电影《无名之辈》11月16日正式上映
汪苏泷为其创作并演唱同名主题曲
唱出迄今最爆发的呐喊——
你是否甘心自己一直做个无名之辈？
低谷中，庸庸碌碌地苟且；
迷雾中，毫无目的地徘徊；
黑暗中，揣测人生的意义；
内心里，质疑自我的价值。
生活总会给我们意外之“喜”,
小到事业不顺、感情受阻，
大到身心俱疲、一损俱损；
仿佛在告诉你：“你根本不是这世界的主角” ！
但是生活又总会给我们另外一些“惊喜”,
“再来一瓶”的饮料瓶盖，
相见恨晚的陌生人，
不期而遇的烟火……
时间总会抚平伤痛，人与人之间的美好情感最终让大家重获希望。
也许我们不是世界的主角，但我们也不做人生的鸡肋，
所以，
就算置身在四处碰壁的低谷，也依然要保持希望；
就算迷失在深不见底的迷雾，也依然要昂首向前；
就算沉没在长夜漫漫里，也要在眼神中燃烧着熠熠光辉，只为了对自己证明：
我，不是《无名之辈》！

发现是孤独的
寻找是孤独的
面对自己也是孤独的
找到内心的银河
做自己的阿姆斯特朗
登陆未知的历程
去探索，去发现，去创造
汪苏泷全新创作专辑《登陆计划》
稚嫩深情的成长告白，炙热深刻的少年诗篇
美国传奇录音棚：Capitol Studios
好莱坞顶级爵士管乐队
格莱美数次获奖混音师：Richard Furch、Bob Horn
纽约金牌母带工程师：Chris Gehringer
集结中、美、韩、新加坡、台湾五地音乐新势力
全力打造90世代的音乐野心！
历经一整年的沉淀与探索，汪苏泷再度出发，以90世代的年少肆意，天马行空的创作灵感，国际化的制作规格，端上了个人音乐创作史上最沉甸甸的专辑《登陆计划》。
在创下惊人的试听天量记录后，带着成长与思考，汪苏泷不断探索音乐道路。尽管世界变得更碎片，音乐变得更喧嚣，但汪苏泷决定聆听自己内心的声音，与自己对话，关于人生的问题，最终还要自己寻求答案。
这是一个全新的起点，忘记过去，抛开表象，找到最初、最本质、最强韧的部分，音乐从而更纯粹。
这是一段艰难的历程，一路的追问、质疑、回溯。汪苏泷带上乐器，在远郊小屋连日闭关，只为面对内心，交出自我。
这是一场疯狂的竞赛，为一张专辑写出超过四十首DEMO，为一首歌改出近十个版本，是汪苏泷从未有过的创作方式。无数次推翻，无数次重来，与团队碰撞，与自我较劲，不断触碰极限，扩展音乐疆界。
这是一张生动、自由、热情、真诚的专辑，“你只能拼尽全力，才能看起来毫不费力”，燃烧的热情，投注的心血，汪苏泷的最强能量由此爆发。
创作：才情、热情、淋漓尽致
整张专辑十首歌，没有一首重复自己之前的风格，汪苏泷誓将年轻世代的音乐创造力发挥到淋漓尽致。
在曲风上，主动舍弃时下流行的泛滥风格，努力追寻只有汪苏泷才能做的音乐。为了寻找音乐的生命感，汪苏泷与制作人胡皓配合默契，大胆尝试华语乐坛罕见的音乐类型，创造性地融合Funk、Motown、Gospel 、乡村蓝草、R&B和RAP等音乐元素，混搭出一整张充满新鲜热力的音乐震撼弹。
在词曲创作上，汪苏泷带着持续一年的不断进化、积累一年的不断历练、沉淀一年的丰沛灵感，交出了十首专属于汪苏泷的音乐诗篇。
从专辑曝光的第一支单曲《银河》开始，汪苏泷的全新创作掀开了恢弘写意的序幕，紧接着宣布启动“才情汪苏泷”VS“热情汪苏泷”的双主打“Su- perfect计划”：接连发布与台湾才子HUSH合作的少年成长诗《睡前故事》；引爆荷尔蒙的青春炸弹《地动山摇》；年度情歌《得不到的温柔》；暗夜迷诗《茉莉》……让人看到了新生代音乐偶像的认真态度与超凡气魄。
而随着专辑首度曝光的几首曲目，都跳出了普通华语流行歌的窠臼，天马行空、独具风味。无论是构思巧妙的《浪漫曲》，出人意料的《爱怎么会错》，展开穿越想象的《苏璞》，还是与台湾金牌词人葛大为合作的态度宣言《不用紧张》，汪苏泷的创作呈现出华语乐坛稀缺的，年轻又不乏质感的新生代音乐人状态，展现出鲜嫩的帅气，与直击人心的深邃，星芒闪耀，无比动人。
制作：国际规格倾注全力
继上一张专辑《传世乐章》向古典音乐致敬之后，新专辑《登陆计划》汪苏泷接轨国际乐坛，携音乐制作团队光合声动，集结中、美、韩、新加坡、台湾五地音乐新势力，倾注全力，打造出华语乐坛全新格局之作，呈现一路进化的音乐态度。
专辑远赴美国录音、制作，唱片公司不惜重金，开创华语音乐先河，租下位于洛杉矶好莱坞的美国顶级录音棚：Capitol Studios。这间充满着传奇色彩的录音棚创立于1956年，所有设施和工程师至今仍是世界音乐行业的旗舰标杆，更有悠久的历史传承，从Frank Sinatra、The Beach Boys开始，Capitol Studios就一直是音乐家的圣地。
不仅如此，专辑还邀请到了十一座格莱美得主Richard Furch混音制作；碧昂斯、克里斯蒂娜•阿奎莱拉的御用贝斯手Ethan Farmer；流行歌王莱昂纳尔•里奇（Lionel Richie）和爵士大师李•莱特诺（Lee Ritenour）的御用鼓手Oscar Seaton；百老汇铜管乐团顶级Horn section编制。豪华阵容令人瞠目，更有不少曲目采用乐手LIVE同期录制，一气呵成，配合默契，最终呈现出了动人心魄的听觉效果！
