本期“时光好友”小柯、陈明、徐均朔全新加盟，带来金牌词曲人小柯的经典作品音乐会，重启流行音乐最“卷”的那些年！ 林志炫动情开唱《因为爱情》，超强叙述感惊艳到谭校长直呼“太深情啦”；许茹芸破格演唱电子乐版《想把我唱给你听》，一改温柔本色， 开启“狂野”新技能；郁可唯翻唱《稳稳的幸福》，运用气声的全新演绎，宛如在耳畔娓娓道来，丝绒绸缎版的声音也大受小柯称赞；凤凰传奇带来《千秋家国梦》，一开口便能感受到满满家国情的恢弘；徐均朔深情献唱《我变了我没变》，纯净的声音赋予这首金曲全新的故事感，被小柯老师当场“录取”，喜提音乐剧新角色；张杰治愈开唱《最熟悉的陌生人》，细腻嗓音加上情感输出，仿佛一缕暖暖的阳光洒下来，和煦又温柔；谭校长再唱小柯为他量身创作的《最爱笑的人》，谱写自己青春的无悔传说；陈明惊喜现身，演绎经典OST《等你爱我》，一幅幅的青春画面涌上心头，重拾当年的感动；最后小柯演唱满载着少年心事的《谁》，旋律看似简单，但每一个音符都饱含着时光回忆。

本期“时光音乐人”们纷纷致敬谭咏麟代表作，用八首经典歌曲，再现香港乐坛的黄金年代，重温这段跨越51年的音乐时光。 谭咏麟开场带来《那些感动过人的歌》，经典带来的感动融化在歌声中，历经岁月风霜却经久不衰；张杰致敬谭校长的《半梦半醒之间》，温柔缱绻、似幻似真的演绎动人心弦；谭咏麟、李克勤“左麟右李”再度合唱《一生中最爱》，两人的配合天衣无缝，默契背后的深情厚谊更是赚足了大家的眼泪；凤凰传奇翻唱《披着羊皮的狼》，“女版刀郎”、“呼麦式rap”让这首充满了大漠风情的歌曲惊喜连连；许茹芸演绎爵士摇滚乐版《爱在深秋》，温柔缥缈的声线、极具氛围感的现场乐队搭配户外场景，带给大家无以复加的浪漫感受；林志炫粤语献唱《爱的根源》，这首谭咏麟84年主演电影《君子好逑》的主题曲，竟让大家意外窥见了追剧的18岁青涩炫哥；郁可唯选择演绎谭咏麟91年在央视春晚上演唱过的《水中花》，空灵嗓音勾勒出绝佳意境，“飘呀飘呀”飘进大家心里；廖昌永实力献唱《东方之珠》，一开口仿佛瞬间回到97年香港回归的时刻，不由得心潮澎湃、热泪盈眶。

本期“时光好友”任贤齐坐庄，与“时光音乐人”们重温“歌坛侠客"的经典之作，回到那段青葱岁月。 凤凰传奇带来任贤齐版《神雕侠侣》OST《任逍遥》，玲花独特的民族风嗓音配合曾毅的说唱，武侠江湖的侠骨柔情呼之欲出；小师妹郁可唯翻唱“齐式情歌”《很受伤》，一开口就带着听众安静下来，沉浸在伤感情绪里，获林志炫“夺魂”称赞；林志炫全新演绎《笑傲江湖》OST《天涯》，豪气万丈的演唱让人瞬间穿越进武侠大片；张杰治愈开唱《春天花会开》，轻快节奏和慵懒声线动人心弦，仿佛在初冬便闻见了春天花开的芬芳；许茹芸《我是一只鱼》"芸式唱腔"甜入心底，少女恋爱时的娇羞和粉红泡泡随歌声冒个不停；谭校长化身“时光幼儿园园长”可爱献唱《对面的女孩看过来》，轻松欢乐的曲调带动全场随着校长开心起舞；小迷弟汪苏泷改编《伤心太平洋》，把江湖场景拉到孤独都市中，画面感和故事感十足的演唱，惊艳到原唱小齐哥直呼“后生可畏”；最后任贤齐演唱《心太软》献给所有热爱音乐的人，引发全场“回忆杀”！

第六期本场排名：第一迪玛希、第三林忆莲、第四林志炫、第五狮子合唱团、第六张杰、第七侧田。
综合排名：第一迪玛希、第二林忆莲、第三林志炫、第四张杰、第五狮子合唱团、第六侧田。
赵雷《歌手》携原创民谣返场 《三十岁的女人》唱出“待嫁”心声
在此次竞演中，综合两场成绩排名最末的歌手将遗憾出局，众歌手利剑再出鞘，直面淘汰危机，而返场歌手赵雷也带着原创作品《三十岁的女人》重回舞台，娓娓诉说着自己的“待嫁”心声，将民谣进行到底。
无论是《成都》、《理想》，还是上场的竞演曲目《月亮粑粑》，赵雷盛满故事的歌声一出现在《歌手》的舞台上就吸引了很多观众的注意，而他本周的返场曲目《三十岁的女人》也不例外。据悉，《三十岁的女人》收录在赵雷的第二张专辑《吉姆餐厅》中，该歌歌词平实朴素如同诉说，旋律与主题的契合度之高恰到好处，听起来会让人产生强烈代入感，有音乐人称，赵雷是一个擅长把个体经验提炼为普遍情感的歌手，《三十岁的女人》这首歌就准确地击中了奔三群体的情绪点。竞演现场，赵雷开头一句“只要明天你能回来就行”的独白低沉但直击人心，也让很多观众对歌里这位“三十岁的女人”是何许人也产生了强烈好奇心，而据赵雷介绍，这首歌唱的是自己当年在酒吧驻唱时的见闻，“那时看着台下的人她们笑、她们哭、她们闹，我就很有感触，于是默默把她们写进了歌里。”而除了想将记忆深处那些路人们的喜怒哀乐唱出来外，赵雷选择这首歌曲还有一个更有趣的目的，那就是为了提醒自己“三十岁了，该嫁了。”
迪玛希《歌手》首秀钢琴技能 绅士风范令人沉醉
本期，迪玛希以一首《Adagio》首秀钢琴技能，绅士风范让现场观众为之沉醉。日前，一组迪玛希休息室帅照曝光，照片中的他再玩百变造型，一身剪裁得体的小西装与其高贵气场相得益彰，而少见的湖蓝配色更称得他清雅出尘，令粉丝尖叫：“敢挑战这个色号服装的也就迪玛希了”、“今天的小希希依然好看到发光”。
《歌手》侧田将呈现《很想很想说再见》 与小虎合照令人捧腹
上周携代表作挑战成功的侧田本周将继续呈现《很想很想说再见》。近日，多张侧田与音乐合伙人小虎的合照在网络曝光，两人亲密搭肩好似“兄弟档”，照片中侧田怀抱吉他，小虎则拿出小提琴若无其事模仿，搞怪表现让人捧腹。而他们完全不同步的多连拍更是违和感满满，令网友直呼“硬萌”！

第四期本场排名：第一狮子合唱团、第二林忆莲、第三迪玛希、第四杜丽莎、第五张杰、第六谭晶、第七赵雷。
综合排名：第一谭晶、第二迪玛希、第三狮子合唱团、第四林忆莲、第五赵雷、第六张杰、第七杜丽莎。
杜丽莎笑谈处世哲学 称上《歌手》是一种“治疗”
经历了前几场的激烈角逐，自本周起竞演正式开启期期淘汰制。据悉，由于此次新一个淘汰名额将结合上一期得票数综合得出，因此排名暂时落后的林忆莲、杜丽莎、狮子合唱团三组歌手让所有人都捏了一把汗，然而，即便身处“险境”之中，杜丽莎依然保持着一贯的豁达心态，把每一次登台都当做享受，本周还带来了一首粤语经典《真的爱你》，并坦言：“上《歌手》对我相当于是一种治疗”，大前辈的处世哲学让众人打心底佩服。
自从首次在《歌手》登台献唱起，杜丽莎就曾表示：“我每次唱歌都是唱给每一位观众听的，能有这500个懂得听唱歌的人来听我唱，这是一个很有荣誉、很光荣的事。”也正是由于如此心境，她在舞台上的每一场自如表演都极具亲和力与包容力，让观众有幸目睹到前所未见的光彩，更有网友因此评论表示：“看过许多音乐竞技，只有杜老师是真正的在享受舞台。”而本周，新一场淘汰将至，头顶上期竞演结果所带来的重压，杜丽莎却能始终淡然处之，当被问及备战时的心态，她透露称：“作为一个歌手，来参加这个节目对我而言是一种治疗。在这里我能成为一个高级别的、专业的歌手和表演者，也可以告诉观众我生活中平凡的样子，上到这个舞台就像回到自己家一样。我很享受这个状态。”杜丽莎笑谈参加《歌手》的种种感触，称自己很珍惜这份经历。“可能有一些节目是有剧本的，但这个节目不是，因为在这里，我可以告诉观众，我也是人，也是别人的女儿、妻子、妈妈。”
“女侠”谭晶横空出世 欢唱“男人歌”叫板张学友
从青春摇滚到陕北民歌再到音乐剧式的宏大表演，谭晶自参赛以来的不羁选曲路线场场惊艳，受观众热议不断。回应观众的期待，本周谭晶又一次刷新“任性值”，挑战歌神张学友的《定风波》。竞演中，谭晶白色上衣搭配干练黑裤子吸睛无数，帅气装扮颇具“侠女”风范，而她独有的高亢嗓音则将曲中“过尽千帆、沧海桑田”的超脱境界完美再现，而词中义薄云天的豪情更经她演绎得淋漓尽致。直至整场竞演结束，仍然有不少观众表示：“豪情壮志至今还回荡在心间。”
风波过后返璞归真 谭晶谈人生：平平淡淡是最真
作为歌神张学友2012年推出的唯一一支影视原声作，《定风波》因其自带的男子气概与豪气冲劲被网友推为“男人歌”，甚至在网络上，至今也仍未有任何一版的女声翻唱出现。因此，本周谭晶的挑战将是该曲首次经由女声演绎，而谈及至此，谭晶表示，每个女人心中都住着一个男性版的自己，这首歌正是让她感受到了自己骨子里的男孩性格，由此产生很多共鸣。“每次听到好的作品，我总会希望（自己）能够去演绎。这首歌里浓缩了人生中的风雨、坎坷，给人一种返璞归真，或者说平平淡淡是最真的感觉。我觉得只要是有阅历的、有经历的人，听到这首歌一定都会非常有感触”。因为有多场音乐剧参演经验，所以谭晶称自己每次登台唱歌前，都会在心里给自己设定一个角色。“比如第一天排练的时候，我是以一个男孩的心态来唱，到了第二天，我用一种背后的女人去看待自己的先生和父亲的角度去唱，多方面去感受，这样才知道哪个角色的感觉更适合演绎这首歌。”
《歌手》变求婚现场？ 狮子合唱团集体变装展熟男范儿
湖南卫视2017原创音乐节目《歌手》本周迎来最新一轮淘汰赛，上周以颠覆唱法演绎《百年孤寂》的狮子合唱团将再次续写惊喜，带来全新改编的《你是我最深爱的人》。近日，网络热传一组狮子合唱团第四期竞演现场剧照，舞台上的乐团四人一改摇滚少年范儿，大玩成熟，齐刷刷的西装革履领结亮相，一本正经的反差萌使得网友将其戏称为“娶亲大队”，直呼求嫁：“这身装备是来求婚的吧！”“帅新郎和颜值超高的伴郎们，我要当新娘子！”

