謝謝楊丞琳 讓想幸福的人全面得到幸福
全能天后楊丞琳 2012年全新大作
四大幸福御守一次擁有:
◎ 想幸福的人全新設計改版 - 少年維特的煩惱精裝本
獻給每個人心中的少年維特 不計成本打造書中美好的楊丞琳。
◎ 楊丞琳「Le Petit Paris小巴黎」自拍攝影書
重回巴黎現場 一起感動想幸福的人最初的開始。
◎ 微電影「想幸福的人」完整版DVD
首播單日點擊破百萬 一氣呵成精彩不中斷。
◎ 微電影「想幸福的人」劇照寫真集
獨享珍藏全彩攝影全記錄。

《杨丞琳：十年有丞 杨丞琳 异想天开》16岁出道至今的杨丞琳，一转眼默默耕耘了10年，在2010年可说是创下演艺事业的一大高峰，不仅在2010年4月24日登上台北小巨蛋举办个人售票演唱会，更在2010年10月22日以戏剧“海派甜心”陈宝茱一角夺下金钟奖最佳女主角；无论是在戏剧或是歌唱事业上，杨丞琳可说是难能可贵且成绩优异的双栖女艺人。在默默耕耘的10年岁月里，杨丞琳并不是一路顺遂，她也经历过人生低潮与不被看好的阶段。10年的努力，终于换得”10年有丞”的杨丞琳当主角。为了能够为自己的10年做一个值得珍藏的纪念，杨丞琳毅然决然剪去跟了10多年的长发，以全新的”短发”姿态重新开始，从心出发，前进下一个新10年的里程碑。

而最值得珍藏纪念的“10年有丞异想天开Live DVD”即将发行，在DVD中更是珍藏了许多杨丞琳私底下不为人知的真性情。杨丞琳首次透露了自己的感情观，而好友小猪和潘玮柏也情意相挺的为丞琳录制了”秘辛”VCR，一起祝福他们心目中的最佳女主角“十年有丞”。剪去长发的杨丞琳，蜕变成小女人的样子，在“10年有丞异想天开Live DVD”中，丞琳也亲笔写下及录下自己的心里话，文章中其中一句“支持的力量很伟大，大到它成为我生命的一部份，从来没想过自己可以得到这么多人的关注和鼓励，我何德何能，如此的幸运！”也显露了丞琳的理性与感性。

特别收录：
01 浪漫异想 精选组曲：暧昧+缺氧+匿名的好友+带我走+小茉莉+雨爱
02 奇幻异想 精选组曲：任意门+单眼皮+庆祝+遇上爱

DVD 1
十话十说
我坚持我喜欢的
01 暧昧
02 任意门
03 狼来了
04 异想天开
勇敢的面对
05 理想情人
06 单眼皮
07 甜心咒
永远的匿名好友
08 匿名的好友
09 缺氧
10 可爱
11 冷战
12 只想爱你

DVD 2
希望有个人，带我走
13 调皮的爱神
14 带我走
15 过敏+倔强+折迭式爱情+小茉莉
16 新流感
17 太烦恼
得奖的不只是陈宝茱
18 青春斗
19 帽子戏法
20 我的爱打点滴
21 你是坏人
22 庆祝
为异想天开而努力
23 雨爱
24 遇上爱

杨丞琳：
杨丞琳从国小起便进入舞蹈班学习传统舞蹈，到了高中进入“星工厂”华冈艺校，转战戏剧科。加之杨丞琳从小既有歌星梦，在同学和老师的鼓励下，她开始订下目标向进入演艺圈奋斗。1999年，杨丞琳与经济公司签约，正式往做一位艺人的目标进发，经济公司安排六位优胜者进行录音，而且还指定要唱范晓萱的“眼泪”，在2000年组成了4 in love，同年1月由BMG博德曼推出了第一张同名专辑《fall in love》，在一路艰辛中终于向演艺圈踏入第一步。2005年9月9日，杨丞琳首张个人专辑《暧昧》正式发行。《暧昧》发行前几天出现断货现象，唱片行铺完货后就很快售完。2006年3月17日，当《暧昧》仍在架上热销的时候，唱片公司趁《暧昧》余势推出杨丞琳第二张专辑《遇上爱》，两张唱片仅相隔半年，实属罕见。而《遇上爱》，在G-music销量榜上，以首周过三成的百分比夺冠。成为少有的几个能破三成销售比的女歌手。2007年9月7日，时隔1年半后，杨丞琳第三张个人专辑《任意门》发行，该专辑中杨丞琳尝试各种流行舞蹈。成为年轻偶像歌手中少见的兼具抒情功力和舞蹈的歌手。

发行日期：2011年5月27日

凭着实力派演技以《海派甜心》夺下金钟奖最佳女主角，杨丞琳新戏再创收视高峰，阔别一年半，越显天后风采的杨丞琳终于推出筹备已久的全新专辑《仰望》，新歌未发先轰动，主演偶像剧《醉后决定爱上你》百万网友力挺明年角逐歌后，剧中插曲“我们都傻”成为今年最热门的都会爱情傻瓜情歌。更成为全台每周超过200万收视观众钦点必听的好歌，新造型简单有型展现小女人的自信魅力，用声音来演戏的全新唱腔，“我们都傻”听见她的压抑和神经质，仰望夏日恋曲开创“晒娇妆”，杨丞琳提醒女孩们小心被爱晒伤。
寂寞的时候，我仰望着风，想哭的时候，我仰望着雨，许愿的时候，我仰望着天空，今年夏天和杨丞琳一起，仰望爱情……
仰望爱情，听见不一样的杨丞琳！影歌视，全能新天后，2011全新专辑《仰望》！
仰望音乐的梦想，听见感动的力量，看见不一样的杨丞琳！