汪苏泷标志性的混声唱腔也进化得更加功力十足，在众多乐器之间游刃有余，再加上多元化的编曲、高规格的制作，最终呈现出一整张层次丰富、情绪细腻、感染力满分的完美作品，打造出了一个仿佛具有魔力的汪苏泷专属音乐世界。
视觉：引爆少年荷尔蒙
随着音乐的成长，汪苏泷曾经“萌系小男神”的形象也在不断进化。摘下眼镜的他，眼神明亮，短发利落，着装简洁，散发着少年独有的荷尔蒙气息。为了贴切呈现90世代音乐人不按陈规落俗的视野和风格，唱片公司也是广撒英雄帖，力邀内地、台湾、美国三地顶级团队：造型是来自台湾的金牌造型师小小，宣传照由内地一线摄影师尹超掌镜，唱片摄影师、化妆师、发型师则是好莱坞顶级团队操刀。专辑的三支MV均在美国拍摄，纽约、洛杉矶两地取景，国际团队合力打造汪苏泷90世代音乐人的新鲜面貌。
从专辑的第一张宣传照、第一支MV开始，人们逐渐发现那个曾经带着眼镜的萌萌男生，现在已经成长为了气宇轩昂的热力少年。无论是走在纽约街头寻找灵感的气质音乐人，还是在加利福利亚海边拥抱阳光的沙滩男孩，席卷而来的荷尔蒙气息令人心神荡漾，仿佛置身一场与汪苏泷共同主演的青春公路爱情片！
专辑曲目
01.《奇怪》
每个人生来都独一无二。这首歌放在专辑开篇第一首，为当下众多也许孤独，但肯定独立的年轻人发声表态：无需重复别人的轨迹，无需迎合别人的眼光，找到自己的热爱，把这份热爱变成内心的坚持，做真实的自我。制作人用大量的Horn session乐器，打造出Funk和Reggae的融合式曲风，而华语音乐里首次在间奏中采用整段的Double Bass Solo，暗合歌曲的主题。
02.《银河》
在这偌大银河，地球都找到了另一个自己，我却还没有遇到第二个你。《银河》令人着迷的注脚是：相对你的忽视，是我放不下的眷恋，银河这么大，却不会有第二个你。强烈的个人风格，成就了汪苏泷《银河》恰到好处的稚嫩又深情、炙热又深刻的腔调。制作人特意采样摩斯密码的滴滴声，敲打出节奏，让人联想到宇宙深处的秘密星语。而这份电报的内容，也是经过精心设计，作为留给有心人的一道小小谜语。
03.《爱怎么会错》
华语乐坛难得一见的乡村蓝草曲风（Bluegrass），班卓琴、乡村小提琴、低音提琴、曼陀铃交织出一幅迷人的阳光画卷。汪苏泷在歌词里讲述了自己的感情哲学，体现了90世代不拖泥带水，洒脱又坚定的感情观。
04.《苏璞》
苏璞，周璇的原名，作为一个时代的歌后，无论是音乐、电影作品，还是生平际遇，都令人动容感伤。汪苏泷用第三人称的口吻，将周旋的故事娓娓道来，
再加上百老汇的爵士铜管乐队，演绎出地道的Gospel曲风，让听者仿若重返上海舞厅的华丽氛围，陷入对那段动荡年代的深深追忆和缅怀。
05.《浪漫曲》
浪漫曲是古典音乐里的一种固定题材，尤其以贝多芬、莫扎特、舒曼等大师的作品最为著名，是学习钢琴的必练曲目。汪苏泷巧妙地借用了浪漫曲的主题，创造性地融合交响乐、铜管乐、JAZZ、R&B和RAP，大展天马行空，信手拈来的创作才华。
06.《得不到的温柔》
“年度情歌”，献给所有失去以后的拥抱，失去承诺的流浪，失去归宿的爱。汪苏泷的情歌美学代表作，用诗意包裹孤独，用沉静浇灌绝望。当你在脆弱和渺小之中沦陷，或许真正需要的，只是一首懂你的歌。那些得不到的温柔，汪苏泷用音乐，还给你。
07.《不用紧张》
金牌词人葛大为量身订做的“自省”之歌，文字犀利而调侃，呈现出汪苏泷作为新生代音乐人对当下喧嚣世界、碎片生活状态的反思：世界已经太吵闹，别被无意义的纷扰占用人生，无须解释，听从内心，简单生活。编曲在前半部分大胆采用Bass作为单一伴奏乐器，非洲吹奏乐器Kazoo笛也是第一次用到华语音乐里，整首歌词曲都充满了创意、趣味和新鲜感。
08.《茉莉》
“音乐是一种幻觉，但它的效应却是真实的”，汪苏泷精彩绝伦的暗夜迷诗。大编制的好莱坞铜管乐队，演绎复古Motown曲风，犹如置身一场浪漫的音乐嘉年华。而汪苏泷用极具记忆度的旋律，和极具辨识度的混声唱腔，在小号和萨克斯之间游刃有余，高规格的制作和浓烈的情感，让听众沉迷在仿佛具有魔力的音乐世界里。
09.《地动山摇》
《地动山摇》是汪苏泷的突破常规之作，打破过往的清新形象，让人感受到他荷尔蒙爆棚、热情燃烧的一面。全新风貌的汪苏泷，要用地动山摇的音乐气势：把烦恼击碎，做你的大英雄！编曲更是采用了拥有特殊铝制共鸣器的滑棒吉他，音色独具明亮的魅力，从前奏开始就带来了一股热力爽朗的阳光沙滩气息
10.《睡前故事》
“世间一切，尽为背景，只有我们的故事才是真正的故事。”汪苏泷与HUSH诗意携手，揭开成长的隐痛，探寻孤独的化解，唱出90世代新偶像的音乐使命感。前奏直接采样节拍器的“滴答”声，是制作上巧妙构思的亮点。HUSH说，这是一首“私密的词作，一个自己照顾自己的故事。汪苏泷带着点男孩味的声线唱起来，格外贴切！像是男孩即将出发到远方，开始自己的浩浩荡荡。”

