王菲《唱游》是华语流行音乐市场第一张采取“HDCD”的编码录音专辑。目前全世界只有古典唱片或少数讲究真实、立体、层次极饱满的发烧片，才是以“HDCD”方式编译录制完成。
《唱游》的横空出世给了许多在《浮躁》以后期待王菲作品的耳朵一个小小的满足。这一年王菲似乎免却了复出之后的不确定与短暂的休止，恢复其一贯的唱片风格。第一次与潘协庆的合作让专辑充满了期待。 10月，当THOMAS CHAN设计的《唱游》漂亮的晒伤装大头像贴满全城，好奇的耳朵需要另一次的洗礼。
第一次在专辑里放了如此多的民谣作品颇另人意外：《半途而废》《飞》《醒不来》《你》。而王菲的演绎却鲜有雷同。《半途而废》典型的潘氏风格,开首的促短吞吐啮齿叮咛，副歌的发挥向来是王菲的擅长，粤语版林夕填下一首好词，CY KONG的编也明显来得比国语版丰满。纪念张雨生的作品《飞》是专辑里比较有内涵的作品，音场空旷，王菲的诠释堪称完美。《你》的UNPLUGGED味道十分讨巧，许巍的出现让人颇感意外。至于缎巡焕础罚欤褪悄侵郑绾蟆⒊戏考洌⑷染晨鱿绿谋尘案枨豢啥嗟谩?br />
其实主导整张专辑方向的，并非金牌创作人潘协庆的加盟。很显然王菲的创作要跳出得多。继96年的颠峰专辑《浮躁》交出一张漂亮的成绩单之后，王菲就绝少提笔。这一次，王菲再次操刀谱写《感情生活》、《脸》、《小聪明》、《童》四首作品。摇滚味道的《感情生活》是一个绝妙的开头，王菲把感情唱得吹弹可破，无可触摸。《脸》则华丽的如同丝绸，林夕灵光浮动的好词于王菲口中恍如天籁。结尾的干净利落也是个亮点。《小聪明》则刻意淡化吐词咬字，是王菲招牌的拖沓懒音。而写给小女儿的舞曲作品《童》则温馨感人，窦唯的才气再一次显见。
《唱游》在专辑概念上定位天马行空，无拘无束的意思。内页制作的第五元素与侏罗纪公园的照片是为了突显从古至今，乃至未来，王菲都唱游存在的天后地位，虽然纯属商业包装，却也显得颇有心机，可堪玩味。

跨国巨片，王菲最新国语专辑［唱游］全求同步发行，歌坛天后，洒脱［唱游］人间生命风景领导最新潮流。

「清平调」，一首众人耳熟的唐李白千古绝句，背后却紧紧系着邓丽君、王菲两代歌坛天后缘悭一面绝无仅有的传奇缘分。
场景拉回1995年的王菲，她曾说过，自己的音乐启蒙者就是邓丽君。出道迄今，也从不掩饰对邓丽君的欣赏与尊敬。王菲听着邓丽君的歌声成长发展，尽管当时邓丽君已鲜少公开演出，王菲与音乐团队已欣喜的挑选邓丽君经典，预备制作整张专辑向巨星致敬。
「菲靡靡之音」于1995年初积极进行，四月进录音室配唱，每一首都是王菲爱不释手的邓丽君经典。录制第二周，邓丽君骤逝消息传来举世震惊，专辑录到一半的王菲，对这份善缘才刚燃起随即烟灭无比遗憾。
韶光飞逝近20年，所有爱邓丽君的人从未忘记她，包括王菲。
2013年5月19日，北京首体「邓丽君60冥诞追梦纪念演唱会」上，一首从未曝光的「清平调」歌声缓缓扩散感染全场，熟习的画面、声音与从未听过的一首歌出现了。
这首「清平调」，是邓丽君于上世纪90代初，邀请当时新生代的作曲曹俊鸿，将唐代文坛巨匠李白同名绝句谱成的新曲。邓丽君之后仅进录音室录制过一段试唱小样，录音档一路完整封存超过20年。也躲过上世纪96年香港宝丽金公司大火劫难，这段难得的盘带竟然奇迹似的留下来。
2013年适逢她60岁冥诞，邓丽君文教基金会在北京首体盛大举行纪念演唱会。一首由邓丽君唱前半段，间奏后，王菲接唱完整的「清平调」，在众人惊呼中化作一波坡18年迟来的激动掌声。这首歌，也是当年邓丽君继「淡淡幽情」唐诗宋词选辑后，第二章节最重的歌曲，可惜只留下半首的试唱盘带。
北京首体演出后，王菲再次慎重进录音室，并邀请合作多年的伙伴梁荣骏监制，重新以厚重瑰丽饱和的弦乐重新编曲，录制这首由邓丽君与她跨时空对唱的「清平调」。希望能在更完善的环境中，制作成一首完整的单曲永远流传。
为表达对一代歌后的景仰，王菲与所属经纪公司表示，此单曲未来所有收益，全数义务捐赠公益团体。在此，感谢邓丽君文教基金会提供邓丽君小姐宝贵的音档制作外，「清平调」正式问世，代表两代歌后惺惺相惜的美丽传承。

