《塞维利亚理发师》改编自法国作家博马舍的同名讽刺喜剧，是由罗西尼创作的经典二幕喜歌剧。
17世纪，在西班牙的塞维利亚，年轻的伯爵阿尔玛维瓦与富有而美丽的少女罗西娜相爱。但罗西娜的监护人、贪婪的医生巴托洛也在打罗西娜的主意。无奈之下伯爵只好求助城中好管闲事的理发师费加罗。尽管巴托洛百般阻挠，并且有音乐教师巴西里奥的帮助，但仍然无法在费加罗手下讨到好处。在一连串令人啼笑皆非的闹剧后，阿尔玛维瓦伯爵和罗西娜冲破阻挠，最终结成一段美妙良缘。

From the stage of the Royal Shakespeare Theatre in Stratford-upon-Avon, hosts David Tennant and Catherine Tate are joined by Benedict Cumberbatch, Judi Dench, Ian McKellen, Dame Helen Mirren, Meera Syal, David Suchet, Rufus Wainwright, Tim Minchin, Gregory Porter, Joseph Fiennes, English National Opera, The Royal Ballet and Akala for a very special evening.
Together they mark the life and work of William Shakespeare on the 400th anniversary of the playwright's death. This unique event takes place in the presence of their Royal Highnesses the Prince of Wales and the Duchess of Cornwall and celebrates Shakespeare's extraordinary legacy and his enduring influence on all performance art forms - from opera to jazz, dance to musicals.

美国著名剧作家田纳西·威廉斯的经典剧作《欲望号街车》曾多次被搬上银幕及舞台，其中令人印象深刻的包括拍摄于1951年的首部电影版本，由马龙·白兰度和费雯丽领衔主演。这版同样不乏演技与气质不凡的阵容——艾美奖及金球奖得主吉莲·安德森（《X档案》《堕落》）饰演布兰奇·杜包尔斯 ，艾美奖得主本·福斯特（《六尺之下》《杀死汝爱》）饰演斯坦利，而近年来在BBC剧集中有亮眼表现的新生代女演员瓦内萨·柯比则饰演斯特拉。
简介：布兰奇的生活脆弱而崩溃，于是她转向妹妹斯特拉寻求慰藉，但她的负面情绪则引领着她，一步一步走向并面对残酷无情的斯坦利·科瓦尔斯基……

《英国国家剧院50周年庆典》于11月2日在bbc2播出，各路戏骨轮番演绎英国国家剧院经典舞台剧，演出嘉宾包括朱迪丹奇，迈克尔甘本，海伦米勒，Maggie Smith，Christopher Eccleston【神秘博士9叔】，拉尔夫费因斯，卷福，Andrew Scott等。

1947年，阿瑟·米勒写下了《我的儿子们》，在公演中一举成名，两年后他再度凭借《推销员之死》夺得普利策奖，奠定了他在当代美国剧作家乃至世界舞台的不朽地位。
被称作“美国戏剧良心”的阿瑟·米勒在《我的儿子们》中，以乔·凯勒一家的悲剧为缩影，讲述了“美国梦的破灭”：二战期间，工厂主乔·凯勒把有裂缝的汽缸盖卖给军队而导致21名飞行员因此丧生。乔的儿子拉里正在前线，得知此事后羞愧地坠机自杀。大发战争财的乔并无愧疚，原本已经将罪名转嫁给他人而免过牢狱之灾的他，却在三年后得知了拉里死亡的真相……
该剧1947年于百老汇首演并连演328场，荣获托尼奖、纽约戏剧评论家协会奖最佳编剧奖等多个奖项。此版复排由伦敦老维克剧院与Headlong联合出品，两度斩获奥斯卡最佳女演员的影后莎莉·菲尔德（《我心深处》《阿甘正传》）与比尔·普尔曼（《罪人》《独立日》）搭档出演凯勒夫妇，珍娜·科尔曼与科林·摩根倾情加盟，不容错过的卡司阵容，把阿瑟·米勒的杰出悲剧穿越时代带到我们面前。

