从第一张专辑到金曲奖入围，再从金奖曲来到第二张专辑，自然卷可是一点都没有变，一样是奇哥和娃娃的两人组合，一样没有向主流市场靠拢的企图，一样不打算让所有人都认识他们，当然，也一样带给了我们清新动人的全新专辑。

最新专辑“C'est La Vie vol.2—大卷包小卷”同样由奇哥操刀制作，并负责专辑中大部分的词曲创作编曲与演奏，继续展现了他无可挑剔的敏锐与才华，歌曲碰触的当然也都是与我们生活息息相关的主题。像开场曲“鱼罐头”里描述的速食爱情，女主角自比为鱼罐头，对方的新欢则是新鲜牛肉，这样无奈自嘲的趣味似乎已经成为奇哥创作的独特风格，搭配简单易诵的旋律，复古俏皮的编曲，如同“自然卷”，这首歌曲想必也能引起广大的回响。同样轻松却带有反讽意味的歌曲则有“买”，面对俨然已成社会隐忧的卡债问题，自然卷轻快的唱着，“没有有钱老爸，没有有钱老妈，Oh! My God，怎么办？ I Wanna Buy. Buy Myself. Where to go? Buy Myself.”不是要说教，却不能不提醒大家，这是身为创作者的社会责任。另外，“修鞋的阿伯”和“计程车”都是描写现实生活中再常见不过，而我们却常常视而不见的城市剪影。“像我这样的女孩”与“答应要”是两首慢板情歌，充分展现了娃娃演唱的天分，不只是快歌中的欢乐，听她唱的慢歌更让我们感受无限清澈的纯真感动。除了演唱方面的优异演出，娃娃在新专辑中也贡献了两首完整的创作，“Ich Leibe Dich”写的是女为悦己者容的细腻情感，“小苹果”则是一种青涩酸甜的恋爱滋味，虽然还只是创作新手，但娃娃的音乐确实已让人非常期待，这两首歌曲也都在奇哥的巧手编排下，完全融入成为自然卷的风格之作。整体说来，相较于第一张专辑，我们可以在新作品中听见了更多原音（acoustic）乐器的使用，这样的编曲确实与自然卷清新诚挚的音乐更为熨贴。正因为如此，当我们听见“Ich Leibe Dich”里似假亦真的细碎电子音色到处流窜时，不自觉便进入了马里亚那海沟般的奇幻梦境，一直到5分36秒所有声响同时灭寂，才发现自己早已上当，才发现原来这也是自然卷。这首歌曲不仅算是上张专辑中“How Much”的续集，应该也可算是奇哥向小山先生（小山田圭吾，Cornelius）的致敬之作。

大家也许非常好奇专辑的副标“大卷包小卷“到底是什么意思？这是制作人奇哥的另一个想法，因为除了自然卷风格的音乐之外，奇哥仍有许多想要尝试的创作方向，所谓小卷便是其中之一，当中玄妙就等你打开大卷“C'est La Vie vol.2”，一切便可知晓。值此同时，当奇哥开始发展自然卷以外的音乐作品时，也许不久的将来，娃娃也会发表一张完全属于她自己的创作专辑。只要是好的作品，我们莫不引颈期待。

现在，还是先来听听他们的第二张作品“C'est La Vie vol.2—大卷包小卷”，也许当中许多歌曲你都已经在过去的现场表演中听过了，但完整编曲的录音室版本绝对值得一再聆听，听听自然卷想告诉你的一切，就是“C'est La Vie 2 (Too)“，这也还是生活啊！真的，跟金曲奖一点关系都没有。