李宇春 新歌《你是如此难以忘记》献唱电影《一代宗师》3D 主题曲
一代宗师3D电影宣传歌 王家卫邀请李宇春联手献礼梁朝伟
12月30日，传奇动作巨制《一代宗师3D》在深圳举办首映发布会，导演王家卫携“宗师”梁朝伟出席。发布会上片方正式发布影片宣传推广曲及MV，令人惊喜的是，这首推广曲是由当下最具影响力的超级偶像李宇春翻唱影帝梁朝伟的歌曲《你是如此难以忘记》，MV中则巧妙融入了《一代宗师3D》中的精彩视频片段，视听效果令在场观众直呼震撼。而梁朝伟、李宇春两位巨星偶像凭歌寄情、隔空交手，也成为此次电影主题曲层面最大的巧思。
新鲜复刻经典 梁朝伟惊喜收大礼
《一代宗师3D》 导演王家卫特别钦点李宇春进行翻唱，进而为电影最大程度预热和造势。”念念不忘，必有回响”; 电影3D回归，经典歌曲重新演绎， 别具意义。 王家卫联手李宇春为梁朝伟送上这份神秘大礼，梁朝伟坦言既开心又感动 。
首次隔空交手 巨星偶像惺惺相惜
梁朝伟和李宇春在此前虽然曾先后登上过《时代》周刊封面，但一直以来并无正式交集。李宇春此次接受邀请翻唱这首经典歌曲， 体现出她对于电影《一代宗师》的欣赏和支持。巨星偶像的首度合体，将成为圈中佳话。2015年1月8日《一代宗师》3D回归，一起身临其境感受电影魅力！

电影《匆匆那年》是作家九夜茴继《弟弟再爱我一次》和《风不飘摇，云不飘摇》后的又一力作。作品通过平淡而真实文字，以方茴和陈寻的爱情故事为主线，描述了80后的情感与生活历程。改编自原著的同名网络长剧《匆匆那年》，于2014年初拍摄，由彭于晏、倪妮、郑恺、魏晨、张子萱、陈赫等领衔主演的爱情电影。
电影《匆匆那年》同名主题曲由天后王菲演唱，这是继《因为爱情》后王菲和张一白导演第二次合作电影主题曲。这首歌以彭于晏饰演的陈寻和倪妮饰演的方茴跨越15年的情感历程为蓝本，道尽了两人从相识到相恋，从分开到回忆的整个情感过程。王菲动人的声音配上感人的歌词，每一个音符都在敲击着听众的内心，演绎着电影中感人的剧情和动人的情景，令人动容。

