《AM》是乐队成军九年首张全长专辑。囊括了乐队从早期到现在的经典作品，由于对自身和作品的严苛，经过了多次的录音和自我推翻，最终于2019年的春天完成了制作，并邀请到了欧洲著名制作人“Magnus Lindberg”亲自操刀，在瑞典完成了母带。专辑以6个独立的故事串联，虽表达的情绪和呈现的方式有所不同，但却从人生、爱情、城市、战争的认知和沉淀中蒸馏出蜀地“器”味。

『刪』版預購禮：Behind the Songs RAINIE & PARTNERS歌曲幕後紀實寫真
（丞琳與音樂人們全公開錄唱討論與製作幕後專輯籌備歷程）

楊丞琳 Rainie Yang-第11張全新專輯「刪•拾 以後」

好或壞 我全都不換 刪拾後 你會有答案
全力主導 籌備三年
限量同名『刪』『拾』雙版本限時預購

一場汲取體悟與坦率的總結
『刪．拾 以後』除了取自數字諧音『三十』上的推進，也是對於人生，甚或於是對於青春期的總整理，更是一張汲取體悟與坦率的專輯。人們在過了三十歲後，對於心中所要的已漸漸清楚，我們嘗試去蕪存菁地留下人生必須的需要，對於刪除與拾起的二分法也不再如此模糊 ; 就人生面的刪除而言，我們可以刪除早已為常的陋習與執念、學著不再後悔、將需要斷捨離的一切都能斷然決定。而對於拾起，談的是拾起的勇氣、根深蒂固的既有思維、對於自我人生的掌握。有得必有失的旅途，學著達到平衡的自我。

全程專注 全心主導 身兼製作統籌、專輯企劃、創意展現
自上張專輯發行以來已有三年時間，楊丞琳在籌備推出作品的主導性更加專注，不僅親自與專輯製作以及創作的音樂人討論歌曲方向與歌詞，更完整的用歌聲表達與創作人相互交流後的詮釋，除了字句斟酌，在配唱階段也將自己完整投身在音樂中，只為將作品呈現得更加完美。

出道以來專輯最大彩度跨距拍攝 以平面視覺傳遞專輯概念
楊丞琳睽違三年推出的全新專輯『刪．拾 以後』，平面拍攝特別將視覺分為「刪」與「拾」兩種影像概念，並同時推出限量雙預購版本。「刪」所呈現的是全然交付、希望被人了解但卻又怕過於具象赤裸 ; 先前釋出的專輯封面可以見得，楊丞琳在妝感、服裝“刪除“過多的元素，呈現了然於心的純粹狀態。而「拾」展現的則是濃烈且色彩飽和地強調所謂拾起的豐盛，濃盛畫面對比「刪」版視覺展現截然不同視覺衝擊。

