Limited Edition Japanese pressing of this album comes housed in a miniature LP sleeve. 2008.

Bob Dyla的影响力主要体现在60年代，如果没有迪伦，无疑摇滚乐将走一段弯路，将不会有“披头士”（BGEATLES，THE）的《佩珀军士》（Sgt.Pepper），不会有“滚石”的《乞丐的宴会》（Beggar’s Banquet），也不会有“乐队”的《来自大平克的音乐》（Music form Big Pink），这就是他的影响程度。他对音乐的最主要的贡献，这点也影响了列农和麦卡特尼之后的很多歌手，那就是歌词的深刻寓意与音乐成为同等重要的一部分，从他一开始的抗议歌曲，就展示了他的歌词比他的音乐更浪漫、更激动人心。他对工业国家整个一代人的敏感性的形成起了很大的作用，他的音乐对理解和分析60年代是至关重要的。

Elvis Is Back! is the tenth album by Elvis Presley, released on RCA Victor Records in mono and stereo, LPM/LSP 2231, in April 1960. Recording sessions took place on March 20 and April 3, 1960, at RCA Studio B in Nashville, Tennessee. It was Presley's first album to be released in true stereo. It peaked at number two on the Top Pop Albums chart and is listed, along with his debut and From Elvis in Memphis, in the book 1001 Albums You Must Hear Before You Die. It was certified Gold on July 15, 1999, by the RIAA

专辑介绍：
Folksy Boston songwriter Marissa Nadlers new album may be called July, but it will be coming out in the dead of winter. The record will arrive on February 4 via her new label home of Sacred Bones Records, with the UK release following on February 11 via Bella Union.
The album was recorded with producer Randall Dunn (Black Mountain, the Cave Singers) at Seattles Avast Studio. It features former Whiskeytown guitarist Phil Wandscher, Zombi synth master Steve Moore and string-playing composer Eyvind Kang, all of whom reportedly help to create a multi-faceted sonic palette.
According to a press release, "The world of Nadlers July, is one where youre likely to find the Boston-based singer and songwriter holed up at the Holiday Inn watching crime TV or leaving her instruments to freeze in the car. These settings, details, and themes are brand-new to Nadlers canon, and they paint a far more realistic version of her life than her previous records."

专辑介绍：

《速度与激情》的电影原声音乐，128KBPS。残阳如血，战车如虎。周末的洛杉矶街头，一场亡命飞车大战又将拉开序幕。许多年轻人带来了精心改装的赛车，期望在街头一战成名，赢得荣誉和财富：一轮赛车的赌注高达2000美金。这时，新扎师兄布莱恩(保罗·沃克)登场了。他的任务是借飞车打入活跃在非法赛车活动中的帮派，充当卧底，为警察局和FBI收集证据，查清究竟是哪个帮派经常抢劫运送贵重电子货品的卡车。很快，布莱恩凭借出色的车技赢得了帮派老大多米尼克(范·迪索)的欣赏和信任，同时也赢得了多米尼克的妹妹米娅(乔丹娜·布鲁斯特)的芳心。但是多米尼克的助手文斯却不喜欢布莱恩，也不信任他。尤其是在布莱恩和米娅相爱后，文斯更是由嫉妒转为仇视。更让布莱恩为难的是，通过与多米尼克的接触，他和这个帮派老大逐渐建立了友谊，两人成了互相尊重、互相信任的好朋友。他开始担心，如果自己真的收集到不利于多米尼克的证据，会毁了两人的兄弟情谊，何况，还有他倾心相爱的米娅，他怎么忍心伤害她呢？受到友情和爱情的双重羁绊，布莱恩陷入了困境……

Julie Wilson spent her first solo album, 1956's Love, released by Doubleday's Dolphin label, carrying a torch, for the most part, in songs about love gone wrong. Having moved on to RCA's Vik imprint for her second LP, My Old Flame, she takes on another set of sad love songs. Perhaps with a bit more money to spend, producer Bob Rolontz has plumped for three recording sessions with three different arranger/conductors, one of them being Phil Moore, who led a small jazz ensemble for all of the Love disc and here uses a slightly larger one, plus Russ Case and Marty Gold, who front more conventional orchestras. Wilson continues to sing in the rounded tones of Peggy Lee, for the most part, and she continues to exhibit a slight breathiness that recalls Billie Holiday. But she gives hints of a more assertive style, notably toward the end of Side 1 on Vernon Duke and Ogden Nash's "Just Like a Man," when she belts out the last portion bitterly. For the most part, she holds her emotions in check as a singer, preferring to let lyricists like Ira Gershwin and Lorenz Hart articulate the heartache and the hope for love to work out better than it seems to be doing. Wilson is certainly accomplished at showcasing sad sentiments, but she might try something a bit cheerier next time.

Emmylou Harris’ shimmering, yearning soprano is one of the great voices in music. Long before it is a country song, or a sad song, anything she sings is an Emmylou Harris song.

迷幻音乐在九十年代成为尚存后朋克的中坚力量.Mazzy Star便是其杰出代表之一. Mazzy Star更加喜欢阴柔凄美的迷幻味道.从他们的音乐中更容易发现像the Doors.the Velvet Underground的遗风.邋遢懒散的吉他悲痛哀怨的民谣曲风几乎弥漫了整个九十年代几乎成为此类音乐的一种标准.Mazzy Star事实上是吉他手David Roback主唱Hope Sandoval的私人乐队. David Roback在Opal乐队时听到了由Hope Sandoval演唱的一盒录音带[Going Home].Hope嗓音深深打动了他.在Opal乐队的最后一次巡演中.Hope成为了乐队的主唱.不久后.David Roback和Hope Sandoval组建了Mazzy Star.乐队组建初期音乐风格和路线即已经划定.所有的音乐理念的构建在第一张专辑中即都几乎全部完成.此后的两张专辑都是在此基础上再填加一些其它的音乐元素的再发展.但终究没有出离原来的路线，这不知是乐队的创造力不足还是风格的限制或者其它什么原因.其实这也是大多数非主流乐队的最终归宿.在人员组合结构所决定的才华一次性燃尽后.难以为继.最终以解散告终.

