公元2018。
出道14年，第12张实体专辑。
《未·LIVE》。
一个【正好】的张杰。
最好的流行，无法定义，
更好的未来，隐约知道，
此时此刻，听见张杰，时机正好。
正好，不想娱乐至死，只想心无旁骛，
正好，愿意全力以赴，反正一如当初。
讨论“张杰”是谁，恐怕会无聊到令你哈欠连天——自2004年成名开始，这个名字旋即成为一枚符号，一种现象，十多年来始终占据着华语乐坛一线位置。
可是，张杰希望你听到、看到、感受到的“张杰”，到底是谁？
《世说新语·品鉴》云，桓公少与殷侯齐名，常有竞心。
桓问殷：“卿何如我？”殷云：“我与我周旋久，宁作我！”
是的，我和我自己打交道很久了，无论外界于“张杰”有多少了解或者不解，还是只想要和你分享，在这张《未·LIVE》专辑里，最真实的自己——
三个身份足矣：歌者，制作人，音乐人。
是【歌者张杰】。
他的唱功是肉耳可辨与专业分析都一致认可的好，是天赋加持与勤奋打磨下的“好上加好”，多年来声音机能不断攀上新的状态巅峰，高音穿透力极强，中音清透舒服，低音醇厚有力，极大音区跨度，高质量气息控制力，让他在唱片、演唱会、节目现场不断呈现出精彩作品与表演，被称为华语乐坛“LIVE王”的张杰，越来越意识到“LIVE”的美妙之处——不必局限在某种音乐载体之中，歌者和听者，纯粹透过“作品”本身，进行最直接的感官、情感碰撞。
而经历华语乐坛实体黄金年代的制作模式，登上最顶级音乐综艺节目，从歌手到拥有自主厂牌“行星文化”，张杰在思索中决定以“未·LIVE”概念为突破口，定义打破传统的发片模式——集合单曲、EP、专辑、演唱会多元化形式，让大众同步看见也听见一种“活生生的音乐”，来自张杰。
是【制作人张杰】。
内心有了雏形想法后，张杰主动邀请曾宇、黄少锋组成的音乐人“火星电台”，和自己共同担任制作人，携手完成这种“活生生的音乐”。
首先，是中西合璧——在邀请国外音乐人合作已经司空见惯的当下，张杰要的不是换汤不换药的“贴金”，是与国际流行同步又保留本土优势的制作意识；其次，要将自己作为歌者的优秀素质在音乐中得到最大化体现，唱片和演出的“LIVE”现场能将每首作品的魅力进行全方位表达；最后，要努力树立华语乐坛新的音乐标杆，这张唱片应该是具备前瞻性的，表达过去与未来之间，正好的现在。
是的，张杰一直思考着“流行音乐”的本质，在歌手与大众之间，究竟是“迎合”还是“引领”？他觉得，二者之间，应该有一个丰富而融合的答案。
于是，跨域北美、北欧、英国、中国进行全球性收歌与创作，曾与Linkin Park、Celine Dion、Britney Spears多位巨星合作的国际音乐人参与编曲制作，在数百首Demo中反复筛选，历经近两年反复打磨的第12张实体专辑《未·LIVE》，终于面世。张杰，不止是歌者，更是全程参与每个细节的制作人。
也是【音乐人张杰】。
透过“未·LIVE”为概念的作品，张杰明确打造了属于他的新音乐风格——“MIX-POP”：始终记得自己作为流行歌手+音乐人的底色，乐于也敢于挑战更多元化风格，但不会堆砌元素浅尝辄止，是将声音和情感作为“MIX”一个组成部分，不喧宾夺主，自然而然地和多重形式的文字、旋律、编曲融为一体，让“混合体”变成从听感到质感都回归音乐的“本体”。
这是他的探索、野心与突破，是他在流行风格中寻找到的那个丰富而融合的答案。“每个人都有自己的喜好，没有哪种音乐可以让每一个人都喜欢，倒不如把我有能力驾驭的多重风格MIX在一起，尝试创造出一种新的流行音乐风格，所有的风格都是POP，但我能让大家听到的，绝不是单调的重复。”
这样的《未·LIVE》专辑，收录10首作品，英文与中文并行，让国际化元素透过“MIX-POP”进行量体裁衣的改良，从词曲水准，演唱格局，诠释方式到制作细节，呈现焕然一新的“意识格局”，先以三张EP的形式陆续和听众见面，同时搭配同名巡回演唱会，将唱片作品和现场表演进行无缝转换，最终集结成一张全新完整作品，让张杰整个系列音乐以一种更多元表现方式，让舞台突破空间壁垒，做到让听者每一次聆听，都有宛如身在现场的新鲜感。张杰做的音乐，突破录音室空间限制，以更有活力和动态的现场感，将《未·LIVE》概念串联起单曲、EP、专辑和演唱会，后者是前者的延伸，前者是后者的另一维度。
如《谁赢》中唱，“我不能改变你们的想法，但我可以改变自己的看法。”
他的声音和表演变成无处不在的“MIX”一部分，《Pretty White Lies》融合Teen Pop、EDM、Rock多重元素，《Millionaire》是清新欧陆电音风情，《谁赢》将Trap重拍和Dubstep重复合二为一，《一路之下》（Super Life）是迷幻电音和流行摇滚的二次生长，《Perfume》是美式复古电子浪潮涌动，每个节奏点搭配和声让人跃跃欲动，《JUMP》中国风的点缀与电音律动的背景如影随形，如鱼得水！《无药可救》以强劲电子节拍搭配快速真假音转换，将电流的起伏交织和人声的高低错落融合成爆发力极强的节奏感；《做梦》由张杰亲自参与作曲，展现出他在旋律把控上天赋，整首歌将旋律美感与高超唱功进行了强强结合，张杰在作曲上打破传统主歌副歌窠臼，开篇即亮出招牌式高音，以直入云霄的方式将歌曲意境抒发得淋漓尽致，随后以多层次和声将歌曲的旋律结构不断进行拆分与重组，但始终控制在一个超高又听起来舒适的水平线上，长音通透，歌曲曲调极富美感，尾音处理富有控制感，窥见张杰对歌曲把控能力之精微。《Slow Down》以空灵的电音碎拍、重拍鼓点，搭配清亮柔和的歌声，形成不一样的反差冲击……每首歌都在“POP”格局下，释放出MIX的别样魅力。一切元素都不刻意，因为“张杰”就是元素之一，过于炫的部分渐渐消弭，自由的无拘无束的灵气变得无比契合，终于让我们感受到了有着国际化质感的，活生生的，“LIVE”张杰。
最终曝光的主打歌《没说什么》，由张杰亲自作词，英文名《Dream Talk》，仿佛一切是梦境之中发生的对话？其实是走过十多年音乐旅程，他对现实发出的最深刻心声——“就算我错，你是否还想起我，说这么多，再不是一错再错，谁强谁弱，拜托别说那没用的，或许一开始你就承认了，就算我错，你是否还想起我，说这么多，再不是一错再错，谁强谁弱，拜托别说那没用的，或许一开始你就知道了……”张杰回归自己标志性的英伦摇滚融合抒情曲风，将内心深处的挣扎、困惑、愤怒、质疑、释然种种情绪，透过“我”与“你”对抗辩证关系，进行了一场盛大而深刻的和解，在这张叫做《未·LIVE》的专辑里，藏着“没说什么”却不言而喻的答案，你只需要聆听思考，感同身受，然后，就承认吧——
这一路，我们和张杰一样，有原生家庭的成长烙印，有年少岁月的迷惘无知，有高峰和低谷交织的无缝转换，也许你惧怕和拒绝承认这样的真实，可当你听懂张杰，也懂得和自己握手言和时，应该就是真的成长了。张杰，他在坚持，一直坚持，他的人和歌，映射着我们平凡也璀璨的人生，他在前方，微笑伸出手，邀你一起在这人生路上，边走边唱。
是【歌者、制作人、音乐人】张杰。
三个身份，其实，都是同一种角色，“音痴”。
他对音乐的痴，从第一首参与创作的《北斗星的爱》开始，经历“一路之下”的华语新生代鸟巢开唱第一人、内地首位北京工人体育场开唱新生代歌手、华语乐坛LIVE王、12张实体唱片，无数大奖的荣耀背后，经受太多暴风骤雨式的喧嚣却还是选择“没说什么”的沉默背后，经过歌者、制作人、音乐人多重身份转换的坚持背后，依然是他“无药可救”般对音乐的痴迷与追求。
就像一个小孩，音乐是他最中意的玩具，
就像一个战士，音乐是他最强大的责任，
就像《未·LIVE》专辑封面，前三张EP中之间在云海、天际、桥梁、轨道中静止、跋涉、冲刺的那个人，终于变成在行星般辽阔的宇宙中，只在追求音乐的道路上才会“脑洞大开”、自由自在的那个人。
是小孩，是战士，
是“Jason 张”与“Jason 张”构筑的logo之中，
张杰希望你听到、看到、感受到的，
“我与我周旋良久，宁做我”的张杰。
融合即流行，以“MIX-POP”包容无限。
未知的未来，从“LIVE”的当下开始。
那么，你准备好了吗，
听见这个在喧嚣中以实力炸出惊雷的张杰，时机正好。