Track 15「突然发生的爱情故事」
作词：小田和正 中文词：崔轼玄 作曲：小田和正
原唱：小田和正 电视剧《东京爱情故事》主题曲 （小田和正/ 1991年）
“所谓恋爱啊，只要是参加了就是有意义的，即使没有结局。”—《东京爱情故事》台词
有没有一部剧，承包了你的青春？
穿越时间的间隙「青春重置计划Part 3 剧好听」
热门企划全新季，重现全亚洲偶像剧金曲
经典日剧主题曲，中文填词再出发——汪苏泷 ×《突然发生的爱情故事》
在电视剧还尚未普及的90年代，由当时的上海电视台引进播出的日剧《东京爱情故事》一经播出迅速俘获了电视观众的心。大都市青年男女的情感纠葛、领先于时代的人生观以及经典不断的台词造就了这部可谓“教父级”的日剧，更成为了一代人的恋爱教纲。除了电视剧本身的传奇地位之外，由小田和正包揽词曲演唱的主题曲《突然发生的爱情故事》(ラブストーりーは突然に) 也是随着电视剧的播出红遍大街小巷，即使是错过了《东京爱情故事》的人，也必定对这首主题曲不陌生，旋律响起的瞬间让人梦回1991。
Track 15 「剧好听」收官特别单曲！汪苏泷重新演绎经典日剧主题曲，资深音乐人崔轼玄全新中文填词
实力唱作人汪苏泷压轴登场「青春重置计划」，携手制作人胡皓重新诠释《东京爱情故事》主题曲《突然发生的爱情故事》。全新中文版本邀请到资深音乐人崔轼玄（原用名：崔恕）重新中文填词，并由汪苏泷多次合作的默契搭档胡皓操刀编曲制作。制作人设计以City-Pop曲风“复古回归”，营造出沐浴夏日的感觉，复古中充斥着美好憧憬。搭配上汪苏泷独树一格的少年声线，完美地衬托出歌曲青春洋溢的气息又充满了正能量。“某一天某一秒在喧嚣的街角，如果我从不曾和你相逢”，重新拾起我们的少年情怀。
Part 3 继续打造最具诚意音乐企划，「剧好听」带你回到，那个无比美好的偶像剧时代。
2019年华语乐坛最热门音乐企划「青春重置计划」第一季邀请13位乐坛新声还原经典，发掘遗珠好歌。第二季音乐人篇「原来都是葛大为」重现金牌作词人葛大为经典词作。2020年「青春重置计划Part 3」偶像剧金曲篇「剧好听」开启全新篇章，延续前两季由全新歌手阵容搭配新锐制作人的模式，希望在致敬经典曲目与遗珠好歌的同时，透过新声赋予歌曲崭新的灵魂！
全新企划「剧好听」网罗《东京爱情故事》、《流星花园》、《我可能不会爱你》、《求婚事务所》、《仙剑奇侠传》、《恶作剧之吻》、《粉红女郎》、《东京爱情故事》、《18岁的约定》、《放羊的星星》、《小娘惹》、《MVP情人》、《乌龙闯情关》、《东方茱丽叶》等全亚洲经典热门电视剧，多位华语歌手精选好歌诚意重制。耳熟能详的青春回忆，一起回到死守电视机的那个年代，听听是不是这些金曲陪伴了你的青春呢？

【戏剧　借用一下你的爱　火热插曲】
新一代创作才子汪苏泷X超萌实力派团体By2，1+1>2的音乐火花。2013年，歌曲更在台湾优质偶像剧【借用一下你的爱】抢先曝光。
首次与超萌双胞胎团体By2合作，延续对唱情歌的甜蜜与暧昧情愫，展现更多层次的声线变化，姐姐MIKO的声音有POWER，妹妹YUMI的声音感觉细腻，更尝试从没过的一男两女的对唱方式。这也是汪苏泷希望在音乐上能带给大家新的听觉感受，今年夏天，KTV情歌对唱新选择，我们的小小爱情才要开始。

《花千骨》上演千古纯爱虐恋 汪苏泷谱写凄美歌曲《年轮》
近日，随着湖南卫视年度大戏《花千骨》的热度不断飙高，剧情也逐渐虐心起来，观众的集集入戏几近飙泪与剧中的凄美歌曲分不开关系，一曲由创作才子汪苏泷作词作曲，张碧晨演唱的饱含“中式古风”的《年轮》不断萦绕观众耳畔。
据悉，汪苏泷在谱写《年轮》之前仔细阅读原著，反复体会着其中的复杂情感，这才下笔创作。一向对自己音乐要求颇高的汪苏泷，在定下来曲调后又不断斟酌细节才有了现在的《年轮》。曲中清如溅玉的琴声与哀婉凄切的基调互相映衬，在“好声音”总冠军张碧晨的倾心演唱下，赋予歌曲一种“韩式抒情”的柔美。而就在此前，张碧晨版本的《年轮》一经播出就空降各大互联网权威音乐排行榜冠军，成为本年度最受欢迎的热播剧插曲之一。
此次，汪苏泷应《花千骨》之邀，在海蝶音乐力邀黄金团队倾力打造的《花千骨》OST大碟中，以幕后创作人的身份再次演唱这首《年轮》，吸足了网友和粉丝们的关注。对于网友将两个不同版本的热议，汪苏泷觉得：“两首不同版本的《年轮》都是用心呈现的音乐作品，一定各有千秋。”在张碧晨大气演唱《年轮》过后，汪苏泷也从另外一面呈现细腻情怀的《年轮》，献给大家细细品味。与此同时，此番《年轮》的火热播出，也为汪苏泷2015年的全新创作专辑造足气势，接下来汪苏泷也将全力以赴投入自己的新唱片，敬请期待。

听见时代 倾心打造 最深情告白曲
「一笑倾城 清爽告白」
锦瑟年华 青春飞扬
《一笑倾城》2016年最深情款款的告白曲，由北京听见时代娱乐传媒有限公司担当音乐出品，唱作才子汪苏泷作曲并演唱，绝妙契合剧集画风，听见全新二次元舞曲，带你跨次元倾城相爱。
Track1 听见“一笑倾城”
——量身打造 配合剧情食用效果更佳
《一笑倾城》由听见时代传媒为电视剧《微微一笑很倾城》量身打造，配合活泼欢快的曲风，将一首深情款款的告白单曲演绎得成清新动人，将肖奈与贝微微唯美浪漫的校园爱情完美的展现了出来，温暖的剧情搭配甜蜜的歌曲，《微微一笑很倾城》&《一笑倾城》带来这个夏天最养眼的视觉享受与最撩耳的听觉享受。
Track2 听见“告白”
——《微微一笑很倾城》原声OST，承包暑期档的清流音乐
2016暑期档“仙侠玄幻”荧屏中的你争我夺让观众、粉丝眼睛、耳朵都忙碌无比，不论是气势磅礴的大咖献唱、亦或是耳熟能详的中国乐风，都让人们在观剧过程中应接不暇。而《微微一笑很倾城》“纯爱清流”原声的开启，则特别为热闹暑期档奉献出一张充满朝气的青春歌单。“就承认一笑倾城一见自难忘，说什么情深似海我却不敢当”，浪漫唯美的歌词，清新活泼的旋律，展现了《微微一笑很倾城》的清爽告白。
担当《微微一笑很倾城》OST企划与制作、宣传的The Sound北京听见时代传媒，曾为电影《我的新野蛮女友》、《陆垚知马俐》、《夏有乔木 雅望天堂》及热播剧《重生之名流巨星》等全企制宣发OST，也曾助力实现张信哲15年后与原曲作者、韩国音乐教父金亨锡在《我是歌手》舞台重现经典《I Believe》，所制作推广的《世界上最难唱的歌》成为“话题神曲”， 电影《夏有乔木》实现破亿试听…听见时代传媒以“内容为王”为基准结合影音联动的全新产业链模式，成功为音乐市场不断输送出值得倾听的好音乐。

