“如果伤好了，就让它再来”
火星电台Radio Mars新单曲 - 「这个世界没有谁该死」
世界反复无常，
人生跌宕起伏。
内心深处的理想像是傍晚落霞时那镶着金边的云彩，有那么一会儿，它依然光芒四射。
生活周而复始，又一次从空中落回平淡的日子，可渺小的我们无人甘于平凡，所以横冲直闯，划破丰满的羽翼，在未被人潮汹涌落下的人群深处抗争、受伤、痊愈，与平凡作对。
在夹缝里存在就是伟大的事情，
幸好我还在。

易烊千玺决定在20岁时做一张翻唱专辑，回到旧日时光。
人们很难分辨「过去」何时成为「过去」，却能牢记「过去」的样子——从北二环到昌平近40公里，易烊千玺曾在末班公交的最后一排，构建出属于自己的微小而美妙的世界。
10年后的他，将这个印象深刻的儿时空间交付，又从斑斓浩瀚的音乐光谱中，精选与自我共振频率最高的6首经典作品，以Z世代青年的方式，通过丰富的「声音」元素搭建《后座剧场》，上演了一部「颅内电影」。
于是时间有了形象，那些绵密记忆中的零星片瓦，在由音乐构成的精神世界中肆意重组，形成了可与人分享的温暖叙事或想象，疑幻、亦真。
他搭建《后座剧场》观看鲜活的「过去」，又透过彼时的车窗重新凝视未来的自己，在一次充满发现的回溯中，获得了探索下一段旅程的勇气。
无论「过去」还是「未来」，总之，欢迎光临。
关于6幕声音剧情
《后座剧场》声音剧情由国内资深电影声音团队用声音构建丰富而细腻的故事场景。以真实成长经历为基础的创作，艺术化地呈现了具有巨大想象空间的“后座剧场”。
声音剧情监制火星电台以“独一无二的清澈”来形容声音剧情与音乐间互为唇齿的叙事模式。诸多巧思在虚构与真实的交融中迸发。6段声音剧情，在塑造声场空间感、定位感，以及声音焦点处理上进行反复实验，不仅建立了基于故事场景的人物视角切换和流畅的时空蒙太奇，也与6首经典音乐作品之间形成互文，为一段真实故事带来更为丰富、立体和沉浸式的文学性整体叙事。
关于6首经典曲目
制作人火星电台让《野花》《爱情鸟》与《孤独的人是可耻的》在“新”与“旧”之间来去自如。
致敬经典，同时“天马行空”。乐器演奏简单但有质感，与易烊千玺的唱腔完美搭配，改编后的《野花》令人耳目一新。声音剧情中有意为之的“街头艺人”吉他弹唱，亦与歌曲前奏融为一体，浑然天成。
《爱情鸟》的新旧碰撞则更加直观。一段意料之外的前奏将听者带往上个世纪，紧接着一段Bass打弦突然进入，将听觉推至此刻。Bass手韩阳用一整轨华丽的演奏，让这首90年代的时髦金曲在复古回潮的当下，变身funk disco活跃起来。
《孤独的人是可耻的》展示全新姿态的同时，充满对原作的致敬。使用大量弦乐，却不同于一般演奏方式，而是从音色出发建立律动的loop。编曲中不常规的结构设立，千玺如线般穿过律动的演唱方式，都让歌曲呈现更年轻的味道。而当原作经典小提琴旋律出现在充满想象力的新编曲中，以及结尾部分致敬意味十足的合唱与失真吉他整体营造出的气氛，都带给听众一种重温“老照片”后热泪盈眶的感受。
由制作人荒井十一操刀的《爱的箴言》，在经典与新编之间寻求了最舒适的平衡。不刻意“煽情”的前提下，运用简单而有层次的原声乐器作为主要配器，构建出音乐上的空间感与温暖感。副歌部分的留声机效果，渲染年代交叠，让经典旋律显露细腻层次。易烊千玺在演绎歌曲时，选择以最松弛的状态全情投入，将有诉说感的温柔嗓音融入曲调，在浑然天成中呈现出属于全新一代的表达。
《亲密爱人》《送别》的制作人常石磊，主张自然地在作品所具备的强大生命力基础上进行延展和呈现，以寻求舒适的表达。他认为时代旋律有其自身魅力。经年沉淀，海纳百川，不同世代的人们都能从中有所获得，沾染些许个体气息，从而产生新的凝聚力。

《火星电台II》2020
这是火星电台第二张录音室专辑，上一张唱片是跨越了10年的创作，而这张是2019-2020年内的记录，互联网、物质世界、病毒、让我们生活在了一个感觉极度不真实但又合情合理的世界里。在这样的情境下，疯狂写歌是我们唯一能做的事情。合成器、乐队化、少峰人文的歌词和演唱仍然是这张唱片最重要的组成部分，希望你在晃动的同时，也能被直击深处。
在水手的口哨中没有休止符 ......

