生于1986年，入行13年，重新正式拾起音乐，郭采洁的起笔是“羊”。
“羊”是孕育新生命的羊水，《Vol.13-1986数羊》是作为独立音乐人的郭采洁，向世界，也向重生的自己交出的第一部完整作品。在此之前，她按下过音乐事业的暂停键，也经历过无数个失眠的“数羊”之夜。但多年来，她始终在排演自己的“练习曲”——摄取诗歌、影像、音乐等艺术养分，细腻地触摸、体悟日常生活的点滴——这些人生练习与自由的表达方式编织出一片流光溢彩的个人宇宙，让郭采洁终于能放心地把自己交给创作本能，小品文选集式专辑《Vol.13-1986数羊》由此诞生。
“风吹草低见牛羊”，来自内蒙古草原的电子音乐人 Yider 与郭采洁交换信任与灵感，共同创作了这张专辑，并以此作为NomadCityRecords（游牧城市）厂牌的首秀。郭采洁向《Vol.13-1986数羊》的电子氛围流行风格中，注入百分之百的真心与童心：她无拘无束地把玩着不同语言穿插交错的音韵之美（《NaKuNa》、《数羊》）；和月色对谈，挥洒东方式的浪漫主义，诠释她眼中的爱情（《昨天的月亮是圆的》、《Never Let Me Go》）；作为生活在都市的异乡人，带着温柔的目光回溯童年、故乡与亲情（《丢丢铜仔》、《Buuve》）。伦敦跨媒介艺术家 Claire Barrow 担任专辑视觉设计，充满童稚趣味的想象和笔触，与郭采洁古灵精怪的音乐语言不谋而合，为《Vol.13-1986数羊》流动的诗意缀上一层精灵般的薄雾。 那个“带着熟悉气味的人”，就是郭采洁自己。重新提笔书写乐章的她，不会再搁笔。

Miley Ray Cyrus is an American singer-songwriter, actress, and record producer. Her music spans a range of styles, from pop and country pop to hip hop. Cyrus' personal life, public image, and performances have often sparked controversy and received widespread media coverage.

我 的 人 生 不 能 就 這 樣 被 打 發
當日子東倒西歪 到哪裡都是死巷
為自己 快逃
我還不知道該往哪去
但我就是 要 出 去 ！
意 識 --> 覺 醒 --> 逃 亡
末路中的優雅 犯賤中的瀟灑 狂風中的飛花 落在哪就綻放在哪
魏如萱_2016作品 末路狂花 11.11 正式發
末路
魏如萱以〔末路狂花〕為這張專輯的概念，想要表達的並非公路電影般的一場小旅行，而是在人生前進的道路上，勇敢為自己做出和大多數人不一樣的選擇。在充斥復刻和盲目追隨的現象裡，能抽身喊停！
一種逃脫，轉身去尋另一種生存方式。
一種勇氣，能夠跟自己說「夠了，到這裡為止」的下定決心。
一種態度，「選擇在我，而不是我被選擇」，我對自己的決定完全負責。
我們所身處的時代，社會集體感到無力、挫敗，好像做什麼都沒有用，沒有起色。每天按照前人成功模式被督促著必須向前走，然而，丟失靈魂、沒有自己主張的人生，到頭來很有可能是一場徒勞無功...
社會氛圍如此，切換至音樂場景亦然，新舊、好壞、喜惡、生死…漸漸地已經沒有人在討論了。「不好的時代」儼然已成為常態，而使多數人無感，如此暴露病態而不自知。
時代氛圍而引導的「末路」，到哪裡都是死巷，走不出來。
而最要命的是，人們連喊停的勇氣都沒有了... 只能疲憊的拖著腳步。
狂花
不落俗套的創新、想法多元而難測，waa魏如萱長期以來在音樂表現上給人無限的衝擊，總是不斷突破自己既有成績，連年入圍各大音樂獎項，不僅如此，最近還入圍金鐘最佳新進演員。各方面的發展無論在業界或大眾點評都獲得極好的口碑；尤其在音樂累積上，前四張專輯作品逐漸將她帶到一個程度的火侯，大家都在期待，waa下一張會帶來什麼樣的新刺激？
這次，她要帶著大家「逃」！