第十期本场排名：第一林忆莲、第二张杰、第三迪玛希、第四李健、第五狮子合唱团、第六彭佳慧、第七林志炫。
《歌手》林志炫古董谱子本曝光 收歌四百余首
不久前，林志炫曾惊喜串联《卷珠帘》和《Scarborough Fair》，获得观众一致认可。本周他再玩融合，这回被“联姻”的则是《裂心》与《Heaven Knows》，接连两场把风格悬殊的歌糅合地毫不违和，林志炫也因此被网友赠名“林教授”。此次，“林教授”终于曝光自己用了30年的“古董级谱子本”，其中收藏曲目之多堪比“武林秘籍”。
此前，凭借一首融入了《Scarborough Fair》乐段的《卷珠帘》，林志炫玩起了中西混搭风，创意十足的改编把两首看似八竿子打不着的歌曲无缝对接，让人在感叹其丰富创造力之余，也不禁对他涉猎广泛的音乐积累佩服地五体投地，更有甚者还为他新冠上了“林教授”的封号。对于听众们的喜爱，林志炫很是感激，并坦言称这其实是由于自己听歌、唱歌时“脑洞”比较大，情不自禁就把歌曲连在了一起：“我经常会蹦出一些感觉，就像听《今天我要嫁给你》，就立马想到‘just when I need u now’（就是正当我最需要你的时候），这是非常好玩的一件事，很多的奇思妙想。”
而面对本周即将到来的最后一场淘汰赛，“林教授”再次抓住机会享受“联姻”音乐作品的乐趣。此次林志炫将演唱王力宏的《裂心》，另一首由他穿针引线加入其中的则是《Heaven Knows》。在备战期间，林志炫展示了一本颇有年代感的册子，据他透露，这本册子自己从20岁时就开始用，到现在已经有30年了，里面的谱子也十分久远，连出版的年月信息也没能留下。翻开这本“古董级”的乐谱本，林志炫犹如打开“武功秘籍”般细细介绍：“这是当时在民歌餐厅（用的），大概480多首，每天一首，唱一年都唱不完。”丰富的音乐积累令人叹为观止。
梁博返场《歌手》唱原创 诠释“长不大的男人”
上周，梁博作为本季终极挑战歌手登《歌手》舞台，虽然挑战失败，但却以《灵魂歌手》唱尽摇滚精神和坚毅的音乐理念，向观众呈现了绝对震撼人心的表现，节目播出后，网络上更是掀起关于他的讨论热潮。而在本周的返场表演中，梁博将再次唱原创作品《男孩》，据了解，《男孩》在此之前从未正式发布，梁博将以此歌向观众介绍一个全新的自己，讲述面对爱情的男人心声。
梁博开唱震撼“万颗心” 网友调侃其撞脸窦唯、小岳岳
于上周六晚播出的《歌手》第九期节目中，梁博真挚惊艳的表演刷新无数人对他的认知，李健更大赞梁博的出现“让我们重燃了对摇滚乐的希望”，著名乐评人耳帝更因梁博的竞演发微博感慨“有一股强烈的赤诚，一股真实的诉求，没有曲折的顾虑与杂念，这样的声音直抵人心”。节目播出之后，梁博的名字迅速覆盖各大门户网站及自媒体平台，“梁博灵魂歌手”成为热度节目播出后讨论热词，“梁博”的百度搜索指数也比其参加竞演之前同比上涨991%，同时，各大音乐平台中《灵魂歌手》的播放量也呈直线上升的趋势，这一次，“灵魂歌手”的“灵魂之声”实打实爆炸了。值得一提的是，眼尖的网友在力赞梁博之余，还发现梁博撞脸窦唯和小岳岳，不少人把梁博与两人的照片P在一起，并脑洞大开玩笑道：“年轻的小窦唯，你怎么这么棒呢”，“原来减肥成功的小岳岳还会唱歌”。
原创歌曲《歌手》返场 全球首发《男孩》诠释“长不大的男人”
如果说上一场的《灵魂歌手》带来的是震撼，那么梁博本周演唱的《男孩》，则展现了一个真挚中透着柔情的他。虽然《灵魂歌手》和《男孩》都是原创作品，但曲风却大不相同，梁博认为《男孩》这首歌诠释了他对成长的认识，同时也表达了自己对待爱情的态度，即男人在心爱的女人面前是永远长不大的孩子。值得一提的是，《男孩》迄今为止尚未在任何场所、平台公开过，梁博本周的返场竞演将成为该歌曲的全球首发现场，这样的“发布”形式，自然给观众带来莫大惊喜。
《歌手》彭佳慧唱原创《想你想疯了》
本周，不同于初次回归时的心态，彭佳慧在备战期间便表现出“不再客气”的攻势，面临即将到来的危机淘汰，暂时垫底的她更首次祭出原创歌曲《想你想疯了》发起反击。而作为最后一位回归的往季唱将，她也按逆战惯性玩起了“叛逆”，不但不甘止于素来为人所称道的“铁肺”，而且正身体力行推翻过往，从头再来。
“毫不客气”唱原创 彭佳慧狂吃水果补充能量
如果说上一场的首秀是为致敬偶像而唱，那么这一期以《想你想疯了》再次登台的彭佳慧则是选择了对自我发声。在竞演现场，她一袭不规则长裙亮相，瘦小的身躯中迸发出极具反差的浓烈声线，爆裂式的感情宣泄让听者不觉为之心头一振，留下深刻余韵。一曲过后，对于这实打实的冲击力，她本人笑称“这个编曲，太客气真的唱不出来”，更自曝曾因此在备战期间狂吃水果补充能量。值得一提的是，由于这首歌是彭佳慧曾经的作品，她对于歌曲的演绎也有来自原创者的考量，采访中，她坦言：“这一首歌我多了一个创作者的身份，希望能通过不同的编曲方式传达我在当时写它时候的浓烈，而不是窝在墙角的思念了。”不仅如此，她还分享创作过程，称该曲是因某次驾驶中途偶然思念的某人而作，并表示：“可能在你的内心深处有一个位置是保留给某一个人的，这些思念或许会让你难受，无从诉说，但那样的感觉就是‘我想你想你想你想你’。”
“彭大哥”不只有“铁肺” 心怀感恩逆战从零开始
说到彭佳慧，众人最先想起的一定是“铁肺歌后”这个典型标签，但她本人谈起这个封号时却并不多做纠结，反而表示：“铁肺歌后是别人给我的封号，但我本身不太受这个影响”，并举例佐证：“如果我默认了这个称号，那我就不会在《我是歌手》之后，做这么一整张完全听不到铁肺歌后的唱法的专辑。所以我觉得应该给听众、观众看到不一样的样貌。”而有趣的是，在自己的朋友圈子里，彭佳慧因为雷厉风行、说一不二的个性，还有一个“彭大哥”的称号。时隔4年的回归，她也把“彭大哥”的发挥到了逆战过程中：“跟第一季一样，我是带着感恩的心、对这个舞台的尊重，还有对音乐的不知足（来的），我从没想过《想你想疯了》会有这样子的版本，但这个编曲出来了，那就推翻自己，全部打破重来。”
《歌手》迪玛希首唱原创 中文填词表敬意
本周最后一场淘汰赛打响，首发歌手能否直通总决赛也在此一搏。即便上周凭借一首《All By Myself》斩获第二，但关键一战，小哥哥迪玛希也不敢懈怠，拿出了自己的杀手锏——原创歌曲《难忘的一天》迎战。为了表达对中国观众的尊敬与爱意，迪玛希还特地将歌曲填上中文歌词，让不少网友倍感期待。
《难忘的一天》原创惊艳 小哥哥17岁已写出佳作！
本周《歌手》将迎来最后一轮常规竞演，根据赛制，只要安全通过本场竞演，剩余的三位首发歌手便能直通总决赛。临门一脚，首发歌手们都不约而同的选择用自己的歌曲迎战，迪玛希带来的《难忘的一天》同为，据悉，这首歌是小哥哥在17岁时创作的歌曲，也是他第一次在哈萨克斯坦之外的国家演唱，说起歌名，迪玛希也有自己的解释：“在《歌手》度过的每一天都让人难忘，这个节目改变了我的音乐观，也让我积累了很多经验，算是给我上了难忘的一课。”而除了用歌曲表达对《歌手》舞台的感情外，迪玛希也表示，自己想通过这首以“爱”为主题的作品来回馈中国观众，为此他还特地请到了从事多年哈萨克文学作品翻译工作的哈依夏·塔巴热克老师为这首歌曲填写了中文词，惊艳发挥令观众欢呼不已。
唱中文歌“脑子不够用”？ 迪玛希坦言想“再进一球”
继《秋意浓》和《天亮了》之后，在最关键的场次再唱中文，笑称“只要唱中文歌，超过半小时脑子就不够用了”的迪玛希也付出了加倍的努力，几乎随时随地手不离词，哪怕是在飞机上也抓紧一切时间练习。迪玛希说，因为远在国外的同学和老师都在密切关注自己的动态，为了不让他们失望，他也会将学习中文进行到底，奋力一搏。此次用自己创作的歌曲《难忘的一天》参战关键的淘汰赛，迪玛希也希望能有个好成绩：“之前该进的球我都进了，这次我希望能再进一球，当然这需要非常勤奋，我也在很努力的调整自己，期待结果不会很差。”
《歌手》萧敬腾谈下雨委屈问：会不会不投票？
在上周节目中，狮子合唱团翻唱经典获得不错成绩，而本周最终一场淘汰赛开启之际，他们选择了以自己的作品《最后的请求》争取决赛直通券。日前，狮子们抵达长沙，连连暴雨也一并降临，萧敬腾“雨神”封号因此再出江湖刷爆微博朋友圈，逼得长沙人民集体留言“讨说法”，对此，“萧龙王”也担忧追问：“他们会不会不投票给我们啊？”无辜委屈的表情令人忍俊不禁。
首尾呼应诠释自我 狮子们发出“最后的请求”
犹记得在首秀竞演舞台之时，狮子合唱团是以一首同名代表作《Lion》打响了他们本季赛程的第一场，经历了五轮洗礼，在本周的终极淘汰赛中，他们选择了同样是最能代表自我音乐风格的《最后的请求》出阵，彻底清空了唱自己歌的机会。据悉，竞演中，四人一如既往排开，萧敬腾再秀琴技指法，自弹自唱深情款款，而对于别出心裁首尾呼应的布阵，他们则表示：“其实我们一直在找机会唱自己的歌，前面几场都在一个紧绷的状态，名次上面比较紧张，我们就没有选择这样。这一次不管名次有没有给我们带来压力，我们都决定唱自己的歌。”
暴雨连连引长沙人民吐槽 萧敬腾委屈：他们会不会不投票？
事实上，在首期节目萧敬腾领军狮子合唱团亮相之初，现场观众们就曾呼唤“雨神”相迎，他也不负众望，每逢录制就“布雨”，兢兢业业一场不落。没想到，这样的一个玩笑之谈，却在近日让长沙人民叫苦不迭。原来，因为三月以来，长沙一直雨水连连不带停，近半月不见晴天的当地群众集体甩锅“雨神”，更有甚者夸张地向节目组请愿“怒求”淘汰萧敬腾，让人哭笑不得。而在备战时，沈梦辰也给萧敬腾展示了未来满是雨水的天气预报，并顺带反应了一下“民意”，一系列事件使得“雨神”很是紧张，当真的他多次追问：“他们会不会不投票给我们啊？”一脸担忧的表情引起众人爆笑。但在了解情况之后，萧敬腾又“威胁”表示：“要是被《歌手》淘汰了，我就在长沙买房。”安家落户的打算吓坏了不少网友：“不提这个，咱什么都好说”、“放开我！我要去给萧敬腾投票！”
《歌手》李健变说书人演绎古风 中外名著多曲联唱
本场演唱中，李健将横跨中外，串接《红豆曲》、《一生所爱》，以及《指环王》原声带三首歌曲，呈现源于名著的古典风。而这也将是他继《我是歌手》第三季时演唱《故乡山川+乌苏里船歌》之后，再次以多曲联唱的方式登上竞演舞台，时隔两年，此次的演绎又会是怎样一番风味？
《红楼梦》、《西游记》双壁结合 李健化身说书人追溯古典情怀
来到突围赛前最终一场竞演，坦言不愿总唱民谣或流行的李健本场一转方向选择了古典歌曲，而他最终敲定的正是出自《红楼梦》和《西游记》两大名著影视剧的《红豆曲+一生所爱》。竞演现场，李健化身说书人，慢条斯理的演唱将曲中情节娓娓叙述，里面的人物透过音符款款现身，给众人带来超凡视听体验。李健透露，之所以选中这两首歌作为此次演绎的主体，一方面是因为自己很早以前就对《红豆曲》情有独钟，甚至在小学时期就一遍遍学唱过，以至于多年后再次想起这段旋律都觉非常娴熟；另一方面则是源于他对这两部原著的深刻印象。讲到这里，李健也不禁为《西游记》“平反”称：“人们常常会误解《西游记》就是一个简单的神话故事，但恰恰相反，它是有很多隐语在里面的，非常的精深”，并举例孙悟空“行者”法号的缘来细细讲解，而《红楼梦》更被他奉为“百科全书”，从文学、情节、知识背景等各个角度深赞一番，一条一条如数家珍，深刻独到的理解显出“行家”范儿。
跨国联合邀《指环王》“助阵” 李健：想做更多尝试
不单单是国内名著的结合，李健此次也横越中外，将著名作品《指环王》的原声带编入歌曲主体之中，对于这个别出心裁的跨国强援，他表示：“《指环王》也相当于西方的一个神话故事，我很喜欢这个电影，在歌中加了三句，希望营造一个无穷无尽的意境供人回想。”采访中李健表示，随着年龄的增长，自己更喜欢钻研中国古典文学：“我是从四十岁之后才开始回归到国内文化上的，以前看的多是西洋文学，但现在我对中国古典的东西更感兴趣，音乐也是这样，或许我十年前，或者第一次在《我是歌手》舞台上不敢唱一些作品，但现在我会去尝试。
《歌手》林忆莲现代舞为环保代言 《柿子》震撼全场
本周播出最后一场淘汰赛，两场成绩综合排名最末的歌手将告别舞台，如果三组首发歌手本场竞演安全过关，就能直接进入总决赛，而四位逆战歌手若能成功“踢走”一位首发，下周的突围赛名额就会多一个，因此对众人而言，这称得上是压力最大、最激烈的一场竞演。在此背景下，上场成绩位于下游的林忆莲却剑走偏锋，以自己的一首传唱度较低的歌曲《柿子》应战，还邀请了台湾现代舞蹈演员同台助阵，全新的曲风和未来感十足的演绎方式令人直呼震撼。
林忆莲《柿子》升华音乐演绎艺术 李健赞不绝口直呼“满分”
从呼吁大众关爱特殊儿童，到为女儿歌唱，林忆莲选曲一向注重歌曲的意义，本场竞演中，她再度唱响于自己而言较有意义的一首歌——《柿子》，并表示要以全新的曲风和演绎方式，去掉“情歌天后”的标签。据了解，《柿子》是著名音乐创作人常石磊二十年前还是中学生时创作的作品，歌曲收录于林忆莲2011年推出的专辑《盖亚》之中，以简洁有力的歌词和颇具张力的旋律表达出了林忆莲对地球的环保态度。虽对歌曲非常熟悉，但林忆莲在备战期间依然严阵以待，为了将歌曲意境和宗旨最大化呈现，除了邀请到台湾舞蹈演员以现代舞形式展现歌曲意境，林忆莲在演唱过程中更加入不少之前鲜少尝试的唱法，惊艳表现引爆全场，连李健都对该曲的音乐性赞不绝口，表示：“单纯从声乐上来讲满分，但这首歌太难唱了，难度系数3.0”。
“现在+未来式”呈现 林忆莲呼吁群众保护生态环境
作为林忆莲第一张走出“情爱世界”的专辑，《盖亚》不仅是林忆莲沉寂六年、抛开过去寻求突破的结晶，也让她先后斩获了无数音乐大奖，专辑中的11首歌曲在意境、情感上无缝衔接，表达了林忆莲对人性的思考和对人性的关爱，其中《柿子》一曲更堪称该专辑中个性十足、意境极浓厚的艺术性歌曲。而之所以在《歌手》最后一场关键的淘汰赛中演绎《柿子》，林忆莲也有着自己的思量，她表示这首歌是自己“从现在到未来在音乐上面的取向”，希望这首作品在向大众传递环保态度，呼吁众人保护大自然、保护地球生态的同时，也能让观众在歌中看到现阶段的林忆莲，发现自己在音乐方面的成长。
《歌手》张杰亲自填词挑战极限 不留遗憾只留好作品
上周，张杰风格急转带来了一首《我要你》，却不料在该场竞演中意外垫底。而本周，头顶淘汰高压的他愈战愈勇，以《自己》这首歌曲再次挑战个人极限，同时也借此将压抑已久的情绪彻底释放。据悉，张杰虽深知此次选歌对自己而言很伤嗓子，但还是铤而走险高水准完成了演唱，此外，他也对原版填词做出了一些改动，情盛之时甚至当场甩开外套，引来一片尖叫。
“镜像”出演、现场甩衣 人声模拟电吉他引尖叫作为本季逆战歌手中的“先锋”，张杰在经历了上一周的垫底之后，会作出如何举措成为了众人关注的焦点。不久前，《歌手》常规赛最后一场竞演完成了录制，张杰此次的选曲也随之曝光，这回他要演绎的正是音乐人许钧的《自己》。竞演现场，张杰静立于布景镜框之后现身，开场碎碎念式的演唱犹如独白，令观者很是心疼，之后突然飞扬的演绎瞬间爆发，情盛之时更甩开外套，截然反差点燃在场众人，而由他首度进行的用人声去模拟电吉他发音的尝试同样惊艳亮耳，引来潮水般的尖叫。
铤而走险再战极限 不留遗憾只留好作品事实上，回顾逆战以来的经历，张杰这一路走得可谓是跌宕起伏，而本周这关键一战更能称得上是他回归以来最艰难的一场。备战期间，他直言自己并没有十足的把握：“我其实蛮担心的，会有很多不安的情绪，但是我必须要面对，更重要的是我要把自己最大的改变，或者说是歌唱生涯中最大的挑战留在《歌手》的舞台。”而关于本场的选歌，他也坦言称因为它很可能伤到嗓子，所以自己原本是不太敢在现场唱的。但深思熟虑之后他还是决定铤而走险：“这首歌在挑战我的极限，选它就是希望用自省的方式，刺激自己，把最大的改变呈现出来。我知道我只有对自己的要求更高，这样出来的才会是没有遗憾的作品。”

