中讲述了四种植物：苹果、郁金香、大麻和马钤薯与人类之间的故事。迈克尔·波伦把它们分别代表人类的四种欲望：甘甜、美丽、陶醉和控制。这四种植物因为人类欲望，从而获得遗传上的成功。我认为这四种植物象征着人类追求幸福、美丽和权力，压制罪恶的欲望。人们从植物身上达成了欲望，而植物也从人类欲望中实现了自己的目的，就如同一对舞者，缺少谁都无法完成一支动人的舞蹈。“将这些植物视为与我们的一种亲密互惠关系中的愿意合作者，意味着有所不同地看待我们自己，把我们自己也视为其他物种的设计和欲望的对象。”

《纳粹医生》并不是泛泛地展示和谴责纳粹之恶，它通过对40个左右的纳粹(其中29个纳粹医生)和80个纳粹受害者9其中40个成为纳粹的医学助手)的访谈，作者试图进入纳粹医生的心理世界。本书的研究目的并非简单的谴责邪恶，更多地是为了“理解邪恶”。确切地说，作者试图从医生这个角色入手去回答：为什么“普通人”会变得邪恶？是他们“本性”如此，还是“环境”使然？如果是“环境”使然，这个“环境”又需要什么样的构件？
《纳粹医生》这本书所传达的，与其说是纳粹的危险，不如说是我们每个人自身所蕴藏的危险。历史上奥斯维辛这样的恐怖时刻并不多见，但是现实中像“斯坦福实验”中那样的“微纳粹”时刻却比比皆是：警察的刑讯逼供、强拆中的打手、打人的城管…有多少“普通人”在完成“角色转换”之后可以若无其事地作恶？游行中打砸抢烧，文革中的学生打老师，网络世界的语言暴力，又有多少人在“集体”的遮蔽下中施暴？当一个人“脱下”作为个体的自我，“穿上”他者的身份，并隐身于集体的庇护，作恶行就变得轻松自如。而对于小恶汇聚成大恶，有时候“普通人”所需做的全部就是“别过头去”。纳粹之恶不仅仅存在于历史中，它一直在薄如蝉翼的文明之下蠢蠢欲动。

图论导引，ISBN：9787115161536，作者：（美）沙特朗、张萍

《美国编排设计教程》作者深入研究了包括栅格式在内的8种版式设计体系，分别是轴式、放射式、膨胀式、随意式、栅格式、模块式、过渡式和双边式体系。编排设计一直是一个复杂的过程，有许多元素在起作用，比如层级、阅读顺序、易读性和对比。金伯利·伊拉姆是畅销书《设计几何学》和《栅格系统与版式设计》　（已由上海人民美术出版社出版）的作者，《美国编排设计教程》中通过练习、学生作业和专业作品的例证，向读者展示了丰富的版式设计解决方案和富有创意的新鲜构思。在理解了这些基本的版式组织体系之后，设计师可以在一个版式中灵活地编排文字和图案，可以将各种结构融合起来，或者是对某种结构进行再造。书中的每种版式设计体系——从结构轴到非层级的放射安排都很清晰，有实质内容。作者对此做了详尽的讲解和探讨，读者能够获得对这些复杂编排的深入理解。

在《植物的欲望》一书中，畅销书作者迈克尔·波伦讲述了关于四种日常植物的一些迷人的故事，这四种植物包含了人类与自然界的最为重要的某些联系。波伦把令人着迷的轶事和易于理解的科学编织了文彩斐然的散文，把我们一段明显是与这些植物分享的编年史娓娓道来。书中包括这样一些故事： --苹果的甜引诱了早期美国人去播撒这个物种的种子，给予这种树以整整一个新大陆来开花结果。 --郁金香的美在17世纪的阿

第一章作为引子，讲述了辉煌一时的复活节岛文明的崩溃，意在类比当人类毁灭了地球的时候，又将何去何从？
第二、三章是这部长时段叙事的起点，描绘了人类诞生之初的生态环境，以及历经百万年的采集狩猎活动；
第四、五、六章以两河流域、尼罗河流域、印度河流域、长江—黄河流域、安第斯山区为例，描绘了全球范围内向传统农业生产方式的转变，分析了这些伟大文明在人口激增与有限资源的博弈中“盛极而衰”的过程；第七章从思想史的高度探讨了人与自然的终极关系，以及在如此种种思想驱使下人类奠定了工业文明的生态观；第八章描述了人类对世界的掠夺：捕杀海豹、大象、旅鸽、鲸鱼……大多是为了虚荣；第九章是作者对近现代灾难的重新审视，指出此时的多灾多难除了对生态的“无意识”之外，还多了政治上的“故意”；第十、十一章回顾了灾难性疾病在人类史上的肆虐，并指出人口再次激增的工业社会对环境的巨大压力；第十二章至最后，详细探讨了人类面对资源压力的“下下之策”——贪婪之心操纵下的科学技术只能带来恶性循环……由此，“反求诸己”则势在必行。