不只是逃避現狀，而是帶著覺醒，想要知道自己更大的能耐、更多的可能性。
waa魏如萱，從音樂製作的質感、新創的靈感、到視覺呈現的美感，都在激化你的想像力！透過她的能量吸引到更多同感的狂人加入這張專輯的企劃。共同創作，開出奇異的花朵。
＊ 音樂- 製作人陳建騏+魏如萱配唱製作，遊走於北歐芬蘭與亞洲台北，從雪地到家鄉，音樂的逃亡，帶領彼此找到音樂的聖地。
＊ 封面- 旅居倫敦的攝影師-鄭婷，帶著waa闖天涯海角，秘境廢墟，最美麗的逃亡。
＊ 造型-造型- 中國大陸新生代Museum of Friendship品牌設計師-momo wang王天墨＋台灣新生代服裝品牌設計師-陳泓普。接力打造超寫實拾荒感，逃出框框之外的High Fashion。
＊ MV- 近年備受矚目跨足攝影及MV導演的日本新銳創作者Mitch Nakano，和台灣新生代導演-胡瑞財，透過影像傳達內心的神遊與逃亡。
＊ 設計- 包裝設計師-Echo，將waa所有不可思議的綺想交付實現的不二人選，逃亡計畫心領神會的最佳良伴。
＊文字- 文學作家＆金曲獎詞人-李焯雄大師操刀，協同魏如萱一起完成專輯文字與創意，最字覺的逃亡。
〔末路狂花〕集結一群創意人，把大家的想像力織成一幅圖，勇於挑戰自己，顛覆自己的專業框架，我們試看看走反方向，接下來會遇到什麼新鮮事？
在一片廢墟之中，恣意狂妄地綻放
專輯發表之前，先用一首歌曲，一張主視覺，正式展開預購暖身。
[你啊你啊]首波主打歌
魏如萱在歌曲掌握的能力上不容置疑，無論大氣狂放、溫暖小品、藝術實驗性、輕快傳唱曲目，都有她濃厚的個人特質在其中，在這張概念性強的專輯中，團隊選出了一首格式有趣，且大部分聽眾都能引起共鳴的歌曲[你啊你啊]。
曲中包含了國語歌詞、閩南語副歌、還有一段不知在哼什麼外星語的段落，越是聽不懂越是想模擬著唱看看，正在摸不著頭緒的時候…魏如萱給了解答：「這段有趣的歌詞就是最常聽到與親人對話中的應答；欸、喂、嗯、喔…」還真的是。就是這麼一個waa，用她天馬行空的想像力，寫出這首日常口語般簡單上口的歌曲。甚至從歌名[你啊你啊]，唸得快一點，就又變成了曲中閩南語的另一個意義。
無論哼唱咦咦嗚嗚、或是曲中[你啊你啊]的意涵，都是讓人覺得巧妙，這首歌的玩法還真高明啊～
[一萬個不回頭的方法]發片主打歌
為誰辛苦為誰忙？人總在累到快倒下前的最後一口氣，才想到反問自己究竟為了什麼？如果沒有了熱情，要是沒有了自己，你的達標也只是配合禮教、順應潮流、符合期待的規規矩矩而已，那樣真的能令你感到滿足和快樂嗎？
waa魏如萱透過新專輯〔末路狂花〕中一首首曲目，引你去反思與覺察，挑戰墨守成規、突破既有框架，讓你眼前出現的不再只有分數和業績，還多了一張人生待辦事項，當你在每一項to do list陸續打勾之際，既是完成你對自己的想像，也逐一實現你和自己的約定。這等的成就，反而才能讓「人生只有一次」的這件事，變得心甘情願、愛不釋手啊～
小時候，你一定也有過這種經驗：整個人趴在書桌上懶散的寫著作業，但整顆心都懸在教室外的球場上。你會羨慕球場上那些早早寫完功課的好同學、還有幾個決定放下書和筆，毫不猶豫抱著顆籃球，霸佔籃框的那些怪學生。
做出令別人滿意的選擇並不難，做出令自己永不後悔的決定卻難上加難。各種格式化了的價值判斷，教我們用最簡單的方法做出選擇。殊不知那卻也教壞了我們，阻礙了我們的自由意識，甚至阻絕了我們應得的人生。
能超越一切框架的，唯有理解自己心底最真實渴望的人，完全誠實地去面對自己的提問，幫自己找答案、也找出一條活路來。當你擁有對自己的想像力，你就能擁有無窮的可能性。
若再有一次機會，你會選擇不情不願地寫完作業，然後打5分鐘的籃球？還是開開心心地先爽打他個30分鐘，再心滿意足地回去把作業補完呢？當然，這絕對沒有正確答案，你的選擇永遠只屬於你自己，不是為了跟別人對答案。人生不該只照著樣板做，勇敢跳脫框架，向前直走不回頭。
覺醒之後
不能只是看開，然後得過且過；
你要把它看壞，讓自己徹底的醒過來。
下定決心
啟動嶄新的生命歷程，
在下一個轉彎處，做出你的最佳選擇，