第八期本场排名：第一林志炫、第二李健、第三狮子合唱团、第四林忆莲、第五迪玛希、第六张杰、第七张碧晨。
综合排名：第一李健、第二林志炫、第三林忆莲、第四狮子合唱团、第五迪玛希、第六张杰、第七张碧晨。
《歌手》张杰忘我唱情歌 现场泪崩痛哭不止
本周淘汰赛，在线歌手大招齐放打响保卫战，其中，在上周节目中险些垫底的张杰此次将以一首虐心情歌《你就不要想起我》发起反击。由于受到回归以来成绩的影响，张杰即便自称“能扛”，也不禁感叹这是自其登台以来压力最大的一场。而本周竞演中途，他更是毫无预兆直接在现场泪崩，痛哭不止，突如其来的情绪爆发令现场众人手足无措。
放杀招唱到泪崩痛哭张杰：我要打碎自己重新拼接
自第三期以首位逆战歌手的身份回归舞台，张杰至今的五次演唱中仅有一次跻身前三，大多时候都受困中下游圈，一系列成绩无疑对燃着熊熊斗志而来的他打击不小。随着本周新一次淘汰危机再次逼近，不甘陷入中下游做“困兽斗”的他终于开始摸索“爆破点”引燃心中小宇宙，更放言称：“我要在这个舞台把自己打碎了再重新拼接上，呈现一个真正属于我的情绪表达方式。”此次张杰选择演唱《你就不要想起我》，这首虐心单曲对于他而言是一首彻头彻尾的新歌，因此身边人都为之担忧，但令人意想不到的是，竞演当晚，张杰不仅完全忘我投入，还在演唱中途动情泪崩痛哭，将内心情绪一次性宣泄了个够，现场观众更是集体起立为他鼓掌。
张杰自带期待值回归 谈泪崩称不愿辜负每一首歌
早在初次回归之时，张杰就为自己定下了期待值——“每一次演唱都尽到100%的努力，不辜负每一首歌，不留遗憾”，而他本周的表现也是以此为标准严格践行。然而，但凡是了解张杰的人都知道，无论是以往的演唱会也好、演出也好，这种唱到让他自己情绪崩溃的情况是不多见的，此次之所以能达到的状态，张杰解释道：“这个歌唱着就觉得内心很难受，可能也是因为我长久以来的情绪和压力堆积在一起，通过这一回释放了。”而一曲唱罢，他还犹自恍惚，直言：“我在唱之前真的不敢去想今天能够唱成什么样子，但我知道这个歌它会跟我成为朋友，它的力量很大，把我所有的情绪全都勾勒了出来。”
《歌手》李健改编歌曲追寻父辈记忆 引观众泪奔
本周，音乐诗人李健继续怀旧路线，自弹自唱《父亲写的散文诗》追寻父辈记忆。在李健恰到好处的演绎下，融入了情感及理解的重新填词不费吹灰之力便让这首歌有如催泪神曲，使人潸然泪下。此外，李健还在节目中表露了自己的音乐初衷：“希望歌曲都能够言之有物，让听众即使不看歌词本，也能听懂你在唱什么。”
李健重新编词谱曲《父亲写的散文诗》 张力十足引人动容
继凭借重新填词的《异乡人》首战告捷后，本周，音乐诗人李健又“升级”了，这次他不止为《父亲写的散文诗》重新写了一段歌词，还将其旋律也升高了一个调，把意大利作曲家写的乐曲作为间奏和尾奏都融入了这首歌当中，赋予了这首歌更多的张力。在接受采访时，李健表示，希望一首歌曲能够言之有物，让听众即使不看歌词，也能听懂歌手在唱什么。竞演当晚，李健娓娓道来的自弹自唱不仅将父亲对子女的爱与责任，以及子女在察觉岁月流逝父亲已老后的无奈诠释得丝丝入扣，情感演绎也拿捏得刚刚好，让现场所有人都泪湿了眼眶。以前是自己听这首歌泪崩，现在是观众为自己唱的这个版本动容，李健表示这是一件很美好的事情：“这体现了音乐本身的力量，作为作者和歌者会引以为傲。”
追忆父辈记忆 李健催泪神曲直击灵魂深处
《父亲写的散文诗》这首歌的原唱和作曲都是许飞，歌词则是青年诗人董玉方根据自己父亲的日记创作的，全曲看似平铺直叙，但在不动声色之间就能轻易引起共鸣，李健称自己曾在澳大利亚反反复复听了足足一个中午，听到热泪盈眶。“这首歌我有很多感同身受的地方，歌中唱到的那种买一个饼干都需要家长下很大决心的情况，虽然是比较心酸的一件事情，但其实是一代人共同的经验和回忆。尽管那个年代大家生活都比较拮据，但是它也有今天无法企及、已经丧失了的东西，那时候的人们虽然物质匮乏，但容易满足和感到幸福。”谈到这首歌为何能轻轻松松直击灵魂深处，李健也说出了自己的见解：“这首歌之所以催泪不是因为夸张的煽情，而是因为它本身的存在。它在那，自然而然就有股力量，时时刻刻如磁场般在影响、打动着你。”
《歌手》张碧晨首秀探戈 改编《红玫瑰》慵懒迷人
沉寂了一周的淘汰危机再度卷土重来，在上一场排名垫底的张碧晨无疑成了诸位在线歌手中最危险的一员。面对即将到来的第二次登台机会，张碧晨“重置”自我积极迎战，一首探戈版的《红玫瑰》刚柔并济，外放的情感与惊艳的舞步让这首原本耳熟能详的热门单曲衍生出了有别于以往的全新意义，赢得现场一片喝彩。
张碧晨“重置”自我再迎战 探戈舞步盛放“红玫瑰”
本周，竞演舞台硝烟再起，新一场危机也随之而来。由于本场淘汰人选将综合上一周赛况得出，上一场垫底的张碧晨处境着实不容乐观，因此她不得不“重置”状态以应对即将到来的风暴。回顾上周首秀经历，张碧晨将它称之为“豪华阵容的一堂课”，并直言：“这个机会实在难得，我想多上几堂”，于是这才有了她选择《红玫瑰》再战舞台的决定。竞演当晚，张碧晨人如其歌性感外形似娇艳玫瑰，前半段的慵懒爵士风演唱撩人心弦、后半段饱含节奏感的阿根廷探戈动感有力，二者刚柔并济、张弛有度，巧用单曲原有的固定印象讲述了一个全新故事，赋予了它双重品味，令听者回味无穷。
独辟蹊径反转演绎 借曲传递女性独立
如果说上一场的《时间有泪》是张碧晨初来乍到的隐忍内敛，那么这一回的《红玫瑰》则是她从隐忍到外放的一个过渡。众所周知，此曲原唱陈奕迅个人风格鲜明，翻唱他的作品难度可想而知，因此张碧晨另辟蹊径，转从女性视角对歌曲进行演绎，一方面是着力歌曲的翻新，另一方面也希望能通过这次挑战展现女性在柔弱之外，也传达出女性独立的一面：“我要站在一个女生的角度来唱，其实无论是红的角度还是白的角度，在感情里面都是弱者，但并不是说女人的柔弱就是不表达，我不想要把这个歌表现的非常的弱，我希望它是一首可以立的起来的歌，能让大家透过表面看到里面更深层的东西。”
《歌手》林忆莲唱《崇拜》 选歌因女儿钟爱林俊杰
继以一首颠覆性改编的《蓝莲花》吐露追求自由的心声，一举夺得歌手互投、大众评审投票的双冠王之后，本周竞演中，林忆莲又轻纱白裙上阵，全新改编《崇拜》为女儿而唱，其富有弹性的嗓音、行云流水的演绎，就连著名音乐人丁晓雯都感叹不已直呼：“实在是太惊艳了。”
林忆莲改编《崇拜》 被赞嗓音仍处巅峰状态
上场竞演中，林忆莲从最低音唱到最高音完成了《蓝莲花》的颠覆式演绎，本场竞演中，林忆莲又将改编进行到底，义无反顾把《崇拜》纳入了本期的歌单。当晚竞演，林忆莲身着一袭轻纱白裙上阵，简单纯粹又不失优雅大气，其富有弹性的嗓音以及全新改编过的清新动人的旋律，都让不少现场观众“仿佛从现场穿越到了空灵的另一空间。”不止现场观众连连叫绝，著名音乐人丁晓雯也被她一山还有一山高的音域所震撼，表示：“在多年前我就知道林忆莲嗓子的弹性是处于巅峰状态的，只是没想到这么多年过去了，今天在现场听到却依然如故，能一直保持着这种灵活度，这真的是一个很了不起的歌手。”
释放压力有妙招 林忆莲选曲因女儿钟爱林俊杰
作为梁静茹2007年发行的同名专辑主打歌，《崇拜》因其纯粹动听的旋律被广泛传唱，林俊杰也在2016年底对其进行了全新的改编，而此次林忆莲选唱此歌，正是由于她在不久前听到了林俊杰翻唱的版本。至于为什么对林俊杰这版情有独钟，林忆莲也透露这主要是源于女儿。原来，爱女心切的林忆莲经常会和女儿交流一些音乐上的事情，女儿之前说喜欢周杰伦的《双节棍》，所以她就在2002年的演唱会上改编了《龙卷风》，“我们会经常在一起交流、分享一些好听的歌，她很喜欢林俊杰，这首歌就是她介绍给我的，我听到JJ的版本觉得很特别，他给这首歌呈现出了另外一种面貌，这也是音乐最神奇的地方，不一样的编曲会把整首歌原来的氛围完全改变。”除了在选曲方面有全新的尝试，在当晚的节目中，林忆莲还大方分享了自己释放压力的一些方法，称自己压力大时会大声叫出来，或是化身吃货吃很多东西，又或者是会直接告诉大家“我需要休息两天，然后什么都不管、不想，完全放空”，言语间尽显可爱率性的小女人心态。
《歌手》狮子合唱团成绩如坐过山车 挑战张学友最难金曲
本场竞演中，狮子合唱团将定音鼓和军鼓齐齐搬上舞台，挑战张学友的《三天两夜》，誓将摇滚进行到底。为了更好诠释该歌曲，主唱萧敬腾在前段时间还特地去听了张学友的演唱会，至于为什么在竞演成绩并不理想的情况下，还要坚持选择这首荣登张学友十大最难金曲之一的歌曲，萧敬腾也有着自己的目地，即通过歌曲来鼓励年轻人。
挑战张学友 狮子精心改编《三天两夜》
自以首发歌手身份加盟《歌手》以来，狮子合唱团就一直致力于将各种风格的歌曲进行“摇滚化”改编，尽管一路走来竞演成绩如同坐过山车般起起伏伏，但他们依然不改摇滚初心，在本周的竞演中，狮子合唱团又给歌神张学友的抒情歌曲《三天两夜》注入了摇滚灵魂。不同于以往的是，因为不希望自己的改编破坏属于那个年代的独家记忆，狮子们对其只是进行了小规模的调整。竞演当晚，除了平时所能看到的乐器之外，狮子合唱团还将定音鼓和军鼓齐齐搬上了舞台，不仅如此，在乐器的编配上萧敬腾也做了特别的设计，把电吉他改成了贝斯，交响乐搭配现代乐的诠释方式也让改编过后的这首歌情感愈加浓烈。
借歌传意 萧敬腾鼓励年轻人勇敢追梦
《三天两夜》是张学友在于1997年推出的一首电影歌曲，因其极难控制的真假音转换，这首歌也被网友们评为张学友难度系数最高的十大歌曲之一。据萧敬腾称，其实早在当年驻唱时，这首歌就是他的必唱曲目，只是那个时期自己还处于揣摩音乐阶段，所以大部分时间都是在模仿张学友版本的架构去演绎，而此次在《歌手》的舞台，虽然对这首歌进行了小范围的改编，但萧敬腾也表示：“学友大哥在当时坚持的东西一定都存在，我不会完全把它掏空。”在上场竞演的成绩并不理想的情况下，狮子合唱团仍然选择了如此有难度的歌进行演绎，这也让不少人为其捏了一把汗，但对此萧敬腾也有着自己的坚持：“我们之所以会组狮子合唱团，是因为我们曾经被一些音乐家所感动，所以我们也希望来到这个舞台，不管是借由音乐、造型等方面都好，来影响比较年轻的朋友们，鼓励他们走上追梦的路，就如同前人影响了我们一样。”
《歌手》迪玛希带病上阵 偶像韩红隔空支招
本周在线歌手们将再迎淘汰赛，不仅暂处下游圈的几位唱将岌岌可危，目前排名高居第三的迪玛希也因突如其来的失声而难称轻松，加之他此次的选曲《天亮了》难度不小，为了保证登台竞演，迪玛希不得不冒险采用封闭治疗强行恢复，却不料因此被医生警告不得勉强使用高音，窘境雪上加霜，所幸在竞演前，歌曲原唱韩红来电鼓励并支招，让迪玛希受宠若惊。
不同于以往的“台上见真章”，本周新一场角逐还未正式打响，迪玛希便感受到了前所未有的双重压力。原来，在上场竞演暂告一段落之后，久别家乡的他便匆忙启程回国探亲，直到本场竞演前几日才动身回到长沙，一路舟车劳顿与水土不服让他身体负荷，并因此首次尝到了赛前严重失声的滋味。面对即将到来的竞演，迪玛希前往医院就诊，可由于时间紧张，只能接受有副作用的穴位封闭治疗，医生还警告称，如若强行使用高音就极大可能会对声带造成永久性损伤。而更为雪上加霜的是，因为迪玛希本周挑战的《天亮了》是他第一首听到并建立起对中国音乐了解的中文歌，对他而言意义非凡，且有韩红的原唱珠玉在前，所以小哥哥也十分担心当前嗓音状态无法完美诠释这一作品，于是压力又添了一重。但好在竞演之前，韩红特意来电直言欣赏，对即将由他诠释的新版本表示期待，更频频支招，迪玛希这才稍稍恢复底气。
《歌手》林志炫重编《卷珠帘》 挑战中西合璧
本周严峻形势下，上周排名居于下游的林志炫依旧“任性”选曲，以一首霍尊原唱的《卷珠帘》出战。此次竞演中，林志炫在保留了《卷珠帘》浓厚的中国风基础上，还在歌中混搭以中世纪时期西方流传下来的民谣，将《卷珠帘》和《Scarborough Fair》两首观众丝毫联想不到一起的歌曲奇妙融合，上演了一次跨时空的音乐对话。
中西融合跨时代！林志炫任性编曲上演“异国联姻”
从首场竞演中“零熟悉度”的新歌《你永远不知道》，到此前《Writing’s On The Wall》的震撼惊魂，再到上周《御龙铭千古》里恢弘大气的壮志豪情，林志炫毫无规律的“任性”选曲，虽能让听众收获不同的听觉体验，但也不禁让人好奇“大魔王”每次选歌都这般放飞自我的缘由，对此，林志炫称，其实这些歌曲早已在自己的曲库中，只是在适当的时机拿出来唱给观众听：“我是个认旋律的人，哪怕是在这个比赛的舞台上，我也会坚持选自己想唱的歌。”而在本场竞演中，林志炫仍然唱响内心所想，选择了以宋词为主要创作元素的中国风歌曲《卷珠帘》，并在保留原有歌词的情况下，在歌曲中加入中世纪民谣《Scarborough Fair》旋律为曲，大刀阔斧地进行了一次中西音乐跨时空、跨时代的组合重编。据了解，《卷珠帘》中的宋词诞生时期与《Scarborough Fair》原曲诞生时期十分接近，这种跨时空的中西对应让林志炫认为两者间有着不解之缘，所以才费尽心思改编融合，把它们“凑成一对”，在音乐上完成一场跨时空、跨时代的“异国联姻”。
曾因《卷珠帘》“穿越”？ 林志炫畅谈选曲原因
谈及为何会挑选《卷珠帘》以及《Scarborough Fair》做词曲融合时，林志炫称两首歌对自己而言都非常有意义：“《卷珠帘》是我很喜欢的一首歌，它的旋律很古风，给人很大的想象空间，而《Scarborough Fair》大家比较熟悉的一个版本不仅和我一样都是‘出生’于1966年，还是我父亲经常听的西洋音乐之一，我四岁就对它的旋律非常熟悉。”而让林志炫涌现出将两首歌词曲融合的爆发点，则是在他第一次听《卷珠帘》时：“那时我听到这个音乐，思绪就飞到宋朝，想到宋朝大概是十三世纪，思绪又飞到了《Scarborough Fair》的起源时期，也就是十三世纪的英国”，一个偶然间的“穿越”后，他便决定将同时存在于十三世纪的词牌和旋律相结合，如此新颖的尝试，除了让人感叹大魔王非凡的联想力和创造力外，也让人惊叹于他的音乐积累。

