《做衣服》是时装界一代宗师山本耀司的坦诚回忆录。
新版增加了一整章内容及全新后记。他不禁在书中感叹：人怎么可以这么美。
山本耀司是世界时装界特立独行的存在。他被时尚界奉若神明，却称自己是“反时尚”的：“我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣”；
无数人渴望拥有他设计的衣服，他却拒绝制作主流的西服，更愿意为各种边缘人士做衣服：“我只给自己的同伴——那些坏家伙们设计衣服”；
他将布料做 旧、撕裂、破坏其平衡，一再挑战着我们对“美”的认知：“完美是丑陋的。在人类制造的事物中，我希望看到缺憾、失败、混乱、扭曲。”
在《做衣服》中，山本耀司详尽地阐述了他的造衣理念和方法，他对女人和美裳的独到观点，对背影的迷恋，对剪裁的坚持，对快时尚的厌恶。山本耀司也温情回忆了他的童年、母亲，和友人。
书中还收录了对山本耀司的100个提问，披露时装大师背后的人生细节，向我们展现了一个生活中的山本耀司。同时附有山本耀司珍贵的设计手稿，时装发布会的精彩瞬间，童年照片、生活与工作近照，以及与友人的合影等多幅照片。
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【名人推荐】
他的衣服是不同的，虽然是新买的，却让人觉得似乎既旧又新，镜子中看到自己好像比过去更像自己，真不可思议。过去，我是在穿衣服，而现在，我在衣服里。
——维姆·文德斯（电影导演）
大约三年前，我作为模特出席过一场Yohji的男装秀，简直太棒了。在今后的20年里，我都祝福这个可爱的男人获得每一次成功。
——薇薇安·威斯特伍德（英国时尚教母）
我非常尊敬他的工作。山本耀司在连贯性、才华和先锋性上，是所有时尚设计师的表率。
——缪西娅·普拉达（普拉达、灵魂设计师）
他在时尚界开创了美的全新境界。
——卡尔·拉格斐（香奈儿首席设计师）
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【编辑推荐】
◎ 长销经典、山本耀司坦诚回忆录，增加了一整章内容及全新后记，“重版出来”！
《做衣服》新版补全初版之后山本耀司的人生轨迹与心得体会，增改照片，全新编排。
他不禁在书中感叹：人怎么可以那么美！
◎ 等身大的山本耀司360°立体呈现
山本耀司是世界时装界不可忽视的存在。然而，我们在对山本耀司的解读中，先锋观念往往被放大，却忽视了他在衣服中倾注的工匠精神。
在《做衣服》中，山本耀司深度剖析了自己的造衣哲学，深情袒露自己诸多人生细节。同时，书中收录了他的多幅珍贵手稿、作品系列，以及生活与工作近照等，并通过百问百答，向我们展现了一个生活中的山本耀司。
◎装帧改用黑色底色，体现山本耀司品牌美学

《哈维，足球的主宰》回顾了加泰罗尼亚球员哈维让人无可挑剔的职业生涯。他遇到过许多教练，有乔安维拉（他在巴萨的足球之父），范加尔，瓜迪奥拉，伊纳基赛斯，路易斯阿拉贡内斯，德尔博斯克，还有巴萨现今主帅“塔塔”马尔蒂诺。哈维在巴萨取得了辉煌的成就，在国家队也如此，他是重要的中场队员。他和卡西利亚斯是西班牙足坛创造历史的一代球员的领袖。
在1980年特拉萨城出生的孩子，已经成为西班牙足球历史上获奖最多的球员，是巴萨俱乐部的传奇人物，巴萨史上出场次数最多的球员，共计700场。这就是哈维，一个渴望收集荣誉的王者，即使退役，他仍会与足球世界紧密相连，因为这是他的全部，他的一切。