16歲出道至今的楊丞琳，一轉眼默默耕耘了10年，在2010年可說是創下演藝事業的一大高峰，不僅在2010年4月24日登上台北小巨蛋舉辦個人售票演唱會，更在2010年10月22日以戲劇「海派甜心」陳寶茱一角奪下金鐘獎最佳女主角；無論是在戲劇或是歌唱事業上，楊丞琳可說是難能可貴且成績優異的雙棲女藝人。
在默默耕耘的10年歲月裡，楊丞琳並不是一路順遂，她也經歷過人生低潮與不被看好的階段。10年的努力，終於換得”10年有丞”的楊丞琳當主角。為了能夠為自己的10年做一個值得珍藏的紀念，楊丞琳毅然決然剪去跟了10多年的長髮，以全新的”短髮”姿態重新開始，從心出發，前進下一個新10年的里程碑。
而最值得珍藏紀念的「10年有丞異想天開Live DVD」即將在1月28日發行，在DVD中更是珍藏了許多楊丞琳私底下不為人知的真性情。楊丞琳首次透露了自己的感情觀，而好友小豬和潘瑋柏也情意相挺的為丞琳錄製了”秘辛”VCR，一起祝福他們心目中的最佳女主角【十年有丞】。
剪去長髮的楊丞琳，蛻變成小女人的樣子，在『10年有丞異想天開Live DVD』中，丞琳也親筆寫下及錄下自己的心裡話，文章中其中一句「支持的力量很偉大，大到它成為我生命的一部份，從來沒想過自己可以得到這麼多人的關注和鼓勵，我何德何能，如此的幸運！」也顯露了丞琳的理性與感性。
*特別收錄*
1.浪漫異想 精選組曲：曖昧+缺氧+匿名的好友+帶我走+小茉莉+雨愛
2.奇幻異想 精選組曲：任意門+單眼皮+慶祝+遇上愛

走在十字路口，命运同样让我们坚守
拼尽全力，向你而来
杨丞琳×电影《倒数说爱你》
主题曲《我要你有我》
4月28日 为爱坚定奔赴
电影《倒数说爱你》由林孝谦执导，吕安弦、陈佩妏编剧，陈飞宇、周也领衔主演，赵小棠、孙天宇主演，讲述儿时巧遇结缘的谷雨轩与韩书妍两人，在分别多年后再次相遇并相恋，却因命运的考验继而未来被改写的故事。电影主题曲《我要你有我》由艾琳、朱婧汐、华承妍、Kenix Cheang作词作曲，唐汉霄担任制作人，杨丞琳倾情献唱。极富感染力的唱腔在旋律的拥裹下，扣人心弦，完美呈现出影片中关于为爱奔赴的勇敢与始终如一的坚定，而那些对于相爱和相守的思考，也终会在奔向彼此的路途中找到内心的答案。
漫漫人生，风景旖旎，相信总会遇到这样一个人，像万事万物，却也独一无二，若比拟成其他，值得所有美好赞词，倘若某天消失在视野，不知不觉中又总能出现在生活的每一个角落。如果有机会坚定选择，用尽全力，一定要让未来成为你和我。主题曲《我要你有我》以轻柔的曲调将重逢故事里携带的遗憾与忧伤徐徐铺陈；在渐进高昂的旋律中爱情与命运纠葛带来的犹豫被推至顶峰，回顾、向前，或许重来结局依旧相同，至少未到最后一刻始终有所期待；歌至尾声，伴随充满力量感的编曲，杨丞琳的演唱中蕴含着无限勇敢，命运交织，让故事继续去解开爱情最真挚的定义。
相爱在一瞬间，相爱同样是永恒，就像两条在同一点相交的线，为了某天的相遇，在这之前跨过距离与时间。电影《倒数说爱你》中，年少结缘的少男少女，从情窦初开之时的情愫暗生，到阔别多年再度相遇后的热烈相恋，“相爱”这件事，似乎命中注定，而此前的分分秒秒，都是在为这一天的来临进行倒计时。而电影主题曲《我要你有我》，则由杨丞琳温柔的唱腔及饱满的情感，将在爱情中收获温暖与确定的两个人，赋予了更加写实的形象，在音乐里释放心与心之间的强烈共振。即便未来茫茫看不清有你的方向，愿意携手等待，相信幸福满溢的那天是站在彼此身旁。
电影《倒数说爱你》由万达影业（青岛）有限公司、万达影视传媒有限公司出品，北京微梦创科网络技术有限公司、万达影业（霍尔果斯）有限公司联合出品，于2023年4月28日全国院线上映。电影主题曲《我要你有我》由MusicPlus乐加音乐解决方案（北京乐加音乐咨询有限公司）操刀企划制作，华纳音乐代理发行。影片将奇幻与爱情的元素相结合，剖白两个相爱之人在面对爱情与命运的考验时，坚定对彼此的心意，用爱双向拯救，勇敢对抗命运，引发对爱的思考。影片主题曲也将爱情赋予了勇敢、不后退的表达，在这个充满遗憾却又不失美好的世界里，无论遇到怎样的困境，保持澎湃爱意，相信情节便能延续。
4月28日 电影《倒数说爱你》
约定相爱时刻，不顾一切奔向你，
让我成为我们，我要你未来有我！

歌手2024第一期精彩上线啦！舞台迎来豪华阵容，国内外大咖齐聚，巅峰相对！
Chanté Moore（香缇·莫）演绎经典情歌《If I Ain't Got You》，铁肺高音不断，融入高难哨音燃爆全场；那英重现金曲《默》，独特声线开口脆，情深似海，绵延不绝；二手玫瑰上头神曲《耍猴儿》，中西乐器集合！欢乐律动无限洗脑；杨丞琳挖掘岁月恋曲《带我走》，给全场带来满满回忆杀，重温深沉爱意；汪苏泷带来个人新歌《想到我们》，饱满情绪搭配催泪歌词，汪式情歌深入人心；海来阿木深情诠释《你的万水千山》，独特烟嗓诉说男儿柔情，国风笛声诉说真挚情愫。