张靓颖张杰两张王牌再度联手 高难版《爱的供养》 录音室版正式出炉
自第十届中国金鹰电视艺术节上，张杰与张靓颖现场惊艳演绎了年度金曲《爱的供养》后，立刻掀起热议，同时也希望早日发布“两张王牌”版《爱的供养》。甚至有乐评人评论，这首口水歌原本就应该由两个实力派歌手对唱。应广大网友的强烈愿望，张杰与张靓颖正式走进录音棚献声，两人在现场更是“狂吼”开嗓，为录音“热声”，顺利打造出这首录音室版《爱的供养》。
为了更好演绎这首耳熟能详的经典歌曲，张杰与张靓颖在音乐的编曲上颇费了一番心思，副歌中偶然出现的长笛配乐，以极为现代的方式重新演绎出不一样的中国古典意境，而张杰与张靓颖的完美和音，将女声的婉转柔美与男声的温暖浓烈表现的淋漓尽致，不仅丰富了音乐的情感层次，更打破了原本独唱的单一性，为歌曲画下了浓墨重彩的一笔。
作为热门电视剧《宫锁心玉》主题曲，《爱的供养》一直长年称霸歌曲搜索排名冠军，席卷各大音乐排行榜，更在2011年成为年度传唱度最高的热门金曲。从原唱杨幂开始，网上就不断流传出多个翻唱版本。此次，华语乐坛天后张靓颖与人气天王张杰“双张”双剑合璧，打造史上最难的《爱的供养》，不仅吸引了一众媒体的目光，更让听众备感期待。

春节档最燃国漫《姜子牙》首曝同名主题曲！歌曲由张杰献唱，郭德紫毅作词，黄英华作曲。歌曲讲述“众神之长”姜子牙被贬人间的跌宕经历，传达了影片“不受天命束缚，做自己的神“的主题。电影《姜子牙》是继“哪吒”后“彩条屋中国神话系列”第二部，将于大年初一全国上映。

第五期排名：第一谭晶、第二林忆莲、第三张杰、第四林志炫/侧田、第六迪玛希、第七狮子合唱团、第八赵雷。
《歌手》谭晶反串玩转民族风，亲自填词祭出原创大招
本周湖南卫视2017全新音乐节目《歌手》第五期，林志炫、侧田以第二批“双补入”身份开唱，大大增加了赛况的激烈性，而随着“场场有淘汰”的赛制持续升温，在线歌手也纷纷亮出大招，其中，谭晶亲自参与填词，以一首新歌《赛里木湖的月光》应战，从造型到编曲都让现场观众大呼“开眼界”。
中性装现身撩翻全场 谭晶自带乐队原创新歌
前四场比拼中，谭晶呈现了以抒情、摇滚为代表的多元素曲风，而本场，她带来了新鲜出炉的民族音乐作品——《赛里木湖的月光》，音乐合伙人透露该首歌曲是谭晶为了比赛量身定做，表示“过年期间，这个别人都在团聚的日子，谭晶顶着寒风和音乐老师携手创作”。据悉，《赛里木湖的月光》即是谭晶多年音乐积累的产物，也是她自我挑战和突破的体现，该曲加入了7种大多为非物质文化遗产的民族特色乐器，其中以新疆民族音乐为主打，演绎难度可见一斑。而为了更形象的表达出歌曲中的意境，谭晶不仅参与填词，在演出当晚也大玩了一把“反串”，一身中性西装、头戴礼帽看，一经出场便撩翻众人。
为民族音乐发声 谭晶：被淘汰也没遗憾
上周节目中，谭晶一首《定风波》获得第六名成绩，排名较为靠后，在此背景下，她这周以大众不熟悉的新作品应战，实在是风险重重，也让不少人都为她捏一把汗。谈及为何会做出如此大胆的选择，谭晶表示，中华民族有很多这样的民族瑰宝都没有被挖掘，她希望借这个舞台，让更多人关注到优秀的民族音乐，而之所以会创作《赛里木湖的月光》，是因为自己在十几年的演出过程中，接触到很多原生态的唱法和音乐，“我想把这些音乐融入流行音乐中呈现给观众，能让大家看到民族音乐的魅力我感到非常满足也很快乐，就算被淘汰也不会有遗憾。”
逆战回归自称《歌手》信徒 林志炫挑战自我追求传世美感
"重新开启这一段旅程，我觉得这对我来讲是一个新的养分的吸收，是一件好事"，时隔四年再次来到竞演舞台，林志炫感慨万千。在过去的几年时间里，他自我定义为《我是歌手》的信徒，不但个人演唱会比照节目同等级的基本乐团编制及音响规格，更以此贯彻one take理念，实现了录音室等级的现场。而在此次回归的首秀上，林志炫将以一首尚未发行的隐藏单曲《你永远不知道》挑战自我，同时，他也给自己定下了要求："我希望这一次来做的事情不是追求现场的快感，而是要追求能够流传的听觉美感。我会延续之前听觉美学的概念，然后把它做得更深刻一些。"
“40岁新人”重出江湖 侧田首谈往事：以前年轻不成熟
作为本季第二位挑战歌手，侧田的加盟引发了粤语圈乐迷们的足够关注。他自出道至今已逾十年之久，曾包揽了当年几乎所有新人奖项及金曲奖项。但即便如此，首次登陆竞演舞台的他却依然自称"新人"："“我觉得我现在才开始我的事业，我是40岁的新人。”本周，侧田将用一首《命硬》以一挑七，对于选曲，他解读道："我今天唱《命硬》跟我20岁的时候唱肯定不同，因为唱歌要用感情，感情需要碰壁，20岁的我唱《命硬》是为了一个女生，但是现在是自我鼓励。"借此，他回顾起早年往事，称："以前想靠奖项来证明自己，很年轻，不成熟，但现在我知道必须尊重音乐，才能做音乐。"
沈梦辰扮合伙人卧底潜伏 侧田提前探班刺军情
面对本周两位唱将的参战，在线阵营率先采取措施，其中就包括主动请缨的音乐合伙人沈梦辰。借曾经《我是歌手》第一季的渊源，沈梦辰化身卧底潜伏林志炫周边，先是祭出"回忆杀"打探情报，后又趁对方不明规则混淆视听，花招不断把林志炫绕得晕头转向。
巧合的是，在沈梦辰深入"补入势力"内部的同时，挑战歌手侧田也借探班之机提前刺探军情。然而，在接连观看过林忆莲、谭晶、狮子合唱团、赵雷等歌手的彩排之后，他受到冲击不小，甚至留下了一句“我甘拜下风”，让旁人十分诧异。
林忆莲走心演绎《克卜勒》 坦言翻唱压力大
作为华语乐坛的灵魂人物，不管是自己的作品，还是全新改编翻唱他人的作品，经林忆莲唱出来的每首歌似乎都有着独特的“莲式韵味”，而她这一周带来的《克卜勒》同样也不例外，其细腻铿锵的嗓音，自然又未经修饰的高超唱腔，以及时而含蓄、时而激扬的情感表达都给这首歌实实在在贴上了林忆莲的新标签。
不过，哪怕是天后林忆莲，在演绎其他歌手的作品时，一开始也是有些吃力的。“大家都说我唱自己的歌唱得好，这是因为我用了很长的时间来把它融成自己的作品。而在《歌手》这个舞台，在这么短的时间内，要把别人的一个作品变成我自己的，它真的是一个挑战，很多时候我都会觉着歌还没有完完全全进入我的细胞里面，这是很吃力的一点，但是这恰好也是它好玩、刺激的地方。”
呼吁关爱特殊儿童 林忆莲歌声蓄满力量
不仅仅是给歌曲赋予了全新生命，林忆莲的每首歌也都蓄满了力量，《我最亲爱的》带给了女性温柔力量，《克卜勒》则是为特殊儿童发声，竞演现场，还有一位来自长沙市特殊教育学校的小女孩，用手语和林忆莲一起诠释了这首歌曲，打动不少观众。林忆莲透露称，自己在2008年曾经去探访过一所听觉障碍学校，虽然只跟那些小朋友度过了短暂的一段时间，但是那次经历让自己非常难忘。“所以我听到《克卜勒》这首歌时，第一个想到的画面，就是孩子们单纯明亮的眼睛，希望透过我的这次演出，能让更多的人愿意帮助这些小朋友，我想在我的能力范围内为社会多做一点事情。”