关于这张唱片：
这是一张现场录音唱片
记录了2017年11月30号，火星电台在北京的 BLUE NOTE 俱乐部的演出。
大约是今年夏天，我们收到了Blue Note的邀请，打算在冬天做一场演出。
火星电台的歌在录音室的版本中电气十足。
曾宇是一个属羊的双子座电脑音乐孤独咖。（属双的电子座羊脑孤乐音独咖 - 哈哈哈哈哈，请原谅我这样浪费纸张，太好玩儿了。）
要想把他的作品还原到“原始”的颠狂状态，“嗯”，需要几颗更癫狂的大脑。（“和几双闪电般的手”）
十月，我们开始排练。
一切都比想象中的还要顺利和精彩！
我们收拾了些片段：
当Roksana在键盘上敲出了和CD中一模一样的声响的时候
当韩阳把他的贝斯变成了一台模拟合成器的时候
当哥哥（贝贝）把 《HER》的副歌打上云霄的时候
当刘芳随口唱出那句动听的FILL的时候
当维纳最终合成那美妙的声部的时候
当Mickey把他做的巨大的声浪释放出来的时候
当狼哥和老高冬夜赶来，唱起《大孩子》的时候
当我们收到彼此温暖的时候
……
我们相信一切终归美好
谢谢可爱的您的聆听
愿 爱 一直都在
2017年12月11日，于北京。

在惯性与反叛之间游移，
离心与向心相互作用抗衡，
抛不开，捨不得，
她的声音，她的存在，
一个让人戒不了瘾的引力，
火星电台X陈建骐X徐千秀X郑楠X黄建为X陈君豪
全新製作阵容联名操盘
精工雕磨 11首风格之作
杨乃文，不用标籤，也无须表彰。
从独立出发，横跨流行，游走纵横于流行乐坛，摇滚女声最高指标！
世代轮转，强大的时间洪流从来没有让她被淹没，摇滚女王杨乃文始终屹立于极致又纯粹的音乐国度，嘶吼那些情爱裡坚强而脆弱的纤细，少有歌手能像她一样激昂沉著吟唱出，如此冷静寂寥却狭带著温柔而厚实的情感。在独立与主流夹杂混声时代裡，出道至今依旧保持著无可取代的独特神秘感。没说过自己天生反骨，也没想要脱离体制，唱想唱的歌，说想说的话，不需华服谢绝浮夸，也因她的始终坚持，所以身处繁複世界裡更显得作风如一，简单直白。杨乃文的艺人性格与音乐气场，独树一帜难以取代。
初试啼声的第一张专辑[One]，独特的嗓音与冷傲的个人特色，惊豔四座点燃狂潮；第二张[Silence]一举拿下第11届最佳国语女歌手，奠定杨乃文在摇滚王朝裡一席之地，无人撼动；第三张坚强而温暖的[应该]，时而坚毅时而柔媚的语气，更显摇滚女王的多变性格；第四张疯狂传唱至今的[女爵]，发行前夕即席卷各方平台及名乐评推崇；蛰伏数年，2013年强势回归的[ZERO]，相继引发众多名人跨界推荐，并凭藉此张专辑，再次向金曲奖最佳女歌手叩关，交出亮眼成绩，实至名归；一向以现场演出震撼众人的杨乃文，于在2014年举办[TIMEQUAKE]个人演唱会，并首次发行首张个人演唱会LIVE专辑，完美纪录下真实深刻且极致摇滚的现场！2016年带著全新大碟《离心力》现身，终结等待，再次响盪流行乐坛！
摇滚女王 杨乃文 全新专辑《离心力》 金曲製作阵容齐心献技
火星电台X陈建骐X徐千秀X郑楠X黄建为X陈君豪