100件好物，可终身相伴的生活提案。
一件无可挑剔的冬季大衣，要具备轻、暖、手感好、款式经典、做工扎实等条件,当然更要合体，被松浦苦苦寻觅到的，是哪一件？
对于衣服多是藏蓝、灰、黑的伊藤正子，红色的鞋子是搭配的亮点。即便是配白色T恤和牛仔裤，它也会将你衬得非常女人，具有这般魅力的鞋，又是哪一款？
皮肤的老化几乎都源于紫外线的伤害。与松浦关系亲近的皮肤科医生，给了他哪些意见？
在心情杂乱精力无法集中的时候，伊藤正子会停下手中的工作，为自己沏一杯白开水，这是她选择的盛具又是什么？
……
本书是日本生活美学家松浦弥太郎和造型设计师伊藤正子的一本生活好物图鉴。两人分别从男与女的角度，从服装、背包、鞋、雨具、饰品、护肤品，再到厨具、家具等等，他们就自己多年来在生活上致用良品与大家分享。
赏物，实则是要挖掘出物背后的内涵。
我终于领悟到越是优质好物，其隐藏的东西就越丰富繁奥。
我与本书里所列举的物品，就是以这种方式相处的。
——松浦弥太郎
我一直向往自在舒适。于我而言，什么才是自在舒适呢？我想就是把自己和自己的周围打理得赏心悦目。
本书中所介绍的，都是我历时所选诚意推荐的好物。如果能为您打造优质时光提供些许帮助，我会非常高兴。
——伊藤正子

对客户的心理把握得比对自己的另一半还透，你就离成功不远了。
要想创造大畅销的产品或服务，千万别再低估“这两种顾客”的性别消费动机
◎男人钟爱视觉刺激，女人嗅觉更为敏感。
◎女人更关心购买行为“可否让她生活更好”；男人更在意购买行为“能否助他实现目标”。
◎卖给男人请当他的睿智军师（并肩而坐一起看产品，记得握手可要有力点！)
卖给女人请做她的贴心顾问（相对而坐直视她眼睛，记得肢体动作别太大！)
◎要让男人买，最好在下午较晚时或晚间较早时，那时，他最无攻击性。
要让女人买，得更久时间，她要考虑产品对她的生活事业的全部影响。
◎女人说“也许”，她很可能会答应；男人说“也许”，他大概要拒绝。
内容提要
对于任何一个曾经失去销售机会而没搞明白原因的人，这是本让你醒悟的书。对于任何一个兢兢业业却业绩平平的销售员，这是本助你飞跃的书。
无论你从事营销、广告、公关，所有要与人打交道的工作，最重要的都是了解两性的消费心理。如果你对待男女客户的方式总是千篇一律，那将很快发现你早已失去市场先机。重新认识这两种消费者吧！吃透两性的不同购买模式，找到他的购买按钮，启动他们的购买程序，是提高销售业绩的关键。
本书作者以二十五年零售、餐饮、医疗保健等六个不同行业的营销心得，结合对两性消费模式的研究，让你轻而易举地看清启动两性购买程序的不同过程。这些知识，对你的销售、市场营销事业和人际关系，都有令人意想不到的提升。

二十几岁时拒绝逃避、持续奔劳；三十岁之后，每当感到身心不适、痛苦压抑的时候，日本作家山口路子便会站在书橱前，抽出几本书阅读，并摘录那些感动、治愈过她的文字。这本书就是这些文字的重新编排与整理。她借用分析三岛由纪夫、契诃夫、草间弥生等人谈论人生时的观点，阐述自己对人生的看法：可以逃避上进、家庭、孤独、社交等等，但不能逃避人生。
这是一本让我们重新定义和思考“逃避”的心灵散文集。山口路子的感悟，乍看似乎与常情有些不符，甚至有点“离经叛道”，但细细想来，在现实中或许更具可行性。面对压力和不适的处理，与常见的说教不同，作者贴心地为读者们提供了另一种视角和另一种解决问题的思路。