汪苏泷、迪丽热巴献唱电视剧《三生三世枕上书》片尾曲《偏偏》
将珍藏的爱恋续写成篇
没有什么比一心一意爱一个人更欢喜的了
她愿为他化宠物相伴，他亦会为她剜心为证。
汪苏泷、迪丽热巴献唱电视剧《三生三世枕上书》片尾曲《偏偏》
【希瓜音乐·上海谭旋音乐工作室】制作发行
【栾杰 × 谭旋 × 雷立】齐助阵， 打造重获生机的爱情灵药。
你是我心口缠缠绵绵温暖的人间
爱却不可说的缘
是匆忙的遗憾中我还不完的亏欠
是风浪催离别 是繁华褪尽 无声忘却
你是这天地间最令人崇敬的人，而我只是你眼中芸芸众生中的一员。我虽含金汤匙出生，却也憧憬得到你的爱。我喜欢你，所以你在哪里我就去那里。希望我的痴情能让你的爱不那么小心，希望你也能看一看身边的温柔，繁华不一定是风景，但是风景中一定有回忆。
【汪苏泷 × 迪丽热巴 × 栾杰 × 谭旋 × 雷立】齐助阵， 将珍藏的爱恋续写成篇。
汪苏泷、迪丽热巴首次合作，共同携手希瓜音乐·谭旋音乐工作室，为电视剧《三生三世枕上书》打造片尾曲《偏偏》。歌曲由栾杰作词，谭旋作曲，雷立编曲。《偏偏》是一首脍炙人口的甜美古风对唱情歌，歌曲将男女之间的爱恋浓缩，字字句句流露着幸福和喜悦，汪苏泷和迪丽热巴的声音更是为歌曲画上了最高甜的一笔，让凤九和东华的爱情充满了无限生机。

汪苏泷（silence）《慢慢懂》这张专辑，诉说着青春的成长和梦想。在充斥着重金属电子乐的今天，如10年流行乐坛的一缕晨风，拂过内心深处最柔软的纯真。
作为90后新校园民谣风潮的始作俑者，汪苏泷（silence）的音乐简洁却不失精致，配合着童话般幻美的歌词，让听者如沐春风，纯真的少年情怀带你走入充满青春气息的校园，或悲怆、或甜蜜，感受当下90后新新人类内心的迷茫和向往。
专辑中12首曲目全部由汪苏泷（silence）一人包办词曲编曲。收录并重新制作了此前已风靡网络的《放不下》、《等不到你》、《唯你懂我心》等8首经典歌曲，还有包括《他的爱》、专辑同名励志歌曲《慢慢懂》在内的四首新作。这四首新作是汪苏泷（silence）在短短两个月内完成的作品。不仅没有因为时间的仓促而影响歌曲的质量，反而在作曲编曲上更加成熟，让人不得不感叹汪苏泷的音乐天赋。

你是否也曾想要寻找一种不会分手的恋爱？
这次汪苏泷（Silence）将古典音乐与R&B、嘻哈、RAP等多种时尚元素完美结合，混搭出全新的听觉感受。当唯美复古的吉他伴奏混合华丽的HIP-HOP重低音，将会彻底征服你的耳朵。

