凌晨四点的香港，坐在钢琴上的王菀之
她好想让大家重新认识她，热爱音乐的，热爱艺术的，不分国界地域语言形式传递给你，希望可以感受到王宛之对音乐艺术创作的温度。
音乐与艺术没有语言的界定，音符的艺术创作一向是王菀之最拿手擅长的，而这一次在创作完这首曲子之后，她非常喜欢这个旋律更希望可以让更多人听到它。所以到这次更加大力度花时间超过120小时来编曲，运用了大型管弦乐团的形式，试图将眼睛所看到的心中所感触到的，幻化成音符真实呈现给大家，更加力邀透过姚谦老师的笔触，将一个可能你熟悉或不认识的王菀之，一次重新定义介绍给大家，在这个平行时空中………
所以这次她也邀请了著名音乐人 姚谦老师，特别为她量身打造并透过老师精湛的文字，用国语同步的传递出她对音乐与艺术的热爱，”一定都和艺术有关“

备受注意的乐坛新人Janice, 继首张大碟"Day & Night "后又一新作 - "My Love". 主打歌曲包括"十个他不如你一个 ", "大哥", 及"今夜你不会来 (广东版) ".

郑欣宜2016最新派台歌《女神》，黄伟文 X 蓝奕邦 X 何山。

有些痛，
你以为久了会没有
有些痛
你以为时间会医疗
过着过着
痛小了，但转化成伤痕
不触及，没事的
一触及这个故事……
这个女孩遇上一个人
一开始他们谈天，说笑，分享大家生活
女孩从没想过会与他发展下去
最后这个人影响女孩最多
他给予女孩生活
女孩第一次甜丝丝的在篮球场边等他
他给予女孩肯定
女孩第一次见别人父母，感受家庭温暖
他给予女孩力量
他鼓励女孩第一次创业，
使她感受从未有的成功感
他影响女孩的性格
女孩第一次为他改变，为他折腰，为他进步
日子渐渐过着
感情亦渐渐累积
他买了戒指
女孩亦准备舍弃一切去跟他开新的生活
原本最甜美的结局
因一个误会
转变成最恶梦的焦土
爱。
是最强的力量
也是最强的武器
发现医疗这个伤口
暂时是这女孩最痛最痛的回忆。

捕捉日落美景 (magic hour)
甜蜜气氛笼罩 MV
莫文蔚重唱〈恋一世的爱〉甜到漏
继〈The Way You Make Me Feel〉后，莫文蔚 (Karen) 在即将推出的影像专辑 a visual album《The Voyage》中重新演绎另一首旧作，同样是来自电影《喜剧之王》的歌曲〈恋一世的爱〉。
在90年代日剧非常盛行，《Long Vacation》及《Love Generation》都成为港人热捧对象，《喜剧之王》的制作团队亦十分欣赏负责配乐的日向大介的作品，因此便力邀他为电影配乐，量身定做了两首歌曲，其中包括了〈恋一世的爱〉。Karen 还记得当年日向大介亦有来港一起为电影进行宣传，二人更因此有过一面之缘。
这次重新编曲的新版本，在副歌的多部合唱特别花心思设计，制作人Edward Chan和音乐人 Cousin Fung 特别精心雕琢和音部份，衬托 Karen 温婉动人的歌声。除此之外，摄制团队特别安排了黄昏进行这次新版〈恋一世的爱〉MV 的拍摄工作，日落景致令 MV 画面倍添浪漫，当时在进行现场录音的Karen 及一众音乐人，看到这个 Magic Hour，演唱时纷纷投入于歌词中那份暖意、真情流露，亦随着歌声，浓浓的爱意渗透了整个 MV。
跟〈The Way You Make Me Feel〉一样，〈恋一世的爱〉于各大数位音乐平台上架，乐迷可以欣赏到 Karen 现场甜蜜演绎的完美音色。

情伤毋须科学深究
理性分析无助爱意挽留
爱的久了，似乎就会开始计算，计算「他」满足「我」多少条件，计算谁爱谁多一点，谁付出得多一点。爱到最后，分开了，又会计算，是不是「我」哪里做得不够，「他」欠「我」的什么时候还？似乎遇上失恋，我们每每机械式地自怨自艾，就在自己痛得肝肠寸断，心胆俱裂之际，好想为这份痛找个因由，当作心灵救治，让自己输得明明白白，继而重新振作开展另一段感情。虽则，好可能又是另一趟循环的开始。
容祖儿的全新广东歌《心之科学》，由Howie Yung、林家谦作曲，黄金柏档黄伟文填词。这是一首疗愈系情歌，特别要留给遇上情伤的你。歌词没有如陪你疗伤的死党一样，尽数对方的不是，力赞你的可人处，而是将这段感情事提升到跟宇宙神明一样诡祕，一样难以捉摸的事情，提醒你别太理性，硬要在感情事上寻找一个分手理由。歌名中「科学」二字，代表精密计算，有肯定有对错。但我们的心，真的可以直接推算吗？或者科学可以解释爱情现象，却不可解决爱情的问题，既没有定理，也无迹可寻，就如歌词一句︰「神也摸不透的 问你怎么与它 斗气」去执著谁对谁错，还重要么？
去到副歌部分︰「情人不爱你 还不爱你 凭什么否定你」，跟过去的失恋自强作品一样，就是要你别轻易被打沉，自我价值从不因一段感情可以议价，只有对自己肯定才不致软弱到任人伤害。歌中最点题一句︰「无人生哲理 能急救你 唯独这歌 赠你」很多人失恋时，都急想要一句半句振奋说话让自己坚强起来，祖儿这首歌便肩负起这个责任。幸福既然随机，别心死、别泄气，安抚了受伤的你，就得重新做回自己。

