平均律是欧洲音乐的基本律制。巴赫以《平均律钢琴曲集》首次为平均律的创作竖立典范，影响极为深远。这套曲集是钢琴文献中最重要的作品之一，被世人称为钢琴音乐的《旧约》。（平均律钢琴曲集）集复调音乐之大成，精美的旋律、千锤百炼的主题和菲夷所思的复调作曲技法随处可见，代表了巴赫器乐创作的最高成就。在这幢完美的音乐大厦面前，后人只有惊叹。肖邦曾说：“《平均律钢琴曲集》是音乐的全部和终结”。
前苏联钢琴家斯维亚托斯拉夫·里赫特是有史以来最伟大的钢琴演奏家之一。（平均律钢琴曲集）是里赫特晚年最为推崇和喜爱的作品。JVC公司从奥地利广播电台获得里赫特七十年代的珍贵录音母带，通过JVC特有的20bit数字处理，再现大师颠峰时期的辉煌演奏。该套录音尽管较少与世人见面，但与演奏家在RCA公司录音的版本同样珍贵，已经成为人们了解、研究、演奏《平均律钢琴曲集》的标准与典范。

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Maurizio Pollini, a living legend of the piano, records the benchmark repertoire of the Well-Tempered Clavier for the first time in his storied career. Thus, this album is an event--a summit meeting of masters. Despite having played the Well-Tempered Clavier in concert halls for more than twenty years, Pollini intensively restudied the music before consenting to record it. His humility and dedication result in a transcendent performance that is less an interpretation than a revelation. Hugely popular in its own right, as a Pollini project the Well-Tempered Clavier will excite critics and his fan base alike as a crown jewel of the Bach discography on any label. Contained on 2 CDs, this recording includes all 24 Preludes and Fugues.

《巴赫：平均律钢琴曲集第二集》是巴赫《平均律钢琴曲集》第2集/这张唱片收录的是伟大的音乐大师巴赫的平均律钢琴曲集的下卷。该部作品奠定了后来音乐创作的音律规范，肖邦更称其为每一位钢琴家每日必食的面包。此录音由古尔德演绎，水准高超。巴赫《平均律钢琴曲集》（48首前奏曲与赋格）是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，这套作品是巴赫音乐创作的峰巅，彪罗（Hans Guido Von Büllow）把它比喻为音乐上的《旧约圣经》。平均律的标题乃巴赫所起。平均律是一种律制，它对自然律进行修正，将八度音程分为十二半音的调律法，以便于转调。这种调律法虽在18世纪已被提倡，但一直未予以重视、首先采用这种方法运用于全部二十四调的音乐家，就是巴赫。

Disc: 1
01 Prelude In C,No 01
02 Fugue In C,No 01
003 Prelude in C Minor, No 02
04 Fugue in C Minor, No 02
05 Prelude in C Sharp, No 03
06 Fugue in C Sharp, No 03
07 Prelude in C Sharp Minor, No 04
08 Fugue in C Sharp Minor, No 04
09 Prelude In D, No 05
10 Fugue in D, No 05
11 Prelude in D Minor, No 06
12 Fugue in D Minor, No 06
13 Prelude in E Flat, No 07
14 Fugue in E Flat, No 07
15 Prelude in E Flat Minor, No 08
16 Fugue in D Sharp Minor, No 08
17 Prelude in E, No 09
18 Fugue in E,No 09
19 Prelude in E Minor, No 10
20 Fugue in E Minor, No 10
21 Prelude in F, No 11
22 Fugue in F, No 11
23 Prelude in F Minor, No 12
24 Fugue in F Minor, No 12
25 Prelude in F Sharp, No 13
26 Fugue in F Sharp, No 13

Disc: 2
01 Prelude in F Sharp Minor, No 14
02 Fugue in F Sharp Minor, No 14
03 Prelude in G, No 15
04 Fugue in G, No 15
05 Prelude in G Minor, No 16
06 Fugue in G Minor, No 16
07 Prelude in A Flat, No 17
08 Fugue in A Flat, No 17
09 Prelude in G Sharp Minor, No 18
10 Fugue in G Sharp Minor, No 18
11 Prelude in a, No 19
12 Fugue in A, No 19
13 Prelude in A Minor, No 20
14 Fugue in A Minor, No 20
15 Prelude in B Flat, No 21
16 Fugue in B Flat, No 21
17 Prelude in B Flat Minor, No 22
18 Fugue in B Flat Minor, No 22
19 Prelude in B, No 23
20 Fugue in B, No 23
21 Prelude in B Minor, No 24
22 Fugue in B Minor, No 24

Walter Gieseking 吉泽金(1895-1956),法国钢琴家,父母是德国人,1911年在汉诺威音乐学院莱梅(Leimer)班上学琴,第一次世界大战时,曾服兵役,战后开始巡回演奏,成为世界闻名的钢琴家.二次世界大战爆发后,吉泽金依然在德国及占领区内演奏,战争结束后,因有协助纳粹的嫌疑曾受盟军调查,1947年才重返舞台.1949年到美国巡回演出,因又有人控告他与纳粹合作,不得不取消演出,经德国联邦法院澄清,1953年才恢复演奏权利.吉泽金因受法国和德国音乐教育的双重影响,对这两国的作品都有深入的体会.他灵敏透明的指触和细致的音色变化加上微妙的踏板控制,使他成为阐释德彪西与拉威尔的权威.吉泽金一直追求清淡的表情,在演奏中强音都处理得很轻巧,他演奏的莫扎特也极有味道.(林逸聪)
毫无疑问的,这套专辑绝对是巴赫"平均律钢琴曲集"录音中的一次辉煌纪录.众所周知,吉泽金最拿手的曲子莫过于莫扎特,德彪西以及拉威尔,因为他的诠释风格一向是以纤细的角度来组织音符,尤其到了晚年,这种风格更加明显.1950年,吉泽金进入录音室,以同样的诠释方法将巴赫这套组曲做最完美的表达,吉泽金有180公分高,两手掌更是巨大,弹琴时却能够制造出完全不一样的声音,即使是在50年后的今天听它,依然非常感动.以往大家对于这套曲目一致认为是古尔德的录音最佳,但是许多听众在听过吉泽金的录音之后,反而会认为吉泽金弹奏的更棒,称它为廿世纪最佳键盘录音一点都不为过.

舒曼曾经说过：“巴赫之于音乐正如创教者之于宗教。”的确，很少有人不同意将巴赫置于作曲家之首的，而对于所有渴望成为音乐家的人来说，巴赫就是音乐的《圣经》。他将音乐的一切可能性实现到无可比拟的深度和广度，以全部的音乐生命和才华致力于达到超乎人类之上的境界。而巴赫为键盘乐器所作的48首《平均律钢琴曲集》无疑是他音乐创作的顶峰之作。