第七期排名：第一林忆莲、第二李健、第三迪玛希、第四狮子合唱团、第五林志炫、第六张杰、第七张碧晨。
迪玛希《歌手》首唱哈萨克民歌 大秀冬不拉指法神速
本周迪玛希将演唱哈萨克民族歌曲《Daididau》，而继上周大秀钢琴技能之后，小哥哥这回再度解锁新技能，亲自上阵弹奏冬不拉，将奔放自由的哈萨克风情演绎得淋漓尽致，其开挂般的手速令人叹为观止，隆重之至的民族装扮也令这位翩翩少年颜值再攀新高峰。
手速开挂弹奏冬不拉 迪玛希自带乐手演绎哈萨克风情
作为名副其实的实力派唱将，迪玛希不仅拥有高低音随意切换、抒情摇滚说唱无压力“切频”的扎实音乐演绎能力，其对于乐器的研究也信手拈来，从架子鼓、钢琴，到电子琴，从吉它、贝斯，再到冬不拉，迪玛希都能娴熟驾驭。将于本周六晚播出的第七期节目中，迪玛希则使出了自己最得意的一门必杀技——冬不拉，琴声与其演唱的哈萨克斯坦的民歌《Daididau》交相辉映，令人惊喜不已。据了解，冬不拉是哈萨克斯坦民间最流行的弹拨乐器，也是哈萨克传统音乐的重要组成元素，迪玛希本人相当喜欢，而为了把自己喜欢的东西场景化、真实化的呈现给观众，他在备战期间费尽了心思，不仅从故乡特意邀请了的七位乐手坐阵，还为比赛量身定做了哈萨克斯坦传统服装，演出时的他一身出彩的造型美如画，加上别具特色的冬不拉solo作为开场，让观众久久沉浸在哈萨克风情中不能自拔。
献唱“荣誉之歌” 迪玛希老师同学到场齐助阵
自登上《歌手》舞台后，迪玛希便得到中国和哈萨克斯坦双方媒体的密切关注，他用音乐促进中哈文化交流的表现不仅得到哈萨克斯坦国民的赞赏，也受到中国观众的一致肯定，而之所以在本期节目中演绎这首民歌，迪玛希也有自己的思考。原来，《Daididau》是迪玛希十几岁就唱过的歌曲，这首歌曾让他在很多音乐比赛中获得奖项，称得上是小哥哥音乐道路上不折不扣的“荣誉之歌”，迪玛希希望通过舞台上这些古老的民族乐器和自己的歌声，带给大家最纯正的哈萨克风情：“很感谢中国观众对我的厚爱，这次我希望把自己家乡的音乐带给他们，这算是我的一个心愿。”而在此次竞演中，迪玛希不仅得到家人、好友的力挺，其恩师和同学也不远万里来到现场为其助阵，这也让身处异乡的他幸福满溢。
林忆莲《歌手》显超强音乐重构力 《蓝莲花》多重曲风杂糅好听到爆
本周竞演中，林忆莲借许巍的《蓝莲花》挑战极限，从最低音唱到最高音，音域之广令人咋舌，此外，她还将流行、乡村、摇滚、R&B、蓝调等众多音乐曲风都融入到了歌中，显示了超强的音乐重构力，而说到选歌原因，林忆莲表示，《蓝莲花》中传达的对自由的向往令自己很有感触，所以这次想借歌曲一抒心声。
编曲下足功夫 林忆莲挑战音域极限尽显声音掌控力
继凭借一曲《盛夏光年》彻底唤醒沉睡的摇滚之魂后，本周，在逆战歌手李健、新晋歌手张碧晨的夹击之下，林忆莲又放狠招，以一曲《蓝莲花》挑战音域极限。竞演当晚，林忆莲不仅展现出了强大的声音掌控力，从最低音唱到了最高音，而且在编曲上苦下功夫，让人耳目一新。“我们是想象着一年四季的改变和整个生命的过程来编曲的，不同的季节、不同的生命阶段会用不同的音乐风格来表达。”据悉，《蓝莲花》的原唱许巍曾评价林忆莲的歌声“值得用美丽来形容”，而事实上，林忆莲也是许巍的一枚“粉丝”，她称自己非常喜欢许巍的作品，而谈到对《蓝莲花》这首歌的解读，林忆莲表示：“《蓝莲花》带给我的是飘在大自然里很平和舒畅的一种心境和感受，但是它同时又蕴藏着很坚硬的生命力。”
“翻越”经典 林忆莲借《蓝莲花》唱出“勇敢自由”心声
作为许巍2002年《时光·漫步》专辑中传唱度颇高的一首歌，《蓝莲花》歌唱的是一种坚定不移追求梦想的宝贵精神，尽管原曲没有豪言壮语，曲调亦无跌宕起伏之处，但许巍演唱的版本却让人印象深刻，被不少歌迷称为不可超越的经典。因此，即便是天后林忆莲，在翻唱这首歌时也满是紧张忐忑：“原本的编曲以及许巍的演唱都已经深入人心，而我的重新编曲整个音域跨度又非常大，所以其实有些怕大家的接受度不高。”不过尽管有着担心，但一向随心所欲的林忆莲还是决定把这首歌带上舞台，她称歌曲中传递出的对自由的向往跟自己的性格如出一辙，第一次听到许巍在现场演唱时便深受震撼，因此在这么多首许巍的经典作品中，她也唯独“相中”了《蓝莲花》：“‘没有什么能够阻挡’这个旋律一响起，我就觉得那就是对自由的向往。我们每个人心中都有梦想，但是在平常的生活里面，我们可能会因为压力、负担并没有真正达到自由，恰好在这个歌里面，你能找到了那种很坚定的精神，希望大家能勇敢去追求自己想要的。”
林志炫《歌手》选歌中国风展“纯手工”音乐 力邀格莱美民乐大师吴彤神助攻
继上周献出史诗级别Live秀之后，本周，林志炫又借中国风歌曲《御龙铭千古》来“发思古之幽情”。为了呈现出更好的音乐品质，林志炫还特地请来了著名跨界音乐家吴彤倾情助阵，以一首从演奏到演唱的“纯手工”歌曲震撼出击。
三剑合璧“威力”无穷 林志炫呈现纯手工音乐盛宴
“每唱一首歌，都只有将自己变成歌中的主角，真正做到‘人歌合一’，才能更准确的给观众传递出歌曲所要表达的意境。”这是林志炫一直以来对自己的高标准和高要求。继上周化身为007呈现出了时而惊险刺激、时而紧张激烈，悬念迭起极具画面感的《writing‘s on the wall》后，本周林志炫又“穿越”回三国，变身驰骋沙场的“将军”酝酿了新大招。在本场竞演中，林志炫再现自己于2013发行的中国风歌曲——《御龙铭千古》，霸气“轰炸”舞台，而为了展现出别具一格的观感，他还特地请来了不久前在第59届格莱美音乐大奖上和丝绸之路乐团斩获了最佳世界音乐专辑奖的跨界音乐家吴彤助阵，并携手台湾著名音乐制作人钟兴民共同“发思古之幽情”，用笙+钢琴二重奏为这首歌注入新的灵魂，打造了一场高品质、纯手工的音乐盛宴。
音质高于电脑机械式伴奏 林志炫致力发扬手工音乐
其实早在三千年前，笙就被广泛应用于笛子、唢呐等其他管弦乐器的伴奏，它能为旋律加上纯四度或纯五度的和音，给歌曲增添一份雅致与空旷，林志炫这曲唱尽历史兴衰的《御龙铭千古》也因笙的加入，悲凉之外更显大气磅礴。但众所周知，当今音乐制作产业已逐渐成熟且工业化，电脑制作出来的和弦、鼓、贝斯等旋律方便又快捷，在竞演筹备时间如此吃紧的情况下，编曲往往是歌手们最担心也最花费精力的一件事，明明有更便捷的方式，但林志炫却坚持邀请吴彤上阵加入笙的演奏，背后原因令人好奇，谈到这一问题，林志炫表示，自己除却想要为歌曲“加料”使之观感更丰富外，其实也想借此即呼吁大家重视纯手工音乐：“我想要在歌曲里面融入一些很重要而且值得被听到的乐器，将这些声音唱给90后、还有00后的朋友听，让好的事物、好听的声音永远流行。”
狮子合唱团大摆吉他英雄阵 梁翘柏率乐手大玩“快闪”
本周，节目即将进入第七期内容，赛程过半，首发阵容折羽不少，纵观整个舞台仅剩3组“幸存”至今。其中狮子合唱团由于几次成绩不甚理想，屡屡陷入淘汰危机，虽然都得以挣扎出线，但仍被认为是“最危险的首发”，就连他们自己也无奈称：“我们一直面临要离开的状态。”而因为狮子合唱团对摇滚的执着，选曲对他们来说也是一大头疼问题：“因为如果选择我们最拿手的摇滚歌曲，观众在短时间内很难理解，所以我们在流行中加入我们狮子的精髓，用这样的方式去接触观众。”于是，这才有了狮子大摆吉他阵的做法。据悉，狮子本周将以《听不到》出战，装备也因曲中青葱而清一色地换成了木吉他，自带温暖效果的木质音色在前奏初起之时便令人忍不住弯了嘴角，而在中途突然背上吉他加入他们的梁翘柏与众乐手们更是让现场惊喜连连，甚至观战的歌手们也哇声一片，直叹：“梁翘柏老师也玩嗨了！”
吉他首次获“独宠” 狮子：它象征着音乐的灵魂所在
八支木吉他同时现身合奏，这在《歌手》称得上是“前无古人”，同时，也是竞演舞台第一次如此放大一种乐器的特质。而这次之所以能成为舞台“独宠”，狮子合唱团主唱萧敬腾表示：“我们的编曲就是以吉他为主，所以我就希望用这样的一种呈现方式，也希望可以致敬所有的现场乐手老师，或者正在努力的乐手们，做音乐真的不容易，但做音乐很快乐很幸福，我们想通过这首歌的律动达到一个吉他英雄的氛围。”不仅如此，对于这般排兵布阵，狮子更补充道：“我觉得吉他象征着某种音乐的灵魂所在，因为吉他在音乐的世界里面非常重要，它带领很多音乐类型走入流行，但同时，吉他的时代变化也很大，所以虽然我们今天台上只有8个吉他手，但是我觉得希望大家还是可以感受到，我们呈现吉他英雄的状态。”
《歌手》李健逆战首秀催泪杀 重新填词《异乡人》唤思乡情
时隔两年，“秋裤男神”李健携《异乡人》逆战归来，依然是娓娓道来的轻柔嗓音，依然是淡雅柔和的温暖声调，李健的回归仿佛一阵清风暖暖袭来。不同于以往的是，有了岁月赋予的全新感受之后，此次李健不论是在现场演绎上，还是重新填写的歌词，都将《异乡人》这首歌唱出了比十年前愈发丰富饱满的动人情感，令观众十分惊喜。
李健重新填词《异乡人》 简单干净却引人入胜
十年前，李健用一首隽永宁静《异乡人》唤醒了大众关于故乡、爱人、朋友的种种记忆及美好感念，十年后的现在，李健又带着重新填词的《异乡人》出现在了《歌手》的舞台。没有高超的炫技，无关奢华的旋律，竞演当晚，李健仿佛古龙小说里的高手一样，看似轻轻而来，随意一唱，却通过自己的演绎将歌中的背井离乡之情在观众的心上划上一道彩虹，于平淡中扣人心弦。对于此次为《异乡人》重新编写的歌词，李健表示相比于十年前的单纯感伤，这回的歌词多了些许无奈：“以前只是写‘不知不觉把他乡当作了故乡’，但是这次又加了不同的感受，‘故乡却已成他乡’，这句话预示着故乡的改变，有些改变甚至是面目全非的，有些时候故乡是回不去的。”
以词传意 李健：我希望让文字引领音符直达心灵
作为业界公认的音乐诗人，李健对待音乐的态度可以用“洁癖”二字来形容，他多次表示不希望创作受到任何限制和束缚，也强调音乐不应该讨好和迎合：“好的艺术家，包括文学家，都应该是纯自我写作。”在李健看来，一个歌手的音乐风格，是在一脉相承中又蕴含变化的，可以在对音乐理解的深度与广度这条路上越走越远，但这并不意味着自己的音乐会有天翻地覆的改变，相比于旋律的编排，李健称更希望通过文字来表达对世界的观点，以歌词来展现自己的视角。“我相信很多人还是愿意听叙述的，靠旋律的优美打动人没有那么难，更难的是让文字引领音符直达心灵；感官上的音乐美好也没有那么难，但能够让听众的心灵为之一颤甚至热泪盈眶才是难上加难的。我所追求的恰好就是后者，所以希望能够通过自己的文字和叙述，带领这些音符直达别人的心灵。”
张碧晨加盟《歌手》超忐忑 献唱张学友冷门金曲
本周，新晋歌手张碧晨携张学友的《时间有泪》登场，首次与众多音乐大咖同台竞技让她直呼压力山大，但当真正开唱时，张碧晨却将歌曲中“爱一个人爱到心力交瘁”的忧伤演绎得丝丝入扣。据了解，此次登上《歌手》舞台，是张碧晨蓄势已久的“爆发”节点，而她选择一首冷门歌曲应战，背后也有良苦用心。
“翻唱歌姬”出新招 张碧晨从“热门”到“冷门”突破自我
作为音乐圈的“翻唱歌姬”，张碧晨对热门金曲的“再创造”能力众所周知，不过，由她翻唱的《她说》、《时间都去哪了》、《我只在乎你》、《那个男人》等歌曲原曲都拥有颇高传唱度，而在本周《歌手》节目中，张碧晨却一反常态，首次翻唱冷门金曲《时间有泪》，在情感传达等方面进行全新的尝试，这对初来乍到的她是个不小的考验。“这首歌是我以前绝对不会唱的歌，因为它的跨度很大，情感层面的东西非常厚重，对于我来说是一个特别大的挑战，但这次我想让自己拼一拼。”张碧晨称，歌曲的知名度不能决定一首歌是否好听，她希望能通过自己的演绎将冷门歌唱出新的生命力，让观众记住。据悉，为了呈现出更好的音乐，张碧晨在备战期间相当严谨，除了反复练习演唱技巧外，彩排阶段更是对舞台表现各方面精雕细琢，而在全体联排时，第一次穿着正式演出服和众多前辈同台竞技的临场感让她紧张不已，直呼：“接在这些高手后面出场，有一种搭上了豪华游艇的感觉”。
蓄势两年待爆发 张碧晨登《歌手》“验收自己”
受过多年严苛海外演艺训练的张碧晨唱跳俱佳，学成归国后的她在一档国内音乐比赛中一唱成名，还拿下了冠军，随后，张碧晨参与了《诛仙青云志》、《微微一笑很倾城》、《放弃我抓紧我》等多个爆款电视剧主题曲和插曲的演唱，期间还开了首场个人演唱会，音乐事业快速发展，颇有一番“新势力”的气势，但除此之外，她却鲜少出现在公众视野，也很少上综艺节目，令粉丝对其“隐身”原因猜测不断。对此，张碧晨解释称，自己这段日子一直在做音乐积累的工作，而此次来到《歌手》，与华语乐坛最好的歌手们同台竞技是个“很长见识”的机会，与此同时，也是对自己近年来学习成果的一次“全面验收”。谈到竞演成绩，张碧晨相当谦虚，笑称：“我一直以为自己离上《歌手》可能还要再有几年的时间，因为华语乐坛最好的歌手们都在这里，所以这次能来我就已经很开心了。”