由唱作音乐人Yoyo Sham 岑宁儿与著名填词人周耀辉，联袂为香港ViuTv制作剧集《身后事务所》量身打造的电视剧主题曲《尽力呼吸》，2018年9月于剧集上映同步发行。
香港电视剧中首见结合了超越生死象限与社会环境议题的题材。藉由《尽力呼吸》一曲，周耀辉落笔如诗般语境，及Yoyo渗透人心的歌声诠释下，更显深刻动容，道尽每一个舍与不舍的生命瞬间，终在转身后被宇宙永恒的包容。

2000年莫文蔚（Karen）推出了〈妇女新知〉，谈及当下时代女性的生活与心态。21年后，在歌词中所讲的这班女生，到底会有何转变呢？ Karen邀请填词人黄伟文（Wyman）再次合作另一首全新作品〈妇女新知2021〉，为这班女性的生活与心态作出新诠释。
〈妇女新知〉内所提及的女性，懂得炮制Tiramisu，最喜欢购物，有事就会食、买、瞓，更会放大爱情，希望找个「好男人」。来到2021年，〈妇女新知2021〉内所提及的这班女生厨艺应该更上一层楼，会懂得烹调豉油鸡，而天生购物狂，现在购物已是贵精不贵多，思想依然独立自主，不再是爱情至上。Karen看过歌词，觉得Wyman一矢中的，更说：「歌曲不一定是我的完整写照，反而我想表达的是时下女性心态转变。」未知Wyman的歌词里面，可会说中你或你身边女生的生活日常？
虽然是全新的曲、词创作，但今次〈妇女新知2021〉保留了以往的主干，以Rap为主，不过今次rap的速度比以前快多了，Karen说录音的时候的确更具有挑战性，不过最后也完成任务，更决定在香港演唱会中首唱。

昨日的间尺、刻度、单位、标准与货币
量度不了明天的长短、轻重、价值与成败。
老海鲜是无法明白新物种的。
未死的不会因为口诛笔伐而气绝身亡，
已死的不会因为摇尾乞怜而无限复活，
纠缠在「XX已死」、「乜乜已死」的争论是那么多此一举，
只有怀着打不死的战意信仰精神，即使地球已死，我们还有开拓新宇宙的战斗力。
每人每天都是披着战士袍打出新版图。
作曲：Val Del Prete / Hwan Yang
填词：林若宁 (Rap词:Lokman@MIRROR / Alton@MIRROR)
编曲：Val Del Prete / Hwan Yang / Edward Chan
监制：Edward Chan