给曾经迷恋Mazzy Star、Galaxie 500、Mojave 3的你，来年早春第一张足以穿透皑皑白雪、温暖人心的Dream Pop复刻作品《Teen Dream》，来自Beach House的第三张专辑。去年冬天，主唱Victoria Legrand与伴奏乐手Alex Scally才刚结束漫长而疲累的巡迴旅程，即刻进录音室为这张全新专辑进行准备；仅管Victoria十分醉心奇异民谣乐队Grizzly Bear的音乐，可是在他们过往的两张专辑《Beach House》、《Devotion》裡头反而嗅觉到了一点点Mazzy Star的影子。Victoria迷濛略显粗野的嗓音，在《Norway》、《Used To Be》这些歌曲里头，反而制造了一点窝心与阴郁年少的复杂情怀。

*1984年成軍美東紐澤西聞名全球西洋獨立樂壇之美國出身最重要獨立搖滾團體
*縱橫Lo-fi/Slow-core/Post-rock/Post-noise/Alternative Rock樂派精髓經典組合
*收錄樂團集結20年餘以來影響獨立音樂領域發展重要專輯內引以圭臬必備樂曲
什麼時候開始聽Yo La Tengo的呢？
有些人是因為台灣樂團的大力推薦、有些人是因為本土唱片公司的代理、有些人是因為在美國唸書旅遊、有些人是因為辛苦耕耘的音樂文字工作者；這些林林總總的集合，讓Yo La Tengo成為了少數幾個在台灣西洋音樂圈裡能夠擁有不錯知名度的美國獨立樂團之一。
再去說什麼Lo-fi大團、Slow-core始祖、Post-rock先驅等等一些賣弄音樂類型文字符號的樂團歷史，說真的，對於曾經造訪過台灣的Ira、Georgia、跟James三位團員來說並不會比較開心。何不就跟三位團員一樣，把Yo La Tengo純粹地當作一個吉他團來看待呢？一個已經成軍20年有餘的老朋友樂團。
應該說能夠在一張精選集裡聽到這20年來的Yo La Tengo，是件讓心頭跟耳畔同樣快樂的事情。即使是年輕不再，當一首首熟悉的旋律響起時，跟Yo La Tengo音樂所共同紀錄起來的回憶，可是不曾在歲月中流逝殆盡！如果說Yo La Tengo用音符譜寫出這個世界的點點滴滴，那深深喜愛著這個樂團的人們，便是以自己熱愛Yo La Tengo的音樂、如同三位團員們用音樂熱愛這個世界的最佳見證。
就讓我們跟Yo La Tengo一樣，心甘情願地成為愛音樂的俘虜。
＜＜關於專輯＞＞
※ 繼2003年最新專輯《夏日Summer Sun》後闊別2年Yo La Tengo再出全球獨立樂壇！！！
※ 全球專輯銷量突破500,000張最老牌最經典美國獨立樂壇天王級吉他樂隊團員自選樂曲精選集！！
※ 台灣地區最受歌迷歡迎影響無數音樂創作歌手樂人之西洋獨立樂壇長老級搖滾團隊絕對必備精選！
※ 收錄出道發行首張專輯至今最受歌迷歡迎膾炙人口影響獨立樂壇深遠之分水嶺樂曲！！！

1998年秋季登场的专辑《Celebrity Skin》，基本上是一张发扬加州精神的作品，几乎把加州的海滩阳光和男男女女的生活百态都放到歌里去，除了粗糙直袭的率性外，加进许多柔和悦耳的调性，而Smashing Pumpkins首脑Billy Corgan的义务相助，也为乐团添上迷样的摇滚情境，庞克的叛逆与爆发力有了更多的润饰。歌曲《Celebrity Skin》冲上Billboard Modern Rock 前五名，而《Reasons To Be Beautifuly》则隐藏着对Kurt Cobain的追念之意，《Malibu》是相当标准的加州摇滚小品等，都是著名作品，值得收藏

Cheap Trick，这支乐队在我们的这个系列里属于较为“另类”一些的，因为他们的音乐太健康、太动听了。(看看封面上那纯真无邪的目光！)来自七十年代的Cheap Trick手中掌握的是真正的音乐，真正的摇滚乐。超越年代、超越风格、超越国界，Cheap Trick总可以拨动你内心深处的那根柔弱神经。乐队在甲壳虫的歌曲创作技巧和重金属与朋克之间架设了一座桥梁，最好的作品、最好的演奏、最到位的演唱，再加上折中主义，摇滚史上最完美的专辑之一就此诞生，大多数乐队的精选集都无法望其项背。对这张专辑的最佳形容就是“充满情感的力量”，从没有人把如此流行的旋律和朋克的紧张结合的那么好，没有一分钟冷场，也没有一分钟是无谓的喧闹。重点曲目是翻唱The Move乐队的”California Man" 以及叱咤七十年代的名曲“Surrender" ,以及将永远为人喜闻乐见的”On the top of The world"、“Heaven Tonight"、”Auf Wiedersehen"等。
这样的音乐可以轻易使一个人的生命更加美好，这是很正常的事，但令人惊讶的是，这样一支完全不极端的乐队却对后来的朋克和非主流音乐还造成了极为深远的影响，这的确是一件有趣的事。
——— XZ 《吵死人唱片C》，《我爱摇滚乐》