《老婆》由著名词曲人董冬冬、陈曦夫妻联袂打造，张杰倾情献唱，该歌曲是孙红雷、海清主演的电视剧《二炮手》的片尾主题曲。歌曲一改往日战争题材激昂主旋律的音乐基调，将剧中主角的爱情用温柔含蓄的歌词曲调娓娓道来，张杰用自己深情的声音结合生活中的感情将这首歌曲诠释得淋漓尽致，歌曲中讲述了特殊年代下情侣之间爱情的点点滴滴，向大家传递出一种“相爱有时无需牵手拥抱，无需过多的言语，爱都深埋心底”的含蓄感情。从爱情的角度，阐述战争对国家，对人民产生的影响，歌曲中更是隐含着一个战士对国家深刻的爱，对和平生活的期待。

第九期本场排名：第一林志炫、第二迪玛希、第三狮子合唱团、第四李健、第五林忆莲、第六梁博、第七彭佳慧、第八张杰。
李健《歌手》优雅开唱小众歌 《十点半的地铁》回忆过往时光
在上周节目中，李健的一首《父亲写的散文诗》赚足了观众热泪，更在播出之后引发集体回忆热潮。持续这一走心路线，本周他又将以一首《十点半的地铁》出战。据李健透露，这首歌虽是自己随机而遇的一个作品，但却是把地铁写得最为详细、最有魅力的作品之一，它中间的人间万象，吸引了自己，同时也让自己回想起了曾经的生活。
音乐诗人再吟走心之作 应把作品放在第一位
继上周借一曲“散文诗”放出催泪弹之后，本周的李健再次吟起了关于“十点半地铁”的诗。据李健所言：“我这两年遇到了两首好作品，一个是《父亲写的散文诗》，还有一个就是《十点半的地铁》。”竞演当晚，他一身墨绿西装亮相，藏在胸口的刺绣玫瑰不改文艺本质，在演唱中，他更使用了于自身而言并不常见的转调，不同于以往的风格呈现让众人有些意外，可对此他却表示：“歌唱跟文学一样都是叙述的艺术，作品是第一位的，不能以破坏作品的意境为代价来展示自己的嗓音，这是一个最基本的前提，要保全作品。”而在对歌唱的叙述进行一番科普过后，他更首次直言对《歌手》舞台的理解：“我觉得在这里，不仅仅是在比华彩在比华丽，很多时候真正较量的是叙述。叙事其实从某种意义上来讲更难，因为你要选定一个自己的语气，腔调，你的音色，如何让人幸福，它有时候更耐人寻味。”
回首过去切入大众生活 李健畅聊曲中“疲惫感”
回顾李健以往的歌曲演绎就能发现，《十点半的地铁》这首歌并不同于他以往的演唱风格，甚至他本人也表示：“这不是我擅长的音乐类型。”但之所以选择这首歌曲，则是因为作品“足够好”。备战期间，聊到曲中情感，李健直言歌里的“疲惫感”是大众的切身体会：“这首歌它只不过他换了一个场景，它更多写的是一些人在都市生活的困境，尤其是一些年轻人对未来的不可预知性，甚至是刚毕业出来的那种孤独无助感”，而这些恰恰都是他自己曾经拥有过的。也正是因此，在本场的编曲中，李健特意加入了早年坐地铁时常听的作曲家萨蒂的《玄秘曲》，并透露自己也曾尝试续写本曲歌词，但最终只能作罢：“因为歌曲承载的信息毕竟是有限的，但人间万象是写不尽的。”
张碧晨返场《歌手》零压力 张碧晨释放小宇宙解放自我
返场歌手张碧晨“零压力”下释放自我，带着原创作品《胡桃夹子》重回舞台，在上一场竞演中，张碧晨全新演绎一首探戈版《红玫瑰》但抱憾离开，引发网友热议。不过，脱离了紧张激烈的淘汰赛，原本就开朗乐观的张碧晨，这一次，张碧晨终于可以在“零压力”下释放自己的小宇宙。在内心无比轻松的状态下，再一次为观众带来新视听的盛宴。无论是《时间有泪》、《红玫瑰》，都以翻唱和改编为主，张碧晨盛满故事的歌声一出现在《歌手》的舞台上获得了观众们的喜爱和赞赏。而在本周返场表演，为了真正诠释释放自我，经过多番思考，张碧晨最终选择这首自己原创作品作为返场曲目。
据悉，《胡桃夹子》是张碧晨首张个人专辑《开往早晨的午夜》中收录的一支单曲，词曲皆由张碧晨亲自创作。古典派的旋律曲风搭配细腻的编曲娓娓道出一段内心独白，看似忧伤，实则勇敢，看似孤独，实则充满力量。这个“亲生儿子”被拿来返场，让张碧晨挣脱牢笼与束缚，拥抱新的自己战胜未知的恐惧世界，尽情享受属于自己的舞台，真真正正让她回归了自我。彩排现场，张碧晨一身轻松休闲装扮亮相，白色宽松外套和紧身牛仔裤，清澈干净简约的搭配透露出轻松的心情。为了赋予《胡桃夹子》更多活力，张碧晨仍然对于自己的演绎有着相当高的要求，这是对于歌手对于自己对于前辈应有的态度和尊重。《胡桃夹子》所传达的理念就如同比赛理念一样，人们有时会因为各种事情变得失望，丧失信心，甚至消磨意志力。但是每个人都应该在逆境中摸索出属于自己的强大的力量，都应该挣脱束缚逃出牢笼释放自己，这是《胡桃夹子》告诉我们的感悟，也是张碧晨内心真正想说的话。
迪玛希《歌手》“老灵魂”尽展独特魅力 否认刻意秀高音
本周，逆战歌手彭佳慧携手挑战歌手梁博强势来袭，对在线歌手展开“双声夹击”攻势，“进口小哥哥”迪玛希唱响经典老歌《all by myself》，凭借超越了自身年龄对爱情的领悟与解读将歌中情感诠释得恰到好处，一度让现场观众沉浸在歌曲所描述的情境中，久久无法自拔。
小哥哥却有“老灵魂” 迪玛希靠学习音乐作品积累阅历
自以首发歌手身份登台竞演以来，迪玛希选择演唱的曲目几乎都是年代久远的经典老歌，有很多甚至超越了他这个年龄的阅历沉淀。然而，尽管才22岁，他却每每都能将歌中传递出的孤独与绝望在舞台上呈现出来，这让不少网友惊喜的同时也一直十分好奇：迪玛希身上这份不属于这个年纪应有的对情感的领悟，究竟是从何而来？
在本周的竞演中，迪玛希再一次用音乐展现出了超越22岁年纪的成熟感，深沉有力的音调将《all by myself》这首歌唱得恢弘磅礴，“跨年龄”的演绎让人叹为观止。谈到为何对歌曲有如此高的驾驭能力，迪玛希解释道：“我其实都是通过学习音乐作品来积累阅历的，我选择的每一首歌都要符合自己的心理世界，我喜欢那些能给予人精神食粮的作品。”
否认刻意秀高音 迪玛希公布“偶像”标准
不止是拥有超越年龄的“阅历”沉淀，横跨四、五组音阶的音域和直入云霄的高音也一直都与迪玛希如影随形，似乎成了其特有的标志，面对外界对自己频频使用高音的议论，迪玛希回应称：“我并不是每次都在刻意秀高音，比如刚才这首歌，它很大部分还是有低音的，所以不管是高音还是低音，主要取决于歌曲风格和音乐方向。”而除了将自己对歌曲的全新演绎留在舞台上，迪玛希还首度公布了心中“偶像”的标准，表示相比于音乐天赋和演唱技巧，更能打动人心的其实是真诚和人格魅力：“不管怎样都要对观众真诚，最重要的是做人，要有人格魅力。”随后他更以成龙举例，称成龙是自己的榜样：“大家都很认可成龙大哥的能力，上次我见到他后发现，他比我想象的还要更亲切，我觉得要向成龙大哥学习，做个台上台下言行一致的、有人格魅力的歌手。”
《歌手》林忆莲首唱粤语歌 重现与王菲合唱经典
随着赛程过半，竞演气氛节奏也越发紧张，歌手们纷纷使出“绝杀”，一向以“百变莲”身份现身的林忆莲本场再寻突破，以王菲早期粤语歌代表作《多得他》出战，并表示：“希望让更多年轻朋友认识这首经典的作品。”
时隔25年再唱《多得他》 林忆莲精心改编飙海豚音
从登《歌手》舞台以来，林忆莲陆续翻唱了孙燕姿、张惠妹、林俊杰、许巍等颇有名气的歌手的作品，“任性”选曲风格让网友大呼“有魄力”，而本场竞演中，林忆莲将首次以粤语歌亮相，一首王菲的《多得他》经过她的改编后多了几分妩媚与韵味，演唱中途，林忆莲还飙出海豚音，引来全场集体怀旧。其实早在1992年，林忆莲便与王菲同台演唱过《多得他》，这首音KEY超高、转音居多、节奏超强的歌曲在两位天后的合力演绎下，成为不少乐迷津津乐道的经典之作。暌违25年再次演唱，林忆莲坦言心情十分激动：“心情比较紧张，这首歌难度比较高，当年和王菲合唱时也很紧张，但我觉得这种好的歌曲会让歌手觉得特别有挑战，用紧张的心情希望把它唱好”。林忆莲表示，唱这首歌自己做了不少准备，在其中加入了许多新的想法：“我希望会呈现出不一样的面貌和氛围，在2017年时，还是希望这首经典的作品能被年轻的听众朋友喜欢。”
隔空“战”王菲？ 林忆莲献歌女性坚强
虽然已经进行了9期竞演，但这却是林忆莲首次在《歌手》唱粤语歌，消息一出自然引来不少歌迷关注。其实迟迟未演唱粤语歌，林忆莲也有着自己的考量，她认为并不是每一位内地的观众都熟悉粤语歌，所以自己第一次唱什么粤语作品显得至关重要：“我觉得要选择一首能让观众有共鸣的作品，所以想了很久，在Beyond、张国荣、王菲等许多歌手的歌中徘徊不断。”而之所以选择《多得他》，林忆莲直言是因为王菲对该歌的出色演绎激起了她的“冒险精神”，而自己这次演唱，更多是站在《多得他》的原版《super women》的角度诠释，旨在传递女性独立的魅力：“我在歌曲中感受到了现代女性的伟大，她们要在工作、爱情、家庭中扮演不同的角色，同时每一份都要做得很好，她们很多都是super women，所以我想借这个机会，把这首歌送给大家。”
《歌手》林志炫力求减龄 化身爵士先生玩转新曲风
本周，诸位在线唱将将迎来新成员的加盟，彭佳慧与梁博终极补入开辟竞演新局势。此次，林志炫将首次解锁爵士曲风，以一首《Feeling Good》应战，据他透露，这首歌是自己回归三十岁进行的一次突破，希望用比较年轻的心态来诠释。但同时，自称“走出舒适圈”的他也有所担忧，甚至因为挂心编曲，在比赛前夕夜不能寐。
“爵士先生”减龄报到 林志炫解锁新曲风
在上周节目中，林志炫凭中国风拔得头筹，趁着这股强劲势头，本周他再作新突破，顺势解锁了爵士曲风。据悉，竞演当晚，林志炫一改风衣标配装扮，头戴小礼帽混搭黑色马甲背心，装扮很是减龄，首次演唱的爵士歌曲《Feeling Good》更是洋溢着无限活力，使听众不禁随之轻晃。而正如他备战期间所透露的：“从我今天的装扮就知道，我试着回到一个比较年轻的、像是拿到了人生的第一个肯定的那种快感，把时间往前移来唱这首歌”，因此，不光是减龄装，他的心态也回到了三十岁初出社会的时候。此外，在常规赛的最后一轮选择从未尝试过的爵士，林志炫同样别有深意：“爵士音乐从古到今，永远不停地有人翻唱，我选择爵士一方面在于它是一个非常自由的乐风；另一方面我也想让朋友们都知道，在你的音乐人生里面，你要什么时候开始一个什么样的历程，其实都是不算晚。”
冒险突破心存担忧 林志炫：我还没有胸有成竹
事实上，在一曲定成败的淘汰局选用自己从未展示过的全新曲风，这样的突破无疑是一次冒险，林志炫也自称这算是走出自己的舒适圈。谈及这一番执意而为，他也不无担忧：“这首歌它在我心里面其实没有到一个胸有成竹的概念，但我花了很多的心灵去适应它，去完成它。”可即便如此，他仍然认为这值得一试，并直言：“我提前唱的东西都是比较慢，这是我喜欢的模式。但是《Feeling good》当中有更上一层楼的一种视野，也标示着我对于Jazz的驾驭能力如何。”而为了让突破不留遗憾，在竞演前夜，他更是挂心着新编曲最后的结尾一直到天明：“因为那是我这首歌最后一里路，那部分走完了，（这首歌）才算完成。”
《歌手》张杰试水民谣《我要你》 惊艳反串秀女声
本期竞演，张杰以《我要你》首度试水民谣风，演唱中他首秀女声十分惊艳。此外，更有来自上海和平饭店的老年爵士乐队到场助阵，为演出增光添彩。
惊艳“反串” 爵士乐队助阵重温老上海风情
在本场竞演中，张杰一改以往的虐心风格，转向走上民谣路线，让其他在线歌手直呼惊喜。当晚录制现场，身着经典马甲装束登台的张杰演唱了电影《驴得水》的主题曲《我要你》，出彩的是，他在演唱中惊艳反串秀了一把女声，为整首歌曲加分不少。不仅如此，为了还原歌曲唱段中的老上海风情，张杰更有心邀请到来自上海和平饭店的老年爵士乐队助阵，几位白发苍苍的老人年龄相加已逾四百岁，但对音乐的热情却从演奏中倾泻而出，一番情景让现场观众感动不已。
冒险“转型” 首尝民谣追忆童年情愫
作为本季逆战阵营的“先锋”，即便回归以来历经许多挫折，可张杰“第一个吃螃蟹”的勇气却并未被挫败。回顾从第三期至今的每一次演唱，他直言自己的选曲风格比较接近，或许因此在舞台上已经形成了一个固有的形象，而到了本周，他也希望能做出一些改变：“因为之前唱了很多催泪的歌，这次就想让大家看到另外一种张杰的样子，来这个舞台，我不希望自己每个作品都一样。”而之所以在“转型”时刻选了这样一首歌，还在曲中加入老上海元素，张杰称是因为自己的个人情愫：“这个选段我太熟悉了，以前听我妈妈经常唱这种风格的音乐选段，所以会有一些小时候的记忆在里头，于是我就很想在舞台上面试着表演一下。”
狮子《歌手》钟爱经典老歌 《爱不爱我》获全场表白
面对来势汹汹的双“声”夹击，狮子合唱团以零点乐队的经典老歌《爱不爱我》直面应战，当熟悉的旋律在其全新的演绎下响起时，全场的摇滚热情瞬间被点燃，每当狮子合唱团唱到“你到底爱不爱我”时，观众们都在场下齐声回应“爱！”，台上台下默契互动掀起当晚竞演高潮。
出其不意 狮子合唱团“冒险”挑战《爱不爱我》
按照竞演规则，作为在线歌手中仅存的三组首发歌手之一，狮子合唱团只要顶住了本周“双补入”歌手彭佳慧和梁博的双重夹击，并在下周的淘汰赛中顺利过关，便可直通总决赛。然而让人意想不到的是，在至关重要的本场竞演中，狮子合唱团选择了一首耳熟能详、且有不少“标杆”在前的《爱不爱我》应战，这让不少网友倍感惊讶。据悉，《爱不爱我》这首歌是零点乐队在1996年发行并风靡至今的摇滚作品，在各个年龄段传唱度都极高，称得上是脍炙人口的经典之作，周晓鸥在参加《我是歌手》第一季时也曾凭这首歌曲斩获第三名。珠玉在前，此次狮子再战《爱不爱我》，也难免会让人拿他们与周晓鸥作比较。对此，主唱萧敬腾表示，虽然翻唱的压力比唱原创作品的压力大很多，但还是会全力以赴：“我知道这首歌大家很熟悉，可以说没有人不会唱，所以观众的期待肯定会很高。对于我们来说，在融入了狮子的坚持跟理念的情况下，要怎么去改编原曲却又不失本来的灵魂，难度真的很大，但这是个全新的自我挑战，我们会全力以赴。”
为摇滚发声 萧敬腾狂爱《爱不爱我》“狼性精神”
自成立狮子合唱团以来，萧敬腾就一直坚信在这片土地上是有摇滚市场、有摇滚魂的，他和成员们也一直都在为摇滚而唱。萧敬腾称，摇滚沉淀了一个时代留下来的回忆，许多摇滚作品都曾经影响一代人，而狮子合唱团现在做的，也正是想借由每一次的表现来告诉大家：“不止我们曾是被那个时代的摇滚打动的一群人，现在也依然有很多的朋友，因为摇滚而活着，因为摇滚而存在。”谈到《爱不爱我》这首歌对自己的影响，萧敬腾表示自己被歌曲中的“狼性精神”打动：“这首歌有抒情，有悲伤，有叛逆，也有很具体的状态，就是一群男人在做不一样的事情，抒发不一样的心情。即便留着长发，即便个性比较温和，但传达出的还是像一匹狼一样的阳刚感觉。”
《歌手》彭佳慧回归 致敬林忆莲 时隔四年再次登上《歌手》舞台
本周，本季最后一位逆战歌手彭佳慧携《爱上一个不回家的人》回归，致敬自己心中把华语歌曲唱到最极致的女神林忆莲。时隔四年再次登上《歌手》舞台，彭佳慧的到来不仅让观众期待感满满，也使得这场音乐混战愈加难解难分。
彭佳慧逆战回“娘家” 怀感恩之心重新出发
本场竞演中，《歌手》将迎来最后一组“双补入”歌手，《我是歌手》第一季唱将彭佳慧逆战回归，带给观众莫大的惊喜。竞演当晚，彭佳慧一袭黑纱流苏长裙惊艷亮相，其极具阅历味道的声音、婉转清亮没有杂质的音色以及“淡妆浓抹总相宜”的演绎都将这首《爱上一个不回家的人》唱出了自己独特的味道。自四年前参加《我是歌手》之后，彭佳慧的知名度便直线上升，自此之后她的个人演唱会几乎年年未断过。“这个舞台给了我很多的信心，给了我更多机会在舞台上演出，使得内地的听众，或者是说全世界的华人都对彭佳慧有了更多的了解和肯定。”彭佳慧称，对于《歌手》这个舞台，自己一直都心怀感恩，而在2016年第27届台湾金曲奖颁奖典礼上，斩获了“最佳华语女歌手奖”的她在获奖感言中也直言：“感谢湖南卫视洪涛导演，是你让更多人听到了彭佳慧。”此番逆战回归，除了带着感恩的心来回馈舞台和观众外，彭佳慧更坦言把这里当成一次全新的起点，相比之前的懵懂更多是大胆和无所畏惧：“再回来这个舞台，听众会对你有更高的要求，希望你更好，再好，最好，好到爆炸，所以我对自己也会有很多的要求。”
致敬林忆莲 彭佳慧《爱上一个不回家的人》唱给偶像听
《歌手》已播出八期，赛事也进入了白热化阶段，场场都有淘汰的激烈赛制使得歌手们稍有不慎就有出局的可能。在如此严峻的形势下，彭佳慧逆战回归的首场却没有演唱自己的歌曲，而是选择了同场歌手林忆莲的经典作品，让不少人都十分意外，而原唱林忆莲的版本已经深入人心，更让不少人为彭佳慧的演绎捏了把汗。对此彭佳慧表示，林忆莲是自己的偶像，也是她认为华语歌坛唱歌唱到最极致的女歌手，她想珍惜这次机会，用自己的方式将这首歌唱给偶像听：“参加《我是歌手》时，《爱上一个不回家的人》就在我的备选歌单里，可惜没机会唱，现在回来发现每一期都要淘汰歌手，我不知道自己有几次登台机会，所以第一首一定要唱这首歌，因为我想告诉sandy，她对音乐的态度和坚持对我有很深远的影响。”
五年磨一剑 梁博《歌手》自带乐队唱响《灵魂歌手》
梁博此次带来一首原创歌曲《灵魂歌手》，以唱作人身份向在线歌手发出挑战，采访中他表示此次前来完全是奔着听众，希望用自己的作品向听众介绍“灵魂之声”。
沉淀五年再登台 梁博自带乐队唱出“灵魂之声”
2012年，梁博在选秀节目中斩获冠军，随后更获得第20届中国歌曲排行榜最受欢迎新人奖，其独具特色的嗓音以及扎实的演唱功底深受观众喜爱，成为大众心中名副其实的后起之秀。但比赛结束后，梁博并没有在名气暴增的情况下赶商演、接活动，而是选择考研，随后再到美国进修，让网友纷纷直呼“好意外”。五年后的现在，梁博以《歌手》挑战歌手的身份再亮相，颇有一番蓄势已久再出发的气势。据了解，在本周的竞演中，他以一首原创歌曲《灵魂歌手》气势磅礴唱出“灵魂之声”，为了更好的呈现歌曲的最佳“演”、“唱”合一状态，梁博还带来了自己合作已久的乐队，歌词中“灵魂歌手开唱瞬间，能击碎万颗心”与其西装革履的造型相呼应，尽显恢弘。
只为听众而唱 梁博演绎《灵魂歌手》另有“深意”？
采访中梁博表示，其实此次来到《歌手》舞台之前曾有多次犹豫，但他始终认为，作品始终需要有一个平台来展示，而观众对于作品的好与坏有着绝对的发言权，所以这回来挑战，是实实在在的“奔着听众而来”，希望能借此机会回馈对他期待已久的听众，同时也能抓住机会学习。而之所以在众多个人作品中选择《灵魂歌手》打响首战，梁博称有两层原因，一是想在全新的舞台，用这首歌来介绍全新的自己，二是通过这首歌送给歌曲中所写到的人：“灵魂歌手不是褒义也不是贬义，而是想表达出这样一种状态，那就是唱歌之前观众可能不知道你是谁，但唱完歌之后每一位观众都会为你鼓掌，用音乐征服观众，这是每一位歌手一生所求的东西，也是一把衡量歌手能力的标尺。”