然後前行，不回頭。
直到你對自己﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽
找到專屬自己的「一萬個不回頭的方法」

张亚东的首张个人专辑

在张蔷之前，中国流行音乐史上从未有过这样的声音，让人过耳不忘，甚至令那个时代耳朵年轻人听后感觉面红耳赤，有如过电。即使在崔健携着轰鸣并充满思考的摇滚乐站出来后，张蔷的声音依然始终被人记起。张蔷跟双卡录音机，二八大杠自行车，爆炸头，交谊舞，迪斯科等等影像一起成为了八十年代 的经典记忆。
距离上一张专辑已经有11年的时间，当人们还在惊叹她2000万张专辑销量的记录，或者在好奇她如何成为第一个登上美国《时代周刊》的中国艺人的时候，张蔷跟新裤子乐队用这样一张原创专辑又重新进入了中国大众的视野。她成功地把21世纪人们的关注焦点又重新拉回了理想主义和八十年代的美好情怀。
整张专辑中，新裤子乐队的彭磊和庞宽几乎包办了所有的词曲创作和编配，庞宽则负责所有的装帧设计。为了还原八十年代的音色审美，新裤子在录音过程中不仅在硬件上采用了80年代的录音设备，还做了多种复古的声音模拟。张蔷的声音跟30年前出道时也别无二致，完美的诠释了八十年代的时代心声。
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80年代“迪斯科女皇”张蔷时隔11年再次复出后的新专辑！
主打歌MV由新裤子乐队的彭磊掌镜。
张蔷创下的2000万张销量记录至今无人能破，这张专辑还将制作限量磁带版本！

离上一张个人专辑《那些你们喜欢的不喜欢的我都喜欢的女孩》发行，已经过去了两年的时间，就在2011年这个清爽静谧的秋天，华语乐坛最具个性的全能唱作人——王啸坤，携最新个人创作专辑《唱片》再次出发，将给低迷多时的华语乐坛注入最强的血液，尝试改变大家对唱片传统的认知，在2011年给予音乐界最崭新的气息。
发行：与唱片say goodbye，零唱片发行+专辑相关衍生产品发布
有继承，就有突破。而此次新专辑的突破，就是整张专辑的发行（包括文字、图片、音频以及视频）都会采用“零收费”的模式提供在线视听和下载，完全抛弃了传统的唱片载体，对于一些铁杆粉丝，则采用限量发行的方式，推出面具、U盘、玩偶等一系列具有收藏价值的和纪念意义的专辑衍生潮流产品。这一出人意料的惊人之举，其实也是在当下受互联网严重冲击，传统唱片发行模式日渐式微的情况下，作出的一次积极尝试。王啸坤本人更是在国内某音乐节的新闻发布会上，说出了一句惊人之语，并在业界引起了不小的质疑，其实不管从哪个角度去衡量这句话，眼下唱片这种音乐载体，离我们的生活越来越远，已是不争的事实。一向快人快语的王啸坤说出这样的话，恐怕也是对那些还活在“皇帝新衣”般美梦里的音乐人的一种讽刺吧。
众所周知，由于时代的发展以及听众获取音乐渠道的改变，传统的物理介质唱片发行，已经日薄西山，这也意味着音乐人与唱片公司的重要盈利渠道被切断，而另一方面，却是随着人们生活水平的提高，对于音乐的需求也在不断扩大的市场。面对着一半是海水，一半是火焰的市场发展现状，唱片公司和音乐人举步维艰，有苦难言。要么就此沉沦，要么大胆创新，很显然，王啸坤与其唱片公司“银基一帮行文化传媒”选择了后者，面对困难重重的唱片发行市场，做出一次大胆的尝试，我们也有理由相信，这张专辑的全新的线上发行和营销方式，必然将对国内的音乐产业产生一定影响。
曲目：十三，一个都不能少
熟悉王啸坤的人都知道，由于对数字“13”有特别的喜爱，而签约银基一帮行后， 就和老板周立兵许下了每张专辑都会包含十三首歌的诺言，这也是为了让歌迷听到更多优秀的作品和声音。而至今已出道五年，并发行过两张专辑的王啸坤，这次也没有让“昆虫”们失望，兑现了这个承诺，并一口气包揽了最新专辑《唱片》中十三首歌曲的全部词曲，以及绝大部分歌曲的编曲。另外，延续上一张专辑的制作经验，这次他依然“自己做主”，与著名音乐人陈超一同担任了新专辑《唱片》的制作人，力求每首歌的品质都能保证一流的水准。对此，他笑言，每次出专辑都像一次漫长的“分娩”，虽然很艰辛，但对每个“孩子”都会精心呵护，关爱备至。另外，王啸坤这次给“孩子”们起名，也可谓颇具匠心，每首歌都是以两个字的词作为曲名，相比上张专辑动辄十来个字的歌名，简约而耐人寻味。