心 都让你看了
没有情感 可以隐藏了
2014年何其有幸
华语乐坛一起听看看
莫文蔚 的全心单曲
“看看”
千万乐迷眼中的天后，天后级歌手眼中的女神，Karen 莫文蔚，2013年在全球108国发行“Somewhere I Belong我的归属”英文专辑，缔造首位华语歌手的全新纪录，飞抵世界各地宣传专辑过后，莫文蔚马不停蹄的展开出道二十周年纪念活动，先是二十周年纪念展于香港地标展出，接续着二十五场佳评如潮的莫后年代二十周年演唱会。2013年的Karen在人生中的高峰处享受着些许成就，对未来仍有期许，2014年的一开始,Karen苦涩地体验了获得与失去。许多复杂的情感，无法一言道尽，她只能也只想，用旋律，用歌词，用演唱，与自己对看。
“看看”这首新歌，就在这样的背景下，于2014年酝酿诞生。
如果心都可以让人看看，莫文蔚的情感，也就没有地方可以隐藏了。吴青峰词曲创作的“看看”，很自然地触动了Karen的心。从听到Demo的那一刻起，莫文蔚Karen就不断的期待能够赶紧进入录音室，诠释这首作品。2014年4月份Karen主演的“催眠大师”传来票房狂破二亿人民币的佳绩，正当各方邀约不断，Karen却毅然决然地选择回到录音室制作单曲与专辑，选定制作人荒井壮一郎，以及相关音乐团队，第一时间用满溢的情感完成了这首单曲“看看”，该曲从动人的钢琴独奏开场、感性的嗓音破题，Karen诉说着一段寻找感情的动人旅程，中段配歌剧式的编曲和声，将人心的变化多端做了更深入的诠释。
“看看”不只是情歌，情感丰沛格局磅礡，这是2014的全新莫文蔚，值得你拭目以待。

时代强音“筷子兄弟”继微电影《老男孩》后强势回归，再度倾力打造2014年度重磅大电影《老男孩之猛龙过江》全新宣传曲《小苹果》，“筷子兄弟”强强联手订制华语神曲，复古曲风动感韵律，2014，给你好听！
《老男孩之猛龙过江》由肖央编剧、执导，香港知名导演李仁港监制，“筷子兄弟”肖央、王太利联手出演。电影在浓厚的喜剧氛围下，讲述了两个怀揣梦想的大叔孤注一掷跨国寻梦的冒险历程。片中郁郁不得志的“筷子兄弟”将迎来事业的“第二春”，在大洋彼岸上演了一系列的爆笑励志闹剧。
2014年1月9日，“老男孩纽约归来”的发布会在京举办，肖央、王太利在现场正式宣布，将借力北京儒意欣欣影业投资有限公司、乐视影业（北京）有限公司、优酷出品三方平台[2]，联手打造《 [3]老男孩之猛龙过江》，开启曾感动无数人的“老男孩”的大银幕追梦之旅。