《俄罗斯史》第八版是在第七版的基础上进行修订，修订的主要内容包括：更注重政治、经济史与文化、社会史之间的平衡；更新资料，主要是普京与梅德维捷夫执政时期的内容，叙述扩展到21世纪第一个十年；增加妇女问题和日常生活问题的内容；重新设计了地图，增加了彩色地图。

想像一下从容轻松地透视：没有T字直角尺，没有复杂的方程式或数学术语……只有简明的介绍和手把手的练习，教你怎样在自己的素描和绘画中创造出纵深感。第一步，第二步……想像一下，透视中竟然有乐趣？这本书就正是这样。菲尔·梅茨格在书中用日常语言给你很清晰的指导，一路上非常友好，还时不时有点幽默。作为一位富有经验的画家，他知道你是怎样画画的，也知道你最不需要就是一堆僵硬规则把人绊倒了。你在本书中学到的透视技巧将帮助你的创造，而不是妨碍。
你将学会：
通过相同物体的逐渐缩小，还有它们之间距离的逐渐缩短，获得纵深的幻觉
对背景中的物体模糊边缘，减少细节，使它们看起来更远。
利用色彩和亮度变化来制造纵深感
从任何视点来画：左或右，上或下
不用复杂的测量仪器画出准确的角度
利用透视秋解决绘画中感觉不对的地方
测量相对尺寸，增加细节，把不知所云的东西变成令人信服的画
恰当地画出大路、小径、街道、原野和溪流，在场景中创造纵深感，描绘出风景的平原感或山地感

为什么罗马会崩溃？历史学家克莱夫·庞廷在这本重要的著作中论证了对此的回答对于我们现代全球文明具有急迫的启示。罗马帝国，随着它的人口增长，随着它在科技复杂性上的发展，最终耗尽了它那丰富的自然资源，遭遇到了这个社会命中注定的生态崩溃。 庞廷展示了这样的故事如何在整部人类史之中和全世界各地重复——从苏美尔到古埃及，到哥伦布之前的北美，到小小的复活节岛。人类靠着开发地球上的各种资源而繁荣。 此书

这本书讲述人们熟悉的四种植物的故事——苹果、郁金香、大麻和马铃薯，讲一讲使它们的命运与我们自己的命运相连的那些人类欲望。在一个更宽广的论题上，本书谈论的是人类与大自然世界之间的复杂的互惠关系。对此，作者用一种非传统的角度来讲述：从植物的眼中看世界。
该书每一章都采取了旅行的形势，这些旅行或者是从作者的花园里开始，或者是在那里中止，或者是在那里借宿；但是这段旅程却深入到田野里，在空间范围和历史长河这两方面都是如此：深入到了17世纪的阿姆斯特丹，在那里，有过一个短暂的、不正常的时期，郁金香变得比黄金还珍贵；深入到圣路易斯的一家公司驻地，在那里，基因工程师们正在重新发明马铃薯；作者还旅行到了爱达荷州的马铃薯农场。跟随者对植物的热情，作者走过了历史，走进了当代的神经系统科学。抱着弄清楚人类与这四个物种的所有复杂关系的希望，作者反过来用不同的透镜来审视它们：社会史的和自然史的、科学的、新闻的、传记的、神话的、哲学的和研究报告的。