這是楊丞琳自出道以來最「誠實」的專輯，將自己全然交付、毫無保留地完整呈現給所有聽眾，用聽覺理解她做音樂的專注、憑藉視覺拼湊出她最無私的感受。

小霞之所以为小霞
全然因为音乐和爱
小霞之所以为黄绮珊
只是因为岁月和这些歌
黄绮珊 2019 自选辑「爱的归途」
情深亦有归处 岁末温暖献声
【小霞归来，黄绮珊也归来了】
如果从第一张专辑发行《只有你》的 2000 年算起，到今年 2019 年即将结束，黄绮珊在歌坛正式出道足有二十年；这二十年里，黄绮珊并非一直活跃在大众视线内。
差不多是以 2013 年参加「我是歌手」为分界线，公众对黄绮珊才有了之后的印象；2015 年发行专辑《小霞》，除了被台湾金曲奖提名“最佳国语女歌手奖”认可了她的唱功，其温暖内敛的音乐质感在业界也已造成很好的口碑和很高的讨论度，媒体、乐评人、DJ等从业者甚至主动在意识中把黄绮珊 / 小霞划分成为两种曲风的代表，每当有新作品要发布时，总会有业界甚至歌迷产生好奇：这次是黄绮珊还是黄小霞在唱？——这证明两个 title 都已经建立起忠实的听众收听群了。
而在「我是歌手」之前，甚至在第一张作品《只有你》专辑之前，黄绮珊的音乐生活是怎样的？高能的唱功是怎样炼成的？她的音乐喜好又是怎样？听众知之甚少。歌手可以在千百次的采访中，跟媒体讲述自己曾经的音乐经历和听歌轶事，但都不如亲自把影响过自己的歌再一次唱给歌迷，用当下的方式、用自我的特色，来得最为直观。
时间再回到大约三十年前，黄绮珊还是小霞的时候，已经为了到更大的舞台歌唱，选择了背井离乡，到广州、贵阳、海口等以唱歌维持营生，甚至都曾成为当地小有名气的歌手。当时小霞一边通过传统的方式如电台、录音机收听歌曲，一边把这些学来的歌拿来表演。在那个还没有网络的年代，那些陪伴过黄小霞的歌，篆刻进记忆，成了难以磨灭的旋律。这才有了《爱的归途》这张自选辑的企划初衷。
所以如果会有人询问这张《爱的归途》演唱者该算作黄绮珊还是小霞时？应该讲，这一次“她们”都在。
【爱与家的坚定信念，音乐能给予】
当时间轴转动到 2019 年 10 月，「爱的归途」概念预热曲《别送我》曝光，“我是xxx，来自xx (城市)，xx岁离开家乡”成为歌迷、听众讨论并使用最多的句式。
大家在概念预热曲《别送我》中听到了久违的感动，听到了为梦离乡而闯荡的勇气和共鸣，也渐渐在黄绮珊和很多好友大合唱“云一朵、云两朵”的意境歌声中，找到当初离开故乡的纯粹初心，因为热爱，因为执着，因为我们的梦多是在他方，所以途遇再多的辛苦，都会化成每个人追梦途中的源源动力。
以 One Take 方式录制的《别送我》引出黄绮珊 2019 自选辑的概念延展，接着到先导 EP《出走》的接力曝光，黄绮珊演唱版本的《红蜻蜓》、《月半弯》、《最爱》以及《小茉莉》无不展现的是音乐、爱、温暖、成长这些在岁月流逝中越淬炼越感人的元素之于人与时间的作用力，在出道二十周年的重要年份当中，黄绮珊发行这样一张自选专辑「爱的归途」来纪念那些曾在年少时光里陪伴过自己的歌曲。有些是大家共通的年代记忆，也有些是很私人心水的冷门佳作，不管是哪一类歌曲，都滋养了曾经的小霞，成就出了今时今日的黄绮珊。
黄绮珊一早在《别送我》MV 的彩蛋中就讲述了自己的心路历程，亲自解答了小霞当年的疑问，到底哪里才算是家？有爱、有温暖存在的地方，就是心灵的家。因为怀揣对“爱与家”的坚定信念，所以从先导 EP《出走》到完整专辑《爱的归途》，是小霞为爱而归的一次音乐大动作。
【新锐团队鼎力加持，小霞的音乐爱意跨越世代】
担任本次《爱的归途》全碟制作人的 80 后制作人刘胡轶以“真实的，最感动”为执行出发点，并不刻意把歌曲做出区别于原作的样态，只以黄绮珊的声音特质为出发点，以歌曲与岁月同融共生后的感动力量为支点，编曲并制作了这次自选辑所有歌陪伴感极强的温暖特质，令音乐展现出简约却不简单的全新模样，黄绮珊的 vocal 碰撞到这些经典曲目，演绎出了真挚且充满内在倾诉感的个人特色，温暖的、浪漫的、浓情的、悠扬的、优雅的……各种音乐气质铺满《爱的归途》十首歌曲，就像是我们在音乐里可以寄托情感的各个角落，总有一首能打动你的耳朵，抚慰你的内心。
视觉拍摄团队则集结到从 80 后到 90 后不同年龄层的工作人员，分别来自北京与马来西亚的两组团队，在深秋的北京、温暖的杏叶林当中，拍出了黄绮珊最知性的样态，从出走时的潇洒决绝，到归来时的暖意盎然，悉数精心捕捉；到专辑封面设计时，新锐设计师囧尼特别以“流浪地图”为概念，以重庆城市地图的一小部分为呈现起点，特意标注了黄绮珊曾出走过的海口、贵阳、广州、新加坡、台北、北京等城市，铺排出黄绮珊与《爱的归途》专辑之间一路走一路唱的音乐概念。
黄绮珊一位认识超过了二十年的闺蜜，在听完先导 EP《出走》之后，亦表达出自己对这次音乐的一些看法：30年来女性自我意识的不断觉醒，能越来越冷静对待爱情，即使爱上你是宿命并接受宿命的安排，不等于一生都纠结于爱你之中，认识黄绮珊20多年，她一直在感情上掏心掏肺全情付出，但这首歌中，听到了她的成长，如注定错过，那就转身离开，在相遇时，她将以沉默致意，那滴泪只会流在心里！——句句戳中听者的情感沟壑。
从曾经的小霞，成长为现在的黄绮珊，再度重拾起小霞听过的音乐，自选辑《爱的归途》的诞生犹如黄绮珊亲手给小霞制作了一份被时光包装过的音乐礼物，送给自己，更送给每一个心怀善意与爱的听众。
【专辑曲目】
1.别送我【原曲作者：Hedy West 原词作者：Hedy West 中文改编词：韩寒】
歌曲改编自美国乡村音乐唱作人海蒂·威斯特（Hedy West）的歌曲《五百英里》（500 Miles）。曾作为电影主题曲，由韩寒重新填写了中文版歌词，歌词在“别送我”和“送别我”之间辗转，表达了离别之人在希望和不舍之间的纠葛。
