这部拍摄于中国文革时期的纪录片分为三个部分。 第一部分是导演在北京对一些场景的捕捉，有著名的天安门广场、长城、故宫、王府井，有中国政府安排的参加小学可见课间活动、医院的针灸生产、工厂的工人家庭生活、生产合作社的状况等。 第二部分是导演被安排去河南林县参观红旗渠、集体农庄，古城苏州和南京，但他却将大量的篇幅放在了随意观察的中国人的面孔上。 第三部分是导演对上海的短暂观察，从街景到中国共产党诞生地，从新建的居民楼到殖民地时期的滚地龙，从茶馆到大工厂，从外滩到黄浦江上的船户，相对客观地反映了当时上海民众的生活。

自从1861年统一以来，意大利就在为构建高效的政治体系和高度的民族认同感而不懈努力着。本书为克里斯托弗·达根广受赞誉的《剑桥意大利史》的第二版，书中描述了从罗马帝国的衰落至今，意大利政治局势与社会经济的演变；并对过去两个世纪中意大利在塑造民族国家形象的过程中所面临的困难进行了研究。达根将政治、经济、社会和文化的演变史结合，突出了实利主义者和理想主义者所设计的不同建国方案间的更迭。经修订，该版本对前面的章节进行了扩充，也增加了21世纪意大利的章节。
诚如作者所言，严格意义上的“意大利”历史从1861年才开始，在这之前它是许多拥有各自历史和传统的国家。而作者的学术所长决定了这本书的重点在于“意大利建国”以及现代意大利的历史。因此，与之前诸如萨尔瓦·托雷利的《意大利简史——从史前到当代》、赫德的《意大利简史》等其他意大利通史不同，这本书并非事无巨细，而是将2/3的篇幅放在18世纪至今的意大利历史上——这部《剑桥意大利史》并非通史，而是一部现代意大利形成史。
因此，特别偏好现代意大利史，尤其是对法西斯和黑手党有浓厚兴趣的读者，本书将成为您的理想选择。

本书意在讨论希腊文化与周边文化的关系，以及希腊人的态度对他们历史命运的影响。

鲁道夫维特科尔编的《人文主义时代的建筑原理》*初是于1949年作为《瓦尔堡学院研究》第19卷出版的。第二版则是由Alec Tiranti有限公司于1952年出版的，该出版社随后于1962年出了修改过的第三版。此版由Academy Editions出版社于1962年再版。1973年，Academy Editions出版社为此书图片进行了重新标号并将之直接插入正文内，以这样新版式的完整版，发行了本书的第四版。 这一版本里包含了一些维特科尔教授迄今为止尚未发表过的论比例的讲演稿和文章。这些文本是由他的遗孀慷慨提供给我们的。附录四是我们依据维特科尔不同手稿进行摘录编辑成文的。

《论柏拉图式的爱——柏拉图〈会饮〉义疏》是在多种译本的基础上整理而来，译者充分尊重原文，将其客观地翻译为现代汉语。本书的出版，当可正本清源，为相关研究者打通障碍、铺平道路，同时也能让国人明了西方文化和基督教语境下爱的根本取向，以及这个取向的可取、限度和局限。

《新名字的故事》是埃莱娜·费兰特的“那不勒斯四部曲”的第二部，描述了埃莱娜和莉拉的青年时代。在她们的人生以最快的速度急遽分化的那些年里，她们共同体验了爱、失去、困惑、挣扎、嫉妒和隐蔽的破坏。

莉拉在结婚当天就发现婚姻根本不是她想象的那样，她的初夜几乎是一场强奸。她带着一种强大的破坏欲介入了斯特凡诺的家族生意，似乎成为了她和埃莱娜小时候都想成为的那种女人。久未有身孕的莉拉，和埃莱娜去海边度假休养。而在伊斯基亚岛的那个夏天，改变了所有人的一生……

