本片忠实地记述了1960年代美国迷幻摇滚代表乐队——大门乐队的灵魂主唱吉姆·莫里森（方·基默 Val Kilmer饰）从成名到自我毁灭的一生。
在电影学校，莫里森结识了喜欢弹钢琴的键盘手雷·曼札克，两人一拍即合，决定组建一支令世界震惊的摇滚乐队：The Doors。很快，莫里森在这里找到了其他两位乐队成员：鼓手约翰·丹斯莫和吉他手罗比·克雷格。不久，大门乐队因《Light My Fire》一跃成名，万千乐迷为之疯狂。在拥有金钱名利诸多光环后的莫里森，却始终无法被任何人真正了解，有人认为他是诗人、艺术家，也有人把他当做疯子、瘾君子。27岁的莫里森最终选择了死亡来结束这段无以伦比的个人传奇。

《特拉维斯·斯科特：妈妈你看，我会飞》介绍了音乐界最具活力的超级巨星特拉维斯·斯科特，提供了第一手的独家内容，向观众展现了他在制作荣获格莱美奖提名的专辑《宇宙世界》的数月过程。这部纪录片穿插了特拉维斯的现场表演和童年时期的怀旧家庭影像片段，记录了改变特拉维斯一生的时刻，包括成为父亲、在超级碗上表演以及为家乡和粉丝重现“宇宙世界”。

大导演马丁·西科塞斯在制作鲍勃·迪伦、滚石乐队的纪录片之后，他将目光转向了乔治·哈里逊，这位一直被约翰·列侬光芒掩盖的披头士的吉他手。本片片长达3个半小时，采访了Eric Clapton、特里·吉列姆、Eric Idle, George Martin, 保罗·麦卡特尼, 小野洋子、林格·斯塔尔等诸多牛人，挖掘了哈里逊的人生与职业生涯，包括后来单飞，做电影制片、搞慈善等等。

《Metallica: Some Kind of Monster》是一部跟拍纪录片，聚焦贝斯手Jason Newsted于2001年离队后，金属天团Metallica在寻觅新贝斯手、创作新专辑过程中，请来团体治疗师介入，直面并释放多年来积压的怒气与挫败。影片记录成员在音乐与私人生活交织的压力下，如何在治疗与创作并行中，重新学习倾听彼此、打破心墙。通过镜头，你将看到这支传奇乐队前所未有的脆弱与坦诚瞬间。

本片通过记录中国，日本，美国等地的尺八演奏家，制管师，学习者的生活，去见证在尺八之路上行走着的人们，通过他们不同阶段的经历与思考，折射出来古老的尺八在当下的困境与希望，也通过尺八去映照出每个人对生活，生命，世界的认知与感悟。
尺八，由竹子根部制成的管状乐器，因管长一尺八寸得名。尺八源于中国，在南宋时期传至日本发展至今，成为日本传统乐器的代表；而在中国，尺八却日渐式微。20世纪末期，随着中日民间的文化交流活动的增加，尺八重新回到中国人的视野。

本部描写摇滚史上最伟大音乐家之一约翰·温斯顿·列侬的纪录片《约翰列侬的理想世界》，以超过240小时的电影及录影片段，及穿插其中的36首经典名曲，讲述着这位摇滚乐坛有史以来最富传奇色彩的灵魂人物。
影片收录了多段未被公开的私人视频片段，扑捉记录下列侬这位在音乐世界中狂放不羁才华横溢的天才，在生活中的多重侧面。这些精彩珍贵的视频镜头在36首传唱度极高的经典歌曲中，道出了列侬这位乐坛巨匠背后鲜为人知的故事。

2003年文德斯参加了马丁斯科塞斯Martin Scorsese发起的为蓝调音乐寻根的Mini影集《The Blues》，拍摄了其中名为《一个人的灵魂》（The Soul of a Man）的一集。（参与这个影集的还有克林特 伊斯特伍德（《杀无赦》）和迈克 菲吉斯（Mike Figgis，《远离赌城》）等人）

Martin Scorsese本人导的单元Feel Like Going Home结构松散，缺乏重心（从美国跳到西非，又只挑一两个乐手作重点，蜻蜓点水般轻轻略过），一看就知道是个音乐外行人，也难怪有些乐迷要失望不已，倒是德国大导演文德斯（巴黎德州，柏林苍穹下，直到世界末日），不愧是个道地的音乐喜好者，他所导演的The Soul of a Man，具有下列三大特色：

1. 文德斯选择了自己最喜爱的三位布鲁斯艺术家斯基普·詹姆斯、布兰德·威利·约翰逊和J.B.雷诺瓦做为影片的主角，他带着虔诚与朝圣的心理，用剧情片的模式讲述了这三位音乐家的真实故事。
1). Willie Johnson（应该是纪录片）
2). Skip James（以戏剧方式重现其一生）
3). J. B. Renoir（影片来源：主要参照一对夫妇的私藏纪录片，并穿插了部分德国六零年代的摇滚场景，与导演个人的生活记忆。）