一闪一闪。亮晶晶
用歌声、布置你的星空
【孙燕姿 克卜勒】
「我只能竭尽一切的努力，然后把成果交到你们手上。」- 孙燕姿
只有孙燕姿可以让一个16世纪的天文奇景变成2014年的音乐盛典。
当年出道时，一年发行两张专辑，到现在四年、三年才发行一张专辑，孙燕姿缔造的音乐奇迹并没有因为时间延长而改变，小巨蛋演唱会售票秒杀就是最好的证明。
这三年，她的改变是?
没有变，喜欢唱歌的那颗心依然没变。这三年她听了将近200首Demo，进录音室的时间超过300个小时，每一个环节、每一个音符锱铢必较，因为她知道她所投入的热情与生命，无法量产。每首歌曲极尽投入，只为让音乐本身活出自己的灵魂，唯有如此才能让她的音乐情感恣意绽放。
以克卜勒这个16世纪的天文奇景来当作自己2014年首场巡回演唱会与全新专辑的开场，燕姿想传递的是，每个人都是自己的奇迹。不要因为自己的身份而自我设限，她说：“我从来没有因为自己是妈妈了，就觉得我应该放弃我最爱的唱歌。”虽然克卜勒是天上的星星，看似遥远，但梦想会让人接近想要到达的地方，并且闪耀光芒。孙燕姿从来都没有放弃过作为一个歌手，她想借此作品鼓励大家，寻找自己的梦想并且努力做到最好。
孙燕姿在怀胎4个月的时依然在录音室录音，歌词中的那句“藏在众多孤星之中，还是找得到你”成为她跟宝宝之间最有感觉的连动，就是这样的情感让她感受到宝宝的脉动，知道那个属于她的生命正在默默地听着她的气息，跟她一起呼吸。因此，这句话成为2014年克卜勒巡回演唱会的主要文案，她想传达同样的讯息献给永远等待着她的歌迷，歌手身分的她与歌迷之间特殊的缘分，一样令她感动。【克卜勒】整张专辑埋藏了许多孙燕姿对人与人之间情感的细腻与奔放，没有刻意煽情的眼泪，也没有风花雪月的分离，只有情到浓时的轻叹，是真实的感受，每一首歌曲的诠释方法与唱腔她都经过仔细思考，为的是让歌曲更有属于自己的灵魂。10首新歌有10种不同的灵魂进驻，钻入你的记忆勾引出属于你的炙热情感。
◎ 音乐无界限
孙燕姿与音乐人撞击的火花 无限大……
在挑选音乐合作者的过程中，除了最了解她的偲菘、伟菘、Martin老师与好朋友蔡健雅、陈镇川，孙燕姿也邀请到各界翘楚撞击火花，第一次与Hush合作《克卜勒》，特别喜爱歌曲里特殊的“慢”味，稳稳地娓娓道来、第一次与王治平老师合作，唱着回忆翻飞的过去，也唱着幸福滋味的现在的《比较幸福》、第一次演唱岑宁儿创作《错觉》，在这首歌中运用歌声，与五月天的石头所弹奏的吉他进行对话。这样的燕姿，有着大人世界的宽阔想像力，更蕴含了赤子之心想玩尽各种角色的戏谑，聆听这整张专辑，你会像无意间找到了深埋在衣柜深处的音乐盒，充满回忆爱不释手，在孙燕姿的空间里感受音乐的无限大。
◎ 视觉与听觉的创新突破
是孙燕姿同时追求的大胆尝试
克卜勒之于孙燕姿，是一种感受，视觉诉求一种深刻的撞击。她特别选择影像上长久合作的导演黄中平，让导演运用运镜，让你跟着影像一起一层一层进入孙燕姿的世界，终点驻留在虚幻却充满幻想的宇宙，在那个宇宙裡她与自己相遇，找到了自己而不孤单，有能力去爱、去找寻梦想，这是燕姿心裡诠释克卜勒的方式。
视觉设计出自电影《少年PI的奇幻漂流》美术大师，为燕姿建构超大陨石空间，在广大的空间里营造一个属于自己的世界，星光斑烂却神秘感十足，唯一出乎意料的是，导演将所有色彩抽离，让虚拟的空间更有艺术感；疏离遥远却蕴含微光。真正的光芒不是华丽的奔放，而是就算闭上眼睛都能感受到的残留着温热的光芒，这也是燕姿心目中属于克卜勒真正的色彩。
◎ 因为林夕的词 让《天使的指纹》有了不一样的故事
孙燕姿 唱出情感的淬炼
孙燕姿：「我每次唱歌都会想像一个对象」。天使的指纹这首歌曲是唱给曾经在感情里，很执着的人听的。过去的伤痛成就了现在的幸福，所以，懂得把握幸福的那一刻，就是伤痛被释怀的那一刻。
这首歌曲让燕姿思索很久，作曲人伟菘老师与她不停的沟通应该找谁来填这首歌词，但在拿到林夕歌词的那一刻，一切水到渠成，林夕让这首歌曲有了不一样的故事，也很适合目前人生阶段的孙燕姿，她在录音室仔细的思考每一句歌词的唱法，试图让自己的声音有一些”松”度，更有旁观者的角度，不刻意渲染哪一种情感，不刻意唱“痛”。走出录音室的时候，很高兴自己挑战出不一样的作品。但最令她惊讶的是，她只录了一天就完成了这首歌曲，那也代表自己人生阶段的成熟度与这首歌曲意境如此贴合。
克卜勒专辑除了以宇宙星云开场的浩瀚，最主要是强调出人与人之间细腻的情感，如果《克卜勒》唱的是她与歌迷之间的回应，那《天使的指纹》想要传达的是情感的淬炼。是将听者当作朋友般陪伴与安慰的角度，孙燕姿用她的歌声安慰在情感中失望的人，让你知道，时间，会公平的还给你应该有的幸福，但你需要做的努力是释怀。
◎ 孙燕姿《尚好的青春》都给了你
每次投入专辑都像灵魂脱了一层皮
燕姿的作品跟他的嗓音一样独具特色，但要如何找到适合她的歌曲，并且传递能量给喜欢她的歌迷，对她来说一直都是很大的挑战。于是找到一首适合的歌曲就跟茫茫人海里找到对的人谈恋爱一样难。出道14年、12张专辑，每次投入一张专辑就像灵魂被脱了一层皮一样，但只要歌迷支持她，她还是会拿出自己最好的部分，献给每个处于游离无助状态下需要被安慰的灵魂。
《尚好的青春》这首歌曲，是燕姿刻意用很单纯的配乐，很简单的歌词，很直接地传达感情。她独特的咬字与转音都在简单的曲调裡传达出最深处的思念。歌词里第一句台语“尚好的青春，都是你”是继《天黑黑》之后，相隔13年再次挑战台语，虽然不陌生但追求完美的她，依然很小心翼翼的问过许多朋友，确认自己的发音希望大家能跟她一起进入时光隧道，探访青春留下的印记。
◎ 歌迷的宽容与了解 是孙燕姿不停往前的动力
热爱音乐 细品慢咽 三年一张 绝对燕姿
站在小巨蛋的舞台上，当所有萤光棒跟着孙燕姿一起摇摆一起大唱当年的主打歌曲，孙燕姿感受到歌迷对她的支持与热情一直都没有变。她常常会觉得自己很自我，只想做自己，但现在，拥有全世界都羡慕的幸福之后，她更懂得知足。不管她接下来的人生阶段是什么，她会把歌迷的声音放在心里，并且转化为做音乐动力，将最好的音乐态度回馈给歌迷。
《克卜勒》是2014年孙燕姿给歌坛的音乐盛会，每首歌曲都富含了孙燕姿投射的情感，带给歌迷找到宣洩情感的管道、追寻人生的答桉与勇气。不要怀疑，孙燕姿代表的个性与率性依然没变，变得是，她成长得更茁壮，更有往前跳跃的实力。