《养器：致用一生的日本厨具护养术》是一本日本生活良品手册，也是一本精致生活实用指南。
日本专业选品人日野明子造访了9名手艺人、24家器物工坊，以原木、金属、陶土为序，严选24种优质厨房器物，深入解读器物的使用和护养，分享手艺人对器物的独到见解。
不同素材的器物有着迥异的气质，护养的需求也因此有差异。对待用心选择的美好厨具，如何感受其个性，因材施护，并在使用过程中养出独一无二的美，是至关重要的。
认真生活，从养器物开始。
手艺人的护养之道：
裸木匠人川端健夫：从“漂亮有型”到“方便好用”的彻悟。
滴生舍漆师小田岛勇：对于漆器，经常使用并清洗才是护养的上佳之策。
陶艺家井山三希子：开片物规则可循，是器物使用的极致之姿。
砂锅手艺人山本忠正：没有器物可以像砂锅一样，使用之初和用惯之后会出现云泥之别。
南部铁器手艺人成田理俊：火灼手敲造就美丽的铁锅。
锻铁平底锅手艺人及源铸造：车间里也有手工制造。
铜锅手艺人水野正美：抱着对器物的敬意，在一口锅上敲打数万锤。
钢制厨刀手艺人铃木康人：不锋利的刀具没有任何存在意义。
竹篮手艺人久保一幸：卓尔不群的美来自用心地准备。

《深夜食堂 严选之味》是日剧和电影版《深夜食堂》的精选食谱集，由知名料理设计师饭岛奈美从漫画版《深夜食堂》中精心挑选。其中包括“深夜食堂”老板的主打料理以及常客们吃的下酒小菜。书中的每一道料理食材基本单位的用量，都经过饭岛奈美反复研究，不仅原汁原味地再现了漫画料理的模样，也具有极强的操作性，是深夜食堂爱好者不可多得的料理指南。书中还精选了3个漫画故事，让你在享用美食的同时，重温“深夜食堂”里的人间温情，仿佛身临其境。这本魔法般的食谱集，让你在家也能重现深夜食堂的美味！就好像老板亲自上门为自己做的菜一样！

语言是什么？语言学是什么？研究语言学与学习语言和文字有什么区别？语言学与心理学、社会学、计算机科学有什么关系？语言学在当下有什么重要意义？语言学的未来何在？本书围绕“语言学为什么重要”这一主题，探讨了语言学的基本问题，适于对人文社会科学特别是语言学感兴趣的读者阅读。
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这本小书将告诉你：
动物会交流，机器能聊天，那么它们会语言吗？
还记得学生时代被语法题支配的恐惧吗，但为什么语言学家并不热衷于指责人们的语法错误？
让作者做了五年摇滚乐手之后转而作为毕生事业的语言学究竟有什么魅力？
为什么语言学不仅在学术领域里妙趣横生，更在实际应用中举足轻重？

