70年代知名媒体人、作家许知远出走远方，悠游他国，从亚洲喜马拉雅山山麓的文明古国印度到非洲尼罗河河畔的文明古国埃及，从冲突不断战火连绵的巴以地区到雄踞北漠大国依旧的俄罗斯，从共产主义、柏林墙、海德堡岁月的欧洲到传统、教养、自然、安静的剑桥……这部作品首先寻求的不是恐惧，而是愉悦与知识。作者像是启蒙时代的小册子作家们一样，通过展现不同民族的风俗来劝告自己的同胞，世界如此多元与丰富，跳出狭隘的自身吧，了解自己的缺陷与不足，我们自以为的独特，其实一点也不独特。

编辑推荐
《东方历史评论》是由东方历史学会发起的一份面向高端受众的系列历史读物，倡导丰富、细腻、从容、生动再现历史情境、给读者以深刻历史感的历史书写方式，力图改变当前历史写作要么功利、僵硬，要么流俗、浅薄的现状。
《东方历史评论》倡导的阅读观念是：“历史的，批评的，审美的”。
本辑《东方历史评论》选取民国初年宋教仁遇刺案为专题，多角度梳理了事件细节和当时主要人物对此案的参与及观察评论，再现民初纷纭复杂的政坛斗争情形，并深入追问：为什么对宋案的处理会最终影响历史的走向，最终导致民初共和尝试的失败？寻找百年共和失败的密码，领略重大转折关口历史的运转机理和脉络，宋案无疑是最好的切入点。
本辑“影像”栏目为“苏联解体20年群像”， 著名摄影师苏里于苏联解体20年之际，走访了8位涵盖各阶层的典型人物，从他们的面庞和思考里窥探这一重大历史事件对个人的冲击与重塑。
此外，本辑还收入著名思想家弗朗西斯•福山谈论全球化语境下不平等的加剧侵蚀自由民主制度赖以栖身的中产阶级基础、著名历史学家霍布斯鲍姆回顾第三帝国形成等的文章；书评栏目重点推介了《帝国的精神生活：一段18世纪的家庭史》、《蒋介石与现代中国》等几本近期比较受关注的书。

2025年，你会住在哪里？以怎样的方式与这个世界保持联系？
看见吗？这个未来并不遥远，它是可以触摸的。
这是一个以建筑设计的方式，发自未来的邀请——
来这里，和我们一起探讨中国未来居住方式变化的趋势与可能，一同窥见改变。
我们关注城乡变迁、关注空气质量、关注蚁居、关注人与人之间的天然联系、关注对自然的保护、关注科技与智能模式、关注原初生活形态、关注超老龄社会背景下的人居状态……关注“家”的意义。
在《理想家：2025》一书中，日本中生代设计师原研哉，联合国际级建筑师/建筑事务所：张永和、张轲、马岩松、张雷、梁井宇、岛田阳、华黎、大舍、Crossboundaries、王昀、NEXT Architects、青山周平、王辉，以及建筑学界研究者史建、周燕珉，探索未来十年场景下，建筑与居住的种种可能。
“我们与具备优秀创造力的建筑师一起合作，把潜在的未来社会发展问题、未来科技发展趋势，以及未来产业发展的可能性，以史无前例的创新想法通过“居住—家”的形式可视化地呈现给社会。
“我们重新审视各个产业未来发展方向的革新浪潮。同时还希望能够以普通民众便于接受的形式提供启示，以便帮助人们探索出适合自身生活的家，由此启发出更具智慧的人居关系。”
——原研哉
“作为一个建筑师或者设计师， 首先不仅要掌握熟悉建筑领域、 设计领域之内的知识和状况， 还要关心建筑学、设计领域之外的东西。从领域里面突围出去，用自己的专业知识来参与到更大的社会问题中去。 ”
——张永和
“我经历从集体主义的20世纪到这个高度流动性、无根感的21世纪，这是一个高度压缩的旅程。既包含兴奋也让人深感困惑，你似乎在同时创造与失去自己。而这个社会变迁的经验也不仅仅发生在中国，它也是一种更普遍的世界经验。你熟悉的旧世界加速消亡，而新世界仍在诞生之中。如何为我们创造出一种新的家的归属感？ ”
——许知远