《 'EX' All Time Favourites 》是香港女歌手关淑怡第十张粤语大碟，亦是她首张全翻唱大碟。此专辑推出后好评如潮，乐迷和乐评人一致推荐为关淑怡代表性专辑。坊间普遍认为关淑怡在处理声线方面更上一层楼，奠下了天后的地位，其个人独特的气声及共鸣运用令她在翻唱时为歌曲注入了新的元素及感觉，亦为及后香港乐坛的翻唱专辑带来很好示范，专辑后来更被《听见2000分之100》一书选为“公元2000年内最出色的二十张中文唱片”之一。其中《忘记他》的作曲作词人黄霑曾评价关淑怡在《忘记他》中的演绎比邓丽君还好，《梦伴》的Acoustic编曲更成为往后歌手翻唱此曲时的模板，亦有评论认为《深夜港湾》和《印象》以及《忘记他》三首，关淑怡的唱法才真正唱出了原曲的真谛。

徘徊在城市里，
纸醉金迷的孤独迷惘，
当hush! 的歌声透过收音机播放，
指引着夜里每一扇透着寂寞的窗，
前往平行宇宙裡更好的地方。
空中相会的恋人们啊，请再高歌一曲
好让我确定，那种种的异常现象，
是你，是因为爱。
从枝枒蔓生的《X》中走来，hush! 带着寂寞心灵的碰撞伤痕，
为你唱出难以捉摸的《异常现象》，唤醒城市里每一个过来人，
那无法躲避的羞赧微温，
只是这个冬天最后一场浪漫。

