详细内容: Johannes Brahms Symphony No.1 in C minor, Op.68 Track 1 1. Un poco sostenuto - Allegro - Meno allegro [13:51]Track 2 2. Andante sostenuto [09:17]Track 3 3. Un poco allegretto e grazioso [04:55]Track 4 4. Adagio - Piu andante - Allegro non troppo, ma con brio - Piu allegro [17:55] Robert Schumann Symphony No.1 in B flat, Op.38 - "Spring" Track 5 1. Andante un poco maestoso - Allegro molto vivace [10:46] Track 6 2. Larghetto [06:19]Track 7 3. Scherzo (Molto vivace) [05:52] Track 8 4. Allegro animato e grazioso [07:27] Berliner Philharmoniker, Herbert von KarajanTotal Playing Time: [1:16:22]广告语: 这张唱片是DG大荷花系列中颇受欢迎的一款，卡拉扬指挥柏林爱乐乐团指挥德国作曲家勃拉姆斯和舒曼的《第一交响曲》。卡拉扬是公认的诠释德奥系音乐作品的当之无愧的权威人士，而这两款录音的年代是在1964年以及1972年，当时的卡拉扬正处在事业的巅峰期，对这两部作品的诠释相当到位，因此均被企鹅指南评为三星级首选版本。

《贝多芬：第五第六交响曲》贝多芬第五交响曲即《命运交响曲》，第六交响曲即《田园交响曲》。贝多芬将音乐刚开始那猛烈的三连音解释为"命运之神在敲门"，这部交响曲又约定俗成地被称为《命运交响曲》。贝多芬的《第六交响曲"田园"》可能是作者最为抒情优美的作品了。在音乐中体现出来的博大爱心、对大自然的亲切和感恩、在大自然中无忧无虑的恬静等，都已成为人类与大自然和谐共溶的理想写照。

曲目
Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)
Symphony No.5 in C minor, Op.67
Track 1 1. Allegro con brio 7:18
Track 2 2. Andante con moto 9:14
Track 3 3. Allegro 4:48
Track 4 4. Allegro 8:40

Symphony No.6 in F, Op.68 -"Pastoral"
Track 5 1. Erwachen heiterer Empfindungen bei der Ankunft auf dem Lande: Allegro ma non troppo 9:04
Track 6 2. Szene am Bach: (Andante molto mosso) 10:17
Track 7 3. Lustiges Zusammensein der Landleute (Allegro) 3:07
Track 8 4. Gewitter, Sturm (Allegro) 3:24
Track 9 5. Hirtengesang. Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm: Allegretto 8:23

Berliner Philharmoniker, Herbert von Karajan
Total Playing Time: 1:04:54

《BEETHOVEN Symphonie No.9;Ouvertüre"Coriolan"》是卡拉扬四版贝多芬交响曲录音全集的第二套录音全集的一个单片，也是卡拉扬在DG的第一版录音全集，当时正是60年代，这也是卡拉扬的壮年时期，也许在对音乐的把握上没有他在70年的透彻，也没有在80年代独断独行的操控录音，但是60年代的给我们呈现了一个最最真实，有力量，还原本质的贝多芬。
就作品本身而言，伟大的不言而喻。贝多芬第一次敢于把交响曲的乐章拓展成为五个乐章，在最后的 乐章有如神助的加入了合唱乐章，这是在贝多芬之前从来没有过的表现。希勒欢乐颂的诗篇加上贝多芬的 乐曲，造就也许可预见的 未来不可超越的音乐。
01 Allegro ma non troppo
02 Molto vivace
03 Adagio molto e cantabile
04 Presto - Allegro assai
05 Recitative - Allegro assai

柴科夫斯基D大调小提琴协奏曲，小提琴天后安妮-索菲·穆特演奏，指挥大师卡拉扬指挥维也纳爱乐乐团协奏。

这张唱片时是所有喜爱穆特和卡拉扬的乐迷不能错过的一张唱片，穆特与卡拉扬曾经合作灌录了许多的唱片，而这张1988年萨尔兹堡音乐节实况录音的柴科夫斯基小提琴协奏曲，是穆特与卡拉扬所合作录制的最后一张唱片，来年卡拉扬就过世了。