往往習慣為了保護自己而隱藏起來
卻否定了釋放自己是一個最好的選擇
所以這一次佛跳牆不只要唱給你聽
還要把更多色彩給你看！！！

我們往往習慣為了保護自己而隱藏起來
卻否定了釋放自己是一個最好的選擇
佛跳牆 Buddha Jump 在2011年是由主唱阿妮、鼓手千千、鍵盤手牙牙、吉他手理事長、吉他手豪豪、貝斯手奧迪，6位團員所組成。同年發行了第一張同名專輯【佛跳牆 Buddha Jump】，專輯推出後，因鼓手千千高唱從軍樂、團員們各自成家立業，在沉寂一年多後，於2012年底推出了EP【WHO U R】。時隔三年，6位團員終於再次聚首，繼續秉持著玩音樂態度，在沒有限制，完全自由的狀態下，完成了第二張專輯【給你看】。
第二張專輯【讓你看】10首詞曲都由主唱阿妮創作，編曲和製作則是佛跳牆不定時會召集練團、開會，大家在錄音室裡一起Jam出來的，這次專輯的創作視角和力度幾乎都專注在環境與自身的拉扯之中，希望透過更多不同的創作內容、有律動的節奏與喜歡佛跳牆的朋友們有更多的互動。
這一次佛跳牆不只要給你聽
還要給你看！！！
整張專輯的風格，有別於上一張專輯較暗黑、搖滾，反而呈現前所未有的跳躍感，曲風融入了80、90年代的funky、disco，不再張牙舞爪，而是呈現一種微成熟，團員們都笑說：「可能是大家都邁入30大關吧！」。所以這次專輯的曲風和視覺都由單一、黑暗，轉向為多元、色彩，要給樂迷不只聽的享受，在視覺上更要讓大家為之驚艷！
這次的專輯封面與造型，為了搭配專輯中的復古曲風，6位團員特別利用90年代，人人為之瘋狂的「3D球員卡」光柵效果的方式來呈現，希望帶著大家一起重回那個年代。從第一張黑白色系「混雜重疊面孔」的專輯封面，到這次彩色「3D」的專輯封面，與用復古造型呈現的宣傳短片等巧思，都只是為了讓音樂創作增添更多直接的視覺。所以不需要再揣測、懷疑、否定些什麼！就讓佛跳牆的音樂，帶著你對他們既有印象的同時，盡情的享受他們的另一面，因為這樣…佛跳牆才完整！！！
佛跳牆烹製程序嚴格，歷經三年精心熬製而成
再次出輯，隆重獻禮，為粉絲端出心血結晶

林憶蓮 2012全新專輯 [蓋亞]
一趟實驗 造就新的音樂生命
林憶蓮以兩年多時間精心製作破格專輯 常石磊攜手編監
首主打〈無言歌〉 坦誠唱出對生命的呼喊
言詞以外 以心感受Sandy 大觀世界
這段日子，林憶蓮為演唱會四出奔波，卻無礙她對音樂拼發的熱情。早在兩年多前Sandy就已作出預告，希望親手製作一張由自己主導的專輯，而不是以一貫的方式，找一些王牌監製打造大碟。經過兩年多的時間，Sandy確實兌現了這個心願，全新專輯《蓋亞》內的歌，都由她一點一滴灌溉而成。一些斷續的小旋律、一些音樂氣氛等等，都由她用電腦剪輯下慢慢成形、轉生，最後化作出一首又一首大膽、富實驗性、卻不失憶蓮風格的作品。
主打歌〈無言歌〉，由憶蓮作曲，填詞由她包辦。飄逸的曲調，靈感來自Sandy一晚漫步上山時，一道道車頭燈迎面照來，一閃一閃的浮光引發她的思潮如泉湧，最後譜出〈無言歌〉的藍本。同一時間，憶蓮亦有感而發，將她對當今世界的觀感都紀錄在歌裡，猶如呼救、禱告的重疊言詞，比艱深冗長的歌詞更能表達出內心無奈的感概。
有了這藍本，負責歌曲編、監的常石磊與憶蓮不分晝夜合作下，為歌賦予飄逸又帶點宗教色彩的曲調，加上憶蓮超脫的演繹，為〈無言歌〉做出最前衛且充滿衝擊力的曲風，亦為專輯揭開曼妙的序幕。
Sandy Says
打碎了所有習慣 進入了一個新狀態
憑直覺 憑感覺
林憶蓮製作了林憶蓮 ………這是林憶蓮的實驗
我不想再安全 不想再製造安全的無味
我 想誠實的
傳達我的感受 在不再鬱悶的音樂中
隨性而盡興 personal 而放縱
在沒有planning的框線下 跟著flow走
原來生命是這樣的
於是我開始 享受過程
敬畏大自然的力量 產生了踏實與平靜
行走之間，原來只想平靜與整理
卻在行動的韻律下，被衝擊，被洗滌。
概念，不需要統一的櫥櫃表明立場
重點是 在過程 與 對生命的態度
在聽覺上 嗅覺上，我想要找到單純而充滿生機的感受
於是 我的聲音 成為這作品的一部份
「很會唱歌」被忽略了，它已經成為sound的一部份
不按章法 非常多的即興
從demo到編曲 從一個想法轉衍出意外的面貌
最後成為一幅讓人驚艷的美術作品
我越來越喜歡唱歌 因為
我掌控了自己的聲音
音樂其實是免費的 我只是提供
我的主見
在充滿華麗的交談網中，誠懇的對話，非常重要。
在每個小事上找到進步的地方
share 是我與最愛的人 溝通的方式
這是一個過程 一個對生命的態度
［蓋亞］
蓋亞，在希臘文中代表大地之母，亦是神話故事中所有生物的起源。歌詞中Sandy代入Gaia角色，感嘆世人一直以來對世界所作的破壞，對你我作出無奈甚至絕望的控訴。然而歌曲背後，希望鼓勵眾人為大地出一分力，即使微少至一個小動作、小行動，都可以為地球帶來有益的幫助，產生好的影響。
［無言歌］
世人時刻陷入煩惱中，不停為無助的自己尋找人生答案，然而答案就藏在我們的言行之內，特別是思想影響行為，即使我們對生活、甚至生命感到有多無奈，但正面的思想，積極的態度，總能為自己帶來有希望的下一步。無言的慨歎，其實想大家更懂得把握當下，扭轉灰暗的局面。
［柿子］
杮子鮮紅、猶如造物主設計時對他特別欣厚。然而美麗的東西，卻沒有被同樣是受造物的我們所珍視。污染、荼毒，把柿子的美麗摧毀且榨乾淨盡。
［枯榮］
生命有如遁環，茂盛有時、枯謝有時。生息本是平常事，何以要勉強拖延或抗拒這節奏？就讓自然有它的生命及節奏，人類干預，恐怕要承擔最可怕的後果。