对音乐作品向来慢工出细活，精雕细琢的杨乃文，全心致力于新作的筹备与製作，参与所有环节，选歌、编曲、製作、混音，亲力亲为毫不怠忽。睽违三年第六张录音室专辑《离心力》，网罗两岸乐坛顶尖乐手全力掌舵。强劲製作阵容华美排开：由製作过陈奕迅、范晓萱、周迅专辑，大陆首屈一指电子摇滚团体火星电台领军，包办专辑五首词曲与编曲製作大任，火星电台重在电子元素结合摇滚调味，特质鲜明的音乐气场与杨乃文一拍即合，也开创了整张专辑未来感与新格局；继而网罗荣获金马、金钟、金曲三奖认证製作人陈建骐；为张惠妹、田馥甄、林宥嘉创作多首主打歌新世代音乐人郑楠；苏打绿、伍佰御用鬼才吉他手/製作人徐千秀；谱写徐佳莹『寻人启事』、杨乃文『可惜爱』暖调小品的创作人黄建为与新锐好手陈君豪等等当前乐坛老将新秀热血助阵，激盪出有别以往、气味独具的精彩作品。
在强劲幕后班底打造下，整张词曲皆为一时之选，火星电台、郑楠、徐千秀、黄建为等词曲创作外，也广邀写词能手葛大为、周耀辉、蓝小邪、小寒，共同联手，细微精确掌握了杨乃文个性底蕴，又能在字裡行间刻画出听众的共鸣情绪。新作保有杨乃文惯有的铿锵摇滚曲势，温婉低迴的暖心情歌，也添加了重击爽劲的听觉刺激元素，音流窜动的电子强拍，磅礡管弦乐队编曲格局，Dream Pop梦幻民谣舒缓小品….集结多元精萃的音乐风格于全新专辑，重量之作精彩可期！专辑母带后期工程交付知名纽约Sterling Sound混音，曾为Adele、Justin Bieber、One Direction后製的母带录音师Randy Merrill操盘，为专辑打造细緻且有温度、完美富层次的听觉新貌。
细緻X温度X崭新 11首风格之作
杨乃文 匠心独具品味极致的经典专辑《离心力》
专辑气势开场曲『佔有欲』，製作人徐千秀企图重现『黑色电影』情怀，集结管弦和打击乐队大编制，齐声打造天鹅绒般迷幻摩登的聆听感，与小寒精闢词作交织出一篇别出心裁的开场乐章！首波同名主打『离心力』乃文语气式唱法娓娓道出两人如同一个旋转动作般的微妙情感，创作灵感源自于天文学名词[洛希极限]，虽将感情拟为一种理智的科学说法，却验证了人与爱情那种拉扯间永远碰触不到又离不开的绝望与遗憾。由黄建为与陈君豪量身製作，编曲裡凄楚琴音、柔美的弦乐加上Double Bass及孤寂的法国号，企图营造出冷调辽阔的寂寞重量；『推开世界的门』则由火星电台担纲词曲编曲监製，一首渗透著爱与执念的散文词，暖调悠扬的旋律也随之起伏迴盪，扩展了歌曲的格局与深厚意境，而乃文声线时而高昂时而低吟，也为歌曲带来更多层次；荒诞神经质的重抱单曲『转身』，奔窜狂妄的电子音流，鼓点与吉他真实声线交错，重力加速度狠狠衝撞灵魂，进入异色次元的境界；首度尝试EDM曲风『粉笔做的手』，以微醺神秘的音阶渐进包围，缭绕反複重击律动的强力节拍，一听入耳、令人惊艳！接连三首与火星电台联名创作，开发了杨乃文音乐风格新品种，精彩绝伦；擅长编织情感的製作人陈建骐操刀製作『野蛮』，以『放手』角度诠释爱情抗衡关系，真实呈现内在情感的流转与纠结；沉缓摇滚单曲『如一』交予郑楠接棒，进场沉稳缓慢到后段温热渐进的曲势，杨乃文以一气呵成的直白唱腔唱出率性无为的态度。