由黄绮珊重新编曲演绎的版本，展现出了她当初离开家乡的那一份杂陈却毅然的心情；吉他、口风琴、简约而温暖的配器与黄绮珊历尽千帆之后，豁达成熟的声线缱绻交融。制作人刘胡轶特别把《别送我》采了用One Take的形式录制，同期进行MV拍摄，真实记录了黄绮珊、乐手们共同的音乐交流。黄绮珊邀请到她的好朋友们来到现场参与录制，歌曲中的大合唱温暖而真切，每个人都身着一袭白衣淡淡的唱着，也许故事不同，也许经历相异，但他们都怀着一样的心情，朴素的表达着心中那段属于自己的回忆。
2.小茉莉【词/曲：邱晨】
《小茉莉》翻唱自包美圣的同名歌曲，包美圣的声音干净清澈，近乎于童声，所以她演唱的歌曲，很多被当成儿歌广为传唱，近年来，《小茉莉》因为被选作文艺电影《路边野餐》的插曲而被更多听众熟知。而黄绮珊的版本则是把离乡的那份淡淡的忧愁，由小茉莉为切入点轻轻化开，恰如别离的路上，见到道路两旁盛放的小茉莉那般，给人一股涌上心头的慰藉。
3.红蜻蜓【原曲作者：山田耕作 原词作者：三木露风 中文改编词：罗传开】
《红蜻蜓》（赤とんぼ）是一首经久不衰的童谣，由日本著名诗人、音乐人三木露风作词， 山田耕作谱曲，全曲简单悠扬，曲调优美流畅，由此勾勒出了一幅只身世外漫天红蜻蜓在流光飞舞的景象，仿佛令人回到了童年，那份儿时的生动与天真，跃然眼前。
4.月半弯【原曲作者：玉置浩二 原词作者：松井五郎 中文改编词：慎芝】
《月半弯》是翻唱自日本摇滚乐团安全地带的《梦のつづき》（梦的延续），普通话版本由慎芝填词、张学友首唱。黄绮珊的版本较之张学友版本的轻快感，更唱出了一份温馨的浪漫，离乡背井中，枝头月下间，落花和流水、鸟语弄花香，轻柔与恬淡又不失深情款款。
5.最爱【作曲：李宗盛 作词：钟晓阳/张艾嘉】
《最爱》是一首耳熟能详的经典曲目，曾由潘越云首唱，此后在不同时期被张艾嘉、张国荣、杨宗纬、齐豫等人翻唱过，此次由黄绮珊重新演绎，宽广的音域更为这首歌注入了一丝深情之外的大气。可以说，潘越云的《最爱》是那种老电影里再也回不去的旧时光，沙哑嗓音，低垂眉眼唱尽了红尘中“红颜一生只为这段情”的深情告白和是非恩怨、纠葛无限；而黄绮珊的《最爱》则是焦糖色清亮的底色上橘色镶着金边，千金换一笑的果敢决绝，与生来是为了与你相遇然后分离的豁达乐观，也是“红颜难免多情”的自嘲与平静接受命运挑战的坚决！
《最爱》的MV特别选用一镜到底的拍摄模式，由黄绮珊与两位青年演员常喆宽、朱庭辰共同演绎，黄绮珊犹如整个爱情故事的旁白者，深情唱叙出MV中一段虐恋，唱至最后的一句念白时，黄绮珊情到深处流下的泪水，格外触动听者。
6. 你不要那么的看着我的眼睛【作词：陈桂珠 作曲：野田晴稔】
这首由蔡琴演唱并收录于1992年同名专辑里的作品，是当年专辑中的“遗珠”，知名度远远低于当时专辑中另一首大金曲《恰似你的温柔》。《你不要那么的看着我的眼睛》带着浓浓的东洋慢摇味和慵懒的西洋风，不同于那个时代的Ballad歌形态，最终使得这张品质上乘的专辑遭遇了销量上的惨败。而今，黄绮珊拾起这颗遗珠，重新诠释这个作品。在编曲上没有做太大的改变，保留原作里原本含蓄而甜蜜的情绪和氛围，黄绮珊以自己的方式把爱情里的那份炽热却略含羞涩的情绪，表达得恰到好处，亦不失歌曲的律动感和感染力。
在录音的过程中，黄绮珊十分沉浸在音乐氛围中，一边录唱一边也随着音乐的律动轻轻摇摆。这种热情的氛围和强烈的感染力让录音棚外的录音师、制作人和工作人员都不自觉地跟随她的律动而Swing起来，录制当天整个录音棚里的氛围非常的甜蜜、温暖又活跃，秒变“慢摇现场”。
7. 爱你【词/曲：冯锐】
归来，满载而归的，是爱。
《爱你》是2004年沙宝亮收录在《沙宝亮 Ⅲ》专辑中的作品，很多听众没太听过，却是黄绮珊私人心水的冷门佳作，初听是娓娓道来，细品后会发现深藏在其中浓厚的情感，黄绮珊此次又再次赋予了这首歌更浓厚的情感，使之更加显得细腻和缠绵作品的整体情绪非常浓烈，黄绮珊在演绎时，以柔情似水的温暖去叙述。传递出的质感，犹如被温柔包裹，温馨感人，听者能从声音中都能听到、感受到她爱的温度。
8.永远的微笑【词/曲：陈歌辛】
由陈歌辛先生作词作曲的近代流行歌曲《永远的微笑》作于1940年，距离我们已有七十余年之久，但今天仍被许多歌手翻唱，受到广大听众持续的喜爱。一首流行歌曲有着如此旺盛的生命力，正是对它自身价值的最好见证。这一次黄绮珊重译这首歌曲，赋予了它又一种全新的音乐语言、全新的生命力。歌曲在编曲上选择了乡村民谣的风格，柔软而亲切，张弛有度的嗓音就像在一个暖洋洋的下午，感受着阳光照耀大地，整个画面都呈现出了温暖的色调。歌曲Intro里使用的动机则像一条指引方向的溪流，细小却长流，你永远不知道它会流向何方，给人留下一点点遐想空间。
9.感谢你【原作词：千家和也 中文改编词：李聪 原作曲：都仓俊一】
上世纪80年代海外电影《血疑》在中国放映时，曾引起很大轰动。当时由山口百惠演唱的《谢谢你》传遍千家万户，成为了当时家喻户晓的一首歌。黄绮珊时隔近45年，重译了这首经典。歌曲无论是在调性和编曲之上，还是在黄绮珊每一个换气、颤音的处理之上，都充满了那个年代的日式风情。或是复古情怀，或是年代感，每一个听众在听到这首歌曲一定会听出不同感受。当黄绮珊用充满故事和经历的嗓音去唱起这首歌曲的时候，极强的画面感也就扑面而来了。
10.爱的乐章【作词：晨曦 作曲：小林明子】
《爱的乐章》原曲是小林明子的《恋におちて》，普通话版本由晨曦填词，凤飞飞演唱，此外还有张国荣广东话版本的《谁令你痴心》。黄绮珊的版本，像是归来途中，有人对你轻轻诉说着爱和期望。或许路途总会有些寂寞，但是岁月漫长，要共享温暖，也要一起成长。
同为《爱的归途》中的“爱”之三部曲，但《爱的乐章》不同于《爱你》和《最爱》，如果说在后者里的情绪是宏观和浓烈的，《爱的乐章》更像是“陪伴”，用淡然的口吻去表达那一份真挚澄澈的情感。这首歌曲在编曲上大量使用弦乐和木管乐器，使得整个编曲温和、柔软、灵动。听众能在人声和乐器的交融中听见一个释怀的黄绮珊，她依然热爱生活，又云淡风轻地享受着当下最自然的状态。

