本书收入了十五篇文章，讨论了自商周以迄宋元的青铜、钢铁、金银、陶瓷、石刻、漆画等类古文物的一些具体问题。而它们或多或少都和东西文化交流有点关连。笔者研究的出发点本是探讨我国出土文物的性质，但有时被其中所饮食的外来因素所吸引，而随着若干诱人的细节，追踪到一片陌生的天地中去。。。

基层迎检、开发纷争、征收税费、产业调整、征地“种房”、维权争利……“喧嚣”一词，释尽乡镇日常政治种种人事与结构交织碰撞的众声嘈杂。本书以后现代叙事策略，围绕基层政权、村级组织和农民在复杂的乡村权力场域中博弈共生的过程和状况，深度阐释了21世纪初中国中部地区某乡镇“乡域政治”的运作实践与支配逻辑。
本书出版十年来，获得学术界内外的广泛好评，被权威专家和普通读者誉为数十年来少见的以“抵近现场”“深度描写”的方式、以“比小说还精彩”的叙述来“复杂化理解”中国基层社会的作品。重读此书，不难发现，虽然它研究的是十多年前的乡镇，但是，对于“故事”背后种种复杂因素的颇有见地的理论探讨，让它在今天仍然极具启示。

本剧讲述的是嘉靖与海瑞的故事。嘉靖三十九年，贪墨横行、民不聊生。奸臣严嵩（倪大红 饰）党羽密布、权倾朝野，清官海瑞（黄志忠 饰）不惧强权，敢于向腐朽封建的皇权发起挑战。皇帝朱厚熜（陈宝国 饰）练道修玄二十载，始终把控着大明朝的军政、经济大权。当时的中国经济发达，市井文化也算繁荣，但社会各阶层矛盾突出，国家大面积实施的土地兼并使千百万农民一夜之间失去了赖以生存的土地。严嵩的专权引起了地方各级官员的不满，“倒严”之声甚嚣尘上，从上至下、从里到外，从朝廷到地方官府，到处充斥着尔虞我诈、勾心斗角的血雨腥风。忠臣良将与乱臣贼子纷纷登上了当时的历史舞台......

Julia Andrews's extraordinary study of art, artists, and artistic policy during the first three decades of the People's Republic of China makes a major contribution to our understanding of modern China. From 1949 to 1979 the Chinese government controlled the lives and work of the country's artists—these were also years of extreme isolation from international artistic dialogue. During this period the Chinese Communist Party succeeded in eradicating most of the artistic styles and techniques it found politically repugnant. By 1979, traditional landscape painting had been replaced by a new style and subject that was strikingly different from both contemporary Western art and that of other Chinese areas such as Taiwan, Hong Kong, and Singapore.
Through vivid firsthand accounts, Andrews recreates the careers of many individual artists who were forced to submit to a vacillating policy regarding style, technique, medium, and genre. She discusses the cultural controls that the government used, the ways in which artists responded, and the works of art that emerged as a result. She particularly emphasizes the influence of the Soviet Union on Chinese art and the problems it created for the practice of traditional painting.
This book opens the way to new, stimulating comparisons of Western and Eastern cultures and will be welcomed by art historians, political scientists, and scholars of Asia.

本書收錄石守謙教授自1994至2007年間陸續發表的十五篇論文，共分五個單元，以元明繪畫為主，上溯五代，下及二十世紀。作者以中國繪畫史的論述架構為經，以不同研究論題為緯，探索並示範中國繪畫的研究方法。
自二十世紀中期以來，關於中國繪畫研究的方法與模式已有長足發展，其中以風格學的形式分析貢獻最力，在時代風格的確立與特定風格系譜的建立方面，成果卓著，但另一方面也出現了侷限。作者對此作了回顧與反思，質疑以西方狹義的「再現」（representation）標準來研究中國繪畫的適當性，進而提出「畫意」作為一種觀看中國繪畫的方式。「畫意」一詞原出自中國傳統畫史，但作者試圖從藝術品與觀者互動的角度予以考量，力求將作品還原至創作初始的文化情境來理解其「畫意」。全書以「畫意」一旨貫串，於風格分析的基礎之上，一方面開展新議題，一方面對傳統的議題提供新視角，如以族群衝突、交融的觀點解析豐富多元的蒙元繪畫、或以區域競爭的角度觀察地方畫派等，其中對於「文人畫」發展的重新審視與解讀，更是前所未發之真知灼見。
作者就不同研究個案的題材與性質，選擇切入視角與適當的研究方法，同時展現了藝術史微觀的深入與宏觀的淵博。本書不僅可提供中國繪畫愛好者一窺中國繪畫精髓的管徑，更為中國藝術史提供一組多元、開放而可行的研究方法，是不容錯過的一部佳著。