本书获弗朗西斯·帕克曼奖、美国全国图书评论奖、史密斯奖等众多奖项，曾被纽约公共图书馆评为过去50年间“最让人难忘”的50本佳作之一。
作品简介：
密西西比河是贯通美国内陆水运的大动脉，为这片土地提供着源源不断的滋养。但是，这条大河又始终桀骜不驯，时常泛滥成灾。能否有效治理、开发甚至驯服这条河流，关乎美国的繁荣与发展，成为其难以回避的一个重大课题。
1927年，密西西比河再次肆虐，洪水波及范围之广、破坏力度之强， 前所未有。一时之间，无论是波涛中奋力挣扎求生的灾民，还是在幕后操纵时局的总统议员、富豪商贾，每个美国人都直接或间接地被这场洪水裹挟。紧随这场灾难而来的，更是人间权力斗争的暴风雨：荣誉原则与金钱利益相冲突，白人与黑人的种族矛盾加剧，中央与地方层面的权力结构强烈对立。这些矛盾相互交织，撼动着当时的美国社会，对时代局势和历史进程，产生了微妙而深远的影响。
本书作者约翰·M.巴里依托大量档案文件，采访了诸多知情者，并实地走访洪灾遗迹，以宏观视角还原了1927年密西西比河大洪水从暴发、肆虐到退却的全过程：剖析了这场洪灾暴发的深层历史原因，展现了洪灾现场的骇人情景，以及灾后重建过程中的重重困难与复杂纠葛。全书以河流的治理历程为窗口，囊括了科学探索、种族冲突、政治斗争、社会变革等重大主题，有助于从独特角度重新认识美国历史。
精彩看点：
◎美国历史上前所未有的大洪水，并非纯属天灾，也是积弊已久的人祸。人与自然的对抗，激起了人间权力斗争的滔天巨浪!
◎本书视野广阔，叙事精彩。从残酷动荡的美国内战时期，一直叙述到“大萧条”来临前蓬勃繁荣的20世纪20年代，从总统议员、富豪商贾，到气焰嚣张的三K党、私酒贩子，众多人物尽收笔端，还原了美国社会的道德图景和人生百态。
◎全书涉及了科学探索、种族冲突、政治斗争、社会变革等各个领域，有助于从独特角度重新认识美国历史。
◎在全球环境因人为原因日益恶化的今天，美国社会对密西西比河治理过程中的经验与教训，值得借鉴与深思。
名家推荐：
《大浪涌起》是一部极为新颖、精彩纷呈的著作，让人爱不释手。作者对1927年密西西比河大洪水的描述，出色地再现了那场混乱、那种绝望感，再现了美国历史上前所未有的自然灾害造成的苦难。
——大卫·赫伯特·唐纳德
两度普利策奖得主、《林肯》一书作者
如同密西西比河本身一样，约翰·M.巴里的这本书也征服了他的读者。关乎狂妄、高贵与堕落，本书将美国的复杂历史编织起来，恰与这条大河的壮丽相映生辉。
——大卫·利弗·刘易斯
普利策奖获得者、《W. E. B. 杜波依斯》一书作者
诺亚方舟之后，世界上最大一场洪水的精彩编年史，巴里不仅写出，而且一丝不苟地发掘其深远影响。它既是一个已消逝社会的残存，又是一个新萌生社会的基础……真是激情与真相的熔铸。
——吉姆·斯夸尔斯，《洛杉矶时报》
1927年密西西比河大洪水，有着全国性的深远影响，导致了种族、阶级、权力、政治和社会结构的重大改变……作为对这场灾难及其影响美国社会的宏伟描述，本书引人入胜。
——艾伦·J.沙雷，《路易斯维尔信使报》
不同凡响之作……巴里的描述视野广阔，读来如同一部长篇小说。
——史蒂文·哈维，《亚特兰大宪法报》
如果为身陷荒岛准备一些书籍来读，那就一定要带上这本《大浪涌起》。
——拉里·D.伍兹，《纳斯维尔旗帜报》
这部精彩的新著，对密西西比河的那场汪洋泛滥，做了及时、富有启示而又令人着迷的审视……巴里娴熟地将读者带入当时各种政治和科学因素的复杂情境之中，同时又展现得如此明白晓畅……读了这本《大浪涌起》，你再也不会以从前的目光看这条大河了。
——苏珊·拉森，《新奥尔良时代花絮报》
本书可称奇书，充满张力、扣人心弦……实为佳作。
——哈里·梅利特，《列克星顿先驱领袖报》
谁能想到，对1927年密西西比河那场大洪水的讲述，竟展现出如此丰厚的美国历史，而且展现得如此惊心动魄！密西西比河未得到控制之前的这场暴怒，约翰·巴里从容讲来，展示出一场自然灾难如何揭露社会的脆弱运作，甚至也会从此永远地改变这种运作。
——杰伊·托尔森，《威尔逊季刊》编辑
从一位衰老的诗人，到那些被虐待的佃农，再到这条河本身，书中故事多多，个个精彩——一部出色的史著……巴里的这部大作，具有鞭笞般的力量。
——比尔·鲁尔巴赫，《每日新闻》
如同密西西比河自身，约翰·M.巴里的这部史著宽广深厚，充满力量，令人着迷……
——彼得·罗，《圣迭戈联合论坛报》
《大浪涌起》将我们带入美国最惨烈的自然灾难的深处。他的引人入胜的叙事，不仅仅描述了自然灾害，也描述了治河引发的权力斗争。本书犹如一扇窗户，透视着一个时代的结束和另一个时代的开启。
——历史学家丹·T.卡特
《大浪涌起》是美国南方最大自然灾难的一部精彩传奇。密西西比河这场大洪水，被约翰·巴里很好地用作了此河两岸种族与阶级严酷关系的背景。
——“南方文化研究中心”主任威廉·费里斯
一部极其令人如痴如醉的著作。
——温迪·史密斯，《文明》
巴里对这场洪水的史诗般描述，极为丰满，以这条河本身的力量吸引着读者……这部情节生动的讲述，对我们自己这个时代也大有启示。
——比尔·华莱士，《旧金山纪事报》
扣人心弦之作……关于贪婪、权力政治、种族冲突和官僚无能的非凡叙事之作……一部有分量的编年史，校正着我们对现代美国如何形成的认识。
——《出版人周刊》重点书评
政治控制之下的工程滥用，作者精彩地讲述了这部史诗。这场洪灾，既是其中的主角，又是它的背景。
——《柯克斯》重点书评
这样一部书，我以为，将作为这十年中最好的书之一，被人们记住。
——基思·鲁尼恩，《路易斯维尔信使报》