走过充满伤痕的城市 找回让爱重生的勇气
全能天后 杨丞琳 2013 全新力作 [天使之翼]
幸福不再是原地仰望 勇敢飞翔才是爱的信仰
连天使都羡慕的横冲直撞爱一场
乘着音乐的翅膀 和杨丞琳一起勇敢飞翔
「全能天后」杨丞琳2013最新专辑『天使之翼』是她的第8张个人专辑，为了表达对这位索尼一姐的重视，唱片公司不但远赴德国拍封面，另外拍摄5支MV 800万、20套造型服300万、造势活动13场500万、电视广告1000万，对不景气的唱片圈而言是相当高的预算，显现出索尼对这位合作8年都未变心的天后极为礼遇！据悉，贵为天后的丞琳产值极高，光是1年的广告代言、数字铃声下载、音乐录像带、个唱及商演，估计为索尼带进高达2亿营收，因此3千万企宣费对索尼而言，是非常值得的投资！
前几年丞琳的专辑搭配偶像剧的同步推出，演歌双栖的身份，让她的偶像剧主题曲都大受欢迎，前几张畅销专辑和她可爱活泼的表演风格更被传媒封为《口爱教主》，但在音乐方面也不能忽视她诠释情歌的感染力，不管是《恶魔在身边》的《暧昧》，《不良笑花》的《带我走》，和《海派甜心》的《雨爱》，到《醉后决定爱上你》的《我们都傻》，杨丞琳随着时间以及角色的转变，却唱出了许多时下女性感同身受的感情观，但是从前年《仰望》专辑开始，杨丞琳在唱片的定位上开始真正的转型，主打歌《仰望》不再靠着偶像剧的顺风车而让所有听众惊艳，上一张《想幸福的人》更完全不靠戏剧作品的加持，就凭着超高人气在网络数字平台创下百万点阅率，而去年她为了《为爱启丞》世界巡回演唱会而挑战了圈内12位天后的经典作品，更让所有人听见了她的现场歌唱实力，就像是她终于长出了一双翅膀，一股作气飞过了12位华语天后的肩膀，往自己的歌唱之路更加自信往前飞翔！
而如果你是一位耳朵很敏锐的粉丝，就会发现杨丞琳的情歌，和其他天后不同的事，她都像是把歌词当作是剧本，透过她的声音表情，在演一首接一首的音乐爱情故事给我们聆听，这一次新专辑的抒情主打《勇敢很好》，又是她的另一首情歌自我挑战，就像是在回顾自己过去唱过的情歌之余，找到另一种面对或看待感情的方式，而这些年跟着她的歌曲成长的听众们，似乎也跟着她的越来越成熟，找到了一种更勇敢面对爱情的鼓励和勇气！
天使之翼 专辑音乐介绍
1. 天使之翼
这是一首非常大器的抒情英式摇滚曲风，丞琳在诠释这首歌时，时而优柔虚幻，时而激情奔放，充满矛盾与直接的情绪唱腔，搭配在音乐上迷幻的钢琴频率，加上大编制的真弦乐，Bass，Drum与吉他。试图让大家对于丞琳在面对情感的音乐态度有彻底的释放与了解。
2. 勇敢很好
继「为爱启程」合作后，再度由马毓芬老师制作和阿滚编曲，丞琳唱出感情里的煎熬和勇敢。
3. 匆忙人生
钢琴的反拍弹奏方式营造出趣味的编曲结构，后段加入live drum， Bass，丞琳也用诙谐幽默的唱法将歌曲轻松又讽刺的情绪表达现代人的无奈与活在当下应有的积极人生。
4. 被自己绑架
由吴青峰作词，张简君伟作曲， 跟制作人柯贵民老师 首次合作流行摇滚曲风。
唱出一个人在面对自己面对世界时犹疑挣扎 冷静与爆裂的极限！
制作人表示这算是美式摇滚的一种， Depressive Rock搭配些许的电子效果，整首歌的情绪铺排，从迷幻，无助，沈沦到歇斯底里Rainie 充份的演绎出了世态的残酷，身陷于被自己绑架的无奈 …Rainie 对于歌曲的了解让制作组为之惊艳 … 她经历了很多， 懂了很多，也藏了很多 …
5. 一小节休息
由吴青峰作词， 柯贵民老师 在有点都会民谣的曲风中，丞琳的声线和自己唱的和声，交迭出不同的感觉，制作人说这首是带有一点法式民谣风的作品，Folk Guitars 搭配体贴的弦乐四重奏，Rainie 整首歌真假音替换的唱法很有感染力 … 加上她自己温暖的和声，有种自我疗效的作用，很能让听者停下脚步， 在这一小节的休息片刻里，想想自己， 想想心里的那段回忆。
6. 孤独是一种安全感
3届金曲奖歌后得主蔡健雅为杨丞琳量身订做的民谣歌曲，整首曲风只运用了民谣吉他与Bass来编制完成，偏蓝调的民谣曲风加上丞琳的真实唱腔及副歌真假音转换的特色，企图将蔡健雅特有的风格转变为丞琳的羞涩与成熟混和体，也体现出她真实的一面。音乐结尾的飘渺声音与乐器混搭成为有趣的句点。
7. 小聪明
这首歌运用了大量的民谣吉他所谓的三指法弹奏当主轴，清新优雅的气质表达民谣摇滚的一派轻松与随兴的生活态度。vocal的处理唱法也较自然不做作，充满吟唱式的唱腔塑造一种诗意情感。
8. 不被祝福的幸福
姚若龙老师作词 ，丞琳唱出很多在爱里的难。是一首为爱勇敢的情歌！
9. 颠倒
由 小安 制作，编曲 带一点电子摇滚曲风 。副歌几乎不断气连音。挑战舌头不打结一次唱完。
是一首演唱难度颇高的作品！
10. 鱼鳃
由小寒作词， 新锐制作人吕康惟作曲和制作，Jerry C 编曲 ，在有点迷幻摇滚的氛围中，忘记不精彩的感情，用充氧的声线，勇敢往自由游去！