卡拉扬比起其它版本，用了较慢的速度来处理。而穆特也曾经表示，她十分喜欢现场实况录音的气氛，因为那样的气氛会让她在演奏的时候感到满足！

瑪麗亞·卡拉絲，美國籍希臘女高音歌唱家。卡拉絲是義大利「美聲歌劇」復興的代表人物。她兼備高超的演唱技巧和超凡的舞台表演能力，被認為是歷史上最有影響力的女高音之一。卡拉絲能夠勝任各種風格的歌劇，出演的歌劇涵蓋從早期古典歌劇直到晚近的威爾第和普契尼的作品。社會也曾廣泛留意卡拉絲的個人生活。

德彪西被誉为印象派音乐大师。他的音乐虽然是标题性的,但它不企图讲述一个故事或某些特定的情感,而是创造一种符合作品的主题或标题的"情绪"或气氛。 德彪两l826年出生在巴黎。l1岁时进了巴黎音乐学院。20岁时,他写的大合唱《浪子》获罗马大奖。几年以后,他就开始拒绝接受德国一般传统,特别是瓦格纳的哲学思想,但瓦格对音乐所具有的革命精神,还是大大地震撼了德彪西。他用蔑视那些被视为神圣法则的异常的和声使教授们大为震惊,他公然宣称:"我高兴怎么样就怎么样。"事实证明他是一个天才。 对德彪西影响最大的不是音乐而是文学。他经常到象征主义诗人马拉美的沙龙流连。他根据马拉美的诗《牧神午后》创作的《牧神午后前奏曲》,是德彪西的代表作,也是印象派音乐最初的颂歌.

这套《 柴可夫斯基 - No. 1 钢琴协奏曲 ：No . 1 钢琴协奏曲 及 小提琴协奏曲》 由DG 唱片公司发行于1989 年，分别由钢琴家拉扎尔• 贝尔曼 和 小提琴家克里斯蒂安• 费拉斯主奏， 赫伯特• 冯• 卡拉扬指挥柏林爱乐乐团演奏录制．
拉扎尔• 贝尔曼（Lazar Bermen , 1930) 一是20 世纪俄罗斯著名的钢琴家之一，以触键轻巧、音色厚实、有光泽，和弦处理鲜明，弹奏速度自然，表情细致而著称于世．他对作品的诊释，常常是在整体把握音乐的创作构思下，充分表达自己丰富的想象力，既有缠绵、柔美之情，也有铿锵、恢宏之势．贝尔曼擅长演奏李斯特的作品，他于1963 年演录的李斯特的《 超级练习曲》 的唱片，深得卡拉扬的赏识．其次，他更擅长演奏俄罗斯作曲家的作品，尤其是柴可夫斯基的作品，那种在独自黯淡色调中隐藏着温暖情感的演绎无人能及，经他演奏和录制的柴可夫斯基的《 第一钢琴协奏曲》 ，被公认为是权威性的版本，深受乐迷的喜爱和欢迎．
法国小提琴家克里斯蒂安• 费拉斯（Christian Ferras) ，先后在尼斯音乐学院和巴黎音乐学院从比斯德西（Bistesi）和卡威（Calvet）学习，曾获小提琴演奏和室内乐演奏奖．后又从埃乃斯库学习，17 岁参加蒂博国际小提琴比赛获第一名，尔后开始巡回演奏口其音色壮丽多采，卡拉扬与其合作的协奏曲，尤其好评如潮. 1960年开始费拉斯成为卡拉扬最喜爱的小提琴家并成为柏林爱乐人气指数最高的音乐家
赫伯特• 冯• 卡拉扬（Herbert von Karajan ）为伟大的奥地利指挥家．自幼学钢琴，曾进维也纳音乐学校和萨尔兹堡的莫扎特音乐学院学习．他的指挥生涯先从小城乌尔姆开始，1938 年被聘为柏林歌剧院的指挥，1947 年任维也纳爱乐乐团和维也纳乐友协会管弦乐队指挥，1949 年起兼任米兰• 斯卡拉歌剧院常任指挥，1950 年兼任伦敦爱乐乐团常任指挥，1955 年起任柏林爱乐乐团的终身常任指挥，1956 年任维也纳国立歌剧院的音乐总指导．他是现代最著名的指挥家之一，人们称他为“欧洲音乐的总指导”。他也是拜罗伊特、萨尔兹堡音乐节的主要人物．1967 年开始主办他个人的音乐节― 复活节音乐周．
卡拉扬的指挥动作洒脱、大方、气势磅礴，并以准确和客观著称．卡拉扬有惊人的指挥技巧，与乐队的配合如水乳交融般天衣无缝，通过热情洋溢、奔放豪迈的演奏，将音乐准确而强有力地传达给听众。他擅长在忠实于原作的基础上，对作品进行精雕细刻、巧妙布局，甚至适度夸张，而这一切都围绕着塑造完美的音乐形象而进行。在指挥台上卡拉扬经常闭目深思，使得乐队各声部之间达到了演奏室内乐般的默契．在他的领导下，柏林爱乐乐团展现出了一种有如金属般的亮色，被誉为卡拉扬“音响”．卡拉扬指挥时不仅自己全身心投入音乐之中，而且还善于启发乐队队员，使他们懂得如何演奏，用魔法般的动作牢牢吸引住乐队．他所追求的目标就是，“把托斯卡尼尼的精确与富尔特文格勒的幻想结合在一起”。正是他的音乐天赋，加上对乐曲的正确理解和对乐队的严格要求，他的演出总能达到超常出众的艺术水平．

