Prizes
- 1990: MRA Award, London
- 1990: Penguin Rosette Award


Press Quotes:

Recorded the year before he died, this might stand as a spiritual testament to Karajan's relationship with this work.
Record Review / James Jolly, Gramophone (London) / 01 December 2005

01. La Mer - 1. From Dawn till Noon on the Sea (De l'aube à midi sur la mer)
02. La Mer - 2. Play of the Waves (Jeux de vagues)
03. La Mer - 3. Dialogue of the Wind and the Sea (Dialogue du vent et de la mer)
04. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Promenade
05. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Gnomus
06. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Promenade
07. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - The Old Castle
08. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Promenade
09. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - The Tuileries Gardens
10. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Bydlo
11. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Promenade
12. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Ballet of the Chickens in Their Shells
13. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Samuel Goldenberg and Schmuyle
14. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - The Market-place at Limoges
15. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - The Catacombs (Sepulchrum romanum)
16. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - Cum mortuis in lingua mortua
17. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - The Hut on Fowl's Legs (Baba-Yaga)
18. Pictures at an Exhibition - Orchestrated by Maurice Ravel - The Great Gate of Kiev

这是卡拉扬极少数的现代作品录音，但也证明了他在现代作品也的确能够切中其要。这两首交响曲写作於二次大战的惨淡时期，曲中渗透出灰暗阴冷的意念，郁闷、不协调，也显露出奥乃格的个人意识。卡拉扬在精致美声之余同时展现了执拗与悲伤，不协调的音符在他的处理之下，却也显露了几分沉溺的美感，是具有复杂特性的演奏。

本专辑共收录了阿尔比诺尼、帕赫贝尔、莫扎特、格鲁克(1714~1787)等六位作曲家的十首巴洛克名曲作精华。大约从十六世纪末到1750年间的音乐，被人们称为巴洛克音乐。巴洛克（Baroque），原指形状不整的珍珠，最初被用来表现一种建筑艺术形式。文艺复兴时期的艺术是以希腊、罗马的形式美为第一性的；相对而言，巴洛克风格则是一种全新的形式，它促成了后来的洛可可（Rococo）艺术的兴起。巴洛克时代的欧洲音乐以德、意、法等几个国家为代表，音乐艺术在这一时期得到了前所未有的迅猛发展。
托马索·阿尔比诺尼(Tommaso Albinoni 1671~1750)，意大利作曲家、小提琴家。生于威尼斯，是最早为独奏小提琴写协奏曲的作曲家之一。他作为多产作曲家，写有歌剧约五十部。巴赫对他赞赏备至，曾根据他的主题创作了两首键盘赋格曲。
约翰·帕赫贝尔(Johann Pachelbel 1653~1706)，德国管风琴家、作曲家。从海因里希·施韦默学习，1674年起从维也纳的克尔为师。1677年任爱森纳赫宫廷管风琴师，与巴赫之父相识。先后在埃尔富特(1678)、斯图加特(1690)、戈塔和纽伦堡(1692)的圣塞巴尔杜斯大教堂供职。在羽管键琴组曲与小赋格曲风格的管风琴众赞歌前奏曲的领域中，他是巴赫的重要先驱者。(整理)

这个录音卡拉扬在是1987年8月萨尔茨堡音乐节上音乐会的现场录音。其中《齐格弗里德牧歌》的演绎和卡拉扬与柏林爱乐的录音有所不同，在抒情的同时，加入了一种紧张和专注的感觉，增加了整首乐曲的戏剧性，和典雅雄伟的《唐豪塞》序曲以及《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲可谓相得益彰。另外，《特里斯坦与伊索尔德》的《爱之死》由杰西·诺曼独唱，热情洋溢、绚丽灿烂。