跨越20年时光对话
杨丞琳重置经典《暧昧》
从青涩暧昧到释然新生
2025年9月9日，正值首张个人专辑《暧昧》发行二十周年，杨丞琳特别推出这首经典的重置版本，既是送给歌迷的惊喜礼物，也是她出道二十五周年的纪念心意。此次她亲自担任制作人，全程参与配唱与制作环节，将青春时的懵懂，用如今更成熟的心境和层次重新诠释。
《暧昧（2025 Version）》没有改变旋律，也没有试图改写情感，而是用岁月赋予的韵味，重新演绎那个所有人都曾经历过的模糊瞬间。从青涩到从容，从期待到释然，这是一场时间的对话。
这首承载着无数人青春记忆的歌曲，在历经20年的岁月沉淀后，以更从容的姿态，与听众共同解锁“暧昧”的新篇章。当年的生命经历，如今成为养分，杨丞琳用更为历练的嗓音与全新的编曲，将当年的暧昧转化为对过去的释放和此刻对歌曲的理解。这是一次关于青春与成长的再注解，一次属于杨丞琳和所有听众的真挚对话。

你是我有且仅有
心之所及全都是你
杨丞琳全新专辑第二波主打单曲
一首宿命与执着交织的爱情告白
唯有的回忆纠缠，宿命的窒爱交织。拥有与失去，总在相互守望。《有且》是一首对爱情稍纵即逝与遗憾的颂歌。每一个转折都追问：究竟谁才是我们生命中唯一且无法重来的风景？那些转瞬即逝的美丽，能停留多久？晚风拂过的片刻，如梦一场，却也隐约预示着注定的结局。也许你的一次不经意，正是某个人从未放弃的深情——有且仅有，无可替代。
由陈君豪担纲编曲以大量电吉他的张力，诠释“仅有”的强烈。杨丞琳跳脱以往“丞式情歌”的呢喃，以更坚定干脆的语气，唱出一种非你不可的执着。在她的声音里，那些无处安放的曾经，似乎都能找到归宿，在无常之中仍保有存在与意义。
作为全新专辑的第二支单曲，《有且》既理性又不理性，带着哲思的情歌气质。当回忆与当下交织，拥有与失去界限模糊，明知无常却仍奋不顾身，像飞蛾扑火般义无反顾。歌词里“有且、仅有”的字眼，蕴含着对爱情与生活的深刻体悟：那些稍纵即逝却永不重复的瞬间，正是我们生命中最珍贵的“有且”。