Tchaikovsky's Piano Concerto No. 1 in B flat minor op. 23, composed in Moscow during November and December 1874 and orchestrated during the next two months, is possibly the best-known and best-loved of all piano concertos. It is full of original ideas presented in a masterly fashion. It owes its popularity, however, less to these qualities than to the scope which it offers for dazzling pianistic virtuosity - and to the grandiose maestoso introduction to its firs movement, whose brash power and melodic simplicity can enthrall the listener - or repel him. "This" Tchaikovsky is really a matter of taste! However, the musical material of this celebrated (or notorious) introduction plays no further part, either during the first movement or in the rest of the work.
According to Modest Tchaikovsky, his brother originally intended to dedicate the First Piano Concerto to his friend the pianist and conductor Nikolai Rubinstein. Rubinstein generally helped and encouraged the young composer, but he criticized this concerto so harshly that Tchaikovsky, deeply offended and disappointed, turned to the great German conductor and pianist Hans von Bülow. (Thomas Kohlhase)
The expression "stinking music" which Eduard Hanslick used in 1881 after hearing Tchaikovsky's Violin Concerto, has often been angrily rebutted by laters writers. Tchaikovsky himself felt deeply offended when he heard about Hanslick's criticism. In fact, however, Hanslick had a high opinion for other works by Tchaikovsky. His attitude to the Violin Concerto was misunderstood. As a devotee of absolute music Hanslick not only took a sceptical view of all composers of "music of the future", among whom he included Tchaikovsky, but saw the turn away from Classical principles as a symptomatic of music in decline. There was also the fact that the Violin Concerto by Brahms, which had been written at about the same time as Tchaikovsky's concerto, and which Hanslick valued particulary highly, was diametrically opposed in its expressive content to Tchaikovsky's work. By comparison with the cool reserve and rarefied tonal language of Brahms, the unbridled expressive power of Tchaikovsky's music was bound to offend Hanslick's susceptibilities. That was what his words signified. Here were two utterly different concepts of the nature of a concerto. Hanslick's adverse reaction is fully understandable only when we remember that Tchaikovsky rejected the music of Brahms as pretentious and "without genuine depth", and described Brahms to Nadezhda von Meck as a "composer without any creative power". (Heinz Becker)

Prizes
- 1980: Orphée d'or

玛莉亚·卡拉丝的演唱角色，从戏剧女高音到花腔女高音，将近五十多个人物，虽然普契尼在她的演唱生涯中占了相当重要的地位，但是她实际在舞台上演过的普契尼剧中女主角，也只有两三个，所以要想见识卡拉丝更多的普契尼，或许也只有从现存的唱片录音当中来体会。
卡拉丝诠释普契尼
卡拉丝的演唱音域极广、风格多变。她可以同时以华丽轻巧的音色、以及抒情柔弱的气质，呈现出剧中多样化的主角性格；以这样的演唱特质来诠释普契尼剧中的人物，可以说是具有得天独厚的条件。而事实上，卡拉丝本人就是一个普契尼的极力拥护者，她以过人的观察力，了解剧中人物的真实个性，然后再把自己完全投入剧中人物，诠释得淋漓尽致，而观众和听众从她的演唱当中，除了听得出这是卡拉丝的演唱之外(卡拉丝具有一种让人过耳不忘的独特嗓音的)，已经看不到卡拉丝这个人了。
卡拉丝的普契尼角色
在卡拉丝将近二十年的演唱生涯当中，她实际在舞台上演唱过的普契尼女伶，总共只有三位——从最早的杜兰多公主、脍炙人口的托斯卡、到只有演出过一次的蝴蝶夫人，她为后世女高音奠下了诠释的典范。曾有乐评家指出，就托斯卡这个角色而言，除了音色之外 ，到今天还没有任何人能够超越卡拉丝给予现场观众的震撼力。除了三位戏剧性角色之外 ，在卡拉丝留下的录音当中，还包括了抒情女高音角色的咪咪 (波西米亚人)、曼侬 (曼侬·雷斯考)、柳儿( 杜兰多公主 )、劳瑞塔(强尼史基基)、以及修女安洁莉卡，从戏剧性的爆发力和激情、到甜美却带有悲剧性格的女性，从她的声音中，我们似乎可以“听”得见这些剧中人物，栩栩如生地出现在我们眼前，这就是卡拉丝诠释的功力与魅力之所在。

