楊丞琳漂流浴室忘情勁舞。金曲製作StarrChen首次合作EDM空靈舞曲，巧妙結合現代舞和電音混音。
8、 都因為你 CUZ OF U
首歌是丞琳想獻給歌迷的ㄧ封情書，為了以浪漫的方向來呈現這首歌，因此找了方大同的音樂班底Derrick跟Fergusㄧ起編曲，結合很Chill的Hip-Hop Drunken Beat，復古R&B，跟Neo Soul吉他，丞琳在R&B與Pop間的口氣也完美掌握與融合，很自然溫暖地唱出對歌迷的愛與故事！
9、TYRE BURNOUT
10、BAD LADY REMIX FT. RAZOR
製作人剃刀蔣RAZOR操刀的Dancehall舞場雷鬼曲風的Remix，融入充滿牙買加原始風情的Dancehall風格，貫穿整首歌的808bass雷鬼的節奏融合了浪漫的和絃，讓原本的律動感增加了些浪漫的情調，讓你感受壞女人不同的面相。

王菲于 1999 年发表了专辑《只爱陌生人》，其中的不少歌曲都带着世纪末的冰冷情绪。开篇的《开到荼蘼》传达打破完美的信念，王菲的唱法在经过演绎和处理后变得富有张力，与之相似的还有《百年孤寂》。在这张专辑中，摇滚的比重相当微妙，《催眠》以摇滚为基本架构，加入电子元素，精致又令人回味；而流行歌曲也回避了常规的抒情唱法，如《过眼云烟》加入了新古典成分，《只爱陌生人》中混合了爵士乐。此外，弦乐的存在使整张专辑更加多元，同时也将专辑中的歌曲都串联起来。

見怪不怪 美不勝收
打破世俗標準的審美觀 包容大千世界的惡與善
亞洲流行天后 蔡依林 JOLIN最新專輯 UGLY BEAUTY
11首心靈探索自問自答 最誠實的私密音樂日記
2018.12.26 全球怪美發行
【怪美珍藏版】
[Pandora's Box] 雙層四方開特殊包裝盒+歌詞拉頁
最誠實的Jolin！ 「曾覺得沒有做到100分的自己什麼都不是」
最實驗的Jolin！ 試驗多種不同曲風，忠於音樂的直覺，將自己打掉重練11首新歌
繼2014年「呸」《PLAY》掀起全球話題熱度並創華語流行音樂經典模範後，亞洲流行天后Jolin蔡依林睽違樂壇四年的新專輯《UGLY BEAUTY》終於在12月壓軸登場！上一張專輯從自身觀點去探討社會上各種表面現象，這次新作品回歸內心層面，Jolin從不斷地自問自答、自我探索內心的過程中，發現到正視並擁抱自己的陰暗醜陋面，得到的反饋是美好的！ Jolin透過主題《UGLY BEAUTY》的「情緒」與「慾望」探討人類的「感」「觀」，打破世俗對於美與醜的二分法並重新定義！
這兩年對心理學有興趣的Jolin，透過心理學大師榮格的書，開始挖掘內心世界及探索自己，Jolin表示：「以前是沒有做到一百分，我就會很自責，我覺得我是一個不值得一提的人。」而這個摸索過程卻意外發現到曾經那個總想要考一百分、證明自己｢我可以」的Jolin，一直忽視內在陰性的力量而忘記如何好好愛自己；透過這樣的挖掘過程，於是聯想到《UGLY BEAUTY》主題為新專輯催生，Jolin表示：｢對我來說面對自己UGLY的一面就是情緒的一環，當你開始面對它之後，獲得的反饋是很美好的、更多的愛與同理心，你會很了解你自己當初作這件事情的決定，就不太容易去批判自己及批判別人！」新專輯的誕生過程Jolin透過不斷的探討、認識自己，專輯製作過程歷經多次的｢打掉重練」，新專輯完整紀錄、呈現Jolin這段「認識自己」的旅程「感」「觀」，也將會是Jolin歌唱生涯中最｢誠實」的一張專輯！
為什麼專輯取名為《UGLY BEAUTY》？ 所謂的UGLY BEAUTY，其實指的不單是外表的美與醜，更多是想表達內在心理層面的兩極：善與惡/好與壞/哭與笑/開心與難過/黑暗與光明/脆弱跟強壯/正確跟不正確....，而所謂的惡，指的則是那些常常我們自己嫌惡的情緒特質：嫉妒、憤怒、自卑、脆弱、慾求不滿等等，因為知道他們不符合理想的審美，所以收在內心陰暗的房間裡不去正視它，但因為長期故意忽視他們，他們總會以各式各樣不同的樣貌出來犯案，於是有自殘、莫名的沮喪、消極、攻擊性、生氣、自負、欺負、鄙視別人等等，Jolin想要表達的是:只有打開心房，去認識自己內在的陰暗面，能夠辨識出他們，當他們幻化成各式各樣不同的樣貌在日常生活出現時，你才能夠指認出來他們的原型，就會慢慢有能力不被這些負面力量所吞噬並學習跟他們相處、理解他們的樣貌及必要性。而關於同理心，就是明白這些所謂惡的樣式，下一次若是你在別人身上看到他們發作，你能理解並同理對方，也許就比較不容易受到傷害！