如果有一天可以遇见当年刚出道的容祖儿，我很想对那个自己说：
『谢谢你，一直这么坚持与努力；
我真的很想念当时不顾一切往前冲的傻劲。』
『现在的你，好吗』
如果可以跟过去的自己见上一面
彼此的第一句开场白会是什么？
时间，很奇妙
求不得，急不来，却一直在
当长大到某一个阶段才开始能理解
它是最好的朋友，总是陪着我们厘清、领悟想不透的
它也是最大的敌人，总是无情带走我们想留住的一切
时间，也巧妙安排人的一生
起点到终点的旅程中
有如一幕又一幕的舞台场景
在眼前上映，在脑海回荡
每一个关于人生当下，难解的习题与疑虑
都是一场又一场剧中人的对话
这场无法排练，也无法重来的人生舞台剧中
容祖儿用音乐唤起每个人与自己对话的能力
用声音再一次挑战自己一路走来最深刻的追寻之旅
这是一张属于容祖儿，也属于每一个你的
答案之书
每一回 尽全力证明自己的舞台上
每一次 挥洒汗水的舞台聚光灯下
台下总会有个熟悉的单纯目光 和自己对话
这一切 是否就是当年那个女孩想要的伟大？
注定为舞台而生的女孩，必定要在舞台上长大、发光
全能魅力天后-容祖儿
回归初心概念专辑『答案之书』
汇集华语乐坛创作能量，精心构思一路以来的累积与沈淀
打造十首与自己对话、用音乐思辨的成长之歌
阐述成长、人生、情感、勇气、希望、失落、舍得与幸福的瞬间
透过心中那个不曾遗忘梦想的女孩与现在的自己对话
编织犹如一幕幕音乐剧作的听觉画面感与舞台即视感
藉由人生舞台上一场又一场的挥洒与问答，探照每一个听众的内心
温润有感地投射出每个人对于成长过程的矛盾与挣扎
这一次，主角不再只是舞台上的容祖儿一人
每一个身在音乐其中，台上台下的人们，都是生命里的最佳演出者
从掌声响起到结局谢幕，每一个独特的灵魂都是最耀眼那颗星
『长大了吗？ 现在的你，好吗？』
每个独一无二的人生当下，暂时没有答案，但也没有悬念
也许我们都必须慢慢等待
因为时间，是最好的解答
容祖儿-答案之书
10/19
开启追寻
关于容祖儿的答案之书：
相隔六年的时间，容祖儿推出第八张全新国语大碟『答案之书』，与合作多年的音乐战友-冯翰铭（专辑监制）一起挑战，透过听觉即视感将十首作品巧妙串连，编制成一幕幕成长之路上与自己的对话，透过音乐的立体感、丰富性与角色揣摩的唱腔转换，营造出一场有如舞台剧画面感的听觉向宴，听完一张专辑感觉就好像是看了一场由容祖儿分饰多角主演的舞台剧。这样实验性的概念不但花了长达两年时间筹备制作，更让出道19年来已攀上事业高峰的容祖儿，愿意拿掉叱咤舞台的绚丽光环，尝试用减法回归音乐初心，重新学习调整有别于广东歌的情感技巧去诠释国语歌曲；同时，凡事相当自我要求做到完美的容祖儿，也透过整张专辑制作过程不断检视自我，透过音乐自问自答：现在站在台上的容祖儿，是不是没有辜负当年台下的那个单纯目光？
一直以来秉持着求新求变、富有冒险精神的容祖儿，即使到了今天在事业上的成就与位置，仍期许自己不会自满于现况而松懈；更不能因为自傲而忘记当初单纯追梦的初心与模样。也许因为长期的高度自我要求，加上总是在亲友、众人面前扮演太阳的温暖角色，永远带给别人开心的正能量，长期一直处于使命感过度的高压状态；容祖儿在这张专辑的制作过程中突然发现自己好像是一颗放电过度的电池，虽然心里一直提醒自己不能松懈、不能辜负大家的期许，但是身体都知道，这个为了当初小小梦想而一路坚持努力的容祖儿，其实已经向自己发出了求救的讯号。『是不是因为我真的长大了？』过去总是充满热情干劲的容祖儿，总觉得人生应该没有什么可以打倒自己，但是在近年在生活上每个环节抛出的种种考验，都让她不得不暂时放下专业的态度与敬业的坚持，正视自己心里的那个单纯、只属于自己的容祖儿，好好地、安静地与自己对话：『现在的你，好吗？』现在紧紧抓住、拥有的一切，是否就是自己想要的伟大？
小时候的我们总以为凡事都有解答，后来长大了才知道人生也许无法尽如己意，并不是每个难题都能得到完美的答案。向来非常正面积极的容祖儿其实也深知这个道理，就象是她在工作上总是提醒自己：『一分耕耘可能一分收获，十分耕耘未必有一分收获，但没有耕耘肯定就没有收获。』尽管如此，向来在乎自己够不够努力付出的祖儿，其实也是相当在意能不能让众人感受到自己的努力与心意，出道19年来即使在事业上稍作休息也还是一直挂心于工作，象是好不容易获得假期出国游学练舞，却还是想着怎么用在表演上；虽然常被工作人员关心是不是不要这么强迫自己、这么过动倾向，但也许这就是害怕一成不变的容祖儿，自己找寻“答案”的方法。为了人生不留下悬念，她希望自己能够往前不停挑战极限，只是也同时提醒自己：为了自己、为了身边在乎的人，在往前进的过程中适时地慢下脚步，让时间帮助自己沈淀累积，才能酝酿出急不得的美好层次。
『去追寻答案很重要，但是活得开心更重要！』已习惯自己双子座专属多变矛盾性格的容祖儿，每一天面对生活的挑战，都有着无数次在内心反覆上演的自问自答与怀疑思辩，『有时候真觉得自己会把自己逼到角落还不放过！』但是最后她仍会提醒自己勿忘初心，要感谢今天拥有的这一切，要知足、要开心，因为自己已经很幸福拥有得太多。而睽违六年好不容易才产出一张完整的国语专辑，容祖儿也希望大家能感受到，专辑中每一首歌都有着独特的情感，虽然整体希望呈现一个音乐剧的听觉画面，但是如果把每一首歌拆开来也可以象是欣赏短片一样找到箇中乐趣。同时这也是一张具有生命张力还有诚意十足的音乐作品，容祖儿尝试抛开追求“厉害”这件事，而是希望传递音乐“陪伴”的功能，就像每个支持、陪伴祖儿一路成长站上舞台的朋友，给予她非常多的能量与感动，现在她想继续把这些在她体内反应产生的力量，透过音乐与歌声传递尽管微小但美好的讯息。也许人生不只是为了追寻答案而活着，而是因为我们努力把人生过得很好，所以得到许多美好的结果，这就是容祖儿想呈献给大家的『答案之书』。
关于专辑视觉包装：
