我们总要出发
在某个日落树隙的正午 或是盛夏正浓的蝉夜
把过去的幕布放下 迎着未来耀目而混沌的镁光
忐忑 期盼而惶然地
站在自我定夺的中间点
风打过旋 走完起落的轨迹 到达漩涡的终点
星群与萤火 仍在你身边
这个世界，需要边界，砌起有岸可依的安全感。恰似日月轮转的刻度、潮汐回涌的海岸，以安静守望的姿态，等待着每一次送别与归来。在无尽的不可战胜的辽阔中，蓄满灯光，指引着归港的帆。
而我们每个人，需要依靠与凭借。需要，在即将远行的转折点，所给予的牵挂与惦念。漂泊的前行者们，总在寻找一种力量，能在黑暗中战胜孤独，在迷途中找到方向，在惶惶中找到安全感，在期盼的目光中，为追逐理想而鼓励，也为远行归来敞开怀抱。
《等风停》正是这样的力量。
罗云熙怀着祝福与守候的心情，以最温柔的方式唱出温暖而明亮的序曲。
歌曲前奏中融入风铃与火车汽笛的元素，营造出一派空灵自然的景象，音乐的画面感纯澈清透，仿佛置身似梦似幻的童话世界。旋律在柔和的“静”中，暗含着雀跃的期待的“动”。罗云熙的声线温暖而坚定，以音乐代替语言，娓娓道出对每一位远行者的安慰与叮嘱。纯净美好的氛围涤洗掉对于未知的不安和恐惧，留下无限感动与感慨。
始末相扣，歌曲同样以风铃与汽笛收尾，同时加入小号高亢通透的音色。
风起，风停；入梦，出梦。
像是在明晃晃的日光下，以简单而盛大的仪式，完成的一场对于远行的致意。
无论朋友，家人，恋人，还是过去的自己，
你要出发，TA会祝福你；你要回来，TA会迎接你。
《等风停》是罗云熙首次与好妹妹乐队合作的作品。作为民谣的标志性人物，秦昊在十年持续不断的创作中，磨砺出了极具辨识度的音乐风格。温暖又略带伤感的旋律中融入令人慨叹的故事性，加上罗云熙温柔坚定的演绎，让听众在《等风停》中，定格属于自己的画面。
逆流而上，乘风而行，无论作为歌手还是演员，罗云熙从未停止对未来的挑战。除了剖析自己，他也在以更包容的心态与生活交流。《等风停》是罗云熙继《逆流而上》后送给大家的一份礼物，希望能以陪伴者的角度，为每一位听众驱散迷茫，祝福他们勇敢坚定地走向远方。
在路上 我们既是旁观者 也是行路人
被关注 被等候 被支持 被期待
生命的网 是不断的目送 与不断的告别
但背后静默守望的灯塔 会永远明亮温暖 照亮前路 也不忘归途
无论何时你愿回头望 我都会做你最暖的光
记得 等一场风的归期
记得 总会有人陪你一起 等风停

持续不断地放映，在真实与扮演之间
循环往复的时针，将焚烧与重塑上演
当人生成为一场对局
每一次抉择都是暗藏锋芒的较量
每一枚暗子铺陈都构造出一种可能
有的人早早亮出明牌，有的人选择按部就班
而《X》，是属于罗云熙那张破局的底牌
首张个人专辑《十二人生》后，时隔两年，歌手罗云熙携全新专辑《X》再度回归。
在自我多面情感的剖析之外，延伸出与世界更深层次的关联
每一位听众都将成为共同的参与者与创造者
开启以“X”为名的未知冒险
专辑名称《X》----
X代表罗马数字中的“十”。2020年12月27日，恰逢罗云熙出道的十周年。芭蕾舞者、歌手、演员…“十年”是某种意义上的圆满，每一次泊岸也在等待又一次扬帆。
X代表联结。多面的相交触发不同领域的尝试与思考，共有轴心下的轨迹汇聚又分离，是罗云熙与世界的对话，也是他和粉丝之间彼此的照耀与陪伴。
X也代表未知与可能。无限未定义的集合被激发出强大的潜能，看似困境的拐点暗藏转机，无畏艰难亦无惧挑战。
十年间，罗云熙不断用行动力证明：标签只为蜕变不为定型。舒适的步调是拥有明晰的目标与热切的好奇心，在自洽的逻辑线上，清醒坚定一往无前。
本张专辑首度与好妹妹乐团秦昊、汪苏泷、陆虎合作，华语乐坛金牌音乐人的加持为品质护航。同样也有知名音乐人崔迪、音乐鬼才刘凤瑶、新锐音乐人郑国锋等多次合作的音乐伙伴共同打造。
十首不同主题、曲风、意境的歌曲是罗云熙在与外界交流中所延展出的不同形态，代表了罗云熙与生活、与时间、与情感、与自己、与他人相处的生活感念与世界的对撞让分秒被倒回轨道被迁移，猝然开辟的另一种可能总是更值得被期待。
作为演员，他在饰演，镁光的映射下游走于虚幻的平行空间；
作为歌手，他在回归，音符的世界里表达于多样的人生切片。
十年，不只是流走时间的纪念，更是人生某个重要阶段的代表和凝聚，在明与暗的跌宕沉浮中，坚守着自我的态度，与曾经所有胆怯最终告别。
要远行不要搁浅，要体验不要妥协
罗云熙《X》 由此邀约
关闭粉饰的滤镜，探访你不屑伪装的另一面