自从本书于1969年首次面世以来，加上后来的彻底修订再版，本书一直是20世纪平面设计和版式设计各种先锋运动方面的标准指南。它如今重新出版，加上了里克·波因纳为之撰写的序言，对本书的作者、皇家艺术学院的平面艺术教授赫伯特-斯潘塞给予了高度评价。
本书集中介绍了所有为版式设计创造了新语汇的智者，是设计学生的必读之书，对于专业人士也是一本在创新之前先深入了解现代版式设计起源的好书。

考特·R.巴特尔、安妮·M.巴特尔著的《犯罪心理学》是一本从社会心理角度研究犯罪的教科书。更具体地说，是将犯罪者视为出自社会心理环境中的多重系统并持续受其影响，以此为基础来进行研究的一
部专著。我们相信，研究“犯罪问题”，有意义的理论、严谨的研究、相关知识的很好应用，这些都需要
对影响一个人人生道路的众多层面有透彻的理解——从这个人到他的家庭，他周围的人，他读书的那些学校，他的邻居，他所在的社区，所处的文化，以及作为一个整体的社会。

《科学与宗教引论》作者原是科学家，现在则以其神学研究而著名。他以一种宽容通达的态度解说那些涉及科学与宗教，尤其是科学与基督教之间复杂关系的重大且有趣的命题。作者视野极为开阔，从历史、神学、哲学和科学的角度来审视科学与宗教的交互作用，并一直延至当今，囊括了涉及进化论以及与宇宙论相联系的“智慧原理“的命题。《科学与宗教引论》的另一特点是，在论述各种命题时极为清晰易懂，深入浅出，语言也非常生动。

本书是作者写于20年代末到40年代末的一系列重要论文的汇编，力图从整个文明的视野内理解世界历史。全书分上下卷，上卷名为文明经受考验，简明扼要地阐述了他的历史观，并阐述了他对西方文明的历史、现状的看法，尤其是基督教与文明的关系；下卷名为世界与西方，从文明史的角度分别概述了俄国、远东、穆斯林国家、印度等与西方的关系，他主要强调的是俄罗斯东正教文明与伊斯兰文明对西方文明的考验。

《信息设计实用指南》展示如何创建各种信息设计材料，让它们既能为受众服务，又能为提供这些信息设计的公司或组织服务。对这个过程的了解，在《信息设计实用指南》中由全世界那些最有成效的信息设计师的作品及其解说来构成。你会看到这些信息设计师如何把握受众，对受众的把握如何影响着他们的设计。每一个案例都与一条你可以用于实践的原理相关联。