一向在舞台上华丽形象鲜明、引领潮流的容祖儿，为了体现『答案之书』这张专辑返璞归真的内在情感连结，与企画讨论尝试减法，拿掉习惯的妆容，减去过度的造型修饰，再放下相当依赖的安全感，让自己能进到接近零的单纯状态，才开始进行平面拍照。而在专辑中一再提到的“时间”概念，也应用在视觉呈现上，在拍摄封面与内页照片时完全舍去色彩，采用黑白模式拍照，就象是把每一个当下的容祖儿抽掉了时间的存在，瞬间也成了永恒，初心便能是经典。此次容祖儿新专辑封面拍摄首次与台湾跨界艺术与时尚，擅长捕捉影像灵魂的摄影大师-邵亭魁合作，两人撞击出的火花与令人惊艳的成果都让容祖儿印象深刻：『好有感觉！好像真的看到一个没见过的我！』同时专辑包装也邀来台湾首位同时能包办三金（金马、金曲、金钟）主视觉设计，擅长透过设计说故事感动人心的创意人-方序中，来替容祖儿操刀专辑设计。全新且强大的视觉打造阵容与概念尝试，都是为了带给大家不一样的容祖儿，与最属于容祖儿的一张国语专辑『答案之书』。
专辑音乐制作介绍：
这张专辑制作阵容坚强，非常有诚意的找来Skot Suyama（陶山）、冯翰铭、常石磊、黄馨、谢馨仪（苏打绿）、单为明、荒井十一、陈建骐……等多位音乐人（排名按曲序）为专辑中的歌曲担纲监制。由于这张作品与上一张国语专辑相隔许久，即使容祖儿在粤语歌曲发展已是炉火纯青的地步，但是要完成这一张『答案之书』仍是相当地战战竞竞。为了让自己能克服国语歌曲有别于粤语歌的发音习惯与技巧，祖儿不但下足苦功勤练找感觉，录音过程除了长时间飞往两岸三地请多位知名音乐人监制以外，也曾请金曲音乐人常石磊针对自己的唱法口气加以贴身指导每一句歌词的重新诠释，就是为了可以让丰富的情感透过适当的方式完整传递感动给听众。容祖儿并再次与多年音乐上的默契战友，也是知名音乐人冯翰铭携手总监制这张『答案之书』专辑，希望能完美呈现音乐的艺术画面，让听者很立体地感受到这张专辑的听觉用心，彷彿跟着容祖儿的声音进到一幕幕音乐舞台剧中，经历人生与梦想的追寻，以及感受成长过程的矛盾与挣扎。并透过专辑每一首歌曲呈现一场舞台即视感的起承转合，从专辑核心概念赋予每一首歌对于不同“时间”的定义与呈现，让整张作品的生命张力和共鸣感提升，也让这张长达两年筹备制作的专辑用时间酿出丰富情感，期许大家感受到这是一张目前为止最『容祖儿』的一张国语专辑！
Opening
< 优秀 > 曲：唐绍崴、王艷薇 / 词：吴易纬 / 编曲：Skot Suyama / 监制：Skot Suyama
把握当下的时间，在属于你的世界你就是万众瞩目的一枝独SHOW
作为整张专辑开场序幕，整个音乐气氛与视听感都特意朝向百老汇的大型歌舞去模拟，容祖儿也首次尝试一次录制上百条音轨，全用自己的声音去尝试多种腔调用声音分饰多角建构整个舞台上的主音与合声，整体编制感觉特别大阵容，实际上的录唱却是和一群工作人员挤在单曲制作人Skot Suyama（陶山），位在北投山上的小小录音室完成，祖儿当时几乎是在动弹不得的状况下唱完非常印象深刻，也不得赞叹音乐就是有一种把小世界变成大舞台的魔力！
Scene 1
< 亚亚亚 > 曲：冯翰铭 / 词：黄伟文 / 编曲：冯翰铭 / 监制：冯翰铭、常石磊
短短比赛时间里胜利不只一种，谦卑与尽兴就是魅力，亚军也能优雅地虽败犹荣
英伦摇滚电子节奏曲风动感地揭开第一场人生比赛，这样的曲风与首次尝试的日系摇滚唱腔都是容祖儿首次尝试在国语专辑中呈现。这首歌也是邀鬼才黄伟文再次填词，当时刚好也在疯世界杯足球赛的黄伟文跟祖儿讨论出这样的虽败犹荣的魅力观点，并在第一句歌词使用2004年替祖儿填词的广东歌曲<16号爱人>里的经典歌词：『谦卑的人，只要做亚军，仍然很兴奋』。对于总是自我要求很高的容祖儿来说，这首歌也是对于生活态度的提醒，如果人的一生是一场短短的比赛，沈迷于追求名次反而失去意义，倒不如专注于活出自己，认真地好好玩得尽兴才是虽败犹荣的胜利！录音当时容祖儿也特地飞往北京，请单曲监制常石磊贴身指导唱腔，尽管当下祖儿因为身体不适仍敬业地配合众人时间完成工作，但因为自己的坚持而完成相当有成就感的作品也让容祖儿觉得值得，非常开心！
< 绑梦 > 曲：黄安弘 / 词：魏如萱 / 编曲：苏道哲 / 监制：冯翰铭、黄馨
在梦里停住的时间，把梦绑在脚下跳着自我的舞步，直到醒来又再一次感觉被爱
日式电子音乐感衬托出天马行空，有如爱丽丝梦游仙境般的梦游场景，这首歌可能跳脱一般人对于容祖儿的想象，却是祖儿觉得相当贴近自己真实个性的一幕梦中音乐剧。『其实我下了舞台就像个普通人一样自己生活，逛街、吃饭都可以活在自己的小小世界。』尽管在演艺事业上的容祖儿总是感觉天后光环围绕被众人呵护包围，有着华丽光鲜的形象，但身边的亲友与工作人员都知道她私下一直都是个停不下来、古灵精怪而且还有点无厘头的小女生；所以当初拿到这首歌她就非常喜欢，也直觉希望找来同样停不下来、总有奇幻想法的好友娃娃（魏如萱）填词。而娃娃（魏如萱）也非常有义气地在录音时特地前来探班，容祖儿为了可以更传神地表达这首歌如梦一般的奇幻感，抓着娃娃陪她唱完，彷彿有了娃娃创作的加持，我们真的听见与想象中不一样，俏皮、天真的容祖儿在梦中情境奔跑跳跃的画面。也许这场白日梦幻想曲最后会醒来回到现实，但只要珍惜最初单纯的赤子之心，永远都能保有对世界的好奇心与热情，这是也许你没看过的容祖儿，也是这张『答案之书』里隐藏的彩蛋，一个惊喜的答案！
Scene 2
< 孤单喧哗 > 曲：生命树_小王子 / 词：李念和 / 编曲：龚钰祺、刘颖嵘 / 监制：谢馨仪、单为明
台下满座更显舞台的空荡，闭上眼勇敢地唱，回放精彩时光，感动因谁而不一样
注定为舞台而生的女孩，必然要在舞台上长大、发光。容祖儿透过这首充满感触的歌曲回想起，整张专辑的制作过程其实也是非常孤单的漫长，如何挑选有挑战、有共鸣、有市场还能有指标的作品去演绎，一连串的选择和无法预测的问答偶尔都会让人迷失了方向。而这首歌在台北录制的时候，容祖儿也因为对自我的要求过高而一度感到沮丧，因为在作品完成之前永远感觉自己应该可以做得更好，那几天象是与外界隔离的孤单感强烈袭来，直到录完一段时间沈淀后那感觉才消失，再次聆听到管弦乐响起的当下，彷彿看见自己就站在开场前的倒数三秒幕后探头望着台下，心里满是感动。除了幕后的努力不见得能被大众看到，当容祖儿敬业的站在舞台上发光发热，回望台下每道目光的瞬间也偶尔会有一种喧哗中的孤单，却还是要打起精神配合满天的纸花，尽力展现自己能在孤单中喧哗。每一次颁奖典礼上，祖儿印象最深的就是自己一定会说：我会继续努力！也许对台下的观众来说这是一个标准回答，却是她真心希望自己能做到的坚持，坚持自己热爱的工作，不论台下是否还有满座的目光，即使只剩下一个听众支持着自己也仍要继续唱。当工作已是生活，生活全是工作的状况下，容祖儿也理解这就是长大的代价，面对仍然会有自己不喜欢的标签与评价，她也清楚知道接受失落才能学会原谅，要熬过深谷才能迎来展翅的绽放。热爱这份工作的祖儿用时间证明一切，将拥有的都放进行囊，错过的不舍留在心上，挥别感伤转身就能勇敢前进不再迷惘。