眼光毒辣又极具创造力的导演伊沃·凡·霍夫（NT Live《桥头风景》、《海达·高布乐》《迷情记》）这一次将视线投向了半个多世纪前，横扫奥斯卡最佳影片、最佳导演等六项大奖的经典黑白片《彗星美人》！
一直以来都被光环笼罩的舞台女星玛戈，在密友的介绍下认识了她的头号粉丝、年轻漂亮又身世悲苦的伊芙，并将她留在身边工作。玛戈的骄傲中只有怀疑没有防备，直到大幕拉开，伊芙作为替角登台，一个充满嫉妒与野心的世界就此呈现……
在此剧中吉莲·安德森（《X档案》）接过贝蒂·戴维斯的衣钵“开撕”莉莉·詹姆斯，演技获得一片赞誉。名利场中人性之私，各自肚肠，其他角色也都被演绎得活灵活现。忠实合作者杨·维斯维尔德一改往日风格，舞台设计十分惊艳；两获水星奖的女唱作人PJ Harvey操刀音乐，亦为改编增色不少。《每日邮报》、《金融时报》、《独立报》、《Time Out》齐齐为制作打出四星好评！

爱情之于生命，是鲜活的热血自由奔腾，还是海市蜃楼无异饮鸩止渴？列夫•托尔斯泰家喻户晓的文学巨著《安娜•卡列尼娜》在一次完美的音乐剧改编中，再度燃起观众的热情。有着92年历史的莫斯科轻歌剧院（The Moscow Operetta Theatre）以一部大胆的《安娜•卡列尼娜》站到了俄罗斯音乐剧的最前线，重写俄罗斯音乐剧票房历史。
罗曼•伊格纳提耶夫（Roman Ignatyev）作曲，被称作俄罗斯四大吟游诗人的尤里•金（Yuliy Kim）作词，将托尔斯泰一千多页的煌煌巨作删繁就简，精炼地压缩在一部剧作的时长内；古典乐、摇滚乐、流行乐、跨界音乐等快节奏的40余首乐曲，烘托出剧中人物大半生的命运浮沉和这片土地上的风起云涌；舞台上精致还原的19世纪俄国布景和200余件华丽服饰，安娜的扮演者俄罗斯功勋艺术家叶卡捷琳娜•古谢娃（Ekatelina Guseva）和沃伦斯基的扮演者谢尔盖•李（Sergey Lee），更是演出了爱情的百转千回百般模样。
这部创作于19世纪后半叶沙皇俄国时期的小说，讲述贵妇安娜•卡列尼娜无法忍受丈夫卡列宁的伪善和冷漠，在19世纪俄国上流社会的灯红酒绿中，与英俊的青年军官沃伦斯基陷入爱河的故事。原本宁静的生活从此一去不复返，他们将为此付出沉重的代价……

故事发生于19世纪40年代，阿尔方斯妮（埃尔莫利拉·亚霍 Ermonela Jaho 饰）本是出生在穷乡僻壤的贫穷女孩，注定会过上默默无闻了此一生的生活。然而，上帝却将她指引向了繁华的大都市巴黎。在那里，阿尔方斯妮见识到了上流社会的奢靡生活。随着时间的推移，阿尔方斯妮凭借着自己的美貌和智慧渐渐打入了社交圈，最终成为了人人仰慕的交际花，那些对她垂涎三尺的男人们称她为茶花女。
一次偶然中，阿尔方斯妮邂逅了名为小仲马的作家，两人坠入了爱河。然而，当小仲马得知了阿尔方斯妮的真实身份后，愤怒的觉得后者欺骗了自己，于是选择了离开。