音乐给了他勇敢
Live给了他灵感
极求完美 无限闯拼
汪苏泷 X HUSH X 苏运莹 X 金玟岐
惊喜不断的合作碰撞
凝淬成汪苏泷2017全新专辑《莱芙》
挥洒Live Recording复古精神
释放Band Song经典灵魂
褪去流行 而后新生
等待十八个月
终于等回汪苏泷
他还多带来一个朋友
“她”的名字叫“莱芙”
继汪苏泷的上一张专辑《登陆计划》破格而出，耀眼乐坛，迄今已席卷各大颁奖礼，斩获27座各项奖杯。紧接着2016一整年，这位年轻的音乐才子又横跨影视剧，推出《一笑倾城》、《梦幻诛仙》、《心跳》、《I Believe 2》等近十首大热OST，足足一张专辑的量级。也在生日当天举行了出道以来的首场大型演唱会，但没有正式的新专辑推出，汪苏泷一直惴惴不安。他再度去到了郊外，闭关潜心创作。
然而这一次的剧情发展，并不像大多数唱作歌手的故事那样推演顺利：或是新歌令公司同事听到泪流满面，或者有旋律令制作人、企划听完拍案叫绝。反而，汪苏泷带回闭关创作的新鲜Demo，又在与团队的头脑风暴碰撞中，全盘推翻，转而把自己逼到了一条更冒险的道路上——他决定重新写歌，再用Live Recording的形态边唱边录，打破传统录音室专辑的规格与制式，与乐队在Live现场相互激荡出最感性的音乐，最终制作成专辑。而专辑名称《莱芙》，也是汪苏泷把已有Demo推翻、重建后的直观定格，莱芙=LIVE，汪苏泷=音乐冒险家。
《莱芙》专辑处处闪耀着Old School与Vintage的音乐光泽，毕竟，音乐最初的传播形态，并非黑胶、磁带、CD，更不是我们现在随身携带的MP3、或者流媒体形式，而是歌迷聚众在音乐厅的现场，乐手与歌手琴弦合奏地演出给台下人来听，这才是LIVE的魅力，是“莱芙”的精神。
但即使只是专注在《莱芙》的LIVE样态上，你只要任意播放一首，就会被这其中的复古情调深深吸引。十首歌，十种不同的复古姿态，势要褪去流行色，铸就经典魂。你想要品一口醇香的美酒，这里找得到；你想要挑一件缤纷的古着，这里找得到；你想要读一封充满回忆的旧时书信，这里找得到；你想要看一场精彩绝伦的复古大片，这里更是有。在风格上大胆创新，在音乐创作上，汪苏泷也放手一搏，除了包办全碟的作曲之外，发出了八首歌的词，来与不同的音乐人碰撞文字火花，专辑中网络到HUSH、苏运莹、金玟岐、代岳东、陈劭康等填词人，以全新的观察视角，写出了汪苏泷令人耳目一新的一面。
专辑的唱录现场，汪苏泷与演奏乐队高度还原七八十年代美国Broadway的音乐味道，同步开放录制现场给十位幸运歌迷，以及十位乐评人，大家共同见证了这张复古味十足的Live Recording是如何诞生的。汪苏泷与制作人胡皓老师，以及光合声动音乐团队默契搭档，顺利完成唱录全程。由于十首歌精彩到不分伯仲，汪苏泷的团队干脆把“生杀大权”交给乐迷、乐评人做主，由他们来评选出专辑主打歌——这样大胆的举动，在华语乐坛颇具创新意义。
《莱芙》这两个字，除了是汪苏泷2017的专辑名称，是他最新音乐的呈现形态，还是他身体力行LIVE精神的巡回演唱会主题，随着新专辑十首歌的系数曝光，“莱芙 Tour”巡回演唱会也将唱遍深圳、成都等国内城市。
★1/大好时光 Modern time
一首充满着80年代复古味道的FUNK作品《大好时光》，拉开了专辑帷幕，汪苏泷用一种张扬、甚至“浮夸”的情绪，来演绎这首Old School作品。
歌曲录制时，现场的军鼓专门选取了带有铃铛的鼓皮，最能敲出80年代的感觉，配上铝带式话筒，人声释放得并非很开阔，才能这样足够的复古感；黑人贝斯手弹奏着老旧的弦，规避掉大量的高频音色，给专辑开出一个漂亮的头，值得细细品味。
★2/关于你 About you
这是一首关于年少美好回忆，与当下走心情感相结合的“情歌”。制作人特地从西班牙运来古典吉他弹奏，并用立体声制式来录入古典吉他声，汪苏泷的演唱摒弃情歌的套路，不撒狗血，却娓娓道来，像是口述一段完整的故事，人声的拿捏，充满了温暖的感觉，Slow Funk的味道始终萦绕，女声的伴唱更加丰富了音乐的画面感。
★3/目击者 Witness
一首有点“重口味”，又有点神秘、时尚、优雅的英式复古曲风。失真吉他与萨克斯风的交叉点缀，使得歌曲完美复刻出七八十年代电影的老旧感，弦乐和管乐的加入，丰富了器乐部分的层次。HUSH不负期待，在听到DEMO之后，很快捕捉到其中的感觉，高速、高效、高质量完成了填词，成为在上一张的《睡前故事》后，汪苏泷与中国台湾的才子HUSH的二度合作，也在录制现场，打动歌迷与乐评人，全票通过，成为《莱芙》专辑第一支曝光单曲。
初听《目击者》，会以为歌曲不过就是一首目击者追踪探案的简单逻辑，却在听罢全曲之后，随着歌词情绪的层层堆叠，随着编曲层次的愈发丰富，发现在一宗案子的背后，还有目击者对施暴者愈发迷恋的情绪，有种“越堕落越快乐”的斯德哥尔摩症状色彩。由胡皓领衔的光合声动音乐团队，在LIVE现场配合默契的精湛发挥，令人大呼过瘾，尤其是安排和声穿着高跟鞋，在地板上踩出前奏节拍的创意，在录制时让现场每一位“目击者”都拍案叫绝。
★4/会发光的你 Luminous
“你可以百年不死，我可以换光年闯，然后吃掉了对方。”
和苏运莹的合作，源自一次汪苏泷去苏运莹家里做客，席间天马行空地闲聊，却聊出汪苏泷 X 苏运莹，这一对“苏苏”组合的成军。不得不承认，苏运莹的文字与厨艺，都是有魔力的，她用文字与音乐，和汪苏泷共同演绎了一段趣怪又坚定的爱恋，横跨时间与空间，兼具大胆与创新。器乐演奏中，爆破音很强的长笛，与拉丁美洲弹法的手风琴，更交错传递出歌曲的异域情调。
★5/终身伴侣 Soul mate
你敢不敢出席前任的婚礼？手捧着TA的喜帖，却亲眼目送TA和别人走进婚姻殿堂。
一首本该虐心的情歌，却打破催泪套路。《终身伴侣》在金玟岐的填词中，在汪苏泷的演唱中，渐渐满溢出浓浓的人情味儿；圆润的R & B节拍，令这首八六拍的歌曲，流露出汪苏泷隐忍又Gentle的气场，乐器以简约的配置，更凸显人声的情绪，以及内敛的情感。
★6/欢乐颂 Song of joy
全碟除了《大好时光》之外，专辑中段出现的《欢乐颂》亦是一首Live感极强的作品。在烦乱的生活中，快乐难找，随处可见人云亦云的复刻版，有趣的灵魂成了稀缺品，为什么要跟随别的脚步，忘了自己呢？
汪苏泷写“食指伸出个方向，大家跟着大家模仿”，简单一句话，也正中现代人屈从于现实，忘记创新的社会病。《欢乐颂》是一首曲风很欢快，但论题很沉重的歌。编曲中，鼓的打发极其讲究，既要打出颗粒感，又要顺遂歌曲的流畅度，对乐手有着颇高的考验。
★7/黄昏之时 Twilight
音乐人代岳东填词的《黄昏之时》，是全碟唯一一首略带英式摇滚味道的歌曲，主副歌之间的Key相差很大，营造了开阔的听觉空间感；副歌处，在汪苏泷主Vocal的背后，和声过电配唱出另一轨电波感的声音，有股穿越时空的情感张力。
★8/悖论 Paradox
两个人相爱，却又相互争吵、排挤对方的举动，就像是一场“悖论”。作词者陈劭康，以苏格拉底的“悖论”说为引申点，填写了这首词，表达在爱情里，常常双方产生矛盾而各执一词，都觉得自己才是最在理的，但总归爱情最决定性的问题，就是爱或不爱而已。
《悖论》在音乐形态上创新，是一首把Neo Soul做到极致的歌，在录唱现场，这首歌曲的灯光尽可能调暗，只为和声与乐手都能创造出歌曲中静谧的Neo Soul感，而在之前的几次排练中，所有人都是很默契地关上灯光，来静心抓取歌中的感觉。不妨你也试一试，在黑暗处，把《悖论》的音量，调到舒服的程度，试试看会不会有不一样的感觉。
★9/不夜城 Swing City
一首充满灵魂乐及百老汇爵士味道的曲目，鼓励大家不要困在过去的忧伤，让灰的、坏的、苦的、恨的全部过去，好让阳光可以出来。
★10/久病成医 Autism
一首融合创新风格的情歌，唱着离开恋人，渐渐学会一个人生活的独身状态，看似是独立人格极强，其实是表达失去恋人后的一种苦情心态。曲风融汇教会音乐的风格，用唱诗班的编排，兼顾钢琴的美式弹奏调调，形成一首很具治愈力量的《久病成医》。