出于对莉拉所拥有的爱情的愤怒，“我”（埃莱娜）奋力摆脱这个破败、暴力、充满宿仇的街区。“我”成了街区的第一个大学生，并和一个高级知识分子家庭的男孩订婚，甚至出版了第一本小说。“我”以胜利者的形象回到那不勒斯，却发现告别了丑陋婚姻的莉拉，在一家肉食加工厂备受屈辱地打工。

当“我”发现自己的小说，其实完全窃取了莉拉交托给“我”的秘密笔记本里那些独特的力量和灵感，“我”被迫面临一个极度痛苦的问题：“我”和莉拉，到底谁离开了，又是谁留下了？

《庞贝的三天》为读者展现的是被火山喷发彻底毁灭前的古城庞贝的“貌似真实的”恢复：地貌，建筑，城市规模，人们的生活习惯、交通方式以及快速有效地互通信息的办法。它将让读者逐一认识从那场史上最惨重的灾难中死里逃生的七个幸存者：他们的性别、名字、年龄、职业。它将为读者提供一条探察庞贝及其周边地区的真实、准确的路线：从城市的大街小巷到贵族的庭院别墅、再到山坡上的农场……除此，它还将推翻人所共知的“庞贝因维苏威火山的喷发而被湮没”的定论并修正喷发的日期。该书是作者阿尔贝托?安杰拉通过对考古地的每一个最细微的发现加以精密的、科学的观察，进行了长达二十年的深入细致的研究，并且融合了火山学家、历史学家、植物学家、人类学家和法医学专家的研究和意见，献给世人的一部辉煌著作。

意大利人是一个爱谈吃的民族，就像其他民族喜好谈体育或政治，他们喜欢谈某种本地酒，或者回忆以前某顿饭的味道。这是意大利给作者初到时的深刻印象，她因而发现了意大利人的“饮食符码”和他们谈论食物的方式。通过对饮食态度、语言和品味的差异，可以分辨出这个意大利人是西西里人，威尼斯人，还是撒丁人。通过作者渊博、优美而引人入胜的叙述，带我们展开了这个世界最丰富、最可口饮食文化国度的饮食之旅，通过彩色插图、地图、食谱和饮食词汇的巧妙搭配，让我们领略了意大利烹饪文化的美妙诗意。本书由意大利著名作家埃柯作序推荐，先后登上俄罗斯、意大利和美国等国的畅销榜。
《意大利人为什么喜爱谈论食物？》分区综览全意大利十九个地区的食物与人文风景，并深入剖析意大利饮食文化的十九个核心关键词，论述面向涵盖政治、文学、历史与厨艺；考据严谨，字里行间又充满热情。艾琳娜以异乡人与意大利文化爱好者的双重身份，敏锐地观察并发现意大利人之所以为意大利人的真正原因。
那么，到底为什么意大利人总是如此热衷于谈论食物呢？
或许，他们就只是用生命去热爱、信仰食物而已。
因为艾琳娜这位知识渊博，对意大利美食所蕴含的细微差别和奥妙非常了解的意大利美食鉴赏家，将带领我们（的味觉与嗅觉）一起踏上饮食文化之旅，不但要让我们认识各地美食，更是要让我们认识意大利这个她用一辈子来发现和挖掘的国度——翁贝托·埃柯