本书为《单读》系列文集的第7辑，本辑专题栏目围绕“旁观者之痛”，从艺术、文化和非虚构报道等多个角度，对各类社会文化现象、历史文化名人和轶事作了回顾、访谈和叙写，本期内容包括：茨威格传记作者在《被征服的茨威格》从个人和社会的角度探讨茨威格为何会选择自杀，揭示这位以擅长刻画人物内心而著称的奥地利作家不为人知的内心世界；著名作家伊恩•布鲁玛在《零年》中，回顾了父亲在二战期间的凄惨经历，用一个旁观者的眼光审视战争、人性与希望；记者林姗姗走进著名的九号院，试图拼凑出上世纪九十年代农村改革的宏大图景和决策制定参与者的各异群像，从更为个人化的角度展示了当时处在十字路口的中国是如何找到自己的前进之路的；旅加记者邹波则在“柳树屯教堂”，思考了自己在到达加拿大之后对于移民身份的困惑和融入新环境的挣扎；作家云也退从周立波起始，将时间倒推，从社会变迁的角度回顾了马三立、侯宝林、刘宝瑞、常宝霆等相声名家，在不同时代里如何运用相声与笑声反映时代特色以及价值取向，等等。

这是一次对“镀金年代”集体性迷狂与沉沦的个人主义式救赎。
这些哀沉自省的文字，与其说揭露了现实的荒诞，不如说照亮了意识的错乱，
并呈现出我们这个时代基本心态与情绪的破碎分裂。
在“中国模式”响彻云霄的宣传与颂叹中，许知远以其一贯的批判语调揭露这个体制和时代的缺失，并把中国放到百年转型历史和全球化时代的背景中，于是“中国大趋势”、“货币战争”背后的生意经凸显出来、“金融危机”与梁启超发生了关联、孔融与林妙可也能遥相呼应，制造业大国崛起的背后是被淹没的少女的青春……更重要的是，作者的批判包含着对自我的内省，让我们看到一个作家内在的思想成熟。