莫扎特1756年1月27日诞生在萨尔兹堡，是欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，在他的伤口中洋溢着追求民主自由的思想，迸发出在巨大社会压力下的明快、乐观情绪。莫扎特广泛采用各种乐曲形式，成功的把德、奥、意等国的民族音乐和欧洲的传统音乐有机的联系在一起，为德国民族歌剧奠立了基础，创造出一种现实主义音乐剧的新体裁。莫扎特在创作上以其不倦的努力和探寻，把18世纪的音乐艺术提到一个新的高度，为西方音乐的发展开辟了崭新的道路，对后世音乐创作产生极大的影响。
诺贝尔奖得主罗曼·罗兰曾说：他的音乐是生活的画像，但那是美化了的生活。旋律尽管是精神的反映，但它必须取悦于精神，而不伤及肉体或损害听觉。所以在莫扎特那里，音乐是生活的和谐表达。不仅是他的歌剧，而且他所有的作品都是如此。他的音乐，无论看起来如何，总是指向心灵面非智力，并且始终在表达情感或激情，但绝无令人不快或唐突的激情。
G大调弦乐小夜曲是18世纪中叶器乐小夜曲的典范，最早为弦乐合奏，后被改编为弦乐五重奏和弦乐四重奏，是莫扎特所作十多首组曲型小夜曲中最受欢迎的一首。

April 5, 2008 marks the 100th anniversary of the birth of Herbert von Karajan, the legendary Austrian-born conductor who achieved a position of musical supremacy as director of the Berlin Philharmonic Orchestra that made him one of the most famous and celebrated conductors of the second half of the twentieth century. While the majority of his symphonic recordings were made for Deutsche Grammophon, von Karajan also recorded for Decca during the 1950s and 1960s. This set is reissued to mark this momentous anniversary and contains all of his orchestral recordings made with the Vienna Philharmonic for Decca during the late 1950s/early 1960s. One of the most celebrated of these is Richard Strauss's Also sprach Zarathustra--a recording heard by countless people around the globe as the opening was used on the soundtrack for Stanley Kubrick's 2001: A Space Odyssey. Karajan's other Decca recordings include some of the finest studio recordings of a number of operas, recordings which have remained an integral part of the Decca catalogue since they were first released during the 1960s/ 1970s. These include: Tosca (Leontyne Price); Die Fledermaus (Gueden/Wächter)--which has the celebrated "gala sequence" in Act 2; Aida (Tebaldi/Simionato/Bergonzi); Otello (Del Monaco/Tebaldi); La Bohème (Pavarotti/Freni); and Madama Butterfly (Pavarotti/Freni).

NHKレジェンド・シリーズ 5
カラヤン&ベルリン・フィル1966年来日公演
ものすごい充実度と感動、
カラヤン&ベルリン・フィル1966年のブルックナー
[商品番号 : KKC-2181/2] [2CD] [国内プレス] [日本語帯・解説付] [King International]
ブルックナー : 交響曲第8番ハ短調 (ハース版)
ヘルベルト・フォン・カラヤン (指揮)
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
録音 : 1966年5月2日 / 東京文化会館 (ライヴ)

1963年10月15日，新的柏林愛樂音樂廳 ( Berlin Philarmonie )開幕，為慶祝新據點的落成，由卡拉揚帶領柏林愛樂演出貝多芬第九號交響曲（見5月6日網誌）。這場音樂會由Memories發售立體聲版，這幾天CD入手，Memories很妙，在封底資訊欄寫著Kind Permission: Herbert von Karajan Club，CD則在台灣壓片，可惜台灣無管道可買。
以1960年非正規錄音的品質來看，此碟的音質算相當好。
Gundula Janowitz (S) , Sieglinde Wagner (A) , Luigi Alva (T) ,Otto Wiener (Bs)
St.Hedwig Cathedrale Chor ,RIAS Kammer Chor
1.Allegro ma non troppo un poco maestoso 15:02
2.Molto vivace 10:06
3.Adagio molto e cantabile 15:58
4.Presto Allegro assai 24:10