2. 刻意用二零年代的老摄影机，透过重现场景，重新演戏（re-enactment）的方式，将影像与音乐作一个巧妙的连结，其效果不亚于任何一部优秀的MTV。

3. 文德斯参考了大量的历史资料，请来与这三位音乐家同时代的或者具有影响力的像Lou Reed、克里斯·托马斯·金、尼克·凯夫Nick Cave 、the Bad Seeds、詹姆斯·布拉德·乌尔姆JamesBlood Ulmer、Lucinda Williams等近二十七位美国布鲁斯音乐人，请他们重新演唱这三位音乐家的经典布鲁斯歌曲，再穿插以当年历史新闻镜头，让观众在黑白影像中重新领略到布鲁斯音乐的魅力，体味到文德斯对音乐乃至人生的理解与感悟

这部片子前后的贯穿力强（以美国NASA宇宙飞船在船上放蓝调唱片藉以和外星人沟通为开场白，片末则出现了太空与Willie Johnson脸庞的迭影，颇有深意），凝聚性也高，充分显现温德斯对于音乐的投入，对于音乐--影像之间的对话与相扣，有非常好的掌握能力，值得推荐给大家看。

很多人听过她们的声音，但是鲜少有人知道她们的名字，这句话几乎可作为“和声女声”职业生涯的最佳注脚。由Morgan Neville执导的纪录片《离巨星二十英尺》就将视角聚焦于如Darlene Love, Merry Clayton, Claudia Lennear, Lisa Fischer, Tata Vega还有Judith Hill等几位幕后女声，他们曾为那些20世纪最著名的流行歌手们甘做绿叶，而她们也恰好如此地见证了流行音乐史。

科特·柯本的纪录片《Kurt Cobain: Montage of Heck》将于明年在HBO播出，该片由Brett Morgen执导，并获得柯本女儿Frances Bean Cobain的支持，提供大量未公开的家庭录像、录音、图片、demos以及歌集等等。收集的未发行音乐和录音就超过200小时。该片已制作了八年，将带给观众一个更不为人知的柯本。

Jony J音乐纪录电影《玩世不躬》由吉术斋、SHOOC共同出品，吉术斋拍摄制作。
从2017年《中国有嘻哈》第一季比赛结束后，Jony J的老朋友张津菘导演和吉术斋拍摄团队跨越三个国家和七个城市进行拍摄记录，历时240天的制作周期，终于从长达近200小时的海量素材中精挑细选，并最终剪辑为一部时长75分钟的音乐纪录电影。
该片见证了内地嘻哈音乐圈里程碑式的Jony J 2017“OKAY”南京奥体演唱会筹备始末，更零距离记录下Jony J舞台之上与个人生活中许多鲜为人知的幕后故事，以及他对于音乐、人生等众多方面的真实看法与生活态度，更前往泰国普吉岛拍摄了豆芽全新专辑《喜新恋旧》的创作过程。这将成为继《Start It Underground》和《拨云见日》之后，关于Jony J的新一部重要音乐纪录电影。

该片是斯派克·琼斯与野兽男孩组合（Beastie Boys）的两位成员Mike Diamond、Adam Horovitz共同合作的作品，讲述该组合成员间长达40年私人友谊的故事，野兽男孩是名噪一时的白人说唱组合，融合了后朋克等音乐元素，在说唱历史上享有崇高地位。

2004年九月底至十月初，美国播出由导演马丁·斯科塞斯担任总监制的七部纪录片，这是第一集《宛若归乡路》，由马丁·斯科塞斯亲自指导。布鲁斯该算所有现代音乐的...

本部纪录片用长达约4个小时的时间讲述了鲍勃·迪伦，这位美国民谣大师的传奇音乐生涯。鲍勃·迪伦，这位堪称美国六十年代反叛文化代言人的传奇歌手，他对音乐的理解和分析从他深刻寓意的歌词中可见一斑。影片聚焦鲍勃·迪伦在六十年代初期成为民谣英雄开始叙述，并穿插多段从未曝光的访问片段，首次真实地披露很多他鲜为人知的画面，记录下这位历久弥新的音乐大师从1961年到1966年间的的传奇历程。
由著名导演马丁·斯科塞斯执导的首部人物传记长片《没有家的方向》，荣获2006年第58届黄金时段艾美奖其他和技术类奖项-非剧情类节目最佳混音、其他和技术类奖项-非剧情类节目最佳导演提名、其他和技术类奖项-非剧情类节目最佳剪辑提名等多项大奖。

VICE 和 Converse 联合制作三集短片《本性难移》，真实纪录了北京说唱歌手贾伟和朋友们的日常生活。

这部关于日本顶级作曲家坂本龙一的纪录片，主要按照2012年到2017年的时间顺序，剪辑了坂本龙一30年前参与《末代皇帝》等电影以及40年前作为YMO乐队成员活动的宝贵片段。Coda在音乐术语中是，Coda是一个乐章最后的段落里强调终止效果的乐段。正如有着匠人精神的坂本龙一，愿将每部作品都当做生命中的最后一部进行创作。