第一部分 背影 ......... 001?
第二部分 百问 ......... 105?
第三部分 手中诞生的灵魂 ......... 151
附 录 如何做衣服 ......... 165
后记 ......... 173?
新增补版后记 ......... 177?
纪事年表 ......... 180
......
《做衣服》是时装界一代宗师山本耀司的坦诚回忆录。
新版增加了一整章内容及全新后记。他不禁在书中感叹：人怎么可以这么美。
山本耀司被时尚界奉若神明，却称自己是“反时尚”的：“我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣”；
无数人渴望拥有他设计的衣服，他却拒绝制作主流的西服，更愿意为各种边缘人士做衣服：“我只给自己的同伴——那些坏家伙们设计衣服”；
他将布料做 旧、撕裂、破坏其平衡，一再挑战着我们对“美”的认知：“完美是丑陋的。在人类制造的事物中，我希望看到缺憾、失败、混乱、扭曲。”
在《做衣服》中，山本耀司详尽地阐述了他的造衣理念和方法，他对女人和美裳的独到观点，对背影的迷恋，对剪裁的坚持，对快时尚的厌恶。山本耀司也温情回忆了他的童年、母亲，和友人。
书中还收录了对山本耀司的100个提问，披露时装大师背后的人生细节，向我们展现了一个生活中的山本耀司。同时附有山本耀司珍贵的设计手稿，时装发布会的精彩瞬间，童年照片、生活与工作近照，以及与友人的合影等多幅照片。
服装之美
从某个时期起，我就停止了画设计图。有时在构思下一季服装时，那种想法实在匪夷所思，简直不能用笔画出来。虽然会姑且用语言或者其他资料向助手们表达我的意思，但实际的设计首先会从将布料搭垂在人体模型上开始。那是我与布料之间的对话。
天然的素材是有生命的。夸张点说,就是你要清楚那块布料自己想成为什么样的衣服。每当手触布料，我就会通过去感受它或轻或重、或垂或飘的特性来思考。touch(手感)就是一切。布料自己会告诉你它们的愿望。你只消再将轮廓、变化、布局以及具体的造型与之相结合。
只是，无论将这样的工作重复多少遍，也无法预想到最终成品的模样。创作是一种发现。如果没有一副善于发现的宽广胸怀，美终将会被错过。从这个意义上说，不错失任何一处美的发现，才是真正的行家里手。
还有一点，我非常重视背部的设计，重视到非同一般，丝毫都不想含糊敷衍。可以说，我是个“背痴”。我常对制版师们说，服装要从背部做起，背面的样子成形以后再着手做前面。我也知道对于服装制作来说,这其实很难。
同样用语言难以形容的是，轮廓和面料的动感非常重要。当身体向前移动的时候，衣服会在身后留下一道剪影。只有零点几秒的迟缓，像是视觉暂留，服装的轮廓映像留在了身后，那个瞬间美得无以言表。
余韵，也许是现今很少使用的词语了。或者用更加文学的表达，那是一种擦肩而过的、稍纵即逝的美。
我的母亲含辛茹苦养大了我，记忆中永远留着她拼命劳作的样子。在我看来，只有工作着的女性才有魅力。至于为什么我那么痴迷背影，大概是因为在我心里仿佛有一道难以愈合的创伤，像在呼喊：“啊，别离开我！”
即将离去的女子的背影，既让我伤感又让我觉得无与伦比地美丽。女性那遥不可及、追无可追的美，让我有一种背影情结。
西方的服装强调贴身合体。他们的着装理念认为，只有合乎人体曲线的合体剪裁才是完美的设计。而我对此向来抱持反对意见，做法一直与此背道而驰。
服装的制作工艺另当别论，只就设计来讲，我的设计一定会让空气在身体和衣服之间微妙地流动。也就是说，在我设计的服装中，有留白，有“间隔”。
这个间隔的“间”，也是“字里行间”的“间”。带着欲语还休的言外之意。这种“间隔”美学，遗憾的是，大概只有日本才有。这是一种可以引以自傲的美学。
从音乐的角度来说，蓝调是黑人音乐的代表，他们最重视的是Groove，翻译过来大概是指“律动”，即旋律节拍上的“高度契合”，那是在乐谱上无法体现的东西，也很难用语言来表达。
大抵上，优秀的音乐作品，都在节奏上时而有零点几秒的延迟，时而又快出那么一点点。这种移位或者偏离略显凌乱，听起来似乎不合规矩，但它大概就类似于我非常看重的“间隔”。
山本耀司（Yohji Yamamoto）：
时装界的一代宗师。
1943年出生于日本东京。1972年成立Y’s。1977年于东京时装周出道。2004年获颁紫绶褒章。2011年获颁法国文学与艺术勋章的z高荣誉——高等骑士勋章。
他与川久保玲、三宅一生并称日本时尚界的三驾马车。
他一直是巴黎时装发布会的焦点。1999年，他让T台上的模特从婚纱中拿出鞋子、外套、帽子、捧花、手套，轰动一时。
他创立的品牌Yohji Yamamoto与阿迪达斯合作的“Y-3”系列风靡世界。
他与北野武、坂本龙一、维姆·文德斯等众多艺术家跨界合作，为人们津津乐道。
光辉之下，不变的是他对服装工匠式的执着。
他的设计除去一切不必要的装饰细节，抵抗一切媚俗的可能。
他的剪裁消解了缝纫的界限，那样细腻质朴，令人感动。
他将服装视为人类最后的手工艺文化，在每一根线中注入了生命。