《拾》是拾撷，是拾取遗落的歌曲，是过往情怀的纪录；
《拾》是拾年，是张杰出道的拾年，是一路执着的坚守；
《拾》是1和0，是一切归零的未来，是回归初心的出发。
《拾》是热门金曲的收录专辑，也是13首金曲的集大成者。
“在音乐中注入自己的理解，用声音去传递爱，才是我一直坚持 的诉求。”
新专辑《拾》推出“出道十年，一切归零”的音乐理念。
出道10年以来，张杰凭借扎实的唱功受到众多歌迷的喜爱。谈到为什么要回归初心、一切归零，张杰表示：“自己是个做事认真的人，10年来经历了很多掌声与赞赏，也不乏嘲笑和轻视，制作这张典藏专辑，也是想一切归零，不再去看重以前的成绩，回到最本真的我，重新回到音乐的战场。”
去年，张杰演唱了诸多知名影视作品的主题曲，如《古剑奇谭》的主题曲《剑心》、《何以笙箫默》的主题曲My Sunshine，这些歌曲风格各异，张杰显示了其对作品的良好把握能力，他的演唱总是能与影视剧主题相得益彰。张杰认为，在音乐中注入自己的理解，用声音去传递爱，才是自己一直坚持的诉求。
此次推出的《拾》收录了13首歌曲，包括7首电视剧主题曲、1首卫视节目主题曲，仅在音乐在线网站上，《拾》的总试听量就将近8亿，更在长达10个月的时间霸占了中国的电视屏幕。张杰透露，他用《拾》来总结上个10年的成绩，也用它来开启下一个10年的更多可能。

单曲《燃》由国内著名文化机构咪咕文化诚意出品。该作品携手了国内唱将级歌手张杰，谭维维，胡彦斌，郁可唯，单依纯及美声歌唱家王凯，共同演绎完成一首荡气回肠的精品力作。
歌曲创作源于2022北京冬奥会，奥运健儿更高更快的体育精神始终贯穿于歌曲之中，同时也延展了歌曲内核精神的感染力，从冰雪意象的铺展，到奋斗精神的燃烧前行，“冰”与“火”之间的碰撞，被几位“天花板”级的歌者，把音乐中的震撼的奋进感表现的畅快淋漓！
作曲，制作人李九君，监制刘迦宁将歌曲《燃》融合了流行，摇滚，古典等多重音乐元素创作完成，使该歌曲有了一种欲罢不能的陶醉感。词作者陈梓秋、梁芒打破传统功能性主题歌的文字方式，以比喻、引用等多种方式，描绘了一首励志歌除了精神层面给听者的鼓舞，还以强烈的画面感带领听众感受到向上不屈的奥运精神！
《燃》不仅是一首高品质的冬奥歌曲，更是属于我们这个时代精神状态的拼搏之歌！