丞琳2025全新专辑《有且》Only in Echoes
《有且》：唯一，且无可替代。
不需要成为别人期待的样子，因为每一个真实的自己，都是 「有，且唯一」。
有且仅有。象是一句温柔而坚定的箴言，提醒我们：生命中的一切都是独一无二的。某个人、某段时光、某种情感，错过了就不会重来，拥有过的，便已弥足珍贵。
当年那个唱着暧昧让无数人动容的女孩，仍伫立舞台聚光灯下，为热爱的人、事、物全力以赴。在别人眼里的挑战极限，在她心里却是再平凡不过的日常；努力如同呼吸一样的本能，不必言说也从不间断。所谓的坚强，并非要证明什么，而是在脆弱时仍毫无保留地，站在她认定的舞台上，继续温柔地倔强；仿佛柔韧做成的拱门，连崩溃都能撑出完美弧度。那样坚定的眼神，有时可能会被解读为不得不的冰冷冑甲，但在这条她25年来从未停止探索的赛道上，我们却在每一次望向镜头的目光中，看见一粒在破晓前仍闪烁的星尘，轻盈如诗，却足以拖曳整片夜空。
出道 25 年，杨丞琳从青涩到成熟，从偶像到歌者，她走过高光，也经历沉淀，将所有感悟，放进这张专辑作品之中。《有且》不是告别过去，而是拥抱曾经，然后带着这些唯一且珍贵的片刻，继续往前。
《有且》这张专辑，是成长与蜕变的自我对话，更是一张探讨关于『存在』的作品，无论好与坏都存在着、都保留着，不炫耀伤痕，也不强行治愈；同时你也能带着自己听见每一首内心对话的回响，回到这张专辑里，找到属于你「有，且唯一」的存在。
爱是一万次成长 好坏她全都珍藏
参与全制作、全企划、全身心投入，2025杨丞琳以全新专辑《有且》回归华语乐坛，长达五年的沉淀与蜕变，以时间为证，诠释成长以及爱与人生的选择题。「有」，是不变的初心；「且」，是当下的坚持。杨丞琳彻底交出自我，以歌者生命历程回应听者共感的11+1首真挚对话，从不随波逐流的忠于自我，到暧昧灰色地带里自由摇摆的率性宣言。有爱，有伤，有勇气；有且，唯有真我。
杨丞琳在这张久违的全专辑也携手华语乐坛实力音乐人、黄金制作阵容：陈建骐、郑楠、陈君豪、阿弟仔、许哲珮、李双飞，打造全新音乐视野，关于那些杨丞琳真实面对自我的得与失、好与坏，毫无保留全见收录：
1.
〈房间里的大象〉
词/曲：刘嘉星。制作人：陈君豪
惯性坚强的人，最懂沉默的重量。每当夜深人静，反覆听见那头「大象」的脚步声：质疑、恐惧、旧伤口。杨丞琳时隔五年又一动人之作，义无反顾直视内心恐惧，仔细聆听内在的质疑声量，其实答案一直都在我们的身旁。那些再不起眼的真相，都值得原谅；那些无法忽视的情绪重量，都需要被好好接住。用尽所有的力气也要找出那条不安的缝隙，不再逃避面对，用勇气穿针引线重新缝补好自己。从20年前未知的〈暧昧〉到20年后洗炼的〈房间里的大象〉，杨丞琳唱出经历、歌咏成长，拥抱所有的成败得失、喜怒哀乐，用自身历程跟每一位曾经孤单面对大象的人共勉：每一个真实面对的自己，都需要被接纳；让不安与彷徨都能在〈房间里的大象〉旋律中悄然释放。
〈房间里的大象〉是杨丞琳全新专辑中的灵魂点题之作，不仅是一首关于爱与恐惧的歌，也是杨丞琳面对自我，并学会接纳，与自己心灵的剖析对话。以“大象”作为隐喻，描述每个人心中那些难以启齿的情感与未曾解决的困惑。当夜深人静，这些未曾处理的情绪开始显现，成为无法忽视的存在。在这支专辑首发单曲中，杨丞琳突破过去的自我保护，用细腻的音色和真假音的切换，揭穿当代人的集体伪装意识，将这些情感的纠结呈现出来。从她的歌声中不仅有对过去伤痛的释放，也有对当下面对内心困惑的勇气，每一个音符都刻画着她对过去困境的坦然接受与反思。
看见恐惧，也允许它留下；拥抱爱与伤口，也同等对待。当歌声落幕，房间里的那头大象也许依旧存在，但我们已经学会与牠对坐，甚至在牠沉重的呼吸中，听见自己的节奏。
2.
〈有且〉
词：郁采真 Volcano。曲：郁采真 Volcano/李子维。制作人：陈君豪/杨丞琳
唯有的回忆纠缠，宿命的窒爱交织；拥有与失去，总是相互守望。〈有且〉是对爱情稍纵即逝又遗憾的颂歌，每一个转折都质问着：究竟哪些人是我们生命中唯一且无法重来的风景？那些转瞬即逝的美丽，究竟能持续多久？伏着晚风的瞬间就如梦一场，却也预示着结局早已沉重注定。也许你的不经意，却是某个人从未放弃，有且仅有，无可替代的存在与意义。
〈有且〉由陈君豪编曲，用大量电吉他去呈现「有且」仅有的强烈。杨丞琳抛弃以往大众熟悉的丞式情歌的呢喃，用更坚定干脆的语气态度，去呈现一种非你不可的执着。在她的歌声里，愿那些无处安放的曾经，都能在世界的角落找到彼此归属，拥抱无常与无可替代的存在。
专辑同名曲〈有且〉是一首充满哲理却又不理性的情歌，当回忆不断交织，当失去和拥有之间的界线模糊，明知无常却又奋不顾身地飞蛾扑火，也传达出对过往情感的怀念与对当下片刻的珍惜。歌词中提到「有且、仅有」短短的几个字，蕴含着对生活与爱情中那些无可替代时刻的深刻体悟，以及对其中所蕴含的内敛感受深度反思。无论是拥有还是失去，这些稍纵即逝却隽永的情感片段都是我们生命中有且仅有，不可重复的珍贵记忆。
3.
〈Yes, but？〉
词：陈信延。曲：梁思桦/Satoru Kurihara（Jazzin’park）。制作人：陈君豪
疑问句能让心保持弹性，灰色地带也可以是灵魂的舒适区。在矛盾与暧昧之中也能自在跳跃，这就是2025完全进化体的杨丞琳。〈Yes, but？〉是对生活中无数『Why？』的回应。每当我们面对选择，总会有那些内心的犹豫与困惑，〈Yes, but？〉正是疑问句的延伸！也为充满末日预言的世界带来重新定义价值观的态度哲学。
杨丞琳久违的唱跳节奏新作〈Yes, but？〉，也是一首极具挑战性的作品。透过这首歌，她表达了对世界的开放态度：其实生活中每天面对的人、事、物以及挑战，并没有标准答案也不是非黑即白！以轻快且富有弹性的旋律，描绘了在现实与理想之间的挣扎，在她独有的节奏中释放那些不确定。编曲同时也是单曲制作人-陈君豪与杨丞琳因巡演合作默契极佳，在〈Yes, but？〉编曲特别加入交响乐，与唱跳舞曲撞击出不同气质的火花。歌词巧妙地将疑问句设计为整首歌的灵魂，让听者在每一次反覆的质问“Yes, but？”中，找到属于自己的平衡点，学会在不确定中为灵魂找到自由。〈Yes, but？〉编舞由曾与J hope、Meovv、Twice、LE SSERAFIM等多组国际艺人合作，擅长现代与街头融合、创新实验性的编舞家Todd Williamson操刀，给予杨丞琳超越以往唱跳更高强度的挑战，动作密度与平衡感的考验，营造出绝佳气势的画面铺陈！
原本杨丞琳的个性就像歌词里面所描述的非黑即白，透过这首歌的制作过程，她也同时深刻体会：灰色地带也是一种选项，多了空间跟想象。杨丞琳期许用这首歌让听者意识到，生活中的每一个不确定性，都是一次重新选择的机会，而每一个疑问也隐藏着新的可能性。也让听者能在这些问题中找到自身的影像；这不仅是她对自我认知的回应，也是对生活中所有可能性的无限敞开。
4.
〈免疫体〉
词/曲：杨格/袁景翔/刘嘉星/孙睦涵/谢君妍。制作人：陈建骐
每一次情感的分离解构，都是对自我保护机制重生的过程。疼痛，是因为身体在备份回忆。不愿面对的肌肉记忆，自我保护的情绪封闭，自以为坚强能启动免疫，却敌不过每一个夜深人静，海马回的身不由己。无论如何，那些让人无法逃避的情绪、被压抑的情感最终还是会找到它们的出口，无论我们如何对抗，那些痛苦始终无法彻底消失，唯有正视它，才有机会真正愈合。
这首〈免疫体〉的编曲是杨丞琳特别与单曲制作人陈建骐讨论，期待打造出华语乐坛最兴盛时期令人怀念的氛围。成品不但令人相完当满意，更完全符合两人期待，杨丞琳后来也才发现编曲是邀来非常熟悉她声线，也担任两次世界巡演音乐总监的吕圣斐，让她又惊又喜。搭配她富有层次的声音，展现出对这些痛苦的接纳，演绎隐藏在每一次痛苦背后的自我保护机制，也深刻表达了情感与身体的联系，最终并学会释放。当过去的创伤未能及时处理，当回忆慢性发炎，它便在无形中成为我们的「免疫体」，随着时间慢慢影响我们的情感反应与行为。情感的创伤虽然无法完全抹去，但我们有能力选择如何与它们共处，使自己变得更加坚强与自在。在杨丞琳的音乐里，愿每个受伤的灵魂都能被释放、接纳，让过往结痂，成为终极的〈免疫体〉。
5.
〈无须归还〉
词、曲：钟凯琳。制作人：郑楠
〈无须归还〉阐述带着倔强想表现洒脱，直到能真正的释怀对感情放手，是一段关于释放和成长的过程，描述了人与人之间的关系该如何结束。杨丞琳起初选这首歌是因为demo使用非常多的和声堆栈情感，也和单曲制作人郑楠沟通如何呈现这首歌的味道；身兼编曲的郑楠运用大量的钢琴、弦乐来搭配这首歌原有的特点，和声也象是其中一个配器跟着旋律演奏层层盘旋，而杨丞琳以平静的语气唱出了对过去的释怀，无需再为过去的伤痛找理由，也不再强求那些曾经无法再回来的情感。当我们学会放下，反而会变得更加轻盈。在歌曲中她不再需要回顾那些曾经的痛楚，而是将一切放不下的，放心交还给过去，用最平和的心态接受现在。这首歌的旋律如水般柔和，但却隐隐透露出一种内心的坚定与释放，让每个人都能在她的音乐找到属于自己放下的安定力量。
6.
〈独白〉
OT:Crazy in Love。OA/OC:Jay Hong/Hyung Shin。改编词SA:杨士弘 Midi Yang。制作人：陈君豪
和空气共舞一首，自得其乐地多寂寞，挂着笑容下一秒泪流，镜子里的人当观众看我情绪多汹涌，谢幕后没人拍手.....
〈独白〉象征着双子座的杨丞琳探索内心世界的深刻了解，也代表着她在面对自己时的勇气与清晰，但也留下一些自问自答的蛛丝马迹：『独白漏洞太多，谁能听懂我？』懂的人便懂。仿彿一场自导自演的独角戏，杨丞琳展现演员的另一面，坦诚面对内心的矛盾与孤寂，编曲用90年代R&B的韵律为自己写下情感的脚注。每一句话语都象是一场无声的告白，让人看见那个在光影中真实而多面的她。透过这首歌，杨丞琳也享受另一个身份自溺在自己的世界，声音里的每一个气息都带着些许性感神秘，让人印象深刻。
『过得还不错，自言自语后，被自己感动。成全我排练过的借口，成全我设计过的失踪，愈是渴望触碰反而愈想躲。原谅我该坚强时脆弱，原谅我该求救时沈默，已经千疮百孔，不要靠近我。』于是听歌的人与唱歌的人在这张专辑中相互接住了彼此。
7.
〈坐上慢车吹自由的风〉
词：郁采真 Volcano。曲：郁采真 Volcano/李子维。制作人：许哲珮
〈坐上慢车吹自由的风〉给了听者一种初听微苦，曲终却回甘放松的感觉。杨丞琳以自在的旋律，唱出了对生活的全新感悟与哲学态度：无论现阶段的你处在什么样的感情状态，都可以享受一个人面对世界的状态，即使孤单也不会是负担，而是一张自由的车票，可以让我们随心所欲地走向未知的地方。这首歌的气氛与歌词意境充满了对无拘无束生活的向往，也带着一点随意的幽默感。杨丞琳带着听者坐上慢车，感受那些曾经不再回头的时光，那些为了自由而努力的时光，在自由的风中都是生活中最值得珍惜的片段。
8.
〈在意你〉
词/曲：李双飞。制作人：李双飞
在意，证明心还有知觉。〈在意你〉是杨丞琳献给那些内心执着逞强、放不下的人们的礼物。在感情逝去后，那份压抑、矛盾又真实的在意与不舍，都真情流露地在这首曲子里翻来覆去。李双飞身为这首歌制作人也同时是词曲创作者，在过去合作上相当了解杨丞琳的声线与音域，此次在旋律上为杨丞琳量身定制这首都会风格十足的情歌，让歌曲更具穿透力，这份在意，也许带有不甘心，但能勇敢承认自己的脆弱，也是杨丞琳想带给听者的感受。
9.
〈困在最初爱过的地方〉
词：陈学圣/森淮。曲：郁采真 Volcano。制作人：陈君豪
〈困在最初爱过的地方〉描写了爱情中无法自拔的困境，即使时光流逝，那段曾经爱过的记忆和曾经一起去过的场景、共同拥有的回忆仍然牢牢困住心灵。 Urban风格编曲谱出都会爱情都可能遇到的烦恼，歌词则是有个小插曲，杨丞琳将两个作者（陈学圣、森淮）相近动人的故事融合在一起，以动情共感的歌声，唱出了对一段爱情无法放下的无奈和痛苦及感受到沉重与无助。
10.
〈我的正确打开方式〉
OT：Run To You。OA/OC：Jay Hong/ BooJoo/ Jabong。改编词SA：杨士弘 Midi Yang。制作人：阿弟仔
请小心对待立体又独特的我。杨丞琳在〈我的正确打开方式〉幽默地将自我商品化，以诙谐而真诚的语调将自我解构成一个独特的产品；人人都会被贴上标签，但怎样才是正确的打开方式？透过音乐表达每个人需要被了解的重要。「有效期剩多久…把我塞进罐头…」用幽默与调侃告诉你：真正认识她，必须从那些不被标签的细节开始。杨丞琳与制作人阿弟仔相隔多年再度合作，打开她内心世界的秘钥，邀你一同发掘她无法复制的独特灵魂。
11.
〈仙人掌的花〉
词：温曼尼。曲：于果。制作人：陈建骐
在这趟名为人生的旅途中，我们都曾独自漫步在荒野，经历风雨，品尝苦涩。然而，正是这些看似难熬的时光，成为滋养我们的养分，让我们在自己的时区里自信地绽放。〈仙人掌的花〉是杨丞琳献给自己以及所有女性的成长诗篇，深刻地描绘在岁月洗礼中淬炼蜕变的过程。如同坚韧的仙人掌，我们在逆境中坚守，捱过泪流，只为寻求那一丝开花的可能。
当你回首过往，那些曾经让你困惑、让你流泪的苦涩滋味，如今都能化作滋养生命的芬芳。这份蜕变，就像从前不懂品尝的黑咖啡，在成长后才发现，那曾让我们皱眉的苦，如今却是回甘的底蕴，那曾无法入口的涩，如今却是醇厚的香气。正是这些经历，让我们蜕变为如今勇敢、坚定的大人。我们不再急着开花，而是学会静静地等待、积蓄能量，因为我们明白，真正的美丽，来自于内在的淬炼。
即使身处最艰难的环境，也依然能找到属于自己的光芒。制作人陈建骐与编曲张晁毓，这组打造出经典〈年轮说〉的黄金组合，再次携手为杨丞琳量身打造，将这份深邃的情感与坚韧的力量，透过细腻的音符传达给每一位听者，提醒着每一个经历过风雨的灵魂，最终都能盛开出独一无二的美丽。
12.
Bonus track 暧昧〈 2025 Version〉
词：姜忆萱/严玺轩。曲：小冷。制作人：杨丞琳
全新专辑收录了20年前经典之作《暧昧》全新再演绎版，是给歌迷的惊喜，也是杨丞琳给自己25周年的礼物。除了挑制作人大梁完整制作一首歌，也自己亲自参与配唱等完整制作环节，首次用全新的诠释方式，将那段曾经的情感记忆重新唤醒，连接过去与未来，展现出更成熟、更具层次的自我。
从《暧昧》的游移踌躇，到《有且》的深潜回响，二十年光阴，沉淀了岁月的故事，也见证了一位全能艺术家的蜕变。当年的青春生命经历如今成为养分，杨丞琳将青涩的情感，用更为成熟的嗓音与全新的编曲将当年的暧昧转化为对过去的释放，对未来的期许，呈现出一种从容与淡然。杨丞琳的〈暧昧2025〉将青春的迷惘与如今的觉醒融为一体，将过去的情感错综复杂的心境，与当下的内心世界连结起来，让听者在她的歌声中找到共鸣。全新诠释的版本更是她情感与成长的巅峰之作，从最初的暧昧，到如今的坦然，她的心境和音乐风格都发生了深刻的变化，也以诚意展现出这些年的蜕变。
当所有遗憾已被时间渗透，发酵成独特香气。让《暧昧》成为纪念，也成为她再出发的起点。内心里的那头大象，现在有了名字；那场暧昧，也终于找到了所属的位置安放。
你所失去的 将在她的音乐里长出新的名字
杨丞琳的歌曲，从不只是谈情，总脱离不了『成长』的质问，那么真实又令人战战兢兢，也总能在自我生命历程里与听者串起一个深厚的连结，并期许用音乐接住每一个需要被接纳的灵魂。在这张专辑的产出过程中，杨丞琳以统筹之姿全程参与专辑的企划与制作，无论是选曲、编曲，还是整体风格的设定，都体现她多年来的音乐淬炼，以及对生活的细腻感悟。从初期的概念构思到最终的音乐呈现，以及视觉创意包装，杨丞琳在每一个细节上都希望这张专辑能够尽可能完整地呈现有且仅有的作品。
每一首歌，都是「有且」的证明：
有爱，且无畏；有梦，且执着；有伤，且仍然相信美好。
杨丞琳2025全新《有且》专辑，是对过往经历的深刻诠释与自我蜕变的象征，从《房间里的大象》到《暧昧2025》，11+1首都展现她如何将过去的生命与情感经历转化为音乐，并在这些音符中展现更加成熟的自我。杨丞琳的音乐，实则是对爱、成长、蜕变的深刻对话，成为她与世界、自己、听者之间不断交流的心灵印记。每一首作品，都是她用心投入的结晶，带领着听者如何从困惑走向觉醒，如何在不断变化中找回真正的自己。
25周年 是进化转折也是起点
敬过往的岁月 也敬一直没有放弃的自己
从「可爱教主」到「全能天后」再进化到毫无保留剖析自我的「音乐艺术家」，杨丞琳撕开完美标签，将25年演艺生涯 ，提炼浓缩成十一首生命注解与一场时光对谈：
「有」的勇气，始于承认房间里的大象； 「且」的辽阔，在于放手那些不必归还的伤。
从16岁初登舞台，如今，当年的女孩仍在舞台上，更勇敢，更笃定，也更自在。对于自己热爱的事物依旧毫无保留，没有松懈，她不轻易放弃也不随便承诺，但一旦认定，就将全部的自己交付。舞台上坚持不变，人生也如此：她知道未来的每一步依旧充满未知，每一次面对人生的选择都背负重量，但正是这份无所畏惧的坚持，让她的每一个动作都闪耀着无法复制的光芒。就像每一段旋律，她总会在最深处，找到属于自己的节奏，带着真心，跨越每一道挑战，无畏前行，再次给我们无限的惊喜，以及最真挚的感动。
她，仍是那个Rainie 杨丞琳。大家熟悉的那个，有且仅有的声音。