< 容光 > 曲：生命树_小王子 / 词：吴易纬 / 编曲：冯翰铭 / 监制：冯翰铭
时间，是相爱的两人最幸福的催化，也是最残忍的分化，不忘初心才能容光焕发的启航
『这首歌让我想起Eternal Sunshine of the Spotless Mind（台译：王牌冤家/港译：无痛失恋）这部经典电影里，当Jim Carrey与Kate Winslet在雪地肩并肩躺着的画面。』容祖儿在这首爱情敌不过时间的遗憾情歌里，唱出了不想遗忘过往美好的刻骨铭心。『闭上眼数三二一，睁开眼失去你…』当我们开始长大，随着时间一直往前，也许会有越来越多无能为力的遗憾发生，然后我们可能开始妥协，甚至放弃，并且说服自己要试着遗忘。而念旧的祖儿真心希望当大家听到这首歌的时候，可以唤起不小心遗失的美好，这一次，试着勇敢把握不再放手，不再被爱的赏味期限拆散彼此的互相仰望，认真流过的泪都要化作容光焕发，放胆启航！『遗忘其实并不美好只是被美化，但也不是处理人生遗憾的最好方法。』祖儿期许自己永远记得珍惜眼前的人事物和彼此的好，因为有朝一日我们都会是那道能给人幸福，也值得感受幸福的『容光』。
< 幸福不急 > 曲：李荣浩 / 词：葛大为 / 编曲：郭一凡 / 监制：荒井十一
幸福不急，让我再逛逛世界那么大，让我再闯闯痛快哭几场，还不晚，还有时间吧？
2017年容祖儿担任李荣浩香港演唱会嘉宾时获得小眼睛才子承诺写歌回赠，过了一年李荣浩没忘承诺说到做到，不但量身写歌更在北京录音室相约带美食探班，让祖儿印象深刻！这首三拍的歌曲在编曲与节奏上都带有颓废、慵懒的蓝调味道，除了由李荣浩谱曲更有葛大为量身写词，两位金曲才子的助攻打造特别风情让这首歌在专辑里相对的让人玩味，同时这也是一首难度偏高不好上手诠释的歌，需将技巧抛诸脑后慢慢沈淀下来凭感觉而唱，唱完还要慢慢想，想完又再唱出另一种感觉，连这张专辑也是一路慢慢筹备制作慢慢唱，无招胜有招的歌唱尝试，也让一向不敢松懈的容祖儿开始学着停下来慢慢想，学会让时间带着自己寻找解答。
Scene 3
< 单人游 > 曲：杨书荣 / 词：李俊良、周耀辉 / 编曲：冯翰铭 / 监制：冯翰铭
享受片刻感受一个人的午后，一个人的美丽与哀愁，还有一个人的宇宙，一个人的自由
这首中版R&B曲风的轻快独白，容祖儿恣意挥洒、信手捻来舒服的气氛就象是在述说某个阳光洒落的自在午后，时间跟光线都跟着轻快的心情开始慢慢梳理生活每个角落，伤口和寂寞已经不算什么，就算一个人也能开心享受独角戏的自由。祖儿希望每个人都要相信一个人也能有专属自己会心满足的笑容，单人游也是一种很棒的生活态度！
< 答案之书 > 曲：何维健、潘嘉丽、Oliver / 词：李聪 / 编曲：冯翰铭 / 监制：冯翰铭、常石磊
人生路上谁不想有答案，谁不想结局美满不再迷惘与荒唐，也许时间才能给最好的回答
这首与专辑同名的点题之作，透过金曲音乐人-常石磊的贴身指导，让容祖儿得到许多歌唱上的启发，尝试了从没做过的声音表情，其中音域的挑战也让祖儿成功诠释了不食人间烟火的仙乐飘飘、空谷幽兰。这首歌也串连了整张专辑对于人生成长路上的思辩问答，过程不一定是为了结局而存在，每一段独一无二的人生也许暂时没有解答，但还是要不留遗憾地走过一遭不留下悬念，最终也许会发现一生都在追寻的答案就在过尽千帆的自己身上，不再迷惘，时间会给出最好的回答。
< 长大 > 曲：林家谦、锺舒漫、徐浩 / 词：朱琳 / 编曲：冯翰铭 / 监制：冯翰铭、黄馨
长大了吗，现在的你好吗？不管好的、坏的、渺小或伟大，时间都陪你找寻最终的解答
用管弦乐的舞台编制衬托容祖儿回归单纯的声线情感诠释，这首歌可说是这张专辑里承先启后的一首初心主题曲，也是专辑里一开始所确定收录的歌；在录唱的时候，彷彿自问自答的歌词字里行间，都让容祖儿想起从当年从懵懂女孩一路走上今日闪耀舞台的历程，过往的挫折、泪水、开心、成就感都有如历历在目的触动早已世故的心防，尤其是唱到『发了誓不容许平淡，才将小小的自我无限地放大』这句歌词一度让祖儿泪水溃堤，当年为了向不看好的批评声浪证明自己，而不断坚持走到今天，也许现在看来当时的自己真有点傻，但也因为那不顾一切的冲动傻劲，才造就了今天的容祖儿。而怀念曾经单纯时光的祖儿也希望，这首歌曲可以让听者一起跟着回到当时的美好，再一次抓住也许遗忘的梦想。
出道超过18年的容祖儿在今年也突然的感慨自己好像真的长大了，以前执着的现在也能渐渐放下，还尝试了第一次自己单独去旅行、第一次写杂志专栏、第一次挑战滑水运动…..这些第一次都是突破了自己习惯的舒适圈才能办到，也许长大了会失去一些，也会获得一些，每个人都会长大也在长大，但成长的经历感受以及所领悟的东西都因人而异，没有快慢、对错，更没有标准答案与偏方，只能让自己的心跟着时间慢慢走完，找到自己最好、最舒服的模样。
The End
< 刚好 > 曲：贾立怡 / 词：贾立怡 / 编曲：陈建骐 / 监制：陈建骐
宇宙发生的一切都刚好，这一刻我知道时间的拥抱，是时候延续梦想的美好
这是容祖儿自己选入专辑收录的最后一首歌，一切都是那么的刚好；刚好容祖儿搬了新家遇见了当年替她写下经典K歌『独照』的作者贾立宜，刚好两人竟成了邻居，刚好贾立宜因为祖儿的一句问候再次忆起创作的初心，刚好许久没再写歌的贾立宜因为这刚好遇见的灵感写成了一首歌，并送给了刚好还在找寻专辑最后一首合适收录单曲的容祖儿，祖儿非常感谢这一切都是这么美好的刚好：刚好的时间、刚好的相遇、刚好的心情、刚好的结果，也希望这张专辑能够刚刚好是属于每个你的『答案之书』。当这首歌在台北录音的时候，制作人陈建骐与容祖儿录到一个段落突然有个灵感，讨论这首歌可以加入一些轻松随性的“啦啦啦”和声，刚好就把来录音室探班的工作人员全都拉了进去临时配唱，就这么刚好的完成了即兴又有趣的录音体验，也让这张专辑作品划下一个完美的句点，祖儿不禁感动地吶喊：宇宙发生的一切都刚好！希望赶快跟所有人分享这个美好。