由正午阳光影业出品，赵丽颖、冯绍峰领衔主演，朱一龙、 施诗、张佳宁等主演， 根据关心则乱同名小说改编，曾璐、吴桐担任编剧，张开宙执导，侯鸿亮任制片人古代社会家庭题材大剧《知否知否应是绿肥红瘦》于2018年12月25日登陆湖南卫视金鹰独播剧场，网络及海外多家平台同步更新播出。剧集通过对几个家族中的人物、家庭关系、家族之间人情往来的描摹，展现了中国绵延至今的浓厚家庭观念。
《知否知否应是绿肥红瘦OST原声大碟》由正午阳光影业、世纪中腾音乐联合出品,全剧配乐由作曲家孟可、吕亮创作、制作，歌曲《知否知否》、《 当歌》、《只问你肯不肯》 、《换》 由青春繁花音乐担纲音乐制作。
《知否知否》
《知否知否应是绿肥红瘦》主题曲《知否知否》由青年作曲家、音乐制作人刘炫豆作曲，音乐人张靖怡与宋代女词人李清照跨越古今合作作词，音乐人刘靖、杨宇监制，邀约胡夏、郁可唯燃情对唱演绎，主题曲《知否知否》旋律婉转悠长，深情却不失激情与宣泄，将一个“吾倾慕汝已久，愿聘汝为妇，托付中馈，衍嗣绵延，终老-生”的故事娓娓道来。