新年玩转新游戏，本期时光家族的小伙伴们开启KTV模式， 共同回顾四十年来的华语金曲。
谭咏麟首唱新歌《莫名的泪》，还透露第一次听汪峰原版《当我想你的时候》便破防了，因此请人用粤语填词，重新演绎了这首金曲；张杰带来偶像张学友的经典作《她来听我的演唱会》，“唱到80岁”的独白引得在场时光音乐人们当成落泪；林志炫再次唱起《这世界那么多人》，悠然唱腔描绘生动画面，诠释出茫茫人海中与所爱之人相互呼应的美好；郁可唯翻唱刘若英的《一辈子的孤单》，清凉深情的嗓音，将这首带着淡淡忧伤的孤独感音乐，唱出了豁达与乐观；“气氛组”凤凰传奇嗨唱《我的果汁分你一半》，用热情和活力打开时光家族的快乐开关；许茹芸一首《我要你》献给自己的爱人，空灵的声音背后蕴含满满的甜蜜；白举纲全新演绎《我怀念的》，磁性嗓音加上特别改编惊艳众人，叙事感十分浓厚，仿佛歌中故事未完待续；戴佩妮的《胆小鬼》又甜又飒，用音乐鼓励大家做一个敢于去爱的“横冲直撞鬼”；最后，戴军演绎《有多少爱可以从来》，回忆曾经初恋的支持和鼓励，感叹无法重来的爱。

本期轮到可爱的老幺@郁可唯 “坐庄”，“时光好友”柳爽全新加入，时光家族轮番演绎小葵的宝藏歌曲，惊喜满满！ 郁可唯开场献唱《时光正好》，用真挚歌声感谢《时光音乐会》和时光家族，“你不来我不老”的诺言无比温暖；林志炫版《知否知否》用诵词般的意境，加上字词间流露出的古典淡雅，瞬间把人带入诗意江湖的氛围；张杰翻唱郁可唯经典作品《指望》，述说了一个守护和陪伴的故事，让这首歌更加充满力量；许茹芸全新演绎《Dear Life》，一身黑色的风衣，笃定的眼神伴着铿锵有力的演唱，展现了酷飒的一面；胡夏温柔演绎《听你说》，轻快悠扬的节奏带人回到青葱的校园岁月；凤凰传奇外放型《阳台上》，用明亮的歌声送来一轮冬日暖阳，超强诉说感让这首歌的治愈直击人心；谭咏麟预言家版《路过人间》，沉稳嗓音仿佛历经岁月洗礼的智者一般，诉说着风雨后的生活依旧美好；最后“时光好友”柳爽带来大热原创作品《漠河舞厅》，将时光里的至死不渝娓娓道来。

本期群音荟萃，七组时光好友齐加盟，聆听岁月金音，共赴“时光金嗓风云会”！ 谭咏麟携手周蕙开场合唱《约定》，温柔甜美和深情豪放相互碰撞，形成超强反差感；玲花、罗中旭演绎经典作品《星光灿烂》，梦幻复古的旋律将舞台瞬间变成星光熠熠的颁奖典礼现场；林志炫、周传雄合唱《记事本》，强强联手同台飙歌，将这首经典情歌演绎成了两个男人的“失恋阵线联盟”；曾毅、戴军全新摇滚版《阿莲》，多了一份力量和洒脱，歌曲背后真切感人的故事更是让全场动容；张杰、戴佩妮诠释潇洒版《街角的祝福》，一改原版淡淡的伤感，给这首歌注入了不同以往的释然；许茹芸、李泉超高适配度共绎《我要我们在一起》，随性而恰到好处的钢琴伴奏，搭配慵懒唯美的演唱，赋予了这首金曲新的灵魂；郁可唯与飞儿乐队梦幻联动合唱《我们的爱》，当熟悉的旋律响起，柔情而不失力量的声音直达心底，被唤醒的青春回忆奔涌而出。

张杰2020「重绎/自选大碟《听!我们的歌》
当【回忆青春』的时候需要BGM我们原来不能缺少了【张杰的歌熟悉的旋律，全新的回昧，不变的感动如果岁月可回头，张杰陪你一起走。
你还记得，第一次，听到张杰歌声时的自己吗?
你还记得，做完功课后的周未夜晚，从爸妈手边抢过遥控器，调好道，为电视上放声歌唱的男孩而激动尖叫，拿起手机发送着短信投票。
你还记得，某天，学校广播台突然传来一个清亮而高亢的声音，正走在开水房路上的你一瞬间被这个声音迷住了问身边同学:他，是谁?
你还记得，第一次购买他的实体专辑，小心翼翼拆开时的那份雀跃，你抚摸着歌词本上男孩的笑脸，感觉和他的距离又靠近了一些。
你还记得，大学毕业后收到第一家公司Ofer，第一时间打开他的歌，在那么热血的歌声里，你恨不得兴奋地告诉全世界一一新生活，要开始啦。
你还记得，和喜欢的那个人面对面相遇时，紧张，呼吸急促，脸也红了，脑海里想着要制造什么话题，就鬼使神差地拿下另一半耳机，说:“这首歌很好听哦，要不要听听。
你还记得，生命里有太多场景一一关灯后拿着他的卡带偷偷躲进温暖被窝，无忧无虑地走在阳光灿烂的上学路，下班后拖着疲意身体挤进人潮汹涌的地铁，和爱人旅行看到难忘的美丽风景，和朋友在KTV聚会欢声笑语，在万人体育场挥舞着荧光棒.那么多喜悦或忧伤的时刻，热烈或平静的岁月，从校园到社会，从青涩到成熟，从复读机CD机、MP3到智能手机.你ー路成长着，也一路听着张杰的歌。
你还记得的，张杰，他全部记得。
记得那些悄然变化的，那些始终不变的。这些年，谢谢你听见张杰，懂得张杰，而现在，他想用自己的方式，把这些歌，再一次，唱给你听。
打破时间、发行、规则界限，张杰自己挑选13首过往作品。
《这就是爱》《他不懂》《勿忘心安》《明天过后》
《高飞》《穿越人海》《逆战》《云中的 Angel》《第一夫人》《最美的太阳》《仰望星空》《天下》《年轻的战场》。不是一成不变翻唱，不是传统精选回顾，而是全部重新制作、演绎，组成这张「重绎/自选大碟」《听!我们的歌》。他亲自梳理曲目顺序，用从过去到现在的最诚实心情，回顾也呵护着，自己和每个酸听他、支持他的朋友门，共同成长的珍贵心声。
这是一份礼物，是唤醒，也是焕新属于你，我，他，她，我们的礼物。听!我们的歌!他会一直唱，我们一直听。