《蝴蝶夫人》是普契尼一部伟大的抒情悲剧。该剧以日本为背景，叙述女主人公乔乔桑与美国海军军官平克尔顿结婚后空守闺房，等来的却是背弃，乔乔桑以自杀了结尘缘。

故事发生在古印度，武士首领索洛尔与舞姬尼吉娅坠入情网，尼吉娅却并不知道索洛尔其实是公主的未婚夫。暗中窥见两人私定终身的大祭司将一切告诉了公主，情敌的毒害、爱人的背叛接踵而至，使尼基娅陷入了残忍的阴谋……
芭蕾舞剧《舞姬》首演于1877年，由编舞大师马里乌斯·彼季帕和作曲家路德维希·明库斯共同创作。从那时起，这部作品就被认为是彼季帕的大师之作。莫斯科大剧院芭蕾舞团的版本由舞团前艺术总监、编舞大师尤里·格里戈罗维于2013年创作，备受观众认可和喜爱。
《舞姬》在戏剧性、音乐性和舞蹈性上都极具特色，特别是“黑暗王国”一段，摒弃了传统的用舞蹈讲故事的方式，转而突出舞蹈和音乐的完美契合，呈现出“交响芭蕾”的面貌。2019年莫斯科大剧院芭蕾舞团通过百代现场全球直播这部作品，由舞团首席舞者领衔主演。

《饮酒歌》是歌剧史上最动人的二重唱，青年阿尔弗莱德·杰尔蒙和交际花薇奥莱塔·瓦莱丽的动人爱情，从小仲马的文字到威尔第的音符，都被人奉为经典。自1853年在威尼斯凤凰歌剧院首演以来，威尔第的《茶花女》一直是世界上最受欢迎的歌剧之一。
1994年，柏林电影节获奖导演理查德·艾尔首登英国皇家歌剧院，带来了这一版歌剧《茶花女》。从第一幕19世纪巴黎上流社会的奢华生活，到第三幕茶花女惨淡逝去的萧条室内场景，他的制作与威尔第的音乐水乳交融。剧中经典唱段《饮酒歌》、《在那快乐的一天》、《普罗旺斯的陆地与海洋》、《永别了，逝去的美梦》等都在最恰当的场景中呈现。
英国皇家歌剧院高清影像再次迎来这一经典之作，由埃尔莫利拉·亚霍、查尔斯·卡斯特罗诺夫和普拉西多·多明戈联袂演出，无疑是当今世界的顶级阵容。十年前，女高音埃尔莫利拉·亚霍就是凭薇奥莱塔这一角色首次登台英皇，与她搭档的男高音查尔斯·卡斯特罗诺夫也是英皇的常客。而从男高音转战男中音的普拉西多·多明戈，这个威严而慈爱的父亲正是他的看家角色。

19世纪初，玛丽·雪莱写下了第一部科幻小说《弗兰肯斯坦》：维克多·弗兰肯斯坦即将离开家人和他的伊丽莎白去上大学，就在离开之前，他的母亲却在分娩时去世。自此以后，维克多沉迷于将母亲复活的狂想与实验中，最终他制造出了怪物，却迷失了自己。
作为英国皇家芭蕾舞团的驻团艺术家，利亚姆·斯卡利特创作了大量的作品。2016年，三十岁的他创作了自己在英皇的第一部全长芭蕾舞剧《弗兰肯斯坦》，罗威尔·利伯曼创作了充满毁灭性的音乐，约翰·麦克法兰设计出令人毛骨悚然的舞台。极具表现力和戏剧性的舞蹈，获得了观众和评论的一致肯定，《泰晤士报》、《每日快报》、《舞台报》均给出四星推荐。
新现场引进的高清影像是2016年录制的，由首席舞者费代里科·博内利饰演敏感疯魔的维克多，史蒂文·麦克雷饰演强大可怕的怪物，纯洁善良的伊丽莎白则由劳拉·莫雷拉饰演。这部极具戏剧冲突的舞剧，对于演员的表演提出了极高的要求，这一组卡司的演出可谓是无懈可击的。其中，史蒂文·麦克雷的怪物已经成为他的标志性角色之一。

《睡美人》被称为“古典芭蕾百科全书”，由俄罗斯音乐巨匠柴可夫斯基与“古典芭蕾之父”彼季帕联手创作。作品改编自格林兄弟版本的童话《睡美人》，讲述了一个光明战胜黑暗、善良战胜邪恶、真爱战胜死亡的浪漫爱情故事。
莫斯科大剧院芭蕾舞团于1899年演出了《睡美人》，至今已有120年演出历史。此番高清影像呈现的是2011年由编舞大师尤里·格里戈罗维创作的版本，气势恢弘的舞蹈，雍容华贵的服装，奢华灿烂的布景，创造出了空前绝后的剧场舞蹈奇观。其中的“玫瑰慢板”、“婚礼双人舞”、“蓝鸟双人舞”、“花环华尔兹”，都成为经典舞段。
莫大首席舞者奥尔加·斯米尔诺娃与谢苗·丘金领衔饰演奥罗拉公主和德西雷王子，另一位首席尤利娅·斯特潘诺娃倾情加盟扮演紫丁香仙子，一众资深舞者在剧中担纲独舞。其中，斯米尔诺娃的奥罗拉公主仙气十足，她被英国《每日电讯报》称为“真正非凡的天才舞者”。