★内容介绍
“尽管了解有关乳腺癌及其治疗的事实很重要，但仅仅知道医学事实还不够。我们真正想知道的是，即将到来的治疗到底是怎样的一种体验。手术后、化疗或放疗期间的真实感觉如何？家人、家庭和日常工作必须做出哪些改变？在所有事情都发生之后，如何才能恢复‘正常’生活呢？这些问题的答案，只能来自那些不得不亲自面对乳腺癌的女性。”
艾娜•雅洛夫从美国女性杂志和健康组织的征稿中，选编收录了72封乳腺癌患者的来信汇成这本《离心最近的是乳房》。来信的女性中有人仍在积极治疗，也有人已康复数十年，她们在信中分享了应对疾病的经验，她们的恐惧与希望，走过的弯路与做出的抉择，病中及其后的生活琐事；谈及包括确诊治疗、情绪调节、人际关系、支持机构、恢复和复发等各方面话题，展现出直面疾病困厄、继续生活的勇气与力量。
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★编辑推荐
乳腺癌这种疾病受到越来越多关注，但被广泛报道的往往是防治建议或少数知名病患，人们仍缺乏对其的现实认识，或过于高估患癌的风险，或过于轻视乳房的健康。《离心最近的是乳房》呈现了来自普通患者的真实声音，乳腺癌患者及其家属可以看到众多并肩而立的伙伴：“她经历过这些，她知道”“如果她可以做到，我也可以”；其他读者也可以从中了解有关乳腺癌的真实情况，获得直面自身困境的力量。
“朋友和同事告诉我，我当时很勇敢，但是你还有什么其他选择呢？生死攸关的时候，你就去做那些你必须做的事。”
“事实上，战胜癌症从一开始就不是你的责任。它一直都是政府和医学研究机构的任务，但是许多年以来，他们一直都没能完成。”
“罹患乳腺癌之后的生活不止一种模样。有些日子是非常黑暗和困难的，而另一些日子则是充满欢乐和光明的。”
“保持积极态度的人，就是最有生存希望的人！”
“接受化学疗法并不一定就会掉发或者呕吐，也不一定需要改变自己的穿着打扮——你仍然可以做那个迷人、性感和充满活力的自己。”
“如果你不希望切除自己的乳房，这种想法是完全正常的。让我们有这种感觉的原因，并非完全是媒体宣传和对美丽肉体的崇拜。女性的胸前本来就应该有两个‘隆起物’啊。我们天生就是如此。”
“这次磨难教会了我一种与病患、老年人或残障人士相处的全新方法。最重要的就是，让他们保持自己的尊严。表达关爱和同情，但不要怜悯。”
“现在愿意接受帮助；并且以后也愿意去帮助他人。”
“即使我对疾病无能为力，我也有能力控制自己的生活。为什么要担心明天？今天还没有结束呢。”
“即使我之后真的复发了，也并不一定是世界末日！！！”

在21世纪初期，道德人类学登上了人类学的理论舞台。近十年来，道德人类学在英语世界得以蓬勃发展，已成为人类学研究的一个重要领域。
本书出版于道德人类学发展中期。作为道德人类学的主要倡导人之一，雷天助在书中对道德人类学做出了阶段性综述，同时也对道德人类学的理论发展方向做出了提纲性展望。通过考察道德在人类学发展史中的地位，本书不仅翔实并系统地论证了人类学如何将“美德”“性格”“自由”和“责任”等道德概念纳入人类学的理论分析，还借道德考察了人类学与哲学之间的相关性。作者认为，道德人类学不仅是人类学的一个新的子领域，而且可以推动整个学科的概念更新，进一步完善人类学理论，使其涵盖社会理论迄今为止尚未充分诠释的一些人类社会行为。
本书是人类学及相关人文学科的理想入门书籍，希望它也能为处于职业生涯各个阶段的人类学家带来激励和启发。