有没有可能让潘玮柏、梁静茹、张杰、周笔畅、魏晨、梁文音、王心凌、大嘴巴、黄美珍、李千娜、自由发挥这些华语流行乐坛一线歌手一起合作？不是不可能！而促成这次跨公司、跨地区合作的原因只有一个——对贵州贫困儿童的爱心。近日，由中央人民广播电台和中国儿童少年基金会主办的“2012MusicRadio我要上学 海马汽车 爱@1200助学行动”在北京和台北两地录制了活动主题曲《爱X爱》，尽管艺人们的工作日程都十分紧张，但是仍然不顾疲劳，积极参与了录制。并且不只是把歌唱好，更加入自己对活动、对爱的理解，制造了不少惊喜。

张杰第16张录音室专辑，这里有追寻的答案，有关于青春的回响。送给世界上正在年轻的我们。

张杰《闹啥子嘛闹》跨年首唱 犀利自白直面争议
作为湖南卫视每年跨年演唱会的固定嘉宾，张杰每年都会给观众带来惊喜，不管是劲歌热舞的歌曲联唱，还是与谢娜的深情对唱，都为观众留下了美好的记忆。12月31日，张杰在湖南卫视跨年演唱会上“放大招”，演唱融合了方言与饶舌的新歌《闹啥子嘛闹》。
自2007年参加“快乐男声”比赛后，关于张杰的绯闻、传言就没有停止过，不仅被讽刺造型土、不会聊天，走后门参加湖南卫视节目、演唱会穿裙子唱歌、在全美音乐奖买奖等传闻更是不绝于耳。尤其是与妻子谢娜结婚后，网络上时不时就会传出第三者插足、夫妻不和等婚变传闻，面对这些传闻，张杰向来是在辟谣后只能表示无奈。不过，这次张杰再也“忍无可忍”了，用自己最擅长的方式——音乐袒露心声，直面争议。
《闹啥子嘛闹》中，张杰对很多关于自己的质疑、绯闻做出了回应，先是讽刺了一些人“看热闹不嫌事儿大”的心态，掷地有声地唱出“有你一毛钱的粉”。随后他傲娇地唱道：“说废话又不收费，老子专辑过会儿卖完”。听到“有争议人气更高演出市场硬”这句歌词时，不得不感叹人气高就是任性这一真理。
《闹啥子嘛闹》由张杰一手包办了词、曲创作和Rap说唱，四川方言歌词犀利但不失幽默调侃趣味。与张杰合唱《闹啥子嘛闹》的是曾参加《中国好歌曲》，并以一首《明天不上班》打动导师蔡健雅的成都说唱歌手谢帝。四川歌手用四川方言对谢帝来说并不特别，但对于张杰来说，和谢帝这种特殊的合作还是第一次。

由黄韵仁和小寒创作的《你值得更好的》这首歌，是专辑上线的第一首歌，歌名一刀见血地喊话恋人分手时最自以为温柔的残忍托词。“你值得更好的”，这句话，失恋过的人大概都听过吧。那这几年你是否还经常回想，上回分手时前任说的“你值得更好的”，究竟是个借口，还是对方真心这么认为？令我们不禁想问，“什么你值得更好的 怎么他不为你变值得？”可是在这张专辑中，除了唱出千万个被分手的人的心声之外，张杰也要告诉你的是，无论有没有人对你说过这句话，你都真的值得更好的，因为美好的你确实值得更好的爱情、更好的生活、更好的自己。为自己变得更好，不是为别人，也别期待别人。