CD

（转自维基百科）

费加罗的婚礼（Le Nozze di Figaro）是莫扎特最杰出的三部歌剧中的一部喜歌剧，完成于1786年，意大利语脚本由洛伦佐·达·彭特(Lorenzo da Ponte)根据法国戏剧家博马舍（Beaumarchais）的同名喜剧改编而成。

作品背景
博马舍的《费加罗的婚礼》是他在十八世纪七十年代创作了总称为"费加罗三部曲"中的第二部，于1784年4月27日在巴黎法兰西剧院首演，其时法国正处于大革命的前夕，这部喜剧对揭露和讽刺封建贵族起了很大的作用。虽然这部喜剧在整个欧洲都获得好评，但奥地利皇帝约瑟夫二世却禁止在维也纳上演这一剧目。莫扎特所请的脚本作家达·彭特是当时的宫廷诗人，由于他多次出面争取，最终皇帝于第二年为了缓和国内的一些冲击而口头批准改编后的歌剧可以上演。莫扎特用了两年时间谱曲，他在创作这部歌剧时保留了原作的基本思想，那愚蠢而又放荡的贵族老爷同获得胜利的聪明仆人之间的鲜明对照即为整个剧情发展和音乐描写的基础。

《费加罗的婚礼》的序曲部分短小精致，可算是名曲之一。莫扎特采用了交响乐的手法，歌剧中的音乐主题虽然没有出现，但是总的风格保持-致，都是以奏鸣曲式写就的。由管弦乐带出的两个主题一快一缓，很好的交待了全剧幽默、机智、快活的基调。也因其完整，充满活力而且效果显著，颇能调动气氛，这段序曲常常脱离歌剧而单独演奏。

费加罗这一角色是全剧的亮点，莫扎特以传统的喜歌剧手法为其谱曲，在急口令式的歌唱同时又赋予了人物坚定机智的性格，他在第一幕第八场中送凯鲁比诺去当兵时所唱的咏叹调“从军歌”最有名，因其曲调轻松活泼，耳熟能记，所以广为传唱。罗西娜这个角色不同于其在《塞维利亚的理发师》中是花腔女高音，此处她属于抒情女高音，优雅而矜持，因为这个人物的矛盾复杂的心理，所以较难把握，如在第二幕中的摇唱曲。与她相对的是苏珊娜，其相当于歌剧中丫鬟的角色，因此莫扎特给出的唱段比较活泼质朴，其中还用了大量的宣叙调。此剧中另一个女高音是童仆凯鲁比诺，她的咏叹调比较天真可爱。莫扎特用轻快跳跃的旋律、简洁明快的乐句生动地描绘了一个情窦初开的少年那不安定的心态。在《费》中有着多处重唱，对于剧情的展开及人物性格的刻画都启着重要的作用。在第三幕的第十场，罗西娜与苏珊娜写信时的两重唱不仅曲调，歌词也极为优美。做着同一件事的两个人所怀着的不同的感情在重唱中的到了充分的体现。另外，在第二幕中有一段很长的重唱，一重一重的把剧情推向戏剧冲突的高潮。从伯爵怀疑夫人的房间里藏有男人而开始的两重唱，到门打开后苏珊娜出现的三重唱，接着园丁加入成为四重唱，最后以七重唱结束。

1786年5月1日，《费加罗的婚礼》于维也纳奥地利国家剧院首演，由莫扎特本人亲自担任指挥。由于此剧题材敏感，上演期间国内的贵族大为愤慨，皇帝个人虽然很欣赏这部作品，但迫于压力，曾多次要求莫扎特删改内容。德语版本于1790年在柏林上演。