最多創作的Jolin！ 全新自組音樂寫作營 參與新專輯創作
4年製作期橫跨歐亞 從台北到曼谷 遠征斯德哥爾摩
Jolin打破過去專輯製作的收歌方式，以全新的創作模式自組音樂寫作營，親自參與音樂人集體創作的方式，完成新專輯《UGLY BEAUTY》的歌曲。 Jolin親自「泡」錄音室參與創作的集思廣益，除了在台北還飛到曼谷，甚至遠征斯德哥爾摩，分別透過這幾個城市音樂寫作營的音樂人撞擊合作，動員近百位跨國音樂人，體驗到與不同地區的音樂人關在錄音室一周，一起腦力激盪的有趣過程，不但激發出Jolin自我潛能，更讓Jolin的創作力大爆發，新專輯一口氣參與了六首歌的創作作品。新專輯《UGLY BEAUTY》不僅將會聽到Jolin首次嘗試的創作模式，更將猶如大滿貫地聽到「創作力大爆發」及「最具Jolin 創作力」的一張專輯！ Jolin表示：｢自由的創作過程中，我探索出讓自己感動的聲音，而且跟不同的創作營合作，給我很大的推進力，一起做音樂討論、用不同的語言方式去表達你想要什麼，除了蠻過癮、蠻好玩之外，作品應該會讓大家聽了跟我一樣很有感覺！」
新專輯匯集來自世界各地音樂的創新作品，及主題《UGLY BEAUTY》多元化的探討內容，新專輯「實驗性」的成份、曲風不同以往，Jolin秉持「忠於音樂」的直覺，勢必將帶給華語流行樂壇更多的衝擊力、聽覺的新感官！勇於接受挑戰的Jolin表示：「我就是想試！」專輯製作過程中Jolin喜歡自問自答，也非常好奇、察覺女性力量及影響力，原本新專輯想探討｢什麼是女人」，投入的過程中發現自己才是最佳的｢實驗對象」，便開始一股腦地挖出內心世界的東西去探討，發現｢情緒」正是影響自己及他人的關鍵點，因此常自問自答｢自己是什麼樣的女人」；Jolin表示：｢一直覺得我在女性這個角色少了一點東西，雖然大家看我外表像公主樣子，但我一直自認內心是個男人！這樣的衝突點像是漩渦一樣，讓我不由自主地想要去研究。 」
從承認脆弱中得到力量　Jolin進化為Fighter 也是 Lover
UGLY BEAUTY怪美珍藏版　時尚界頂級團隊聯手
當你有足夠的勇氣去探索黑暗 就會發現自身光明的無限力量
出道以來首張酷帥黑白封面　浴火重生自信登場
Jolin新專輯《UGLY BEAUTY》預購首日限量一萬張的［怪美精裝版］被搶購秒殺，預購主視覺的無辜眼神搭配「真理之口」的飾品首次讓她展現出「脆弱的力量」！ 「無論我們追求的程度有多高，只要我們想擺脫完美主義的束縛，心態就必須從『擔心大家怎麼想』轉為『我已經夠好了』。那轉變是從克服自卑和自我包容開始。為了接納自我、背景、信念，以及生活中的不完美，我們必須放自己一馬，欣賞自己的缺點和瑕疵。對自己和彼此更寬容，也用我們對我們愛的人的語氣和自己對話。」 而這一次新專輯，Jolin就想透過她的眼神和聽眾們對話；粉絲期待多時的［怪美珍藏版］終於曝光，這一次Jolin又大膽選擇了出道以來的首張黑白唱片封面，她選擇這張照片的理由是這一組暗黑系照片，帶給她很有力道又有自信的感覺，她就像是一位勇者無懼的Fighter，但她同時也是一位Lover，不管外面世界如何混亂是不是一堆爛泥，是不是骯髒的，她還是願意去當一位鬥士，她同時也是一位愛人，會帶領大家勇敢對抗這些負能量！
珍藏版也特別邀請台北時尚雜誌界最受歡迎的攝影師江民仕以及香港最紅的造型團隊Tanglai & FORMZ聯手合作，打造最前衛的UGLY BEAUTY美學！ 江民仕為了創作出一個末日感的鬥士戰場，在片場搭景以夕陽西下，世界陷入一片黑暗前的沙漠環境， Jolin畫上看似無眉的煙燻妝，穿上英國前衛設計師Gareth Pugh的西裝外套搭配超短褲和長皮靴，高冷的站在火圈當中，象徵浴火之後的重生！ 專輯內頁也展示了歐美最新潮的時尚設計師話題作，包含首度讓英國伊莉莎白女王現身倫敦時裝週，並頒發第一屆「伊莉莎白二世英國設計獎」的得主，英國新銳設計師Richard Quinn同名品牌秀服以及本季以迷幻復古和80年代頹廢風再度成為焦點的 Marc Jacobs！