《离心力》一种虚拟的惯性力，是一种为了应证某些表述的强大力量，专辑的命名就如同这十一首歌，首首像是从杨乃文心中所被离析出来不同面向的力量，慢慢扩散、渲染的情感直达每个人心中。

《米·闪》（陈奕迅米闪，rice and shine）为香港歌手陈奕迅于2014年推出的全新国语专辑。专辑分两张CD，CD-1《米》由“火星电台”合作包办，CD-2《闪》由林俊杰包办制作。

周迅首张专辑现已确定名称《夏天》，意外的是她的专辑中没有一首歌名叫《夏天》。之前的打榜歌曲《活的色彩》在未做宣传的情况下依然取得了不俗的成绩，主打歌《看海》一经面世更是以上口的旋律、轻松的节奏先声夺人，在雪碧榜停留6周后，刚刚拔得头筹，天津地区最权威中文原创单曲排行榜亦取得双周冠军的优绩。可为什么专辑的名称最终确定为《夏天》呢？据悉这张唱片是从2002年的夏天开始进棚录制的，所以周迅自己早早地起好了这个名字。但因为周迅的档期非常满，她的唱片全部录制完成已经是2003年春节前了，周迅和一班工作人员笑称“不如将名字改为《去年夏天》”。两个名字都不错，考虑再三，直到今天，才终于最后确定了《夏天》。这张唱片的音乐品质令人“出乎意料”，绝不同与一般“演而优则歌”的玩票性质，听后不由人不信服。

在过去的一年
我偶遇到了生命中的幸福，我在“偶遇”的轨道上滑行，
每次偶遇都改变了我的生命轨迹。
你呢？
相册里是过去一年中我游历世界的自拍照片，
它记录了我心情的转变。与你分享，
也算是一种你我的偶遇吧。
—— 周迅
⊙超长预售，横跨春节——华纳美卡再度携手力捧年度巨片
本次预售将开国内唱片界先河，预售期从1月31日至正式专辑上市的3月6日。原因是因为：此张专辑的预售版和正式版运用了国内唱片从未有过的AB版套装概念，只有先购得预售版才有机会把整张专辑收集完整。华纳唱片估计到这一概念会需要一段时间才会获得歌迷的认识，又担心有些歌迷在春节期间往返于回家路上而抱错过预售之憾，因此与发行公司美卡唱片协力做超长预售之举，诚愿歌迷有从容的时间达成对《偶遇》的圆满收藏。
周迅新专辑《偶遇》的预售版里，有非常丰富的内容，目的在正式版上市之前提前给歌迷以最大的回馈。内容包括：2支精美MV+1支神秘单曲+1首remix版热播单曲+1本周迅自拍私人相册+N篇心情小随笔。丰厚大礼，再开业界之先例，赶在春节假日送给多年来一直支持周迅的广大歌迷影迷朋友。
⊙预售版 & 正式版 = AB双张 ——Disk 1“偶” + Disk 2“遇”
这次预售版和正式版堪称AB双张姐妹篇，只是时间上分开发行。从内容到设计达成了几乎完美的融合。预售版Disk 1《偶》 和正式版Disk 2《遇》各自独立成篇，相映成趣，而需要一个月得以合壁，更希望能激发歌迷的兴趣。
在预售产品中，已有的产品旁特别设计了一个空着的盘托，待正式专辑发片后可以将新碟放入其中，形成整体收藏。而最有意思的是，预售的唱片盘面有“偶”的字样，当你放入正式版唱片产品时，会惊喜的发现那上面的文字是一个“遇”字，偶和遇跨越时空相遇，达成惊喜的“偶遇”效果！而购买者的此刻的心情相信也会用“偶遇”的开心来形容！