此書即據萬曆間修會典所載律例，加以纂註成書。每一律後附纂註，說解律文及其意旨所在；如說解有未盡其意者，復加備考，釋其疑意

改革开放之初，山城重庆特殊的地理环境孕育了一个特殊的行业——山城棒棒军。爬坡上坎，负重前行的三十多年，数十万棒棒大军不仅挑走了汗水浸泡的年华，也挑走了属于自己的年代。癸巳岁末，几个佝偻背影即将道别正在消逝的行业，一名退役中校扛起一根棒棒开始了自己的追寻——辉煌与尴尬，艰韧和无奈，他们的人生无须评说，他们的故事值得铭记。

《聪训斋语，澄怀园语——父子宰相家训》由《聪训斋语》和《澄怀园语》两部分组成。
《聪训斋语，澄怀园语——父子宰相家训》内容如下：
《聪训斋语》是清代名臣、文学家张英撰写的家训。他以官宦仕途、为人处世等方面的亲身经历和切身体会，结合古圣时贤的言行事例，教导子孙如何持家、治国、读书、立身、做人、交友。他用自己生活中所见、所闻、所思、所感的些微小事，解读深刻的人生哲理，言简意赅，深入浅出，蕴意深邃。
《澄怀园语》是清代名臣、史学家张廷玉秉承其父张英《聪训斋语》之旨而撰写的家训。他在服官之余、理政之暇，留心时务，详察当代变革；苦读深思，细究为文为人之道。凡有心得，记之笔端，汇辑成书。旨在告诫子孙后人“知我之立身行己，处心积虑之大端”。

《民族认同与国家认同(跨国民族视阈下的巴尔虎蒙古人身份选择)》由张宝成著。“认同”是建立在区分“我”和“他”的基础之上的，由于区分的边界总是变动的、多元的，所以就会生产出多种多样的认同。民族认同与国家认同就是其中两个格外引人关注的概念。具有跨国属性的巴尔虎人是蒙古族最为古老的部落之一。从区域分布看，主要集中在我国的呼伦贝尔、俄罗斯的布里亚特和蒙古国的东方省。《民族认同与国家认同(跨国民族视阈下的巴尔虎蒙古人身份选择)》从探讨巴尔虎蒙古人的身份认同，折射出个体或个体民族如何看待民族与国家的关系。更深层次的是，笔者试图从一个特定跨国民族的身份认同探寻多民族国家的个体民族对自我身份的认定，以及如何实现从民族认同向国家认同的转变，从而构建国家的凝聚力与向心力。而实现从“民族国家”向“国家民族”的转型，则是现代国家建构的方向。

林远江纵身一跃，结束了自己的生命。
在老师、同学的眼中，我应该是校园中最难过的人。共同参加了校刊征稿后，我和远江的生活有了交集，我们会在午休时一起走向图书室，也会就最近读过的书交流心得。在世人看来，我是她唯一的“朋友”。在她母亲的要求下，我翻开了远江的日记。本以为能在里面找到她自杀的理由，我也的确找到了。然而，那个与事实全然不符的答案，从此彻底改变了我的生活——远江在日记里白纸黑字地控诉着，是我将她逼上了绝路……

唐小兵教授长期在国外从事中国现代版画研究，并从版画史研究转向当代版画艺术的搜集、策展与阐释，在该领域发出了权威的声音。本书着重探讨中国当代视觉文化中社会主义文化生产的影响与审美价值，涉及当代电影、绘画等多种艺术门类，在西方语境下，与西方媒体及中国研究的主流观点进行了有益多元的对话。这是一部值得我们重视的学术著作。
——陈思和（复旦大学中文系教授）
这是一部极具野心和洞察力的作品，不仅抽丝剥茧地解读了当代中国视觉文化的建构过程，而且把这些视觉秩序与新中国创造新文化的宏伟规划联系起来。作者在批判性地反思美国观者对当代中国视觉文本的“文化偏见”的同时，尝试建立一种历史化地阅读新中国版画、电影、先锋艺术等视觉媒介的“观看之道”。这对更加辩证地理解当代中国的文化史及其海外传播有重要的启示意义。
——张慧瑜（北京大学新闻与传播学院研究员）
当代中国纷繁的艺术创新和视觉环境，蕴涵着怎样的历史经验和逻辑？“视觉文化”这个概念，能让我们看到什么？《流动的图像：当代中国视觉文化再解读》以富于同情的眼光，全球化的视野，追溯多种视觉艺术形式的创作实践和历史语境，呈现出当代中国视觉文化的丰富多彩与鲜活可观。书中所展开的“再解读”，不仅是文化研究的方法，也可以是当代中国读者在自身文化经验中收获认同与震撼的“再发现”。