“牛津艺术史”系列第五本！
权威学者打破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！
近160幅文艺复兴代表作精美插图
附全球相关博物馆、美术馆及主题网站全面指南
这里有众多的艺术品类型，绘画与雕塑只是其中很小的一部分。
这里是名门望族林立的意大利，神话般的美第奇家族只是其中的一个。
这里有势力庞大的各商业行会，其赞助手笔毫不逊色于宫廷权贵。
这里当然有的是名垂青史的顶级艺术家，但他们的工作室可能杂乱无章，状况百出，而一山多虎也必导致极其残酷的明暗竞争。
就算是达•芬奇，在学徒时期也会为了争取资助而极尽赞美之能事。
就算是教皇的亲自委托，在教堂庄严威仪的青铜大门背后，艺术家还是秘密刻上了自娱自乐的戏谑场景，为后人留下永恒的玩笑。
我们现在将他们视为伟大的艺术家，但他们却更多视自己为工匠。
我们以为他们会因为才华不被承认而感到脸上无光，但他们却更多因为得不到所承诺的报酬而焦急失望。
……
这是一个我们既熟悉又陌生的“文艺复兴时期的意大利”。
《文艺复兴时期的意大利艺术》打破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法开始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深入窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。
一本博学而又意义非凡的书。其涉猎之全面，论述之完美，我不知道还有哪本书能做到。——乔治•赫尔姆斯（牛津大学万灵学院荣休教授）
全新的研究，清晰的观点，丰富的文献，流畅的行文，每个人都应该读它。——尼古拉斯•曼恩（伦敦大学荣休教授）
对于文艺复兴早期图像的研究，本书提供了极其新颖的视角和非常丰富的文献资料。
——马丁•坎普（牛津大学艺术史系名誉教授）
韦尔奇的研究涉猎广泛，观点清晰新颖，对传统视角有创造性突破，对文艺复兴文献研究领域有极其重要的贡献。
——《图书馆杂志》
权威可信。——《阿波罗》杂志（国际权威艺术杂志）

这是一本关于爱情理论的著作，作者以生动的语言对爱情进行了全面而系统的分析和阐述，并提出了相关理论。作者认为形成爱情关系一般要经历四步。第一步和愉快原则有关。我们会和那些给我们愉快感觉的人在一起。例如，小孩爱他们的母亲就是这样。但在成人世界中，关系仅靠愉快的感觉维系是很脆弱的，所以当这种感觉消失时，人们通常倾向于分手。第二步和对损失的体验有关。我们最强烈爱的对象似乎总在躲避我们，或者这种爱有可能被夺走。第三步和别人的判断对我们的影响力有关。简单地说，就是我们对别人关于某人或某事是否令人满意或是否值得拥有的暗示是敏感的。第四步与坠入爱河时最初的体验和彼此燃烧的程度有关。
在阐述了爱情四步曲之后，作者还对爱情中的竞争关系、夫妻的形成、爱情及婚姻中的忠诚与不忠诚、婚姻中的感情危机等方面做了独到的分析。
本书是作者在社会心理学方面的力作，已经被译成17国语言。

全书分两部分讨论意大利文艺复兴时期艺术，第一部分为作品研究，分别介绍、赏析文艺复兴盛期大师们和这些大师前辈们的作品；第二部分为理论研究，描述了文艺复兴古典风格所具有的审美理想、审美观念和绘画形式的特征。
沃尔夫林研究艺术的方法的特点在于技术、理性和情感的完美结合，字里行间充满灵感的火花。他的语言极具洞察力，从形式上解释意大利文艺复兴盛期的绘画与雕塑，而基本不涉及题材的意义或决定创作过程的其他因素。其风格分析把文化史和心理学糅合到创作过程中，自成一套完善的审美体系。这种形式理论极大地影响了艺术批评的发展。

《自建城以来(第1到10卷选段)》内容简介:尼布尔（Niebuhr）认为，在联盟和自治市的逻辑之间存在着实质的延续性。蒙森，这位罗马共和国的国家性质最主要的理论家在当代学说中提出了相反的观点。李维的作品有助于理解这个问题，在我看来，他将论据给与了尼布尔的观点。自治市并不是放弃了联盟的逻辑，而是联盟逻辑向前的质的跳跃。决定性的时刻是拉丁联盟转变为一系列的罗马自治市。面对这种转变的困难[明显地表现在战争冲突中，大约两个半世纪之后，我们可以在类似的联盟的意大利城市转变为同样的自治市的过程中又出现这个问题：社会战争（bellum sociale）]，拉丁联盟提出的要求（公元前340年）是意义深远的：形成一个人民、一个国家[unum populum，unam rem publicam fieri：《自建城以来(第1到10卷选段)》8，5（5）]，而罗马人对此的回应是自治市的革新，它能够将人民的统一性、罗马共和国同自治市制度的共和国的人民的多元性连接起来。