也许再没有一个冬天，
让我们如此不安，焦虑，沉重。
也许再没有一个春天，
让我们如此期盼，渴望，向往。
好在，冬过去了，春就会来，
好在，又听到了他诚实的歌声，
好在，歌声里，我们依然相爱，相信爱。
为爱而生，亦为爱而声
张杰 回溯自我内心 回归情感本质
2020首张【净情曲】EP《爱人啊》
“张杰的情歌”，从开始到现在，
对于许多人来说，都是不可或缺的陪伴。
转眼之间，跨越十五年时光——
隔着电视荧屏，你会默契地挥手齐唱，
喧哗KTV里，我一首首旁若无人释放，
下过雨的街道，他戴着耳机匆匆挤上公交车，
睡不着的夜晚，她点击分享发送给另一个人……
你我他她，都在“张杰的情歌”里成长着学习着，
一起用心记录感动，一起变成更好的我们。
2020《爱人啊》EP
张杰凝声提炼三首【净情曲】
《爱人啊》《曾经如是》《一个故事》
一如赤子般的热忱与单纯，唱给我们听，
关于“爱”与“人”之间，最珍贵的守护。
“如果有天谁先走，
约定在某个路口，
你嘴角眼眸，
我总会认出，总会相拥”。
——《爱人啊》
两年前，张杰和音乐人金玟岐合作了关于亲情主题的作品《给女儿的一封信》，这次，他希望可以再推出一首关于爱情主题的歌，“我常常想，在这个行色匆匆的世界里，如果有一种最隽永的存在，应该就是爱情吧”，于是再度邀请金玟岐，共同制作了这首“给所有爱你和你爱的人的情歌”，《爱人啊》。
第一次听到歌曲小样时，张杰就被打动了，听到最后甚至流下眼泪，他说“感觉突然看到了相爱一生的两个老人，彼此照顾和享受着在一起的每一时每一刻……”而疫情期间，张杰发现自己对于“爱”又有了新的领悟，他觉得，亲情，友情，爱情，乃至来自陌生人的善意与关怀，都应该统称为“爱”。
“这段日子，无论是我看到新闻上年轻小护士和男友隔着病房玻璃的美好一吻，还是家人、朋友、素不相识的人与人之间……真的发生了太多感人事迹，让我体会到一种所爱隔山海，山海皆可平的坚定信念！”带着这些触动，张杰从创作、制作、演唱各个角度，都升华了《爱人啊》主题。他希望这首歌像一封情书，是他送给她的告白，也让所有人都在歌声里进行属于自己爱的传递。
《爱人啊》在制作上呈现了和主题一脉相承的“古典主义隽永感”，编曲通过弦乐、钢琴、小提琴、中提琴、大提琴搭配，呈现出简约又丰满的聆听感受。张杰发挥一向认真到极致的作风，在北京录制完成后，他听完粗剪版觉得曲调和副歌还可以有另一种搭配可能性，又在上海二度录制，尝试明、暗两种调性人声，甚至全部重录真乐器，最终决定减少复杂配器，用一种完全化繁为简方式，来表达那种可以无限包容与承担的爱意，一遍遍对比打磨，只为最好效果。
“世界很大，千变万化，你是唯一的定数吧，而我这傻瓜，有一些话，想要表达……” 张杰的诠释，带来突破过往标志性情歌风格的新“净”界——如同孩子般单纯心境，极致清澈唱腔，耳边倾诉语气……《爱人啊》缓缓道出他对爱的理解，那是爱人面临岁月与生死考验时，依然坚定不移的情感。
一直以来，唱功卓越的张杰音色自带华丽感，高频非常有辨识度，这一次他研究出新的演唱方式，尝试略带沙哑质感的声音处理，对于每个气口、细节都反复研究，力求最自然表达，共同制作这首歌的金玟岐说，“相信很多人听到这首歌，会发现杰哥新的打开方式。”
所有相爱和相信爱的人啊，
愿我们都从《爱人啊》里收获勇气，
无惧岁月考验，无畏时光流逝，
一路青丝走到白头，紧牵住彼此的手，
从一餐一饭，到一生一世，直到生生世世……
在这个浮躁而华丽时代，爱情的可贵之处，也许不是多么轰轰烈烈，而是经得起现实打磨，变成了细水长流的存在，朴素而无声地流淌到岁月尽头。张杰说，在爱人之间，彼此付出最珍贵的是信任、时间、理解、陪伴，最辛苦的则是平衡和磨合，经得起考验的爱，不需要刻意证明，只会用行动守护彼此的承诺与选择。
就像《爱人啊》封面，张杰置身于大片花海，正向着心爱之人等待自己的方向奋力奔跑。他觉得，那种沉默却让人踏实的默契，就是他和她一直相信着的爱。“哪怕瞳孔中的彼此已经变成了满头白发的老者，那份爱意不会褪色半分。”
“如果有天谁先走，约定在某个路口，这苍茫宇宙，只要你点头，总会相拥”。《爱人啊》是张杰对爱情最真实的思考与领悟——爱，可以跨域年龄和年代，包含爱情、亲情、友情，存在于人与人，人与世界，人与万物之间……因为爱存在，我们才学会了如何“爱人”，感知世间的一切美好来之不易，懂得珍惜。
这首歌，同样会让大家想起那些为抗击疫情而奋不顾身的父母、朋友、亲人、陌生人……在阴霾笼罩之下，太多人选择了暂时放下小家，扛起责任去帮助更多生命，这份对“爱”的理解与奉献，也升华了“爱人啊”的更深刻意义。
“一个女孩在路边数着日子
一个哑巴在一旁 为她一见钟情
那天的黄昏下着雨
他俩的身上没有被打湿的痕迹
那时候世界真安静
哑巴说了声 呃 呃 我爱你”
——《一个故事》
《一个故事》，一首民谣，词曲制作来自内地音乐人组合“火星电台”，两年前张杰在美国的海边第一次听到demo，“我仿佛在歌里看了一部动人电影，给身边人听，他们或多或少听出了各自的经历。”他觉得，这首歌有着独一无二的代入感，他想用自己的方式，把这个仿佛“净化人心”的故事，讲给大家听。
安静流淌吉他声中，张杰的声音响起，“曾经偶然，我听到一个故事，现在我想把它讲给你听，一个女孩在路边数着日子，一个哑巴在一旁为她一见钟情……”标志性高音与技巧都消失了，听者内心却忍不住随歌声轻轻颤抖，他唱着，“那时候世界，真安静，哑巴说了声，呃，呃，我爱你……”平实口吻涌动出巨大冲击力，每一处咬字，每一处情绪拿捏，如同在耳畔轻声呢喃，故事里也许藏着无数悲欢，却在张杰洗尽铅华“纯素颜”演绎下，涌动着感同身受的柔软与温暖。
我们已然分不清楚，唱歌的他，听歌的自己，是讲述者，还是亲历者，或者这些都不重要，重要的是在寒冷季节、呼啸风声和忙碌日子里，张杰的歌声为生活按下了“暂停键”，唤醒人们曾经念念不忘，也渐渐遗忘的回忆——“女孩”和“哑巴”，都是某个时候的我和你啊，新鲜也旧的刚刚好，坚信自己是生命主角，会遇见“亲爱的”，跟身份、财富都无关，注视着对方眼神，躺在彼此身边，每一天拥抱着睡去，不理窗外的争吵，想要的只是“多幸运有人遇见你，被你的天真擦亮了眼睛，那时候世界真干净，没了哑巴，没了你”。
后来，女孩变成了女人，哑巴也浪迹天涯，我们不敢也不忍心去想故事结局如何，就像不敢去看镜子里渐渐不再清澈的眼神，但一定怀念曾经偶然有个人对自己唱着——“亲爱的你，记得那天路边，两个孩子吻世界，太过富有，太过贫穷，要多久，才学会放手”。《一个故事》，像一部所有聆听者共同参与的声音电影，女孩和哑巴的相遇，是每个人对纯真年代的向往，是张杰送给大家一份净化灵魂的礼物，歌声里，我们各自找到让内心触动的情节。
“城市中 偶然迷路
冲来冲去 你来我往
财富与名望 是同一个骗子
诱惑我们 不回头”
——《曾经如是》
赖声川编剧及导演第四十部戏剧作品，郝蕾、张杰主演话剧《曾经如是》（Ago）同名主题曲。张杰第一次跨界话剧舞台，出演男主角“多吉”，一位拥有天籁之声的藏族男孩，天生可以吟唱净土故事，他的眼前总会浮现歌词，脑中会自动响起旋律，关于净土的故事自然而然被唱出，吸引着所有人驻足聆听。
主题曲《曾经如是》，是导演也是作词人赖声川，是音乐总监也是作曲及制作人胡帅，是男主角也是主唱张杰，在话剧排练过程中共同创造的结晶。“曾经是客观的存在，从空间来看，曾经和未来也是同时存在的，因果循环，曾经是如是的曾经，如是也是曾经的如是。”张杰如此描述他在看到赖声川导演写出的歌词后，内心涌动的深刻理解与感悟。这些经过反复构思写出的文字，本身就是“长在剧本当中的词”，充满了剧中所传达的美学意义，充满禅机的冲突性、融合性意象，描述了欲望都市人群，在财富与名望，快乐与痛苦，“同一个骗子”的诱惑中，梦来梦去，何去何从，寻找着救赎与出口，透过张杰的演绎，即便听者还没有观看话剧，也能率先感受到戏剧、角色与人生交相辉映的意境。
在藏族传统乐器的多重演奏中，《曾经如是》暗藏了贯穿其中的Bansuri（印度笛），渲染出世界音乐的辽阔、神秘与仪式感，张杰以全然平静，看淡悲喜，没有任何明显情绪波动的方式，用清澈、干净、唯美的嗓音，在虚虚实实的迷离氛围中，坚定地唱出每一个音符和词句，而歌手与演员的身份交错，激发了他身上澎湃的创造灵感，突破性以“分裂而统一”的角色扮演式演唱，进行了一次极具挑战的歌曲诠释——他是张杰，也是多吉，更是看破不说破的“旁观者”。
我们在歌声中听到很多个“张杰”，很多个“我”出现，是他以不同声音在同时同步演唱，是嗓音中所产生高频、超高频、中频、低频和超低频，在不同频段上的不同层次声音色彩，是他以歌声直达心灵、感化心灵所体现的多重维度，甚至，张杰在间奏中以人声模拟出了“白鹤鸣唳”的声音，与话剧中情节呼应，也用类似呼麦的演绎方式，埋藏在歌曲间奏中寓意“城市”和“大梦”的分割之处。
“曾经的那些简单美好，极其珍贵，而时间把我们雕刻成了现在这个样子，这也是偶然中的必然。现在的人们，心里积压着的情绪太多，我想，是时候用这三首歌，打开大家那颗渴望纯净的心了。放下了执念，从容讲述的唱歌给大家听，是我现在最喜欢的状态。”
——张杰