在夏至以前，跟你诉说有关春天的心事。
季节交替未更改，但冷暖不似回忆记载。大家记忆中的春天，是怎样的？时光，回不去，也擦不掉；或许，感悟世事无常，珍重每一段相遇、每一次成长；才能如常度过每天。
有人说，春天是一场病。
有人说，春天万象更新。
花开花落总有时，面对世事变迁，愿大家经历属于自身的课题后，纵使离不开回忆，仍能真切领受每一段经历。
春暖花再开，
愿心无罣礙。
作曲：谢安琪
作词：谢安琪
编曲：谢安琪 / 李智胜
监制：谢安琪 / 李智胜
Vocal Producers｜ Kay Tse / Justin Li
Backing Vocal Arrangers｜ Kay Tse / Justin Li
Backing Vocalists ｜ Kay Tse / Justin Li
Piano and Strings Programmer ｜ Justin Li
Guitarist ｜ Goro Wong @117A Studio
Drummer ｜ Lawrence Tsui @GIG Studio
First Violinist ｜ Justin Li
Second Violinist｜ Yuki Ke
Violist ｜ Shuimiao Fu
Cellist ｜ Tan Cong
Vocal Recording Engineer｜ Edward Chiu @117A Studio
Backing Vocal Recording Engineer｜ Kalung Ko @117A Studio
Strings Recording Engineer｜ Kai @GIG Studio
Mixing Engineer ｜ Sung Ka Hang @Zoo Music Studio
Mastering Engineer ｜ Randy Merrill @Sterling Sound, USA