《孙燕姿Stefanie同名专辑》，在企划概念上，放弃巨星重现的逻辑，运用新人的思考模式，跳脱以往的经验与包袱，不强调刻意的突破与改变，让焦点回归到原点，企图呈现一个真实率性的女生。
专辑在制作上除了保留孙燕姿最擅长的曲式之外，也大量运用了新的元素，力图为大家带来一个熟悉却有新鲜感的孙燕姿。在李偲菘、李伟菘和孙燕姿本人参与制作下，整张专辑的曲风更显多元，在音乐架构上每首歌皆有一个乐器为主轴。
flute与violin的合奏，lounge与rock的结合，大键琴与弦乐以及新的rock、Agogo曲风，扣人心弦的弦乐及手风琴等，都激发出不同于以往的精彩表现。为了营造全新的音乐新指针，唱片兼顾了丰富的音乐性和大众通俗性，是一张专属于孙燕姿的音乐作品。

「It's wild wild world 你要乖乖的活着」
在走了这样远的路之后，让一切回归到生命的最简单。
在世界这样的不可理喻之后，
内心每每升起的—
奇痒无比的骚动。
年轻的时候，我们总习惯抓着记忆不放，在反覆的推敲里找着生命的线索；
而当人生的故事越走越长，我们需要的反而是一次又一次的掏空、淨化，就如同岁月对我们做的。
时间总让我们边走边丢失一些东西，当身体轻了，回忆唤醒了，才渐渐明白失去的那些最真实的意义，
留得在身边的每刻当下，对简单的渴望也就越来越清晰。
来一帖小清新吧，说穿了，小清新，就是返回纯真的神奇药膏。

[Graceland 恩赐之地]
每个人心中都有一片宁静之地，那是一种可以让自己取得平静的感受。祥和、温暖、充满爱，与被爱。过去的某一段时光、某个房间、某个怀抱、某一缕阳光…当你闭上眼，想象自己回到当下，身心就会放松，有无尽的安全感。在大部分人的心里，这样的“恩赐之地”，大多出现在某种关系与状态的最好时光。所以珍贵，又珍惜。是那种带有遗憾与不舍的珍惜，是那种在生命中每一个最快乐与最脆弱的时候，都想“回去”却再也“回不去”的惋惜。
这张唱片，更像是之前那个勇猛向前，厮杀开拓的坚毅勇士尚雯婕的回眸之作。用了七年的时间奔跑，终于在这一刻，她试着停下脚步，回忆往昔，用音乐与文字纪录了一些人生历程中有关“成长与关怀”的故事与感受。在这张唱片里，她用音乐为你清晰的勾勒出了属于她自己的Graceland，那是对光明、对阳光、对希望、对爱情、对美好生活的回忆、憧憬，与渴望。
为了营造这部童话式的作品，我们特意选用一段人尽皆知的童谣“小星星”开场，将所有人的心墙击垮。尔后为大家讲述这段有关光明、希望、童真、纯粹、简单，与陪伴的故事。我们力邀擅长用古董乐器重新调制音色来演绎奇幻电子的英国电子制作巨匠与尚雯婕合作，希望他们彼此碰撞出更多的火花与思维空间；我们请来斯德哥尔摩与巴黎的视觉团队打造纯正北欧的另类先锋视角与法式的唯美浪漫情怀；我们继续与同为华人独立女性创意人才代表的Masha Ma合作，联合澳洲与孟买的设计师与制作团队跨国打造主视觉造型；我们去到可可西里与冰岛，用最接近纯粹的国际视觉语言诠释“Graceland”这一“无界”主题。

Lady Gaga刚刚揭晓了2013年新专辑《ARTPOP 》首单"Applause"的封面，单曲将于8/19日发行！新专辑也于同一天展开预购！

十年一首李宗盛
李宗盛2013最新单曲「山丘」
2010年一首演唱會现场录音的「給自己的歌」
唱成我们午夜梦回每個人自己心里的歌。
匆匆三年 只听一首「給自己的歌」！
匆匆十年 李宗盛十年來唯一一首录音室作品
一首千万不要自己一个人在午夜听的歌...