而说到曲风，王啸坤这次则是使出十八般武艺，横跨摇滚、电子、流行、民谣的藩篱，招招致命，首首特别，在这满是坑爹歌手无病呻吟的年头，还能如此踏实用心来做音乐，实属罕见，其实力也可见一斑。
面具：喜、怒、呆滞、猥琐
为了更好的诠释新专辑的主题创意，在拍摄单曲《唱片》MV的时候，王啸坤所属的银基一帮行传媒文化有限公司，特别邀请国内新锐设计师设计了四张脸谱作为剧中道具，分别是“喜”、“怒”、“呆滞”以及“猥琐”四种表情，希望借此方式，表现唱片行业发展到当下一个悲情时刻，四种利益集团的真实写照。他们分别是：
“喜”：代表无线音乐以及网络音乐运营商
“怒”：代表传统的唱片行业从业者
“呆滞”：代表无所适从的音乐人与歌手
“猥琐”：代表一些失去良知与道德底线的从业者
此套面具会限量发行，这也使得此套面具具有了一定的收藏价值。最先推出的“喜”面具，已经正式上线预售。如果您购买此套产品中任意一款面具，将会优先获得下载《唱片》专辑所有曲目高品质格式音乐的机会。
态度：拒绝平庸，玩“乐”到底
与很多热爱音乐的年轻人一样，王啸坤的音乐生涯也是从组建乐队开始的。正是这段经历，造就了他天马行空、率真不羁的音乐风格与创作态度。尽管后来是参加电视选秀获得冠军，并签约环球唱片而正式出道，但这些并没有改变他对待音乐的态度。此次发行的新专辑中，就收录了王啸坤近两年来创作的风格涵盖流行，电子，摇滚，民谣等多种曲风的歌曲，表现出其对待音乐的“玩乐”态度，特别是其中两首电子风格的歌曲，在宣传初期一经推出，就引起业内与歌迷的强烈关注，这对王啸坤来说，也是一种特别的鼓励与支持了。
说到玩，这张新专辑还有一个特别的安排。细心的朋友可能会发现，在专辑的曲目列表中，除去名为《老崔》的音乐小样外，只能找到十二首歌曲，难道是发行时太匆忙，而发生的印刷错误？当然不是，这是王啸坤提出的一个创意，有意隐藏了一首歌曲，究竟这首名为《浪旅》的“神秘”单曲，藏身何方，请朋友们耐心的去寻找吧。怎么样，“王十三”果然不是浪得虚名吧。
转变：跨界文艺青年诞生
这张新专辑《唱片》相比于上张《那女》，王啸坤在无论是在曲风、歌词、主题还是在编曲、制作、配唱上都更加成熟的转变。一方面，曲风横跨摇滚、迷幻、电子、流行、民谣等类型。歌词更具人文关怀和社会关注，主题不在局限于个人细腻的感情抒发和爱情纪念。另一方面，编曲上新专辑尝试了更多电子乐的方式，也丰富了编曲的类型、很多大胆的尝试和创意，在制作上也不再仅强调摇滚对于王啸坤的符号性，而是充分体现王啸坤创作的才华和“玩乐”的态度。
新专辑中主打歌《走了》的MV，那与众不同的创意、感人至深的情节以及唯美的画面，把关爱动物的主题刻画的淋漓尽致，感人至深。据悉，这支MV从创意、脚本到拍摄与后期制作，都有王啸坤本人全程参与，换句话说，王啸坤已经成功的升级为“王导”。其实说到王啸坤“触电”，已经不是第一次了，早在几年前他就参与过一些影视剧的拍摄，并担任主角，而且在之前专辑的MV中，也都有精彩的表现。此次新专辑MV的拍摄，王啸坤更是把之前积累的表演经历和镜头经验，和盘托出，并融合自己的创意和表现角度，力保用最准确的视觉传达，展现歌曲的内在人文情怀，让喜欢他的歌迷更加深入的走进他的音乐世界。

每个人的心中都住着一个天使，一个恶魔。
你以天使之名降临人世，经受千万次折磨洗礼。
坚强化为脆弱，底线不断放低，你把善良当作自责。
天使，怯懦。奄奄一息。然后恶魔登场。
他挣扎而出，带着仇恨、贪念、妄念、执念、怨念...愤世反抗。
高举魔杖、欲望横流、千人敬畏、万人膜拜...恶魔，他，以为满足了天使的愿望。
然后天使回来。
说她要的只不过是一份安逸。理应抵御，不该反击。
天使，恶魔。
每个人都是，矛盾的综合体。
圆满前，
那最大的敌人，
只在自己的体内。
有待修行。