金曲設計師顏伯駿，聽完了整張專輯UGLY BEAUTY的企畫概念之後，和企劃討論出了[Pandora's Box]的包裝概念，因為這一張專輯Jolin想探索的是人性的光明和陰暗面，其中一個企劃方向中提到「潘多拉的盒子」，這個希臘神話傳說，是關於人類世界的第一位女性誕生，非常接近Jolin新專輯想探討的陰性主義，潘朵拉因為好奇心打開了盒子，卻釋放出罪惡和災難等負面效應，這也是第一個關於人類原罪學探討的起源，但這個故事的寓意，卻在告訴人們擁抱希望的重要性，因為當時唯一被留在盒子內的就是「希望」，這也和Jolin新專輯《UGLY BEAUTY》中有探討的善與惡非常類似，不管經歷過多少的災難和考驗，黑暗和痛苦，但最後還是有希望和光明的存在！珍藏版的內頁設計像是打開一個紙盒的概念，一層一層的打開，從黑暗到光明，看到不同面相的Jolin，就像是每一個女人的內心裡都住著黑皇后和白皇后，她們彼此內心交戰，卻也可能是一體兩面，缺一不可！

2017 陳珊妮全新創作專輯 【戰神卡爾迪亞】
「我們需要擁有一段自己的時間, 真正屬於自己的夢, 和完全屬於自己的孤獨感。」 - 陳珊妮
全專輯10曲＋【陳珊妮X魏如萱】單曲，雙CD完美套組
預購加贈極限量【娃娃手繪】&【公主攝影】二入印刷簽名夢幻燈片組合
------------------------------------------------------------------------------------------------------------
搖滾相挺X吉他跨刀 – 由五月天石頭和怪獸演奏專輯中【他是末日預言中的宇宙碎片】電吉他，盛大末日前所有當代青年的最終夢想。
青春低語X 泛音泡泡 – 與娃娃魏如萱首度3D合作詞/曲/演唱；要你做個決定有這麼難嗎？就是【不要不要】
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
珊妮說～
Ground Control to Major Tom…
在1969年的Space Oddity中醒來, 自從手機取代鬧鐘的那天早晨開始, 卡夫卡巨大昆蟲的想像彷彿永遠消失了。
保持連線很重要, 就是盡量避免那種與人失去聯繫的不安全感吧。想和你在一起, 又不想要靠得太近, 不想直接打電話, 卻想得到彼此全部的注意力, 我們正在拿捏一種既適切又不思議的距離。
我們開始量身訂做自己的新規則, 加新好友確保那些安慰支持不會間斷。我們比起從前更脆弱了一些, 對外界的複雜要求更加難以忍受, 盡量避免解決真正的難題。我們在新的幻想形式裡, 尋找聆聽的對象。
以更自戀的方式與世界建立著關係。
我們在人生最重要的時刻, 拿起手機照相, 儲存了『得到你想要的』和『得到你以為你想要的』之間的差異, 隨即在『那些聽不見音樂的人認為那些跳舞的人瘋了』下面對尼采點讚。
我們為了行動裝置忙個不停, 我們是正在被科技創造中的人類。
在2017年的Space Oddity中醒來, 房間裡獨自一人, 想像我的太空我的宇宙, 湯姆上校獨特的漂浮姿態, 總是被手機提示音打斷。
在侯孝賢咖啡時光裡電車交錯的美麗瞬間, 無意識滑著手機等待世界最簡單的回信。
我們需要擁有一段自己的時間, 真正屬於自己的夢, 和完全屬於自己的孤獨感。
是的, 我們一直沒有勇氣告訴自己, 我們需要那點孤獨感。

2015陈珊妮全新创作专辑
如同悲伤被下载了两次
陈珊妮全制作/作曲/编曲 + 10位创作人跨界填词
骆以军 x 鲍鲸鲸 x 蔡明亮 x 丁丁张 x 聂永真
个人意见 x 韩松落 x 七堇年 x 鲸向海 x 欧阳应霁
那些安静优雅的影响力, 经常来自最单纯的喜欢
一首诗, 一个封面, 一部电影, 一碗面, 改变一个人的世界。
我们终究会习惯的, 网络世界清晰载明那些一去不返的时间, 极恶的文字啊, 都会被遗忘在时间的缝隙里。我们会在温暖的假想中重读记忆里的书, 再适切的安排自己流连于某种心动。
是聪慧和刻薄的人一下子变多了? 还是那种极傻的浪漫变少了?