《何以笙箫默》是一个再经典不过的虐心爱情故事，男女主人公之间由一段年少时的爱恋牵出一生的纠缠，七年分离一朝充分，火速相爱相守，堪称爱情里最执着的相守。而这场“绝对的唯一”之恋，同样也是充满虐心纠葛，如同海报中钟汉良与唐嫣的深情相拥，看不见的惆怅悲伤，将这两人无时无刻不互相牵引的心，以及历经考验和磨难中坚守的爱情，直观地表现了出来。
虐心和温情并存是《何以笙箫默》的特点，这个故事极恋情痴，又眷恋甜蜜，精英律师和海归摄影师的设定也不落俗套。
张杰演绎深情告白 “阳光之恋”虽虐心却温情
作为第一支被曝光的主题曲，《My Sunshine》不负众望，好听到循环播放一整天仍然感动，网友们纷纷转发表达被歌曲中的深情告白“一击即中”。
“My Sunshine”作为《何以笙箫默》中男主角何以琛的重要爱情告白，感动了万千网友，这首主题曲中，张杰以温柔深情的声线，将何以琛（钟汉良饰演）对赵默笙（唐嫣饰演）内心从未改变的思念和深爱娓娓道来，如告白一样的暖心絮语，简简单单却带来无法言喻的感动。而MV画面中，重逢后的何以琛与赵默笙经历波折再度牵手，阳光照耀的每个画面都美得醉人，虐心和温馨交织上演。
MV画面透漏甜蜜剧情 醉倒在亿年男神的宠溺中
作为2015年备受瞩目的创世极恋万人情痴大剧，《何以笙箫默》是这个冬天最温暖也最清新的都市爱情故事，不仅仅是粉丝们翘首期盼的“颜值爆表”偶像巨制，更是整体质量秒杀一众国产虚夸偶像剧的典型代表。剧集的风格，从提前曝光的一些剧照和剧情片段就能窥探一二。
在此次曝光的《My Sunshine》主题曲MV中，出现了大量抢先剧情画面，还原了众多原著中经典的片段，如二人的求婚场面，甜蜜的携手同游也温馨动人。此外，钟汉良和唐嫣颜值惊人爆表的清新互动，也格外瞩目。钟汉良逆光下温暖的笑容太过唯美，唐嫣孩子气地跳格子的画面也如此可爱，对《何以笙箫默》的期待值，又再次被每一秒的宠溺互动放大，那些虐心的纠葛都暂时被遗忘在阳光背后。这再次表明，不同于时下正流行的残酷青春爱情解读，《何以笙箫默》更阳光也更正能量。
《何以笙箫默》是一段经历了“等待”的时光考验仍然坚韧如初的爱情，已经以“不愿将就”的爱情观感动无数人，此次曝光的主题曲《My Sunshine》更是将这样的坚持直观表达：答应我/哪天走失了人海/一定站在最显眼路牌/等着我/一定会来。青春时代的爱情是纯粹而真挚的，总有残酷伤痕，但总会被真爱治愈。这段即使“迷惘”和“错过”，也会在“等待”中苏醒和重启的阳光之恋，势必成为这个冬天最温暖人心的一抹阳光。

4月6日，《恶魔法则》游戏主题曲《着魔》正式在网络上发布。3月底，张杰演唱《恶魔法则》游戏主题曲的消息一经放出，就以极快的速度传播开来，引起粉丝热情爆棚。
据张杰透露，这首与自己以往凄美柔情的风格截然不同的新歌《着魔》，会带给歌迷一种截然不同的听觉享受。《着魔》制作团队可谓豪华，包胡尔查、谭伊哲曾与李宇春、尚雯婕、周笔畅、任贤齐、孙楠等上百位国内知名歌手合作录制过专辑。
《着魔》制作团队
制作人：包胡尔查、谭伊哲
作词：跳舞、冀楚忱
作曲：谭伊哲
演唱者：张杰
出品单位：空中网
《着魔》歌词
一瞬间 法则颠覆
我是谁 是我心魔乱舞
对与错 我能顿悟
恶魔开始 让真理复苏
迷雾中 谁在低诉
最高的荣耀 享受孤独
用奋斗 去征服
踏平 天地间的愤怒
云再黑 风再吼 不能让我停下征途风雨无阻
任脚下的 众神 为我 铺成一条英雄路
一滴泪 在 半路回头 我只有 战斗 战斗
满天星 在 坠落之后 我祈祷 别走 别走
那温度 已 无法保留 爱已经 冷透 冷透
我的心 愿 和你共有 一起到 尽头 尽头

你想听今年最受欢迎的流行歌曲吗？那就听听张杰的吧，因为他荣获了第五届全球华语榜最受欢迎新人奖。本碟就是他的杰作，其中的曲目包括有环球双星张杰VS许慧欣2005年缔造的最纯正情歌《爱的奇迹》、一段用心演绎的爱之宣言《你是所有》、夺冠原创曲目《北斗星的爱》等。此外，本唱片还附赠你温馨随身日历册一本。

张杰的新专辑《再爱我一回》不仅集合了强大的制作班底，在风格上也呈现了多种曲风，但无论是温情慢板还是悲情伤感，张杰都演绎的入木三分。配合着张杰完美的高音，或是低吟的浅唱，都展现了一种沉静内敛的成熟男人魅力，此张专辑也可以说是张杰从邻家男孩成长为成熟男人的转型之作。
新专辑有多位重量级华语音乐人的倾情加盟，歌曲也呈现了多种不一样的曲风。其中，有温情慢板歌曲《我们的歌》、悲情伤感曲风的《再爱我一回》，还有颇具都市小资情调的《如果爱》、和内地美女歌手胡遥浪漫深情对唱的歌曲《为了遇见你》。。。。。。除了有的仍然延续上一张中慢板情歌的特点之外，大部分歌曲更多了一点深沉、内敛和忧郁的味道。张杰将会在他的新专辑中，唱出现实生活中各种最普通却最细腻、最深沉的爱情，让你感受爱情的不同颜色和温度。
最初的张杰，听的最多的是“灿烂笑容”、“亲切的邻家男孩”、“淡淡书卷气息”之类的形容。确实，刚刚踏入乐坛的张杰，还是一个在校的学子，有着青涩和腼腆。而这与当时张杰的个人形象是非常符合的，就连“书卷气息”也被认为是他所独有的气质。因此，《第一张》中的张杰，更多的展现了自己的这种特质，阳光之中洋溢着青春的色彩，也很适合学生族等年轻人的口味。
2年之后的张杰，站在今天的舞台上，大家看到的是一张逐渐褪去稚气的脸。对音乐的执着不变，对梦想的信念不变，只是他以更自信、更MAN的姿态站到了我们面前。
专辑封面的拍摄，是在纯静的连呼吸似乎都变的透明的郊外进行。阳光正媚，绿意正浓，透过树叶洒在地上是斑驳的树影，别有一番韵味。摄影师透过镜头抓住张杰的沉静气质，微微上扬的嘴角就展露其内心的淡淡快乐。穿上最新一季的秋装，造型师以柔软的线条、素雅的色系透出清爽的质感绘出张杰的新形象。发型更是由日本知名发型师三上美和小姐亲自打造，整个新形象都以符合新专辑的曲风为基础来塑造，极力体现“内敛、忧郁、沉静”的个人特质。
集合了如此精良的创作队伍和制作团队，再加上媒体朋友和歌迷的大力支持，相信凭借张杰的实力，新专辑《再爱我一回》一定能够取得不俗的销量成绩.