这张专辑的音乐架构以Tanya的创作出发，与作词人小寒的最佳组合为主线，搭配姚谦、彭学斌、杜鑫、萧贺硕等词曲创作人的优秀作品，交出了兼具都会氛围与市场取向的10首歌曲。除了Tanya本身完全参与制作过程，《陌生人》专辑的黄金阵容黄韵仁、Kenn .C、Adam延续制作，并加入黄怡、Jim Lee、华纳音乐总监陈建宁联手打造新的音乐方向，营造Tanya强烈的音乐专属性，同时更兼顾市场商业性。
“双栖动物”的曲式明显大器，旋律直接动人，以钢琴为主轴搭配弦乐的配置将Tanya的声音魅力完全突显，情感层面描写人心“双栖”的状态点出现代爱情现象，跳脱一般情歌意境走向，却又同时兼顾商业传唱度，《双栖动物》势将成为蔡健雅的最新代表作。
此次专辑特别制作Tanya与孙燕姿首度合唱作品“原点”，词曲旋律与制作丰富了整张专辑的商业通俗性。Tanya与孙燕姿的音乐质感，在国语流行乐坛各占领不同的位置，首次音乐上的合作打造全新音乐空间，将蔡健雅的音乐感动力扩展至更宽广与年轻化的层面。

在F.I.R.同名专辑中，十首歌的创作几乎都出自F.I.R.笔下，整张专辑的概念性强，理念表达完整，从旋律的市场性，编曲的丰富ㄧ直到歌词的内涵，整张专辑听下来层次分明，张力十足。专辑中非常亮眼的摇滚歌曲运用了不同的元素或编曲形式来表现，《Fly Away》充满生命力的华丽摇滚曲风强势登场，《Lydia》的抒情摇滚曲式却带有古典华丽的巴洛克音乐风格，展现F.I.R.的大将之风；《光芒》以庞克的节奏带出流畅有力的Modern Rock气息；《Revolution》取材自西洋乐界风行的New Metal曲风，加入东方音乐元素(古筝与二胡)完美地融合中西呈现出新的摇滚气象；《你的微笑》则以舞曲的节奏融合摇滚风味，配合旋律与歌词特有的甜蜜情绪成为专辑中最具渲染力的单曲。

F.I.R.专辑中的抒情曲也都是风味各个不同，《流浪者之歌》的中板抒情民谣曲风呈现出苍茫大地的氛围；《后乐园》以世界音乐的概念出发，由苏格兰风笛启航，带出宽阔视野的想像，再以钢琴与弦乐铺陈出这首旋律脱俗深动人心的抒情佳作；《我们的爱》是专辑中最具传唱度的气质情歌，《You Make Me Want To Fall In Love》跳脱一般情歌的悲情基调，以日本当红的Grand Song概念出发，钢琴与弦乐带出华美的爵士乐风，Vocal随着完美起伏的旋律展现真假音的切换，是整张专辑难度最高的歌曲，也必将成为2004年最美的一首情歌；《塔罗牌》运用加勒比海地区的雷鬼风格特有的反拍节奏，突显出歌曲本身的戏剧性魅力，加上Faye最拿手的随意吟唱，充满了异国风味的神秘气息。