⊙预售奉送超值礼品——回馈“迅”迷 给你偶遇的惊喜！
为了呈现自己最好的一面给大家，一向追求完美的周迅特别邀请著名台湾导演林锦和——这位以拍摄画面唯美、细腻着称的大导演亲自执导自己的新歌《偶遇》MV。整支MV将周迅幸福的一面完全呈现，阳光温和的洒在周迅的脸上，令观看者也不自觉的发现生活原来本该如此快乐、轻松。里面还有台湾小朋友很可爱的涂鸦插画，周迅观看MV时，才发现画中那傻乎乎快乐单纯的女孩子就是自己。这支《偶遇》MV将与较早前拍摄《身未动、心已远》MV一同收录在新专辑的预售版中。
特别要提到的是，这次预售版中特别收录了一支神秘单曲《对你好》，之后的新专辑里不再出现。这首歌是专门为了多年来一直支持周迅的fans而创作，“他们就是那样的对我好，那样一直的支持我，才有了我的今天，我不知道怎样感谢他们，这首歌特别为他们而写。”因为这个原因，《对你好》这首歌也只收藏在预售版。这是一首周迅本人特别喜欢的新歌，她还自认为这是自己唱的最好的歌曲之一。
除此之外，预售版中还有上张专辑的热播歌曲《幸福花园》Remix版，被巧妙的改编成流行舞曲。一向特立独行的周迅还特别在预售版里，奉献出自己近一年来在全世界旅行的自拍照片：也许是一只小猫，也许是零售小店，也许只是田园里的一个小屋，但那全是周迅眼里的世界，那是她看世界的方式。除了自拍照片，还有一年来周迅的心情随笔。影迷们以前见到的都是她在荧幕上塑造的各种角色，只有心灵的文字才能窥视别样的真实的周迅。
自老狼《晴朗》专辑首开网上预售先河，取得令人瞩目的成绩后，朴树《生如夏花》专辑的全国预售更取得了超乎预期的效果，唱片预售已经成为华纳唱片“回馈歌迷、打击盗版”的利器。华纳唱片和美卡音像对《偶遇》这张年度巨片寄予厚望，再次携手在全国各正版音像店开展预售活动，不仅帮助歌迷有效甄别盗版，更为多年来始终支持周迅的“迅”迷们准备了一批超值礼品奉送。目前周迅的新专辑已经录制完毕，专辑造型、设计等工作也告一段落，正在紧锣密鼓地进行后期的制作工作。
⊙专辑为什么要叫《偶遇》
新专辑的名字为什么要叫《偶遇》？其实是有许多故事在里面的。偶遇代表希望，代表愉快的心情，一种乐观积极向上的心态面对生活。偶遇对我自己来讲，这么多年也有许多故事在里面。
我以前学的是跳舞，在偶然的一个机会里面，谢铁骊导演他在照片上看到了我，然后就开始拍戏，然后又偶然碰到了陈凯歌导演，李少红导演……这些都是偶然遇到发生的事情。之后就是因为拍了戏，才有个机会可以自己唱歌、出唱片。这些都是非常偶然的。
然后跟火星电台的相遇，从第一张到第二张，在第二张的时候已经有两年了。还没做这张专辑之前，有一次我和黄少锋聊天，说到生活中有许多偶然发生的事情时，旁边蹲着的曾宇突然转过头来大叫：“对，就叫《偶遇》！”呵呵，于是新专辑的名字就诞生了！
不仅包括我说的偶遇碰到了哪些人，偶遇其实还包括生活中很多偶然遇到的细节：比如说你在马路上走的时候，偶然看到一个看自行车的老太太，那天太阳非常好，照在她身上，她的神情特别的安详，这种神情就会给我留下非常大的印象，因为那种安详是历经了很多之后才会有的淡然。