《当歌》
《当歌》由青年作曲家、音乐制作人刘炫豆作曲，音乐人张靖怡作词，音乐人刘靖、杨宇监制，诚邀歌手叶炫清倾情献声，青年琵琶演奏家程雨雨担纲演奏，超强阵容打造古风佳作。全曲在古风的基调之.上，融入磅礴弦乐，行云流水的旋律配合琵琶的切入，伤悲怯怯，却又怅然舒和，饱满也不失韵味，结合演唱者独有的声线，将此曲的意境完美展现。
《如梦令》
《如梦令》由知名作曲家孟可作曲，李清照、张靖怡作词，吕亮编曲。《如梦令》 邀约曾获得《天籁之声》冠军、《直通春晚》 三强并曾登上央视春晚舞台的歌手许艺娜完美献声。 《如梦令.昨夜雨疏风骤》是宋代女词人李清照传世大作，经由作曲家的编配展现了别样的伤别离愁，琵琶古韵、笛箫箫瑟，音乐婉转流畅行云流水。女声清婉细吟，将一曲古风诗词演绎的恰到好处，心醉连连。
《换》
《换》由青年作曲家、音乐制作人刘炫豆作曲，音乐人张靖怡作词，音乐人刘靖、杨宇监制，诚邀“创作才女”金玟岐演唱，二胡演奏家马可担纲演奏，超强阵容联合娓娓道来“场离别，算所爱一生”的爱情故事。
《只问你肯不肯》
《只问你肯不肯》由胡夏演唱，青年作曲家、音乐制作人刘炫豆作曲，音乐人张靖怡作词，音乐人刘靖、杨宇监制，并邀请到青年琵琶演奏家程雨雨、二胡演奏家马可担纲演奏。词中佳句“一生太短只够爱一人”、“马已备， 只问你肯不肯”句句入扣，沁人心扉!与古风编曲交相辉映，悠扬道来剧中故事，人世离愁!相遇的那一刻，便注定了此生的缘分。无论是闯荡天涯的浪子，还是的放荡纨绔的公子，总会被如日如月的目光照耀，也终将一往情深于一人。