十八世纪末的圣彼得堡，下级军士盖尔曼爱上了贵族女子丽莎，却因为阶级的距离求而不得。他听说丽莎的祖母、伯爵夫人有三张神秘的纸牌，让她在赌局上常胜不败，便想探求其中的秘密以期改变自己的命运，赢得爱人的青睐。
歌剧《黑桃皇后》，由柴可夫斯基改编自普希金的短篇小说，是这位俄罗斯伟大作曲家的晚期代表作。歌剧中塑造了一个经典的赌徒形象，从另一面反映了俄国社会的阴暗面，为了金钱不惧一切的以身犯险。普希金为丽莎安排了幸福的结局，柴可夫斯基却在歌剧中给她一场悲剧，让人们在少女的死亡中直面现实。盖尔曼最后唱到：“什么是生活？一场赌博而已！不论好坏，全是梦幻！”
挪威歌剧导演斯特凡·赫海姆壮观的制作，呈现出柴可夫斯基音乐中的变化多端，十八世纪的俄国贵族生活，伯爵夫人手中三张神秘的纸牌，深沉的悲剧和空灵的圣歌。此番上演，英国皇家歌剧院邀请了一众实力派歌唱家，共同演绎这场三张扑克牌引起的悲剧。

与塞万提斯的原著不同，芭蕾舞剧《堂·吉诃德》的主角并不是心怀骑士精神的堂·吉诃德。彼季帕创作这部芭蕾时，以酒馆老板女儿基特莉与理发师小伙巴西里奥的爱情故事为主线。虽然他们彼此相爱，但基特莉父亲的百般阻挠却让人头疼不已，堂·吉诃德和桑丘的到来，让事情变得更加复杂……
1869年，由编舞大师马里乌斯·彼季帕和作曲家路德维希·明库斯共同创作的芭蕾舞剧《堂·吉诃德》在莫斯科大剧院首演。一百五十年以来，这部舞剧一直是莫斯科大剧院芭蕾舞团的保留作品。《堂·吉诃德》充满西班牙风情，基特莉与巴西里奥的双人舞成为人们最喜欢的舞段，经常出现在比赛和集锦演出中。
2018/19季直播的版本，由舞团前艺术总监、首席舞者阿列克谢·法德耶切夫创作于2016年。舞团首席叶卡捷琳娜·克雷萨诺娃和谢苗·丘金领衔主演，另一位首席奥尔加·斯米尔诺娃倾情加盟饰演森林女神。无论是技巧还是表现力，克雷萨诺娃的基特莉都是无可挑剔的，在莫大是这个角色的不二人选。

影片的第一个镜头是几个充气的气囊；接着是穿着短裙的芭蕾舞女演员，然后是歌剧院广场的前景和拳击手挥舞剧院的动作。歌剧院广场，一个达达派艺术家在沉思，要烧掉歌剧院。于是，火柴划着了。拳击手挥起双拳再一次向大歌剧院打去。庙宇的立柱。在高楼的平顶上，达达派艺术家曼·雷伊和画家杜尚正在下棋。突然，喷射而来的水搅乱了棋局。女舞蹈演员的舞步。女人的脸和水母的眼。一颗鸟蛋在喷泉吐出的水柱中蹦跳。芭蕾舞团的主要演员扮成罗尔猎人出现在屋顶上。他瞄准鸟蛋。蛋仿佛在水柱中起舞。开枪。蛋壳破裂。一只白鸽破壳而出。达达派画家端着猎枪。瞄准、射击，猎人应声跌落。一辆由骆驼拖曳的灵车载着死者的棺木，缓缓驶在巴黎的郊区大路上。灵柩上放着饼干花环，送葬者挂着哀恸的神情。灵车越走越快，终于狂奔起来。跟在车后的绅士、太太们疯狂追赶。最后，灵车撞到墙上，棺木掀翻，死者穿着魔术师的装束，从棺木里爬出。他挥动魔杖。追来的人群立即消失，他又点了一下自己的胸口，他也倏忽同隐去。