跳脱这个世界的万有引力 汪苏泷的超强音乐吸引力
生活就是他的交响曲 人生没什么大道理
枯燥乏味幻成了不可思议
复杂难理解成了动人旋律
音乐没有公式 他用自己的方式 玩出自己的音乐新定律
2012年的夏天 翻转全宇宙
汪苏泷的无限潜能 超强创作实力
未正式发片前即陆续在内地音乐网站上发布全创作歌曲，得到广大网友热烈讨论与反应。
 单曲《不分手的恋爱》在百度、酷我、QQ音乐个人歌曲排行榜第一
 酷我八音盒歌手居榜首
 百度MP3歌手top200 总榜排名第一
 单曲《三国杀》QQ音乐 华语歌曲排名第一
 QQ音乐歌手 总榜排名升至第一
2012年6月29日，新专辑已在中国移动12530网站全数上架。
QQ音乐播放器歌手最高成绩排名第一，单曲《风度》在QQ音乐新歌榜升至第1；单曲《停止跳动》在QQ音乐新歌榜升至第5。《桃花扇》单曲在百度新歌TOP排行榜第1；《万有引力》单曲一上就跃升至百度新歌TOP排行榜第五名。正如汪苏泷本人所说：「这个夏天好戏才要开始。」
翻转音乐新视界 跳脱世界既有成规
80后的天马行空 泛90的无限梦想
在正统严谨的音乐学院培养下，却也拥有天马行空超越想象的创作力，
展现22岁对生活的想望和对人生的新态度。
牛顿发现地心引力，汪苏泷创造他音乐世界的万有引力，
翻转音符颠覆公式，以生活为灵感，揉合流行与古典，创造出Silence式曲风。
青少年的脑袋里都在想些什么?
除了维特的烦恼还有小小爱情的期待，世界不复杂，爱情不难懂，
换个角度看，汪苏泷用音乐表达这个新新世代的想要与不想要，
青涩的爱情也化为清甜的甘霖；看似苦闷的人生，
汪苏泷还是用他淡定的眼神告诉你:「我不害怕」没法直行，我们就转个弯继续前进。
阳光洒落一抹微笑，这个夏天不烦躁，
他的简单 他的纯真 还有他的Silence Gravitation
跨国制作团队 超强乐手 超萌对唱
汪苏泷的创新与延续 除了坚持还是坚持
新专辑制作团队，特别请到世界顶级鼓手Donnell Spencer Jr.，以及台湾著名BASS手章谋圣、台湾金牌吉他手江建民，华语乐坛四大编曲之一的吴庆隆老师加盟录制，为歌曲增色不少。更邀请超萌双胞胎团体By2一同合唱歌曲《有点甜》，让整张专辑的丰富度又更为提升。
对于音乐的细腻，制作团队更慎重将专辑母带送往美国完成，汪苏泷处女座的个性，在音乐制作上也发挥得淋漓尽致，即使因而延后发片日期也无法与自己妥协，每一环节无不坚持与讲究。
10种Silence Gravitation X10首百听不厌___________ _
无重力听觉新体验 学院派与流行乐的混合新体式____________
新专辑内除了汪苏泷一贯的抒情歌，更有他不曾尝试的Funk，
在编曲中加入传统曲调，融入JAZZ曲风，有情歌对唱，也有R&B，
和之前的专辑还有发布过的创作相比之下，也愈趋成熟和完整。
这个夏天，和汪苏泷一起跳脱这个世界的万有引力，
轻松听歌大步向前，音乐没有公式，他用自己的方式，玩出自己的音乐新定律。

青葱校园，香樟气息肆意，傅小司与陆之昂之间即使打得头破血流，也会认定彼此都已融入对方的生命，历经种种，他们永远守候在彼此身边。一尘不染纯白色的年代，那个陪伴我成长的男孩，永远都在那里。继《一笑倾城》、《年轮》之后，音乐才子汪苏泷再度 “为青春献声”，全创作并演唱了插曲《那个男孩》，用细腻之作渲染白衣飘飘的青春。作为傅小司与陆之昂的“友谊之曲”，《那个男孩》所展现出的不只是青春里懵懂的青涩，更有属于透明的少年时代的坚定与真挚。那时头顶的蓝天永远是一张寂寞的脸，稚气的少年们幻想着未来，浮云将一切渲染上悲伤的釉质，在天空里发着光，而汪苏泷亦仿佛是站在时光里的歌者，用“理解的目光”，弹奏唱颂出这青涩的乐章。
继电视剧《微微一笑很倾城》、《射雕英雄传》OST博得各大音乐平台高人气之后，此次内地“青春系”原声第一团队听见时代特别企划电视剧《夏至未至》OST原声大碟，以“夏至未至•听见青春”为概念，集齐七位青春唱将，将最美好的青春故事以音乐的表现形式献给IP粉及歌迷。