《新科学(套装共2册)》其实是一幅伟大的幻景；前后文互相参照的线索所连接的其实是这幅幻景的各个组成部分，至于这部著作本身的各个部分，它们仅仅是作为次要成分被这条线索非常不完整地勉强连缀在一起；这幅幻景虽然在这里或那里和历史事实有松散的联系，其余的部分却都脱离了历史事实而飘浮在半空中，如果不说是完全与历史事实相违背的话；然而，纵使如此，就这幅幻景的整体格局而言，它却是符合于历史真实图景的。

A survey of popular culture in 16th century Italy. Ginzburg’s study The Cheese & The Worms: The Cosmos of a Sixteenth-century Miller, first published in 1976, is one of those fascinating micro-histories which explores the remote lives of unknown and forgotten people. The story of Menocchio is one of a peasant life of obscurity but also one of strange and powerful ideas – confused and half-baked even – but powerful enough to bring him into conflict with the Inquisition and thereafter to the final purgatorial flames.
“I have said that, in my opinion, all was chaos … and out of that bulk a mass formed – just as cheese is made out of milk – and worms appeared in it, and these were the angels, and among that number of angels, there was also God, he too having been created out of that mass at the same time ….”
This was Menocchio’s own version of Genesis, recounted at his first interrogation: it has perhaps something in common with modern chaos theory. Sadly, the inquisitors did not appreciate the idea that God might have started out as a worm in a primordial curd. Nonetheless, this was Menocchio’s oft-repeated explanation, one he never recanted. More than an independent mind, Menocchio’s was a rebel spirit, harshly critical of Church and clergy and determined to have his say. His ‘learning’ was a fascinating hotch-potch of superstition, oral tradition, ‘strong’ ideas, misunderstood reading, peasant radicalism, paganism and ‘cottage cheese cosmology’. Ginzburg’s book details the patient mechanism of the Inquisition in Counter Reformation Italy as it sought to eradicate suspected heresy and heretical groups rather in the same way that Stalin suspected counter-revolution everywhere.
Bruno burned for the books he had written; Menocchio burned for the books he had misunderstood. Both burnings demonstrate among other things the truth of the old adage; a little learning can be a dangerous thing. Menocchio’s roasting generated more heat than light but at least it did not contradict the Laws of Thermodynamics. Today in Montereale the visitor will find the Domenico Scandella Social Centre. In the piazza there is a monument in the form of a large wheel of cheese with one slice missing. Our heretic has become a hero. Stephen Dedalus said of Bruno that, heretic or not, ‘he was terribly burnt’; so was the poor miller from Friuli.

梅第奇家族的最重大的成就在于艺术和建筑方面，在文艺复兴时期起了很大的促进作用。乔凡尼是这个家族中第一个赞助艺术的。 援助马萨其奥并且定货重建圣洛伦佐教堂。科西莫·德·梅第奇著名的艺术性的合作者是多那太罗和菲利波·利比修士。那段时期里最灿烂的一笔就是米开朗基罗，从洛伦佐开始他在几代人的时间里都为梅第奇家族效劳。除了委任艺术和建筑方面的工作外，梅第奇家族也进行大量收藏，现在他们的收藏是佛罗伦萨的乌菲兹美术馆的核心展品。
在建筑方面，梅第奇家族给佛罗伦萨留下了许多著名的景点，其中包括乌菲兹美术馆，皮蒂宫，波波里庭院和贝尔维德勒别墅。
除了在艺术和建筑方面的成就．该家族在科学方面也有突出贡献，赞助了达芬奇和伽利略这样的天才．
这些惊人的成就使得梅第奇家族被称为文艺复兴教父（The Godfathers of the Renaissance）。
乔凡尼委任布鲁内勒斯基 重建圣洛伦佐教堂 1419年。
科西莫委任布鲁内勒斯基继续未完成的圆顶圣母百花大教堂。1436年 当时世界最大的圆顶完工 。
托莱多的埃利诺拉，科西莫一世的妻子，购买皮蒂宫 1550年 。
科西莫一世资助创建乌菲兹美术馆的乔治·瓦萨里（1560年）并且建立设计学院 1562年 。
玛丽·德·梅第奇，法国国王亨利四世的遗孀，路易十三的母亲，表现在彼得·保罗·鲁本斯的油画《法国王后玛丽·德·梅第奇在马赛登陆》中（1622年－23年）。