“我”一家人生活在天津乡下，父亲劳动之余到外地打砖坯子挣钱，认识了一家大厂的八级钳工“右派”李海叔叔，结为兄弟。李海叔叔第一次到家来，带来了奶香味的糖，从此成了“我们”家乃至整个村子的贵客。“我”把奶糖咬成小块分给小伙伴，描述叔叔一家的天堂般的生活，可是此后每年春节，李 海叔叔总是空手而来，从这个贫穷的家里带走他们精心筹措来的粮食豆子瓜果，钱，甚至借来的鸡蛋，久而久之两家的关系终于淡漠了。事实上，除了李海叔叔在国营大厂工作外，他家生活在偏僻的山沟里，李海从“我”家春节后捎走的物资是他们唯一的指望。两家人互相仰望着度过了艰难时期，终于孩子们都各有所成，虽然两家从亲密淡漠到了说不出的尴尬境地，但“我”还是从这种复杂的关系中发现了两个家庭的秘密……
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两个平常家庭，两代人的漫长“交情史”。通过“我”回溯勾连，讲述了两家人微妙的情感联系：双方各有隐衷，相互依存，“我”家从李海叔叔那里获取精神的支撑，李海叔叔则从“我”家得到物质接济，这种以实物换虚空的不对称关系维系多年终于瓦解，绝交，绝情，以至老死不相往来——李海叔 叔和“我”父亲果然至死不再相见，下一代却又因缘巧合，再度相逢，重新谅解过往，重新认识当下。（赵月斌）
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笔力沉稳雄阔，收放开阖自如。写尽人世种种微薄的艰难，与微薄的善良。（张定浩）
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尹学芸既有超强的写实能力，又不断契入人性深处，辨析纯朴、纯净的情感如何发生扭曲，而且是在人与人之间的“合谋”中。小说也启发我们去深思，这幕悲剧的发生，到底是源于“人性之曲木”无法根治的顽疾，抑或特殊历史年代的催逼？
——金理（评论家）

本书为作者近年撰写的系列有关中外知识人的文化随笔精选集。不同的时代格局，不同的国事天下事，不同的知识人因立场、境遇不同，自然面临着不同的问题与抉择。康有为、章太炎、梁启超、王国维、贺麟、潘光旦、富特文格勒、海涅、君特·格拉斯这些中外文化名宿在大变局中的社会，既背负时代的重荷，亦无法挣脱复杂人性的缠绕，面临抉择，作为知识人的他们给出各自思考的同时，也做出了不同的人生选择，呈现了迥异的精神世界与生命姿态，为世人搭建了多彩而独特的文化景观。

高居翰主编，喜龙仁、梁庄艾伦参与编辑。爱好研究中国书画绝对必不可少的参考工具书。

《超越再现:8世纪至14世纪中国书画》内容简介：一书所言的内容，是文人画“书画同体”观在艺术史上的精彩表现。我深信中国的艺术史，是不会有“终结”的。艺术史是我们“生活”的遗产。但我要问的是：为什么研究中国艺术史？西方文艺复兴艺术研究的大师——潘诺夫斯基(Erwin Panofsky)的成就，在于打通了西方艺术史与其文化与思想史。他的结论为：“以人为本”，是文艺复兴的一个基本的观念。

王双立（牛振华 饰）是某地文化馆的代馆长，这个馆长一代就是好几年，想升也升不上去，却也没有其他变动。不料一天，来了新的文化馆长老马（雷恪生 饰），这让王双立离正馆长的距离更远了。新馆长老马原是个副乡长，王双立认为他是个土包子，心里很是不以为然，利用自己对文化馆人际关系熟 悉的优势，想方设法给老马出难题。经过几轮较量，老马终于被挤走，王双立又成了代馆长，再次受领导重用，岂料，螳螂捕蝉黄雀在后，秘书小阎（李强 饰）成了新一任馆长。王双立不甘心，再次和小阎斗法，想将对方挤走，这次王双立还能如愿与偿吗？
电影《背靠背，脸对脸》获得第二届大学生电影节最佳故事片和最佳男主角奖、东京国际电影节最佳男主角奖、第15届金鸡奖最佳导演和最佳合作片奖、第14届香港电影金像奖十大华语片。

从大陆迁往台湾的一家人，在表面平静的日子下，各怀心事。祖母（唐如韫）对大陆念念不忘，一心想回去；父（田丰）母（梅芳）虽也有“外省人” 身份的尴尬，却也清楚知道回大陆只是梦一场；姐姐（萧艾）差不多已当自己是台湾本地人，偶尔伤心落泪是因想起为替父母分重担放弃了念大学；小孩子阿孝咕（游安顺），则只想着自己如何玩得痛快，完全没有大陆的概念，而对父亲的死，他只觉突然并无太多伤心。
可是因为家庭的特殊，懵懂中阿孝咕也知自己并不完全相同于同龄人。尽管表面上他做着多数成长中男孩都会做的事（四处打架、开始中意某个女孩子），内里却已埋下会突然裂变的种子，只等某个契机的来临。