汪苏泷 2013年 全新励志单曲
不 要 睡 懒 觉
天马行空倾情创作 专属起床铃音
微熟男孩“汪苏泷”正能量蔓延 泷妈首次献声歌曲
2012年收获满满的“微熟男孩”汪苏泷，2013年用音乐唤醒不觉晓的春眠。新歌送给“爱睡懒觉的大小朋友们”。
睡懒觉，每天晨起与枕头被子的苦战一场，是从学生时代就开始的睁眼第一课。即将结束大学生活的汪苏泷，在自己的最后一个寒假里，萌生了创作一首专属起床铃声的想法，让起床从此不再痛苦，轻松的铃声为大家开启充满正能量的新一天。
新单曲正式上线以前，唱片公司抢先发布闹铃版。歌迷无需剪辑，直接播放，告别单调枯燥，起床不再艰难。汪苏泷特创闹铃歌曲，给你一个活力无限的美好清晨！
泷妈首次献声
一直以来叫儿子起床，都是妈妈的工作。为了与大家分享这份熟悉的感受，汪苏泷特别请泷妈原音重现。一开始还担心会被拒绝的小泷，意外得到了泷妈的大力支持。首次为儿子的歌曲配音，泷妈十分紧张，一句”起床了”，总共录制了20多个的版本供制作人选择。有意思的是，在听到歌曲录制小样后，信心大增的泷妈主动要求修改重录，精上加精，看势要与儿子的歌声一争高下喽。
歌曲天马行空 歌词充满正能量
歌曲以闹铃的声音开场，加入泷妈叫儿子起床的真实还原，以哈欠的声音结尾，汪苏泷一展天马行空的想象力，创作这首诙谐幽默的专属起床铃音。
歌词记载的都是学生时代的真实生活，汪苏泷把想对“小泷包”说的话娓娓道来：从早睡早起到健康早餐，从好好学习到珍惜妈妈的唠叨，还特别传授了背单词为歌词的“泷氏秘籍”。除此之外，还用简而易懂的方式告诉小泷包“未来把握在自己的手上、学会忍耐才叫做能耐”这样的人生大道理。
汪苏泷表示，希望通过自己的创作将一些说教的内容融入轻松欢快的歌曲里面，让歌迷更容易接受和传唱，把正能量信息通过自己的音乐传递给歌迷，寓教于乐。

凤凰传奇专场

本期“时光好友”任贤齐坐庄，与“时光音乐人”们重温“歌坛侠客"的经典之作，回到那段青葱岁月。 凤凰传奇带来任贤齐版《神雕侠侣》OST《任逍遥》，玲花独特的民族风嗓音配合曾毅的说唱，武侠江湖的侠骨柔情呼之欲出；小师妹郁可唯翻唱“齐式情歌”《很受伤》，一开口就带着听众安静下来，沉浸在伤感情绪里，获林志炫“夺魂”称赞；林志炫全新演绎《笑傲江湖》OST《天涯》，豪气万丈的演唱让人瞬间穿越进武侠大片；张杰治愈开唱《春天花会开》，轻快节奏和慵懒声线动人心弦，仿佛在初冬便闻见了春天花开的芬芳；许茹芸《我是一只鱼》"芸式唱腔"甜入心底，少女恋爱时的娇羞和粉红泡泡随歌声冒个不停；谭校长化身“时光幼儿园园长”可爱献唱《对面的女孩看过来》，轻松欢乐的曲调带动全场随着校长开心起舞；小迷弟汪苏泷改编《伤心太平洋》，把江湖场景拉到孤独都市中，画面感和故事感十足的演唱，惊艳到原唱小齐哥直呼“后生可畏”；最后任贤齐演唱《心太软》献给所有热爱音乐的人，引发全场“回忆杀”！

沿着早已预定的轨道，享受每一天的无聊，
享受沿途的每一秒；
汪苏泷《大娱乐家》4th作品：《每月5号》，
享受每一个虚幻，每一个美好。
选择理想的生活，选择体面的工作；
选择最新款的手机，选择最智能的70寸大彩电；
选择信用卡、分期付款、花呗、打白条，选择在每月5号鸵鸟；
选择低脂低糖的健康食物，选择肌肉健硕的体能教练；
选择刷屏的电影，选择大家都在玩的电子游戏；
选择主播推荐的热卖口红色号，选择朋友圈里都在发的网红打卡拍照圣地；
当我们把修好的照片准备晒出时，一瞬间忽然想起了二十多年前，一部电影里的经典台词：
“太多选择，你选择什么？我选择不选择。”
汪苏泷《每月5号》，不假思索地跳入每一个虚幻，每一个热闹，每一个美好。
作为《大娱乐家》第四首亮相曲目，《每月5号》踩着循环的鼓点，用复古disco去打造你的人生电台BGM。歌曲依旧由汪苏泷作曲，除了老搭档、音乐制作人胡皓的加盟，还有新朋友阿肆仗义相助，交出了一首精彩的词作。拿到汪苏泷的曲子后，阿肆被嘱咐：“我想要一首听着无望又有希望的词。”阿肆说，在受困于日落月升的轮回里，她眼中的世界因为重复感而充满了荒诞、迷人；很多人在追逐与众不同的别致，但也有人选择不选择。她听着汪苏泷荒凉却热情的旋律，动笔写下彼此的故事时，心想：原来有这么多的人都一样，我们一起做热闹的傻子。
20岁那一年，当我们毅然决定了往后要怎样地活后，我们坚信美好的事总会发生。这种美好的期望不断膨胀，最后充满了整片天空。管他呢，躺在沙滩上的我们，看着星空，依然是那一个什么都感觉好奇的孩子；可我们的内心，是坚定的。

表現音樂最好的元素，汪蘇瀧認為音樂創作就是讓人明白世界上各種想像都可以成真，並且講求好的價值，永遠誠實地對待任何事，歷史或者回憶會成為文明，「了解文明會給人力量」。
地球上的每個人都是各自小宇宙的中心，所以二十一世紀有多少人，就應該有多少真實的歷史，只是大部份人陷在扭轉他們生命的歷史洪流中而不自覺。相對來說，歷史人物或事件之所以重要，是他們對大多數人類的生活造成了重大影響。
汪蘇瀧所代表的意義：
1) 新浪潮全能創作
2) 網路創作年輕發聲者 / 帶領年輕人新創作先鋒
3) 音樂不停革命
汪蘇瀧已成為人氣爆棚的網路創作獨立音樂人之一，跟許多網路音樂玩家相比，汪蘇瀧顯得更專業，從詞曲創作到編曲演唱全都一手包辦，這當然全都歸功於他從小學習的古典音樂，札實的音樂實力，讓他的創作耐聽，不易流於俗套。
“我的全新創作傳世樂章讓我們學會以新的方式看地球、看自身、看整個宇宙，同時我們也感覺很卑微，因為我們意識到音樂可以寫下歷史，推薦最高想像力的文明。”
而在網絡上音樂創作何其多，汪蘇瀧雖然有厚實的音樂底子卻不侷限於單一風格，於嘗試各式曲風，將時下最流行的音樂元素融入其創作，除了好聽，更多了有力道的帥氣，在網路世界開始渲染，再也無人能擋其魅力，成為九零後網路音樂巨頭之一。
汪蘇瀧音樂新紀元，傳世樂章，現在開始。