一阵风暴之后，齐格林德救助了一个受伤的陌生人。他们相知相爱，才发现这是她失散多年的孪生兄弟齐格蒙德，他们都是众神之王沃坦的非婚生子女。齐格林德的丈夫洪丁与齐格蒙德决斗，因沃坦和天后弗里卡的作祟齐格蒙德丧命。女武神布伦希尔德救走了齐格林德，并预言她腹中的孩子将是未来的英雄齐格弗里德。
瓦格纳的音乐永远像迷一样让人深陷其中，制造出众神的幻境。《女武神》是瓦格纳四联剧《尼伯龙根的指环》中的第二部，剧中复杂的家庭关系纠缠不清，齐格蒙德和齐格林德兄妹相爱的不伦更是惊心动魄。瓦格纳在音乐中探索众神人性的弱点，又歌颂德意志民族的英雄主义精神。
沃坦的自我发现和最终退位，是基思·华纳2005年为英国皇家歌剧院创作《尼伯龙根的指环》时的核心思想。2018年秋天这部巨制再度上演，英国皇家歌剧院高清影像呈现，其中一幕《女武神》通过高清影像项目直播，一众明星歌唱家倾情加盟，斯图尔特·斯凯尔顿和埃米莉·马吉都是大都会歌剧院、萨尔茨堡音乐节的瓦格纳歌剧常客，布伦希尔德扮演者尼娜·斯特默更被认为是“当代最佳瓦格纳女高音”。

欧洲某国的安妮公主（奥黛丽·赫本 Audrey Hepburn 饰）到访罗马，国务烦身，但她又厌倦繁文缛节。一天晚上，身心俱疲的她偷偷来到民间欣赏夜景，巧遇报社记者乔（格里高利·派克 Gregory Peck 饰）。二人把手同游，相当快乐。公主更是到乔的家中作客并在那过夜。
不料乔无意中发现了公主的真实身份，他决定炮制一个独家新闻，于是乔和朋友、摄影师欧文（埃迪·艾伯特 Eddie Albert 饰）一起带公主同游罗马，并且偷拍了公主的很多生活照。然而，在接下来与公主的相处中，乔不知不觉恋上了公主。为了保护公主的形象，乔只能忍痛抛弃功成名就的良机，将照片送予了公主。
安妮公主在经历了罗马一日假期后，反而体验了自己对国家的责任，毅然返回了大使馆，为了本身的责任而果断抛弃了爱情。

本片由法国家喻户晓的俊男级跨界导演文森特-佩雷斯执导。1964年出生的佩雷斯，在上世纪80、90年代曾红极一时，主演的经典作品包括了《芳芳》《玛戈皇后》等等。佩雷斯很早就显示出了导演方面的才华，1992年和1999年有两部作品入围了戛纳国际电影节的短片单元。2002年，佩雷斯拍出了长片处女作《天使的肌肤》，2007年又执导了《秘密》。本片是佩雷斯投资规模最大，也是第一次入围A类国际电影节主竞赛单元的作品。
《柏林孤影》的故事发生在上世纪40年代的柏林。工人阶级夫妇奥托和安娜把自己唯一的独生子送上了战场。不幸的是，儿子在惨烈的战争中身亡。这对夫妇决定用自己的方式反抗纳粹党的极权统治。很快，他们的行动被发现，受到了盖世太保的追捕和威胁。这部以小视角反映大主题的二战题材电影，吸引了不少重量级明星参演。曾以《霍华德庄园》获得奥斯卡最佳女主角奖的英国演技派女演员艾玛-汤普森，出演一个伤心的母亲；曾以《杀手没有假期》获得金球奖最佳男主角提名的布莱丹-格里森，扮演坚强的父亲。曾在《再见列宁》中大放异彩，并以《极速风流》艳惊好莱坞的丹尼尔-布鲁赫，将和两大老戏骨飚戏。