还是我们始终离不开标准答案?
以前学速读, 尽可能看得快一点多一些, 现在却老是执着于旧书里的几行字, 就是非得找出来, 在心里大声重复读个畅快。就是很怀念那些短短的, 诗一般的文字。那些自以为是高傲自负和断章取义, 全都兴高采烈的和麦田捕手一样被印成书, 被我无所谓的摆在一起, 如此靠近。
现在每天上网阅读, 大量文字常伴随着压迫与孤独感。17岁困扰我的存在主义 , 今晚随机出现的笑话与音乐, 都像热天午后错身的乘客们, 带着酸味与汗渍下车离开, 杀掉丢进垃圾桶清空, 没什么胜过爱情需要被察觉。
所有曲子在某个寒冷冬天的两个星期内, 莫名其妙的写好了, 也想过不假思索一口气写完歌词。总之就和多年来持续删除的书稿一样, 当那些疗愈自己的小心翼翼, 换个角度显得一点也不要紧…
于是我找了一些喜欢的人, 我想知道文字和音乐还有什么秘密, 我想知道那些特殊的心灵藏着什么重要的事, 就这么做着音乐的人生太渺小浅薄了, 我只是想知道更多。

所有的離別 都是為了再見
今年年底 約定
Karen莫文蔚 不散,不見
CD+藍光Live DVD 影音珍藏盤
護照收藏夾特殊包裝, 內附CD,藍光DVD,寫真歌詞本等,饒富紀念意義深具收藏價值
CD收錄冠軍單曲”看看”, “再見自己”以及“不散不見”等全新作品
藍光DVD收錄2014莫后年代音樂會3首新歌Live
A.不散不見預購禮- 2015限量旅行筆記本
12.5開始預購 12.26正式發行
人們常說：「不見不散」，但對莫文蔚而言，人生是不斷的再見，不斷的道別再不斷的重逢，所以[不散]是看[不見]的。這樣的觀點，是以獨到的見解看待這個世界？還是以堅強的個性面對人生的離合悲歡？每個人的答案或許不同，但肯定都可以囊括在這句話裡面：Karen莫文蔚「不散,不見」。
開始籌備一張全新國語專輯的時候總會有很多不一樣的想法，尤其對於在樂壇已經有一定成績的歌手，像她-莫文蔚，2014年透過展覽會分享過往二十年來的豐碩果實，也達成她多年來的心願，推出首張英文爵士專輯並於全球發行，並且<莫后年代>巡迴演唱會在中國十四個城市公演二十五場，場場爆滿反映空前熱烈，今年，她更與丈夫約定一起旅遊，放下所有工作用心“看看”這世界，出發前更在國父紀念館舉行一場創歷史紀錄，突破線上50萬同步觀看人次，業界高度推崇、製作認真的暫別演唱會…等等，經過這麼多過程，更加讓人期待新專輯，Karen莫文蔚會帶給大家什麼樣的感受！
於專輯籌備前期，Karen腦海中浮現很多不一樣的想法，光是物色製作人就花費半年的時間，是否要找曾合作過的製作人來參與？要找一個或一個以上的製作人來做這張專輯？每人負責多少首歌？這次應該要來點甚麼不一樣的呢？尋尋覓覓，直到有一天，Karen發現原來製作人最佳人選其實早就在身旁，最後她決定邀請巡迴演唱會的打擊樂手-荒井壯一郎，來擔任她的專輯製作人！從「回蔚」專輯開始，他們的合作就無間斷，Karen發現荒井的才華雖深不可測，但需要耐性慢慢發掘，荒井非常努力拓展自己的演奏事業，在多場大型演唱會都看到他的蹤跡，而成為Karen專輯製作人，也是荒井的夢想之一，因此二人一拍即合，在巡演期間，他們爭取時間商討整個專輯的概念及方向，結論出來，專輯的概念是兩個字-再見。
再見是道別
再見是重遇
再見可以是不用悲傷的
再見可以是義無反顧的
再見是需要勇氣
再見是需要割捨
再見過去的自己才能跟全新的自己再見