“我还是我吗”是很多人都有过的迷茫，罗云熙新专《12人生》首波主打《不是我》剖白内心，讲述从艺路上一段挣扎心路，也是给予有过相同经历的你陪伴式的安慰。我们总在命运的安排下一次次“偏离航线”，变得越来越“不是我”，但待你看清自己，就会懂得和世界和解、和自己和好。
歌曲由著名音乐人崔迪为罗云熙量身打造，婉转动听的旋律加上自我问省的歌词，将孑然一人仿佛坠入深海般的深邃孤独以及辗转反侧的自我纠结和挣扎娓娓道来。饱满的情感加上钢琴为主的旋律，让歌曲如海一样内敛，表面平静内里却波涛汹涌。

徳永夢生と幸代千尋の2人の意見には全面的に賛成できませんが...特に徳永夢生の前コメントは、プロミュージシャンとしての傲慢さと視野の狭さから澤野の様々なスタイルを客観的かつ真剣に聴くことができず、ほとんど話題のBurning Songsにとどまっていること、作曲者の評価はともかく 注意せずに音楽を評価すると気取った考えを持っているということは置いておいて、「この人は、この人の音楽は、この人の音楽は、この人の音楽は、この人のためにあるんだ。 澤野の曲は、なぜこんなに違うのだろう。 澤野のバーナーが異彩を放ち、注目されるのは、本当に前人未到のバーナー価値に到達したからではなく、澤野が自己完結したレイヤリングのアプローチを持っているからで、澤野のバーナーの多くは、実は（DRAGON RISEなどの）「バカバーナー」ではなく、バーナーの前後に異なるエモーションを付加しているのだと思います。 歌詞は読む前に書いていて、後で読むと、歌詞とメロディーの展開が対応していないけれども、大筋は同じだということがわかった）。 . 澤野の作品の中で最もエモーショナルな作品ではないが、「繊細さに欠ける」と言うのはナンセンスだろう。 ベートーベンからビングまで、いつの時代も人気のある作曲家は間違いなく情緒豊かであり、澤野も例外ではない。 しかし、澤野弘之の現状と将来性についての認識は、まだ妥当なものである。 ucの外には澤野はいない」というのは大きな誤解で、ucは確かに澤野の高嶺の花であり、「感情」の表現から「内省」へのフォーカスへの転換は見事なものです。 すごいシフトですね。 しかし、on your markは、澤野がガンダムシリーズの核心を理解していることを表す、ucアルバムの中でも象徴的な作品であり、澤野が17歳の時に書かれた作品です。 澤野弘之は17歳から下火になったのか？ では、なぜデビューしてすぐはそれほど注目されなかったのでしょうか？ 音楽の世界では、官能的な感情と理性的な思考が同じ地位にあるのです。 しかし、ジャン・サワノの功績は、交響楽を庶民の間に広めることに大きく貢献したことは事実だ。 映像がストーリーを形成できれば、作品のストーリーも強くなり、感情移入もしやすくなります。 絵の中の人物が豊かであればあるほど、感情表現が細かく豊かになります。 (個人的には、梶浦由記さんが素晴らしいと思います）時には、サウンドトラックに歌詞がついていて、その歌詞と同じ気持ちになれることもあり、とても満足できます。 (ただし、個人的には、先入観を持たずに正確に作品を鑑賞するために、歌詞や作品の舞台となった曲や箇所を先に読むことはお勧めしません)。

大多数的人生是一条线，穿过岁月，直至终点；而罗云熙的人生是同心圆，从同一圆心出发，画不同的圈。罗云熙首张个人专辑《12人生》,不同人生角色，四季交替，走过青春之夏，收获如秋，沉淀于冬，重燃似春。在《12人生》里，让罗云熙把他的故事唱给你听。

由罗云熙演唱的这首《缘起》整体音乐叙事性极强，伴随着歌词和旋律，让我们感受到身处乱世之中，人物的相遇相知与相恋。

童话般的不可思议，钻进幻梦的潮汐
像一条溯洄的鱼，顶着风浪前进
山海的风景是岸边的倒叙
光的轨迹在终点被唤醒
拖着明暗的剪影
穿越山海，找到自己

鱼的逆流，来自于繁衍的使命，也来自于先祖遗传的身体记忆，逆着世界迁徙，不曾畏惧。我们每个人都是生命长河里的“鱼”，时间的河湍急无止息，有些人选择顺着水流群聚，而有些人则选择逆流去寻觅。

“逆流”是“静”与“动”哲学意义上最完美而和谐的统一。
“静”在坚守。在扑面而来的浪潮里，为自己创造一份方向和法则。
“动”在追寻。 逆向行走，看似背道而驰，其实追寻的自我，更清醒、更独特、更唯一。

《逆流而上》是罗云熙继《12人生》这张专辑之后第二次和“音乐鬼才”刘凤瑶合作。整首歌曲以不断探索的态度为基调，在不断推高的旋律中融入了流行摇滚元素，越来越紧凑的节奏带着愈加沉稳果敢的勇气，在温柔而强大的鼓励中给予力量。
歌曲所铺陈出的破浪前行的态势，也正是罗云熙一路走来的态度。从“芭蕾舞者”到“组合成员”再到“青年演员”，罗云熙一直在自己的生命中“逆流而上”，对每一次命运的改变迎难而上，和每一个全新的自己相遇。
浮沉跌宕中，昂首而立；静波无垠处，立帆前行。

浩渺自然中，我们皆为渺小。可在挣扎中探索，在风暴中抗争，也是遥远光年里，最伟大的奇迹。
站在现在的时刻，未来的自己没有定义。但可以肯定的是，逆流而上过后，TA，一定会在那里。