专辑收录了孙燕姿最佳诚意代表作！50余首燕姿最爱的歌，淋漓尽致与你交换全部回忆！和每个人都一样，燕姿的音乐是从这些歌开始的……从一个平凡的女生，到万众瞩目的明星，在每一段交织的旋律里，有喜悦、有痛楚、有收获、有失去……
近年听到很多新加坡新人的声音在台湾首先发声，而不论唱腔与技巧都好得让人意外，孙燕姿当然亦是其中之一，在年轻幼嫩的外表下是实力与个人风格，在李伟菘的秘密训练后，果然让人眼前一亮，在主打歌“天黑黑”及“超快感”中可见一斑，喜欢实力歌手和新声音的你定不能错过这个2000年的超实力新人。
本碟集合孙燕姿出道六年全部金曲。

登上方舟 贯彻快乐
伤心的人别听慢歌
2013 Coca Cola 年度主題曲
五月天「诺亚方舟3D」电影主题曲

“正如故鄉是用來懷念的，青春就是用來追憶的，當你懷揣著它時，它一文不值，只有將它耗盡後，再回過頭看，一切才有了意義——愛過我們的人和傷害過我們的人，都是我們青春存在的意義。”-----辛夷塢
趙薇的首部導演作品，根據辛夷塢的著名小說所改編的同名電影：「致我們終將逝去的青春」在兩年多的精心製作下，終於即將上映。而被趙薇稱之為“鐵姐們兒”的王菲為電影獻唱主題曲「致青春」。這首主題曲由著名音樂人竇鵬作曲，編劇李檣作詞。
向青春致敬 共用青春盛宴
歌曲以理性、淡定的態度看待青春，懂得命運，懂得無常，懂得堅守，通過青春懂得了人生該懂的東西。
為了配合「致青春」的主題和情緒，趙薇特別要求竇鵬在創作過程中將其對青春的理解注入其中，而編劇李檣希望歌詞能夠對電影有呼應與畫龍點睛的作用。
歌曲前奏以鋼琴的獨奏開場，預告了孤單與沉默，也是我們對青春歲月最好的默然回望和無聲致敬。追求音樂的質感,竇鵬心中的青春，是詩意的、浪漫的，有歡快也有傷感情緒，有時尚感亦帶不羈，整首歌曲和電影的氣質相互呼應，歌中有戲，戲中有意。
歌詞並非是對青春本身的詠歎，而是指出青春在人一生中的位置，是對青春更宏觀的表達。 李檣在歌詞中說“良辰美景奈何天，為誰辛苦為誰甜。這年華青澀逝去，明白了時間” 。 無論豐盛的青春如何流逝，它都是我們逃不開的過往 。青春封存，但卻學懂了人生意義。
王菲用清脆的嗓音，深情感性地演繹出歌曲中對青春的描述，以她對電影主題和音樂的感受，演繹了整個作品。最終，我們聽到了這樣一個娓娓道來充滿感覺的版本 --「致青春」
願我們共用這一場青春盛宴。

如梦主题曲今推出 李宇春赖声川联手诚献
被誉为台湾著名戏剧制作人赖声川导演“最大的突破，最惊人的作品”，历时长达近8小时的史诗式戏剧《如梦之梦》近日在北京保利剧院展开首演。复杂而精致的结构，宏大的时空场景，对自由和生死的丰富诠释，戏剧泰斗与话剧新秀的完美配合，都令《如 梦之梦》自上演开始就备受关注，广获好评。今日，由赖声川导演亲自填词谱曲，该剧主演李宇春献唱的主题曲《走进你的梦》，经过反复打磨，精心录制，终于走出剧场，正式发布。