《十三邀》，我们时代里无尽的盛大对话，对真感情与真思想永无止境的找寻。许知远历时4年对话52位杰出人物，在52个领域跨界游走，重生对个体的信念，重建对话的精神；通过《十三邀》，与我们时代的头脑与心灵直接对话，搭载他们的思想巨舰光顾历史与未来：4季内容全收录，精美函盒珍藏版。
◎编辑推荐
★全民现象级访谈节目《十三邀》全4季内容首度结集：打破节目区隔，重新划分主题，许知远策划主创，陈冲作序推荐：
《十三邀》总播放量超 13 亿，数度引发破圈式全民讨论，是目前国内影响力极大、口碑极好的访谈节目。
本次出版首度将4季内容深度整理、全番结集，并按人物类型重新划分为艺术家、时代偶像、知识分子、浪潮人物4个分辑，堪称一部时代声音的纪念碑。
★树立人物访谈的新典范，以个体为样本，探讨时代精神：
时代发展的进程中，各个领域涌现出极富性格的杰出个人，他们的故事与思考值得被反复追问，借此，我们才得以知道这一切是如何发生，又付出了何种代价。所以，《十三邀》挑选受访者的方式就是它的最大特色：每一个个体都是一面鲜明的旗帜，一种诠释时代和世界的角度和叙事。
许知远以知识分子的独特视角，对谈52位标志人物，从中发掘真实，尊重真实，找到真正丰沛的个体表达；同时通过对话厘清自我，理解他人，折射时代心灵。
★《十三邀》在割裂的时代重建对话精神，极大地扩展了知识分子的可能性：
对话到底意味着什么？在《十三邀》中，许知远通过对话的形式，将个人思想、时代精神与众多人物巧妙地编织在一起，既跨界又自由，构筑了我们时代迄今为止最为盛大的一场对话的欢宴：从每一个人物视角，切入历史与当下的议题，从每一份珍贵的个人经验出发，抵达一个更宽阔的世界。
★对话历时4年，文稿打磨历时1年，内容体量远超视频；许知远专门为每位人物撰写点睛式侧写
相比剪辑后呈现的视频节目，图书版《十三邀》更为忠实、细腻、全面地呈现访谈内容，收录多个未能被视频呈现的精彩瞬间和访谈照片；
许知远审视与每位对话者的关系，撰写精彩的人物侧写，亦可视为进入访谈之前的一次导览。
★与视频截然不同的阅读美学：通过书籍这一更为人性的中介，读者将不再只是对话的旁观者，而是深度的参与者。
每位嘉宾均附时间年表，人生轨迹一览无余；
新加大量注释，构筑更为纵深的阅读场景，方便读者深入理解。
从视频到纸书的转变，更耐读，更易懂，更具收藏性：定格对话的精彩与宽广，留存思想的碰撞与闪光，呈现我们时代更有温度和深度的对话美学。
◎内容简介
关于成功，也关于失败的艺术，关于符号与表达，也关于偶像与浪潮，关于时代大问题，也关于另辟蹊径的小注脚，关于知识和审美，也关于个体的多种可能性。关于与过去的人和解，也关于什么样的生活值得过。
关于史学大家许倬云谈论年轻人应该如何安顿身心、安顿自我，也关于人类学家项飚对我们生活中“附近”消失之后的理解与新的建议；关于功成名就后的艺术家，如何看待创造与失败、艺术与权力之间的关系；也关于我们时代最知名的知识者如何谈论价值，寻求理解，提出问题……
《十三邀》，是著名知识分子许知远与我们时代中各行业、各领域内最具典型性的样本人物所展开的一场盛大对话。他们各自以独有的视角，在个体与时代、智性与审美、自我与世界、见识与创造等各个方面进行深入的对话与交流，共同对个体与时代做出的观察与思考，全面展示出我们时代最优秀的头脑与心灵对历史、当下和未来做出的追问和探索。通过《十三邀》，我们阅读到52段故事，体会52种人生，游历52种交错的时间与空间，遇见52种立场和价值，它不仅是一个访谈，更像是一种旅行。
与视频节目不同，图书版《十三邀》打破了1至4季的区隔，重新划分为艺术界、演艺界、人文知识分子、时代浪潮人物等四大领域，使得每个领域的意见、经验与心得更加具有模板作用，以不同领域中正在发生的样本，探求我们这个时代的发展切片，进而带领读者在这些对话的碰撞中重新观察和理解这个世界，我们的世界也正因这样精彩的对话而变得魅力非凡。
◎作者自述：
这些对话以四卷本的形式出现在眼前时，给我带来另一种慰藉。我的印刷崇拜再度被唤醒，似乎认定唯有印在纸上，才更可能穿越时间。比起节目，它更像是我的个人作品，我们的对话也以更全面的样貌展现出来。
——许知远
◎名人/媒体推荐
从上海第一次采访到现在近两年的时间里，我也只见过许知远两回，但是他似乎已经成了一位老朋友。我们是为同一种精神而欣喜，同一种人格而坚持，同一种逝去而悲哀；我们是被同一种情操所感染，同一种养料所滋润，同一种温暖所安抚。
——陈冲（导演 演员）
你们做（《十三邀》）节目，经过网络发散出去，是可以代替学校教育的。我希望更多人做。传播知识，刺激思想，引导风气。
——许倬云（历史学家）
作为观众，十三邀让我看到了一系列有趣的心灵；作为被访者，十三邀让我直接进入公共讨论，打开了新的思考空间。
——项飙 （人类学家）
十三邀影响很大，批评也不少，正常。我喜欢许知远不惮显露自己，包括自己的弱处，这想来也是真诚对话的应有之义。
——陈嘉映（哲学家）
我很喜欢许知远老师，他在这个“过分娱乐化、浅薄的时代”，真诚而质朴地保持着认真和严肃，《十三邀》给我的感觉就仿佛是一个平时只有奶昔可以喝的人第一次喝到了白开水，它平静、淡然、清透，让我觉得原来这才是自己本该喝的东西，而且应该一直喝下去。
——河森堡（科普作家）
虽然许知远老师肯定瞧不上我，但我特希望跟他对谈，他做的那个（《十三邀》）就是中国味道的《蕨间访谈》。对错观点啥的都不重要。
——李诞（脱口秀演员、作家）
《十三邀》令人耳目一新，它的创造性也在这里，它之于脱胎于电视台演播厅的访谈，好似台湾新电影之于琼瑶电影，走出三厅，发掘真实，尊重真实，并赋予真实以创造和审美。
——雷晓宇（作家）
◎观众评价：
《十三邀》呈现的种种冲突和思考，也正是它的价值，虽然许知远显得与这样一个时代格格不入，但作为个体思考者存在和发声的珍贵也是不容忽视的，同时也带来了有趣的思想撞击。试想，如果没有这种“不成熟”的“冲动”带来的冲击，又有什么意义呢？中庸本身也许不需要被否定，但中庸带来的往往不是认知边界的拓展，反而是某种保守，某种意义上传统的守卫者，但对于舒适区的逃离本身就是和“卫道士”的对抗，这样才有可能迸发新的思想，正像是欧洲的启蒙运动那样。然而，《十三邀》也让我感觉启蒙运动并不是那么遥不可及，希望这不是自欺欺人的错觉吧。
——华云枫
看《十三邀》对思想的改变是剧烈和彻底的。那么多人物，每个人都能在与许老师的交谈中，谈出那些他们最珍贵的思想、经验、人生，这些是在我可及的所有视频节目中，独一无二的，因此，《十三邀》对23周岁的我本人意义非凡，这几年的人生观的逐步完善，与看这个节目不能说没有联系。每一次对话，都是一次思想的盛宴，每一期，都值得不断玩味咀嚼，每一个看完《十三邀》的夜晚，都觉得良宵难得。
——雨墨