《创造101》是腾讯视频引进韩国Mnet电视台音乐选秀节目《produce 101》推出的中国首部女团青春成长节目 。
该节目由黄子韬担任女团发起人，由张杰、陈嘉桦担任声乐导师，由胡彦斌担任唱作导师，舞蹈导师则由罗志祥、王一博担任 。该节目召集了101位偶像女团练习生，通过任务、训练、考核，让选手在明星导师训练下成长，循环人气投票、暂时淘汰的流程，最终通过人气投票选出11位女练习生，组成全新的偶像团体出道 。

《万物不如你》| 古装剧《长相思》主题曲
实力唱将张杰演唱，资深音乐人陈曦老师作词，资深音乐人董冬冬老师作曲并担任制作人。
「没有你的目光 只剩下空荡 没有你的阳光 空气只留下热浪」
张杰用歌声深情地演绎着一份历经沧海桑田的思念，求而不得，忘而不能。在细腻柔情的旋律里，暗藏深深爱意。
「你不在 再好的风景皆无力」
没有你，万物皆无光，你不来，再美的天地都狼藉。纵使世事变迁，世间万物都不如你。张杰清澈悠远的声线配以磁性质感的唱腔，将剧中那份纯粹的情愫娓娓道来，在听众心间久久萦绕，余味绵长。
《长相思》是由秦榛、杨欢执导，杨紫、张晚意、邓为、代露娃、王弘毅领衔主演，檀健次特别主演的古装剧。该剧讲述流落大荒的王姬玖瑶（小夭）历经百年颠沛之苦，不但失去了身份，也失去了容貌，在清水镇落脚，成为了“无处可去、无人可依、无力自保”的玟小六，他悬壶为生恣意不羁。和小夭的青梅竹马长大的玱玹即使寄人篱下、隐忍蛰伏，为了寻找小夭走遍大荒，来到清水镇。清水镇的日子平淡温馨，玟小六意外救了垂危的青丘公子涂山璟，朝夕相处中二人情愫渐生；玟小六又与九头妖相柳不打不相识，惺惺相惜结为知己。玟小六和玱玹相见不相识，几经波折，才终与玱玹相认，恢复王姬身份。为了一统天下，玱玹舍私情要王座，相柳守义战死、小夭帮助玱玹完成大业后，与涂山璟隐逸江湖。思而不得的玱玹将所有精力都放在了治理国家上，因为他知道，只要天下太平，他的小夭就能够幸福安康。

张杰 One Chance 新歌+精选
2011 这就是爱 成都演唱会DVD
出道8年 唯一精选
横跨品牌收录双CD 23首，重新编曲制作
远赴美国后期母带缩混
由获得2012年制作的专辑获得年度格莱美奖提名 — 蕾哈娜 "Loud" 和 女神卡卡的 "Born This Way”
国际知名Chris Gehringer大师 特别亲自操刀
不同凡响 超值豪华收录
2011“这就是爱”成都演唱会DVD 24首
5声道立体环绕制作 一场无与伦比的声光效果
仿佛亲临现场 震撼无比

网易云音乐×远东韵律（FM）年度音乐计划the X Project正式上线！顶级音乐团队精良制作，汇集数十组国内外一线明星音乐人分别打造个人年度全新单曲，用音乐诠释对生活的理解，歌唱爱和信念。我们将用“X”计划，制造无限次惊喜送给你，敬请期待。
The X Project volume 1: 网易云音乐出品，邀请远东韵律操刀制作，张杰倾情加盟演唱， 融合流行元素与木管乐器， 碰撞出独一无二的“电音竹笛”之声。