杨丞琳全新专辑第三波主打〈Yes, but？〉
不只是“Yes”或“No”，是人生的“Yes, but？”
杨丞琳用全新唱跳能量，回应所有“为什么”。
疑问句能让心保持弹性，灰色地带也可以是灵魂的舒适区。在矛盾与暧昧之间自在跳跃——这就是2025完全进化体的杨丞琳。
〈Yes, but？〉是对生活中无数“Why？”的回应。每当我们面对选择，总会有那些犹豫与困惑，〈Yes, but？〉正是疑问句的延伸，为这个充满末日预言的世界，带来重新定义价值观的态度哲学。
久违的唱跳节奏新作〈Yes, but？〉，是杨丞琳极具挑战性的全新尝试。她以轻快、富有弹性的旋律，描绘现实与理想间的拉扯，在独有的节奏里释放那些“不确定”的力量。
制作人陈君豪在编曲中加入交响乐元素，让舞曲与古典碰撞出别具质感的火花。歌词以“Yes, but？”的提问串起整首歌的灵魂，让听者在一次次反问中找到属于自己的平衡点——学会在不确定中，为灵魂找到自由。
〈Yes, but？〉的编舞由国际编舞家 Todd Williamson 操刀，他曾与J-Hope、Meovv、Twice、LE SSERAFIM等艺人合作，融合现代与街头的创新风格，为杨丞琳带来全新的身体表达挑战，动作密度与情绪张力兼具，展现出更具力量的杨丞琳。
原本性格分明、追求明确的她，也在这首歌的创作过程中体会到——灰色地带，其实也是一种选择。在那片模糊与不确定里，她找到了新的弹性，也找到对生活的更深理解。〈Yes, but？〉是一首关于“矛盾”的歌，也是杨丞琳写给每一个还在寻找答案的你。因为每一个疑问，都藏着新的可能。