你说过那里只得我共你
我相信了
发现原来那里不只得我共你
而我只可以忍受
我蠢吗？
我笨吗？
自卑自贱希望寻找一个只属我们的乐园地
我身为第三个人
只可以独自过渡这一个没资格过的节日
祝你情人节快乐

作曲:周柏豪 填词:陈咏谦 编曲:Randy Chow 监制:Randy Chow

就算你天生属于一品、二品、甚至是九品也好，无论天生是什么特质都不紧要，只要相信自己便可。天生「二」品，即使不是排第一，我都有我的存在价值！
陈凯咏(Jace)今年第一首派台歌〈天生二品〉，由冯翰铭、hirsk和Jace共同作曲，前电台主持人钟说负责填词，新进音乐人hirsk编曲，冯翰铭监制。首度与Alex Fung合作，Jace对他的认真和细心极为欣赏和敬佩，二人多次就编曲方面一起讨论，希望令歌曲更引人入「耳」。钟说和hirsk跟Jace认识良久，对她亦十分熟悉，因此短时间内便能创作出一首属于她风格的歌曲。 Jace很满意新歌：「〈天生二品〉节奏轻快，无论是曲风抑或格调，我都觉得很适合自己。」
歌词中提及很多人的「天生特质」，Jace认为这些形容词都是自己予人的感觉，例如「天生未愿坐定」、「天生魅力怪奇」、「天生行为最随机」等等，其中「天生是但懒澄清」呈现最真实的她，以这句歌词来形容Jace最贴切不过。对她而言，只要身边的人明白和理解她，便无需为一些误会作解释，既然是控制不了的事情，便尝试看开一点。有很多「天生特质」，Jace觉得自己还未做到，她希望有一天自己能如歌词所提及的一样，「天生就别顾忌天生就别要比天生就别要自卑」，做回自己就是最好的存在价值。
曲：冯翰铭 / hirsk / 陈凯咏
词：钟说
编：hirsk
监 ：冯翰铭