“在你的国家，你却是个陌生人”
在这本书里，作者试图通过一次穿越中国的旅行（爱辉-腾冲）来了解这个国家，但看到的事实却并非如其所想象，这在作者行走三峡和陕西以及其他地方时，似乎也是一样，传统已经断裂，混乱的价值观无处不在，他既看到了这个快速变化的国家的巨变，也看到了生活在其中的人们，像是无根之萍，他们困惑、焦灼、滑稽、痛苦、失落，却也蕴涵着无尽的能量——他们无法从传统中获取价值和意义，却也享有了没有历史束缚所带来的无边界的自由。
这本书在形态上或许杂糅，游记、人物、评论，都混合其中，但是其主题仍很清晰，它试图展现的是当代中国社会日益深刻的断裂感。

本书是一部媒体评论集。身为《经济观察报》主笔的作者许知远，从一个新闻从业者的视角， 以新闻写实的手法，聚焦《纽约时报》、《大西洋月刊》、《财富》、《经济学人》、《连线》等这些全球传媒巨擎，对它们的经营理念、发展历史、未来走向进行了有益的梳理、回顾、总结和展望，展现了这些传媒帝国的精英们的媒体精神。 新闻从业者、传媒行业相关人士、媒体研究人员，以及对传媒业感兴趣的业外人士。

作者生于70年代后期，有人说这个年代出身的是充满物质感的一代，显然这是个武断的结论，每一代人中都会有人积极回应智力的承传，特别是生命力与想像力充沛的青年。《那些忧伤的年轻人》是这个名叫许知远的青年在星巴克咖啡馆里、北大校园的男生宿舍床上、春天的北方城市街道边，一次次遭遇智慧或者青春的完成。许知远已试图搭建属于自己的某种具有自我信仰意味的文字领地，这信仰与精神的自由和智力锻炼有关。

《青年变革者：梁启超（1873—1898）》是许知远积淀多年的转型之作。梁启超生逢变革时代，他是近代转型的积极参与者，同时又是中国现代思想学术的拓荒者和奠基人。许知远试图将这位伟大人物的思想与性格、希望与挫败，内心挣扎及与同代人的争辩呈现给读者。在搜集、阅读海量史料和研究著作的同时，许知远追寻梁启超的足迹，到其出生地新会、求学地广州，及北京、上海、日本横滨等多地探访历史现场，寻求历史与现实之间隐秘而有韧性的关联，借此展现几代人的焦灼与渴望、勇气与怯懦。
《青年变革者》述及梁启超求学、进京赶考、师从康有为、结集同道、上书清帝、办刊《时务报》，及至戊戌政变前夜。许知远以深入历史细部的精准笔法，描摹出时代变局下梁启超饱满立体的个人形象和生动多维的时代群像。文字真实可感，据史而书，扎实精当。《青年变革者》既是一部具有学理价值的史传，复苏历史中的个人，亦铺展了一幅浩瀚的时代全景。

本书为《单读》（原“单向街”）系列文集的第6辑，本辑专题栏目围绕“逃离•归来”，分别从艺术、文化和非虚构报道等多角度，对一些社会文化现象、历史文化名人和轶事作了回顾、访谈和叙写，包括史景迁夫人金安平谈庄子与历史写作、《纽约书评》谈美国诗人奥登、青年摄影师塔可在纽约的生活和创作、哈佛大学“尼曼学者”杨潇在美国大学中的所见所闻，等等。