有一次是我在青岛拍戏，拍戏最后一天我在八大关走，走的时候看到一个坡上有个红色的亭子，里面有一个水泥的桌子和凳子，这时候正好看到一个老先生和一个老太太坐在那休息，我想他们也是在那里散步，偶然来到这儿，坐下来看看海。当中有一个非常让我感动的细节，老先生给老太太剥了一个橘子，这一个举动让我非常感动。我觉得那么长时间了，他们携手走过来，当年纪那么大的时候，还是能够互相疼爱，还是能一起坐在这儿看海。
还有一个非常可爱的事情是发生在我和大齐身上的。我和大齐是很喜欢运动的人。有一次我们两个去买球鞋，买到家里的时候是一双耐克球鞋，鞋舌头上就绣着两个“迅”字。我的名字里有迅字，又是给他买球鞋，这个“迅”字是非常非常偶然的，对我的生活这是一种缘分，也是一个很快乐的一种事情。我们去问了一个对球鞋非常有研究的朋友，他说这是耐克在二三年前设计的一种限量版，一共有两种，一个是“迅迅”，一个是“迅速”，可就让我和大齐碰到了这双鞋子，这是一种偶然碰到的，小小的意外，很大的快乐。
像这种偶然在生活里面太多太多，记得有一次，我打车要回家，我说“师傅，到哪哪哪”我还没说完，他就说到那是吧，我很惊讶，你怎么知道。他说：“我前两天送过你。”我说对对对，我记得你的棒球帽。这种偶然相遇的事情在生活中让我非常快乐。我在遇到大齐之后，生活里有了很大的改变，让我重新充满动力去挑战各种事情。
生活中这种各种各样的偶遇好多好多，其实我就是想透过新专辑告诉大家：一定要留心生活中身边的事情，当你偶然碰到一个人、一只小猫、一片树叶的时候，都会有意想不到的快乐、惊喜和收获。
在这张《偶遇》中，除了已发表的《身未动，心已远》和目前正处于电台推荐的《偶遇》外，有一首歌很吸引人，这首《大齐》是周迅演唱男友李大齐的歌曲。早先就透露这张唱片有一种小女人的幸福感，但拿男友当歌名这在华语歌坛还是极为少见的另类行为。在这首歌中，周迅很甜蜜地唱到“他喜欢穿白衬衫，他的故事就是浪漫。”
对于这首歌，周迅说并不是在炫耀自己的感情，是希望通过这首歌让所有的人都找到自己的“大齐”。而“偶遇”，周迅解释为，偶遇到的一个人、一件事、一个东西，只要好好地珍惜，仔细地感受，都可能带来很大的快乐。而无数的“偶遇”加在一起，就会构成一次完美的人生。周迅平时都是在内地工作，大齐是在台湾工作，两个人见面的机会很少，一般都是选择在香港见面。有一次两人约在一个天桥见面，而大齐的飞机晚点，又赶上堵车，他就下了车，拼了命地向天桥跑。等他看见周迅时，已经累得没有一丝力气了。气喘吁吁的他把从台湾带来的食品盒交给周迅，周迅打开时发现里面还有一个戒指。大齐就帮她把戒指戴上，还告诉她，只要她要求，他可以为她放弃在台湾的全部事业。周迅当时就下定了决心，要和大齐携手走过这一生。
除了《大齐》外，像《什么都不需要》、《小聪明》、《无邪气》、《对你好》等都能体现周迅此时幸福、快乐的心情。在新专辑中，周迅还创作了1分30秒的一段音乐序曲。