卫兰 爵士大乐团作品《低半度》
在城市中放轻脚步 不争胜 不追逐
放松心情 做回最简单的自己
生活在城市中，我们从小就被灌输凡事都要做得更好的心态。
人人都要争胜、追逐名利，只有做到鹤立鸡群，才不会被社会遗弃。
但当这些成为了我们的生活模式，每天拼命的工作，废寝忘餐。
你有否感到疲累？
有没有「被Chur尽」的感觉？
「要挑战 个个挑战 有些残酷
要争胜 次次争胜 其实很虚耗」
不如我们试着把步伐放慢，放松心情，给自己有一个喘息空间？
就像唱歌一样，我们一起唱「低半度」。
你会发现，感到加倍轻松之余，声音发挥的空间反而更广。
「其实是我喜欢低半度 还是闹市太乱不如放轻脚步」
卫兰去年推出大爱专辑【In His Name】后，继续在音乐上作更多新挑战。这次为我们带来了爵士大乐团 (Big band) 作品《低半度》。歌曲讲述在城市内，人人为生活，为工作，为日常大小事情都很容易变得紧张，甚至人与人之间会出现挑战或争胜的局面，为求在众人面前突出自己。然而，当这心态成为了我们的生活模式，对自己要求过分苛刻，不断的竞争，或许只会让我们喘不过气来。这样不是太虚耗精力吗？ Janice希望透过歌曲提醒大家－「放松」。为什么要「chur」自己呢？不如试着放松心情，减慢脚步。停下来深呼吸一口清新空气，做回最简单的自己。你将会看到更美的风景，发现更多的快乐。更可能会让你挥洒自如的完成目标，反而事半功倍。
「就算想得有多高 偏偏不爱追逐
就算撑 撑到都很易老」
《低半度》由舒文监制，与苏道哲联手作曲，周耀辉填词，编曲由苏道哲及著名爵士音乐家Ted Lo主理。这次的编曲亦特别花心思，于歌曲注入了不同起伏点，为Janice增添更多演释空间。同时歌曲采用了管弦乐录制，特别营造出「大乐团」的氛围，为歌曲增添了不同增次的丰富感。让乐迷好像处身于纽约的演奏厅，欣赏Janice和一队爵士大乐团为大家演出的一幕百老汇音乐剧(Broadway Musicals) 。希望为大家的耳朵带来非一般的听觉享受。
卫兰 爵士大乐团作品《低半度》
在城市中放轻脚步 不争胜 不追逐
放松心情 做回最简单的自己
2月24日 各大平台同步上架
#卫兰
#低半度
曲：苏道哲 / 舒文
词：周耀辉
编：Ted Lo / 苏道哲
监：舒文@Zoo Music

在AGA云云的创作中，〈MAD〉可算是第一首具有浓厚电子音乐色彩的作品。新歌由AGA作曲、林若宁填词、T-Ma编曲和舒文监制，充满律动和节奏感的旋律，加入不少电子声效，编曲丰富而且细致，衬托出AGA懒洋洋但潇洒的声线，予人焕然一新的感觉！开首缓缓的钢琴引子，听起来有着AGA的影子和熟悉感觉，更以为是她标志性的慢板情歌。没想到一声电子音效的过场，仿佛将乐迷的耳朵带进另外一个世界，一个素未谋面属于AGA的音乐世界。 曾经年轻的你，对于不顾一切放低自己而疯狂去爱的情景，或许仍历历在目。年轻总带着一点轻狂，爱情大过天，不乏冒险与激情，在爱情的世界里没有太多考量，「饿到死便患难与共」。 〈MAD〉的爱情故事中，女主角全程投入去爱，爱到天荒地老，花一生青春，甚至愿意放弃自己，不介意与对方共患难。 歌词中提到「冒险爱你最骄傲」、「用真爱战胜风暴」，这一切都是源于放胆去爱，尤其副歌唱到「Take me home, baby take me home」，直率坦白，展现真爱的感受，相信是不少人想拥有，但却在现实生活中找不到的爱情。 这样勇敢追求自己所爱，正如AGA一直坚持，努力不懈追求梦想，即使押后了踏上红馆舞台的日期，她会继续积极筹备和装备自己，直到有一日踏上这个梦想舞台，能以最佳姿态回馈乐迷的支持。