外南街是成长的天地，1982是旅程的起点。
张杰第16张录音室专辑《外南街1982》，这里有追寻的答案，有关于青春的回响。送给世界上正在年轻的我们。
转眼一瞬间，张杰已经从初出茅庐的年轻人，成为了华语乐坛的中生代顶梁柱，成为了孩子们值得信赖的父亲。他看起来似乎已有足够的阅历，去面对世间的种种难题。但时间并没有透露答案，张杰也似乎永远像年少时他刚离开家时的模样。在蹉跎的岁月里，张杰越发感受到这件事：年轻只关于内心，不在乎年龄；“大人”都是经验世界里的幸存者，他想要保留如孩时的纯粹。
《外南街1982》便是这样的一张专辑。它清冽不晦涩，直白不扭捏，适合你毫无准备地聆听。你可以在这张专辑里避开被藤蔓缠绕的世俗，把所有成熟世故、事体达练统统撂在街口，然后撒腿跑向这条老街道，奔向洒满阳光的自由心灵。张杰亲自担任本张专辑每一首歌曲的制作人，他想要保持这种年少心气，那颗驿动的心仿佛在说：世界总是不停催促我们长大，而内心的真诚与善意是我们与生俱来的本领。
——————
在专辑的Part 1第一部分，先行公布以下三首歌曲：
《白鸽天鹅》：来自张杰的作词作曲，有着爽朗的节奏与流畅的旋律，是典型的“张杰式”表达。当你抬头看那蔚蓝色的天际线，那些翻滚的云朵，像一只只白鸽或是天鹅，这一刻，你会觉得世界并没有你想象中的复杂，“我的颜色没有那么多”。
《辞海》：
未来像是一本浩瀚的辞海。随意翻开里面的任一页，这里的每一个名词、每一段描述都是崭新的。在这首柔美的R&B里，张杰给予温柔的鼓励。世界的美好，留待我们的探索。
《Layla蕾拉》：
年少时我们总会遭遇这样的经历，苦苦地渴求他人的认同，却不断地怀疑自己：为何我如此炽烈地发光，把整个夜晚的森林照亮，你还是对我熟视无睹？张杰希望用《Layla蕾拉》领着我们走出迷雾，迈向广阔的天边。你的故事，现在才开始。
在专辑的Part 2第二部分，公布两首全新作品：
《你你你》：
在年少无知的时候，你是否也曾被青春的棱角磕碰得鼻青脸肿？这首由张杰本人负责词曲创作的《你你你》讲述的就是这样的灰色记忆。和其他同类型题材歌曲相比，《你你你》显得步履轻快，甚至带着些许黑色幽默，这并非是放诸柔光镜下的美化，而是对遭遇不公的年轻人温柔的宽慰：这一切都会过去，你还是你。
《拜托爱上我》：
年少的我们对生活总是充满了期待，我们渴求美好的未来，渴求能得到纯真美丽的爱。金牌创作组合黄韵仁+小寒，携手刻画细腻的内心世界翻涌，张杰精准的情感表达，清新而隽永。这首歌是一幅关于少年的自画像，是来自真诚与爱意的回响。
在专辑的Part 3第三部分，公布四首全新作品：
《开不起玩笑》
成长从不是一片坦途。我们在跌倒中学会站立，在误解中学会理解，在玩笑中学会自洽。《开不起玩笑》是一首如同成长注脚般的歌，Future Bass放大了生活的戏剧效果，在每一个蹩脚的、没心没肺的玩笑里，我们逐渐和世界握手言和，成为更成熟、更稳重的大人。
《世界欠你一个微笑^_^》
^_^ —— 这是张杰平时最喜欢用的颜文字。“世界欠你一个微笑，你欠自己一个拥抱”，哪怕遇到再大的坎儿，我们也可以温柔相待，微笑以对。在轻松愉悦的地中海Ska曲风里，和张杰一起 ^_^ 一下吧！一切并没有那么糟。
《那 就是我们吗》
每个人的心里也许都藏着这样一个TA：有着清澈的双眼和仿佛能治愈一切的微笑，TA雪花白的衣领，代表了青春的折角。也许你从未有勇气向前一步，但翻开回忆相簿，这份情感依然弥足珍贵。当吉他轻柔地弹拨，《那 就是我们吗》唱出了这一段未曾发生的爱恋。在幻想的平行世界里，两人有着甜蜜的邂逅，这艘憧憬的小船，也能驶向永远。
《外南街小孩》
青春之所以如此美好，是因为在那些耀眼的光芒之后，我们再也无法回去；但在记忆里，它依然是一个可以被探访的角落，它能够帮助我们重新理解自己、重新了解生活，告诉我们：到底什么是最珍重的人和物。作为《外南街1982》的压轴之作，《外南街小孩》由著名音乐人黄韵仁作曲、张杰亲自填词。在充满律动的节奏中，张杰带着我们乘坐时光机，以轻快的脚步踏上他曾经生活的那条街道，引领我们参观他年少时的秘密基地。那里有他曾经珍爱的玩具，蔚蓝的天空里有白鸽在徘徊。张杰也把这首歌献给在外南街上陪伴他一路成长的人们，无论是小时候的玩伴，还是照顾他茁壮成长的家人。哪怕已经离家万里，游子张杰始终在唱：我是被你爱过的外南街小孩，无论走了多远，爱未曾离开。