张杰首次出任QQ飞车音乐总监，跨界打造《QQ飞车手游》首张竞速音乐大碟（EP）。《FAST》是专辑内的第一首主打歌，于2017年12月29日在QQ音乐平台正式首发，其后登陆全网各大音乐平台。
这首《FAST》主打歌在流行音乐的曲风基础上，不仅结合了电子及嘻哈等流行音乐元素作为他新的MIX-POP融合流行音乐风格，还加入了诸如发动机启动、赛车漂移等赛车音效，给人以扑面而来的速度感、青春感及热血感；再加上张杰极具爆发力和辨识度的声线嗓音、LOKEY低调组合杨和苏和张馨月的Rap和高亢的嗓音，整首歌曲完美诠释了《QQ飞车手游》“极速梦想”概念。

《Torches》另类摇滚 火力全开
《Torches》是华语live王张杰与美国摇滚乐队X Ambassadors为好莱坞科幻大片《变形金刚5：最后的骑士》献唱的中国区片尾曲，两位跨越国别的重量级歌者，歌声相互碰撞，情感交织共鸣，宛如一场别开生面的摇滚盛宴。
歌词极具正能量，曲调亦大气磅礴，整首歌曲十分鼓舞人心，黑暗中点燃火炬，挫折中坚定信念，生命的顽强值得尊重，信仰的力量让人感慨，充分传递了《变形金刚5》表达的顽强抗争、希望永存的精神。

追求“更好的”是人类幸福的本能，就写在染色体上。我们总希望能通过追求更好的生活，成为更好的自己，来证明我们“值得”。可是在成为那个自己想成为的人的过程中，我们又失去了多少纯真，多少人。
张杰将通过《值得更好的》的十首歌，十个故事，带你走一趟成长到成熟的生活故事。
你值得更好的张杰 。
“张杰与黄韵仁X小寒联手制作+统筹，回归音乐本质：感动 X 共鸣”
“用最温柔真实的嗓音，
勾勒出你在追求更好的生活时，眼泪的形状；
用最温暖懂你的口吻，
勾唤出你在要求更好的爱情时，眼泪的状况。”
张杰第15张全新音乐专辑《值得更好的》，是一张跨越6年才策划与录制完毕的完美合辑。这张专辑张杰全程参与制作，同时也回归到最原始的歌者身份，回归音乐本质：感人的词曲、真挚的情感，把华丽的配乐减到最少，就只为歌迷、为自己，说出一个个与生活、与情感抗衡的故事。让听者在《值得更好的》专辑当中，找到自己的故事，找到自己。
专辑制作人黄韵仁在2010年与张杰首次合作了一首《手中沙》，由小寒填词。张杰当时就对这首歌感到非常喜欢，希望多合作。可惜之后就各忙各的，甚少联络。两人在2018年再度联系上，聊家庭、聊音乐。当时在不同的音乐领域，如经典翻唱、外文歌曲、融合流行曲风、巡演LIVE呈现等等已经有辉煌成就的张杰，向黄韵仁表示下一张专辑有意返璞归真、退去华丽，以便听者能将重点放回歌中故事，并力邀黄韵仁一同参与制作这张专辑，《像真的一样》便是最初收录的歌曲。四度入围台湾金曲的词人小寒担任这次专辑的文字统筹，并负责JMM特别企划及MV的企划工作，更特意为这张专辑写了一本6万字小说《值得更好的》。
张杰新专辑JMM（Jason Music Movie）特别企划「值得更好的」
张杰特意请来赵丽颖与魏大勋担任新专辑JMM特别企划的主角。喜欢音乐的朋友将有机会首次听到专辑里的四首新歌： 《你值得更好的》、《然后我们成了想成为的人》、《看呐看》与《仿佛昨天》。在JMM特别企划里，张杰、赵丽颖与魏大勋三人将挑战演绎从高中到踏入社会。影片中，张杰饰演的角色，奋斗的过程和自己出道过程有些相似，因此演起来还算得心应手。赵丽颖和魏大勋分别饰演的角色，和张杰的角色是高中的友谊铁三角。后来，三人原本紧紧交叠的命运慢慢被生活和理想岔开，却又因为音乐重新联结，在人生道路上，他们默默地相互扶持。JMM特别企划由《比悲伤更悲伤的故事》导演林孝谦执导。
第一首歌曲《你值得更好的》
由黄韵仁和小寒创作的《你值得更好的》这首歌，是专辑上线的第一首歌，歌名一刀见血地喊话恋人分手时最自以为温柔的残忍托词。“你值得更好的”，这句话，失恋过的人大概都听过吧。那这几年你是否还经常回想，上回分手时前任说的“你值得更好的”，究竟是个借口，还是对方真心这么认为？令我们不禁想问，“什么你值得更好的 怎么他不为你变值得？”可是在这张专辑中，除了唱出千万个被分手的人的心声之外，张杰也要告诉你的是，无论有没有人对你说过这句话，你都真的值得更好的，因为美好的你确实值得更好的爱情、更好的生活、更好的自己。为自己变得更好，不是为别人，也别期待别人。
第二首歌曲《仿佛昨天》
“仿佛昨天 我们肩并肩排成一线”。《仿佛昨天》， 一首专为无论是刚毕业的学生还是已经离校多年的大人们，日后可以回想青涩校园生活而创作的歌曲。炽热的心、喧闹的教室，毕业后一走出校园，我们把多少青春的故事都留在了校门后面？每天放学后的“明天见”，终究会变成“明年见”，还是停止于“再见”？友情会走到哪、走多远，不如好好珍惜、缅怀。虽然这是作词人张起才首度发表的歌词，张杰还是以作品质地为标准，一字不改地唱完了。
第三首歌曲《然后我们成了想成为的人》
新专辑和大家见面的第三首歌《然后我们成了想成为的人》，延续《你值得更好的》、《仿佛昨天》，成为现代莘莘学子的成长三部曲，像是在向夏天预先道别。在这张专辑内，制作兼编曲人黄韵仁着重在原音乐器的使用上配搭电子乐器，把这首歌曲编得寂寞感颇重，将歌词 “然后我们成了有为的大人 条件是能 哭也无声”托出，击中每个被迫长大的我们的软肋，然后我们热泪盈眶。每个在城市打拼的大人回忆过往、探讨未来时，总会以“然后我们”这四个字开场，说着说着总是只剩叹息，再也无法将后面的句子填充完整。
第四首歌曲《看呐看》
回顾，年轻岁月的脚步愉悦轻快，《看呐看》优美的旋律缓缓扬起时，初恋情人一定喜叹遇见彼此的美好。“肩膀斜成你的依靠 背影随成我的路标”。
不少张杰的歌迷在看完前三支MV ：《你值得更好的》、《仿佛昨天》和《然后我们成了想成为的人》后，都留言问：“喜欢是喜欢，但怎么都是‘be’ (Bad Ending，译：不完美的结局)？”张杰体恤歌迷的感受，亲自向导演和团队提议，一定要让《看呐看》这个校园四部曲的最后一个MV，有一个‘he’（Happy Ending，译：快乐结局）！希望歌迷们这回不鼻酸，只微笑！
《看呐看》的MV以十分别出心裁，类似胶片质感的影像方式，记录了特别企划JMM拍摄时期的片场花絮，林以恒、吴恬静和徐浩然嬉笑打闹的“校园时光”与歌曲的整体氛围十分符合，保证大家看了一定心情愉快，忘记疲惫。
《看呐看》这首歌在编曲中也加入了手风琴声，令人一边听，一边像MV中的张杰一样，随悠扬的琴声摆动身体。值得一提的是，这手风琴，是由11岁手风琴世界冠军许诺小妹妹演奏，她纯熟却不失纯真的诠释，与张杰在这首歌里展现出的纯净歌声简直绝配。
第五首歌曲《染色体》
人类细胞有23对染色体，先天决定了我们生活与想法上的差异。无论染色体上的基因是好是坏，谁都无法重写或更改。乐观、任性的我们总还是坚决用自己的方式成长。只可惜有些事情再怎么努力，就如幸福过的过往，最终仍逃不过地画下句点的结局。而身体则会不断地解读难过，这种染色体的遗传物质，允许它一直被延续，不知如何停止。“我的心和身体 被你染上深蓝 这忧郁的色系”，非常配合专辑封面的蓝色调。看上去科学感十足的《染色体》，其实是一首忧伤情歌，感叹着爱情这回事，不知为何从来就像一种不受控制的条件反射，爱起来时昏天暗地、撕心裂肺、予取予求，毫无道理可言。或许，因为爱也只是被与身俱来的爱情基因操纵着的原始本能。在MV里，摄影师用快门捕捉世间各种无常百态，而这些无常百态，正是我们人类生活的染色体。
第六首歌曲《最用过心的》
《最用过心的》是一首以干净吉他声贯穿的清新小品，听到这首小样的张杰，会不由地想起以前那一群和他一同经历成长的朋友们。这首歌听起来无压力，却又深刻见底，说着我们一生中难免有错过。但那些事和那些人，只要我们当时尽了全力、用了心，就不该留遗憾。道理我们都懂，心却往往做不到。 一句“如果时间不用走那就好了”后劲十足，而张杰提出了用倒带的方式拍摄这支MV，从而激发了导演陈奕先的灵感，让大家能随着倒退的时间线回到最初，去看一看曾经那些用心交流的你和我。
第七首歌曲《又到梧桐吐绿时》
《又到梧桐吐绿时》由国内黄金组合羽田与谢金林创作。不少诗篇都将梧桐比喻成两个人至死不渝的爱情，但纵使它再耐寒、耐旱，逢秋梧桐树叶也会黄、也会落，“告别往事 静候的梧桐长枝 生活理应如此”，提醒着经历过一些小挫败的我们，该向梧桐学习，感应务实的春风来到，重新生活。就像梧桐叶会落，梧桐也会重生。生命就是如此，遵从四季变换的循环，仅此而已。在MV中，张杰感受着四季的更迭，角色的更换，诗意十足，非常符合这首歌的意境。
第八首歌曲《像真的一样》
《像真的一样》的MV请来有着深厚舞蹈功底的佟丽娅诠释片中跳舞的女孩。影片中，佟丽娅身穿一袭红色长裙在雪地里跳着舞，举手投足优雅得令人窒息，唯美的肢体语言为这支作品添色不少，诉说着一个人在爱情中从懂事、彷徨再走到心碎的历程。而同在MV中，张杰则像一个始终陪伴的朋友，以旁观的视角倾听、书写、体会着女孩细腻的心思。影片末尾，张杰与佟丽娅轻轻拥抱，温暖的举动仿佛可以消散一切愁绪，愿朋友间的安慰和陪伴，能让我们朝着幸福的方向，更坚定地前行着。
为张杰量身订做的《像真的一样》是这张专辑《值得更好的》最早收录的歌曲之一。张杰以大哥哥的身份，警戒着听者们，爱人和幸福虽然都是本能，但暧昧从来就不是爱情，却有时会像真的一样，令人辨别不出其中的真假。我们不能以歌词中的“恋人们的手说放就放 知己就沒分手的情況 能在彼此身旁”为继续沦陷的借口，而忽视“对方怯场、散场，你都只是暖场，从来就不是主场”的事实。只因“另一半 若像是太阳一般 天一寒 怎么向你来取暖”。
第九首歌曲《幸福的本能》
张杰专辑进行到第九首歌《幸福的本能》，依然延续着之前释出歌曲的曲调，轻柔中递送温暖，释然的口吻带出对人生的各种感悟。为了体现这些细微的情绪，这支MV特意请来了戏剧女王陈乔恩演出，通过返璞归真的丛林生活和各种细节带出歌曲的故事感。
说到爱是一种原始本能，《幸福的本能》一开场便飘扬着一股淡淡的民谣风，木吉他声伴随张杰暖暖的歌声，让我们重返念书时晒过夕阳的露台，搭乘公车经过的路牌，还有被人群挤散的列车月台。回到过去看一看，那一段信誓旦旦，但实为憨傻的纯白岁月。
古希腊故事说，人类原本有四条腿，四只手和一个有着两张脸的脑袋，因被宙斯分成两半，迫使这些半人穷尽一生来寻找自己的另一半，以达到完满，那么寻找另一半就是人最基本的幸福的本能。可是歌词却辩驳说：“勇敢才是人幸福的本能”。漫漫岁月，我们需要用勇气才能安然渡过。
第十首歌曲《安忍》
专辑最后释出的，是对张杰来说最具意义的一首歌——由张杰的黄金搭档制作人曲世聪作词、宋涛作曲的《安忍》。这首歌里，听者能听到六年前的张杰与现在的张杰不同声音的表达，大家能清楚地感受到一前一后的张杰在声音和心境上的截然不同。在佛教中，修心的第一要义便是安忍：放松的心就像在看镜子里的石头，镜子里会有石头的映像，但你感受不到它有重量。安忍的境界是张杰近年来自我修炼的目标，因此将《安忍》放在专辑里作为最后一首歌再适合不过。