杨丞琳全新专辑第三波主打〈Yes, but？〉
不只是“Yes”或“No”，是人生的“Yes, but？”
杨丞琳用全新唱跳能量，回应所有“为什么”。
疑问句能让心保持弹性，灰色地带也可以是灵魂的舒适区。在矛盾与暧昧之间自在跳跃——这就是2025完全进化体的杨丞琳。
〈Yes, but？〉是对生活中无数“Why？”的回应。每当我们面对选择，总会有那些犹豫与困惑，〈Yes, but？〉正是疑问句的延伸，为这个充满末日预言的世界，带来重新定义价值观的态度哲学。
久违的唱跳节奏新作〈Yes, but？〉，是杨丞琳极具挑战性的全新尝试。她以轻快、富有弹性的旋律，描绘现实与理想间的拉扯，在独有的节奏里释放那些“不确定”的力量。
制作人陈君豪在编曲中加入交响乐元素，让舞曲与古典碰撞出别具质感的火花。歌词以“Yes, but？”的提问串起整首歌的灵魂，让听者在一次次反问中找到属于自己的平衡点——学会在不确定中，为灵魂找到自由。
〈Yes, but？〉的编舞由国际编舞家 Todd Williamson 操刀，他曾与J-Hope、Meovv、Twice、LE SSERAFIM等艺人合作，融合现代与街头的创新风格，为杨丞琳带来全新的身体表达挑战，动作密度与情绪张力兼具，展现出更具力量的杨丞琳。
原本性格分明、追求明确的她，也在这首歌的创作过程中体会到——灰色地带，其实也是一种选择。在那片模糊与不确定里，她找到了新的弹性，也找到对生活的更深理解。〈Yes, but？〉是一首关于“矛盾”的歌，也是杨丞琳写给每一个还在寻找答案的你。因为每一个疑问，都藏着新的可能。