剧情大纲
十七世纪中叶，西班牙Seville近郊

第一幕：
今天晚上，费加罗（Figaro，男中音）将和苏姗娜（Susanna，女高音）结婚，婚礼就在他们的主人阿尔玛维瓦伯爵（Count Almaviva，男中音）家里举行。这个时候，两个人正在他们的新房里忙碌，苏姗娜坐在镜子前面梳妆打扮，而一旁的费加罗则苦思冥想如何安排伯爵送的大床。
费加罗打量着房间的每一个角落，比划着适合放置新床的位置。苏姗娜转头叫他看看自己装扮得是否得体。见费加罗不置一词，苏姗娜便对他说老爷把这间离他卧室不远的屋子给他俩很值得怀疑，他们要当心。说完，苏姗娜被人叫了出去。费加罗想着如果老爷真的不怀好意的话，他也有办法对付。

外面，巴尔托洛医生（Bartolo，男低音）和他的女管家玛赛琳娜（Marcellina，女高音）来了，她拿出一张字据，上面写着：我借了您的钱，如无力偿还，便和您结婚，费加罗。这老女人很喜欢费加罗，听说他今晚要结婚，所以着急的想请医生帮忙，以此为理由来阻止。医生曾是罗西娜的监护人，以前由于费加罗的干预使他在无奈之中把罗西娜嫁给了伯爵，所以一直怀恨在心，眼看着报仇的机会来了，感到非常痛快，答应玛赛琳娜的请求后便立刻离开去办理。

苏姗娜进房间的时候看到自己的情敌玛赛琳娜，心中有气，但两人都十分克制。表面上看起来温文尔雅，可不久便互相指责，争吵到最后，玛赛琳娜认了输，苏姗娜笑着看她离开。

此时，童仆凯鲁比诺（Cherubino，女高音）愁眉苦脸的来找苏姗娜，他说老爷看到他和园丁的女儿巴巴丽娜（Barbarina，女高音）昨天晚上幽会很愤怒，并要把他赶走。现在他正为这事担心，希望能找女主人帮他求情。凯鲁比诺处于情窦初开的年龄，一看见女人就不知所措，苏姗娜安慰他。

正说着，伯爵来了，凯鲁比诺吓的藏在一条被单下。不知情伯爵以为只有苏姗娜一个人在屋里，便放肆的向她求爱。突然门外传来了音乐教师巴西利奥（Don Basilio，男低音）的声音，伯爵急忙也躲起来。

巴西利奥喜欢在人背后议论，他兴奋得说着伯爵夫人罗西娜（Rocinna，女高音）与凯鲁比诺之间有点是非。藏在椅子后面的伯爵听得气愤，跳出来大骂凯鲁比诺，没想到他一边说一边随手提起被单，当他看到凯鲁比诺的时候简直要发疯了。

就在这时，费加罗与一大群农民涌进房间。人们捧着鲜花大声赞扬伯爵废除家奴结婚时主人享有的"初夜权"。当着众人，伯爵尴尬地表示这是他应该的。于是可怜的凯鲁比诺成了出气桶，伯爵罚他去当兵。看到凯鲁比诺丧气的样子，费加罗则鼓励他，要他放下爱情，勇敢的到战场上去开创远大前程。


第二幕：
这一边，伯爵夫人罗西娜独自带在房中。今天晚上这里将有一场婚礼，但是她却感到无比的空寂。多么忧伤啊，她也有过美好的日子，可是现在爱情在哪里。

苏姗娜领着费加罗来到伯爵夫人的房间。他们决定联合起来对付伯爵，首先要伪造一封密告夫人与人幽会的信，然后由苏姗娜出面约伯爵晚上在花园里幽会，但其实是凯鲁比诺假扮的苏姗娜，用这个办法使伯爵感到羞愧。

身穿军装的凯鲁比诺来向夫人和苏姗娜告别。他们告诉他费加罗的计划，请他帮助。伯爵夫人仔细地查看那张从军令，她发现伯爵由于匆忙忘了盖印，因此还可以挽回。
门外传来伯爵的声音，穿着女装的凯鲁比诺赶紧藏到隔壁的休息室里，苏姗娜也藏在了窗帘后面。罗西娜打开门，伯爵气急败坏的进来。看到妻子脸色有异他便疑心房间里是否藏了男人，夫人一口否认，伯爵拿着一封告密信，他说自己都知道了。伯爵追问休息室的门为何锁上，夫人说是苏姗娜，但是钥匙掉了。伯爵不相信她，便拉了她一起去拿工具开门。趁他们还没有回来，苏姗娜与凯鲁比诺交换，苏姗娜让他从窗口跳出去。