20世纪初期的中国，处于在危机与革新的十字路口。一些致力于现代化的促进者们，创建了湖南第一师范学校，想要培养拥有为国服务所需知识和技能的学生。对这些学生的教育，要包括中国、欧洲和日本学校教育的最好要素。湖南第一师范的历史，就是传统中国教育和现代西方教育的精华织锦。中国传 统教育构成了这所学校的基调，而西方观念和当时的社会政治状态与精神面貌，则深刻地影响了它的办学宗旨和教育实践。动荡不安的20世纪的这些意识形态，交织成了一幅色彩缤纷错综复杂的图景，折射着不同的阶级、力量和社会议程，第一师范就身处其中。第一师范的课程和文化，那些出自前代社会革新派的教师，还有学生的经济和社会背景，本书通过对这些的考查，深入研究这幅图景。这所学校创造出来的这个群体，它那些综合在一起的道德、智力和制度特征，对此后的中国历史产生了重要的影响。
20世纪20年代，在湖南第一师范就读的一些学生，后来成为了中国共产党(CCP)的创建者、主要思想家和领袖人物。他们之中有毛泽东、蔡和森、何叔衡(1876–1935)、张昆弟(1890–1930)、陈昌(1894–1930)、萧三(1896–1983)、李维汉(1896–1984)和罗学瓒(1893–1930)。这样一所貌似普通的师范学校，何以能培育出如此之多的激进知识分子？什么特殊因素在起作用？那些新精英的教员们对自己学生的精神智力发展起到了什么作用？1910年代和1920年代的知识分子和政治激进主义的成长原因是什么？新式学堂和教育革新如何与激进主义的兴起相交织？总之，这所尚不为人们清晰认知的学校，何以能够对那些后来成为中国共产党奠基人物以及此后中国领导者的年轻人的事业和思想的形成，起到了如此重要的作用？
本书主要展示现代学校怎样参与了新观念在20世纪前期中国的传播，这促进了激进主义的兴起，为精英人士中新的政治运动提供了背景和动力。在中国的现代学校中，传统观念与新输入的思想相碰撞相融合，塑造着一代新学生。

这本《牛津素描指南:从观察到描绘》用于画室素描课程是相当理想的，它包括了基础阶段素描最为重要的三部分——基础素描(无特定题材)、人体素描和透视素描，清晰而深入地解说了在二维平面上描绘各种构成和空问的基本要素。
作为一本富有特点的教材，《牛津素描指南:从观察到描绘》关注和解说了其他素描书籍未能有效讲解的画室素描要求，对一些基础性(同时也具有挑战性)的概念和方法进行阐释。比如观测的方法、缩放比例的技巧、线条变化的意味与表现力、色调结构的观察与建构、怎样设置有益且有趣的静物、画人体素描和肖像画的要点、基本的透视和高级的透视、头脑风暴与灵感激发，以及照片作为参考资料的使用等等。德博拉•罗克曼这位作品获奖的艺术家、教师和作家，在《牛津素描指南:从观察到描绘》中始终关注对观察技能的培养、敏感性的增加、敏锐的思考和技巧的完善以及各种绘画材料的掌握。
《牛津素描指南》与坊问其他教材的另一区别在于：它收入了许多质量颇高的学生作品，这是作者27年教学生涯收集起来的；另外还精选了一些高于画室素描的古典大师和当代艺术家的作品。此外，罗克曼还给读者提供了素描实践方面一些很有价值的材料，包括各种传统和非传统的素描媒介和表面，可以与素描融合起来的新的处理技巧。《牛津素描指南:从观察到描绘》还提供了一些很有说服力的例证，表明在有了坚实的素描基础之后进一步的发展所能达到的境界。
基础素描、人体素描和透视素描，所有这些都集中在这本读者经济上能够承受的独特之作中。这《牛津素描指南:从观察到描绘》帮助学生对素描基本要素进行透彻的理解，使学生以素描为基础进一步提高艺术造诣，走向具有无限可能性的艺术天地。

白纸或屏幕上的字母的组织，是设计师们最基本的挑战之一。使用什么字体?要多大?这些字母、字词和段落如何排列、间隔、安排和造型?本书是一本开创性的新作，由设计教育和评论方面的领军人物埃伦·鲁普顿撰写，那些正在学习或提高自己字体设计排列艺术的人们，本书为他们提供了清晰而重点突出的指导。书中那些富有启发的论述，与实用的示范相结合。这些示范又因直接而富有魅力的解说而灵动起来。书中撷取的那些有影响的设计师的成功之作，既展示出如何在设计系统发挥创意。又如何去超越规则。
本书由三个方面的内容构成：字母、文本和棚格，从最基本的字体到单词的组织，再到内部协调的整体，再到富有灵活性的体系。每部分都以一篇描述性的文章作为开始，谈论各种媒体之所以注重字体设计的文化原因和理论观念。每篇文章之后都有示范性的内容，它们不仅显示字体设计如何建构，而且讲解其中的理由，阐释那些字体设计的习惯和通常做法背后的实用原冈和文化原因。是设计师、作家、编辑和学生的必备指导。

《人物默写教程》讲解创造性的人体素描。它将告诉你怎样用自己的想象来创作素描，而不是在画室里面对摆出姿势的模特，靠观察来进行素描，换言之，也就是凭自己头脑中的形象来作素描。《人物默写教程》的目的之一，就是要把素描的使用，发展成为你的想象的催化剂。通过素描练习——无论是有模特的还是没有模特的，让它能够成为打开你大脑的钥匙，这样你的各种想法就会被引导出来，最终，你的创造性也就被培育出来了。