卡尔维诺从三个方位写这本书：作家、读者、批评家。就其观点的成熟度而言，他这时已来到生命的最后期。作为作家他有特别的阅读需要，作为读者他有极大的好奇心和胃口，作为批评家他有独特的眼光和行文。三者结合起来使他写出这本高密度的小书：几万字即能纵横古今世界文学，梳理一条条綫索， 把不同倾向不同风格的作家一串串连接起来，使我们在文学的迷宫中豁然开朗，眼前一亮。
这本小书不是具体谈论某位作家某些作品，而是谈论不同作家的共通点和差异性。这些作家和作品都成了卡尔维诺阐述他的论点的例子，而他的论点又都是长年累月阅读这些作家和作品之后形成的。最值得注意的是，这本书似乎综合了卡尔维诺自己在书中推崇的各个特色：既轻快又准确，既形象又繁复。

◆阿甘本成名作首度中文译介
◆“神圣人”生命政治系列的开篇之作
◆无可争议的政治哲学经典名著
【内容简介】
在《神圣人》中，阿甘本旨在把关于纯粹可能性、潜在性与权力的问题，同政治与社会伦理的问题在以下语境中连接起来：后者已丧失其早前的宗教、形而上学与文化的立基。阿甘本从福柯关于生命权力的碎片性分析中获得启示，进而以巨大的广度、强度与敏锐度，在传统政治理论史中探查关于一种生命权力理念的隐秘在场。他指出，从政治理论的最早论题（尤其是亚里士多德关于人作为一种政治动物的论述）开始，并且在整个关于主权（无论是国王还是国家）的西方思想史中，主权作为一种针对“生命”的权力的理念，始终隐秘存在。
阿甘本认为，这一理念始终保持纯然隐在的原因，在于神圣之域（或者说神圣性的理念）同主权的理念紧密关联的方式。阿甘本的研究建立在两大基础之上：卡尔·施米特认为，主权者的状态乃是其所守卫的诸种规范的例外；人类学的研究已揭示神圣之域同禁忌之间的紧密交链。在此两者之上，阿甘本将神圣之人定义为那种能被杀死但不能被祭祀的人；在他看来，这个悖论性的人物恰恰仍活跃在现代个体的状态中——现代个体生活在一个对所有个体的集体性“赤裸生命”施加严密控制的系统中。
【媒体推荐】
阿甘本的感觉、叙述和思考都特别迷人。
——《政治评论》
《神圣人》绝对值得一读，因为它独具启示性和挑战性。
——《现代派》
正是这部著作，使阿甘本正式跃升为世界性的顶级学者之一。
——吴冠军（华东师范大学）

本书第一版于1964年问世，从1970年至1979年，每年重版，影响颇大。正文共八章，分别介绍了彼特拉克、瓦拉、费奇诺、皮科、彭波那奇、特勒肖、帕特里奇、布鲁诺的生平和主要哲学思想，正文后还有一篇附录，介绍文艺复兴时期哲学思想的中世纪前提。