伯爵与夫人回来，他立刻奋力橇门。不知情的伯爵夫人十分害怕，说话都语无伦次了，伯爵更是怀疑。但门橇开来，看出来的果然是苏姗娜，两个人都大吃一惊。如此，伯爵只得向妻子道歉。可是园丁这时却跑来报告说刚才有一人从阳台上跳下去，把花盆打碎了。罗西娜正感为难，幸好费加罗及时赶到，承认刚才是他与苏姗娜在休息室中相会，为怕伯爵责备便跳下窗台。
事情解释清楚，婚礼将要开始，而医生带着马赛利娜来宣布：费加罗必须按照约定同马赛利娜结婚。瞬间，个人的心情转变。伯爵心中暗喜，苏姗娜却急得不知如何是好，费加罗则感到无奈，而玛赛琳娜笑容满面。最开心的要数医生了，看到费加罗也有今天他几乎要欢呼了。

第三幕：
众人离去后，伯爵独自留在客厅里，对于之前所发生的事情仍感困惑。不久，他们带了一位法官回来，审判开始。马赛利娜表示她不要费加罗还钱，只要娶她为妻。问题看似简单却又复杂，结果意外的查出了费加罗的身世，他是马赛利娜与医生巴尔托洛的私生子。这样一来，事情出现转机，原本紧张的气氛被重逢的喜悦代替，只有伯爵一个不太满意。

第四幕：
趁着混乱，苏姗娜把信塞进伯爵手里，而伯爵不小心遗失了发卡。黄昏时分只见巴巴丽娜提着灯在地上寻找发卡，费加罗正巧经过便询问她，巴巴丽娜据实回答，说是老爷要他找苏姗娜给他的一跟发卡。听完，费加罗的心中起疑，难道所有的女人都是不忠实的，他向自己的母亲抱怨。而玛赛琳娜却不相信。

费加罗前去找医生及音乐教师，他要他们藏在花园中等待他的暗号，如果苏姗娜真的背叛他，他将会报仇。费加罗心中痛苦万分，他几乎要诅咒这个世界上所有的女人，她们都是魔鬼。
夜色渐深，苏姗娜和罗西娜对换了服装，在一片昏黄朦胧中无人能辨。这个时候苏姗娜已经发现了躲在一边的费加罗，但她并不点穿，心想捉弄一下他也不妨。

晚风清凉，花园中静悄悄的，看上去似乎只有扮作苏姗娜的罗西娜一人，她有一点矛盾也有一点紧张，她所等的人是自己的丈夫，那个人期盼的却不是她。伯爵兴高采烈的来的花园，现在苏姗娜终于要属于他了。

花园的暗处，费加罗也看明白了。可是他对此感到生气，便将错就错，对身边假装伯爵夫人的苏姗娜表示爱慕的心意。这下，苏姗娜气得撕破了伪装。费加罗笑着吹起了口哨，躲在暗处的人都跳出来，人们手里的火把把花园照得灯火通明。拥抱着自己妻子的伯爵羞愧万分，他向夫人认了错。

变心的人回心转意，相爱的人可以自由的结婚，失散的人团聚。

EMI世纪伟大录音。明星荟萃的版本，几乎把当时最出色的莫扎特歌手一网打尽。Karajan风华正茂，录音也达到了单声道的较高水准……莫扎特迷不可不听啊。
Figaro …… Erich Kunz
Susanna …… Irmgard Seefried
Il Conte d'Almaviva …… George London
La Contessa d'Almaviva …… Elisabeth Schwarzkopf
Cherubino …… Sena Jurinac
Bartolo …… Marjan Rus
Marcellina …… Elisabeth Hogen
Don Basilio & Don Curzio …… Erich Majkut
Barbarina …… Rosl Schwaiger
Antonio …… Wilhelm Felden
Due ragazze …… Anny Felbermayer & Hilde Cezska


MOZART
Le nozze di Figaro
Elisabeth Hogen, George London, Sena Jurinac, Elisabeth Schwarzkopf, Irmgard Seefried, Erich Kunz
Chor der Wiener Staatsoper
Wiener Philharmoniker
Herbert von Karajan
Great Recordings of the Century
7243 5 67068 2 8 (2CD)
Angel version: 7243 567142 2 9

Awards: Gramophone, Diapason d'Or & Choc du Monde de la Musique, France

"The casting and Karajan's direction are both admirable, the orchestral playing is of the highest possible quality, and the recording is practically flawless" Gramophone

This famous recording from 1950, with its incomparable cast of young singers, presents Karajan's brilliant, fiery and almost symphonic reading of Mozart's great score in a superb mono recording, digitally remastered at Abbey Road Studios for this reissue.