我们不是驯服大象，而是学会与牠共处。
爱是一万次成长，好坏我全都珍藏。
杨丞琳时隔五年又一动人之作。
〈房间里的大象〉是杨丞琳全新专辑中的灵魂点题之作，这首歌以“大象”作为隐喻，描绘那些始终存在于我们心中，却难以启齿的情感与困惑。它们或许是深夜里反复出现的恐惧，是不敢面对的遗憾，是无人言说的孤独。牠们庞大到无法忽视，却往往被我们选择沉默。
从20年前青涩懵懂的〈暧昧〉，到今日更成熟深刻的〈房间里的大象〉，杨丞琳唱出的不仅是岁月的流转，更是心境的蜕变。在这首歌里，她用真假音的交替，勾勒出情绪的起伏，也揭开当代人习惯伪装的外壳，将真实的脆弱与勇气放置在音乐里。
在这支专辑首发歌曲中，有对过去的释放，也有对当下的回应。它不是逃避，而是选择直视；不是抗拒，而是尝试接纳。〈房间里的大象〉是一次自我剖白，也是一封写给每一个听众的信：每个人心中都有那头“大象”，而真正的成长，不是赶走牠，而是学会与牠共处。
当旋律落下，也许大象依旧存在，但我们已经能在牠沉重的呼吸中，找到属于自己的节奏。