“大娱乐家”，顾名思义，以娱乐大家为己任且有所成者。
过去百年，娱乐作为人类文明的重要标志，已成为现代世界核心产业的一环。环顾海内，东有秋叶原瑰丽幻想，西有好莱坞包罗万象；南有宝莱坞歌舞曼妙，北有沙俄乐派莽莽。
迈入千禧年，由高速网络、智能手机所引发的生产力革命，如普罗米修斯盗取的天庭之火，把娱乐推向了更广阔的普世。如今，上至奥斯卡戛纳格莱美红毯上的星光闪闪，下至寻常巷陌社交媒体里的邻里百姓，每个人都拥有了被娱乐的资格，也同样具备了娱乐他人的能力。
但是，大多数人其实只能被称作“娱乐工作者”，只有那金字塔尖上的少数人，有资格被称作“娱乐家”。
能以“娱乐家”自诩者，必以娱乐为志业，更兼百折不挠无惧嘲讽，一路锤炼浑身本领。
需有极强的感染力，他笑你便笑，他哭你还笑。
需有坚如磐石之毅力，从不怕跌倒，深知伤是大娱乐家的奖章，更是掌声响起来的舞台。
需甘愿扮演他人，表演他人的喜怒哀乐。
甚或自愿袒露自己，哪怕是从舞台重重帷幕缝里透出了一点光。
大娱乐家是炙热的，闪耀的。
癫狂的，渴望的，偏执的。
无畏的，隽永的。
而故事的主角——汪苏泷，少时写歌自娱，误打误撞闯入娱乐圈，以少年之姿摸爬滚打，一路慢慢醒慢慢懂，慢慢习惯慢慢驾轻就熟。在收获畅销歌手身份外，又顺手摘得梗王、笑匠等头衔。
近年来汪苏泷的日常是马不停蹄地搭乘班机，辗转不同的目的地，奔波于一个又一个的舞台和片场，像是马戏团的狮子，不停地越过一个又一个的火圈，回报是观众们热烈的鼓掌。虽然我们总是半开玩笑地说，“没有错，你就是那个大娱乐家呀。”但在汪苏泷心里，“娱乐家”，始终还是脑海中面目模糊的一种意象。娱乐是开心的，还是伤心的？生活是一出喜剧，还是一出悲剧？仿佛总也说不清楚。
2020年，距离他发行首张专辑刚好10年，累积发表作品已过百首，更在过去不到一年的时间里，接连登上了20余档综艺。天时、地利、人和，他终于认为自己已做好了充足的准备，能讲讲自己心中《大娱乐家》的故事。
他说，要来了。于是，就有了这张专辑。
女士们先生们，很荣幸为大家介绍，来自汪苏泷的《大娱乐家》！精彩内容马上为您放送！
您将在这张专辑里听到：
Episode 01 《大娱乐家》：2020s年代人生狂想曲，以华丽摇滚奏出娱乐家的喜怒哀乐，传奇词人李格弟妙笔生花，共谱大亨小传！如此精彩的专辑，如果你非得只能选一首歌推荐给朋友，请毫不犹豫地转发此曲！
Episode 02 《讲个笑话》：大娱乐家的百宝袋里总是装满数不清的笑话，有请特邀嘉宾谢可寅女士登台，与汪苏泷先生碰撞出奇妙的娱乐火花！
Episode 03 《娱乐世代》：一首属于娱乐共和国的马赛曲，把心跳和观众们的掌声调成同一个频率，这一方小小舞台，就是大娱乐家生存的地方。汪苏泷的作曲以音乐剧为体，再加上金曲奖词人严云农长镜头般的填词，唱出了我们对舞台、对热爱的渴望！
Episode 04 《小段》：若能有一首歌陪你入梦，无论时光长短，已是歌者的荣光。好妹妹乐队秦昊先生为大娱乐家献上的词作，如青春期在课本边上涂鸦的小诗，记录了我们一段人生插曲，也让这场娱乐秀留下一段轻松的中场休息。
Episode 05 《末班飞行》：娱乐家们总是不停辗转于不同城市，与不同的人擦肩而过。这首歌，记录的就是那些疲惫的身躯与百无聊赖的心情，有时候，这些情绪和快乐同等重要。
Episode 06 《伊甸园》：走出格林童话，我们来到某个下雨的午后。大娱乐家需要热闹，也需要独处。一个人的时候，总会有些莫名其妙的想法在心头挠痒痒。男孩心里总有一处明净的湖泊，它叫《伊甸园》。
Episode 07 《格林兄弟的诅咒》：这是这场秀的第七幕了。在暗黑童话的包裹下，汪苏泷与来自宇外的魔动闪霸，决定联手上演一场对格林童话中世纪Original版本的复兴。当然，这也同样是一首让人百听不厌的潮流热单。
Episode 08 《每月5号》：如果同一首歌要在舞台上唱上100遍，歌手会厌倦吗？如果生活全都是日复一日的循环，周遭都是虚幻的美好，还会有真正的快乐吗？词作来自上海的好友阿肆女士，又丧又燃的歌词，搭上复古合成器的奇幻之旅，直面我们的庸人自扰！
Episode 09 《祝我快乐》：把快乐给他人，把悲伤留给自己，面对注定的结局，大娱乐家又该如何应对？鬼才词人周耀辉最擅长的伶仃情感，这一次，他为大娱乐家写下了最荒谬的一刻。
Episode 10 《侏罗纪》：嘿，一场大秀总有曲终人散的时刻。下面就是最后的一首歌曲，感谢大家的聆听。由火星电台炮制的律动节奏，让我们在音乐中继续嬉戏蹦迪。蹦迪，直到下个世纪！
世界之大，娱乐无限，让我们下次再会！“大娱乐家”还要提醒大家——
切记，
“娱乐至上，享受症状。”