Once again, Walter Legge was responsible for bringing together a supreme cast - headed by Schwarzkopf, Seefried, London, Kunz and Jurinac - and for combining them with the chorus and orchestra from the Vienna State Opera.

《普契尼:歌剧 》里恰雷利、多明哥、拉伊蒙迪、霍米克等演唱。卡拉场83年指挥维也纳歌剧院合唱团、维也纳童生合唱团、维也纳爱乐乐团。“企鹅”评价三星。这个版本有功有过，可谓白璧微瑕，多明戈演唱过人，配角都是大明星。

Disc: 1
01 Turandot: Act I: Un Mandarino: 'Popolo di Pechino!' - Vienna State Opera Chorus
02 Turandot: Act I: Le guardie imperiali: 'Indietro, cani!' (Liu) - Vienna State Opera Chorus
03 Turandot: Act I: Calaf: 'Padre! Mio padre!' (Calaf, Liu, Timur) - Vienna State Opera Chorus
04 Turandot: Act I: Gli uomini: 'Gira la cote' (Calaf, Liu) - Vienna State Opera Chorus
05 Turandot: Act I: La folla: 'Perche tarda la luna?' - Vienna State Opera Chorus
06 Turandot: Act I: Ragazzi: 'La, sui monti dell'Est' - Vienna State Opera Chorus
07 Turandot: Act I: La folla: 'O giovinetto! Grazia!' (Calaf) - Vienna State Opera Chorus
08 Turandot: Act I: La folla: 'La grazia, Principessa!' - Calaf: 'O divina bellezza' (Calaf) - Vienna State Opera Chorus
09 Turandot: Act I: Timur: 'Figlio, che fai?' (Timur, Calaf, Liu) - Vienna State Opera Chorus
10 Turandot: Act I: Ping, Pong, Pang: 'Fermo! Che fai?' (Calaf) - Vienna State Opera Chorus
11 Turandot: Act I: Le ancelle di Turandot: 'Silenzio, ola!' (Calaf, Timur) - Vienna State Opera Chorus
12 Turandot: Act I: Pang, Pong, Ping: 'Notte senza lumicino' (Calaf, Timur) - Vienna State Opera Chorus
13 Turandot: Act I: Liu: 'Signore, ascolta!' (Liu) - Vienna State Opera Chorus
14 Turandot: Act I: Calaf: 'Non piangere, Liu!' (Calaf, Liu, Timur) - Vienna State Opera Chorus
15 Turandot: Act I: Timur: 'Ah! Per L'ultima volta!' (Timur, Liu, Calaf) - Vienna State Opera Chorus
16 Turandot: Act II: Scene One: Ping: 'Ola, Pang!' - Vienna State Opera Chorus
17 Turandot: Act II: Scene One: Ping: 'O China, che or sussulti' - Vienna State Opera Chorus
18 Turandot: Act II: Scene One: Ping: 'Ho una casa nell'Honan' - Vienna State Opera Chorus
19 Turandot: Act II: Scene One: Ping, Pong, Pang: 'O mondo pieno di pazzi innamorati!' - Vienna State Opera Chorus
20 Turandot: Act II: Scene One: Ping, Pong, Pang: 'Addio, amore, addio, razza - Vienna State Opera Chorus
21 Turandot: Act II: Scene One: Ping, Pong, Pang: 'Non v'e in China per nostra fortuna' - Vienna State Opera Chorus
22 Turandot: Act II: Scene One: Pong: 'Udite trombe! Altro che pace' - Vienna State Opera Chorus
23 Turandot: Act II: Scene Two: La folla: 'Gravi, enormi ed imponenti' - Vienna State Opera Chorus
24 Turandot: Act II: Scene Two: L'Imperatore: 'Un giuramento atroce mi costringe' (Calaf) - Vienna State Opera Chorus
25 Turandot: Act II: Scene Two: La folla: 'Diecimila anni al nostro Imperatore!' - Vienna State Opera Chorus
26 Turandot: Act II: Scene Two: Il Mandarino: 'Popolo di Pechino!' - Vienna State Opera Chorus