不散就不見
「不散,不見Departures」就是莫文蔚這次新專輯概念的靈魂！
金獎音樂人 林夕 吳青峰 常石磊 李焯雄 等親筆約定
最好的音樂作品 通通留給 Karen 莫文蔚
為了呈現專輯的豐富度，Karen除了邀請演唱會最常跟她合作的音樂人荒井壯一郎跟她一起製作專輯，還邀請許多跨年代的創作人一起參與，從大師級的倫永亮、林暐哲、林夕、李焯雄，一直到備受各界矚目的吳青峰、常石磊、周耀輝、易家揚、及新生代的李劍青、王梓軒等，從他們眼中看Karen各有不同角度，而每首作品的內容，都十足貼切地圍繞這個主題「再見」。
離開自己 遇上自己
跟過去的自己說再見 跟全新的自己再見面
看看莫文蔚 「再見自己」
出道二十年從未放過長假, 九月宣布暫別歌壇，為自己爭取三個月的世界旅行，Karen莫文蔚在旅中也不忘心繫所有支持她多年的歌迷，先是在出發前舉辦突破線上觀看人次紀錄的「莫后年代暫別音樂會」，緊接著也在旅途途中，推出全新單曲「再見自己」，Karen期望透過歌曲，能夠帶大家忘記煩惱，把自己暫時丟到充滿動感的派對節奏中，跟她一起去世界放肆旅行！
這首讓人聽了不禁也跟著全身擺動的「再見自己」，歌詞可說是完全打中Karen目前的心境，透過三個月的旅行洗滌心靈，彷彿就像跟過去的自己道別，開心迎接全新的自己！這首中快板的熱情作品-「再見自己」，編曲運用了大量管樂演奏，其中間奏有如電吉他的小提琴音色狂飆演奏橋段，尤其讓人印象深刻，這樣熱鬧的歌曲氛圍，好似擁有一種難以言喻的魔力，讓人猶如從鋼筋水泥的都市叢林，一下子打開任意門，就跳脫到熱情的嘉年華會般，頓時使人卸下心房、拋開拘束！
這首活力四射的單曲「再見自己」，音樂錄影帶得到「Zanadu贊那度精品旅行網」全力贊助，遠赴泰國Krabi取景，而MV的想法也是出自Karen，並由炙手可熱的MV導演陳映之執導，MV內容描述Karen透過一個行李箱穿越時空地域，進行一場環遊世界的神奇之旅，號稱「百變天后」的Karen在MV中，也極盡心思的變裝，讓人看得眼花撩亂、目不暇給，豐富絢麗的MV視覺，絕對精彩可期！
2014年年底 華語樂壇一起約好
Karen莫文蔚 不散,不見
金曲獎得主常石磊的曲，就像是呼吸一般自然，當Karen首次拿到「不散,不見」這首歌的Demo時，覺得感動無比，當下就決定新專輯中一定要收錄，從鋼琴的第一個音符落下，約定就此展開…金曲歌后Karen莫文蔚，約定長年合作搭檔，由金曲最佳作詞人李焯雄再度執筆，兩人經過多次深聊之後完成了”不散不見”這首歌的主軸，最後歌曲接近完成時，甚至李焯雄還趁Karen來台工作期間，抽空親自到工作現場確認並討論這首歌的名稱，此舉足以顯示出兩人對這首歌曲的重視和默契。Karen莫文蔚用一首歌三分多鐘的時間，把人生的難題緩緩落款。而為了傳達這首歌最真實的情感，Karen與製作人也決定把歌曲中最重要的樂器-鋼琴演奏，與演唱同步錄音，專注細膩地一點一滴累積最真摯的情感，成果註定非凡！
專輯作品令人期待，除了9月先發單曲”看看”已攻占各大排行榜冠軍，廣受各界好評，還有如嘉年華會熱情的中快板單曲「再見自己」、跟專輯同名的動人抒情主打作品「不散,不見」等，總共11首作品，以及9/27莫后年代音樂會3首新歌Live影像，都將收錄於「不散,不見Departures」CD+藍光Live DVD影音珍藏盤中，相信此張好聽度破表的世紀專輯，將觸動人們心中最深處的靈魂及情感！