◎编辑推荐
★14位世界知名的艺术大师集体亮相，现象级访谈节目《十三邀》年度钜献——导演/艺术家特辑；许知远策划/主创，陈冲作序推荐：
《十三邀》总播放量超 13 亿，数度引发破圈式全民讨论，是目前国内影响力极大、口碑极好的访谈节目。图书版《十三邀》为4季内容首次全番结 集，并打破4季区隔，重新划分主题。
本分辑人物包括张艺谋、坂本龙一、李安、徐冰、蔡国强、冯小刚、姜文、王健、贾樟柯、诺兰、徐峥、马岩松、金承志、毕赣共14位知名导演、艺术家，堪称一部时代声音的纪念碑。
★当艺术大师遇上许知远，艺术的抽象与语言的肌理交织碰撞，凝结成时代的琥珀：
他们是爱说梦话的野兽，他们有着与世界为敌的孤单灵魂，在一次次坦荡、犀利、狡黠的对话交锋中，“艺术怪兽”们袒露出内心丰盈与挣扎的撕痕，分享自己独特的艺术灵感与创作体验：“好的艺术留下来的是挣扎的坦然和天才的能力”。
★树立人物访谈的新典范，以个体为样本，探讨时代审美：
时代发展的进程中，各个领域涌现出极富性格的杰出个人，他们的故事与思考值得被反复追问，借此，我们才得以知道这一切是如何发生，又付出了何种代价。所以，《十三邀》挑选受访者的方式就是它的最大特色：每一个个体都是一面鲜明的旗帜，一种诠释时代和世界的角度和叙事。
许知远以知识分子的独特视角，对谈14位艺术界标志人物，涵盖电影、音乐、装置艺术、建筑等领域，发掘创作灵感，尊重艺术真实，找到真正丰沛的个体表达；也通过不断对话厘清自我，理解他人，折射时代心灵。
★《十三邀》在割裂的时代重建对话精神，极大地扩展了知识分子的可能性：
对话到底意味着什么？在《十三邀》中，许知远通过对话的形式，将个人思想、时代精神与众多人物巧妙地编织在一起，既跨界又自由，构筑了我们时代迄今为止最为盛大的一场对话的欢宴：从每一个人物视角，切入历史与当下的议题，从每一份珍贵的个人经验出发，抵达一个更宽阔的世界。
★对话历时4年，文稿打磨历时1年，内容体量远超视频；许知远专门为每位人物撰写点睛式侧写
相比剪辑后呈现的视频节目，图书版《十三邀》更为忠实、细腻、全面地呈现访谈内容，收录多个未能被视频呈现的精彩瞬间和访谈照片；
许知远审视与每位对话者的关系，撰写精彩的人物侧写，亦可视为进入访谈之前的一次导览。
★与视频截然不同的阅读美学：通过书籍这一更为人性的中介，读者将不再只是对话的旁观者，而是深度的参与者。
每位嘉宾均附时间年表，人生轨迹一览无余；
新加大量注释，构筑更为纵深的阅读场景，方便读者深入理解。
从视频到纸书的转变，更耐读，更易懂，更具收藏性：定格对话的精彩与宽广，留存思想的碰撞与闪光，呈现我们时代更有温度和深度的对话美学。
◎内容简介
功成名就后的张艺谋，如何看待艺术与权力之间的关系？
日本传奇级音乐教父坂本龙一，却拒绝为东京奥运会做些什么？
把自己活成了电影符号的姜文，说自己仍然面对着十几岁时候的困惑？
少年成名的大提琴家王健，对自己的定义是没有进取心，讨厌竞争？
……
许知远与14位国内外著名导演、艺术家深入对话，集结成一本珍贵的当代艺术家访谈录。从李安、诺兰到毕赣，从徐冰、蔡国强到马岩松，对话跨越国籍与时代，涵盖电影、音乐、装置艺术、建筑等多个领域。在对话中，他们剖白自我，也直面时代，以一种手术刀式的真诚袒露自我的来路与创作之灵感，也不回避隐秘时刻的困惑与挣扎。身为创作者的永恒失败之感，与身为艺术家的成功与诱惑，在对话中不断交战与拉锯，他们如同站在“悬崖”之上回首自我、反叛当下、期待未来，也在这样的对话交流中呈现出真正丰沛的个体表达和各自鲜明的艺术态度。所以，艺术创作可能首先是一个注定失败者的挣扎，在挣扎着向永恒的过程中，必须更好的失败。
——“变成一个成功故事里的一部分，你觉得烦人吗？”
——“烦人，因为创作者是永恒的失败者，没有人是在创作里面成功的。”
◎媒体推荐
人们可以通过这个节目回看，当年的中国是什么样的，当时一些知识分子、名流大咖是怎么思考问题的。如果不是这个节目存在，就永远不会被激发出一些讨论。
——《南方周末》
采访者有意识地进入故事之中，所有的问题基于个人兴趣，带有强烈的作者色彩，（《十三邀》）节目如同一个“开放式厨房”呈现对话前后的空间和心态，我把它定义为“关于采访的真人秀”。节目做了四季，舆论从最初引发争议到越来越多的人意识到它的稀缺性，
——《GQ智族》
许知远刻意与流行慢一拍的节目定调，让《十三邀》能触及其他人物访谈难企及的深度。
——钛媒体