Disc: 2
01 Turandot: Act II: Scene Two: Turandot: 'In questa Reggia' (Turandot) - G. Puccini
02 Turandot: Act II: Scene Two: Turandot: 'O, Principi, che a lunghe carovane' (Turandot, Calaf) - G. Puccini
03 Turandot: Act II: Scene Two: The First Riddle - Turandot: 'Straniero, ascolta' (Turandot) - G. Puccini
04 Turandot: Act II: Scene Two: The First Answer - Calaf: 'Si! Rinasce!' (Calaf) - G. Puccini
05 Turandot: Act II: Scene Two: The Second Riddle - Turandot: 'Guizza al pari di fiamma' (Turandot, Liu) - G. Puccini
06 Turandot: Act II: Scene Two: The Second Answer - Calaf: 'Si, Principessa!' (Calaf) - G. Puccini
07 Turandot: Act II: Scene Two: The Third Riddle - Turandot: 'Gelo che ti da foco' (Turandot) - G. Puccini
08 Turandot: Act II: Scene Two: The Third Answer - Calaf: 'La mia vittoria' (Calaf) - G. Puccini
09 Turandot: Act II: Scene Two: Turandot: 'Figlio del Cielo!' (Turandot) - G. Puccini
10 Turandot: Act II: Scene Two: Calaf: 'No, no, Principessa altera' (Calaf) - G. Puccini
11 Turandot: Act II: Scene Two: La folla: 'Ai tuoi piedi ci prostriam' (La folla) - G. Puccini
12 Turandot: Act III: Scene One: Gli araldi: 'Cosi comanda Turandot' (Gli araldi) - G. Puccini
13 Turandot: Act III: Scene One: Calaf: 'Nessun dorma!' (Calaf) - G. Puccini
14 Turandot: Act III: Scene One: Ping, Pong, Pang: 'Tu che guardi le stelle' (Ping) - G. Puccini
15 Turandot: Act III: Scene One: Ping: 'Straniero, tu non sai' (Ping) - G. Puccini
16 Turandot: Act III: Scene One: Ping: 'Principessa divina!' (Ping) - G. Puccini
17 Turandot: Act III: Scene One: Liu: 'Signor, non parlero!' (Liu) - G. Puccini
18 Turandot: Act III: Scene One: Turandot: 'Chi pose tanta forza nel tuo cuore?' (Turandot) - G. Puccini
19 Turandot: Act III: Scene One: Turandot: 'Strappatele il segreto!' (Turandot) - G. Puccini
20 Turandot: Act III: Scene One: Liu: 'Tu che di gel sei cinta' (Liu) - G. Puccini
21 Turandot: Act III: Scene One: Timur: 'Liu! Sorgi!' (Timur) - G. Puccini
22 Turandot: Act III: Scene One: Timur: 'Liu, bonta! Liu, dolcezza!' (Timur) - G. Puccini
23 Turandot: Act III: Scene One: Calaf: 'Principessa di morte!' (Calaf) - G. Puccini
24 Turandot: Act III: Scene One: Turandot: 'Che e mai di me?' (Turandot) - G. Puccini
25 Turandot: Act III: Scene One: Calaf: 'La tua gloria risplende nell'incanto' (Calaf) - G. Puccini
26 Turandot: Act III: Scene One: Turandot: 'Piu grande vittoria non voler!' (Turandot) - G. Puccini
27 Turandot: Act III: Scene One: Turandot: 'So il tuo nome!' (Turandot) - G. Puccini
28 Turandot: Act III: Scene Two: La folla: 'Diecimila anni al nostro Imperatore!' (La folla) - G. Puccini
29 Turandot: Act III: Scene Two: Turandot: 'Padre augusto' (Turandot) - G. Puccini

CD

此套录音收录贝多芬《交响曲全集》、《爱格蒙特序曲》、《费德里奥序曲》、《莱昂诺拉序曲》等，由卡拉扬指挥柏林爱乐乐团。

这套录音是20世纪80年代录制的数码录音版本，整个音响效果应该是三套全集中最出色的，也是对大师极好的纪念。

这套唱片隶属于“金装卡拉扬”系列，这系列唱片是以最新研发的录音技术，重制指挥大师卡拉扬一生最畅销及录音效果最好的20张CD。乐评家对重制的音质，一致给予超值评鉴公认完美捕捉到卡拉扬录音中细致的音质，更加丰润了原有的音场、定位以及空间感。一流品牌、一流演奏、一流录音、一流享受。