张 杰 Jason Zhang
2016《那些我还相信的》系列概念EP
黑色勇气：《越爱越强》Love, and Courage
在黑暗中磨亮希望 在坠跌中学会飞翔
越相信越有力量 越敢爱就越强大
那些我还相信的爱与勇气
就是梦想路上 虽微小却明亮的光芒
越不被看好 越要坚持做到好看
天空越是黑暗 星星越要发亮
张杰《那些我还相信的》系列概念EP
黑色勇气：《越爱越强》
3首全新单曲 3种不同面向的爱光谱
★ 那些我还相信的 勇气：〈越爱越强〉
★ 那些我还相信的 思念：〈会孤单〉
★ 那些我还相信的 独特：〈You’re So Beautiful〉
2016. 08. 20. 相信张杰 相信爱
★ 张杰星势力大爆发 首波单曲〈我想〉破百万双白金认证
★ 正能量暖心形象 全新概念作品《那些我还相信的》再现励志情歌
★ 首发概念EP：黑色勇气《越爱越强》
收录3首单曲：〈越爱越强〉、〈会孤单〉、〈You’re So Beautiful〉
2016年张杰星势力大爆发！4月成立个人厂牌“行星文化”，推出首波再出发主题歌〈我想〉创下绝佳成绩，不仅成为QQ音乐首张销量破百万获得双白金认证的数字单曲，截至8月更已获得总销量逼近150万的空前纪录，荣登“单曲销售王”。7月16日起正式唱响的张杰〈我想〉世界巡回演唱会，从北京首站启程，下半年将在上海、广州、深圳、大连、南京、成都、西安、武汉、合肥、昆明等城市开唱。如此紧凑忙碌的行程中，音乐铁人般的张杰更抛出让人惊喜的音乐彩蛋，推出全新音乐作品《那些我还相信的》系列概念EP。8月推出的是首张EP—黑色勇气《越爱越强》，共收录3首全新单曲，一饱歌迷耳福！
世界有时太大太复杂，梦想有时太远太艰辛，还有什么会是我们相信的? 张杰一直以“励志情歌王”的正能量暖心形象深植人心，全新音乐作品《那些我还相信的》，希望传达那些张杰心中一直深信不疑的音乐态度，讲述年轻人初尝世故挫折，却仍然抱持期待心情，不论情场、职场、赛场等等各种人生战场，张杰和每个你都一样，就像共同奋斗的队友彼此相互打气。延续今年首波单曲〈我想〉讲的是：那些我还相信的“初衷”，全新概念数字EP《越爱越强》收录3首全新单曲：〈越爱越强〉、〈会孤单〉、〈You’re So Beautiful〉，分别讲述是：那些我还相信的“勇气、思念、独特”，以“相信”为圆心，往外扩展出大小不同层面的爱。张杰想透过音乐告诉歌迷，也告诉自己：相信爱、也相信自己的心。
★ 黑色勇气励志EP同名主打〈越爱越强〉 抒情摇滚曲风
★ 张杰大胆挑战嘶吼唱腔 呐喊高音激励人心
★ 封面视觉“纯色”概念 黑色勇气传达“黑暗之光”希望感
全新黑色勇气励志EP同名主打〈越爱越强〉，由台湾知名创作人张简君伟词曲创作，抒情摇滚曲风，加入弦乐磅礡大气的编曲画龙点睛。有别于以往温暖柔情唱腔，张杰大胆挑战嘶吼呐喊的高音，激励人心的同时，唱出每个在梦想路上努力执着、受伤后自我疗愈的心情写照。〈越爱越强〉歌词特别点出“还能有多少年少的轻狂 不在乎别人眼光”，让张杰很有感于自己年少时代的勇敢：“我很佩服10年前的自己，因为那时候非常地坚持，非常地勇敢，做出了一些自己认定的选择，即便当时并没有得到所有人的认同，但事实证明我内心的坚持是对的。10年后再回头看，只要最初的动机是很纯净的，很简单的，知道自己坚持的是对的，不会被太多意见干扰左右，就能让自己走得很远。我10多年来一直坚持作好一件事情，就是音乐。”
全新升级版的张杰，回归纯“杰”，将呈现什么样的音乐色谱? 绽放什么样的光芒? EP封面视觉上选用“纯色”概念，在简单的原色中，联结音乐的纯粹原力感动。首波曝光的〈我想〉单曲是白色纯洁，最新概念EP：黑色勇气《越爱越强》，以黑色为基底，传达“黑暗之光”的希望感。张杰谈到自己心中的黑色是：“黑得发亮，亮得就像一颗星星。星星在白天看不到，但是在黑夜的时候就会看得很清楚。”回想起过往音乐路，张杰自我解嘲：“自己经常被‘黑’，与其被别人黑，不如自己主动自黑，才能黑得发亮一点，内心坚持就更加有自信。”越是黑暗的时候，越要找到自己心中那个最光亮的点，更加看清楚自己想要的是什么，还相信的是什么，在黑暗中、在迷雾中，坚信自己，一步步越爱越强，永远相信爱，就是最强大的力量。

电影《叶问外传：张天志》由张杰献唱主题曲《我是来揍你的》，电影主题曲由唐恬作词，马雪阳、翁乙仁作曲，以电影中张天志核心台词“我不是来当英雄的，我是来揍你的”作为创作灵感来源，融合电影的中国功夫为代表的传统中华文化等中国风元素，铿锵有力的表达爱国自强的主题。歌曲上将京剧、Rap与中国风旋律进行融合，极具创新意识的表达电影主题。电影集结张晋、戴夫·巴蒂斯塔、柳岩、杨紫琼、托尼贾、郑嘉颖、周秀娜、释彦能、谭耀文全球功夫武星，由袁和平执导、黄百鸣监制，打造正宗功夫大片。

“华语Live王”张杰的新歌《给女儿的一封信》正式上线，今天刚好也是张杰双胞胎女儿诞生百天。作为歌手的张杰，用音乐的方式与双胞胎女儿温情对话，并与大家分享了自己初为人父的喜悦。这首歌曲是由同门师妹创作才女金玟岐包揽词曲，作为给新生儿的礼物送给张杰。金玟岐在提及创作初衷时说道：“很多写给孩子的歌，就像拍给大人的童话电影一样，当他们听懂这些歌，看懂这些电影，他们就已经是大人了。”
新歌《给女儿的一封信》歌词细腻深情，用父亲与女儿间温情对话的方式，将自己对人生的感悟和真诚的建议，向孩子们娓娓道来。正如歌词中写到的那样：“不勉强追寻飞到多高的地方，只要你快乐才是唯一的真相”。最简单的字句，因为出自父亲的口吻，便有了“山”一般坚实厚重的力量。
歌曲结尾部分，张杰还特别加入了耳熟能详的《两只老虎》的旋律，用清澈明亮的童谣收尾，留给听众们的是无限的温暖与美好。诚如作为父亲的张杰，只想把最干净清澈的世界留给女儿们。
早前，张杰与金玟岐一同做客《向往的生活》时，金玟岐唱起这首歌，引得何炅当场泪奔。节目中，张杰透露，自己第一次听到这首歌时，就被深深打动。看过当期节目的网友无不表示：“父爱就是这样一种朴实的温暖，真的好期待听到张杰亲自来唱的版本”。而今“张杰版”《给女儿的一封信》正式上线，戴上耳机，细细聆听 ，张杰在女儿耳畔的句句叮咛，无不充满着父亲的爱与力量。
张杰总是用自己最擅长的方式——音乐，去表达爱。在双胞胎女儿出生的时候，张杰就用一首为她们创作的《Precious》，欢迎她们的到来。而今，2018年刚过五月，张杰就已陆续推出《骄傲的选择》，《如歌》，《真假》等新歌。此前，张杰在“未·LIVE”巡回演唱会鸟巢发布会上透露，个人全新音乐专辑即将发布，新专辑的歌曲也将加入此次巡回演唱会歌单，期待张杰能够为听众带来更加出色的音乐作品。